Русская история в стихах и песнях реферат
Обновлено: 02.07.2024
Влияние идей и образов исторических песен на формирование культуры народа. Возникновение и развитие русской исторической песни. Выражение в песне отношения народа к Самозванцу. Связь исторической песни о Г. Отрепьеве с трагедией Пушкина "Борис Годунов".
| Рубрика | Литература |
| Вид | реферат |
| Язык | русский |
| Дата добавления | 18.01.2017 |
| Размер файла | 45,6 K |
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
исторический песня пушкин годунов
1. Исторические песни
2. Отношение народа к самозванцу (Гришке Отрепьеву), выразившееся в песне
Литература - это искусство слова. Но есть еще один вид словесного искусства - устное народное творчество (устная словесность, устная литература), или фольклор. Фольклор имеет специфические особенности, каких нет у художественной литературы.
В последние годы значительно возрос интерес к фольклору как к ценному источнику изучения жизни, быта, художественной культуры народа. Издай ряд сборников по различным жанрам устного народного творчества, публикуются новые материалы и исследования, посвященные актуальным проблемам современной фольклористики.
Фольклор - предмет изучения разных наук. Народную музыку изучают музыковеды, народные танцы - хореографы, обряды и другие зрелищные формы народного творчества - театроведы, народное декоративно-прикладное искусство - искусствоведы. К фольклору обращаются лингвисты, историки, психологи, социологи и другие ученые. Каждая наука видит в фольклоре то, что интересует именно ее.
Особое место в фольклоре занимают исторические песни, события которых посвящены реальным лицам и реальным историческим событиям. Идеи и образы народных исторических песен, через призму их изучения входят в наше сознание, становятся частью нашей культуры. Говоря о месте исторических песен в фольклоре, следует выделить его особенность. Историческая песня может быть воспринята лишь в условиях непосредственного исполнения. Дело в том, что каждый народный певец в момент исполнения ориентируется на вполне определенную и реальную аудиторию, будь то один человек или целая группа людей. Он чутко прислушивается к тому, как аудитория реагирует на те или иные фрагменты произведения, и в зависимости от этого часто на ходу импровизирует: подробно развивает один мотив, образ, эпизод, вскользь упоминает о другом и полностью опускает третий. Важно отметить, что фольклор рождается и живет в процессе активного, непосредственного соучастия слушателей в творческом процессе, их сопереживания исполнителю. Эта активность восприятия и делает фольклор искусством живой импровизации, способствует изменению содержания произведений, появлению новых вариантов песен, сказок, былин и т.д.
В данной работе мы рассмотрим исторические песни, занимающие огромное место в фольклоре.
1. Исторические песни
Воспроизведение действительности в исторических песнях отличается некоторыми особенностями. Наряду с исторически верным отражением событий, Отдельные явления общественной и политической жизни изображаются в этих произведениях не так, как они происходили на самом деле, а так, как они представлялись воображению народа. Поэтому в исторических песнях всегда необходимо иметь в виду соотношение вымысла, народной фантазии и реальных, действительных фактов, послуживших основой для создания песен. Народ стремился за отдельным историческим фактом увидеть общие закономерности, основные коллизии эпохи. Вот почему тот или иной конкретный факт истории в народном творчестве мог подвергнуться изменению, вступить в соединение с художественным вымыслом.
Своеобразие исторических песен заключается не только в характере изображения действительности, но и в оценке ими отдельных событий, явлений, исторических деятелей. Речь при этом идет об отношении к ним как народа в целом, так и определенных социальных групп.
Не исключается в исторических песнях наличие общенародных представлений, идеалов, настроений, симпатий и антипатий. Освободительные движения, восстания трудящихся масс против угнетателей, против царя, князей и бояр, помещиков, войны с иноземными захватчиками за национальную независимость неизменно находили сочувственный отклик в народе, вызывали общие для всех социальных групп и классов трудового народа чувства и переживания.
Возникновение русской исторической песни относится к XIII-XIV векам. Естественно, что на первых этапах своего развития она испытала на себе влияние смежных жанров: былин и народных баллад. Особенно сильным и плодотворным было воздействие художественных традиций героического эпоса, который на протяжении длительного времени был основным жанром историко-песенного фольклора. Не последнюю роль в становлении жанра исторической песни сыграли поэтические традиции лирических песен, народных причитаний и сказок.
Период расцвета исторических песен - XVI, XVII и XVIII вв. В это время образовались их циклы вокруг исторических лиц или событий. В XVI и XVII вв. историческая песня существовала как крестьянская и казачья, а с XVIII в. также и как солдатская, которая постепенно сделалась основной.
В исторической поэзии большое место заняли военно-героическая тема и тема народных движений. Исторические песни повествуют о прошлом, но создавались они по свежим впечатлениям от подлинных фактов, известных также по письменным источникам. С течением времени, а иногда и изначально, в песнях возникала неточная трактовка событий, оценка исторических лиц и другие несоответствия.
Особенности художественного историзма песен допускали вымысел. При этом песня воспроизводила главное - историческое время, что стало ее основным эстетическим фактором. В песнях прежде всего отображалось народное историческое сознание.
Как и в былинах, в исторических песнях разрабатывались большие общенародные темы. Однако песни лаконичнее былин, их сюжет более динамичен, лишен развитых описаний, постоянных формул, системы ретардаций. Вместо развернутого повествования сюжет ограничивается одним эпизодом. В композиции исторических песен заметную роль играет монолог и диалог. Манера исполнения исторических песен также отличается от былинной: чаще всего их пели хором, причем каждая песня имела свою, особую мелодию. Стих исторических песен, как и былин, акцентный, но короче (обычно двухударный). С середины XVIII в. в городской и солдатской среде появились исторические песни с литературными признаками: с чередованием рифм и силлабо-тоническим стихосложением; а в XIX в. песни с историческим содержанием стали распеваться как походные, под шаг солдатского строя (чему соответствовали двусложный размер, рифмовка, четкое отделение строк друг от друга).
Распространялись исторические песни более всего в тех местах, где происходили описанные в них события: в центральной России, на Нижней Волге, у казаков Дона, на Русском Севере. Их начали записывать с XVII в. (записи для Р. Джемса) и записывали на протяжении последующих веков, однако впервые сюжеты исторических песен были выделены и систематизированы (вместе с былинами) в собрании П.В. Киреевского.
Сборники свидетельствуют о том, что исторические песни - значительное явление в русском фольклоре. Тем не менее исследователи не пришли к единому мнению относительно времени их происхождения, а также об их жанровой природе. Ф.И. Буслаев, А.Н. Веселовский, В.Ф. Миллер и современный ученый С.Н. Азбелев рассматривали исторические песни как явление, существовавшее ранее ХШ в. и сделавшееся источником героического эпоса.
Иное, более распространенное мнение сводится к тому, что исторические песни - явление, зародившееся после золотоор-дынского нашествия, а в XIX в. уже угасшее. Они - новый этап в осмыслении народом своей истории, принципиально отличный от осмысления, отраженного былинами.
Повод для разных точек зрения подают сами исторические песни, которые по своим поэтическим формам столь различны, что не соответствуют обычным представлениям о фольклорном жанре. Одни ученые считают, что исторические песни - это единый жанр, имеющий несколько стилевых разновидностей. Другие убеждены в том, что они - многожанровое явление (исторические песни рассказывают о событиях то в форме баллады, то в форме лирической песни или причитания).
2. Отношение народа к Самозванцу (Гришке Отрепьеву), выразившееся в песне
…Сослал нам, боже, прелестника,
Злого Расстригу Гришку Отрепьева,
Ужели он, Расстрига, на царство сел?
Называется Расстрига прямым царем,
Царем Дмитрием Ивановичем Углецким.
Самозванец обвиняется главным образом в попрании русских национальных обычаев, в нарушении религиозных запретов. Как и в песне о Кострюке, одним из основных эпизодов здесь является эпизод женитьбы русского царя на невесте-иноземке, в данном случае - Лжедмитрия на Марине Мнишек. Но если Грозный в песне о Кострюке заодно с народом радуется - посрамлению чужеземца, то Отрепьев, напротив, все делает в угоду Марине и полякам, которые, как и он сам, ведут себя в Москве подчеркнуто вызывающе, позволяют себе надругательство над русскими обычаями. Ненависть народа к враждебным Руси силам, к интервентам проявляется и в изображении Марины Мнишек, которая наделена в песне чертами чародейки, злой колдуньи. Была распространена даже легенда, что после убийства Самозванца Марина обернулась сорокой и улетела из Москвы. В конце песни взбунтовавшиеся стрельцы свергают Отрепьева и предают его смерти.
События, изображенные в песне о Лжедмитрии, предстают в виде ряда хронологически последовательных действий и эпизодов, главными из которых являются женитьба и кощунственное поведение Самозванца и Марины. Установка на подлинность, на хроникальность приводит к сюжетной неорганизованности песни, к тому, что все эпизоды и события слабо связаны между собой, не обнаруживают внутреннего единства. Певцы стремятся запечатлеть в песне как можно больше реальных фактов, отразить все политические и морально-этические обвинения в адрес Самозванца. И от этого песня проигрывает в композиционном плане, в стройности построения, выигрывая в то же время в публицистичности, в изображении острых политических конфликтов и коллизий. Такая остановка на хроникальность, на охват все большего и большего количества фактов и событий в одном произведении является новым качеством исторической песни, качеством, которое не раз проявится в дальнейшем развитии жанра.
После смерти Ивана Грозного (1584 г.) его малолетний сын царевич Димитрий (род. в 1582 г.) вместе с матерью Марией Нагой и ее родственниками был выслан боярским советом из Москвы в Углич. В 1591 г. царевич погиб в Угличе. После смерти царя Федора Ивановича в 1598 г. царем стал Борис Годунов.
Кроме двух этих фигур, на которых недвусмысленно акцентирует внимание сам Пушкин, следует отметить еще один образ, представленный в трагедии. Это царевич Димитрий, сын Ивана Грозного, убитый в Угличе.
Образ Бориса - опереточного злодея достаточно часто эксплуатировался в исторической драме и в исторических повестях и песнях. Все неудачи Бориса на троне, народная к нему ненависть и его скоропостижная смерть в таком случае объяснялись совершенно заслуженным наказанием - негодяю и не мог достаться иной удел, зло всегда должно быть наказано.
Где-то посредине между двумя полюсами - положительным и отрицательным - лежит еще один вариант истолкования личности Бориса, который выглядит следующим образом - воздается должное государственной деятельности Бориса и его способностям правителя, однако отмечается, что этот человек повинен во многих преступлениях и не может быть прощен, несмотря на наличие у него некоторых положительных качеств.
Изначально грехи Годунова так велики, что последующее его положительное поведение ничем помочь не может - после совершенного преступления Борису уже не оправдаться, как бы образцово он себя ни вел.
Годунов - личность незаурядная, в которой намешано и хорошее и плохое. На престоле он всеми силами старается заслужить народную любовь, однако все попытки его напрасны - на совести у Бориса лежит тяжкий грех убийства, в связи с чем вся жизнь его представляет собой трагедию неуспокоенной совести и сама смерть - следствие того, что он не выдерживает внутренней борьбы. Борис пришел к власти через преступление и все его, в отдельности столь прекрасные и уместные действия, равно как и положительные качества, не способны искупить его вину. Он может быть идеальным правителем, примерным семьянином, делать много добра, но он изначально не прав, поскольку, чтобы получить трон, убил ребенка.
Пушкин не воспользовался существовавшей теорией Бориса-злодея, поскольку чистокровный злодей не может испытывать муки совести и для него исключена трагедия, подобная представленной в драме, что совершенно уничтожило бы весь авторский замысел. Злодей скорее будет оправдывать себя, а не казнить мысленно, как это делает Годунов. Это тоже сюжет, достойный изображения, но он Пушкина не интересовал. Вариант Бориса-идеального царя также не вписывался в общую концепцию - Борис должен быть виновен, иначе разрушилась бы сама идея трагедии. То, что участие Бориса в убийстве царевича не подкреплено доказательствами, Пушкин оставил в стороне. В его трагедии Годунов несомненно виновен - он сам об этом говорит, об этом говорят окружающие.
В свою очередь народная историческая песня так отозвалась на облик Годунова:
Ох, было у нас, братцы, в старые годы…
Как преставился-то наш православный царь
Фёдор Иванович,
Так досталась-то Россеюшка злодейским рукам,
Злодейским рукам, боярам-господам.
Появилась-то из бояр одна буйна голова,
Одна буйна голова, Борис Годунов сын,
Уж и этот Годунов всех бояр-народ надул.
Уж и вздумал полоумный Россеюилкой управлять,
Завладел всею Русью, стал царствовать в Москве.
Уж и достал он царство смертию царя,
Смертию царя славного, святого Дмитрия царевича.
В 1605 г. Борис Годунов скончался. Летом того же года в Москву вступил Лжедмитрий I (Гришка Отрепьев). Фольклор сохранил два плача дочери царя Бориса Ксении Годуновой, которую самозванец постриг в монастырь: ее везли через всю Москву, и она причитала. То, что Ксения - дочь ненавистного народу царя, не имело значения для идеи произведения; важным оказалось лишь то, что она жестоко и несправедливо обижена. Сочувствие горестной судьбе царевны одновременно было осуждением самозванца.
Поэтические традиции народной причети использованы в песнях о Ксении Годуновой, сохранившихся в записях 1619-1620 годов. Построены они в форме лирического монолога, повествующего о горькой и трагической судьбе дочери Бориса Годунова.
В одном из вариантов песни об этом рассказывается следующим образом:
Сплачетца на Москве царевна:
«Охти мне, молоды, горевати,
Что едет к Москве изменник,
Ино Гриша Отрепьев Рострига,
Что хочет меня полонити,
А полонив меня, хочет постричи,
Некоторые исследователи этих песен считают, что их образность и стилистика восходят к свадебным причитаниям, к семейной обрядовой поэзии. Однако отдельные ситуации, художественные приемы и символические образы плачей царевны связаны с традициями лирических песен о насильственном пострижении. Вместе с тем лирический характер разработки сюжета и основного образа песен не затушевывает их исторического содержания. Через изображение горестей и страданий Ксении Годуновой, ставшей жертвой Лжедмитрия, народ выразил свое резко отрицательное отношение к Самозванцу, осудил его не только с политических, но и с нравственно-этических позиций.
1. Зуева Т.В., Кирдман Б.П. Русский фольклор: Учебник для высших учебных заведений. М.: Флинта: Наука, 2000 г.
2. Джанумов С.А. Фольклор. Традиции и новаторство. М.э 1973.
3. Криничнач К.А. Народные исторические песни начала XVII века, Л. 1973.
4. Путилов Б.Н. Русский историческо-песенный фольклор ХШ-XVI вв. Л., 1960.
5. Соколова В.К. Русские исторические песни XVI-XVIII веков. М., I960 г.
Подобные документы
Понятие исторических песен, их возникновение, особенности и тематика, место в русском фольклоре. Отношение народа к Самозванцу (Гришке Отрепьеву), выразившееся в песне. Связь народной исторической песни с трагедией А.С. Пушкина "Борис Годунов".
контрольная работа [20,3 K], добавлен 06.09.2009
Песни как своеобразная поэтическая летопись борьбы и протеста. Репертуар русской рабочей песни. Идейное содержание рабочей поэзии. Специфическое отличие рабочих песен от основных традиционных крестьянских. Влияние крестьянской традиционной лирики.
реферат [53,9 K], добавлен 03.09.2010
Феномен Высоцкого. Hародный поэт. Поэзия. Первые песни. Песни о дружбе. Военные песни. Песни-роли. Голос исполнения. Песни о России. Высоцкий-лирик. Hародный философ. Hародный артист.
курсовая работа [162,9 K], добавлен 12.06.2003
Православная концепция происхождения царской власти в древнерусской культуре и истоки самозванчества. Сакрализация монарха в России на разных исторических этапах. Основные герои произведения великого русского писателя А.С. Пушкина "Борис Годунов".
реферат [58,8 K], добавлен 26.06.2016
Этапы формирования авторской песни, ее черты и символизм. Представители направления авторской песни. Творчество Булата Окуджавы, Александра Галича, группы "Белая Гвардия", Владимира Высоцкого, Татьяны и Сергея Никитиных. История Грушинского фестиваля.
Материал предназначен для учителей музыки и учащихся 7х классов.
МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА № 1
Защита исследовательской работы по музыке на тему:
(жанр исторической русской народной песни)
Выполнил: Капля Семёна
ученик 7в класса
Научный руководитель: Вакуленко Г.А.
Цель моего исследования изучить исторические народные песни, познакомиться с интересными историческими фактами и выдающимися личностями.
Для реализации данной цели мною были поставлены следующие задачи.
Моя гипотеза: русские народные песни – это летопись истории российского государства.
(показать и отдать жюри альбом)
В XVI веке появился цикл песен об Иване Грозном. Песни этого цикла раскрывают тему борьбы с внешними и внутренними врагами за укрепление и объединение русской земли вокруг Москвы. Народ изобразил царя Ивана Грозного устроителем государства, мудрым правителем, но в тоже время вспыльчивым и в гневе безрассудно жестоким. В песнях ему всегда противопоставляется какой-либо разумный человек, отважно усмиряющий гнев царя и предотвращающий его непоправимый поступок.
Цикл песен о Ермаке – создан в XVI веке. В 1582 году Ермак разбил главные силы Кучума на берегу Иртыша. Хан Кучум решает любыми средствами вернуть утерянные сибирские земли. Он выбирает одно из верных средств — вероломное убийство. Ермак получил известие о том, что Кучум задерживает на Иртыше бухарский торговый караван. Вместе с казаками он поспешил купцам на выручку. Известие оказалось ложным, и дружина повернула назад. Тут их застигла непогода. Спасаясь от бури, воины Ермака решили заночевать на небольшом острове. Уставшие и вымокшие, они уснули крепким сном.
В 17 веке страна фактически осталась без управления. Организованное Мининым и Пожарским войско в 1612 году освободило столицу от поляков. Много подвигов видела Русь в это тревожное время. Мужественный костромской крестьянин Иван Сусанин завёл поляков в глухой лес и погиб под их клинками, но и враги были обречены на смерть в непроходимом лесу.
Цикл песен о Степане Разине - один из самых крупных. Песни проводят по всем этапам движения: разбойное плавание Разина с казаками по Каспийскому морю; крестьянская война; песни о подавлении восстания и о казни Степана Разина.
В XVIII веке в цикле песен о Петровском времени выражалось чувство гордости за успехи, достигнутые Российской державой, прославлялось мужество русских воинов, простых солдат: песни о Полтавском сражении, Северной войне, Семилетней войне, о Петре, который близок с простыми воинами.
Во время правления Екатерины II положение бедноты оставалось тяжелым. Неудивительно, что появился новый народный заступник — Емельян Иванович Пугачев, возглавивший грандиозную крестьянскую войну XVIII века. Песни о нём составили цикл с разнообразной тематикой, где отношение народа к нему противоречивое: он рассматривается то, как царь, то как бунтовщик.
Цикл песен об Отечественной войне 1812 года представляет собой солдатский рассказ о каком-то событии, герои раскрываются через их поступки, запечатлены важные события: бои под Смоленском, Бородинская битва, разорение Москвы, переправа через Березину и другие. Песни выразили патриотическое чувство крестьян, казаков, солдат; их любовь к народным героям - полководцу Кутузову, их ненависть к врагам.
Много песен посвятил народ легендарному командующему Первой конной армии Семёну Михайловичу Будённому.
Простая мелодия, острый, четкий ритм раскрывают суровую сдержанность стихов. Итак, изучив исторические народные песни разных веков, я могу сказать, что в народных песнях глубоко и правдиво отразилась история русского народа с древнейших времен до наших дней. Посмотрите на эти слайды.
Перед глазами за несколько секунд пронеслась вся история нашей страны.
Это полностью доказывает правильность моей гипотезы: русские народные песни – это летопись истории России. Спасибо за внимание.
- Для учеников 1-11 классов и дошкольников
- Бесплатные сертификаты учителям и участникам
Моя Родина в стихах и песнях
Автор проекта: ученица 7 класса
Чернова Лариса Владимировна
Введение_______________________________________________ 3
План исследований ______________________________________4
Русские поэты о Родине___________________________________6
Используемые интернет ресурсы__________________________12
Поэты — счастливые люди. Они воспринимают мир по-особому: обостренно, всеми чувствами, они способны увидеть и показать прекрасное в повседневном, обыденном. Они помогают постичь великое чувство Родины. С особым чувством гордости воспринимаются мной стихи русских поэтов о Родине.
План исследований
Цель: рассмотреть образ родины – России в поэзии и музыке русских поэтов и композиторов.
Поставила задачи:
прочитать стихи и прослушать музыку русских поэтов и композиторов о Родине
провести анализ стихов и песен
отразить личное восприятие Родины
изучение и анализ литературы
Объект исследования: творчество русских поэтов и композиторов.
Предмет исследования : тема родины в творчестве поэтов и композиторов.
Выдвинутая гипотеза : стихи и песни о Родине нужны современному поколению.
Актуальность темы :
Родина, Отчизна, малая Родина…… В этих словах близки образы: матери и отца, тех, кто дарит жизнь новому поколению. Воспитание чувства патриотизма у детей формируется долго и сложно. Любовь к родным и друзьям, к школе, к родному поселку и отчему краю формирует личность ребенка своей страны. Наши дети должны знать традиции национальной культуры, осознавать, понимать и активно участвовать в ее возрождении, самоореализовать себя как личностей, любящих свою Родину, свой народ и все, что связано с народной культурой – это формирует устойчивое отношение к культуре родной страны, создавая эмоционально-положительную основу развития патриотических чувств. Важно, чтобы современное поколение видело ее красоту через поэзию и умело защищать ее интересы.
Этапы работы:
I этап: организационный – выбор темы, постановка цели и задач.
II этап: подготовительный – подобрала литературу, вместе с наставником прочли стихотворения и прослушали много музыкальных произведений, отобрали те, которые смогли показать в проекте, провела анализ, определила способ предоставления результатов.
Практической значимостью моего проекта является выступление, формирование любви к Родине у современного поколения. Отражение личностного восприятия Родины.
Предполагаемый продукт проекта: сборник стихов и песен о Родине.
РУССКИЕ ПОЭТЫ О РОДИНЕ
Какова главная мысль стихотворений русских поэтов?
Любовь к Родине
Любить и прославлять свою Родину могут только истинные патриоты. Такими патриотами были А.С. Пушкин, М.Ю. Лермонтов, С.А. Есенин, И.А. Бунин и другие русские поэты.
Тема России в лирике Александра Блока
Приюти ты в далях необъятных,
Как и жить и плакать без тебя…
I. Связь блоковского образа России с традициями русской классической литературы.
II. Своеобразие блоковского видения России.
Русь, опоясана реками
И дебрями окружена,
С болотами и журавлями
И мутным взором колдуна.
III. Восторг и отчаяние, безмерная боль и любовь, роковые предсказания и вера в Россию.
Как и большинство поэтов Серебряного века, Блок был озабочен историческим будущим страны, в его стихах звучат сомнения и тревога. В то же время поэт наполняет свои произведения большой любовью к Родине. Он верит в талантливость и духовную силу народа, верит, что Россия пройдет через очистительный огонь катастроф и выйдет из них невредимой и обновленной:
Не пропадешь, не сгинешь ты,
И лишь забота затуманит
Твои прекрасные черты.
И невозможное возможно,
Дорога долгая легка,
Когда блеснет в дали дорожной
Мгновенный взор из-под платка.
А.С. Пушкин в своих стихах говорит о могуществе России:
«Сильна ли Русь? Война, и мор,
И бунт, и внешних бурь напор
Ее, беснуясь, потрясали.
О ее Великом будущем:
«Святая Русь…Моя Россия:
Лик кроткий, мученицы нимб.
Я верю, праведный Мессия
Ни слава, купленная кровью,
Ни полный гордого доверия покой,
Ни темной старины заветные преданья
Не шевелят во мне отрадного мечтанья.
Поэт признается в искренней любви к истинной родине:
Люблю отчизну я,
Но странною любовью,
Не победит ее рассудок мой…
Если крикнет рать святая:
"Кинь ты Русь, живи в раю!"
Я скажу: "Не надо рая,
Дайте родину мою".
В чувстве Некрасова к Родине заключены боль от сознания ее убожества и в то же время глубокая надежда и вера в ее будущее. Так, в поэме “Кому на Руси жить хорошо” есть строки:
Существенным в посвященных отечественной истории произведениях Городницкого стало поэтическое проникновение в сущность метафизики власти в России. С этим связан ряд художественных портретов правителей, в которых выведена их разнообразная характерология.
Причастился он тайн святых,
И ушел, догоняя в небе
Им повешенных пятерых.
Блеском сабель и пламенем алым
Ненавистных пугая вельмож,
Он вернется огнем и металлом,
На себя самого не похож.
И в тайном архиве, его открывая тетрадь,
Вослед за стихами друг другу мы скажем негромко,
Что имя его мы должны написать на обломках,
Но нету обломков, и не на чем имя писать.
В галерее созданных поэтом-певцом художественных портретов значимое место принадлежит образу историка, постигающего хитросплетения русской судьбы.
Скончался Натан Эйдельман.
Случайно ли это? – Едва ли:
Оборван истории план,
Стремящийся вверх по спирали…
А рудников еще на всех
Кто может нам сказать, какой
Могильный снег – его на всех
– Мой город, надломленный колос,
Что встал у обочин, рыдая,
Рассыплется медный твой голос
На тихие слезы Валдая.
Господи, твой мир вечен –
Сбереги от соблазна;
Льстивые манят речи,
Царская манит ласка.
Плаха алым залита и поката,
Море Белое красно от заката.
Шелка алого рубаха у ката,
И рукав ее по локоть закатан.
Мимо русский Ванька
Россия стремится на Запад, –
В скиты удаляется Русь.
Хмельных капитанов орава
Уводит на Балтику флот.
Держава уходит направо,
Духовность – налево идет.
Вы хотели того ли?
Не сумели понять вы
Именно рефлексия об историческом опыте ХХ столетия, современности становится для Городницкого отправной точкой в процессе творческого погружения в глубь веков. Н.Эйдельман подметил, что в художественном сознании барда «существует некий поэтический циркуль, чья ножка постоянно вонзается в сегодняшнее, в уходящий ХХ век, круги же свободно витают на каких угодно дистанциях – „мимо Сциллы и Харибды, мимо Трои, мимо детства моего и твоего“[8] .
Пунктиром в обращенных к ХХ веку песенно-поэтических картинах Городницкого проходит страшная череда войн и революций, которые порой предстают здесь в доселе непознанных ракурсах.
В стихотворении „Блок“ (1985) история „мира обреченного“ увидена в зеркале личной и творческой трагедии великого поэта. Бытовая сцена, обрисовывающая процесс создания роковой поэмы, вбирает в себя агрессивные голоса и звуки, формирующие климат времени и посягающие на творческую гармонию. Сам язык, стилистика революционной смуты художественно прочувствованы здесь в качестве катализаторов всеобщего разрушения: „И ломятся в строчки похабной частушки припевки, // Как пьяный матрос, разбивающий двери гостиной“.
И не знает закройщик из Люблина,
Что сукна не кроить ему впредь,
Что семья его будет загублена,
Что в печи ему завтра гореть.
Не на польском рана теле –
А на нашем, а на нашем.
И поют ветра сурово
Над землей, густой и вязкой,
О весне сорокового.
Не от стен Вифлеемского хлева
Начинается этот ручей,
А от братьев Бориса и Глеба,
Что погибли, не вынув мечей.
В землю скудную вросшая цепко,
Только духом единым сильна,
Страстотерпием Русская церковь
Отличалась во все времена.
А чем была она, Россия,
Тем ярославским мужикам,
Что шли на недруга босые,
В пищальный ствол забив жакан,
Теснили турка, гнали шведа,
В походах пухли от пшена?
Но будут век по деревням мужчины
Младенцам песни дедовские петь
При свете догорающей лучины,
И, на душу чужих не взяв грехов,
Все выносить – и барщину, и плети,
Чтоб о Петре неубиенном третьем
Шептались вновь до третьих петухов.
В двадцатом веке, где иные нравы,
Где битвы посерьезнее Полтавы,
И не сдержать взбесившихся коней,
Не сладко от соленой вашей каши.
Не зря судьба переплела
Над хмурой невскою протокой
Соборов римских купола,
Лепное золото барокко.
Трещит по швам великая держава,
Готова развалиться на куски.
Скрипят суставы в одряхлевшем теле
Империи, – пора ее пришла, –
Не зря веками в стороны смотрели
Две головы двуглавого орла.
Осыпались колосья, серп и молот
Не давят на долины и хребты.
Евразиатский материк расколот, –
Байкал зияет посреди плиты.
И почти уже век, появляясь негаданно вновь,
На просторах империи, – что Магадан, что Фили ей, –
Проступает сквозь снег убиенного мальчика кровь,
Неспособная высохнуть вследствие гемофилии.
Под бессонною Москвой,
Под зеленою травой
Спит – и нас не судит
Век, что век закончил свой
Без войны без мировой,
Без вселенских сует.
И снова в преддверии новой весны
Покойникам снятся московские сны,
Где вьюга кружится витая,
Литые кресты облетая.
Единственная русская река,
В российское впадающая море,
Откуда путь уходит в никуда –
Навстречу льду, безмолвию и мраку.
Список литературы
1. Тексты произведений А.М. Городницкого, кроме оговоренных случаев, даны приведены по изд.: Городницкий А.М. Стихи и песни. СПб., Лимбус Пресс,1999.
2. Цит. по: Городницкий А.М. И жить еще надежде… М., 2001.С.584.
4. Ирина и Михаил Столяр Театр одного поэта // В мире книг. 1988.№11. С.59.
5. В издании Городницкий А.М. Сочинения / Сост. А.Костромин. М., Локид, 2000 данная песня датирована 1969 годом.
Читайте также: