Современная архитектура реферат по изо 7 класс

Обновлено: 03.07.2024

Для учеников 1-11 классов и дошкольников
Бесплатные сертификаты учителям и участникам

Архитектура и дизайн.

Дизайн – творческая деятельность или результат художественно-технического проектирования изделий, осуществляемых с целью гармоничного и системного сочетания технологии изготовления изделия и его эстетики, формы и содержания, функциональности и качества и т.д.

Дизайн возник в сфере промышленности в связи с развитием массового производства в XIX—XX вв. как особая деятельность, в процессе которой преодолевается разрыв между красотой и пользой, стирается граница между искусством и техникой. Главным принципом функционально-конструктивного процесса в дизайне является взаимосвязь понятий функция – конструкция – эстетическая форма.

В дизайне можно выделить два направления: индустриальный (промышленный дизайн и функционализм) и концептуальный (абстракция и экспрессионизм). Концептуальный дизайн — это процесс создания нового оригинального изделия, продукта, идеи, на основе творческого поиска принципиальных решений, а не технологических моментов. Костюм, обладающий художественной ценностью, несомненно, является произведением искусства и дизайна:

- ориентация на решение новых задач и проектирование новых функций;
- разработка конструктивного решения нового изделия;
- целостность продукта, взаимодействие науки и искусства;
- проектирование человека (эмоции, стиль жизни, концепции).

Связь архитектуры и моды

Современный уровень развития техники, использование железобетона, стекла, пластических масс и других новых материалов позволяют создавать необычные формы зданий. В архитектуре взаимосвязаны функциональные, технические, эстетические начала: польза, прочность, красота. Всемирно известные архитектурные сооружения и ансамбли запоминаются как символы стран и городов.

Историческое развитие общества определяет функции и типы сооружений, технические конструктивные системы, применение материалов и технологий, художественный строй архитектурных сооружений. Архитектоника — построение композиции посредством соединения целого и деталей, главного и второстепенного, центра и периферии, соотношений масс, объема и пространства. В понятие архитектоники входит как внешняя структура произведения, так и деление его на части, та или иная последовательность, группировка элементов. Важными свойствами архитектонических изделий является их эстетика и оригинальность. В этом смысле форма нового изделия должна иметь неповторимый облик, и в тоже время необычность решения не должна переходить в неопределенность.

Архитектура окружает человека повсюду и вызывает разнообразные воспоминания, чувства, ассоциации. Также как и одежда, архитектурные направления и стили различны по климату, материалам, назначению. Кроме того, архитектура является частью культуры, сохраняя традиции и уклад жизни; показывает, как архитектор может использовать эстетику для разрешения практических проблем и выражения идей. Архитектура и мода не только питаются одними и теми же идеями, они даже используют одинаковые профессиональные термины: фактура, орнамент, эскиз, размер, образ. Принципы построение архитектуры, линий, формы, пропорциональности членений здания, проявление фактурных и тектонических свойств материалов преломляются в линиях и членениях объемов костюма, его ритмическом построении, характере применения материала. Между костюмом и архитектурой существует стилевая связь, которая выражается в общности, единстве образного решения, похожести силуэта, принципиальной схеме внутренних членений.

И фасад здания, и платье должны быть сбалансированы. И мода, и архитектура работают с текстурами и сочетанием материалов, учитывая гравитацию и законы оптики.

Известные модельеры

Пьер Карден. Кутюрье изучал архитектуру, прежде чем попал к Диору в мастерскую. Его как типичного архитектора-модерниста всегда больше интересовала чистая геометрия форм, а не удобство одежды или подчеркивание достоинств фигуры.

Токийский дизайнер Ясутоши Эзуми понял слова Коко Шанель о том, что мода это архитектура в миниатюре, буквально и фактически воссоздал из ткани проект легендарного архитектора Фрэнка Гери. Модельер изучил множество набросков и чертежей Гери и опирался на бумажные проекты его зданий в работе над драпировками своих платьев.

Современная архитектура и архитектурный стиль. Современная архитектура New Art Style, органичность и неограниченность как смысловое поле творчества. Функционализм: безличность, регионализм, внутреннее пространство дома и понятие единого пространства.

Рубрика	Строительство и архитектура
Вид	реферат
Язык	русский
Дата добавления	22.12.2011
Размер файла	25,7 K

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Министерство образования Республики Беларусь

Отделение: Машиностроения и архитектуры

Дисциплина: История Архитектуры

Содержание

Современная архитектура - New Art Style

Немного из истории

Органичность как неограниченность

функционализм архитектура регионализм дом

Современная архитектура - New Art Style

Архитектурный стиль - это совокупность основных форм и признаков, характерных для сооружений определённого времени и определенного народа, проявляющихся в особенностях функционального, конструктивного и художественного порядка. Каждая эпоха создавала свой стиль. И в каждую эпоху существовали определённые типы построек, использовались особые строительные материалы, конструкции. Изменялись понятия о красоте и целесообразности, от сюда и различия форм, и декоративного убранства различных времён.

С течением времени, модерн отказался от неумеренного обогащения фасадов и интерьеров архитектурно-орнаментальными деталями произвольного рисунка. Он стал более рациональным. В последствии, он сомкнулся с первоначальной стадией нового стиля - конструктивизма, широко распространившегося во всех странах. Возникновение конструктивизма в 20-30 годах XX века было подготовлено появлением таких материалов, как бетон и железобетон. Появилась возможность делать выносные конструкции, типа, навесов, козырьков, покрывать большие фасады зданий стеклом.

Архитектурные стили также отложили отпечаток на историю развития мебели и интерьера. В чередовании стилей мебели и интерьера отразились социально-бытовые уклады общества. В начале XX века с появлением новых веяний в мышлении и изменений в социальной сфере оформление интерьеров совершенствовалось, упрощалось и оптимизировалось. Стремясь преодолеть эклектизм буржуазной художественной культуры XIX века, представители модернизма использовали новые технико-конструктивные средства и свободную планировку для создания необычных, подчеркнуто индивидуализированных зданий, все элементы которых подчинялись единому орнаментальному ритму и образно-символическому замыслу. Изобразительное и декоративное искусство модернизма отличают поэтика символизма, декоративный ритм гибких текучих линий, стилизованный растительный узор.

Минимализм, пуризм, хай-тек - если различать эти модернистские направления, стоит сразу оговориться, что это три близнеца:

пуризм - стилевое течение, ратующее за чистоту и простоту форм, - минималистичен и функционален;

хай-тек - по существу является блестяще исполненной формой минималистски строгих и функционально целесообразных вещей;

минимализм - идейная формула чистоты, совершенства и комфорта модернистского_интерьера.

В числе современных мебельных стилистик западные искусствоведы выделяют направление Contemporary - современный. В отличие от остросовременных стилистик - жёстких, сухих, с элементами индустриальности - контемпорари - это своего рода переходный вариант от традиционных к модернистским, стиль, соединяющий новейшие тенденции с традициями недавнего прошлого. По отношению к интерьерам в традиционном духе, в которых читаются черты конкретных исторических стилей, контемпорари - это своего рода более свежая альтернатива, хотя часто понятие используется, как общий термин для обозначения стиля, лишенного очевидной принадлежности к прошлым историческим эпохам.

New-Art - это новое искусство или современное искусство. Говоря о современном искусстве в архитектуре, можно с уверенностью говорить о стилях и направлениях в архитектуре XX-XXI веков.

Немного из истории

Классика, став к XX веку статичной, уже не обнаруживала той энергии, которая позволила бы ей развиваться и варьироваться творчески. Она перестала быть жизнеспособной, "плодоносить". Знаком ухода ее стал "модерн" - прощальная и пронзительная нота всей старой культуры.

Особенностью 20-х годов было то, что архитектура вслед за музыкой и другими искусствами испытала состояние, которое у музыкантов называется "снижением уровня сложности". Примечательно, что именно в эти годы в Европе появился термин "элементаризм", который весьма точно характеризовал эстетический уровень большинства построек тех лет.

В 1930 году Я. Чернихов публикует свой первый в области архитектуры крупный труд "Основы современной архитектуры", где им переосмысливаются фундаментальные понятия зодчества, такие как пространство, гармония, статика, функциональность, конструкция, композиция, исходя из уже ранее выдвинутого постулата о коренной смене ритмов в пользу ритма соотношений и господства асимметрии. "Основы современной архитектуры" содержат в себе образцы абстрактно-композиционного творчества в области архитектурных форм. В то же время, метод построений этих композиций позволяет их автору в каждом случае получить вполне конкретный образ сооружения, выражающий определенные устремления и отчетливо сформулированные замыслы. Появление "Основ" в то время, когда поиски нового стиля по существу только начинались, и вопросы методического характера имели первостепенное значение, было чрезвычайно актуальным. По сути своей эта книга была не только декларацией новой архитектуры, но и ее "начальным" учебником.

"С 1919 года я стал производить эксперименты и опыты в области архитектурных проблем. К1924 году работа стала принимать характер определенной и четкой системы. Созданная мною книга "Основы современной архитектуры" представляет собой ряд опытов, экспериментов и исканий, где я пытаюсь найти те формы и те пути, с помощью которых можно создать новый образ. Под основами архитектуры следует понимать как бы начало или первообразование архитектурных форм, архитектурных установок и архитектурных принципов. Основы построены на принципах асимметрии, ритме масс, гармонии составляющих, ритме соотношений, ударе выразительности участвующих элементов".

"Отвергая голую, аскетическую коробочную архитектуру, не дающую никакого архитектурного насыщения пространства и не удовлетворяющую наш глаз ни с эстетической стороны, ни со стороны эмоциональных переживаний, я пытался путем созвучия основных масс добиться действительного выразительного архитектурного образа в новых формах".

"Архитектура становится искусством только тогда, когда ее образы-творения воспринимаются как ценности "художественного порядка".

"Зодчий не должен ограничивать сферу своей работы узкими рамками и рабскими подражаниями, а в нужных случаях, путем своей могучей фантазии, преодолевать препятствия и смело забегать вперед. Неправильно и неверно мыслят все те, кто полагает, что деятельность архитектора должна охватывать собой только текущие реальные требования.

Путь, избранный мной о самого начала, дал полную и твердую уверенность в том, что та "система", которая создана мной, есть система "конкретных достоинств". Все отвлеченное, беспредметное, абстрактное, фантастическое, надуманное, эфемерное, иллюзорное и утопичное - все, что только по пути моих исканий имело место - все это есть отдельные этапы творческих процессов, необходимые по самой своей сути и могущие быть в полной мере использованы для самых высоких художественных и утилитарных целей".

Современная архитектура

Функционализм: культ безличности

Однако декоративные приемы уже в скором времени перестали привлекать архитекторов модерна. Со временем этот стиль изменяется, и в нем начинают преобладать недекорированные объемные формы. Принцип пользы и критерий функциональности доводятся до той черты, за которой начинается новая эпоха современной архитектуры со множеством направлений и движений. Их развитию способствовали поистине революционные достижения в строительных технологиях. Широкое применение железных конструкций и железобетона, стекла больших размеров, перемещение наружных несущих стен внутрь зданий (каркасное строительство) развязали руки архитекторам-новаторам, позволили им отказаться от прежних строительных норм и правил, открыли пути для смелых экспериментов.

Первым в строю современных архитектурных движений нужно поставить функционализм (в советской России у него было иное название - конструктивизм). Он возник в начале 20-х годов и увлек за собой архитекторов многих стран мира, невзирая на их политическую ориентацию. Они решили реализовать следующий принцип: эстетические качества искусства должны быть всецело подчинены пользе для человека. "То что хорошо функционирует, не может плохо выглядеть", - заявляли апологеты новой архитектуры.

Функционализм распространился подобно модерну на весь предметный мир - на мебель, одежду и даже на книжную графику. Он объявил современное ему состояние архитектуры смертельной болезнью и отрицал всякое творческое наследие прошлых эпох. Однако цели его были благородны: оздоровить города и улучшить жизнь людей, используя достижения научно-технического прогресса. Функционализм демократичен, не требует больших материальных затрат и позволяет создать "больше жилплощади за те же деньги".

Функционализм ставит человека в центр процесса проектирования. Однако, отнюдь не конкретную личность, а человека вообще, как некое биологическое и социальное существо. Функциональная составляющая зданий должна прежде всего определяться физиологическими и общественными потребностями человека. Архитекторы этого направления проектируют дома таким образом, чтобы обеспечить людям необходимые условия для комфортного проживания (или работы). Функционалисты задают ученым массу вопросов: сколько человеку требуется солнечного света, тепла, воздуха, жилой площади, какой должна быть оптимальная температура и влажность в помещении и т.д. И мы должны отдать должное этому направлению в архитектуре. Научно обоснованная регламентация параметров среды обитания человека значительно улучшила жизнь широких слоев общества и ныне законодательно закреплена во многих странах мира. Однако, нельзя не упомянуть и том, что функционализм был тесно связан с зарождавшимися диктаторскими режимами - в Италии, Германии, СССР: он предполагал, что "человек должен быть как все". Увы, уж слишком мало личного, персонального в раннем функционализме.

Ле Корбюзье, один из основоположников и мэтров современной архитектуры, выдвинул пять элементов, которые должны были стать основой для проектирования: 1) открытые опоры-столбы, отрывающие здание от грунта, 2) плоская крыша-терраса, превращенная в некое подобие садика, 3) гладкие фасады, 4) свободная планировка внутреннего пространства и 5) ленточное остекление (вместо отдельных окон), идущее непрерывно вдоль всего фасада и таким образом улучшающее освещенность. Эти принципы очень широко вошли в практику современной архитектуры. Их применяли и применяют при строительстве как общественных зданий, так и частных домов.

Эстетическими постулатами функционализма становятся предельное упрощение форм (до куба, пирамиды, цилиндра), отказ от декорирования ("орнамент - это преступление") и стремление к минимальной обработке поверхностей: если дом построен из железобетона, его фасады оставляют необработанными и некрашеными, если из кирпича - его зачастую даже не штукатурят. Очень сдержано функционализм относится и к введению цвета в архитектуру. Предпочтение отдается серому бетонному либо белому цвету, чтобы дом "купался в солнечных лучах".

Функционализм - это движение за минимизацию буквально всего, что окружает человека - от фасадов до интерьеров и моделей одежды. Приверженцы функционализма были своего рода романтиками - простоты, пользы и свободы от наследия прошлого. Но, увы, отвергая обязательные нормативы классических архитектурных форм, функционализм приходит к созданию собственной весьма единообразной художественной формы. И рецепт этой формы предлагается (скорее даже навязывается) во всех случаях, независимо от диагноза. Круг замкнулся, и функционалисты оказались в той же ловушке, из которой сначала совершали побег.

Органичность как неограниченность

Однако далеко не все архитекторы, работавшие и работающие в современных стилях, стремятся слепо следовать принципу чистой рациональности и композиционного аскетизма. Но они также не отвергают, а применяют в своей практике научный, гигиенический и технологический подход к проектированию, введенный функционалистами. Некоторые архитекторы при этом предпочитают придерживаться форм, близких к классическим, другие идут вперед, создавая свои собственные. Среди них американский зодчий Ф.Л. Райт, ставший основоположником направления органичной архитектуры. Её основой идея заключается в установлении живой связи здания с окружающим ландшафтом, а предметов интерьера - с композицией внутренней среды дома. Это был шаг к индивидуальному, глубоко персонифицированному проектированию каждого объекта, движение к познанию внутреннего мира конкретного заказчика, к отражению его уникальных потребностей и психологии.

Нельзя отвлеченно спроектировать какой-либо дом и затем поставить его в любую точку Земного шара. Нужно применить иной принцип. Необходимо рассмотреть и постичь человека, который собирается жить в этом доме. Согласно принципам органичной архитектуры пространство жилища делится на зоны - общую и частную (приватную, интимную). Причем общая зона проектируется без стационарных перегородок: холл перетекает в гостиную, гостиная в столовую и т.д. Таким образом продолжается развитие функционалистской идеи дома со свободной планировкой. Если же перегородки всё же наличествуют, то они, как правило, сделаны из стекла. Общая зона в жилище согласно доктрине Райта должна представлять собой единое пространство - для того, чтобы семья, живущая в нем, всегда могла быть вместе, общаться и видеть друг друга, даже занимаясь разными делами. Интимная же часть служит для уединения и отгораживается непроницаемыми для глаза стенами и дверями.

Оригинальным является и то, что внутреннее пространство дома проектируется перетекающим во внешнее: для этого применяются стеклянные стены и двери, ведущие на открытую террасу или в сад. Визуальная преграда между внутренним и внешним за счет этого исчезает. Однако стены, которые обращены к дороге или к городским кварталам, делаются глухими, в крайнем случае - с ленточным остеклением под потолком. Освещенность улучшается, но визуальный контакт с городской средой (улицей, соседями, любопытными прохожими) исключается. Крыши делаются либо плоскими, либо очень пологими и, как правило, далеко свисающими. На них часто устраиваются террасы, обращенные к разным сторонам света, причем зачастую на разных уровнях. Такие принципы позволяют очень гармонично вписать дом практически в любой окружающий ландшафт.

Органичная архитектура позволяет архитектору и заказчику творчески использовать её принципы и ничем не ограничивает композиционную фантазию, равно как и предпочтения по отделке фасада и дизайну интерьеров. Для строительства применяются как традиционные материалы, так и железобетон. Иногда в отделке используется принцип совпадения фактуры внешней стены и интерьера - например, неоштукатуренная кирпичная кладка.

По убеждению Ф.Л. Райта архитекторы поступают неправильно, потакая желанию заказчика, который настаивает на строительстве дома в духе родовых поместий прошлых веков. Обычно подобные особняки имеют пышные фасады с колоннами, в то время как остальные три его стороны удручающе пусты и лишены каких-либо достоинств. Райт считает, что дом должен быть выдержан в лаконичном стиле, согласно которому ни одна его деталь не кричит о себе, зато сам он при рассмотрении со всех сторон гармонирует с окружающим его пространством.

Дочерней ветвью органичной архитектуры явился регионализм. Основанный практически на тех же принципах отказа от гипертрофированной аскетики функционализма, он призывает архитекторов не к бездумному тиражированию тех или иных форм или конструкций, но к их творческому переосмыслению согласно местным, региональным условиям - ландшафтным, природным, историческим. Пожалуй, это и есть то самое совершенное состояние, которого сегодня достигла архитектура. На наш взгляд, этого и должен добиваться грамотный заказчик от своего архитектора. В противном случае результат не заставит себя ждать. Например, использование ленточного остекления и плоских крыш в северных странах, которым свойственны морозы и обильные снегопады,

явилось не лучшим решением. То же самое можно сказать и о столбах-опорах, которые оставляют открытым для ветра пространство под домом.

Собрала для вас похожие темы рефератов, посмотрите, почитайте:

Введение

Строительство является одним из древнейших видов человеческой деятельности, а это значит, что много тысяч лет назад был заложен первый камень в фундамент любого дальнейшего развития архитектуры. При въезде в город мы видим дворцы, ратуши, частные коттеджи, построенные в разных архитектурных стилях. И через эти стили мы определяем период их построения, социально-экономический уровень страны, обычаи, нравы и традиции того или иного народа, его культуру, историю, национальное и духовное наследие и даже темперамент и характер народа этой страны.

Архитектура — это искусство, неразрывно связанное с повседневной жизнью человека. Она служит нашим повседневным потребностям, разнообразным потребностям общества. И в то же время доставляет нам удовольствие, создает настроение, влияет на чувства людей.

Архитектура

Архитектура, или архитектура, формирует пространственную среду для жизни и деятельности человека. Искусство архитектуры — это поистине социальное искусство. Даже сегодня трудно взаимодействовать с историей и напрямую связано с культурой своего времени. Отдельные здания и их ансамбли, площади и проспекты, парки и стадионы, деревни и целые города — их красота может пробуждать определенные чувства и настроение у зрителя. Именно это делает архитектуру искусством — искусством создания зданий и сооружений по законам красоты. И как любой вид искусства, архитектура тесно связана с жизнью общества, его историей, взглядами и идеологией. Лучшие здания и ансамбли архитектуры запоминаются как символы стран и городов. Искусство архитектуры — это поистине социальное искусство. Даже сегодня трудно взаимодействовать с историей и напрямую связано с культурой своего времени.

В обществе массового потребления, частного заказа, коммерческой направленности строительной деятельности архитектор часто довольно ограничен в своих действиях, но за ним всегда стоит право выбора архитектурного языка, и во все времена было трудно найти путь к архитектуре как к великому искусству и точным наукам. Не случайно великие цивилизации вспоминаются не только войнами или торговлей, но прежде всего архитектурными памятниками, которые они оставили после себя.

Виды архитектуры

Архитектура объемных конструкций.

Архитектура объемных сооружений включает в себя жилые дома, общественные здания (школы, театры, стадионы, магазины и т.д.), промышленные предприятия (заводы, фабрики, электростанции и т.д.).

Ландшафтная и парковая архитектура.

Градостроительная деятельность — деятельность в области градостроительного планирования организации и развития территорий и населенных пунктов, определения видов городского использования территорий, комплексного проектирования городских и сельских поселений, включая творческий процесс формирования городского пространства, создание

Стили в архитектуре

Архитектура всегда была тесно связана с историей общества, его мировоззрением и идеями, развитием строительных технологий, восприятием человеком полезности и красоты. Все это повлияло на архитектурный стиль, т.е. на исторически сложившийся набор художественных средств и приемов. Архитектурный стиль проявляется в организации пространства, в выборе архитектурных форм, характерных для того периода, их пропорциях и декоративных орнаментах. Знакомство с различными архитектурными стилями может многое рассказать о прошлом человека. В отличие от греков, которые знали только колонну, покрытую балкой, и комнаты с плоскими потолками, римляне разработали систему сводчатых потолков и сводов. Римские своды поражают своим внешним видом, размерами и разнообразием. Почти высшим достижением римской строительной идеи было закрытое волшебное хранилище, обычно называемое куполом. Один из самых совершенных образцов римской архитектуры — Пантеон, Храм Всех Богов, построенный в Риме в 125 году нашей эры. Круглая по отношению к зданиям покрыта большим куполом диаметром более 43 метров.

Только в XIX веке, с изобретением железобетонных конструкций, люди научились строить купола такого размера, и римляне построили купол Пантеона с бетонными и кирпичными рамами. Здание очень хорошо продумано. Его высота равна диаметру, купол — полусфера. В центре купола есть отверстие, через которое проникает луч света, освещающий весь интерьер огромного зала. Пантеон впечатлен великолепием своего убранства. Квадратные ниши, так называемые кессоны, необходимые для ослабления купольной массы, были заполнены розетками из позолоченной бронзы, стены внутри выложены полихромным мрамором, а колонны наружного портика вырезаны из массивных гранитных монолитов.

Первый древнеегипетский

Древнеегипетский стиль зародился в долине Нила около 5000 лет до н.э. и просуществовал до 300 г. н.э. Древнеегипетская архитектура отличается условностью и однородностью. Это было связано с добычей камня, и его обработка находилась в государственных руках. Методы работы были настолько прочными, что не менялись более 3500 лет. Изоляция египетской цивилизации означала отсутствие конкуренции в архитектуре в древнем государстве, что положительно отразилось бы на ее развитии, как и в Европе.

Вторая классика

Этот стиль зародился в Европе в XVII веке в результате влияния итальянского Возрождения. В то время искусство Ренессанса уже получило широкое распространение на континенте.

Третий Романский

Четвёртая готика

Готический стиль зародился в середине XII века. В XIII веке он распространился на территорию нынешней Германии, Австрии, Чехии, Испании и Англии. В странах Восточной Европы готический стиль появился позже и просуществовал там немного дольше — до XVI века.

Древнерусский

Древнерусское искусство называется искусством исторического периода, ограниченного, с одной стороны, датой крещения Руси киевским князем Владимиром Святославичем (988 г.), а с другой — границей XVII-XVIII вв., началом интенсивной европеизации русской культуры при Петре Великом. Идеологическим содержанием этой эпохи было укрепление и распространение христианства в его восточном, греческом, православном и православном вариантах.

Шестое барокко

Седьмой классицизм

Классицизм зародился в европейском искусстве XVII-XIX веков. Архитектура классицизма в целом характеризуется логическим расположением и геометрией объемной формы. Одной из важнейших особенностей классицизма было обращение к формам древнего зодчества как эталону, в котором архитекторы того времени видели гармонию простаты и ясности, строгости и монументальности.

Современный

Архитектурныйстиль, распространившийся в Европе в 1890-х и 1910-х годах как часть стиля модерн. Архитектура модерна характеризуется отказом от прямых линий и углов в пользу более естественных линий и использованием новых технологий. Как и ряд других стилей, архитектура модерна характеризуется стремлением создавать как эстетически красивые, так и функциональные здания. Большое внимание было уделено не только внешнему виду зданий, но и интерьеру, который был тщательно изучен. Все конструктивные элементы — лестницы, двери, колонны, балконы — были художественно обработаны.

Заключение

Список литературы

Гнедич П.П. Всемирная история искусств. — – М., 1994 .
Emohonova LG Мировая художественная культура. — – М., 2003.

Образовательный сайт для студентов и школьников

Благодаря небольшому реферату о современной архитектуре России можно разобраться с новыми направлениями в зодчестве. Нынешний этап развития характеризуется смешением разных стилей и их многообразием. Чаще всего при строительстве используются такие материалы, как стекло, металл и бетон. Основные направления — хай-тек, модерн и минимализм, хотя у каждого города есть свои особенности архитектурного искусства.

Проблема периодизации
Новые стили
Современные тенденции
Типовая архитектура
Национальная специфика
Развитие зодчества
Известные специалисты

Проблема периодизации

Историкам сложно классифицировать периоды времени. Некоторые считают, что современность начинается с XX века. Другие утверждают, что новое время настало только в XXI столетии. Но большинство исследователей отмеряют современный период развития архитектуры с того момента, когда началась стилевая парадигма.

Точкой отсчёта можно считать развитие модернизма. Это направление появилось в XX столетии, но к 80-м годам оно себя практически исчерпало. Тогда его заменили новые стили. Именно поэтому современной архитектурой называется зодчество с последней четверти XX столетия и до сегодняшнего дня.

В Российской Федерации периодизация была несколько скорректирована. В становлении архитектуры особую роль сыграло развитие модернизма, а также социально-политические процессы. Современное зодчество берёт своё начало с момента распада Советского Союза.

Именно тогда началось смешение стилей и появление новых направлений в строении зданий. Об этих достижениях и стоит рассказать в небольшом докладе или сочинении на тему современной архитектуры.

Новые стили

Хотя современное общество тесно переплетено с модернизмом, появились и новые стили строения. Они позволили развить и переработать уже имеющиеся принципы. Основные направления:

неомодернизм;
постмодернизм;
регионализм;
деконструктивизм;
китч;
органическая архитектура.

Поздний модернизм создан для того, чтобы принципы основного направления развивались. А постмодернизм необходим для переосмысления нового времени и переработки уже имеющихся правил. Сам модернизм можно считать глобальным течением, из-за которого современная архитектура теряла свои национальные черты. А это устраивает далеко не всех зодчих.

В результате появилось еще одно направление — регионализм. В нем сочетаются современные тенденции с национальными традициями. А затем появились и другие стили: хай-тек, деконструктивизм, экоархитектура и китч. Современные зодчие могут сочетать их при строительстве разных зданий.

Современные тенденции

Из-за разнообразия стилей и направлений современную архитектуру не получится ограничить какими-то определенными рамками. В ней слишком много разнонаправленных тенденций. Хотя есть и устойчивые векторы развития:

функциональность;
гармоничность;
простота;
органичность.

Одна из самых важных тенденций развития русских городов — это их функциональность. Современные люди предпочитают жить не только в красивых, но и в удобных зданиях. Это учитывается архитекторами при создании новых объектов. Важно также гармонично сочетать здания с окружающим ландшафтом. Постройки должны быть экологичными и энергосберегающими.

Большинство современных зданий можно назвать уникальными, но все они устремлены вверх. Сегодня развито высотное строительство. При этом сооружения остаются простыми. В них сочетаются лаконичность, четкие геометрические линии и конструктивность. Такая архитектура с лёгкостью сохраняет свет и воздух, что очень важно для современного человека.

Типовая архитектура

После окончания перестройки в России начался строительный бум. Заказчики искали подходящих архитекторов, которые помогли бы им воплотить все мечты в реальность. В этот период появились странные и даже дикие градостроительные решения. До 90-х годов государство искало своё место в мировой архитектуре, пыталось примерить на себя разные тенденции. Но и до сих пор в некоторых городах возникают здания, которые не соответствуют никаким стилям и трендам.

Если говорить кратко, новые дома плохо гармонирует с уже имеющимся ландшафтом, а также не отвечают требованиям энергосбережения. Основной проблемой таких построек является отсутствие должного образования архитекторов. Из-за этого часто в Россию приглашают зарубежных зодчих. Но и они привозят проекты, разработанные для других государств, а не для РФ. А это уже нарушает национальные традиции и делает города одинаковыми.

Пока в России развивается две сферы архитектуры:

При первом варианте зодчие создают авторские проекты для конкретных заказчиков. Эти работы часто используются для презентации на конкурсах. А типовые постройки не привязаны к определенному месту, зато они позволяют соблюсти все функциональные и технические требования. Этот вид архитектуры был развит в советское время, но тогда у него совершенно не было творческого начала.

Общественное строительство в современной России преобразовалось в комплексное. Иногда у автора даже нет возможности проектировать здания, так как он занимается продумыванием всего комплекса инфраструктуры. Современные архитекторы пытаются сделать массовое жилье не только функциональным, но и привлекательным.

Национальная специфика

Русские архитекторы всегда стремились сохранить национальную специфику зданий. В 20 веке произошла глобализация, из-за которой региональное направление полностью исчезало или уходило на второй план. Зато современные тенденции снова позволяют создавать индивидуальные сооружения. Сегодня появляются запоминающиеся дома, отличающаяся интересными фасадами или формой.

Архитекторы применяют разные решения. Они придерживаются стилей, которые относятся к мировым тенденциям. Хотя обществу не всегда нравится, когда в старых районах города появляются ультрасовременные сооружения. Примером подобного решения является Охта-центр в Санкт-Петербурге. Его создание могло нарушить историческую перспективу города, и общество восстало против его строения.

Архитекторы нашли хороший выход из подобной ситуации. Они научились сочетать в одном здании разные стили. В российских городах можно увидеть современные и исторические сооружения. Первые выполнены в стилях хай-тек, деконструктивизм, модерн или минимализм. А среди исторических встречаются здания направлений ар-деко, классицизм. Хотя эти стили давно смешаны, чистых практически не осталось. В современной российской архитектуре преобладает эклектика.

Развитие зодчества

Современная архитектура Российской Федерации развивается в двух направлениях. Одна группа зодчих равняется на запад и вдохновляется идеями европейских мастеров. А другие стараются продолжать исконно русские традиции и сохраняют национальные формы и приемы. Большинство специалистов задействованы в строении высотных зданий. Сооружения могут быть жилыми, производственными или офисными.

Многоэтажными домами сегодня уже никого не получится удивить. Раньше они воспринимались как западные небоскрёбы, которым нет места в городах России. Ведь большинство отечественных архитекторов боялись современных форм и авангардных образов. Но сегодня заказчики готовы вкладывать огромные деньги в развитие такого зодчества. Хотя далеко не все проекты удается реализовать. Пока современное российское строительство только начинает приближаться к мировым трендам. Специалисты надеются, что уже через несколько десятилетий архитектура будет соответствовать новым стандартам.

Известные специалисты

Сегодня в России есть много известных специалистов, которые часто принимают участие в различных выставках и конкурсах. Хотя обычный человек вряд ли знает их имена. Но именно архитекторы омолаживают российские города:

Николай Ляшенко и Александр Цимайло;
Дмитрий Долгой;
Николай Белоусов;
Александр Гликман;
Рикардо Бофилл;
Заха Хадид.

Среди перечисленных зодчих известны Ляшенко и Цимайло, которые работают в собственном бюро. Они трудились над проектами частных домов для Москвы. Оба специалиста знакомы как с современными тенденциями, так и с национальными традициями. Долгой создает только авторские проекты, он занимается строительством жилых зданий. Он является известным представителем стиля ар-деко. Белоусов старается сохранить национальные традиции. Этот зодчий в основном работает с деревом. Гликман научился сочетать сразу несколько стилей. Он соединяет принципы современных тенденций с палладианской архитектурой.

На территории России работают не только отечественные зодчие, но и иностранные специалисты. Они проектируют создание офисных и жилых зданий, а также принимают участие в конкурсах. Среди них известны испанец Бофилл и дизайнер арабского происхождения Заха Хадид. Первый занимается реновацией проспекта Вернадского в Москве. Вторая застраивает Рублево-Архангельский. Эти специалисты научились разбираться в требованиях российских заказчиков, они ориентируются на само государство и его принципы.

Современная архитектура чаще всего встречается в больших и богатых городах. Для них необходимо хорошее финансирование и смелые заказчики, а также квалифицированные специалисты. Этого нет в провинции. В маленьких населенных пунктах пока преобладают типовые проекты или здания в традиционных стилях.

Новое никогда не рождается внезапно. Его ростки всегда в дне вчерашнем. Нельзя сказать, что современная архитектура началась такого-то числа такого-то года. Она постепенно произрастала из зодчества XIX в. и сложилась в XX в.

Красота — не что-то внешнее, а сущностное, — утверждает современная архитектура. Именно НАЗНАЧЕНИЕ И ФУНКЦИЯ здания определяют его форму, планировку и тектонику. Эти же принципы воплощаются в современном дизайне. В композицию зданий и организацию пространства активно внедряются принципы асимметрии и динамического равновесия. Они стали средством выявления во внешнем облике зданий их назначения.

Павильон в Цвингере. Дрезден. XVIII в.

В XX в. на смену принципам симметрии в архитектуре пришли принципы асимметрии и динамического равновесия.

Форму и планировку здания определяют его назначение и функции.

Дом-коммуна. Москва. М. Гинзбург и др. 1930 г.

Современная архитектура развивалась вместе со всем искусством XX в. Одни и те же идеи двигали и развивали живопись, музыку, архитектуру и дизайн. В произведениях этого времени мы можем проследить доминирование функции над красотой. Культ абстрактных, геометрических форм определил стиль кубизма и конструктивизма.

Сходные идеи владеют талантливыми архитекторами Ле Корбюзье (Франция), В. Гропиусом, Мис ван дер Роэ (Германия), Л. Салливеном, Ф.-Л. Райтом (США) и мастерами отечественной архитектуры И. И. Леонидовым, К. С. Мельниковым, братьями Л. А и В. А. Весниными и др.

Тенденции искусства начала хх в. определяли эстетику архитектуры и дизайна того времени.

Ещё более, чем композиционные принципы, современную архитектуру отличает от зодчества прошлого понимание её как средства проектирования образа жизни людей. Сегодня больше, чем когда-либо, архитектура — это отражение образа жизни людей и одновременно условие его формирования. Социальные преобразования в нашей стране после Октября 1917 г. стимулировали возникновение новых целей архитектуры.

Мастерам архитектуры казалось, что средствами искусства можно преобразовать общество и изменить образ жизни людей.

Пешеходный мост. Москва-Сити. 1997 г.

В итоге родилось новое революционное искусство, вошедшее в историю как авангард, идеи и разработки которого питают и современное искусство архитектуры и дизайна. В золотой фонд мирового искусства вошли разнообразные идеи и опыт советских архитекторов 1920-х гг.

В своих работах К. С. Мельников, Н. А. Ладовский исходили из того, что форма помещения влияет на человека гармонией объёмов, ритмом плоскостей и цветом. Этот поиск нового языка больше всего реализовался в новых типах зданий, например рабочих клубов. Рабочие клубы Мельникова по композиции представляют собой целостные объёмы, формы и пропорции которых диктуются функциями помещений. В творчестве братьев Весниных красота здания также достигается гармонией объёмно-пространственной композиции, в которой взаимосвязь частей здания определяется их назначением.

1. Проект. Арх. и. Леонидов
2. Клуб им. И. Русакова. Арх. К. Мельников
3. Здание МОГЭС. Арх. И. Жолтовский
4. Проектные рисунки. Арх. Я. Чернихов

Задачи улучшения жизни простых людей и придания архитектуре социальной направленности ставились и в художественно-промышленной школе В. Гропиуса БАУХАУЗ в Германии.

Каждый новый стиль воплощает на более высоком уровне архитектурного сознания и строительной техники главенство прекрасного или функционального.

Современный стиль хай-тек — демонстрация возможностей сверхтехнологий и воспевание техницизма, берущего начало в идеях конструктивизма. А историзм, или неомодернизм, — своеобразное воплощение эстетических идей прошлого в современных формах

Глядя на развитие архитектуры XX—XXI вв., можно проследить определённую закономерность: поочерёдную смену течений, отдающих предпочтение то идеям красоты, то идеям целесообразности. Эти идеалы проступают в обли-чии то экспрессионизма или структурализма, то историзма или хай-тека. За новизной названий этих течений мы обнаруживаем воплощение знакомых нам художественных устремлений модерна или конструктивизма. Конечно, на каждой новой ступени развития зодчества эти идеи получают новое прочтение, обогащаются поисками неизвестных доселе творческих и технологических возможностей.

Только время убеждает нас в истинности поисков и находок зодчих, оставляя в людской памяти и в живой ткани города действительно значимое и важное. Город — одновременное существование разных стилей. Современные дома соседствуют со зданиями предшествующих эпох. Архитектурный образ города возникает из художественных наслоений, смешения разных стилей. Один и тот же город меняет свой облик с течением времени, сохраняя при этом что-то неизменное, идущее из дня вчерашнего в день завтрашний. Узнавать — это значит узнавать в лицо Рим и Москву, Париж и Петербург, значит уметь читать визитные карточки великих городов мира.

Понимание современной архитектуры
и фантазия в работах учащихся

Задания

Читайте также: