Правила хорового пения в школе ребенку
Обновлено: 05.07.2024
- Для учеников 1-11 классов и дошкольников
- Бесплатные сертификаты учителям и участникам
19.09.2017 Урок №3 1-Б класс
Тема урока: Правила соблюдения певческой установки.
Тип урока: Урок первичного предъявления новых знаний.
Цели: научить правильной певческой установке; развивать память, мышление, образность.
Задачи: ознакомление с вокальными упражнениями; ознакомление с системой их использования в хоре.
Элементарные навыки певческого вдоха и выдоха.
Правильное формирование гласных.
Развитие протяжённости дыхания.
Планируемые результаты:
Личностные: формирование личностного смысла постижения искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой; учатся делиться впечатлениями о прослушанных музыкальных произведениях.
Универсальные учебные действия.
Познавательные УУД: извлечение необходимой информации из прослушанного произведения и из текста; учиться давать оценку результатам деятельности.
Регулятивные УУД: развитие умения осмыслить полученную информацию, формирование умения анализировать;
коммуникативные УУД: формирование умения слушать и вступать в диалог со сверстниками, учителем в процессе всех видов работы на уроке; формирование умения грамотно строить речевые высказывания.
Формы работы учащихся : коллективные, групповые (пение, слушание, анализ, рассуждение, работа с презентацией).
Предметные результаты. Научатся:
воспринимать музыку и размышлять о ней, открыто и эмоционально выражая своё отношение;
вставать на позицию другого человека, вести диалог, участвовать в обсуждении значимых для человека явлений жизни.
проводить интонационно-образный анализ инструментального произведения – чувства, характер, настроение;
использовать элементарные умения и навыки при воплощении художественно-образного содержания музыкальных произведений в различных видах музыкальной и учебно-творческой деятельности.
Метапредметные результаты.
Умение понимать учебную задачу урока;
умение воспринимать окружающий мир во всем его социальном, культурном, природном и художественном разнообразии;
планирование, контроль и оценка собственных учебных действий, понимание их успешности или причин не успешности, умение корректировать свои действия;
готовность к логическим действиям: анализ, сравнение, обобщение;
наблюдение за различными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, понимание их специфики и эстетического многообразия;
освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии.
Оборудование: фортепиано, ноты, экран, ноутбук, презентация.
Музыкальное приветствие: Добрый день, ребята.
Объяснение темы урока:
В первую очередь, детям напоминаются правила певческой установки , и постоянно контролируется их выполнение, ведь от того, насколько свободно и, в то же время, активно чувствует себя поющий, зависит соответствующее физическое состояние, верное дыхание, необходимый характер звука, эмоциональность.
Певческая установка – это правильное положение корпуса при пении, от которого в большой степени зависит качество звука и дыхания. При обучении детей пению надо следить за тем, как дети сидят, стоят, держат голову, корпус, как открывают рот.
Певческая установка (правила пения):
сидеть (стоять) ровно;
корпус и шею не напрягать
голову держать прямо, не запрокидывая её и не опуская, но без напряжения;
дыхание брать свободно (не брать в середине слова);
петь естественным голосом, избегая резкого, форсированного звучания;
нижняя челюсть должна быть свободна, губы подвижны, упруги.
На этапе формирования вокально-хоровых навыков в работу включаются одновременно почти все элементы вокально-хоровой техники, а в последующие периоды они углубляются. Их последовательность и постепенность выглядит следующим образом.
Работа над выработкой напевности звучания на основе элементарного овладения певческим дыханием , которое существенно влияет на чистоту и красоту звука, выразительность исполнения. Это сложный и длительный процесс, поэтому на начальном этапе обучения он сводится к овладению плавным и равномерным вдохом и выдохом, не прерывающим музыкальную фразу. Такой выдох во многом зависит от верно взятого дыхания. Очень важно научить ребенка правильно и в нужном месте брать дыхание. Необходимо, чтобы ребенок понял, что от него хотят.
Методическая разработка "Правила пения " служит для педагогов и учащихся общеобразовательной и музыкальной школы. Данное правило можно оформить на методическом стенде в кабенете музыки и хорового пения. Послужит очень хорошим уроком для детей. Так же данный материал можно разместить и в папке - накопителе для аттестации педагогов. Желаю удачи всем педагогам
ПРАВИЛА ПЕНИЯ
Петь надо сидя или стоя, сохраняя певческую установку: спина прямая, плечи развёрнуты.
Певческое дыхание берётся спокойно, через нос. Плечи не поднимать. Дыхание берётся по фразам, по указанию руки или взмаху головы учителя.
При пении необходимо следить за звучанием своего голоса, подстраивая его звучание к звучанию инструмента.
При пении в хоре отдельные голоса не должны выделяться. Необходимо слушать пение друг друга, сливаться с голосами других хористов.
Пение напевным, спокойным звуком – главное для развития голоса.
Занятия пением необходимо начинать с распевания. Оно также необходимо для голоса, как настройка для музыкального инструмента.
Для пения необходимо выбирать песни с удобным для детского голоса диапазоном.
При пении необходимо правильно открывать рот, округляя гласные и чётко артикулируя согласные.
Чтобы ваше пение доставляло радость вам самим и слушателям, оно должно быть выразительным, красивым. Петь нужно эмоционально, в характере исполняемой песни.
Разговор двух мам:
- А мы на хор ходим…
- На хор? И не скучно?
В нашем, современном сознании хор ассоциируется только с детскими хорами советской эпохи, или чем-то таким заунывным, куда уж точно ребенка не стоит отдавать.
А весь мир тем временем восторгается русской хоровой музыкой. В Америке и Европе проводятся конкурсы, на которые приезжают сотни детских и взрослых хоров со всего мира соревноваться в различных категориях хорового пения.
А что, в хоровом пении еще и категории есть?
Да! И довольно много! А в мире существуют хоры, которые поют и современную музыку, а не только классику. Поют классику в современной обработке, даже джаз! И все это – хор. Так почему же мы, народ с такой древней культурой хорового пения лишаем своих детей наслаждения создавать эту красоту?
Другой вопрос, что к выбору, в каком именно хоре ваш ребенок будет петь. От этого во многом зависит его интерес к этому виду искусства.
При всем уважении к хорам в музыкальных школах – к сожалению, в силу необходимой для освоения программы музыкально школы, руководители этих хоров не всегда имеют возможность создать интересный, яркий репертуар. Отсюда и результат – скука в глазах ребенка при посещении хора.
Тогда как существуют хоровые школы, хоровые студии, капеллы, где репертуар не так строго регламинтирован, и грамотные, современные руководители и хормейстеры идут в ногу со временем – их коллективы поют музыку разных стилей, они более мобильны, их часто приглашают для участия в интересных концертах, показывают по телевизору.
А стремительные тенденции к тому, что хор в последнее время на сцене перестает быть статичным, возможно, изменит отношение массы к этому виду искусства. Все большее число хоров старается из исполняемого произведения сделать что-то интересное – приглашаются режиссеры, постановщики, и вот это уже не просто песня, а маленькое театральное действие!
Ушли в прошлое времена, когда ребенок в массе детей не ощущал своей значимости в хоре. Сейчас многие хоры состоят из небольшого количества участников – каждый певец – как на ладони, у каждого – своя партия. И без нее произведение будет уже звучать совсем не так. Поэтому распространенное мнение о том, что ребенок в хоре, если он не солист, не может себя никак проявить – в корне не верно.
Иными словами – ищите для своего ребенка коллектив, руководители которого – прогрессивные музыканты, умеющие давать детям представление о разных видах музыки, которым удается раскрыть для ребенка не только красоту классики, но и дать возможность исполнять современные произведения, и даже популярную музыку.
Этим же правилом стоит руководствоваться вообще при выборе для ребенка педагога, обучающего игре на музыкальном инструменте – педагога, который мог бы создать для ребенка все условия, дающие ему возможность исполнять музыкальные произведения различных стилей.
К сожалению, как многие инновации в нашей с вами жизни, и в хоровом искусстве есть специалисты, которые являются ярыми противниками всех нововведений, а есть и такие, которые слепо следуют модным тенденциям, и совсем не уделяют внимания в своих программах традиционным произведениям хорового искусства.
Конечно, родителю без музыкального образования, далекого от хорового искусства, подчас сложно определить, что же за хор занимается в соседнем дворце творчества.
Но все же необходимо сходить вместе с ребенком на несколько выступлений этого хора, чтобы понять, подходит ли он Вам.
Захотелось на концерте спать? Это вовсе не означает, что хор плохо поет. Это скорее означает нашу неготовность вопринимать серьезную музыку.
А вот коллектив, способный сочетать в своей программе произведения разной степени доступности для слушателя – это уже коллектив, в котором, скорее всего, и ребенку вашему скучно не будет, но в то же время фундамент заложат– он сможет знать, уметь слушать (и даже исполнять!) классику.
Я помню, сколько противников было 20 лет назад, когда хор, в котором мне посчастливилось петь – вышел на сцену – подумать только…в брюках! А сейчас каждый второй хор в брюках поет. Однако были у нас не только брюки, но и длинные, в пол, красивые платья, и платья в русском стиле, для поездок - футболки с логотипами, а для концертов на открытых площадках в ненастную погоду – даже курточки…
Но с какого же возраста стоит отдавать ребенка в хор?
Многие хоровые коллективы в подготовительные группы принимают малышей уже в 3-х лет. Однако, необходимо отдавать себе отчет в том, что занятия для таких малышей все же носят скорее ознакомительный с хоровой музыкой характер. Они направлены на развитие чувства ритма, учат малышей управлять своим голосом. И, конечно, особой художественной ценности то, что покажут малыши на первом своем концерте – скорее всего представлять не будет. Тем не менее, признать такие занятия неэффективными так же неверно.
Что-то похожее на хоровое пение Вам удасться услышать только лет через 5. Да-да. Даже если у большинства малышей таких групп хорошо развит слух, они умеют чисто петь – добиться от них исполнения хорового чрезвычайно сложно. Да и нужно ли в этом возрасте? Главное на этом этапе – дать малышу представление о прекрасном мире хоровой музыки.
Так может быть все же в наших силах, в силах именно родителей – возродить хоровое пение для наших детей, для будущего поколения?
Русские и украинские народные песни звучат сегодня в репертуаре всех знаменитых хоров мира.
Я уверена - в наших силах изменить отношение наших соотечественников к волшебному миру хорового пения…
1. Все поют одну и ту же песню!;
2. Вовремя переворачивайте страницы;
3. Правильная нота в неправильное время – неправильная нота;
4. Неправильная нота в правильное время – неправильная нота;
5. Неправильная нота, спетая тихо – неправильная нота;
6. Неправильная нота, спетая уверенно – импровизация;
7. Если все, кроме Вас поют неправильно – пойте как все;
8. Если Вы не знаете что петь – открывайте рот;
9. Перестаньте петь, когда все замолчат даже если ноты еще остались;
10. Если вы поете, а все молча играют - значит, это оркестр
Читайте также: