Реферат на тему творчество вагнера

Обновлено: 03.07.2024

Пример готового реферата по предмету: Культурология

Выдержка из текста

Проблема Вагнера и вагнерианства была одной из наиболее острых и жгучих художественных проблем на протяжении второй половины XIX и начала XX века. Наиболее правильную, объективную оценку творчество Рихарда Вагнера нашло у передовых русских и зарубежных музыкантов (Чайковского, Римского-Корсакова, Верди, Бизе, Грига), которые, полностью оценивая художественное значение вагнеровской музыки, не поддались вагнерианскому гипнозу, а трезво критиковали недостатки музыкальной драматургии. Отдельные преувеличения или преуменьшения, имеющиеся в высказываниях о Вагнере русских музыкантов, не влияют на это общее положение.

Актуальность изучения творчества Вагнера определяется не только противоречивостью его наследия, но и тем влиянием, которое оно оказывает на современное поколение, современную социально-политическую ситуацию. К сожалению, в настоящее время участились случаи использования имени великого композитора для пропаганды националистических воззрений, а то и для прямого разжигания межнациональной розни. Музыка Вагнера трактуется в угоду интересам различных групп, иногда идеи его музыки прямо искажаются с целью воздействия на общественное мнение.

Фридрих Ницше родился

После просмотра фильма о Р.Зорге советским руководством была срочно создана специальная комиссия, изучившая имеющиеся материалы, и уже 5 ноября 1964 года был подписан Указ Президиума Верховного Совета о присвоении Рихарду Зорге звания Героя Советского Союза.

В дело победы над фашизмом внес свой вклад Герой Советского Союза, выдающийся советский разведчик Рихард Зорге. Его отец, Герман Адольф Рихард Курт Зорге, работал техником на нефтяных промыслах в Баку, в Балаханах. Затем он женился на русской девушке Нине Семеновне Кобелевой и поселился в двухэтажном доме в Сабунчах, где 4 октября 1895 года родился Рихард.

Список использованной литературы

1. Альшванг А. Рихард Вагнер. Рождение и гибель Зигфрида. // Альшванг А. Избранные сочинения. Т. 2. М., 1965

2. Вагнер Р. Избранные работы. М., 1978

3. Галь Г. Брамс. Вагнер. Верди. Три мастера – три мира. М., 1986

4. Друскин М. История зарубежной музыки. Т. 4. М., 1983

5. Конен В. Заметки о Рихарде Вагнере // Конен В. Этюды о зарубежной музыке. М., 1975

Важное значение Вагнер отдавал так же выбору сюжетов. Согласно ему, опера должна раскрывать вечные проблемы, вечные идеи жизни. Современные бытовые истории не годятся для постановок, так как они преходящи и актуальны только для того времени, в которое написаны. Обращаясь в поисках материала к древним и средневековым легендам, эпосам и мифам, трактуя их в философском ключе, Вагнер в своих либретто (а он их всегда писал сам) использовал и развивал распространённый среди романтиков художественный метод интерпретации. Поэтический текст его опер для немецкоязычного слушателя представляет целый самостоятельный смысловой пласт, не менее сложный для восприятия, чем сама музыкальная ткань.

Немузыкальное наследие Рихарда Вагнера составляют шестнадцать томов литературных и публицистических сочинений, и сверх того — семнадцать томов писем. В своих рассуждениях Вагнер уделял много внимания искусству, а в частности — онтологическому осмыслению музыки.

3.1. Лосев о Вагнере

3.2. Ницше о Вагнере

Любопытно, что в этой весьма оптимистичной и кажущейся даже несколько наивной концепции сосредоточены многие предпосылки для будущих размышлений Вагнера. Речь, во-первых, о детерминизме, присущем всем построениям Вагнера. Действительно, революция по Вагнеру не должна быть, а будет освящена благодатью искусства. Вагнер видит в этом логичное завершение круга истории. Революция уничтожила греческие полисы, в которых театр позволял свободным гражданам достигать высших проявлений духа, поскольку огромное большинство жителей были рабами, которые нуждались только в одном — свободе. На смену Аполлону пришёл Христос, который провозгласил равенство всех людей, однако заставил их равно восстать против естественной природы человеческой ради мнимого счастья на небесах. Последняя и настоящая революция, по мнению Вагнера, должна уничтожить Индустрию, то есть всеобщую унификацию, которая стала мечтой и эдемом Нового времени. Таким образом, в соединении двух начал — всеобщей свободы и красоты — будет достигнута мировая гармония. В этой последней идее видна вторая характерная черта философского творчества Вагнера — направленность на преодоление времени, в котором сосредоточено все преходящее, несущественное и одновременно пошлое. Наконец, в идее слияния революции и искусства намечается вагнеровской дуализм, который корнями, по всей вероятности, уходит в платоновскую концепцию разделённости первоначального человеческого существа.

3.4. Музыкальный мистицизм

В честь Вагнера назван кратер на Меркурии

3.7. Лебединый замок в честь Рихарда Вагнера

Король Людвиг был большим почитателем культуры и искусства и лично оказывал поддержку всемирно известному композитору Рихарду Вагнеру, и замок Нойшванштайн был отчасти возведён и в его честь. Интерьер многих помещений замка пропитан атмосферой Вагнеровских персонажей. Третий ярус замка наиболее полно отражает восторженность Людвига операми Вагнера. Зал певцов, который занимает целиком четвёртый этаж, также украшен персонажами опер Вагнера.

Как пишет Краткая еврейская энциклопедия, антисемитские взгляды Вагнера[5] явились одним из источников национал-социализма[6].

4. Произведения Вагнера

Внимание! Музыкальные фрагменты в формате Ogg Vorbis

· К 50-летию со дня смерти Вагнера немецким медальером Фридрихом-Вильгельмом Хёрнляйном была изготовлена памятная медаль[7].

· Вагнер Р. "О дирижировании"

· Вагнер Р. О сущности немецкой музыки

· Вагнер Р. О сочинении стихов и музыки

· Вагнер Р. Паломничество к Бетховену

· А. Ф. Лосев Исторический смысл мировоззрения Рихарда Вагнера

· А. Ф. Лосев Философский комментарий к драмам Рихарда Вагнера

· Борис Толчинский Мифологический колосс Вагнера сплотил нацию

· А. Лиштанбнрже. Рихард Вагнер как поэт и мыслитель. М., "Алгоритм", 1977, 477 сс.

1. The History of Anti-semitism: From Voltaire to Wagner

2. Music, mysticism, and magic: a sourcebook

3. Wagner's Hitler: The Prophet and His Disciple

6. Вагнер Вильгельм Рихард — статья из Электронной еврейской энциклопедии

7. Фенглер Х., Гироу Г., Унгер В. Словарь нумизмата: Пер. с нем. М. Г. Арсеньевой / Отв. редактор В. М. Потин. — 2-е изд., перераб. и доп. — М.: Радио и связь, 1993. — С. 353. — 408 с. — 50 000 экз. — ISBN 5-256-00317-8

Вы можете заказать написание любой учебной работы на любую тему.

* Данная работа не является научным трудом, не является выпускной квалификационной работой и представляет собой результат обработки, структурирования и форматирования собранной информации, предназначенной для использования в качестве источника материала при самостоятельной подготовки учебных работ.

Р ихард Вагнер 1813 - 1883 Творческий путь Крупнейший немецкий оперный композитор 2-й половины 19 века . Реформатор оперы . Цель его творческой жизни – создание музы кального произведения будущего , музыкальной драмы . Возможным создателем такого произведения он считал только себя . Это – произведение , в котором осуществляется романтическая идея синтеза искусств . Это – выражение програ м мности в опере . Для осуществления этого замысла Вагнер отказался от традиц ий оперных форм . Он старался приблизить оп еру к жизни . Пришёл к сквозному , непрерывн ому развитию . Присутствуют большие вокально-симфон ические сцены . В его музыкальных драмах (“ Трист а н и Изольда” , “ Нибелу нга” ) вокальная партия подавляется оркестровой , становится одним из инструментов симфоническог о оркестра . Она речитативна , очень трудна , отсутствует песенность , ариозность . Внешнее действ ие сведено к минимуму , оно как бы пере не с ено в психологическую сторону , которую олицетворяет оркестр с помощью огромн ой системы лейтмотивов (в “Кольце Нибелунга” более 100 лейтмотивов ). Вагнер необыкновенно воз высил роль оркестра . Он был необыкновенным мастером оркестрового колорита . Оркестр нео б ыкновенно красочен , пышен , грандиозен . В “Кольце Нибелунга” использует четверной состав оркестра (8 валторн . ). Создал собственный конструкции квартет туб . Есть басовая туба , контрабасовый тромбон , расширил струнную гру ппу , 6 арф . Его гармония поражает н а пряженным , изысканным звучанием . Она спосо бствует непрерывному нарастанию эмоций , так к ак нет тонической опоры , а сплошные прерва нные обороты . Это способствует созданию беско нечной мелодии . Вагнер написал 13 опер и про шел большой путь оперного композитора. К музыкальной драме он пришел не сразу. Жизненный путь Родился в Лейпциге в семье чиновника . Отец рано умер . Отчим – актер и писатель – приобщил Вагнера к театру . Ваг нер увлекался театром и в 15 лет написал трагедию “Леибальд и Аделоида” . Большое впе чатле ние от опер Вебера и музыки Бетховена . После исполнения Бетховена симфоническ им оркестром Гевандхауза Вагнер решил стать композитором . Написал увертюру – произведен ие для фортепиано . В юности увлекался Гофм аном . В Лейпцигском университете учился как студе н т музыки . Бросил университет . Занимался с Теодором Вейнлигом . Пишет со наты для фортепиано , оркестровые увертюры , сим фонию , музыку к “Фаусту”. 1833 год . Начинается период скитаний . Работа л в разных оперных театрах (в том числ е и в Вюрцбургском театре ). Напи сал оперу “Феи” . Сюжет Карла Гоцци . Романтическа я опера с фантастическими ужасами под вли янием Вебера . После Вагнер разочаровался в немецкой опере и критиковал ее в стать е “Немецкая опера”. 1836 год . Макдебургский театр . Пишет оперу “Запрет любви” по Шексп иру (комедия “Мера за меру” ). Влияние итальянской опер ы . Работает в театре в городе Кенесберг (Калининград ). Женился на актрисе и уехал в Ригу . В Риге руководил оперным театро м. 1839 год . Бежит с женой в Париж , спа саясь от кредиторов . Получил рекомендатель ное письмо от Мейербера , но это ем у не помогло. В 1839 году написал оперу “Риенцы” в стиле большой французской оперы . Постановки е е не добился . В 1842 году написал оперу “Л етучий голландец” , увертюру “Фауст” , романсы , п исал статьи о Берлиозе , современной о п ере , статью “Паломничества к Бетховену” . Больш ое впечатление от Берлиоза , Шопена , Листа. В 1842 году уехал в Дрезден . Стал дири жером . Поставил “Риенцы” и “Летучий голландец ” . Вагнер увлекался философией , социализмом . “Л етучий голландец” – первое крупное д остижение Вагнера . Наметились черты музыкальной драмы : легендарный сюжет , наличие сквозных с цен , повышение роли оркестра , наличие лейтмоти вов. 1845 год . Опера “Тангейзер” . В ней влиян ие немецкой рыцарской оперы “Эврианта” Вебера . 1848 год – “Лоэнгрин” . Наи более га рмоничная опера , в которой есть и сквозные сцены , и оркестр ещё не подавляет вок альную партию . Разрабатывает сюжет оперы “Мей стерзингеры” . Задумывает “Кольцо Нибелунга” . Пишет статьи , где критикует общественный строй , статья “Революция” . В 1849 го д у раскл еивал листовки , был на баррикадах . После р азгрома революции скрывался от властей у Листа в Веймаре . В 1849 году бежит в Швейц арию. 1849-1859 гг. Годы швейцарского изгнания . Пишет много статей , где формулирует свою оперную реформ у . Это : “Искусство и революция” , “Опера и драма” , “Художественное произведение будущего ” . В 1852 году вернулся к “Кольцу Нибелунга” . Написал либретто к операм . “Кольцо Нибел унга” сочинял более 20 лет . Его философские взгляды за это время изменились . Он проник ся настроениями о б реченности . Обратил ся к философии Шопенгауэра . “Кольцо Нибелунга ” впервые было исполнено в Байрейте в 1876 г . “Мир как воля и представление” – труд Шопенгауэра. Вагнер обосновал в свих статьях идею своих реформ . Это : “Искусство и революция ” , “Музыка и драм а” , “Художественное п роизведение будущего” , “Обращение к друзьям” ( предисловие к либретто трех опер – “Лету чий голландец” , “Тангейзер” , “Лоэнгрин” , в кото рых некоторые принципы реформы уже реализован ы ). Все эти статьи были написаны в нача ле 50-х гг. 1859 г од – главный творческий тру д – музыкальная драма “Тристан и Изольда ” . В этой драме ярко реализовалась реформа Вагнера . Это – грандиозная вокально-симфонич еская поэма , в которой действие перенесено во внутренний психологический план. Музыка отличается огром ной эмоциональ ной напряженностью . Музыка течет единым поток ом . Огромные сквозные сцены . Сложившиеся формы отсутствуют . Нет хора . Вместо арий моноло ги . Вагнер применяет систему лейтмотивов , кото рые выражают разные состояния одного чувства – любви (лейтмоти в томления , ле йтмотив любовного взгляда ). Вся музыкальная тк ань – переплетение этих лейтмотивов . Особенн о ярко музыкальный язык проявляется во вс туплении. Во вступлении много лейтмотивов . 3-х ча стная форма . Начинается с лейтмотива томления . Выражает гармони ческий строй музыки Вагнера – альтерированные аккорды , прерванные обороты , продлевающие движение и уводящие о т тоники , от устойчивости . Первый аккорд п олучил название “Тристановский аккорд” ( дв . D 4 3 акк ). Опера долго не ставилась . В конце 50-х гг . Вагнер стал добиваться разрешения у властей на возвращение в Германию . В 1861 году он вернулся и поселился в Биб рехе (на Рейне ). Начал писать новую оперу – “Мейстерзингеры” (комическая опера ). Материал ьное положение у Вагнера тяжелое . В 1863 г . он ездил в Россию. Восторженный прием . Заплатили большой гонорар . Высоко оценили Вагнера Одоевский и Серов в своих стат ьях . В 1864 г . Вагнера приблизил к себе ба варский король Людвиг II . Вагнер поселился в Мюнхене . Дружба с королем сделала его ярым мо нархистом . В Мюнхене в 1865 г . поставили “Тристан и Изольда”. 1866-1872 гг. Опять Вагнер живет в Швейцарии . Здесь он закончил “Мейстерзингеров” . Опера была исполнена дирижером Бюловым . Вагнер увел у него жену – дочь Листа (видимо , в знак благодарности и признательности ). В чес ть своего сына Зикфрита Вагнер написал пьесу “Зикфрит идиллия” на материале опе ры. Постоянно ведет работу над “Кольцом Н ибелунга” . Опера “Мейстерзингеры” занимает особое место в творчестве Вагнера . Написана на бытовой сюжет 16 века . Музыка опирается на народ ную немецкую песню . Огромное зна чение имеет вокальный элемент . Много хоров , ансамблей , но и много лейтмотивов . В эти годы Вагнер задумывает создание собственного театра . Таузиг – организатор общества по клонников Вагнера. Театр Вагнера возник в Байрейте . В 1872 году был заложен первый камень те атра . По этому поводу Вагнер исполнил 9-ю симфонию Бетховена и поселился возле театр а . В 1876 году было открытие театра . На от крытии исполнили “Кольцо Нибелунга” 3 раза. Чайковский высоко оценил музыку Вагнера , но не п ринял его оперную реформу . “Кольцо Нибелунга” – грандиозная тетралоги я из 4-х опер : “Золото Рейна” , “Валькирия” , “Зикфрит” , “Гибель Богов” . Философия “Кольца Нибелунга” близка Шопенгауэру . Герои сначала уже обречены. В основе музыки – система лейтмотиво в . Их в опере около 100. Нет деления на номера (сквозное развитие ). Грандиозный о ркестровый четверной состав . Грандиозная медная группа . После “Кольца Нибелунга” Вагнер принимает ся за создание последней музыкальной драмы “Парсифаль” . В ней развиваются христи ан ские , нравственные проблемы . Вагнер стал религ иозен к концу жизни . Он завещал , что по сле его смерти “Парсифаль” должна ставится в течение 30 лет только в Байрейте . Напис ал статью “Искусство и религия” . В 1883 году Вагнер умер на отдыхе в Венеции. Оперные реформы Вагнера Эти статьи Вагнер написал в Швейцарии . В этих статьях он развивает идею син теза искусств , которая воплотится в произведе нии будущего . Это – музыкальная драма . Её создателем будет Вагнер . 1. Вагнер критиковал современную ему итальянскую и французс кую оперу . Итальянскую оперу он критиковал за свои излишества . Особенно досталось в его статьях Россини . Вагнер яростно выступа л против французской оперы (особенно против Обера и Мейербера ). “Пустоцвет гнилого общес твенного строя” , “засахаренная с к ука” - так выражался Вагнер о французской опер е . Французскую оперу он критиковал за чрез мерную пышность . Он считал , что нужно созд ать новую музыкальную драму , воплощающую все искусства. 2. Выбор сюжетов . Опера должна раскрывать вечные проблемы , вечные идеи жизни . В этих сюжетах не должно быть ничего проходящего . Бытовые сюжеты и истории не г одятся , так как они годятся только для того времени , в которое они написаны. 3. Вагнер считал , что музыка и драма должны слиться воедино . Развитие должно быт ь непрерывно – как в жизни . Поэтому отдельные номера должны отсутствовать , т.к . они делят движение . Вагнер отрицал арии , ансамбли , хоры как неестественные формы . По этому вместо арий – монологи , вместо анса мблей – диалоги . Хоров нет . Монологи и диалоги – части сквозны х сцен. 4. С точки зрения Вагнера ведущую рол ь в драме играет не голос , а оркестр . Слово не может выразить всю глубину и смысл внутренних переживаний . Эту функцию выполняет оркестр . Оркестр у Вагнера подобе н античному хору , который комментирует происх одящее и передает смысл . Всё это про исходит с помощью системы лейтмотивов . Каждый лейтмотив что-то обозначает . Музыкальную ткан ь составляют переплетения и изменения лейтмот ивов . Лейтмотивы могут выражать предметы – кольцо , копьё , идеи – лейт . Запрета , суд ьбы . С и мфоническое непрерывное развит ие образует бесконечную вагнеровскую мелодию . Вокальные партии становятся одним из инструм ентов общей фактуры . Мелодии очень индивидуал ьны . Вагнер отвергает опору на устоявшиеся элементы. Реформа реализовалась не сразу . Отдель ные ее элементы воплотились в операх 40-х годов – “Летучий голландец” , “Тангейз ер” , “Лоэнгрин” . Наиболее полно реформа воплот илась в “Тристан и Изольда” и “Кольцо нибелунга”. Увертюра к опере “Тангейзер” 1845 год . Дрезден . Рыцарская опера , которая продолжа ет линию “Эврианты” Вебера. Увертюра выражает основной конфликт , осно вную идею оперы . Это – противопоставление мира праведного , чистого , связанного с образ ом пилигримов , а с другой стороны – м ир Венеры . Этот контраст выражен в разных интонационных сферах – музыка пилигри мов хоральная , диатоническая , а музыка Венеры хроматическая , с уменьшенными септаккордами , быстрый темп , тремоло струнных. Сложная 3-х частная форма . Очень больша я . Крайние части – мир пилигримов , а с редняя - мир Венеры - сонатная форма с зе ркальной репризой и с эпизодом в разработке . Форма имеет концентрические черты. I ч. E - dur . Тема пилигримов . Хорал духовых инструме нтов (я и сам не понял , ведь хорал – церковное хоровое песнопение , а также м узыкальная пьеса в такой форме ). Диатоническая . 2- я тема – тема страдания Тангейзер а . Звучит у виолончелей . Хроматическая секвенц ия . Повторяется варьировано . Форма I части – 3-х частная с варьированным повтором середины и репризы . Внезапно обрывается хорал. Средний раздел . Контрастная сфера – хрома тизмы , быстрый темп , уменьшенные септаккорды , ткань вибрирует . Скрипки в высоком регис тре . Есть маленькое вступление . Основана на ум . 7 акк . С тремоло струнных в высоком регистре . Красочные аккорды у деревянных ду ховых инструментов . Г.П . E - dur . 1-я тема – маршео бразная . 2-я тема основана н а вступлении к сонатной форме. С.П . Точная . Основана на задерж аниях. П.П . H-dur. Это – гимн Венере , который н а состязании певцов исполнил Тангейзер. Разработка . Основана на 2-й теме Г.П . Внутри (в середине ) наступает замедление и возникает тема Венеры у кларнета соло . G-dur. В высоком регистре под тремоло струнных. Реприза зеркальная. Общая реприза . Тема пилигримов – E-dur. 3-х частная форма без повторения середины репризы . Увертюра завершенная по форме. Опера “Лоэнгрин” 1848 год . Дрезден . Одно из самых гармоничных произведений Вагнера , в котором уже ярко п роступают реформаторские черты Вагнера , но ещ ё не утрированная форма , а как бы все важные компоненты оперы находятся в равн овесии . В опере 3 действия . Музыка развивается медлен н о , повествовательно . Психологи ческая драма . Внешнее действие не подавляет . Здесь Вагнер уже применяет реформаторскую оперную форму – сквозные сцен ы . Большие сцены непрерывного ра звития , в которые могут входить и сольные , и ансамблевые , и хоровые моменты . В место арий – монологи , рассказы ; вмес то дуэтов – диалоги . Пока ещё есть хо р . Он выполняет роль комментатора (как в античном хоре ), выражает чувства . Довольно м ного лейтмотивов , но всё же не вся муз ыкальная ткань ими заполнена . Лейтмотивы связ аны с душевны м состоянием – ле йтмотив Лоэнгрина , лейтмотив Грааля ; есть лейт мотивы , связанные с идеей – лейтмотив зап рета , Божьего суда , злых сил . Роль оркестра очень велика , но он ещё не подавляет вокальную партию . Много красочных оркестровы х номеров (вступление к 3-м у дейст вию , “Свадебный пир” ). Это первая опера , где вместо увертюры вступление . Вокальные партии очень выразител ьны . Далее они будут речитативные , а здесь много прекрасных мелодий (дуэт-диалог Эльзы и Лоэнгрина – 3 действие , “Сон Эльзы” - 1 д ., “Рассказ Лоэ нгрина” – 3 д .). Идея оперы романтическая , но сюжет уже легендарный . Идея о непонятности великой личности окр ужающим миром . Об этом Вагнер писал в статье “Обращение к друзьям” . Конфликт двух основных сфер выражен музыкально . 1-я сфера связана с Лоэнгрином. Для него хара ктерна диатоничность , хоральность . A-dur. Высокие регис тры . Ощущение чистоты . 2-я сфера – злые силы . Они выражены в Тельрамунде и Ортр уде . Хроматика , низкие регистры . Fis-moll. Развитие 1-й сферы происходит в 1-м и 3-м действии (обрамление о п еры ). В 1-й картине 1-го действия – прощание с лебедем пе рекликается тематически с рассказом Лоэнгрина в 3-м действии . Характеристика злых сил – во 2-м действии . Эльза – сложный ра звивающийся образ . Она меняется . В начале – хоральность , диатоничность , а п о мере того , как ее одолевают сомнень я , в ее партию проникают хроматизмы и интонации тем зла . Это очень заметно в дуэте Эльзы и Лоэнгрина в 3-м действии. Вступление. Передает основную идею оперы – рыцарь спускается с неба на землю и возвращается на небо . Ос новано на 1-й теме-лейтмотиве Лоэнгрина – посла Грааля . Тема варьируется . Высокий регистр . Дивизии у скрипок . A-dur. Диатон ика . Тема постепенно спускается вниз . Когда вступает медь , Лоэнгрин вступает на землю . Tutti. Между 2-м и 3-м проведением основной т е мы появляется тема из сна Эл ьзы – ее восхищение Лоэнгрином . В конце появляется 3-я тема с нисходящим движение м – тема восхищения народа Лоэнгрином . В конце остаются скрипки и появляется 1-я интонация лейтмотива Грааля. 1 действие. 1 сцена - действие на бер егу Шельды . 2 сцена – появление Эльзы . As-moll. Она как бы в заб ытьи . На обвинения она не отвечает и , в друг , начинает рассказывать свой сон. 1-й раздел сна . As-dur. Хоральные аккорды . П остепенно приобретается восторженный характер . Ку льминация на ля b . 2- й раздел сна . Эльза рассказывает про рыцаря из сна . Возникает его косв енная характеристика . Появляется лейтмотив Грааля , но в As-dur (тональность сна ). Лейтмотив рыцаря - As-dur. Маршеобразный , короткий . На нем кульминация 1-го действия – выход Лоэнгрина. После 2-го раздела сна возникает лейтм отив Божьего суда . Завершается ум . 7 акк . Пос ле каждого призыва глашатая эта тема звуч ит ниже на 2 и после этой темы звучит молитва Эльзы . Далее A-dur и приближение Лоэн грина . Лейтмотив рыцаря и лейтмотив Грааля . Схож со вступлением . Кульминация – Лоэнгрин вступает на з емлю . Звучит лейтмотив Лоэнгрина-рыцаря . Маршеобраз ный . Далее разговор Лоэнгрина с Эльзой . Он спрашивает ее , хочет ли она , чтобы он ее защищал . Она соглашается . Звучит лейтм отив запрета (Лоэнгрин запреща ет ей сп рашивать кто он такой ). Лейтмотив запрета звучит в as-moll у голоса . Заканчивается в As-dur. Дал ее короткий поединок . Победил Лоэнгрин . 3-я сцена заканчивается лейтмотивом Лоэнгрина-рыцаря в B-dur. 2-е действие. В начале следует характеристика злых сил – Тельрамунда и его жены Ортруды . Мале нькое оркестровое вступление содержит интонации зла – fis-moll, низкий регистр , хроматизм (тема зла ). Обилие синкоп . Далее 2-я тема зла – лейтмотив сомненья . Потом идет тема запрета – fis-moll, но звучит только е е 1-я половина . Далее опять тема зла . Они чередуются с лейтмотивом сомненья (2-я тема зла ). 4 сцена . Свадебный карте ж движется к храму . Небольшое оркестровое вступление . Сфера Лоэнгрина . Es - dur . 2-я тема вступления в B - dur . 3-е действие. Начинается с картин ы свадебного пира . Блестящее оркестровое вступлен ие . Мощное звучание . Очень пышная оркестровка . G - dur . 3-х частная фор ма . Большое (действие ). 1-я тема у струнных в высоком регистре . 2-я тема у меди (в алторна и тромбон ). Средняя часть более мя гкая , лирическ ая , у струнных . 3-я тема = 1-я тема. 2-я сцена . Кульминация драмы . Лоэнгрин и Эльза . Заканчивается поединком Тельрамунда и Лоэнгрина . Партия Эльзы меняется . Вначале она мелодична . Потом в нее проникают темы зла . Лейтмотив любви в E - dur . Звучит в оркестре . На нем основан любовный дуэт . Сначала поет Эльза . Дуэт согласия . Потом Эльза начинае т задавать вопросы . 2-й раздел дуэта . Увелич енные трезвучия . В конце в партию Эльзы проникает тема зла . В конце Лоэнгрин уб ивает Тельрамунда , который ворвался в спальню , г д е были Эльза и Лоэнгрин , чтобы убить Лоэнгрина , но Лоэнгрин его опередил. 3-я сцена . Своеобразная реприза 1 д . И вступления . Самый важный момент – расска з Лоэнгрина . A - dur . Тема Г рааля . Этот же материал в 1 действии (прощан ие с лебедем ). Начало как вов вст уп лении . Тема Грааля в оркестре . Тема – напевный речитатив . Оркестровая партия вначале в верхнем регистре . Возникают разные лейтмо тивы . Голоса спускаются вниз . Нарастает динами ка . В конце звучит лейтмотив Лоэнгрина-рыцаря . Далее - реакция народа и короля. Сцена превращения лебедя в принца . Эльза умирает.

Рихард Вагнер в истории музыки. Развитие музыкального таланта в детские годы. Первые музыкальные произведения молодого композитора; его реформа оперы. Взаимосвязь литературного и музыкального творчества Вагнера. Подражание Вагнеру в современной музыке.

Рубрика	Музыка
Вид	реферат
Язык	русский
Дата добавления	10.03.2014
Размер файла	28,3 K

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Рихард Вагнер. В истории музыки этот германский композитор занимает весьма крупное место. Он один из тех немногих музыкальных деятелей XIX столетия, которые произвели своими операми сильное музыкальное движение во всех цивилизованных странах.

Можно даже сказать, что в немецкой музыке послебетховенского времени не было композитора с таким размахом, такими смелыми дерзаниями, титаническими новаторскими замыслами, с такой настойчивостью в борьбе за их осуществление, как Вагнер. И вместе с тем в истории мирового музыкального искусства едва ли найдется творческая фигура более противоречивая, чем Вагнер.

Актуальность темы: В наши дни растет интерес к классической музыке, в том числе и к Германии XIX века. Класссика всегда была, есть и будет актуальна.

Цель: рассмотреть жизнь и творчество Рихарда Вагнера.

Задачи: дать полную характеристику данного композитора, ознакомиться с его творчеством.

Жизнь Рихарда Вагнера

Вильгельм Рихард Вагнер родился 22 мая 1813 года в Лейпциге. Его отец, Фридрих Вагнер, был полицейским чиновником. Детство Вагнера не было благополучным: он много болел, семья часто переезжала, в результате мальчик учился урывками в школах разных городов. Его отец умер, когда мальчик был еще совсем маленьким. Вдова, Иоганна Вагнер, на следующий год, в августе, вышла замуж за Людвига Гейера, актера лейпцигского театра, близкого друга семьи. Через шесть месяцев родилась Цецилия, первый ребенок от второго брака.

Отчим занимался воспитанием маленького Рихарда, приобщил его к театру. Тем не менее уже в юные годы Вагнер воспринял многое из того, что ему впоследствии пригодилось: он был хорошо начитан в классической и современной литературе, посещал концерты, овладел азами композиторской техники. Он любил читать Шекспира и проявил тягу к самовыражению в театрально-драматической форме. Еще в самом раннем возрасте Вагнер чувствовал влечение ко всему прекрасному и возвышенному.

Семья часто переезжала, маленький Вагнер много болел, в результате мальчик учился урывками в школах разных городов. Возможно, с этим и связано то, что в детстве Вагнер не отличался необычайным музыкальным развитием. Его всегда мало интересовала техническая сторона исполнения.

Большое впечатление на Вагнера в детстве произвели оперы Вебера и музыка Бетховена. В часы досуга он любил играть Вебера, который время от времени был гостем в их доме.

Первое же знакомство с произведениями Бетховена произвело на молодого Вагнера глубокое впечатление и еще более заставило его пристраститься к музыке. После исполнения Бетховена симфоническим оркестром Гевандхауза, Вагнер решил стать композитором.

Уже в 1814 году семья переехала в Дрезден. Гейер вошел в труппу придворного театра. Разумеется, дети росли в театральной атмосфере, некоторые из них вышли на подмостки. Когда Гейер умер, старшая из сестер, Розалия, актриса дрезденского театра, стала главной опорой семьи, оставшейся без средств. Впрочем, без помощи родственников и скромных доходов от жильцов все равно нельзя было обойтись. Вагнер всегда с любовью вспоминал отчима, скончавшегося в 1821 году, очевидно, мальчик был его любимцем. С этого момента на долгое время в музыкальном отношении Вагнер был предоставлен самому себе.

Юный Рихард рос без отца, и это неблагоприятно отразилось на его раннем развитии. По собственному признанию, он был трудновоспитуемым ребенком. В Дрездене, а позднее в Лейпциге, в гимназические годы, Рихард бурно протестовал против школьной дисциплины. Склонность к драматическому творчеству проявлялась и нем все сильнее и сильнее, она была естественным следствием ранних театральных впечатлений.

Удивительный талант Вагнера, к сожалению, обрек его на постоянное разочарование, которое переполняло его всякий раз, когда он слушал исполнение своих музыкальных произведений, поскольку Вагнер был твердо убежден в том, что ни один музыкант, певец или дирижер, не в состоянии выразить глубинную суть его творения лучше, чем это сделал бы он сам.

Рихард прекрасно знал о своем недюжинном таланте и был чрезвычайно тщеславен. Он регулярно услаждал слух друзей чтением своих литературных произведений, а это, да плюс еще его любовь к нескончаемым страстным повествованиям, гарантировало, что именно он всегда был в центре всеобщего внимания. Рихард искренне считал, что, поскольку он был гением, все окружающие его люди были просто обязаны помогать ему вести его экстравагантный образ жизни, который, разумеется, требовал больших расходов. Деньги ему предоставляли друзья и покровители. Он так же иногда зарабатывал дирижированием. Творческая натура Вагнера требовала соответствующего чувственного окружения. В его доме никогда не было посторонних шумов и запахов, а также угловатых предметов, например, книг. Ничто не должно было напоминать ему о реальностях окружающей его грубой материальной жизни в те ми нуты, когда в нем просыпалось вдохновение. Стены комнат его дома были задрапированы атласом и шелком, на полу лежали толстые ковры, повсюду разносился запах благовоний. Наряды Вагнера то же были роскошными и утонченными: он предпочитал кружевные рубашки, атласные брюки и атласные или шелковые халаты. Из-за такого сочетания любви к роскоши и финансовой безответственности Вагнер однажды провел ночь в долговой тюрьме. После этого он был вынужден спешно бежать из двух городов подряд, чтобы избежать ареста.

Последние 17 лет жизни Вагнера представляли самый резкий контраст со всем, что ранее пережил этот человек. В 1866 году он вторично женился, на дочери Листа. В ней он нашел полное счастье. Слава, артистическое удовлетворение, наконец материальное благосостояние - все вознаградило композитора. Он поселился в Байрейте в своем доме, который он назвал Ванфрид. За этим домом в парке Вагнер и похоронен.

вагнер опера творчество

Творчество Рихарда Вагнера

В сущности, оперные принципы Вагнера не представляют явления совершенно нового. В продолжение более трех столетий у оперных композиторов то музыка брала верх над драмою, то драма над музыкою. Вагнер, в продолжение своей многолетней художественной деятельности, постоянно стремился к созданию идеальней оперы, в которой целью выражения должна быть драма, а средством - музыка. Разумеется, к такому идеалу стремились композиторы и до Вагнера, но он довел это стремление до крайних пределов. Его оперная форма сильнее охватывает драму, имея с нею неразрывную органическую связь, представляя из себя нечто цельное, закругленное, не распадающееся на арии, дуэты, хоры, ансамбли.

Обладая широким мелодическим даром, Вагнер во всех своих произведениях, несмотря на отсутствие округленных форм, производит впечатление обаятельное. Его мелодия выразительна, разнообразна и своеобразна. Стараясь в своей музыке приблизиться к характеру речи, он преимущественно придерживается певучего речитатива или так называемого ариозного пения. Его мелодии, в особенности в последних произведениях, находятся в прямой зависимости от верной и осмысленной декламации речи. Вагнер в своих творениях является высокоодаренным гармонистом. Его оркестровый аккомпанемент, передающий ощущения действующего лица, чрезвычайно красив, интересен и выразителен в гармоническом отношении и по оркестровым краскам.

Придавая в опере большое значение оркестру, Вагнер выказал себя в этой области замечательным симфонистом. Его нововведения в оркестре хотя и не практичны в том смысле, что переходят установившуюся во всех театрах норму в составе оркестра, но в художественном отношении совершенно правильны. Духовые инструменты он стал применять не по два, как прежде, а по три, вследствие чего явилась возможность получать трезвучия одного тембра.

Эта тетралогия с мифологическим сюжетом, по мысли Вагнера, требовала театра со сценой, снабженной всевозможными нововведениями. Зрительный зал должен был быть устроен так, чтобы слушатели отовсюду могли одинаково хорошо видеть и слышать исполняемое, ничем не развлекаясь. С этой целью оркестр должен был быть скрыт от взоров слушателей, и во время спектакля в зрительном зале должен был царить полумрак. Масса друзей и поклонников Вагнера, с королем Людвигом во главе, материально помогли осуществлению этой идеи, в в Байрейте воздвигся вагнеровский театр.

Художественное творчество - загадочный процесс. Понимание внутреннего мира композитора Рихарда Вагнера возможно путем анализа не только музыкальных произведений, но и его литературной деятельности. Гений почти всегда обладает определенным набором высоких достоинств, позволяющих ему создать нечто новое и необычное, отрицающее предыдущий человеческий опыт.

Вагнер активно работал как литератор, что позволило ему разносторонне оценить происходящее, расставить волнующие акценты в музыкальных произведениях и вызвать общественный интерес. На его примере можно видеть, что художник активно участвующий в жизни современников, становится ярким ориентиром для многих поколений. Вагнеровская музыка стала фоном для новейшей истории германии и Европы в XIX и XX веков.

Сегодняшний человек узнаёт себя в операх Вагнера, ему достаточно слышать их, а не видеть, он находит изображение собственных желаний, свою чувственность и пылкость.

В настоящее время подражание Вагнеру стало почти всеобщим, причем последователей, стараясь при этом сохранить свой собственный музыкальный облик, гораздо меньше, чем слепых подражателей.

Список использованной литературы

1. Вольф В. Рихард Вагнер. / В. Вольф - М.: Музыка, 1987., с. 228

2. Левик Б. Рихард Вагнер. / Б. Левик - М.: Музыка, 1978. , с. 446

3. Лосев А.Ф. Исторический смысл эстетического мировоззрения Рихарда Вагнера. / А. Ф. Лосев - М.: Искусство, 1978., с. 147

4. Цытович Т.Э. Рихард Вагнер Статьи и материалы. / Т.Э. Цытович - М.: Музыка, 1974., с. 198

Подобные документы

История музыкальной культуры. Творческая фантазия Вагнера. Драматургическая концепция оперы. Принципы музыкальной драматургии опер Вагнера. Особенности музыкального языка. Достижения Вагнера как симфониста. Реформаторские черты музыкальной драматургии.

контрольная работа [34,1 K], добавлен 09.07.2011

Биография немецкого композитора и теоретика искусства Рихарда Вагнера. Вагнеровская оперная реформа и ее влияние на европейскую музыкальную культуру. Философско-эстетическая основа его творческой деятельности. Анализ публикаций о творчестве композитора.

реферат [27,9 K], добавлен 09.11.2013

Раннее творчество Вагнера и предпосылки оперной реформы. Теоретическое обоснование оперной реформы, её сущность и значение для формирования нового вокально-исполнительского стиля. Место и роль певцов в операх Вагнера и предъявляемые к ним требования.

реферат [53,7 K], добавлен 12.11.2011

Теоретический анализ проблемы восприятия музыкального произведения в трудах отечественных исследователей. Аксеосфера музыкального искусства и ее влияние на развитие личности. Сущность и особенности восприятия музыкального произведения.

дипломная работа [60,2 K], добавлен 21.04.2005

Жизнеописание швейцарско-французского композитора и музыкального критика Артура Онеггера: детские годы, образование и юношество. Группа "Шестёрка" и исследование периодов творчества композитора. Анализ "Литургической" симфонии как произведения Онеггера.

Для учеников 1-11 классов и дошкольников
Бесплатные сертификаты учителям и участникам

Иванов Алексей Харлампьевич, студент III курса вокального отделения

ГБПОУ РС (Я) «Якутский музыкальный колледж

ОПЕРНАЯ РЕФОРМА РИХАРДА ВАГНЕРА

Рихард (Вильгельм) Вагнер – немецкий композитор, дирижер, либреттист, публицист, музыкальный писатель XIX столетия, который оказал влияние на развитие не только музыки, но и мировой художественной культуры.

Вагнер не имел музыкального образования, и всех своих успехов достиг сам. Каждое его творение интересно по-своему.

Цель нашего доклада – раскрыть основные положения оперной реформы Р. Вагнера. Мы поставили следующие задачи:

Определить основные положения реформы Р. Вагнера.

Указать противоречия между теорией и творческой практикой композитора.

Жанр оперы заинтересовал композитора с самого начала и стал ведущим в его творчестве. В своем творчестве Вагнер никогда не обращался к современной тематике, к изображению повседневной жизни. Единственным достойным литературным источником оперы он считал мифологию.

Центральная идея вагнеровской реформы – синтез искусств. Стремление к полному синтезу музыки и драмы, к точной и правдивой передаче поэтического слова привело композитора к опере на декламационный стиль.

Уже после постановки данных опер у Вагнера зреют новые замыслы, которые он воплощает в своей оперной реформе. Толчком к их осуществлению послужила революция в ряде стран Европы в 1848 г. В г. Дрездене также вспыхивает вооруженное восстание, направленное против реакционного монархического режима, которое возглавил друг Вагнера, русский анархист М. Бакунин 5 . Вагнер принял активное участие в этом восстании и после его поражения был вынужден бежать в Швейцарию. Начался тяжелый период в жизни композитора, но весьма плодотворный для его творчества.

По мнению композитора, опера в своем историческом развитии превратилась в ряд арий, дуэтов, танцев, разрывающих драму на мелкие части, А также наводнилась бессодержательной мелодией и стала средством развлечения скучающей публики [там же].

Вагнер рассуждает: одна поэзия не может стать совершенной драмой; она должна вступить в союз с музыкой. Всякая поэзия, может сочетаться с музыкой: поэтической основой музыкальной драмы является миф, созданный народной фантазией [ 3: 209 ] .

Он отказался от традиционных оперных арий и ансамблей с их замкнутостью и репризной симметрией. В противовес оперному номеру выдвигается принцип свободной сцены, которая совмещает признаки различных оперных форм. Может быть чисто сольной, ансамблевой, массовой и смешанной.

Традиционные арии Вагнер заменяет монологами, рассказами; а дуэты – диалогами (поочередное пение).

Объединяющую роль в создании образов играет оркестр, который поясняет смысл событий через сквозные темы – лейтмотивов. Вагнеровский лейтмотив – это не просто яркая музыкальная тема, а важнейшее средство, помогающее слушателю понять суть явлений. Любая опера Вагнера содержит от 10 до 20 лейтмотивов, наделенных конкретным программным содержанием.

В первой части марша звучат лейтмотивы Зигмунда и Зиглинды (мотивы героического и трагического рода Вельзунгов, любви Зигмунда и Зиглинды), во второй части – лейтмотивы Зигфрида и Брунгильды (мотив Зигфрида-героя, измененный мотив рога Зигфрида, мотив любви Зигфрида и Брунгильды). И общим для обоих частей является лейтмотив смерти (измененный и динамизированный во второй части). Отмеченные две части можно рассматривать как экспозицию и репризу, в которых одна тема общая (лейтмотив смерти, динамизированный в репризе), а в остальных темах произошла замена; вместо лейтмотива героического рода Вельзунгов в экспозиции – лейтмотив Зигфрида-героя в репризе лейтмотива любви Зигмунда и Зиглинды – лейтмотив любви Зигфрида и Брунгильды.

Обличение жажды власти и богатства.

Осуждение власти обычаев, всевозможных договоров и законов.

Христианская идея искупления.

Выдающие достижения музыкальной драматургии показали возможность слияния музыки и поэзии в операх на самые разнообразные сюжеты – исторические, бытовые, сказочные и другие. В тетралогии композитор использует различные ж анровые признаки:

Во всех частях тетралогии проходит развитие система лейтмотивов. Лейтмотивами здесь обладают не только действующие лица, их чувства, но и философские понятия, стихии природы, предметы. В тетралогии развитие достигает вагнеровский оркестр. Состав его очень большой. В нем 8 валторн, 4 из них могут быть заменены вагнеровскими тубами. Помимо этого в оркестре – 3 трубы и басовая труба, 4 тромбона, огромное количество арф (6), расширен и состав ударных.

Противоречия между теорией и творческой практикой у Вагнера обусловлены тем, что Вагнер, как великий художник, не во всем подчинить свое творчество надуманной теории музыкальной драмы.

Вагнер позднего периода является отражением его теорий: преобладающая роль оркестра, непрерывность, симфонического развития, превращения оперы в программную вокально-симфоническую поэму, большое количества моментов резонерской риторики, противопоказанной театральному искусству и отяжеляющей и тормозящей драматическое действие, отвлеченная символика.

Музыкальная драматургия Вагнера оказала положительное воздействие на дальнейшее развитие оперного искусства: повысилась роль оркестровой партии, которую уже невозможно было низводить к чисто аккомпанирующей функции; в драматургии оперы наряду с ариями и ансамблями большое значение получили драматические сцены со сквозным музыкальным развитием.

Таким образом, применив свою реформу, Вагнер стремится:

К воплощению глобального, общечеловеческого содержания на основе легенд и мифов германо-скандинавского эпоса;

К единству музыки и драмы;

К непрерывному музыкально-драматическому действию.

Это приводит его:

К преимущественному использованию речитативного стиля;

К симфонизации оперы на основе лейтомотивов;

К отказу от традиционных оперных форм (арий и ансамблей).

Вагнер проводил в жизнь свои художественные идеи, ведя одновременно борьбу с той оперной рутиной, которая овладела современной ему итальянской и французской оперой.

Ведя борьбу против перевеса вокальной сферы в итальянской опере, Вагнер пришел к громадному перевесу инструментально-симфонической.

Оперы Вагнера изобилуют прекрасным, необычайно красивыми страницами программно-симфонической музыки; разнообразные поэтические картины природы, человеческие страсти, экстаз любви, подвиги героев – все это воплощено в музыке Вагнера с потрясающей силой выразительности.

Превращение оперы в грандиозную по масштабам драматизированную программную вокально-симфоническую музыку – таков результат оперной реформы Вагнера; но по этому пути послевагнеровская опера не пошла.

Таким образом, оперная реформа Вагнера – это кризис музыкального театра, отрицание закономерной специфики оперного жанра. Делая упор на развитие оперного искусства, который повышает роль оркестровой партии, придает большое значение драматургии оперы, где главную роль получают драматические сцены со сквозным музыкальным развитием.

Список использованной литературы:

Левик Б.В. Музыкальная литература зарубежных стран: Учеб. пособие. Вып. 4.- 9-е изд. – М.: Музыка, 1987. 493 с., ил., нот.

1 Гаспаре Спонтини – итальянский композитор автор песен, кантат, месс и других музыкальных сочинений.

2 Джакомо Мейербер – немецкий и французский композитор.

3 Жозеф-Алоис Тихачек – известный немецкий тенор.

4 Вильгельмина генриетта Фредерика Мария Шредер-Девриент – немецкая актриса и оперная певица; сопрано.

5 Михаил Александрович Бакунин (1814-1876) – русский мыслитель и революционер из рода Бакуниных.

Читайте также:

Реферат на тему творчество вагнера

Пример готового реферата по предмету: Культурология

Оглавление

Выдержка из текста

Фридрих Ницше родился

Список использованной литературы

Подобные документы