Психолог в музыкальной школе

Обновлено: 28.06.2024

II. Индивидуальный подход – важнейшее условие продуктивности музыкально-педагогического процесса.

1. Психология музыкальных способностей.

– музыкальная одаренность и способности;
– музыкальность.

В педагогической деятельности всегда актуальна проблема получения психологических знаний. Будущий педагог должен хорошо ориентироваться в психологических вопросах, таких как:

  • взаимоотношение сознательных и бессознательных процессов;
  • знание психологических основ профессионального творчества;
  • в области психологии межличностных отношении, познавательных процессов, эмоциональной сферы личности;
  • в вопросах индивидуально-психологических различий между людьми.

Педагог по специальности должен найти верный тон во взаимоотношениях с каждым из своих учеников. Они должны основываться, прежде всего, на уважении личности ученика, его человеческого достоинства, на изучении его психологических особенностей. Знание особенностей каждого ученика поможет педагогу найти наиболее действенные пути установления психологического контакта, отношении, которые в свою очередь, будут способствовать определению наиболее эффективных, результативных способов, приемов педагогического воздействия, морально-этического и нравственного влияния.

II. ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ ПОДХОД – ВАЖНЕЙШЕЕ УСЛОВИЕ ПРОДУКТИВНОСТИ МУЗЫКАЛЬНО-ПЕДАГОГИЧЕСКОГО ПРОЦЕССА.

Индивидуальный подход – фундаментальный принцип музыкальной педагогики. Единые цели могут быть достигнуты самыми разными путями. Ни один педагог не может заранее предвидеть всех особенностей развития ученика. Только в процессе работы, благодаря постоянному наблюдению, педагог находит оптимальные. В каждом конкретном случае. Методы его воспитания. Решение подобной задачи возможно только в рамках индивидуальной педагогики.

Педагогу необходимо учитывать индивидуальные особенности характера, уровень культуры, музыкальные возможности ученика.

– нетерпеливость, стремление поскорее перейти от наскучившего изучения к исполнению;

– особое свойство быстрого образования ошибочных психологических обобщений (так, если уловлен какой-нибудь порядок в двух соседних фразах, этот же порядок распространяется на все похожие фрагменты;

– подсознательная перестраховка. В мелодии в рамках одного такта встречается случайный знак, ученик автоматически переносит этот знак в следующий такт, хотя его там нет. Подобная невнимательность встречается и по горизонтали – увидев один знак в аккорде, ученик автоматически играет все ноты аккорда со знаками.

– преувеличенная уверенность в своем музыкальном чутье, что приводит к игнорированию различных авторских ремарок и знаков.

Хочется напомнить, что обучение искусству исполнения музыки состоит из нескольких разделов.

Необходимо:1)научить пониманию музыкального языка, его закономерностей, выразительных возможностей и конструктивных связей; 2)научить технике игры – сложной и трудоемкой части музыкального исполнительства; наконец, 3)способствовать развитию индивидуальных особенностей художественной натуры ученика. Все названные цели и трудности музыкальной педагогики породили огромную активность в ее разработке.

На основе высокой культуры обучения возникла, утвердилась и добилась заметных успехов техника педагогического воздействия на ученика методом прямых и косвенных требований. Для того, чтобы эти требования в сознании учащегося не приняли форму дисциплинарной повинности, педагог должен внушать ему чувство уважения, интереса и пытливости ко всему, что написано в нотах, привить мысль о том, что за этими значками скрывается что-то очень важное и интересное. Какие же цели преследуют прямые и косвенные требования? Рассмотрим их подробно.

Прямое требование – действия учащихся вызываются самим требованием. Например: педагог требует от ученика, чтобы тот пользовался аппликатурой, выписанной в нотах. – Ученик выполняет это требование.

Косвенные требования носят более тонкое психологическое начало и приводят к определенной деятельности воспитанника через вызванные им психологические факторы, например, интерес. Педагог сообщает ученику, что сегодня в концерте старшеклассников баянистов будет исполнено произведение, над которым он в данный момент работает. Таким образом, педагог косвенно требует от ученика, чтобы тот присутствовал на концерте.

Для выбора формы требования важен учет педагогической ситуации и психологической натуры ученика. Особое значение здесь приобретают два фактора:

Отношение друг к другу – того, кто требует и того, от кого требуют;

Отношение воспитанника к вызываемой требованием его деятельности, (любимая, не любимая).

Не менее важным является тон, мимика, интонация, с которыми педагог обращается к ученику. Прямые требования, как правило, применяются на начальном этапе обучения. Такое требование должно быть инструктивным, то есть однозначным, ясным и четким, предельно конкретным и на первых порах, по возможности, следует детализировать предполагаемые действия. На следующем этапе, цель достигается быстрее при помощи косвенных требований.

Перечислим их: требование-совет, требование–доверием, требование– намек, требование–выражением недоверия, требование–просьба, требование–одобрение, требование-осуждение, условное требование, требование–угроза.

Требование-совет выглядит, как рекомендация педагога, когда перед учащимся раскрывается логическая необходимость совершить (или не совершить) то или иное действие.

Требование-доверие является сильнейшим воспитательным средством. Применяя его, воспитатель– педагог вызывает к жизни такие могучие стимулы человеческой деятельности, ка чувство собственного достоинства, желание оправдать доверие педагога и т.д. Однако не надо забывать, что частые применения этого приема по отношению к одному ученику не будет давать должного результата.

Требование – выражением недоверия преследует цель задать самолюбие ученика. Недоверие становится важным стимулом полезной деятельности учащегося.

Требование-намек. Намек – это своего рода условное сокращение ранее применяемого требования, ставшего знакомым учащимся и поэтому не нуждающегося в расшифровках.

Требование-одобрение – воспитанник дорожит мнением педагога и, вместе с тем, уже завоевал право на похвалу. Одобрение воодушевляет на новые поиски в учебе, труде и т.д.

Требование – осуждение – форма, близкая к наказанию, способная вызывать нужный поступок ученика или затормозить нежелательные действия.

Требование-угроза – это крайний случай, за которым следует наказание. Разумеется, что угроза, как и осуждение, применяется тогда, когда были опробованы и не дали положительного результата другие, более мягкие формы требования.

Требование – один из важнейших методов, с помощью которого педагоги организуют жизнь учащихся, это действенный инструмент управления их обучением, воспитанием, но с одним условием, что каждое требование должно применяться к ученику исходя из его индивидуально-психологических особенностей черт характера.

Следующий шаг – определение музыкальных способностей и степени одаренности

1. ПСИХОЛОГИЯ МУЗЫКАЛЬНЫХ СПОСОБНОСТЕЙ.

Музыкальная одаренность и способности.

Двум ученикам одного класса учитель задает одно и тоже произведение. Однако один из них уже через неделю играет это произведение бегло и без ошибок, а другой и через месяц работы делает в нем ошибки. В данном случае влияющим фактором является степень музыкальной одаренности.

Музыкальная одаренность – это сочетание способностей, от которых зависит возможность успешного занятия музыкальной деятельностью.

Во-первых, под способностями разумеются индивидуально– психологические особенности, отличающие одного человека от другого, помогающие ему успешно приобретать требуемые умения, знания, навыки и использовать их на практике.

Во-вторых, способностями называют не всякие индивидуальные особенности, а лишь такие, которые имеют отношение к успешности выполнения какой-либо деятельности. Вспыльчивость, вялость, медлительность, несомненно, являются индивидуальными особенностями некоторых людей, но обычно их не называют способностями, потому, что они не рассматриваются как условия успешного выполнения музыкальной деятельности.

Этот пример показывает, что под способностями обычно имеют в виду такие индивидуальные особенности, которые не сводятся к наличным навыкам, умениям и знаниям, но которые могут объяснить легкость и быстроту приобретения этих знаний и навыков.

В отличие от способностей задатки могут долгое время сохраняться и без специального тренинга. Так, хорошая зрительная память и абсолютный слух могут оставаться у человека на протяжении всей жизни на высоком уровне и без занятий живописью или музыкой, но в силу их невостребованности они в большинстве случаев оказываются бесплодными и не становятся подлинными способностями

Признавая огромную роль труда в развитии природных задатков в способности и достижении на их основе высоких результатов, ученые, изучающие проблему способностей, имеют на этот счет несколько другое мнение. Американский психолог Артур Дженсен отмечает, что каждый человек может успешно развивать свои способности в процессе упорного и кропотливого труда. Но развитие способностей возможно только до определенного предела, отпущенного природой. Подняться выше уровня своих возможностей нельзя, какие бы усилия человек не прикладывал.

Преодолеть генетические ресурсы мозга, по мнению А.Дженсена, невозможно. Гениальным человек становится не в результате упорного и самоотверженного труда, гениальность является ему как подарок судьбы.

Тем не менее, какими бы способностями не располагал ваш ученик от природы, ему, как и каждому человеку, стремящемуся чего-то достичь в жизни, придется приложить немало волевых усилий для преодоления барьеров внутреннего и внешнего плана. Преодоление лени, гневливости, застенчивости, расхлябанности в работе требует немалого труда, труд требует воли, а воля – большого желания. Воспитание в ученике волевых качеств – одна из главных задач педагогики.

Привлечь внимание маленького музыканта и вдохновить его на труд – каждодневная задача педагога. Далеко не всем из них удается решить проблемы, связанные с воспитанием воли, удержанием внимания и творческого вдохновения. Особенно актуален этот вопрос в начальной стадии обучения баяниста. Неоднократно приходилось слышать от коллег, работающих с детьми, что большинство их учеников мало занимаются, ленятся, аморфны, у них отсутствует воля, инициатива. Причины этого, к сожалению, широко распространенного явления могут быть различными, но всегда остается вопрос к педагогу – все ли он сделал, чтобы ученику было интересно заниматься музыкой? Осведомлен ли он и применяет ли на практике способы работы, мотивирующие занятия, воспитывающие волю трудолюбие? Осознает ли преподаватель то. что для шести-семилетнего ребенка освоение баяна чрезвычайно сложная задача? Ведь ноты надо не просто читать как букварь, но и находить их на клавиатуре, знать и чувствовать их временную организацию, управляя при этом сложнейшими для него двигательными процессами. Такая психофизическая и интеллектуальная нагрузка может быстро отбить у ученика желание заниматься музыкой. Поэтому столь важным, особенно в начальный период обучения, является фактор мотивации занятий музыкой.

Перечислим коротко основные факторы, положительно влияющие на мотивацию занятий музыкой:

I. Увлеченность музыкой:

а) освоение языка музыки и развитие музыкального вкуса,
б) доступный на первом этапе, лучше знакомый репертуар;
в) слушание музыки в концертах, записях, в исполнении педагога;
г) выступление на концертах, перед классом, родителями;
д) игра в ансамбле, коллективные занятия.

II. Контакт ученика и педагога:

а) заинтересованность и благожелательность учителя;
б) уважение к ученику, желание понять и изучить его личность;
в) общение с учеником на самые различные темы.

III. Психологические аспекты мотивации:

а) работа на результат – успешность работы рождает интерес и любовь к ней;
б) поощрение и помощь ученику в проявлении инициативы, творческого самовыражения;
в) использование педагогом факторов, стимулирующих занятия: самолюбия, конкурентности, участия в конкурсах. Стимулирование младших учеников игрой продвинутых старших.

IV. Работа с родителями.

а) Родитель – репетитор в домашних занятиях своего ребенка. Поэтому его присутствие на уроках необходимо;
б) Заинтересованность родителей занятиями ребенка – это благожелательная домашняя атмосфера, повышающая интерес ученика к занятиям, поднимающая их престижность.

V. Любовь к своему инструменту.

Все, выше перечисленное, способствует успешному развитию ученика, так как создающиеся благоприятные психологические предпосылки не замедлят сказаться на качестве работы. Педагогу следует помнить, что обучение музыке – не только работа по освоению инструмента, но и сложнейший процесс духовного воспитания ученика. Каким образом вдохновение и внимание связаны с волевыми качествами?

Ученик, занимающийся без внимания, не только попусту тратит свое время, но и наносит себе ощутимый вред. Неконтролируемые, неосознанные действия приводят к небрежности и неточности в игре, к автоматизации неверных

В процессе интеллектуального развития учеников большую роль играет воспитание музыкальной и общей культуры. Педагог должен стремиться к тому, чтобы в классе звучала разножанровая музыка (песни, марши, танцы и т.д.) проводит экскурсы по народным и национальным мелодиям и авторским сочинениям в этой области. Это способствует быстрому расширению кругозора учеников, давая им возможность интенсивно, в действии знакомиться с репертуаром. Педагог должен пробуждать интерес к другим видам искусства тем, что умеет их связать с музыкой; рассказывать о любимых книгах и картинах, восхищаться архитектурными памятниками, делиться впечатлениями от увиденного, прочитанного, услышанного.

Основной признак музыкальности – переживание музыки, как выражение некоторого содержания. Поэтому, способность эмоционально отзываться на музыку должна составлять как бы центр музыкальности. Но, в то, же время, если ученик дает эмоциональный отклик на какое-нибудь музыкальное произведение, но при этом не может заметить существенных ритмических изменений в изложении этого произведения, не замечает различия при замене гармонически правильного сопровождения фальшивым, то, очевидно, его эмоции отражают лишь самые общие приблизительные, неопределенные, расплывчатые очертания содержания данного произведения. При таком восприятии музыки, конечно, не может быть и речи о высокой музыкальности. Эти две стороны музыкальности – условно назовем их эмоциональной и слуховой, не имеют смысла взятые сами по себе, одна без другой. Однако, можно сказать, что эмоциональная реакция на музыку на практике всегда говорит уже о некоторой музыкальности, так как предполагает, хотя и очень приблизительное восприятие музыкальных образов. Тонкое же слуховое восприятие может быть независимым от музыкальности, то есть совершенно не связанным с восприятием выразительного значения слышимого.

В музыкально-педагогической практике под основными музыкальными способностями разумеются обычно следующие три: музыкальный! слух, чувство ритма и музыкальная память.

Далее нужно сказать, что ведущим моментом в восприятии является не абсолютная, а относительная высота; следовательно, в число основных музыкальных способностей может входить лишь относительный, а не абсолютный звуковысотный слух.

Анализируя основные формы музыкального слуха мелодический и гармонический слух, – мы пришли к выводу, что в основе их лежат две способности: ладовое чувство (или эмоциональное), и способность музыкально-слухового представления (или слуховое чувство). Таким образом, музыкальный слух нельзя рассматривать как единую способность. Он является сочетанием, по крайней мере, двух основных способностей.

Можно ли считать музыкальную память, наряду с музыкальным слухом и чувством ритма, одной из основных музыкальных способностей? Вероятно. нет, так как непосредственное запоминание, узнавание и воспроизведение звуковысотного и ритмического движения составляют прямые проявления музыкального слуха и чувства ритма. Нет основания говорить, в этой связи, о каких-либо специфических музыкальных способностях в области памяти.

Таким образом, в результате произведенного анализа мы можем выделить три основные музыкальные способности:

1) ладовое чувство, то есть способность эмоционально различать ладовые функции звуков мелодии. Ладовое чувство, образует неразрывное единство с ощущением музыкальной высоты. Интересный факт из наблюдений Мичела – уже грудные дети различают звучания по тембру и высоте: В трехмесячном возрасте отличают октавы, в 4-5 месяцах – квинты, в 6-7 месяцах – большие и малые терции. Ладовое чувство непосредственно проявляется в восприятии мелодии, в узнавании ее, в чувствительности к точности интонации. Оно наряду с чувством ритма образует основу эмоциональной отзывчивости на музыку, В детском возрасте характерны проявлением его является любовь и интерес к слушанию музыки;

2) способность к слуховому представлению, то есть способность произвольно пользоваться слуховыми представлениями, отражающими звуковысотное движение. Она непосредственно проявляется в воспроизведении по слуху мелодии, в первую очередь в пении. Совместно с ладовым чувством она лежит в основе гармонического слуха. Беляева – Экземплярская, Бимберг, Майснер, Рупп отмечали известное равнодушие детей в раннем возрасте к аккордовой вертикали. В этот период ребенок владеет лишь единственным одноголосным инструментом – собственным голосом и лишен возможности практического освоения многоголосной, гармонической ткани. В дальнейшем, по мере вхождения в многоголосную действительность, приобщения к хоровому пению, ансамблевой игре, многоголосным инструментам, у него пробуждается гармоническое слышание.

3) музыкально-ритмическое чувство, то есть способность активно (двигательно) переживать музыку, чувствовать эмоциональную выразительность музыкального ритма, точно воспроизводить последний. В раннем возрасте музыкально– ритмическое чувство проявляется в том, что слышание музыки непосредственно сопровождается теми или другими двигательными реакциями, более или менее точно передающими ритм музыки. Тот комплекс способностей, требующихся для занятия именно музыкальной деятельностью, который мы назвали музыкальностью, конечно, не исчерпывается этими тремя способностями. Но они образуют основное ядро музыкальности.

Оканчивая музыкальные учебные заведения, выпускники чаше всего совмещают исполнительскую деятельность с педагогической. Посвятить свою жизнь только концертной эстраде, достойны единицы.

Начиная педагогическую работу, мы, вскоре, ощущаем и осознаем, что у нас не хватает углубленных педагогических и психологических знаний.

В это работе мне хотелось бы рассказать, как я осуществляю диагностику музыкального развития и отслеживаю динамику личностного развития своих учеников.

Педагогу для организации образовательного процесса необходимо изучать индивидуальные особенности каждого ученика. В этом ему помогают различные диагностические исследования. Овладение диагностическими методиками значительно расширяет компетентность педагога и становится условием его профессионального роста и мастерства.

Так как задатки у учеников разные, я ввела дифференцированные требования по трем уровням (низкий, средний, высокий). В первый год обучения дети не делятся по уровням. К концу года становится возможным разделение на 2 уровня (низкий - учащиеся со слабым развитием музыкальных способностей, и средний - учащиеся с относительным развитием музыкальных способностей). Уровень определяется по следующим критериям: знания, умения, отношения и опыт - синтез знаний, умений, отношений. В третий год обучения можно четко разделить учеников на три уровня: низкий, средний, высокий. Разделение по уровням - внутреннее дело педагога, оно не должно быть известно ученикам и их родителям.

Основная задача - правильно организовать педагогический процесс, который будет стимулировать развитие способностей учащихся, создать условия для реализации его сегодняшних возможностей. Применение дифференцированного подхода обязательно связано с улучшением преподавания, более точной диагностикой развития ученика, раскрытием его личностного потенциала. Уровневый подход служит для того, чтобы не были загублены ростки интереса к музыке, и не деформировалась личность. Ориентиром служат потребности и реальные возможности конкретного ученика, а критерии помогают определять и корректировать слабые стороны учащегося. Критерии - это мой инструмент оценки ученика.

  1. Знания : музыкально-теоретическая подготовка. Теоретические знания необходимы в процессе работы над произведением. Чем больше знаний, тем больше продуманность и выстроенность замысла исполнения. С накоплением знаний расширяется и обогащается кругозор. Развиваются взгляды и убеждения, обретая все большую самостоятельность.
  2. Умения :

а) запоминание текста . От качества запоминания зависит развитие умственных способностей. Идеальное запоминание - прочное, быстрое, анализурующее.

а) эмоциональность - важна для развития творческого потенциала. Возможность выразить свое эмоциональное состояние дает человеку ощущение реализованности собственной уникальной индивидуальности. А отсюда идет развитие лидерских качеств, самоуважения и чувства собственного достоинства.

б) организованность - это воспитание в себе воли, выдержки. Умение поставить для себя задачу.

в) трудолюбие - чем больше ученик заинтересован в своем предмете, тем больше ему хочется сделать. Трудолюбие необходимо для самостоятельной работы дома. Ведь дома ученик должен сам определить для себя задачу и выполнить ее. Интенсивная познавательная деятельность ребенка превращается в целенаправленный умственный труд.

  1. Опыт - синтез знаний, умений и отношений. Практическая самореализация личности.

С помощью критериев легко определить уровень учащегося, увидеть движение внутри одного уровня или переход на другой уровень. Это и возможность определить подъем или спад в развитии, дать конкретные рекомендации ученику или родителям.

В конце учебного года на каждого ученика пишу характеристики, которые помогают проследить рост и развитие ребенка. В личное дело на каждый учебный год вкладываю отдельный листок с таблицей, куда и вношу характеристику.

Свидетельство и скидка на обучение каждому участнику

Зарегистрироваться 15–17 марта 2022 г.

Особенности психолого-педагогического сопровождения одаренных детей в ДМШ/ДШИ

Анкудинова Елена Владимировна

В статье рассматриваются подходы к организации психолого-педагогического сопровождения и оказания помощи одаренным детям в условиях ДМШ/ДШИ. Выделяются особенности психолого-педагогического сопровождения одаренных детей в ДМШ/ДШИ, которые позволяют учесть специфику и направленность развития детской одаренности .

Ключевые слова: психолого-педагогическое сопровождение, одаренные дети, обучение, воспитание, образование.

Специалисты дополнительного образования предоставляют каждому ребенку свободу выбора образовательной программы, ориентируют по времени ее освоения, включают ребенка в разнообразные виды деятельности с учетом индивидуальных особенностей. Дополнительное образование направляет детей на освоение творческой деятельности в интересующей его области практических действий на пути к мастерству.

Работа психолога с одаренными детьми начинается с диагностики. Диагностический этап включает в себя педагогическую, психологическую и углубленную(при необходимости) диагностику, а также мониторинг динамики развития обучающегося. Исследуются такие направления как мотивация (доминирующие мотивы), интеллект (практический, эмоциональный, социальный) и креативность. Выявляются доминирующие мотивы, те которые связанны с выбранной деятельностью. Рассматривается интеллектуальная направленность – практический интеллект, как предиктор успешности, а так же связь его с эмоциональным и социальным интеллектом. Определяется сфера творческого развития(креативность):

доминирование собственной исследовательской практики над репродуктивным усвоением знаний;

ориентация на интеллектуальную инициативу;

В диагностировании возможно использование различных методик. Кроме диагностирования самого ребенка является важным анкетирование и беседа с родителями. Желательно присутствие отца и матери ребенка или лиц их заменяющих. На каждого ребенка составляется психологическая характеристика, которая содержит выводы и рекомендации.

Следующий этап это психологическое просвещение субъектов образовательного процесса. Его целью является повышение профессиональной компетентности участников педагогического процесса. На данном этапе осуществляется создание информационной базы данных по работе с одаренными детьми, которая включает в себя подбор литературы, подготовку лекций, психолого-педагогических семинаров и тематических бесед . Безусловно необходимо участие в заседаниях педагогических советов и методических объединений. Разрабатываются рекомендации для всех участников образовательного процесса и составляются индивидуальные образовательные маршруты на каждого одаренного ребенка с учетом его особенностей. Индивидуальные образовательные маршруты имеют гибкую структуру, которая при необходимости может быть дополнена и откорректирована. Индивидуальный образовательный маршрут состоит из следующих разделов:

общая информация о ребенке и семье;

познавательные умения и навыки;

особенности характера и поведения;

сильные стороны ребенка(способности, таланты, вид одаренности)

группа сопровождения(родители, преподаватели, психолог);

план индивидуального обучения и развития(сроки реализации);

участие в мероприятиях(конкурсах, концертах, выставках и тд.);

мониторинг личностного развития.

Один из основных этапов – это коррекционно–развивающая работа с обучающимися. В рамках коррекционной работы, обучающиеся посещают психологические занятия с целью преодоления различного рода трудностей. Коррекционные занятия способствуют развитию творческого воображения и мышления, стимулирует исследовательскую мотивацию, стабилизируют и развивают эмоциональную сферу, снимают тревожности и выявляют проблемные ситуации. В ходе коррекции необходимо стимулировать процесс познавательного развития одаренных детей, а именно:

сверхчувствительность к проблемам;

высокий уровень развития логического мышления;

склонность к задачам дивергентного типа;

легкость генерации идей и ассоциирования ;

способность к прогнозированию;

способность к оценке;

высокая концентрация внимания.

Подвергается коррекции и психоэмоциональное развитие в следующих направлениях:

стремление к лидерству в выбранном виде деятельности;

творческое восприятие случайностей;

Развивающий этап включает организацию и проведение индивидуальных и групповых занятий, организацию мероприятий по социализации и адаптации одаренного ребенка, создание образовательной среды учреждения дополнительного образования.

поощряйте в ребенке стремление к размышлению и рефлексии;

общайтесь со специалистами по одаренности, старайтесь быть в курсе современных открытий;

развивайте все способности ребенка, не ограничивайтесь выбранным направлением(разностороннее развитие);

не сравнивайте детей друг с другом(ваш ребенок уникален);

избегайте появления у ребенка страха перед ошибкой при принятии решения;

одобряйте оригинальность и гибкость мышления;

научите правильно распоряжаться своим временем (составьте режим дня);

приветствуйте инициативу и склонность к экспериментам;

одобряйте любознательность. Помогайте в поиске необходимой информации;

создавайте ситуации необходимые для получения ребенком жизненного опыта;

одобряйте разносторонние увлечения ребенка;

не ожидайте от ребенка проявления одаренности всегда и во всем;

в общении с ребенком используйте только конструктивную критику;

практикуйте семейное общение(семейные занятия и праздники);

поддерживайте стремление ребенка к самовыражению.

Индивидуальное консультирование преподавателей направлено на оказание в случае необходимости помощи в работе с одаренными учениками.

Рекомендации для преподавателей при работе с одаре нными детьми:

и зуч айте индивидуальные и поведенческие особенности одарённого ребёнка;

преодолевайте сложившееся представление о завышенной самооценке одаренного ученика;

совершенствуйте систему развития способностей, а не просто запасайте знания;

должное внимание уделяйте и ндивидуальному и дифференцированному обучению;

активно используйте проблемно-исследовательский подход н а у роках, развивайте познавательные и творческие способности учащихся;

приветствуются оригинальные задания, развивающие твор ческие способности, воображение и фантазию ученика;

преподносите информацию на высоком уровне сложности, ориентируясь на опережение уже достигнутого ;

занятия должны проходить в доброжелательной обстановке. Обязательно дол жна создаваться ситуация успеха;

у важайте ученика, обсуждайте с ним любую идею ;

стимулируйте самостоятельность мышления вопросами к учителю, к самому себе;

подумайте о методике преподавания;

не злоупотребляйте шутками, некоторые одаренные дети очень ранимы;

применяйте конструктивную критику;

поощряйте ученика, не бойтесь похвалить за небольшие достижения;

э кспериментируй те на занятиях;

п озволяйте детям вести диалог с вами, спорить и задавать вопросы.

Следует помнить что, взаимодействие между субъектами образовательной среды происходит на основе партнерства в процессе совместного творчества. Каждый из участников процесса зависим от другого, оказывает на него определенное влияние. Развивающую образовательную среду в условиях ДМШ/ДШИ можно представить в виде схемы(рис.1).

Аннотация. Статья посвящена особенностям работы педагога музыкальной школы с детьми, которые имеют психические и личностные особенности.

Но человеческая природа не совершенна: музыкальный талант и музыкальные способности не всегда и даже очень редко сочетаются с хорошими физическими и психическим развитием, с природной предрасположенностью игрового аппарата к освоению фортепиано. Современные дети сильно отличаются от их сверстников 10-20 лет назад. С самого рождения они сталкиваются с современными высокотехнологичными достижениями. Все технические новшества становятся бытием подрастающего поколения. Компьютерные игры, интерактивные игрушки и музейные экспозиции, рекламные ролики и новинки кинематографа. В США средний ребенок начинает смотреть телевизор с 5 месяцев, а к 7 классу 82 % детей выходят в онлайн.

Специалист в области раннего языкового развития Н. А. Горлова называет следующие особенности современных детей дошкольного возраста: преобладание системно-смыслового сознания над системно-структурным; повышение тонуса организма, настойчивости, требовательности, чувствительности, эмоциональности, потребности к восприятию информации; а также возбудимость, гиперактивность, тревожность, агрессивность. Дети хорошо информированы. У большой информированности есть оборотная сторона. Современные дети в развитии мышления и умственных способностей отнюдь не опережают возраст. Более того, в связи с проблемами со здоровьем многие имеют задержку психического и речевого развития.

Наблюдают психологи резкое снижение фантазии и творческой активности детей. Дети теряют способность и желание чем-то занять себя. Они не прилагают усилий для изобретения новых игр, для сочинения сказок, для создания собственного воображаемого мира. Им скучно рисовать, конструировать, придумывать новые сюжеты. Их ничего не интересует и не увлекает. Отсутствие собственного содержания отражается на отношениях детей. Им неинтересно общаться друг с другом. Они предпочитают нажать кнопку и ждать новых готовых развлечений.

Преподавателей музыкальных школ не могут настораживать эти факта. Кроме того, мы отмечаем снижение мышечной силы, недостаточную сформированность мелкой моторики и, следовательно, игровых навыков у детей дошкольного и младшего школьного возраста, рост психических заболеваний, рост числа детей с ограниченными возможностями здоровья, увеличение числа детей с эмоциональными проблемами. В тоже время радостно наблюдать за увеличением численности одаренных детей.

Психологи-педагогическая поддержка в музыкальной школе ребенка, имеющего особенности развития заключается во взаимодействии педагога и учащегося, направленного на обращении к внутренним силам и способностям ребенка, его процессам: самонаблюдению, самовнушению, самоорганизации, саморазвитии, самодостаточности. Это полный отказ от авторитарной педагогики. Это действенная, оперативна помощь в развитии ребенка, которая направлена на решение его индивидуальных проблем, связанных с его здоровьем, продвижением в обучении, общении с педагогами, сверстниками, в определении своего будущего.

Не редко мы, преподаватели, встречаемся с плохой самостоятельной подготовкой. Педагогу необходимо проанализировать причину, ведь ребенок не может быть ленивым ни с того ни с сего. Лень возникает по разным причинам. Самая главная среди них это отсутствие интереса или неуверенность в себе. Все это решаемо: перестроить репертуар изучаемых произведений, найти произведения, которые нравятся ребенку, подобрать необходимый метод, чтобы ученик на уроке понял и принял полученные знания и навыки, поверил в свои способности и силы. Одной из причин лени бывает атмосфера пустого времяпровождения, царящая дома. В таких случаях не воспитывается у детей усердие, привычка трудиться. В таком случае надо работать с родителями: убеждать, часто общаться, разговаривать о возникающих успехах и проблемах.

Важное условие успешной учебы ребенка постоянное творческое содружество с родителями ребенка. Нас объединяет общее чувство – любовь к ребенку и общее стремление – сделать его счастливым и успешным. Родители помогают нам, педагогам создать более точное представление о здоровье ребенка, особенностях его характера, оказывают помощь в обучении ребенка, организуя его самостоятельные занятия на инструменте и досуг. К сожалению, большинство родителей недостаточно времени уделяют внимания обучению своих детей.

В заключение приведу несколько примеров работы из своей практики. Девочка поступила в школу с хорошими музыкальными данными, эмоциональная, выразительно поет. В семье несколько поколений получили музыкальное образование. Мама предупредила о скрытых симптомах эпилепсии. В процессе обучения отставание в интеллектуальном и физическом развитии (слабый мышечный тонус, особенно мелких мышц), холерический тип нервной системы сильно сказались на продвижении. С девочкой нужно было заниматься только в спокойном тоне, очень постепенно и последовательно усложняя требования, избегая технически сложных и неудобных для исполнения произведений. Мама постоянно помогала в организации и выполнении домашних занятий, т.к. сама имеет музыкальное образование. В результате девочка с удовольствием занимается вокалом, хором, с желанием исполняет на фортепиано любимые пьесы. Эта девочка-подросток одна из самых выразительных и активных участников хора, пятый год с семьей она успешно принимает участие в фестивалях семейных ансамблей.

Другой пример. Педагогически запущенный мальчик, дитя телевизора и современных видеоигр. Задержка в развитии, примитивность и бедность речи, тревожность, возбудимость, агрессивность, отсутствие самоконтроля поведения. Поступил кандидатом в первый класс хорового отделения, с условием постоянной поддержки ребенку о стороны родителей. Пение в хоре самый доступный вид музыкальной исполнительской деятельности. В пении развиваются музыкальный слух, ритм, память эмоциональная отзывчивость к искусству, воспитываются важные певческие навыки, которые способствуют успешному освоению инструмента. Занимается третий год во многом благодаря тесному сотрудничеству отца ребенка с педагогом по инструменту. Этому мальчику как никому другому, необходимы система занятий, постепенность, доступность и регулярность занятий, поддержка и похвала за любой успех. Отец третий год посещает занятия фортепиано, вникает во все проблемы, сам осваивает инструмент. Благодаря общим усилиям педагогов и семьи ребенок получает развитие своих интеллектуальных и музыкальных способностей, получает эстетическое и нравственное воспитание.

как вернуть энтузиазм ученику музыкальной школы

Любому педагогу приятно работать с учеником, который заинтересован в своих успехах и стремится улучшать достигнутые результаты. Однако практически у каждого ребёнка наступает период, когда он.

занятия музыкой

Дорогой друг! Не раз еще в твоей жизни наступит момент, когда захочется всё бросить и отступить. Однажды такое произойдет и с желанием продолжать занятия музыкой.

эстрадное волнение

Волнение перед выступлением – так называемое эстрадное волнение – способно испортить публичное выступление, даже если оно представляет собой плод долгих и упорных репетиций. Всё дело.

колыбельные песни

Существует выражение, что все мы родом из детства. И это правда. Все эмоции и переживания, полученные ребенком в детстве, накладывают почти неизгладимый отпечаток на его.

игра на блокфлейте

Вы – заботливый родитель, и вам не безразлично развитие вашего ребёнка и, как следствие этого, судьба его? Вы находитесь в поисках различных обучающих методик для.

музыкальный катарсис

Вспомнился курьёзный эпизод: коллеге предстояло выступать на курсах повышения квалификации перед учителями школ. Учителя заказали тему более чем специфическую – алгоритм музыкального воздействия на слушателя.

воздействие музыки на человека

Скорей всего, в прежние, советские годы, статью на подобную тему мне пришлось бы начать с классического высказывания В.И.Ленина о музыке немецкого композитора Л.ван Бетховена, которую.

психологический портрет композитора

Во все эпохи музыка вдохновляла людей и открывала удивительные чувства любви, ненависти, отчаяния, радости. Мелодия способна передать самые возвышенные чувства, показать человеческие ошибки, узнать о.


Настоящим откровением для любителя музыки может стать знакомство с мировоззрением композитора. Для этого, помимо прослушивания сочинений того или иного музыкального гения, стоит обратиться к его.

Зигмунд Фрейд о природе художественного творчества

Когда человек не может что-то сделать в жизни, он делает это во сне. Сон ― это олицетворение наших нереализованных желаний. Художник похож на спящего человека.

Читайте также: