Чем отличается пианино от фортепиано кратко

Обновлено: 05.07.2024

Чем отличается пианино от фортепиано и рояля

Иногда бывает сложно разобраться в большом количестве терминов, которые, на первый взгляд, тождественны по отношению друг к другу. Попытаемся дать максимально понятную и краткую информацию о том, чем отличается пианино от фортепиано с небольшим экскурсом в историю. Разберемся, в чем их отличие от рояля, и дадим определения всем клавишным инструментам. Если душа лежит к фортепианной музыке, то полезно узнать, что цифровое пианино ничем не хуже, чем классический акустический инструмент.

Пианино и фортепиано - в чем отличие

Чтобы наиболее точно понять значение этих терминов, обратимся к истории создания музыкальных инструментов. Основное отличие пианино от фортепиано - в классификации, то есть пианино – это один из инструментов класса фортепиано.

В период, когда был популярен клавесин, музыкантам хотелось иметь больше возможностей для экспрессии. Механизм работы клавесина не позволял играть произведения с разной громкостью – щипок струн всегда совершался с одной и той же амплитудой. Тогда инженеры того времени придумали систему понижения и повышения громкости. Это были довольно массивные рычаги, которые было нельзя использовать налету, во время игры.

Эти инструменты стали популярными, и распространились по всей Европе с незначительным изменением вида механизма, и в обиходе такие клавишные стали называться фортепиано (громко-тихо).

Фортепиано - это любой клавишный инструмент с молоточковой механикой, которая позволяет играть с разной громкостью. Фортепиано будет являться как рояль, так и его компактная версия – пианино.

Чем отличается пианино от фортепиано - классом

Чем отличается рояль от пианино

Однако, в начале 19 века, два мастера-рационализатора из Австрии и США Мюллер и Хоккинс независимо друг от друга изобретают уменьшенную версию рояля - пианино, с вертикально расположенными струнами. Такой инструмент занимает гораздо меньше места, и хорошо помещается в небольших комнатах.

Помимо размеров, важным отличием пианино от рояля является отсутствие репетиционного механизма, внедренного Себастьяном Эраром. Его суть в возможности быстрого повторяющегося нажатия на клавишу. Пианист, не отпуская палец до конца, производит повторное нажатие. Это удобно для создания трелей и скоростной игры. Вертикальный механизм пианино лишен такой особенности. Поэтому самые сложные произведения для фортепиано играют на рояле виртуозные исполнители.

Рояль отличается от пианино горизонтально расположенными струнами, более насыщенным звуком, более чувствительной клавиатурой.

Акустическое пианино – струнно-клавишный инструмент с молоточковым способом звукоизвлечения и вертикально расположенными струнами.

Чем отличается пианино от рояля - расположением струн

Чем отличается цифровое пианино от электронного

Цифровое фортепиано, вне зависимости от формы корпуса, воспроизводит все нюансы работы молоточкового механизма и производимых им звуков, отзвуков и призвуков. В этом ему помогает встроенный цифровой процессор и записанные звуки, которые по-разному воспроизводятся в зависимости от силы нажатия на клавиши.

Клавиатура электронного пианино полностью соответствует тактильным ощущениям от игры на механических молоточковых клавишах фортепиано.

Что такое электронное пианино и что такое цифровое пианино

Как в случае с фортепиано и клавесином, электронные инструменты тоже могут похвастаться интересной историей возникновения нового звука.

Пытаясь воспроизвести и усилить звук фортепиано, музыкальные инженеры в середине 50х годов ХХ века решили использовать встроенные звукосниматели. В отличие от синтезаторов, звук электронного пианино не был полностью синтезированным, а скорее походил на звучание электрогитары, где колебания струн воспринимает магнитный звукосниматель.

Конструкторы добились подключения к системе усиления звука, но оригинальный акустический тембр стал звучать несколько иначе.

Эксперименты с усилением звука продолжались, использовались различные схемы подзвучки струн, однако тембр электропианино стал выделяться в отдельную категорию, ведь он уже не являлся на 100% акустическим, и все еще не был полностью синтетическим. Звучание, походившее на электрогитару и виброфон, вскоре полюбилось эстрадным исполнителям, и заняло своё место в истории музыки.

Электропиано использовали такие музыканты как Стиви Уандер, The Doors, ABBA, Led Zeppelin и многие другие.

В наше время, некоторые цифровые инструменты имеют встроенные тембры электронного пианино.

Таким образом, цифровые клавишные могут содержать в себе винтажные тембры электропиано, но это разные инструменты.

Чем пианино отличается от фортепиано и рояля?

Большинство людей, только знакомящихся с чудесным миром музыки, интересуются названиями инструментов, так как по внешнему виду неспособны понять, какой клавишный вид инструмента перед ними. В этой статье мы поговорим о том, чем пианино отличается от фортепиано и рояля, рассмотрим различия в строении, узнаем, разновидностью чего является пианино.

Чем отличается пианино от фортепиано?

Фортепиано – обобщенное название рояля и пианино. Термином обозначают струнно-клавишные музыкальные инструменты. В современном мире, по сути, два последних инструмента – разновидности фортепиано. Главное отличие – классификация.

Итак, что мы знаем о них из истории? Долгий период у музыкантов большой популярностью пользовался клавесин. Его механизм не позволял воспроизводить музыкальные произведения с разной громкостью, потому что щипок струны происходил с неизменной амплитудой. Разумеется, музыканты мечтали о клавишном инструменте с гораздо большими возможностями для музицирования.


Мастера-инструменталисты того времени задались идеей создания новой конструкции, позволяющей снижать и повышать громкость звука. Были придуманы тяжёлые рычаги, но их минус состоял в том, что их невозможно было использовать во время игры.

Итальянский мастер Бартоломео Кристофори работал во Флоренции в 1709-1711 гг. Он стал одним из первых изобретателей нового механизма, в котором колебания струн вызывали молоточки, обтянутые особым войлоком, а не крючки. Соответственно, громкость звука стала напрямую зависеть от силы нажатия на клавиши. Передача энергии от пальца к молоточку, который ударяет по струне, воспроизводится благодаря сложной фортепианной механике. Наконец-то, играя, стало возможным осуществить плавный переход между оттенками.


Фортепиано практически в то же время создавали и другие мастера. Например, французский мастер Ж. Мариус, немецкий учитель музыки К. Г. Шрётер и другие.

Мастер Г. Зильберман работал над совершенствованием механики Кристофа Шрётера. В 1735 году он продемонстрировал свои труды И. С. Баху, но не был удостоен высокой оценки. Дело в том, что то время было эпохой клавирной музыки и других щипково-струнных инструментов. Фортепиано же звучало грубее и проще.


Ученик Зильбермана И. А. Штейн также трудился над механикой, его труды в 1777 году были высоко оценены В. А. Моцартом. Инструменты отличались от предшественников двумя педалями. В 1794 году мастер из Вены И. А. Штрейхер воспользовался подсказками Бетховена и создал более звучную модель на основе работ Штейна. Механика Штейна-Штрейхера стала именоваться венской (она же немецкая). Играть стало значительно легче: уменьшились энергозатраты при нажиме на клавиши, поэтому пианисты в какой-то мере освободились от оков, изменилась манера музицирования.

Первыми композиторами, написавшими свои произведения для фортепиано, стали венские музыканты Й. Гайдн, В. А. Моцарт, Л. Бетховен. Большинство их произведений, написанные до этого времени, также прекрасно звучат на фортепиано. Фортепианная музыка развивалась, менялась ввиду улучшения прибора, первостепенной задачей которого было совершенствование механики и других элементов конструкции.

В России первые мастерские по изготовлению фортепиано появились в Петербурге. Это были предприятия немцев И. А. Тишнера и К. Вирта. Приборы понравились М. И. Глинке, К. Шуману, А. С. Даргомыжскому.




Как отличить от рояля?

Рояль ровно в той же степени, что и пианино, является видом фортепиано. Слово означает механизм звукоизвлечения, давайте рассмотрим его характерные черты.


В начале XIX столетия мастера Мюллер и Хокинс (Австрия и Соединенные Штаты Америки соответственно) самостоятельно (не контактируя друг с другом) создают уменьшенную версию рояля – пианино. Отличием прибора стали струны, расположенные в вертикальном направлении, вследствие чего вещь стала занимать мало места, могла спокойно поместиться в скромных по размеру комнатах.

Фортепиано обладает тремя педалями. Первая (левая) служит для ослабления звука, вторая (средняя) влияет на продолжительность звучания отдельных нот или целых аккордов, третья (правая) позволяет струне беспрепятственно вибрировать.


Между фортепиано и роялем существует разница в расположении струн, деки и механической части. Механика фортепиано расположена вертикально, у рояля – горизонтально.



Корпус рояля изготавливается из древесины, склеенной несколькими слоями. Используются определенные виды древесины. Наружный слой всегда тщательно полируется.




Что лучше?

Рояль в отличие от пианино имеет более красивый и глубокий звук. У него более чувствительная клавиатура. Кроме того, у инструмента присутствует репетиционный механизм. Эта опция позволяет музыканту быстро производить повторное нажатие на клавишу (пианино такой функции не имеет). Музыкант может не отпускать палец с клавиши до конца и производить повторное нажатие. Это очень удобно для проигрывания трелей и игры в темпе. Профессиональные исполнители, конечно, предпочитают рояль для исполнения сложнейших музыкальных произведений.


Так, профессиональные пианисты отмечают мощный, яркий, чистый и выразительный звук рояля. Его большие возможности по сравнению с пианино. Последнее гораздо тише, ввиду того что обычно приставлено к стене, и дека не может усиливать звук.



Разумеется, для начинающих музыкальное обучение и для домашнего музицирования более удобно пианино, которое проще и реальнее разместить в городской квартире, нежели громоздкий рояль. Ещё один несомненный плюс пианино и в том, что его звук гораздо тише рояля.



Немного истории

Чтобы понять, с чего всё начиналось, давайте обратимся к историческим фактам. Датой появления в истории клавишных инструментов называют 1709 год: тогда мастер Бартоломео Кристофори при дворе герцога Фердинанда Медичи показал новый инструмент гостям.

В отличие от распространённых тогда клавесинов и клавикордов, новый инструмент поразил на приёме гостей герцога совершенно новым и необычным звучанием. Оно было связано с новыми системами резонирования и молоточковым механизмом: всё это используется и по сей день.

Первый в истории клавишный инструмент поразительно напоминает современный рояль

Важные отличия пианино от фортепиано

Чем рояль отличается от пианино?

Концертный рояль Bosendorfer

Но это не единственное отличие роялей: они отличаются по используемым материалам, по настройке струн, по клавиатуре и, наконец, по бренду и цене. Цена рояля может быть от сотен тысяч до десятков и даже сотен миллионов рублей.

Также в последние годы было создано так называемое подготовленное (или препарированное) фортепиано.

Препарированное фортепиано

Звук в таком инструменте (обычно это акустический рояль) создается с помощью разных предметов, которые помещаются между струнами или на молоточки. Звук в итоге получается совершенно неповторимым – совмещая фортепианное звучание с перкуссионным.

Чем отличаются цифровые инструменты от акустических?

Все вышесказанное в теории можно применить и к цифровым инструментам. Но с определёнными оговорками, которые можно относить к каждому типу инструмента отдельно.


Причем чаще всего в таких электронных пианино и синтезаторах сэмплируется какой-либо очень дорогой и именитый рояль, который мало кто может себе позволить.

Цифровое фортепиано Dexibell с декой-имитацией

Цифровой рояль Yamaha в уменьшенном корпусе

А сейчас мы расскажем про несколько экзотических инструментах класса фортепиано.

Фортепиано-жираф

Фортепиано-жираф

История появления этого инструмента не менее занимательна, чем его внешний вид.

Однажды египетский паша Мухаммед Али решил подарить королю Франции Карлу X жирафа в надежде на улучшение дипломатических отношений. Подарок более чем странный: ведь тогда еще жирафов не было в Европе.

Прозрачный рояль

Прозрачный рояль Kawai CR-40

Помимо более дешевого акрилового рояля, Kawai предлагает и хрустальный рояль, который по праву считается самым дорогим роялем в мире. На прошедшем в 2008 году аукционе неизвестный покупатель заплатил за него 3,22 млн долларов (почти 200 млн рублей).

Но это не единственный инструмент такого рода. К примеру, известный производитель акустических роялей Blüthner выпустил свой самоиграющий рояль, который тоже не уступает по звуку более именитым акустическим аналогам.

Прозрачный рояль Blüthner

Футуристическое позолоченное фортепиано


Оно поражает не только совершенно уникальной формой и ценой, но и материалами: корпус создан из позолоченного (золото 24 карат) стекловолокна, у него автоматическая крышка, а перевозка в страну будущего покупателя может производиться только на специальном самолете.

Чем отличается фортепиано от пианино

Чем отличается фортепиано от пианино

В мире существует бесчисленное количество музыкальных инструментов. Они различаются по форме, по тембру, диапазону и устройству. При этом есть инструменты, имеющие много общего. Например, фортепиано и пианино. Многие, заблуждаясь, думают, что это синонимы, но это неправда. На данной странице мы не только найдем, чем отличается фортепиано от пианино, но и рассмотрим другие виды инструментов данного класса, узнаем историю создания и интересные факты, а также послушаем популярные композиции.

Основное отличие фортепиано от пианино

Ответ на вопрос, чем отличается фортепиано от пианино, заключается в следующем:

  • Фортепиано представляет собой класс клавишных инструментов.
  • Пианино является клавишным инструментом, имеющим вертикальную деку, и входящим в класс фортепиано.

Таким образом, фортепиано является более общим понятием. Эта группа включает в себя инструменты с одинаковым способом извлечения звука. Для класса фортепиано звукоизвлечение происходит за счет клавиш, струн и молоточков. Различие в музыкальных инструментах заключается в форме деки, количестве педалей.

Популярные произведения для фортепиано

Прелюдия (ми минор) Фредерика Шопена – это миниатюрное сочинение, в котором отразились романтические настроения автора. Лаконичный мелодический рисунок напоминает тихие слезы. Основное движение в музыке происходит за счет гармонии, движения аккордов . Яркая кульминация достигается в финале.

Прелюдии Шопена

Концерт №2 для фортепиано с оркестром С.В. Рахманинова – это произведение имеет настоящий русский размах и мощь. Начальная тема представляет собой подлинный знаменный распев. Фортепиано выступает в качестве солирующего инструмента. Не менее прекрасна партия оркестра.

С. Рахманинов Концерт для фортепиано с оркестром №2

Разновидности фортепиано

Люди постоянно стремятся к совершенству, к созданию чего-то нового или преобразованию старого. Не исключением являются и музыкальные инструменты. Так строение первого похожего на фортепиано инструмента с современными моделями имеет огромное отличие. Давайте проследим эволюцию фортепианного класса.

Монохорд, клавикорд, клавесин, вёрджинал, спинет

Наиболее древним является монохорд, изобретенный в Древней Греции. Он использовался для построения интервалов. По строению монохорд напоминал ящик, cdth[e которого была натянута струна. В Средние века нашел широкое применение для наглядного изображения числовых отношений в математике.

монохорд

В эпоху Возрождения появился один из древнейших клавишных инструментов, который получил название клавикорд. Точная дата изобретения не установлена, но первые упоминания в бумагах датируются 1396 годом. По внешнему виду клавикорд уже похож на фортепиано. Клавиатура имеет привычный вид, но выполнена из древесины. Извлечение звука производится, благодаря удару металлического штифта по струне. В Лейпциге был сохранен клавикорд, созданный в 1543 году, музыкантом из Пизы по имени Доменико.

Клавесин, вёрджинал и спинет

В эпоху барокко особую популярность приобретают клавишные со щипковым принципом звукоизвлечения. Так в разных странах Европы появились различные разновидности клавишных инструментов.

Во Франции был популярен клавесин . Его струны были натянуты горизонтально. При наличии нескольких мануалов, а их могло быть от одного до трех, требовалось несколько рядов параллельно натянутых струн. Корпус богато расписывался рисунками, резные элементы покрывались золотом. Для клавесина сочиняли французские композиторы Франсуа Куперен, Луи Клод Дакен, Жан-Филипп Рамо.


В Англии для домашнего музицирования использовали вёрджинал. В отличие от клавесина мануал может быть только один, и диапазон инструмента ограничивался лишь тремя октавами. Существовала отдельная английская школа композиторов, писавших для вёрджинала. К ним относятся Уильям Бёрд, Орландо Гиббонс и Джон Булл.

В Италии был создан спинет. Он также как и вёрджинал имеет один мануал, но струны натянуты не прямо, а по диагонали слева направо. Такое натяжение струн придало внешний вид, напоминающий небольшой рояль.

Классические: рояль, пианино

К классическим видам фортепиано, использующимся и в наше время, относят рояль и пианино. Одним из самых популярных вопросов является, чем отличается рояль от пианино?

Разница заключается строении деки и натяжении струн. В рояле струны натянуты горизонтально, а дека имеет форму крыла. Для роялей используются особые, плотные струны, позволяющие увеличить громкость звучания. Именно по этой причине рояли считаются концертными инструментами. Крышка рояля позволяет регулировать громкость. Если открыть ее, то звук будет максимально громким, что подходит для исполнения солирующих партий. Если рояль выступает в качестве аккомпанирующего, то крышка закрывается, а звучание становится более приглушенным.

Рояль

Пианино имеет вертикальную деку. Струны натянуты вертикально. Звучание не отличается громкостью, что хорошо подходит для исполнения в комнате. Пианино практически не используется в качестве концертного инструмента.

Современные: пианола (механическое пианино), синтезатор, электронное пианино, четвертитоновое фортепиано

С появлением электричества звукоинженеры и мастера стали придумывать разнообразные электронные музыкальные инструменты. Так первыми появились синтезаторы, электронные пианино и рояли, а также инструменты, играющие без пианиста. Такой диковиной вещью стала пианола или механическое пианино. Оно появилось в 1887 году, но клавиши приводились в движение не при помощи тока, а под действием вала, выступы которого задавали последовательность для нот. Особенной популярностью пианола пользовалась в XX веке, вызывая восторг у публики.

пианола (механическое пианино)

Не меньшее удивление вызвало появление электронных инструментов в середине XX века. Они отличаются компактностью и не занимают большого количества места в помещении. Дело в том, что звуки записаны на специальных чипах, поэтому сама электронная система внутри не требует места. Так производители электронных инструментов сократили деку, в которой у механических вариантов находятся струны. Благодаря специальным функциям звук электронного устройства приближается к акустическому. Нужно отметить и другое преимущество, электронное фортепиано не требует настройки.

Чем электронное пианино отличается от синтезатора?

Разница заключается в функциональных возможностях. Электронное пианино имеет полный диапазон – 7 октав, синтезатор чаще всего рассчитан на 5 октав. Главное преимущество синтезатора заключается в том, что он позволяет:

  • записывать музыку на встроенную память;
  • изменять и генерировать тембры;
  • подключать стили исполнения;
  • создавать мульти-инструментальные композиции в реальном времени;
  • разучивать мелодии при помощи встроенного дисплея;
  • включать метроном.

синтезатор

Электронное пианино делают максимально похожим по нажатию на традиционное с помощью разных систем имитации молоточков, чтобы можно было на нем заниматься и даже использовать на концертах, но в функциональности оно проигрывает синтезатору. Хотя многие производители стараются добавлять перечисленные функции синтезатора в электронное пианино.

Четвертитоновое пианино

Любовь к микрохроматике, начавшаяся еще в XX веке, не могла пройти стороной изобретателей новых инструментов. Конструкция данного инструмента еще не доведена до совершенства. Существуют варианты с 2 или 3 мануалами. Появилась также проблема нотации и обозначения новых звуков и тональностей. Сейчас для четвертитонового пианино уже создаются композиции. Так композитор Скотт Крозерс (Scott Crothers) создал цикл прелюдий для четвертитонового пианино.

Четвертитоновое пианино

Необычные виды фортепиано

История создания фортепиано

Бартоломео Кристофори ди Франческо

В отличие от современных моделей, имеющих три струны на одну ноту, первая модель имела одну достаточно тонкую струну. Из-за этого звук был тихим. Во времена Моцарта на одну ноту были две струны, а молоточки покрывали кожей. Немецкий органный мастер Готфрид Зильберман в 1730-х годах добавил к механизму еще одно новое устройство – демпфирующую педаль. Клавиатура фортепиано XVIII века напоминала клавесинную: черные клавиши были белыми и наоборот.

В XIX веке конструкция претерпела значительные изменения:

  • деревянная рама была заменена чугунной;
  • стали использовать более толстые струны, не лопавшиеся при натяжении;
  • увеличилось число струн и октав;
  • для благозвучного звучания молоточки стали покрывать фильцем (специальный войлок).

С тех времен конструкция инструмента практически не изменялась. Сейчас в механизме фортепиано участвуют до 7500 деталей.

Интересные факты о фортепиано

Фортепиано, как класс инструментов, включает в себя разнообразные по тембру клавишные инструменты, в том числе и пианино. Эти музыкальные инструменты покорили сердца многих любителей музыки. Неисчерпаемые возможности позволяют воспроизводить самую разнообразную музыку от времен барокко до современных эстрадных хитов.

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:

Фортепиано

Читайте также: