Реферат танцы народов поволжья
Обновлено: 04.07.2024
Данный материал подойдет для изучения и практического применения педагогов дополнительного образования ЦДТ и ДЮЦ, а так преподавателей хореографических дисциплин ДШИ.
Оценить 1416 0
Общие черты хореографии народов Поволжья.
Поволжье – многонационально. При анализе танцевального фольклора народов Поволжья следует помнить, что их издревле связывало культурное родство. На начальном этапе формирования этих народностей существенную роль играла общность происхождения, географические связи. В эпоху Булгарского царства, татаро-монгольского нашествия и в период Казанского ханства усилилось взаимодействие различных этнических групп на этой территории. В совместной трудовой деятельности населения вырабатывались общие традиционные элементы культуры и быта. Единство хозяйственно-бытовых традиций не могло, не отразится на выработке общих элементов в организации и проведении обрядов и праздников. Мордовский Келу моляк похож на русский Семик; Коляда схожа с русской Колядой. Очень похожи музыкальные наигрыши.
Вследствие длительного общения народы обогатили друг друга в различных областях творчества. Русский фольклор органически вписался в духовную культуру чувашей. В некоторых башкирских танцевальных мелодиях чувствуется влияние русских хороводов и плясок, походных песен и кавалерийских маршей. Марийский новогодний праздник близок по характеру русской масленице. Сабантуй вообще стал своеобразным интернациональным праздником башкир, татар, русских, восточных марийцев и других народов края.
Все эти трудовые процессы русские, марийцы, чуваши, мордва, татары, башкиры, калмыки производили одинаковыми способами, поэтому женские руки в танцах несут одинаковую смысловую нагрузку и имеют одинаковую смысловую характеристику.
В хореографической лексике народов региона много движений, связанных с имитацией бега лошади, ритмических дробей, напоминающих цокот копыт о землю, много поз, отображающих повадки животных.
Сходство движений, изображающих воина в русских, башкирских, марийских, калмыцких танцах, проявляется в позировках, ракурсах, ритмических рисунках дробей. В мордовских и чувашских танцах такие связи не прослеживаются.
Мордовские плясовые песни – один из любимых видов отдыха. Они подразделяются на плясовые песни в доме и уличные песни. Первые пелись на состязаниях пляшущих в сопровождении волынки, нюди, скрипки, гармони. Под эти песни плясали парень и девушка, сменяемые через некоторое время другой парой, остальные присутствующие пели. Песни состоят из двух частей: первая сопровождается плавным движением танцующих; во время второй происходит резкая смена движений – с общего плавного хода по кругу танцующие переходят на парное кружение на месте и тяжелое притопывание. Такого рода элементов много в марийском, башкирском, чувашском танцах.
У калмыков северных и центральных районов популярны танцы с приговоркой под домбру и танцевальная песня. В песне подбадривали исполнителей, подсказывая танцору новые движения, расхваливая костюм и т.д. Варианты исполнения различны: исполнение песни, затем танец и вновь песня, либо песня исполняется во время танца, либо куплет песни чередуется с танцевальным проигрышем. Часто движениями танцоры изображают то, о чем поется в песне. Среди танцевальных песен особенно популярны те, в которых рассказывается о каком-либо случае с человеком обычно песня и танец называются именем этого человека.
Таким образом, хореографическая культура народов Поволжья имеет много общих черт, являющихся результатом этнокультурного взаимодействия народов.
В результате изучения волго-уральской хореографической лексики можно выявить следующие танцевальные аналоги:
В татарских и башкирских танцах – шаг с полупальцев;
В чувашских и калмыцких танцах – переступание в 6-й позиции.
Конечно, для нас, проживающих в Ульяновской области очень интересен именно этот материал.
Цель курсовой работы: охарактеризовать педагогическую роль, функции, содержание и средства народного танца в процессе воспитания детей;
В соответствии с целью определены задачи курсовой работы:
- Изучение теоретических основ народных танцев Поволжья;
- Определение педагогической роли танцевальной культуры Поволжья в воспитании и развитии личности;
Содержание
Введение……………………………………………………………………3
Глава 1. Теоретические основы изучения происхождения и развития танца народов Поволжья…………………………………………. 5
1.1. Понятие народный танец. Происхождение и особенности танца народов Поволжья……………………………………………………………….5
1.2. Воспитательный потенциал танца народов Поволжья………17
Глава 2. Танцы народов Поволжья как средство приобщения к культурному национальному наследию, их педагогическая роль……..21
2.1. Воспитание и развитие детей средствами танца народов Поволжья………………………………………………………………………..21
Заключение………………………………………………………………36
Список используемой литературы……………………………………38
Прикрепленные файлы: 1 файл
Народный танец народов Поволжья. Доработанная курсовая 2014.Гуля.doc
- использование национальной культуры в поликультурной среде ребенка-дошкольника.
В настоящее время этнокультурное воспитание переживает непростой период. Постепенно оно перерастает в общественно значимую область знаний о человеке и его культуре. Живя рядом с уникальными историческими местами, иногда соприкасаясь с обычаями, традициями, культурой того или иного народа, мы в должной мере не интересуемся ими. Как известно, только зная прошлое родного края, зная традиции и обычаи людей, которые нас окружают, можно творить будущее.
Задачей педагога в этом направлении является знакомство детей с культурой, обычаями и традициями народов, через яркие и интересные формы работы. Прежде всего, педагог сам должен знать культурные особенности своего края.
Танцевальная культура народов Поволжья очень разнообразна. Своеобразны хореографическая лексика, манера исполнения, ритмический рисунок, комбинация движений каждого народного танца. В то же время при наличии самобытных, сугубо национальных характеристик в танцах поволжских народов много общего, интернационального. Вследствие длительного общения народы обогатили друг друга в различных областях творчества.
Чувашский танец самобытен и мало похож на танцы других народов Поволжья, хотя в нем все же имеются общие черты с татарским и марийским танцем. Чувашский танец или пляска почти всегда сопровождается хлопаньем в ладоши. Танцы просты по форме и развиваются по принципу варьирования и многократной повторности основного короткого наигрыша.
У мордвы есть несколько видов хороводов. Танцы представляют собой сюжеты или производственной сферы или импровизация на тему песен и показ характеров и поступков изображаемых персонажей. Также имеют распространение парные танцы, которые сопровождаются динамизмом. В целом мордовский танец оптимистичен, исполняется легко и радостно9.
Образовательная программа направлена на раскрытие творческих способностей детей, задача педагога – посредством танцевального научить детей жить в коллективе, дружить и понимать друг друга. На основе русского народного танца прививается любовь к Родине, России, русскому танцу в частности, нашим корням. Ведь, как известно, если у человека нет корней – у него нет будущего.
Очень актуально в наше время приобщать детей к искусству танца, развивать его физические способности, приобщать детей к коллективному творчеству.
Программа направлена на гармоничное развитие личности, на формирование у воспитанников танцевальных навыков, что способствует повышению общей культуры ребенка. Танцы имеют большое воспитательное значение и доставляют эстетическую радость.
Основной целью занятий хореографией является пробуждение в детях стремления к прекрасному, интереса к музыкальному и танцевальному творчеству; усиление эмоциональной отзывчивости и творческой активности; знакомство детей с танцевальной культурой своего народа, других народностей; развитие образного мышления и воображения.
Цель образовательной деятельности:
Приобщить детей к танцевальному искусству, раскрыв перед ними его многообразие и красоту народного танца народов Поволжья.
Отличительной особенностью программы является то, что наряду с обучающей ее функцией, присутствует ее морально-нравственная сторона.
Занятия в музыкально-хореографическом объединении дают не только знания, но также прививают определенные навыки, формирует убеждения, мораль, достоинство, гордость, любовь к своему Отечеству, к своей малой Родине.
Только при всем этом возможно достижение главной задачи – воспитание творческой, всесторонне развитой личности. И именно танец народов Поволжья является эффективным средством воспитания.
При работе с детьми на ранней стадии обучения используются формы игры, прививающие ребенку навыки общения в коллективе.
На основе народного фольклора проводить игры и запевы с детьми, хороводные занятия. Необходимо использовать на занятиях метод вовлечения детей в создание танцевальных номеров, совместное творчество объединяет и сплачивает коллектив (детей и педагога).
Музыкальный материал подбирается с учетом возрастной группы. Знакомятся учащиеся и с историей возникновения русских плясок, историко-бытовых танцев. В процессе работы преподаватель постоянно имеет в виду основную цель занятий – музыкально-эстетическое воспитание и развитие каждого из учащихся на основе создания возможности эмоциональные, выразительного исполнения или разучиваемых композиций.
1 – ый год обучения. Элементы народного танца (30 часов).
Теория (4 часа). Рассказ педагога о происхождении танца – хоровод, его разновидностях. Кадриль и ее разновидности (круговая, квадратная, линейная).
Легкие прыжки с обеих ног с одновременным их сгибанием (в полуприседании). Хлопки (одинарные) – в ладоши, по бедру.
Вращение на подскоках по 1/4 круга на двух подскоках.
Второй год обучения. Элементы народного танца (36 часов).
Теория (6 часов): упражнение у станка и на середине – подготовка к более четкому исполнению народных движений (каблучные движения, присядка для мальчиков).
Точные позиции положения и движения рук в танцах восточных республик. Контрастность стиля русских, белорусских и кубанских танцев. Источники народных тем, сюжетов, движений, их связь с образом жизни народов.
Практические занятия (30 часов). Станок. Подготовительные движения рук (из подготовительного положения руки открываются через первую позицию во вторую и закрываются на талию).
Полуприседание и полное приседание по 1, 2, 3, 5 открытым позициям.
Скольжение стопой по полу – вытягивание ноги на носок с переворотом стопы на бедро каблучка (вперед, в сторону, назад), лицом к станку.
Упражнение на середине. Повтор и закрепление элементов русского , белорусского и кубанского танцев.
Положение рук в групповых танцах и фигурах: звездочках, круг, карусель, корзиночка, цепочка.
Наклоны – на месте и с движением вперед и назад.
Содержание программы 3 года обучения. Элементы народного танца (36 часов).
Теория (6 часов): основные технические навыки. Открытые и закрытые, свободные позиции ног. Дробные движения русского танца, настроение и характер (задорный, озорной дух соревнования, удаль и т. п.). Хороводы и кадрили.
Практические занятия (30 часов): повторяются упражнения у станка. Новые движения.
Battement tendu – скольжение стоп по полу с поворотом ноги в закрытое положение – в сторону.
Battement tendu jete – маленькие броски: вперед, в сторону, назад с одним ударом стопой по пятой открытой позиции (коротким ударом по полу носком или ребром каблука).
Battement tendu – в полуприседании на опорной ноге. Battement fondu – с поворотом колена работающей ноги из закрытого положения в открытое на 45°. Battement developpe – развертывание ноги с одновременным ударом каблука опорной ноги в полуприседании (вперед и в сторону, плавные, резкие). Маленькие броски от щиколотки со свободной стопой, в закрытое положение, в прямом положении вперед (флик-фляк).
Упражнение на середине.
Русский танец. Положение рук в парном танце. Движение рук: переводы в различные положения, навыки в обращении с платочком.
Ходы: закрепляются навыки и знания первого и второго годов обучения и добавляются новые: направление назад, переменный шаг с каблука, с продвижением вперед и назад. Дробь с подскоком – подскок на одной ноге с последующим ударом каблука и всей стопой другой ноги, на место и с продвижением.
Различные комбинации изученных движений.
- Методическое обеспечение дополнительной образовательной программы.
Хореографическая деятельность детей – яркий, эмоциональный путь передачи музыкально-эстетических переживаний, раскрывающий красоту гармонии музыки и движения.
Приобщая детей к музыкальному творчеству через различные виды музыкального образования необходимо эмоционально- активное восприятие т.к. это является основой музыкального воспитания.
Музыка и движение откроет для ребят богатый мир добра, красоты, научит творческой активности.
Воспитывать музыканта, певца, артиста – не самоцель, главное – воспитать человека…
Значительные возможности для приобщения учащихся к богатству танцевального и музыкального народного творчества представляет хореографическое образование.
Образовательный процесс обеспечивает самореализацию личности в процессе самостоятельного творчества ребенка под руководством педагога. Используя разнообразные доступные движения народного, историко-бытового, можно создать танцевальный репертуар, имеющий целью воспитание личности дошкольника, его гуманного отношения к людям, идейно-нравственной направленности, формирование в нем глубокого эстетического чувства (исследовательский метод).
Своеобразие условий работы хореографического объединения заставляет изменить традиционный, сложившийся в профессиональном хореографическом образовании подход к порядку прохождения материала, и в какой-то степени, к методике преподавания при непременном сохранении основных принципов, лежащих в основе введения этой танцевальной дисциплины.
Уровень деятельности детей поднимаясь по ступеням интеллектуальной активности и самостоятельности идет от восприятия и усвоения готовой учебной информации (объяснительно-иллюстративный метод).
Через воспроизведения полученных знаний и освоенных способов деятельности (репродуктивный метод).
Развитию эмоционально-ценностных отношений детей способствует индивидуальный подход к каждому ребенку, помощь в освоении материала, опыт старших обучающихся младшим.
На каждом этапе обучения дается материал по изучению элементов народного танца;
Четкое положение пятки, носки.
Выполнять четко разворот стопы
Перевод ноги, согнутой в колене вперед, назад.
Равномерно менять положение стопы.
Свободные мазки стопы.
Легко менять положение стопы.
Положение рук кулачками и ладонями в бок
Положен. рук в нар. характере
Четкое положение позиции рук на талии
Раскрытие рук вперед, в сторону, вместе и по очереди.
Четкое положение позиции рук.
Отрывать руки четко через позицию.
Одной из важных сфер духовной культуры каждого народа является его национальное самобытное танцевальное искусство формирующиеся на основе культурно-бытовых традиций. Танцевальная культура народов Поволжья очень разнообразна. Своеобразны хореографическая лексика, манера исполнения, ритмический рисунок, комбинация движений каждого народного танца. В тоже время при наличии самобытности, сугубо национальных характеристик в танцах волжских народов много общего, интернационального.
Вследствие длительного общения народы обогатили друг друга в различных областях творчества. У каждого народа есть свои неповторимые обряды и игры: Сабантуй у татар и башкир, Акатуй - у чувашей. В то же время, многие из них (такие как Сабантуй или Масленица) становятся интернациональными для русских, татар, марийцев, удмуртов, башкир и других народов.
Элементы многих женских танцев народов Среднего Поволжья пластически изображают прядение, сучение, наматывание ниток, шитье вышивание, ткачество. Часто хореографические номера получали название от вида той или иной работы, например, русский танец "Сновуха" (сновать - приготовлять пряжу, основу для тканья).
Все эти трудовые процессы русские, татары, марийцы, чуваши, мордва, башкиры производили одинаковыми способами, поэтому женские руки в танцах несут одинаковую смысловую нагрузку и имеют сходную характеристику. В качестве примера приведем ряд движений, одинаковых в различных национальных танцах:
В сочетании эти движения создают образ всадника на скачущей лошади. Это, как и сохранение в наши дни в чувашском Акатуе, татарском и башкирском Сабантуе обязательного обрядового элемента скачек - состязания на лошадях — следует считать отражением скотоводческих традиций.
-в татарских и башкирских танцах - шаг с полупальцев (в татарских чаще всего исполняется вперед, в башкирских - назад);
- В чувашских и калмыцких танцах – переступания в 6 позиции в калмыцких более чёткое чем в чувашских.
Русский танец.
Русский танец - наиболее распространённый в Поволжье. Здесь можно увидеть плавные хороводы, многофигурные кадрили, виртуозные пляски, лихие переплясы, парные танцы. В каждой области региона существуют свои традиции и особенности танцевального искусства.
Нижегородская область.
Ульяновская область.
Самарская область.
Саратовская область.
Волгоградская область.
Башкирский танец.
Татарский танец.
Женский танец – всегда стремительный, легкий, воздушный. В то же время движения рук ограничены – нет движения кистями. Исполняя припадание, девушка может закрываться от юноши, выводя обе руки вправо или влево, во второй позиции, ладони открыты от себя. Часто, танцуя, девушка придерживает за концы фартук или прикрывается от юноши платком. Танцевали девушки обычно на посиделках. Приходили парни, затевались игры и танцы. Часто танцы исполнялись под народный инструмент кубыз. Танцует девушка мягко, застенчиво, со скрытым кокетством, движения ее неширокие, скользящие, без больших прыжков.
Мужской танец – активный и мужественный. Движения танцоров чеканные, изобилуют легкими подскоками и акцентированными притопами. Танцуя с девушкой, юноша держит себя уверенно, гордо, напористо.
Танцы татар вообще необыкновенно свежи, колоритны и очень своеобразны. Когда мужчины танцуют в паре с девушками, создается очень лирический сюжет, бодрый и вместе с тем овеянный нежностью. Очень характерны у женщин их удивительные движения, когда они закрываются платком. Проделывается это с необыкновенной грацией и кокетством. А какая пластичность в повороте головы, какой сдержанный задор в глазах, смотрящих на кавалера!
Есть еще целый ряд стилистических особенностей татарского танца. Живой, исполненный внутреннего темперамента, элементов игры, шутки, желания перехитрить партнера, танец, сопровождается игрой на гармони-двухрядке, кубызе, тальян-гармони, скрипке.
Источники содержания выразительных средств могут быть различны: они, как и в фольклоре других народов Поволжья, возникают в окружающей среде, питаются идеалами, потребностями и интересами, которыми живет народ. Основными источниками являются: трудовая деятельность, взаимоотношения в труде, отношение к труду и его продуктам; природно-климатические условия и явлении природы; жизненный уклад народа, его этика и мораль
Интересно и музыкальное сопровождение этих номеров. Как правило, для этого используются народные наигрыши, мелодии, грамотно обработанные и интерпретированные музыкантами и композиторами. Музыка выходит живой, яркой, задорной.
Стиль костюмов также полностью соответствует фольклорному решению композиций, они становятся дополнительной иллюстрацией – интересной и правдивой.
Чувашский танец.
Мужской танец отличается удалью, задором темпераментом и быстротой движений.
Женский танец – мягкий, плавный, пластичный. Во время танца женщина, скользя по полу, сводя то носки, то пятки, воспроизводят мелкие ажурные движения, напоминающие орнамент или вышивку. Парные танцы исполняются преимущественно женщинами.
Женский танец часто носит игровой характер. Исполняется живо, с огоньком. Девушки держатся прямо, двигаются плавно, мягко, пластично, руки часто переходят из одного положения в другое. Основной ход – припадание.
Чувашская девушка не выходила в круг без вышитого плясового платка – селке. Плясовой платок с его изящными узорами в полном единстве и с плавными движениями танца, и со своеобразными плясовыми мелодиями.
Основное движение чувашского мужского танца – тройной шаг, который напоминает падебаск и варьируется в различных районах Чувашии по-разному.
О плясках и танцах много поется: одни песни призывают молодежь плясать, в других содержится вызов партнера на танец, иные благодарят музыкантов за исполнение танцевальной мелодии, в некоторых встречается описание особенностей и деталей плясок. Судя по песням плясали у чувашей и дети, и старики.
Для бытового танца характерно парное исполнение, независимо от того – мужчины это или женщины. Самый искусный танцор танцует со всеми присутствующими по очереди, приглашая хлопками и притопами.
Мордовский танец.
Хореографическая лексика, манера исполнения, ритмический рисунок, комбинация движений, своеобразная пластика, наличие самобытных, сугубо национальных характеристик движений рук и ног присутствуют в них наряду с общим, интернациональным для народов Поволжья.
Женский танец очень подвижен, динамичен, часто игрового характера. Для него характерны подскоки, притопы, вращения, припадания с ударами. Переводы рук из позиции в позицию не столь часты, как в башкирском женском танце. Танец легкий, свободный, но не так стремителен, как татарский. Распространены парные танца. Реже танцы исполняются в виде перепляса. Часто встречаются двойные и тройные притопы, бег с хлопками, мелкие переступания, бег с переменным наклоном корпуса влево и вправо. Вибрация корпусом отсутствует, прыжки и присядочные движения исполняются редко. Часто используется смена мест партнерами, повороты и переходы.
Можно говорить о том, что костюм с различными украшениями, как и пластика, имел разновозрастные (половозрастные) грани. Это явление, безусловно, влияло в определенном плане на движения женского национального танца, а во многом и мужского (прежде всего смешанного парного). Кроме того, праздничные костюмы мордвы-мокши и мордвы - эрзи отличались массивностью и громоздкостью, что повлияло на проявлении общих черт в танцевальной лексике групп (хотя существуют и различия в пластической динамике).
Скромность девушки не в склоненной голове и застенчиво опущенных глазах, как в русском танце, а во внутренней собранности. Она смотрит прямо, взгляд ее строг, ни тени жеманства, либо пустого кокетства, при этом девушка не заигрывает с юношей, а демонстрирует свою уверенность и твердость. Черты характера мордвы — бескомпромиссность, доходящая до щепетильности, настойчивость и упорство — передаются в национальном танце: ничего лишнего, все графично, четко и определенно. Юноша не ведет девушку в танце за руку, как в русском, а наоборот, сопровождает ее рядом. Два гордых, два достойных один другого. Мордовский танец наивен и прост, но этим-то по-своему красив.
С древнейших времен в культуре мордвы сохранились хороводы-гадания, пляски-заклинания, магические танцы, детские танцевальные игры, календарные плясовые действа, свадебные пляски, переплясы, образные и сюжетные танцы, а также пантомимы.
Марийский танец.
В самом кораненет прямого запрета музыки, она присутствует в мусульманском культе, помогая верующим постичь содержание священной книги мусульман — корана, который читается нараспев. Напевы речитаций сур (частей корана) устно передаются от поколения к поколению в стенах религиозных учебных заведений. Формирование профессиональной татарской музыки и школы композиторов происходят к середине нашего… Читать ещё >
Танцевальная культура Республики Татарстан и ее влияние на танцевальную культуру танцев народа Поволожья ( реферат , курсовая , диплом , контрольная )
Содержание
- ВВЕДЕНИЕ
- ГЛАВА 1. ОСОБЕННОСТИ ТАТАРСКОЙ ХОРЕОГРАФИИ
- 1. 1. ТАТАРСКИЙ ТАНЕЦ
- 1. 2. ВИДЫ ТАТАРСКИХ ТАНЦЕВ
- 2. 1. ТАНЦЫ НАРОДОВ ПОВОЛЖЬЯ
- 2. 2. ТАНЦЕВАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА ТАТАРСТАНА
Мужские руки в танце более свободны и многообразны, часто даже произвольны. Они могутнаходиться за спиной и на поясе под камзолом; могут держивать тюбетейку или раскрыться в стороны с ладонями, направленными от себя и локтями, чуть опущенными ниже уровня плеч. Руки юноши могут находиться на поясе (несколько спереди), с кистями собранными, но в кулак не сжатыми или одна рука может сгибаться в локте и приподняться так, что собранная в кулак кисть находится на уровне плеча или чуть выше, а другая в это времявытянутая, отводится назад с кистью сжатой в кулак и так далее. Основное на религиозном культе повсеместное запрещение многих видов народного творчества постоянно сопровождает жизнь селянина и только во время празднования Сабантуя или рекрутских наборовюноши отводят душу в играх, танцах и песнях. Этот пример говорит о том, что танец сопровождает не только и не всегда лишь веселье, а — спутник и в горе, когда пляшут с отчаянием, с криком и плачем, когда пляска — вызов обществу
В 19 веке татарский деревенский фольклор делится на: деревенский и городской. Появляется татарский городской танец. Причем, как самобытное явление этот танец развивается лишь среди женского городского населения. Мужской же танец в городе подобен известным западноевропейским бальным танцам и бытовой хореографии народов России.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
В татарской хореографии распространены круговые хороводы. Необходимо заметить, что и у другихнародов Поволжья актуальны хороводы. Также они перенимают многие элементы татарских танцев, как те: экспрессию, зажигательность, притопы, парные танцы и многое другое. Женский татарский танец всегда стремителен, легок, воздушен. Танцует девушка мягко, застенчиво, со скрытым кокетством, движения ее неширокие, скользящие, без больших прыжков. Мужской танец — активный и мужественный. Танцуя с девушкой, юноша держит себя уверенно, гордо, напористо. В старинных песнях и фольклорных танцах девушек с их пластичностью и грацией, застенчивыми движениями отсутствует всякий намек на размах, раздолье или разгул. Однообразные движения мелкими шажками почти на одном месте в народном татарском танце, как и протяжные грустные песни, красноречиво говорят о скромной затворнической жизни девушек-мусульманок.Таким образом, и в народном танце различных национальностей на территории Симбирско-Ульяновского Поволжья также проявляются и общероссийские, и собственные этнические традиции. Распространенные инструменты татарского музыкального фольклора: гармонь-тальянка, курай (типа флейты), кубыз (скрипка), сурнай (восточный музыкальный интсрумент).Часть музыкальной культуры — духовная музыка. Ислам, как официальная религия, влияет не только на культуру в целом, но и на развитие музыкального искусства.
В самом кораненет прямого запрета музыки, она присутствует в мусульманском культе, помогая верующим постичь содержание священной книги мусульман — корана, который читается нараспев. Напевы речитаций сур (частей корана) устно передаются от поколения к поколению в стенах религиозных учебных заведений. Формирование профессиональной татарской музыки и школы композиторов происходят к середине нашего столетия. Именно тогда появляются такие имена, как С. Сайдашев, Н. Жиганов, М. Музафаров, Д. Файзи и другие. Они создают новый оригинальный стиль, творчески сочетающий народные традиции с формами и жанрами европейской профессиональной музыки. Итак, танец действительно передает культуру народа. Культура татарского танца оказывает огромное влияние на культуру танцев Поволжья, так как передает многие танцевальные моменты, традиции, этику исполнения, эмоциональную окраску и так далее.
Вообще праздник татарский национальный Сабантуй со своими танцами и плясками переходит во многие народы с незначительными изменениями. Таким образом, цель данной работы достигнута: проанализирована танцевальная культура республики Татарстан и ее влияние на танцевальную культуру танцев народа Поволжья с помощью следующих задач:
Читайте также: