Шопен прелюдия 7 анализ произведения кратко

Обновлено: 02.07.2024

Прелюдии Шопена обычно считаются "визитной карточкой" этого мастера и часто говорят, что, хотя феномен прелюдий сущестоввал и задолго до Шопена, его произведения - образец. Всего их 26, из которых 24 сам автор объединил в единую программу. Их 24 потому, что в европейской теории музыки 24 тональности - 12 минорных и 12 мажорных. Шопен сочинил по одной прелюдии на каждую тональность, когда увлекался творчеством другого гения - Баха. Сами прелюдии короткие, весь цикл длится около 45 минут и сам Шопен не дал им имён. Что, наверное, делает прелюдии Шопена образцом "жанра", так это их деление и классификация.

Обычно 24 произведения делят на 8 групп, вот так:

1 группа - идиллические прелюдии. Они спокойны, в мажоре, мягкие и умеренные. Лучшим примером обычно называют № 11 (остальные в этой группе - 1, 7 и 23-я).

2 группа - элегические. Они драматичны, затихают и замедляются к концу, Самая известная из них - № 4 (другие - 2 и 6-я).

3 группа - этюдные. Они ускоренные, самые динамичные и изменчивые, считаются самыми сложными для исполнения из всех групп. Включаю народные мотивы. Это прелюдии № 3, 5 и 19.

4 группа - напевные. Самые спокойные и длинные из всех групп. Это № 17 и 21.

5 группа - скерцо. Скерцо - это забавное, динамичное произведение, часто - часть другого, более крупного. Скерцо в пер. с итал. - "шутка". Может, поэтому прелюдия № 8 считается самой сложной из-за невероятного темпа и наложения двух ритмов друг на друга. Остальные тут - № 10 и 14-я.

6 группа - мершевые. По названию ясно, что это самые торжественные и возвышенные. Сюда относится прелюдия № 9 (самая короткая из всех - 12 тактов) и 20.

7 гуппа - баллады. Это 12, 16, 18 и 22-я. Энергичные, динамичные, лучше всего звучат в цикле, а не отдельно.

8 и последняя - ноктюрны. Развёрнутые (самые долгие) и спокойные.

Завершает цикл прелюдия № 24. Она взрывная, бурная, яркая.

В целом прелюдии Шопена - это образец музыкального гения, способного творить во всех тональностях. Прелюдии краткие, ярко отличающиеся друг от друга и потому наглядные.

Стремясь постичь ответ на вопрос: что же такое музыка? - люди придумали тучи описательных, конструктивных и практических музыкальных дисциплин. Все они в какой-то мере отдаляют или приближают к пониманию музыки, этой совершенно неуловимой, всегда многозначной и мистической "сущности".

Тем не менее, эти дисциплины позволяют сформировать на начальном этапе (в школе) - некую общность людей с одинаковым взглядом на музыкальный мир, общность любителей определённых музыкальных произведений, давно ставших популярными.

На следующем этапе (уже в профессиональном музыкальном заведении - колледже) - даётся минимум профессиональных навыков, без которых невозможно назвать себя музыкальным профессионалом хотя бы в самой маленькой степени. Это ставшие неоспоримыми сведения в строго определённой музыкальной сфере.

Консерватории (или музыкальные академии) дают более широкий взгляд на музыкальное искусство, более профессиональные навыки, хотя от объёма мировых музыкальных знаний, естественно, это не более 1 процента. Музыкальные традиции имеют очень сильное различие в разных странах и культурах.

Мы изучаем лишь музыкальные традиции Западной Европы и России. Кое-что знаем о народной музыке бывших стран СНГ. Всё это: конкретные жанры, определённые формы, определённый музыкальный строй, определённый муз. язык, музыкальное содержание, отвечающее определённой культуре, определённые музыкальные инструменты, определённая манера пения.

На нашем сайте вы найдете много статей и упражнений по изучению музыкально-теоретических предметов, таких как сольфеджио (напетые номера и аудио-диктанты), теория, анализ, гармония, полифония, музыкальная литература (жанры музыки и разборы музыкальных произведений).

СОЛЬМИЗА́ЦИЯ (от названия звуков соль и ми) — пение мелодий со слоговыми названиями звуков.

СОЛЬФЕДЖИО, сольфеджо (итал. solfeggio — от названия музыкальных звуков соль и фа): — 1) то же, что и сольмизация. 2) Учебная дисциплина, предназначенная для развития слуха музыкального и музыкальной памяти. Включает сольфеджирование (одно- или многоголосное пение с произнесением названий звуков), диктант музыкальный, анализ на слух. 3) Сборники упражнений для одно- или многогол. сольфеджирования или анализа на слух. 4) Специальные вокальные упражнения для развития голоса.

Напетые номера по учебнику "СОЛЬФЕДЖИО". Часть первая. Одноголосие. Составители: Борис Калмыков и Григорий Фридкин. Все напетые 94 номера.



ТЕОРИЯ МУЗЫКИ в музык. школе, или предмет "Элементарная теория музыки" в музыкальных училищах является составной частью профессиональной подготовки учащихся, сосредоточивает в себе элементарные сведения из курсов гармонии, полифонии, анализа музыкальных произведений, инструментоведения.


МУЗЫКАЛЬНЫЙ ДИКТАНТ для муз. школы и для муз. колледжа на 1, 2, 3 и 4 голоса (одна из форм работы на сольфеджио) — запись по слуху одно-, двух-, трёх.- и четырёхголосных музыкальных построений. Один из приёмов развития музыкального слуха. Диктант музыкальный прослушивается в исполнении голосом, на фортепиано или другом инструменте, после чего записывается нотами. Диктант музыкальный требует осмысления элементов лада, гармонии, голосоведения, ритма, музыкальной формы (в так называемом тембровом Диктанте — также инструментовки). Подбор на фортепиано (мелодия с аккордами). Музыкальная игра на развитие абсолютного слуха. Как писать музыкальные диктанты.

Свидетельство и скидка на обучение каждому участнику

Зарегистрироваться 15–17 марта 2022 г.

Конспект музыкального занятия для детей

подготовительной группы

Цель: Знакомство детей с прелюдией №7 Ф. Шопена, используя основные формы организации познавательной деятельности и интернет технологии.

Задачи: - вызывать восхищение музыкой, формировать устойчивый интерес к ней;

-развивать индивидуальные и творческие способности детей дошкольного возраста;

-развивать творческое воображение детей;

-обучать детей игре на детских музыкальных инструментах;

-совершенствовать певческий голос и вокально – слуховую координацию;

-воспитывать духовно нравственные качества детей.

Форма организации познавательной деятельности : коллективная, групповая, индивидуальная.

Интеграция образовательных областей:

-с оциально – коммуникативное развитие;

-художественно – эстетическое развитие;

Методы и приёмы: - словесные (объяснение темы, пояснение к теме, художественное слово, вопросы);

-игровые (применение музыкально – дидактических игр)

Оборудование:

Фортепиано, компьютер, музыкальный центр, игровой атрибут к игре (цветы, вырезанные из картона-ромашка, ландыш, василек)

Данное занятие выполняет следующие функции:

- Изучение и усвоение нового материала;

-Демонстрация знаний и способов действий;

-Совершенствование способов действий и знаний.

Планируемые результаты:

- личностные (развитие нравственных чувств на произведениях гениального польского пианиста и композитора Ф. Шопена)

-метапредметные (вдохновиться произведениями великого мастера: научиться рассуждать, расширять свой кругозор через его произведения)

-регулятивные (развитие позитивного отношения к собственной деятельности и деятельности к другим детям, развитие познавательной активности, проявление своих творческих способностей)

Ход занятия

1.Организационный момент

Педагог исполняет своё приветствие

Педагог: Рада видеть вас друзья,

На занятии у себя.

Дети исполняют в ответ

Дети: Добрый день!

Заниматься нам не лень!

2.Музыкально – ритмические движения

Педагог: Начинаем разминаться

Будем все друзья стараться.

Девочки и мальчики с длинными лентами в обеих руках стоят по кругу.

Педагог с такими же лентами – в центре.

Упражнение повторяется 3-4 раза

3.Объяснение нового материала

Слушание музыки

Педагог: Тише, тише тишина

Только музыка слышна.

Музыку услыш и ты.

Педагог: Ребята, предлагаю вам прослушать музыкальную пьесу.

Дети слушают и смотрят презентацию

Педагог: Вам понравилась эта пьеса?

Ответы детей

Педагог: Какой у неё был характер?

Дети: Характер звучал легкий, мягкий, мелодичный, светлый

Педагог: К какому жанру относится эта пьеса?

Дети: К жанру – танец.

Педагог: Для какого инструмента композитор Ф. Шопен создал прелюдию?

Дети: Для рояля.

Педагог произносит

Педагог: светлая, торжественная, лёгкая, плясовая, мелодичная, скачущая, мягкая, стремительная, плавная

4.Певческая деятельность

Педагог: Вот теперь переходим к распеванию. Я предлагаю вам распеться. Сначала пропоём чистоговорки – это зарядка для голосовых связок. Сядьте ровно, голову держите прямо. И постарайтесь петь красивым, чистым голосом.

Та-та-та-та – у нас в доме чистота;

Ты-ты-ты-ты – любят рыбу все коты;

Ти-ти-ти-ти – к нижку умную прочти;

Тё-тё-тё-тё – очень модное шитьё;

То-то-то-то – стали мы играть в лото;

Ша-ша-ша-ша – мама моет малыша;

Ра-ра-ра-ра – это наша детвора.

Педагог и дети исполняют чистоговорки в разных тональностях вверх и вниз

Смотрим вправо – вдох, выдох

Смотри влево – вдох, выдох

Смотрим прямо, далеко

Дышим ровно, глубоко.

Спинка ровная у нас

Начинаем петь сейчас

5.Игра на детских музыкальных инструментах

Педагог: Инструменты все возьмите

Ими весело гремите.

1 куплет – играют маракасы;

2 куплет – играют бубенчики;

3 куплет – играют ложки;

4 куплет – играют колокольчики;

5 куплет – играют маракасы;

6 куплет – играют бубны;

На каждый проигрыш играет маракасы

6.Танцевально творчество

Педагог: Раз-два, раз – два - три

Ты за мною повтори.

А научишься считать,

Будем вместе танцевать.

Танец этот заучи!

6. Музыкальные игры

Педагог: Начинаем мы игру

Деток всех я соберу.

В круг ребята все вставайте

Звонко, ярко запевайте

(все к опушке подошли – ландыш мы лесной нашли)

Дети исполняют 1 куплет песни и водят хоровод – внутри круга находятся цветы, после первого куплета, ребёнок которого выбрал педагог подходит к Ландышу и показывает ребятам, спрашивает:

-Скажи дружок, какой цветок?

Ребёнок отвечает – ландыш.

И выходит танцевать в круг с ландышем

2 куплет – мы в лесу гуляли

На пригорок подошли

Василёк мы здесь нашли.

Педагог спрашивает: Скажи дружок, какой цветок?

Дети: Василёк.

Педагог: Цветок бери и с ним пляши

Ребёнок танцует в кругу с васильком

3куплет – Мы с лесу гуляли

Во лесочек мы зашли

И ромашку там нашли

Педагог: Скажи дружок, какой цветок?

Дети: Ромашка.

Педагог: Цветок бери и с ним пляши.

Ребёнок выходит и танцует с ромашкой

Педагог: С какой пьесой вы сегодня познакомились?

Педагог: Какой характер пьесы Ф. Шопена?

Дети: Характер нежный, легкий, светлый, лёгкий.

Дети: Польский композитор Ф. Шопен

Педагог: Какую песню вы сегодня исполняли?

Педагог: Подошло к завершению наше музыкальное занятие. Давайте исполним заключительную попевку.

-До свидания друзья

Но прощаться нам пора.

В зал придём ещё не раз

До свиданья в добрый час!

«Она сказала мне: "я люблю тебя"


Также известно, что названия пьесам Шопена давала и Жорж Санд, и даже подписала их своею рукой на некоторых рукописях. Только вот до наших дней они не дошли.

Использование в кинематографе


Некоторые историки считают: чтобы понять Шопена , такого чувственного, ранимого, утонченного и впечатлительного, достаточно познакомиться с его прелюдиями. Композитору удалось не только довести этот жанр до высшей степени совершенства, но и наполнить его удивительной эмоциональной глубиной и богатым содержанием. Казалось бы, о чем можно рассказать в 24 небольших пьесах? Шопену удалось рассказать обо всем. По мнению Ю. Кремлева, в этих прелюдиях – вся жизнь великого романтика, все образы, которые когда-либо встречались на его небольшом, но таком трагическом жизненном пути.

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:

Прелюдии Шопена

Анализ музыкальных произведений

Анализ музыкальных произведений

Анализ музыкальных произведений запись закреплена

🎼

Ф. Шопен - Прелюдия A-dur, op.28 №7. Анализ жанровых источников.

Читайте также: