Становление и развитие казахского кино кратко
Обновлено: 05.07.2024
Цель работы: Опираясь на различные источники, изучить и проанализировать проблемы отечественного кинематографа.
В соответствие с целью работы, намечены следующие задачи:
рассмотреть пути становления Казахстанского кинематографа в
первой половине XXвека;
Изучить развитие киноиндустрии Казахстана во второй половине XX века;
Проанализировать проблемы, стоящие перед отечественным кинематографом в различные периоды его становления.
Пропагандировать продукцию отечественной кинематографии.
Файлы: 1 файл
Становление и развитие казахстанского кинематографа.docx
Национальное своеобразие казахского кино во многом определялось также изобразительным решением экстерьера и интерьера фильмов. Кулахмет Ходжиков в фильмах "Песни Абая", "Песня о великане", "Под звуки домбр", "Это было в Шугле", "Меня зовут Кожа", "Алдар-Косе" успешно справился с объемно-пространственной разработкой декоративных элементов, облика природы казахского пейзажа, бытовых деталей. За удачные изобразительные решения фильма "Алдар-Косе" на четвертом (1965 г) кинофестивале республик Средней Азии и Казахстана Кулахмет Ходжиков был награжден специальным дипломом.
Ведущие композиторы республики Мукан Тулебаев, Евгений Брусиловский, Сыдык Мухамеджанов, Еркебулат Рахмадиев, Нурхиса Тлендиев, Газиза Жубанова написали музыку для многих фильмов. Они, как и наши писатели, актеры, художники, внесли в молодое казахское киноискусство опыт и традиции своего жанра.
До 20-х гг. ХХ века на территории Казахстана работало лишь двадцать киноустановок, а в 1963 году их насчитывалось уже шесть с половиной тысяч. Благодаря налаженной работе по переводу речевой фонограммы фильмов с русского на казахский язык лучшие произведения многонациональной советской кинематографии и кино зарубежных стран стали достоянием казахов, не владеющих другими языками. Самое массовое и доступное искусство кино становится жизненной потребностью и казахского народа. Это обстоятельство имеет важное значение, т.к там, где нет понимающего и умеющего ценить фильмы зрителя, не может быть и настоящего искусства кино. Воспитание зрителя, наличие у него определенного эстетического вкуса и мировоззрения являются одним из решающих факторов, обеспечивающих успешное развитие киноискусства.
Бурное развитие казахского театрального, музыкального и изобразительного искусств, художественной литературы, науки и техники, небывалый подъем культурного, общеобразовательного уровня народа, рост национальной интеллигенции сделали возможным возникновение казахского советского киноискусства. И это вполне закономерно, ибо кино не могло бы зародиться и успешно развиваться без талантливых актеров, художников, композиторов, без писательских кадров, способных создавать и развивать кинодраматургию.
Казахское кино не прошло сложного этапа немого кино, оно родилось в тот период, когда звук, цвет и другие достижения современной кинотехники уже были изобретены и успешно освоены, когда все отрасли казахской культуры получили всестороннее профессиональное развитие.
В 1929 году в г. Алма-Ата была создана первая киностудия, являвшаяся производственным отделением Всероссийского треста "Востокфильм". Были построены лаборатория, монтажная, мультипликационная и цех по съемке надписей. Производственное отделение треста "Востокфильм" по мысли его организаторов должно было стать базой для создания в дальнейшем киностудии в Алма-Ате. Однако казахское производственное отделение треста "Восток-фильм" просуществовало недолго. Оно было закрыто в 1931 году. Причиной закрытия явилось в первую очередь, слабость технической базы, а во вторую - отсутствие сценариев для кино.
В первой половине тридцатых годов казахская художественная литература стала на путь возмужания. Казахский театр, рожденный во второй половине 20-х годов, добился значительных успехов. В те годы находилась на творческом подъеме и музыкальная культура Казахстана. Профессионально развивалось также казахское изобразительное искусство. А национального киноискусства Казахстана еще не было, так как в ту пору Казахстан не имел технической базы кинопроизводства, не располагал также инженерно-техническими и творческими кадрами кино. Это в значительной степени задерживало рождение национального киноискусства. Пионерам казахского кино приходилось изучать, анализировать и использовать все нужное, полезное из родной культуры для создания и развития нового вида искусства. Но, для развития киноискусства важно было иметь материально-техническую базу, кадры специалистов и профессиональную зрелую кинодраматургию. Они друг друга обуславливают, одно без другого не могут существовать. Прекращение кинопроизводства в Алма-Ате и перенесение всей работы по созданию фильмов о Казахстане в Москву объясняется именно отсутствием этих трех компонентов кинопроизводства. Только через три года эта проблема сдвинулась с мертвой точки, когда в 1934 была организована Алма-Атинская студия кинохроники. В 1941 на основании Постановления Совета Народных комиссаров Казахской ССР № 762 от 12 сентября 1941 года была организована Алма-Атинская киностудия художественных фильмов. 15 ноября 1941 Алма-Атинская киностудия слилась с эвакуированными в Казахстан киностудиями "Мосфильм" и "Ленфильм" - в Центральную Объединенную киностудию - ЦОКС, которая работала в Алма-Ате до 1944 года и выпускала в годы войны 80% всех отечественных художественных фильмов. 25 января 1944 года Алма-Атинская киностудия переименована в Алма-Атинскую киностудию художественных и хроникально-документальных фильмов. В 1945 году после реэвакуации "Мосфильма" и "Ленфильма" Алма-Атинская киностудия художественных и хроникально-документальных фильмов начала работать самостоятельно.
Таким образом, процесс становления казахстанского кинематографа на первом этапе был довольно трудным и имел ряд существенных недостатков, таких как отсутствие зрелой художественной литературы, актерских кадров, композиторов и художников, материально-технической базы, квалифицированных инженерно- технических кадров и высокой культуры производства. Но уже к 50-м годам эта проблема была практически ликвидирована и уже во второй половине ХХ века наблюдается подъем отечественной киноиндустрии.
Творческие удачи деятелей казахского кино связаны с их настойчивыми, напряженными поисками нового, более значительного содержания, новых, более острых и актуальных проблем, более выразительной художественной формы. В результате этих поисков появились его первые, полюбившиеся нам фильмы: "Девушка-джигит", "Наш милый доктор", "Перекресток", "Сказ о матери", "Меня зовут Кожа", "Алдар-Косе" и другие.
В советское время произведения казахского кино успешно демонстрировались на экранах всего союза. Кинематографисты Казахстана участвовали во всесоюзных кинофестивалях в Москве, Ленинграде, Киеве, Минске и на международном кинофестивале стран Азии и Африки. Многие казахские режиссеры и актеры на этих фестивалях были удостоены почетных дипломов.
Сложное искусство кино требует коллективных усилий не только творческих работников, но и людей многих других профессий, таких, как костюмеры, реквизиторы, гримеры, монтажеры, ассистенты режиссеров, операторов, художников, мастера производственных цехов. В числе первых людей, посвятивших свою жизнь казахскому киноискусству необходимо назвать такие фамилии как Ф. Лелюх, А. Шевелев, К. Юманков, 3. Бошаев, Т. Бейбитов, Е. Дергачева, инженеры Ю. Бреус, Е. Белоконь, Л. Касперский и многие, многие другие. Все они, связав свою судьбу с казахским кино, стали подлинными его патриотами.
Ряды творческих и инженерно-технических работников постоянно пополнялся молодыми специалистами, получившими специальное высшее образование в Государственном институте кинематографии в Москве и в Ленинградском институте киноинженеров.
Почти полвека прошло с момента создания киностудии "Казахфильм". За это время она оснастилась новейшей аппаратурой, значительно поднялась ее производственная мощность. Студия с каждым годом расширяется, совершенствуется производственная технология. Перспективы развития казахского киноискусства вызывают необходимость строительства новых съемочных площадей, максимального использования природно-климатических возможностей республики. И эта задача успешно выполняется. В 1984 киностудии "Казахфильм" присвоено имя выдающегося деятеля национальной кинематографии Шакена Кенжетаевича Айманова. В 1985 она стала называться как Республиканское творческо-производственное объединение (РТПО) "Казахфильм" им.Ш. Айманова. После приобретения независимости нашей республикой в жизни киностудии произошли существенные перемены, а именно: в 1996 году 20 августа РТПО "Казахфильм" им.Ш. Айманова была реорганизована путем разделения на Казахскую кинофабрику им.Ш. Айманова (материально-техническая база) и Национальный продюсерский центр РК (организация творческого процесса, работа с независимыми продюсерскими студиями) .28 марта 2000 года Казахская кинофабрика им.Ш. Айманова, Национальный продюсерский центр РК, Казкинопрокат и Госфильмофонд реорганизованы путем слияния в Республиканское государственное казенное предприятие - РГКП Национальная компания "Казахфильм" им.Ш. Айманова.27 июня 2006 года, когда оно стало носить новое наименование - АО "Казахфильм" им.Ш. Айманова. Президентом АО "Казахфильм" стал Азимов Сергей Джумабаевич. И наконец, последнее событие в жизни "Казахфильма" произошло 21 ноября 2007 г. - Президентом АО "Казахфильм" им.Ш. Айманова назначена Кашаганова Анар Екеевна.
Художественные фильмы сыграли немаловажную роль в развитии культуры казахского народа и оказали влияние на рождение и развитие национального киноискусства республики. Прежде всего, их появление вызвало в Казахстане огромный интерес к кинематографу. Руководители республики стали больше заниматься вопросами кино, добивались создания все новых и новых фильмов о Казахстане, разрабатывали мероприятия по организации материально- технической базы кинопроизводства в Алма-Ате и подготовке творческих, инженерно-технических кадров кино. Писатели, актеры, композиторы, художники стали проявлять больший творческий интерес к киноискусству, изучать его историю и теорию, готовить себя для участия в создании произведений кино. Первый художественный фильм на казахстанском материале был снят в 1928 году на киностудии "Совкино" по роману Фурманова "Мятеж" (реж. С.А. Тимошенко). В 1935 году на "Мосфильме" по роману И.П. Шухова "Ненависть" снят художественный фильм "Вражьи тропы" (режиссер И.К. Правов). Трест "Востоккино" выпустил художественные фильмы "Джут" (1931), "Тайна Каратау" (1932).
Летоисчисление казахского художественного кинематографа начинается с ленты "Амангельды", выпущенной в 1938 году. Это был первый опыт создания национального фильма, и осуществлялся он на базе киностудии "Ленфильм". Идея снять картину о славном сыне казахского народа, герое гражданской войны Амангельды Иманове принадлежала известным писателям Бейимбету Майлину и Габиту Мусрепову. Творческую помощь оказал в написании сценария уроженец Казахстана, известный к тому времени драматург и писатель, Всеволод Иванов. Фильм об Амангельды - первый полнометражный фильм, задуманный как героическая эпопея. Эта кинолента явила собой яркую картину жизни казахской степи в предреволюционные годы. Героический образ батрака Амангельды Иманова, возглавившего национально-освободительное восстание в Тургае в 1916 году, воплощает в себе революционный настрой народа. Выход на экраны фильма "Амангельды" стал огромным событием культурной жизни республики. Восторженно отозвалась о фильме и пресса, а его создатели были награждены Почетными грамотами Верховного Совета Казахской ССР.
Итак, первый шаг был сделан. Однако война помешала молодой казахской кинодраматургии осуществить многие планы. В 1941 году в Алма-Ате работает Центральная Объединенная киностудия (ЦОКС), в состав которой входят, помимо Алма-Атинской, эвакуированные сюда студии "Мосфильм" и "Ленфильм". Их пребывание в республике, непосредственное общение местных деятелей культуры с профессионалами высокого уровня - С. Эйзенштейном, В. Пудовкиным, И. Пырьевым, Б. Бабочкиным, В. Марецкой, Э. Тиссэ, И. Москвиным и многими другими дало впоследствии свои плоды. Было создано и обучено среднее звено специалистов, в актерской киношколе выросла целая плеяда артистов экрана, появились свои сценаристы, режиссеры, операторы. Трудные военные годы еще более укрепили узы братской дружбы русского и казахского народов. Они стали школой профессионализма для целого поколения казахских кинематографистов. Связи эти продолжали существовать и после отъезда москвичей и ленинградцев. Свидетельство тому - послевоенная постановка фильма "Джамбул" режиссером Е. Дзиганом по сценарию Н. Погодина и А. Тажибаева о прославленном казахском акыне, в чьей судьбе отражены великие преобразования в жизни казахского народа после победы революции.
В фильме снимались лучшие актеры республики - Курманбек Джандарбеков, Капан Бадыров, Кененбай Кожабеков, начинающий свой путь в театре ' и кино, Шакен Айманов. Образ Джамбула - живого человека, мудреца, поэта, сына своего народа, созданный Аймановым, до сих пор остается образцом актерской игры. "Джамбул" имел большой зрительский успех как в нашей стране, так и за рубежом.
Все художественные фильмы созданные в советское время отвечали требованиям советской идеологии, тем не менее она оказали влияние на развитие национального киноискусства в республике. И еще больше укрепили дружбу между двумя народами.
Во времена Союза в развитие отечественного кино большой вклад внесли казахстанские писатели, сценаристы, драматурги, режиссеры, композиторы, художники и актеры того времени. Уже в 60-е годы XX столетия, казахстанский кинематограф начал развивать национальное кино. Много было снято фильмов на военную тему. В Средней Азии начали проводиться кинофестивали, которые мотивировали создание качественного, смыслового кино.
В постсоветское время стали выпускаться современные фильмы. Зрителю уже не были интересны поучительные и идеологические картины Советского Союза. Картины стали более жизненными. В фильмах начали проявляться черты современного западного кинематографа. Снимались фильмы исторического жанра о казахском народе.
С начала нового столетия, казахстанская киноиндустрия начала приобретать новый путь. С появлением торгово-развлекательных центров ускорился темп роста новых кинозалов, оснащенных современным оборудованием. На сегодняшний день в Казахстане насчитывается около 60 крупных кинотеатров. По данным Агентства по статистике, количество посещений кинотеатров за последние десять лет выросло в 13 раз. Кинопрокат стал в Казахстане самостоятельной индустрией. Если рассматривать киноиндустрию в целом, то его можно поделить на три самостоятельно составляющие части: кинопроизводство, кинопрокат и сеть кинотеатров.
Несмотря на кризис, государство продолжает финансировать отечественное кино. Количество выпускаемых фильмов растет. Независимые кинокомпании стараются снимать малобюджетные картины, преследуя коммерческие цели. Стали доступны самые современные технические средства для создания картин. Молодое поколение кинорежиссеров успешно демонстрирует свои работы. Растет уровень мастерства актеров, а также уровень инвестиций в кинопроизводство.
Но отрасль остается привлекательной как для инвестиций, так и для торгово-развлекательных центров. Кинорынок в Казахстане не большой. Количество посещений зависит от количества населения в крупных городах, где расположены кинозалы. Поступления от показа отечественных фильмов составляют менее 10 процентов от суммарных кассовых сборов. А поступления от иностранных фильмов, которые экспортируются в Казахстан российскими дистрибьюторами, составляют приблизительно 70 процентов. Для рентабельности проектов отечественные кинорежиссеры стремятся к сотрудничеству с коллегами из-за рубежа. Чтобы отечественная картина попала в мировой прокат, нужно соблюдать законы и правила стран, где планируется произвести кинопрокат. Например, чтобы показать картину на российском рынке, более 70 процентов актерского состава картины должны быть европейской внешности. Это одно из основных требований соседней страны. Тем не менее, запускаются совместные проекты с иностранными киностудиями.
Если нам пойти по стопам России, это будет большой плюс в развитии индустрии кино в стране. Результатами станут получение налоговых льгот спонсорам кино, прозрачность в кассовых сборах от отечественных картин, создание условий для здоровой конкуренции между отечественными киностудиями путем объявления конкурсов на создание картин. Это привлечет бизнес среду к спонсированию отечественного кинематографа. Привлечение зарубежных инвесторов, увеличение роялти на кинопрокат в Казахстане для иностранных фильмов позволит на эти средства финансировать собственное кинопроизводство. Решение этих вопросов, бесспорно, будет способствовать развитию отечественной кинематографии.
У отечественной киноиндустрии есть проблемы; это факт. Но все же существуют герои и фильмы, достойные внимания. The Steppe попытался выделить самое важное от зари казахского кинематографа до дня нынешнего. Сколько фильмов из списка смотрели вы?
Нашли опечатку или ошибку? Выдeлите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.
режиссер: М. Левин
сценарий: В. Иванов, Б. Майлин, Г. Мусрепов
в главной роли: Е. Умурзаков
В художественном кино основной задачей казахских режиссеров являлось изображение судьбы человека, его духовного поиска и борьбы. Большинство фильмов того времени, к сожалению, были агитационными, из-за чего сейчас их смотреть бывает сложно, но, безусловно, есть и исключения.
В шестидесятые годы в казахстанском кинематографе появляются несколько пронзительных фильмов о войне, такие как:
режиссер: А. Карпов
сценарий: А. Сацкий, Ж. Ташенов
в главных ролях: А. Умурзакова, К. Байсеитов, И. Шалабаева
режиссер: Ш. Айманов
сценарий: О. Сулейменов
в главных ролях: Е. Умурзаков, М. Ахамедиев,
В. Шевцов, Ю. Померанцев
Транссибирский экспресс (1977)
режиссер: Э. Уразбаев
сценарий: А. Адабашьян, Н.Михалков
в главных ролях: А. Ашимов, Н. Терентьева, О.Табаков
режиссер: Р. Нугманов
сценарий: А. Баранов, Б. Килибаев
в главных ролях: В. Цой, М. Смирнова
режиссер: Д. Омирбаев
сценарий: Д. Омирбаев, Л. Джексембаева
в главных ролях: Т. Асетов, Р. Абоуова
Мне кажется, современное искусство должно в первую очередь интересоваться внутренним миром человека, а не внешним, – Дарежан Омирбаев.
режиссер: С. Дворцевой
сценарий: С. Дворцевой, Г. Островский
в главных ролях: Т. Байскалов, С. Еслямова
Двумя самыми яркими представителями новой плеяды режиссеров являются Эмир Байгазин и Адильхан Ержанов, чьи фильмы уже фигурируют в списках лучших азиатских фильмов. Адильхан Ержанов также является представителем партизанского кино в Казахстане – бескомпромиссного объединения молодых кинематографистов, снимающих безбюджетное кино на социальные темы.
режиссер: Э. Байгазин
сценарий: Э. Байгазин
в главных ролях: Т. Айдарбеков, А. Анарбаев
You are here
Киноискусство Казахстана.
История киноискусства Казахстана.
Нурсултан Абишевич Назарбаев. Президент Республики Казахстан.
История казахского кинематографа.
Литература:
Сиранов К.. Казахское киноискусство, А.-А., 1958; Канапин А. К. и Варшавский Л. И., Искусство Казахстана, А.-А., 1958; Сиранов К., Киноискусство Советского Казахстана, А.-А., 1966: Федулин А., Кино в Казахстане, А.-А., 1967.
Занимательная история Казахстана от Андрея Михайлова
История игрового кино в Казахстане ведёт отчёт с 1928 года, когда появилась первая кинолента, отснятая на "местном материале". В республике не было своей производственной базы для кинопроизводства, и съёмками "казахских фильмов" часто занимались люди весьма далёкие от республики. Но вскоре в титрах замелькали и знакомые фамилии славных корифеев будущей национальной кинематографии.
До войны в Казахстане было отснято всего 7 игровых кинолент. Кто их снимал, и кто в них играл – читайте далее.
1928 год. "Мятеж".
Остросюжетно-классовый блокбастер "Мятеж" по культовой комиссарской повести Дмитрия ФУРМАНОВА считается первенцем казахстанского кино. Хотя "казахстанского" в нём очень немного. Снимали его ленинградские кинематографисты с кинофабрики "Совкино"- автор сценария Михаил БЛЕЙМАН, режиссёр Семён ТИМОШЕНКО. И снимались в нём исключительно "приглашённые артисты" (Пётр ПОДВАЛЬНЫЙ в роли ФРУНЗЕ, Алексей АЛЕКСЕЕВ в роли Фурманова, и т. д.), среди которых не было ни одного казаха, даже Шегабуддинова играл Николай ЗИМЕНКО! Зато события, положенные в основание романа Фурманова и киносценарий - настоящий военный мятеж в городе Верном, случившийся летом 1920 года.
Среди актёрского состава засветился Борис БАБОЧКИН (будущий знаменитый Чапаев!), работавший в те годы в Ленинградском театре сатиры, сыгравший врага Караваева. Это была первая роль будущего кумира советского юношества. Также стоит обратить внимание на участие в фильме Рахима ПИР-МУХАМЕЛОВА (узбекский актёр играл роль ещё одного казаха - Коканбая) - другого будущего народного артиста СССР. Валерий СОЛОВЦОВ, довольно известный кинодеятель своего времени (дважды лауреат Сталинской премии) – ещё один заметный персонаж ленты (Винчецкий). Жену комиссара Фурманова сыграла Татьяна ГУРЕЦКАЯ – будущая заслуженная артистка СССР. То есть – состав был вполне "звёздным".
Что до режиссёра, Семёна Тимошенко, то старшим поколениям киноманов должны быть хорошо известны его киноленты "Вратарь" и "Небесный тихоход". Хорошо знали в СССР и работы сценариста – Михаила Блеймана ("Великий гражданин", "Подвиг разведчика", "Путь в "Сатурн", "Конец "Сатурна").
Любопытно, что лента, в основе которой лежала ораторская пропаганда пламенного комиссара, была "немой". А ещё интересно, что многие из тех, кто снимался в "Мятеже", всё же оказались связанными с Алма-Атой – в период эвакуации и работы в ЦОКСе во время войны.
1930 год. "Песни степей".
А в этом фильме, снятом студией "Востоккино" к 10-летию Казахстана, главную роль (батрака, ставшего государственным деятелем) сыграл первый киноактёр-казах Серке КОЖАМКУЛОВ. Это была дебютная роль в кино одного из основоположников казахского театра, будущего Народного артиста Казахской ССР.
Заслуженным деятелем искусств Казахстана стал и сценарист Ефим АРОН, связавший свою дальнейшую судьбу с казахским кино. Его, правда, больше знают как режиссёра ("Песни Абая", "Ботагоз", "Там, где цветут эдельвейсы"). Ранее Арон был одним из создателей знаменитой документальной ленты "Турксиб". Режиссёром-оператором фильма был Александр ЛЕМБЕРГ, начинавший снимать ещё до Революции, но прославившийся своим нарочито пропагандистским накалом чуть после - его апофеозом в кино был знаменито-неоднозначный "Беломоро-Балтийский водный путь".
1931 год. "Джут".
Ещё один фильм о победе колхозного строя в Казахстане от "Востоккино" (существовавшая в 1928 – 1934 годах кинокомпания была заточена под обслуживание восточных республик СССР). Сценаристом и режиссёром стал Сергей ЕРМОЛИНСКИЙ. Широкую известность он получил уже позднее – за сценарии к картинам "Дело Артомоновых", "Друг мой Колька", "Эскадрон гусар летучих".
Во время войны он также работал в Казахстане, куда вначале был сослан, а потом "приписан" к ЦОКС. Сыгравший "батрака Малая" Хаким ДАВЛЕТБЕКОВ стал первым казахом, закончившим ВГИК (а позже – Литературный институт) и работавшим на "Мосфильме".
1932 год. "Тайна Кара-Тау".
Давлетбеков снимался и в следующем казахстанском кинофильме. "Тайна Кара-Тау" - "классовая" лента про вредительство "профессора Шахрова" при поиске ценных каучуконосов в горах Казахстана". Здесь нельзя пройти и мимо фигуры Владимира ГАРДИНА (в роли профессора-вредителя), который был известен ещё до Революции по работам с ХАНЖОНКОВЫМ и ПРОТАЗАНОВЫМ, а после стал Народным артистом СССР.
1935 год. "Вражьи тропы".
Лента, снятая на "Мосфильме", повествует о борьбе с кулачеством в Казахстане. Одним из сценаристов выступил казахстанский писатель Иван ШУХОВ. Режиссёр, Ольга ПРЕОБРАЖЕНСКАЯ, свой первый фильм (совместно с Гардиным!) "Барышня-крестьянка" поставила ещё в старой России. До этого её знали только как актрису.
Здесь мы встречаем ещё один "звёздный состав" актёров: Андрей АБРИКОСОВ (в будущем, "титульный" вахтанговец, народный артист СССР), Эмма ЦЕСАРСКАЯ (уже снявшаяся в роли Аксиньи в первом "Тихом Доне" 1930 года), Николай ПЛОТНИКОВ (ещё один будущий народный артист СССР), Пётр РЕПНИН (которого обессмертит эпизодическая роль Мули в "Подкидыше"). И, конечно же, неподражаемая Марина ЛАДЫНИНА, одна из главных див советского кинематографа – в "Вражьих тропах" тропах у неё была первая заметная роль.
"Казахское участие" ограничилось всё тем же Хакимом Давлетбековым.
1938 год. "Амангельды".
А эту ленту, название которой говорит само за себя, снимал "Ленфильм" (правда съёмки велись близ Алма-Аты). "Амангельды", первый звуковой казахский фильм, в котором, кроме всего, знаменательное место заняли наконец-то артисты из Казахстана. В актёрском составе этой ленты разом засветился весь цвет казахских исполнителей эпохи: Елюбай УМУРЗАКОВ (сыгравший Амангельды), Шара ДЖАНДАРБЕКОВА, Курманбек ДЖАНДАРБЕКОВ, Сералы КОЖАМКУЛОВ, Канабек БАЙСЕИТОВ, Калибек КУАНЫШПЕВ, Копан БАДЫРОВ. Более того, с полным правом все они могут считаться корифеями всего казахского кинематографа, время которого придёт очень скоро.
Кроме того, Габит МУСРЕПОВ и Беимбет МАЙЛИН писали сценарий (вместе с Всеволодом ИВАНОВЫМ). Ахмет ЖУБАНОВ – музыку (вместе с Михаилом ГНЕСИНЫМ). Много лет в республике проработал и Моисей ЛЕВИН – режиссёр и художник-постановщик киноленты (ему было, кстати, позже было присвоено в Казахстане два почётных звания – "Заслуженный деятель искусств" и "Народный художник").
Недаром, именно от "Амангельды" многие киноведы ведут истинную историю казахского кино.
1940 год. "Райхан".
Ещё одной работой Левина под эгидой "Ленфильма" стала последняя кинолента, снятая в довоенном Казахстане. Сценарий злободневного фильма о раскрепощении женщины Востока написал Мухтар АУЭЗОВ. А в ролях – опять замелькала молодая звёздная поросль с большим будущим. Умурзаков, Кожамкулов, Куанышпаев… Впервые в качестве киноактёра засветился здесь Шакен АЙМАНОВ. В роли Райхан снялась выпускница Ленинградского техникума сценического искусства (театрального училища) Хадиша БУКЕЕВА, ученица самого Мейерхольда.
Начало Великой Отечественной войны навсегда изменило неспешное развитие казахстанского кинематографа. Напомню, что именно Алма-Ата стала базой Центральной объединённой киностудии (ЦОКС) и киностолицей СССР в эвакуации.
Читайте также: