Моцарт основные произведения кратко

Обновлено: 05.07.2024

Концерты для фортепиано с оркестром
6 концертов для скрипки с оркестром
Концерт для двух скрипок с оркестром (1774)
Концерт для скрипки и альта с оркестром (1779)
2 концерта для флейты с оркестром (1778)

19 опер, Реквием, около 50 симфоний, 27 концертов для клавира с оркестром, 5 концертов для скрипки с оркестром, концерты с сопровождением оркестра для флейты, кларнета, фагота, валторны, флейты, арфы, 27 струнных квартетов, 9 струнных квинтетов, 43 сонаты для скрипки и клавира, 17 сонат для клавира, фантазии, вариации, рондо, менуэты для клавира.

За свою короткую жизнь Моцарт написал более 600 произведений. Каждый находит в творчестве великого композитора что-то свое. Здесь же мы рассмотрим лишь малую часть из богатейшего наследия композитора.

Список самых известных произведений Моцарта.
Симфония №40
Маленькая ночная серенада
Турецкий марш
Свадьба Фигаро
Дон Жуан
Реквием
Волшебная флейта
Концерт для фортепиано с оркестром №21

Выдающийся австрийский композитор В. А. Моцарт является одним из представителей венской классической школы. Его дар проявился с раннего детства. В произведениях Моцарта чувствуется отражение идей движения "Буря и натиск" и немецкого Просвещения. В музыке претворен художественный опыт различных традиций и национальных школ. Самые известные произведения Моцарта, список которых огромен, заняли свое место в истории музыкального искусства. Он написал более двадцати опер, сорок одну симфонию, концерты для разных инструментов с оркестром, камерно-инструментальные и фортепианные сочинения.

Краткие сведения о композиторе

Вольфганг Амадей Моцарт (австрийский композитор) появился на свет 27.01.1756 года в красивом городке Зальцбурге. Помимо композиторской деятельности? он был превосходным клавесинистом, капельмейстером, органистом и скрипачом-виртуозом. Он имел абсолютный музыкальный слух, шикарную память и тягу к импровизации. Вольфганг Амадей Моцарт является одним из самых великих композиторов не только своего времени, но и современности. Его гениальность отразилась в произведениях, написанных в разных формах и жанрах. Сочинения Моцарта популярны до сих пор. А это свидетельствует о том, что композитор прошел "испытание временем". Его имя наиболее часто упоминается в одном ряду с Гайдном и Бетховеном как представителя венского классицизма.

Биография и творческий путь. 1756-1780 годы жизни

Моцарт появился на свет 27 января 1756 года. Сочинять стал рано, примерно с трехлетнего возраста. Первым учителем музыки был отец. В 1762 году он отправляется с отцом и сестрой в большое артистическое путешествие по разным городам Германии, Англии, Франции, Швейцарии, Нидерландов. В это время создаются первые произведения Моцарта. Список их постепенно расширяется. С 1763 года проживает в Париже. Создает сонаты для скрипки и клавесина. В период 1766-1769 годов живет в Зальцбурге и Вене. С удовольствием погружается в изучение композиций великих мастеров. Среди них Гендель, Дуранте, Кариссими, Страделла и многие другие. В 1770-1774 гг. находится в основном в Италии. Знакомится с известным в то время композитором - Йозефом Мысливечеком, влияние которого прослеживается в дальнейшем творчестве Вольфганга Амадея. В 1775-1780 годах совершает поездку в Мюнхен, Париж и Мангейм. Испытывает материальные трудности. Лишается матери. В этот период написаны многие произведения Моцарта. Список их огромен. Это:

концерт для флейты и арфы;
шесть клавирных сонат;
несколько духовных хоров;
Симфония 31 в тональности Ре мажор, которая известна как Парижская;
двенадцать балетных номеров и многие другие композиции.

Биография и творческий путь. 1779-1791 годы жизни

В 1779 году работает в Зальцбурге придворным органистом. В 1781 году в Мюнхене с большим успехом состоялась премьера его оперы "Идоменей". Это был новый поворот в судьбе творческой личности. Потом живет в Вене. В 1783 году женился на Констанце Вебер. В этот период плохо выходят оперные произведения Моцарта. Список их не так велик. Это оперы L’oca del Cairo и Lo sposo deluso, которые так и остались неоконченными. В 1786 году написана его превосходная "Свадьба Фигаро" по либретто Лоренцо да Понте. Она была поставлена в Вене и пользовалась большим успехом. Многие считали, что это лучшая опера Моцарта. В 1787 году выходит не менее удачная опера, которая также создавалась в содружестве с Лоренцо да Понте. Это "Дон Жуан". Тогда же он получает должность "императорского и королевского камерного музыканта". За что ему платят 800 флоринов. Пишет танцы для маскарадов и комическую оперу. В мае 1791 года Моцарта взяли на должность ассистента капельмейстера Кафедрального собора Святого Стефана. Она не оплачивалась, но предоставляла возможность после смерти Леопольда Хофмана (который был сильно болен) занять его место. Однако этого не случилось. В декабре 1791 года гениальный композитор умер. Существует две версии причины его смерти. Первая заключается в осложнении после болезни ревматической лихорадкой. Вторая версия похожа на легенду, но поддерживается многими музыковедами. Это отравление Моцарта композитором Сальери.

Основные произведения Моцарта. Список сочинений

Опера - это один из основных жанров его творчества. У него есть школьная опера, зингшпили, оперы-сериа и буффа, а также большая опера. Из-под пера компо:

Вольфганг Амадей Моцарт. Произведения для оркестра

Произведения В. А. Моцарта для оркестра поражают своими масштабами. Это:

симфонии;
концерты и рондо для фортепиано с оркестром и для скрипки с оркестром;
концерты для двух скрипок с оркестром в тональности До мажор, для скрипки и альта с оркестром, для флейты с оркестром в тональности Соль мажор, для гобоя с оркестром, для кларнета с оркестром, для фагота, для валторны, для флейты и арфы (До мажор);
концерты для двух фортепиано с оркестром (Ми бемоль мажор) и трех (Фа мажор);
дивертисменты и серенады для симфонического оркестра, струнного, духового ансамбля.

Пьесы для оркестра и ансамбля

Много сочинил для оркестра и ансамбля Моцарт. Известные произведения:

Galimathias musicum (1766);
Maurerische Trauermusik (1785);
Ein musikalischer Spa (1787);
марши (некоторые из них присоединялись к серенадам);
танцы (контрдансы, лендлеры, менуэты);
церковные сонаты, квартеты, квинтеты, трио, дуэты, вариации.

Для клавира (фортепиано)

Музыкальные произведения Моцарта для этого инструмента очень популярны у пианистов. Это:

сонаты: 1774 г. - До мажор (К 279), Фа мажор (К 280), Соль мажор (К 283); 1775 г. - Ре мажор (К 284); 1777 г. - До мажор (К 309), Ре мажор (К 311); 1778 г. - ля минор (К 310), До мажор (К 330), Ля мажор (К 331), Фа мажор (К 332), Си бемоль мажор (К 333); 1784 г. - до минор (К 457); 1788 г. - Фа мажор (К 533), До мажор (К 545);
пятнадцать циклов вариаций (1766-1791);
рондо (1786, 1787);
фантазии (1782, 1785);
разные пьесы.

Симфония № 40 В. А. Моцарта

Симфонии Моцарта создавались с 1764 по 1788 г. Три последние стали наивысшим достижением этого жанра. Всего Вольфганг написал более 50 симфоний. Но по нумерации отечественного музыковедения последней считается 41-я симфония ("Юпитер").

Лучшие симфонии Моцарта (№ 39-41) являются уникальными творениями, которые не поддаются установленной в то время типизации. В каждой из них содержится принципиально новая художественная идея.

Симфония № 40 является самым популярным произведением этого жанра. Первая часть начинается взволнованной мелодией скрипок вопросо-ответной структуры. Главная партия напоминает арию Керубино из оперы "Свадьба Фигаро". Побочная партия лирична и меланхолична, составляет контраст главной. Разработка начинается небольшой мелодией фаготов. Возникают мрачные и скорбные интонации. Начинается драматическое действие. Реприза усиливает напряжение.

Во второй части преобладает спокойно-созерцательное настроение. Здесь также используется сонатная форма. Главную тему исполняют альты, затем ее подхватывают скрипки. Вторая тема словно "порхает".

Третья - спокойная, нежная и певучая. Разработка возвращает нас к взволнованному настроению, появляется тревога. Реприза - это снова светлая задумчивость. Третья часть - менуэт с чертами марша, однако в размере три четверти. Главная тема - мужественная и решительная. Она проводится скрипками и флейтой. В трио возникают прозрачные пасторальные звучания.

Стремительный финал продолжает драматическое развитие, достигая наивысшей точки - кульминации. Тревога и волнение присущи всем разделам четвертой части. И только последние такты вносят небольшое утверждение.

В. А. Моцарт был превосходным клавесинистом, капельмейстером, органистом и скрипачом-виртуозом. Он имел абсолютный музыкальный слух, шикарную память и тягу к импровизации. Его превосходные произведения заняли свое место в истории музыкального искусства.

Лучшие произведения Моцарта включают ряд влиятельных оперных, симфонических, концертных, камерных и сонатных шедевров легендарного композитора.

Вольфганг Амадей Моцарт (27 января 1756 – 5 декабря 1791) – один из величайших и самых влиятельных композиторов в истории западной музыки. Он написал более 600 произведений для всех музыкальных жанров своего времени, включая оперы, концерты, симфонии, камерную музыку и сонаты, и преуспел в каждом из них. Моцарт родился в Зальцбурге 27 января 1756 года и был сыном Леопольда Моцарта, успешного композитора, скрипача и помощника концертмейстера при дворе Зальцбурга. Он был вундеркиндом и написал свое первое музыкальное произведение, когда ему было всего пять лет. Леопольд признал необычайные таланты своего сына и взял его с собой в несколько гастрольных туров по Европе. В 17 лет Моцарт стал музыкантом при дворе Зальцбурга, но стал беспокойным и отправился в путешествие в поисках лучшего положения. Во время визита в Вену в 1781 году он был уволен со своей должности в Зальцбурге и решил остаться в Вене, где в последние годы своей жизни сочинил многие из своих самых известных симфоний, концертов и опер. Он умер 5 декабря 1791 года, работая над своим знаменитым произведением – Реквием в возрасте 35 лет. Ознакомьтесь с нашей подборкой из десяти лучших произведений Моцарта, включая ряд оперных, симфонических, концертных, камерных и фортепианных шедевров легендарного композитора.

Лучшие произведения Моцарта: Топ 10 пьес

Увертюра из оперы ” Свадьба Фигаро”, K492

Симфония No 41 до мажор, K551 – Юпитер

Если бы он вел счет, Моцарт не мог ожидать, что его 41-я симфония станет для него последней, но так оно и было. Он определенно не написал ничего более сложного, чем это блестящее, амбициозное произведение, одно из лучших произведений Моцарта, финал которого демонстрирует непревзойденные навыки контрапункта во всей музыке. Однако это не просто демонстрация технических знаний, а откровенная демонстрация того, чего можно достичь, комбинируя тематический материал сложными способами одновременно. В то время как остальная часть симфонии является первоклассной, это, безусловно, замечательное написание финала, благодаря которому пьеса получила название Юпитер , царь богов.

Реквием-месса ре минор, K626

Наше понимание Реквиема Моцарта неизбежно окрашено тем фактом, что это была его последняя работа и что он умер, не успев завершить ее. Созданный таинственным образом дворянином, который хотел выдать его за свою работу, как памятник своей жене, он вызвал огромное количество мифов и домыслов. Однако несомненно, что Моцарта действительно преследовали предчувствия смерти, когда он сочинял ее, и что она использовалась – по крайней мере частично – как его собственный реквием.

Квинтет ля для кларнета и струнных, K581

Тяга Моцарта к кларнету проявляется во многих его произведениях, но особенно в поздних пьесах, написанных для его друга Антона Стадлера. Концерт для кларнета (1791) и кларнет Квинтет (1789) свидетельствует о совершенстве Стадлера в качестве исполнителя. Моцарт мог извлечь из этого инструмента выразительные непосредственности. Что-то в более интимном масштабе квинтет делает его необычайно привлекательным в качестве образца камерной музыки Моцарта.

Концерт для фортепиано с оркестром No 23 In A, K488

Моцарт был великим пианистом и первоначально сделал себе имя в Вене как композитор фортепианных концертов, которые он написал для себя, чтобы играть на публичных концертах. Одним из лучших и наиболее запоминающихся из них является эта работа в ля мажоре, любимой тональности Моцарта, которая включает в свое центральное медленное движение особенно навязчивое и личное выражение в соответствующей минорной тональности фа-диез, выраженной в форме сицилиано. Вокруг этого драгоценного камня расположены два гораздо более возбужденных движения, прекрасно демонстрирующих способность Моцарта объединить темное и светлое в одном изделии.

Die Zauberflöte (Волшебная флейта), K620

Соната для фортепиано No.11 In A, K331 / K300I

Симфония No.36 до мажор, K425 – Линц

Об умении Моцарта работать быстро свидетельствует его так называемая Линцкая симфония – она была написана в австрийском городе во время обратного пути из Зальцбурга в Вену в ноябре 1783 года по поручению местного дворянина. Композитору понадобилось всего четыре дня, чтобы написать произведение, которое представляет собой зрелую постановку, полную композиционной изобретательности и остроумия и входящую в число лучших произведений Моцарта. Всего четыре части: существенная первая часть начинается с медленного вступления, вторая – медленная часть в ритме сицилиано (которая имеет пасторальные ассоциации, хотя и не обязательно сицилийского происхождения), третья – стандартный менуэт и трио, а четвертая это живой финал.

Концерт для кларнета ля мажор, K 622

Концерт Моцарта для кларнета , широко известный как величайший концерт для кларнета и его последняя инструментальная работа, был завершен в октябре 1791 года, менее чем за два месяца до смерти композитора в возрасте всего 35 лет. Моцарт написал Концерт для кларнета для кларнетиста Антона Штадлера, который был самым одаренным кларнетистом в Вене, и он исполнил сочинение на премьере 16 октября 1791 года. Это был первый концерт для кларнета, написанный крупным композитором, однако он вообще не был написан строго для кларнета. Моцарт изначально написал концерт для бассет-кларнета.

Концерт для флейты, арфы и оркестра до мажор, K299 / K297C

Известно, что Моцарт не особенно любил флейту, но вы никогда не узнаете этого из этой восхитительной (и довольно ранней) работы, сочетающей инструмент с его частым спутником, арфой. В результате получается произведение с чувством бесконечной невинности и очарования, которое также достигает настоящей глубины в медленной части, содержащей чистую красоту, которую было бы трудно превзойти в любой работе подобного типа. Концерт состоялся в Париже в 1778 году для отца и дочери – пары любительских инструменталистов – герцог де Guînes и его арфистки дочери Мари-Луиз.

Детство и семья

Вольфганг Амадей Моцарт родился 27 января 1756 года в Зальцбурге (Австрия). Мальчика при крещении нарекли Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart. Полная версия имени менялась на протяжении жизни.

Дом, где жили Моцарты в Зальцбурге

Отец, Леопольд Моцарт был помощником капельмейстера и младшим композитором в оркестре при дворе архиепископа Зальцбурга, а также ведущим музыкальным педагогом Европы. Музыкальные способности Моцарта стали проявились в раннем детстве. Трехлетний Вольфганг с увлечением пробовал играть на клавире, в пять, еще не зная нотной грамоты, уже сочинял небольшие пьесы, которые играл отцу, а тот их записывал на бумагу.

С 6-ти лет начинаются музыкальные выступления юного Моцарта. Отец был единственным учителем сына кроме игры на скрипке, фортепиано, он обучал мальчика языкам и академическим предметам. В конце концов, когда выдающийся музыкальный талант его ребенка стал очевидным, Леопольд перестал писать музыку.

Семейный портрет Моцарта

Первые путешествия и гастроли

Первые гастроли Вольфганга и его сестры с отцом состоялись в начале 1762 г. в Мюнхене. Осенью 1762 г. семья отправляется в Вену, чтобы показать талантливых детей дворянству. В 1763 г., после безумного успеха малого вундеркинда, семья едет в турне по Германии и Западной Европе, где дети играли при дворе или в общественных академиях. Важным результатом этой поездки было знакомство Моцартов с итальянской симфонией и оперой. Кроме того, в Лондоне они встретились с Иоганном Кристианом Бахом, которого малый Вольфганг избрал себе образцом для подражания. Во время путешествия композитор пишет первые четыре сонаты для фортепиано и скрипки, а также первая симфония ми-мажор.

После года в Зальцбурге отец с сыном едут в Италию, чтобы продемонстрировать возможности Моцарта, как быстро прогрессирующего исполнителя и композитора. Там Вольфганг был принят в члены известной филармонической академии.

Творчество и жизнь Моцарта

В 1772 г. Моцарт был назначен концертмейстером Зальцбургской придворной капеллы. На этом посту он имел возможность писать музыку во многих жанрах — симфонии, сонаты, струнные квартеты, оперы, имел исполнительный успех. Несмотря на это, композитора очень ограничивала низкая зарплата, поэтому в 1777 г. он снова начинает поиски работы, едет в Мюнхен, Мангайм и Париж. Работа органиста в Версале ненадолго задержала его во Франции, но в 1778 г. мать Моцарта заболела и умерла. Композитор возвращается в Германию.

Моцарт едет в Вену, часто выступает как пианист. Вскоре он зарекомендовал себя лучшим клавишным музыкантом города.

На протяжении 1782 — 1785 годов Моцарт дал цикл фортепианных концертов, во время которых выступил как солист.

Моцарт прослушал Бетховена и похвалил его;
Моцарт отказался обучать Бетховена, и они после этого больше не встречались.

Оперное творчество Моцарта. Опера „Свадьба Фигаро”

Моцарт писал оперы на протяжении почти всей своей творческой жизни. Опера привлекала композитора возможностью показать отношения между людьми, глубочайшие чувства и стремления. B юности Моцарт писал оперы в жанрах seria, buffa i австрийского зингшпиля. B своих более поздних произведениях композитор отказался от разграничения оперы на серьезную и комическую – появился музыкально-драматический спектакль, в котором эти элементы переплетены.

Ha отличие от Глюка, в опере Моцарт считал главной музыку, a не литературное содержание, но в то же время придавал большое значение драматургии. B основе либретто лучших опер Моцарта-не мифологические сюжеты, a литературные источники.

Одна из особенностей оперного творчества Моцарта-выразительность и многогранность музыкальных характеристик действующих лиц. В лучших операх Моцарта – „Дон Жуан”, „Свадьба Фигаро”, „Волшебная флейта” – правдивость и точность достигаются сочетанием слова, сценического действия и музыкальных (вокальных и оркестровых) средств. Оперное творчество Моцарта способствовало созданию немецкого национального оперного искусства, подготовило появление немецкой романтической оперы.

Опера "Свадьба Фигаро„ была написана в 1786 году по пьесе французского драматурга Пьера Бомарше” Безумный день, или Свадьба Фигаро", переделанной итальянским либреттистом Лоренцо да Понте. Либретто было написано на итальянском языке. (На русский язык его перевел y 1875 году П. И. Чайковский.) Главная тема оперы-Любовь двух слуг графа Альмавивы, Сюзанны и Фигаро, и их борьба за свое счастье. Моцарт создал y "Свадьбе Фигаро" реалистичную комедию характеров. Каждое действующее лицо – это живой персонаж с индивидуальной музыкальной характеристикой, богатой и разнообразной.

Увертюра к опере написана в сонатной форме без разработки, стремительным темпом и веселым праздничным характером она живо передает настроение комедии, готовя слушателей к приключениям „безумного дня”.

B образе Фигаро подчеркивается ловкость, смекалку, энергичность. Его музыкальные характеристики отличаются активностью, подвижным темпом. Партия Фигаро поручена баритону. Ария Фигаро, с которой он обращается к пажу Керубино, написана y форме рондо.

Музыкальная характеристика мальчика Керубино, который мечтает о любви, раскрывается в двух ариях, легких, нежных и изящных. Партия Керубино поручена меццо-сопрано.

Невеста Фигаро Сюзанна (сопрано) охарактеризована лирической и мечтательной музыкой.

Заканчивается опера радостным свадебным праздником.

Соната № 11 A-dur

Фортепианное наследие Моцарта содержит 19 сонат, рондо, вариации, фантазии. Все эти произведения связаны с исполнительской деятельностью композитора.

Соната № 11 Ля мажор была написана в 1779 году. Ее особенность в том, что ни в одной из частей композитор не использовал сонатную форму. Общее настроение музыки-светлое, ясное, лирическое.

Первая часть написана y форме вариаций. После грациозной танцевальной темы звучат шесть разнохарактерных вариаций.

Вторая часть – менуэт, написанный y трехчастной репризной форме. За третьей частью, написанной y форме рондо, закрепилось название „Турецкий марш”.

Финал завершается светлой и торжественной кодой.

Симфония № 40 g-moll

Это одна из трех последних, наиболее известных симфоний Моцарта, написанных в 1788 году. Симфония соль минор, чрезвычайно искренняя и выразительная, стала одним из самых популярных произведений мировой музыкальной классики.

Первая часть написана в сонатной форме. Тема главной партии звучит грустно, взволнованно и нежно.

Побочная партия, грациозная и изысканная, написанная в параллельной тональности – Cи бемоль мажор.

Вторая часть, Andante-это лирический центр симфонии. Музыка второй части света, спокойная, певуче-ласковая.

Третья часть, Менуэт, отличается волевым и энергичным характером. Только в средней части, y трио, появляется легкая и грациозная тема.

Стремительный, взволнованный финал возвращает слушателей к настроениям первой части, однако y финале более значительный контраст между темами, развитие достигает большей напряженности. Финал-это кульминация всего цикла.

Ha отличие от симфоний Гайдна, в которых цикл основан на выразительном контрасте частей, y симфониях Моцарта главное – развитие музыкального образа.

Реквием

Это последнее произведение Моцарта. Музыка Реквиема глубоко трагична. Полная скорби первая часть Requiem aeternam („Вечный покой”), сила и суровая энергия звучат y разделе Dies irae („День гнева”). Настроение светлого суму передает музыка части Lacrimosa (”слезная"). Главный образ Реквиема – страдающий человек перед лицом сурового Божьего правосудия.

Последние дни жизни

Осенью 1791 г. Моцарт уже не смог встать с постели, страдая от сильной боли. За ним ухаживали жена и семейный врач Томас Франц Клоссет.

Вольфганг Амадей Моцарт умер в 1 час утра 5 декабря 1791 г., не дожив до 36-ти лет. Согласно тогдашней традиции он был похоронен в общей могиле на кладбище Сент-Маркс за Веной.

Причина смерти Моцарта до сих пор не названа наверняка. Среди теорий — грипп, трихинеллез, отравления ртутью, редкая болезнь почек и распространенная в то время медицинская практика кровопускания. Самой вероятной считают версию, что композитор умер от ревматического полиартрита; еще с детства у него систематически случались приступы.

10 невероятных фактов и историй из жизни Моцарта

Каких только мифов не рассказывают о Вольфганге Амадее Моцарте. Мы собрали 10 правдивых, но очень интересных и забавных фактов про знаменитого композитора!

Любовь к животным

Моцарт был красивым мальчиком среднего роста, с очень красивыми глазами, всегда улыбающийся. Веселый паренек любил играть с животными: с кошками, собаками и птицами, которых полюбил на всю жизнь и особенно канареек, пение которых ему очень нравился. Их домашним песиком был Пимперль, оставляя его надолго и уезжая на гастроли, Моцарт всегда на прощание целовал его лохматую мордочку.

Любимая математика.

С детства Моцарт привык вполне погружаться в дело, которое ему нравилось. Не всегда это была музыка: завороженный цифрами и заданиями по математике, он писал их не только на листках бумаги, но и – по столу и стенам комнаты.

Первый фортепианный концерт

В 4 года Моцарт решил написать свой первый фортепианный концерт. Об этом рассказывал друг семьи, трубач Шахтнер. Вольферль (так называли его в семейном кругу) выводил что-то на листках нотной бумаги, и когда его отец поинтересовался, что он делает, тот ответил, что пишет концерт для клавесина и первая часть уже почти готова! Не умея пользоваться чернилами, Вольфганг макал перо до самого дна чернильницы, и всякий раз, вынимая, получал большое чернильное пятно. Он быстро вытирал чернила рукой, а потом поверх писал ноты. И так снова и снова. Когда же отец Леопольд внимательно присмотрелся к ним, у него на глазах выступили слезы, настолько слаженной и гармонично правильной была музыка сына.

Портрет Моцарта в 7-летнем возрасте

Скрипач - виртуоз

В 6 лет Вольфганг самостоятельно научился играть на скрипке. Скрипач г-н Венцель принес шесть струнных трио, чтобы исполнить их с Леопольдом и другом семьи Шахтнером. Вольфганг изъявил желание сыграть партию второй скрипки. Взрослые не могли сдержать удивления, ведь мальчик блестяще сыграл все шесть трио, а потом попросил еще и исполнить сложную партию первой скрипки.

Стиляга

Для первой концертной поездки Вольфгангу и его старшей сестре – Марии Анне сшили элегантные костюмы, причем одежду маленького Моцарта дополняла миниатюрная шпага. 6-ти летний композитор играл в разных салонах, где часто получал в подарок золотые монеты, по обычаю того времени – в украшенных эмалью ящиках.

Рыцарь Золотой шпоры

Мучающий Талант

Однажды мальчик, что уже в свои 12 лет хорошо играл на фортепиано, спросил у Моцарта: "Господин Капельмейстер, – я тоже бы хотел что-то написать. С чего мне начать?". На что Моцарт ответил:

– Придется еще подождать!".

"А ведь я никого об этом не спрашивал, – ответил Моцарт. Если к этому есть талант, он сжимает и мучает, вы должны это делать, и делаете, не спрашивая!".

Скорость

Увертюра к опере "Дон Жуан" является впечатляющим примером того, как быстро Моцарт писал музыку. Композитор написал эту оперу в октябре 1787 года, она уже была завершена, изучена и послезавтра должна была быть представлена на сцене пражского театра. Не хватало только увертюры. У всех друзей Моцарта был страх, что он не успеет ее написать, и чем больше он становился, тем легкомысленнее к этому заданию относился композитор. Так что вечером накануне премьеры, Моцарт лишь в полночь ушел в свою комнату, начал писать увертюру, завершив ее к утру.

Записки для жены

Азартные игры

Вольфганг Амадей Моцарт - один из самых известных композиторов мира. Хотя его жизнь была довольно короткой (35 лет), музыкант оставил после себя колоссальное наследие, став автором более 600 музыкальных произведений.

"По моему глубокому убеждению, Моцарт есть высшая, кульминационная точка, которой красота достигала в сфере музыки", – так писал об австрийском композиторе П. Чайковский.

Моцарт родился в семье Леопольда Моцарта, скрипача и композитора при дворе зальцбургского архиепископа. Молодой Вольфганг с детства был одарен талантом – уже с четырехлетнего возраста он начал сочинять музыку, очень быстро овладел искусством игры на клавире, скрипке, учась у отца. Уже в 12 лет юный композитор работал над оперой по заказу императора Иосифа II.

К 17 годам широкий репертуар Моцарта включал более 40 крупных произведений.

Прекрасным Венским дебютом Моцарта стал зингшпиль "Похищение из сераля" (1782, Бургтеатр), за премьерой которого следовало бракосочетание на Констанции Вебер (младшей сестре Алоизии).

Некоторые оперы Моцарта так и остались незавершенными, поскольку затруднительное материальное положение семьи заставляло композитора посвящать много времени различным подработкам. Да, известная месса "Реквием" так и не была завершена Моцартом. Произведение завершил ученик композитора - Франц Ксавер Зюсмайер.

Помимо музыки композитор был довольно азартным игроком в бильярд. У него в квартире даже был собственный бильярдный стол – роскошь для Вены того времени. Увлеченный игрой, Моцарт мог просадить за вечер весь гонорар за концерт. А еще он очень любил животных, особенно птиц – канареек и скворцов, которых охотно держал у себя в качестве домашних животных. Также в свое время музыкант имел лошадей, чтобы совершать ежедневные прогулки верхом в пять утра, которые ему рекомендовал врач.

Покидал этот мир Вольфганг в бедности, без должных почестей. Полемика вокруг обстоятельств смерти Моцарта не утихает до сих пор. Ученые, изучавшие смерть Моцарта, разделились на два лагеря: сторонников насильственной и естественной смерти. Однако абсолютное большинство считает, что Моцарт умер естественным путем, от острой ревматической лихорадки, а любые версии отравлений, особенно – версия отравления Сальери считаются ошибочными.

Интересно, что сын Моцарта Франц Ксавер почти 30 лет жил и творил во Львове. Там он организовал хоровое общество, преподавал, выступал с концертами и дирижировал оркестром. Кстати, Львов его настолько вдохновил, что он даже написал пьесы для фортепиано на мотивы украинских народных песен.

Моцарт - биография и творчество очень кратко (для детей)

Вольфганг Амадей Моцарт — великий австрийский композитор, органист, дирижер, одна из самых ярких фигур мировой музыкальной классики. Он непоколебимо верил в жизнь и сумел раскрыть неизмеримые богатства души человека в музыке.

Жизнь подтвердила дальновидность и справедливость бетховенского предвидения. Его музыка звучит на всех оперных сценах и в концертных залах мира. Без нее нельзя представить самые престижные конкурсы и фестивали, ее играют и молодые исполнители, и знаменитые солисты. Балетмейстеры новейших художественных направлений, представители модерн-танца активно обращаются к творчеству Моцарта и создают современные по своей образной стилистике спектакли и хореографические миниатюры.

Заключение:

Творческое наследие Вольфганга Амадея Моцарта составляет более 600 произведений: более 50 симфоний, более 19 опер, большое количество инструментальных концертов (в том числе 27 фортепианных), 13 струнных квартетов, 35 сонат для скрипки, Реквием и многие другие инструментальные и хоровые произведения. Музыка композитора стала вершиной классической эпохи за чистотой мелодии и формы. До сих пор Моцарт считается одним из самых гениальных музыкантов в истории человечества.