Класс фортепиано в музыкальной школе как правильно
Обновлено: 05.07.2024
Моя жизнь тесно связана с музыкальной школой- я в ней училась, потом работала, сейчас в музыкальной школе учится моя дочь. Нигде нет бесед с родителями, памяток, в которых бы рассказали нюансы обучения, делюсь своими наблюдениями. Первую часть статьи можете прочитать здесь .
Предпрофессиональная программа готовит будущих профессиональных музыкантов, она длится на несколько лет дольше. Конечно, после окончания школы выбор остается за ребенком.
2. Важен возраст, в котором ребенок идет поступать в музыкальную школу. В 1 класс на бюджетное отделение берут с 6,5 лет – это закон. Если ребенок младше, то только в подготовительный класс, причем в подготовительном он может находиться несколько лет. Сейчас возможно поступление в разном возрасте, многие дети выбирают впоследствии обучение на втором отделении, но наиболее продуктивным и успешным для обучения в 1 классе является возраст 6-7 лет.
Но также есть любопытный факт – для поступления на некоторые музыкальные факультеты в ВУЗы и училища не требуются документы об окончании музыкальной школы – это, например, отделение вокала, духовых и ударных инструментов.
4. О фортепиано . Многие родители мечтают, чтобы ребенок обучался на фортепиано. Но так как на фортепианное отделение зачастую сложно попасть, родителям предлагают вариант освоить другой инструмент, при этом объясняют, что будет общее фортепиано. Общее фортепиано – это всего 20 минут в неделю, в отличие от отделения специального фортепиано, где ученики осваивают программу 2-3 раза в неделю по 45 минут. После 20 минут в неделю пианистом не стать, но можно освоить первоначальные навыки.
5. Есть специализированные музыкальные школы при консерваториях, академиях, институтах, где готовят будущих профессиональных музыкантов. Поступают в эти школы наиболее музыкально одаренные дети, уже в возрасте 4-5 лет детей приглашают пройти экзамены на подготовительное отделение. Обучение требует трудолюбия, усидчивости и огромного желания, поскольку здесь самые сильные требования, учащиеся уже в 1 классе музыкальной спецшколы опережают по своим результатам на 2-3 года своих сверстников из обычных музыкальных школ.
Если Вам понравилась статья, ставьте лайки и оставляйте свои комментарии, задавайте вопросы.
Первое, что хочется сказать в нашей статье, это объяснить, для чего она нужна. Ведь требования музыкальных школ к цифровым пианино рассказывает преподаватель при поступлении. А вот дальше люди, впервые сталкивающиеся с покупкой цифрового пианино, делают свои выводы и предположения, зачастую неверные. Например, что лучше приобрести синтезатор, ведь у него больше тембров и функций и т.д. В нашей статье мы расскажем о требованиях музыкальных школ к цифровым пианино, и объясним по каждому из них, для чего оно нужно, что является обязательным, и от чего можно отказаться или сэкономить.
Первое требование – это полноразмерная клавиатура 88 клавиш (7.5 октав) с молоточковым механизмом. Это обязательное требование для всех музыкальных школ.
На начальном этапе у ребенка будет вырабатываться мышечная память, он будет привыкать к инструменту, к его клавиатуре. В дальнейшем ребенок будет изучать различные классические произведения, которые требуют полноразмерной (88 клавиш) клавиатуры. Именно по этой причине, ни в коем случае не стоит покупать синтезатор. У синтезаторов клавиши меньше и уже, как правило, их количество меньше (61 штука, но есть модели с полноразмерной клавиатурой), отсутствует молоточковый механизм.
Ребенок, занимающийся дома на синтезаторе, придя после в школу и сев за классическое пианино, будет испытывать дискомфорт.
Тут стоит рассказать об одном нюансе: у цифровых пианино есть такой показатель как количество сенсоров на каждой клавише. У недорогих моделей, например Casio CDP-130 (слева), их всего два. Это означает, что такого пианино хватит на первые два года обучения. Как правило, с третьего года, в музыкальных школах начинают изучать более сложные приемы игры, такие как синкопа и т.д., а бюджетные пианино неспособны воспроизводить сложные приемы игры. Вам придется заменить свое пианино на более дорогой инструмент, например Yamaha P-125 (справа). Данное пианино обладает отличной клавиатурой и современным процессором при весьма скромной цене.
Такой блок нужен для полноценных занятий на пианино. Без него сыграть полноценно большую часть классических произведений просто невозможно. Правда стоит сказать, что три педали понадобятся со 2-3 года обучения. До этого момента, вполне хватит и одиночной педали сустейна (идет в комплекте с большинством пианино).
На этом основные требования заканчиваются, все остальные функции остаются на ваше усмотрение. Ниже мы приведем несколько моделей, которые на наш взгляд идеально подходят для обучения в музыкальных школах. Мы решили разбить их на три условные категории – начального, среднего и высшего уровня.
Самыми бюджетными по цене и предлагающими полноценный набор функций являются модель Yamaha P-125 (о ней мы писали выше) и ее аналог от фирмы Casio – PX-160. Данные инструменты прекрасно подойдут для обучения в музыкальной школе.
Следующие модели цифровых пианино это Casio PX-770 (слева) и Yamaha YDP-143 (справа). По своим характеристикам и набору функций, являются такими же, как и предыдущие модели. Главное отличие заключается в наличии деревянного корпуса и крышки закрывающей клавиатуру.
Лучшие цифровые пианино – Casio AP-470 (слева), Roland RP501R (посередине) и Yamaha CLP-635 (справа). Приобретая любую из этих моделей, вы можете быть уверены в своем выборе. Эти цифровые пианино высшей категории с самыми совершенными характеристиками и отличным звуком.
Конец нашей статьи мы бы хотели закончить, приведя список самых популярных моделей пианино для музыкальных школ, составленных ПРЕПОДАВАТЕЛЯМИ этих самых музыкальных школ. Наш магазин уже очень давно работает с государственными музыкальными учебными заведениями нашей страны. Мы решили, попросить преподавателей посетить наш шоу-рум, и составить для нас список самых лучших, по их мнению, цифровых пианино. В этот список вошли как недорогие, так и профессиональные инструменты.
Конечно, получилось не совсем круглое число, но так это и не мы составляли данный рейтинг. Какой инструмент выбрать вам ? Смотрите по вашему бюджету и вашим предпочтениям, любой инструмент из данного списка, является полноценной заменой домашнего акустического пианино и позволит отзаниматься полный курс в любой музыкальной школе.
Раньше в музыкальных школах учились по 5 или 7 лет — это зависело от выбранной специальности (то есть от инструмента обучения). Сейчас, в связи с постепенным реформированием этой отрасли образования, сроки обучения изменились. В современных музыкальных школах и школах искусств предлагается две программы на выбор — предпрофессиональная (8 лет) и общеразвивающая (то есть облегченная программа, в среднем, рассчитанная на 3-4 года).
Самый главный предмет в музыкальной школе
Два раза в неделю ученик посещает уроки по специальности, то есть по обучению игре на том инструменте, который он выбрал. Эти уроки проходят в индивидуальной форме. Педагог по специальности считается основным педагогом, главным наставником и обычно работает с учеником, начиная с 1 класса и до самого конца обучения. Как правило, ученик привязывается к своему преподавателю по специальности, смена педагога нередко становится причиной, по которой ученик забрасывает занятия в музыкальной школе.
На уроках специальности происходит непосредственная работа за инструментом, разучивание упражнений и различных пьес, подготовка к экзаменам, концертам и конкурсам. Каждый ученик в течение года должен выполнить определенную программу, которую педагог разрабатывает в индивидуальном плане ученика.
Любе отчеты по выполнению программы происходят публично в виде технических зачетов, выступлений на академических концертах и экзаменах. Весь репертуар выучивается и исполняется наизусть. Эта система здорово работает, и за 7-8 лет, как правило, из мало-мальски способного ученика обязательно выходит прилично играющий музыкант.
Музыкально-теоретические дисциплины
Учебный план в музыкальных школах построен таким образом, чтобы дать ученику максимально разностороннее представление о музыке, воспитать в нем не только умелого исполнителя, но и грамотного слушателя, эстетически развитую творческую личность. Решить эти задачи во многом помогают такие предметы, как сольфеджио и музыкальная литература.
Сольфеджио — предмет, на котором много времени уделяется изучению музыкальной грамоты, развитию слуха, музыкального мышления, памяти. Главные формы работы на этих уроках:
Музыкальная литература — прекрасный урок, на котором ученикам предоставляется возможность довольно подробно познакомиться с лучшими произведениями классической музыки, узнать подробности истории музыки, жизни и творчества великих композиторов — Баха, Гайдна, Моцарта, Бетховена, Глинки, Чайковского, Мусоргского, Римского-Корсакова, Прокофьева, Шостаковича и других. Изучение музыкальной литературы развивает эрудицию, а знание изучаемых произведений пригодится и на обычных школьных уроках литературы в школе (есть очень много пересечений).
Радость совместного музицирования
В музыкальной школе одним из обязательных считается предмет, на котором учащиеся будут петь или играть на инструментах вместе. Это может быть хор, оркестр или ансамбль (иногда есть все перечисленное). Обычно, хор или оркестр — это самый любимый урок, ведь здесь происходит социализация школьника, здесь он встречается и общается со своими друзьями. Ну и сам процесс совместного занятия музыкой приносит одни лишь положительные эмоции.
Какие факультативные курсы преподают в музыкальных школах?
Очень часто детям преподают дополнительный инструмент: например, для трубачей или скрипачей это может быть фортепиано, для аккордеониста — домра или гитара.
Из новых современных курсов в некоторых школах можно встретить занятия по игре на электронных инструментах, по музыкальной информатике (занятие творчеством с помощью компьютерных программ для редактирования или создания музыки).
Узнать больше о традициях и культуре родного края позволяют уроки по фольклору, народному творчеству. Понять музыку через движение позволяют уроки ритмики.
Если у учащегося ярко проявляется склонность к сочинению музыки, то и эти способности в школе будут стараться раскрыть, по возможности, организуя для него занятия по композиции.
Как видите, план обучения в музыкальных школах достаточно насыщенный, соответственно, посещение ее может принести много пользы. О том, когда лучше начинать обучение в музыкальной школе мы рассказывали в предыдущем выпуске.
Сегодня, я решила высказать свое мнение и, возможно, помочь решить хотя бы один из тысячи вопросов. Статья будет очень интересна родителям, чьи дети поступили по классу фортепиано, ведь в ней мы рассматриваем очень важный вопрос: какой инструмент (из множества моделей и видов клавишных) выбрать для занятий ребенка дома. Постараюсь максимально аргументировать собственное мнение и оказаться полезной. Итак, поехали!
1. Синтезатор или пианино?
Наверно, это самый распространенный вопрос, который возникает у родителей. Приобретать домой акустическое пианино для многих проблематично (хотя бы даже за счет габаритов, ведь далеко не каждый готов отдать столько места на инструмент), поэтому почему бы не взять синтезатор? Он легких, компактный, и ведь он тоже относится к клавишным инструментам!
А по такой логике можно тогда смело брать мелодику, ведь она тоже относится к этому списку. Ну или сразу аккордеон! Да, тут со мной можно поспорить, что синтезатор очень похож на пианино внешне. Но необходимо знать, что количество клавиш, принцип их работы, звучание инструментов и задачи совершенно разные.
2. Акустическое пианино или же цифровое?
Ну после прочтения первого пункта не стоит расстраиваться и паниковать. Это еще не говорит о том, что вам нужно заставить свою и так небольшую квартиру огромным инструментом. И это не говорит о том, что вам придется терпеть по часу игры гамм вашего ребенка в квартире и тратить деньги на настройку инструмента. Ведь прекрасной заменой будет цифровое пианино.
1. Цена инструмента. Зачастую это первый и последний пункт перехода к цифровому пианино. Новые акустические инструменты стоят не так уж и дешево (самые бюджетные от таких брендов как Kawai или Yamaha имеют стоимость около 5000 $), про бу поговорим немного позже.
5. Отсутствие функционала. Это будет только звук пианино. Все. Никаких других возможностей, только пианино. 6. Габариты. Нужно понимать, что инструмент крупногабаритный, тяжелый, чтобы поднять его в квартиру необходимо несколько грузчиков. Поэтому передвинуть пианино, чтобы протереть сухой тряпочкой пыль за ним, не получится. А говорить о перемещении по квартире- даже и не стоит думать. Вот основные вещи, по причине которых многие не выбирают себе акустическое пианино.
….. Небольшое отступление. Пианино, которое приобрела себе Оля в разных цветах.…..
3. Как выбрать цифровое пианино?
Итак, начнем с того, что моделей цифровых пианино огромное количество. Все они разного размера, внешнего вида, механики клавиатуры, функционала, имеют разные звуковые процессоры, динамики и звучат, соответственно, по-разному. Ну и, конечно, цены….
Итак, переносной инструмент представляет из себя только клавиатуру. В комплекте всегда есть адаптер питания, пюпитр (это подставочка для нот), педалька сустейн и инструкция. Т.е. отдельно вам необходимо приобрести как минимум стойку. Чем такие инструменты интересны. Первое и самое главное- это мобильность. Вы можете брать инструмент с собой (вес около 11 кг), легко перевозить на дачу, к бабушкам, убирать его на полку (если совсем нет места) и в принципе легко транспортировать.
Второй плюс- это цена. Да, переносные инструменты стоят дешевле корпусных. Но тут есть некоторые нюансы. Если вы приобретаете инструмент переносной, докупаете к нему деревянную (стационарную) стойку и блок из трех педалей, то по стоимости он выйдет вам как тот же инструмент в корпусе (конечно, мы берем полный аналог по звуку и механике), но при этом у вас не будет крышки на инструмент.
….. Небольшое отступление. Инструмент в корпусе- эти пианино, которое уже находится в стойке, имеет три педали и крышку, что закрывает клавиатуру….
Надеюсь, моя демагогия была полезна для тебя, мой дорогой читатель и ты хоть немного разобрался в столь сложной тематике. По крайней мере, я постаралась рассказать все понятно и лаконично. Не бойтесь сложности выбора инструмента. И самое главное: выбирайте только правильные и специализированные магазины, в которых работают действительно профессионалы своего дела. Тогда поиск инструмента может стать даже очень интересным и увлекательным занятием!
Читайте также: