Реферат по театральной педагогике

Обновлено: 05.07.2024

Театральная педагогика предполагает систему работы с детьми, включающую различные формы и методы урочной и внеурочной деятельности в рамках общего и дополнительного образования. Это — театральные методики, внедряемые непосредственно в уроки, классные часы, внеурочная деятельность.

Оценить 395 0

Театральная педагогика

Творчество в различных его выражениях составляет нравственный долг, назначение человека на земле, является его задачей и миссией, именно творческий акт вырывает человека из рабского принудительного состояния в мире, поднимает его к новому пониманию бытия.

Н.Бердяев.

Введение. Театральная педагогика, её цели и задачи.

Школьная театральная педагогика — междисциплинарное направление, появление которого обусловлено рядом социокультурных и образовательных факторов.

Динамика социально-экономических изменений, развитие процессов демократизации общественного сознания и практики порождают потребность в личности, способной к адекватной культурной самоидентификации, к свободному выбору собственной позиции, к активной самореализации и культуросозидательной деятельности. Формирование такой личности начинается в школе. Именно в школе происходит становление личностного самосознания, формируется культура чувств, способность к общению, овладение собственным телом, голосом, пластической выразительностью движений, воспитывается чувство меры и вкус, необходимые человеку для успеха в любой сфере деятельности. Театрально-эстетическая деятельность, органично включенная в образовательный процесс, — универсальное средство развития личностных способностей человека.

Процессы модернизации отечественной системы образования учитывают актуальность перехода от экстенсивного способа простого наращивания количества информации, включенной в образовательные программы, к поиску интенсивных подходов к ее организации.

Цель театральной педагогики — раскрепощение психофизического аппарата ученика. Педагоги выстраивают систему взаимоотношений таким образом, чтобы организовать максимальные условия для создания предельно свободного эмоционального контакта, раскованности, взаимного доверия и творческой атмосферы.

Мы рассматриваем театральную педагогику как одну из креативных технологий, которая:

1.Является творческой формой изучения учебного материала. Элементы драматизации повышают познавательную активность, создают положительный эмоциональный фон занятия. Ведь намного интересней что-то узнать, посмотрев спектакль или самим обыграв его.

2.Выступает как эффективное дидактическое средство. Учитель может использовать богатый арсенал, форм, средств и приемов театральной педагогики: сочинительство, сказкотворчество, этюды и пантомимы, театральные упражнения и игры.

3.Обращение к театру в начальной школе обусловлено психологическими особенностями детей. В первое время обучения ведущим видом деятельности остается игра. Все содержание и события, происходящие в игровой форме, лучше запоминаются и усваивается. Театр своей многомерностью и многоликостью помогает детям раздвинуть рамки в постижении мира, пробудить желание делиться своими мыслями и умение услышать других, развиваться, творя и играя.

4.Театрализация - одна из форм организации взаимодействия педагога и детей, их отношения становятся более тесными и доверительными.

Игровая природа театра не только позволяет целостно выстроить педагогический процесс (единство трех базовых процессов школы – развития, социализации и образования личности), но и обеспечивает психическое развитие детей (чувствую – мыслю – действую).

Кроме того, театральная педагогика обладает потенциалом более тесного сотрудничества с родителями.

5.Драматизация учебного процесса создает здоровьесберегающий и здоровьесозидающий эффект. Театрализованные игры снимают психическую и физическую утомляемость, корректирует различные стороны психики, межличностные взаимоотношения.

6.Театральная педагогика способствует профилактике асоциального поведения и социально-педагогической реабилитации неуспешных детей. В данном контексте театрализацию можно эффективно использовать и в системе коррекционно-развивающего обучения.

7. Театрализация способствует раскрытию, развитию, расширению и реализации творческих способностей (актерских, художественных, литературных и прочих).

Часть I .

Театральная педагогика как средство художественно-эстетического воспитания учащихся.

Синтетический характер театрального искусства является эффективным и уникальным средством художественно-эстетического воспитания учащихся. Театральная педагогика предлагает увидеть значимость в самой организации процесса поиска, организации проблемной ситуации-деятельности, в которой дети, общаясь между собой, будут открывать новое через заданную игру, пробы и ошибки. Часто, сами дети, организовать такую поисково-творческую деятельность не могут и благодарны человеку, который организовал для них праздник исследования-общения.

Развивать и укреплять союз равноправных участников игры- обучения педагогу помогают следующие принципы:

2. Не "разжевывать" каждое задание.Принцип дефицита информации или умалчивания. "Не понял" у детей часто связано не с самим процессом понимания. Это может быть просто защита - "не хочется работать, потяну время", желание обратить на себя внимание педагога и школьная привычка "нахлебничества" - педагог обязан "все разжевать и в рот положить". Здесь комментарии необходимы деловые, самые насущные, дающие начальную установку к совместной деятельности и общению детей друг с другом. Необходимо дать возможность уточнить у сверстников на самом деле непонятный вопрос. Это не значит списать, к чему наши дети уже давно приучены, это, значит, легализовать взаимопомощь. Такое уточнение полезно и для тех и для других более, чем многократные разъяснения педагога. Сверстники поймут друг друга быстрее. К тому же начнут делать - поймут!

3. Даже, если задание детьми на самом деле, по вашему мнению, не понято, но они что-то делают, не спешите прервать и разъяснить "правильный" вариант. Часто "неверное" выполнение задания открывает новые возможности его применения, новую модификацию, о которых вы и не догадываетесь. Возможно, здесь дороже сама активность детей, а не правильность выполнения условий задания. Важно, чтобы постоянно существовала возможность тренинга в поисках решения проблемы и самостоятельности в преодолении препятствий. Это принцип приоритета ученической самодеятельности.

4. Часто педагог переживает острые негативные эмоции при столкновении с отказом детей выполнять задание. Он “мучился, творил, выдумывал ночами” и принес детям "подарок", за который ждет естественного вознаграждения - радостного принятия и воплощения. А им не нравится, а они не хотят "Демьяновой ухи". И тут же возникает обида на "отказников", а, в конце концов, вывод "да им вообще ничего не нужно. ". Так появляются два враждующих лагеря учеников и учителей, штрейбрейхеры-отличники и “трудные”. Трудные это те, которые не могут или не хотят угодничать перед педагогом. Принцип приоритета ученика: “Зритель всегда прав!”

Совет здесь заключается в перестройке своей общей позиции по отношению к отказу. Если постараться увидеть в нем подсказку для себя, реальную "обратную связь", о которой мечтают педагоги, то это воспримется как ответный подарок от ребенка. Во-первых, он проявил свою независимость, самостоятельность, которую вы собирались в нем воспитывать. А во-вторых, он обратил ваше внимание на необходимость более тщательной оценки уровня подготовки и интересов учеников. Это поможет вам найти адекватность вашего задания уровню потребности в нем. Именно в это время вы совершенствуетесь как педагог, если конечно вам это нужно.

5.Один из центральных приемов - это работа над заданием малыми группами. Именно здесь, в ситуации взаимодополнения и постоянной смены ролевых функций, эффективно работают и постоянно оттачиваются все приемы и умения создать общий лад в совместной работе. Нарабатывается смена ролевых функций (учитель-ученик, лидер-ведомый, дополняющий), так как группы по составу постоянно меняются. Возникает объективная необходимость включения в работу каждого участника группы, так как держать ответ за группу может выпасть на любого из участников по жребию. Это принцип дела, а не амбиций.

6. Принцип “Не суди…” Отрабатывается такт в умении "судить" работу другой группы по делу, а не по личным симпатиям и претензиям, которые выливаются во взаимные обиды и боль. Чтобы избежать таких "разборок" педагогу необходимо установить именно деловые, конкретные критерии оценок выполнения заданий.

Например: успели или не успели уложиться в установленное время? Все или не все участники группы были заняты в демонстрации ответа? Согласны, или не согласны с ответом? Такие однозначные, не касающиеся оценок "нравится - не нравится, плохо - хорошо", критерии, на первых порах контролируют, прежде всего, организационные рамки задания. В дальнейшем, изучая критерии оценок, ученики приучаются отслеживать и отмечать объективные, а не вкусовые стороны явления. Это позволяет снять остроту проблемы столкновения амбиций в коллективной работе и более конструктивно вести учет освоенного материала.

Периодически отдавая роль "судьи" ученикам, педагог расширяет сферу их самостоятельности и получает объективную оценку своей деятельности: чему научились его воспитанники реально, а не по его представлениям. В этом случае не спасут фразы "я же им сто раз говорил. ". Чем раньше мы видим реальные плоды своей деятельности, тем больше у нас времени и шансов еще что-то изменить.

7.Принципсоответствия содержания работы определенной внешней форме т.е. мизансцене. Мизансценическое решение учебного процесса. Это должно выражаться в свободном передвижении учеников и учителя в пространстве класса в зависимости от необходимости содержания работы. Это и обживание пространства, для его присвоения и комфортного самочувствия в нем. Это поиски места педагога в каждой конкретной ситуации разное. Не дело должно служить некоему внешнему порядку, а порядок должен изменяться в зависимости от нужд дела.

8.Принцип проблематизации.

Учитель формулирует задание как некое противоречие, что приводит учеников к переживанию состояния интеллектуального тупика, и погружает в проблемную ситуацию.

Проблемная ситуация (проблема-задача, ситуация-положение) есть противоречие круга предлагаемых обстоятельств с потребностями индивида или группы индивидов, находящихся внутри этого замкнутого круга.

Поэтому проблемная ситуация есть психологическая модель условий порождения мышления на основе ситуативной доминанты познавательной потребности.

Проблемная ситуация характеризует взаимодействие субъекта и его окружения. Взаимодействие личности и объективной противоречивой среды. Например, невозможность выполнить теоретическое или практическое задание с помощью ранее усвоенных знаний и умений. Это приводит к необходимости в вооружении новыми знаниями. Необходимо обрести некое неизвестное, которое позволило бы разрешить возникшее противоречие. Объективация или опредмечивание этого неизвестного происходит в форме вопроса, заданного самому себе. Это начальное звено мыслительной деятельности, связывающей объект и субъект. В учебной деятельности часто такой вопрос задается учителем и обращен к ученику. Но важно, чтобы сам ученик обрел умение порождать такие вопросы. В поисках ответа на вопрос о новом знании и происходит развитие субъекта или проживание им пути к порождению знания.

В этом смысле проблемная ситуация является первичным и одним из центральных понятий театральной педагогики.

Проблемное обучение есть организованный учителем способ взаимодействия ученика с проблемно представленным содержанием предмета изучения. Знания, полученные таким образом, переживаются как субъективное открытие, понимание - как личностная ценность. Это позволяет развивать познавательную мотивацию ученика, его интерес к предмету.

В обучении путем создания проблемной ситуации моделируются условия исследовательской деятельности и развития творческого мышления. Средством управления процессом мышления в проблемном обучении являются проблемные вопросы, которые указывают на существо учебной проблемы и на область поиска неизвестного знания. Проблемное обучение реализуется как в содержании предмета изучения, так и в процессе его освоения. Содержание же, реализуется разработкой системы проблем, отражающих основное содержание предмета.

Процесс изучение организуется условием равноправного диалога учителя и ученика, и учеников друг с другом, где они заинтересованы в суждениях друг друга, так как все заинтересованы разрешением проблемной ситуации, в которую попали все. Важно собрать все варианты решений и выделить принципиально эффективные. Здесь с помощью системы учебных проблем, обусловленных проблемными ситуациями, моделируется предметная исследовательская деятельность и нормы социальной организации диалогического общения участников исследования, что по сути дела является основой театральной педагогики, что позволяет развивать мыслительные способности учащихся и их социализацию.

Театральная педагогика и её влияние на здоровье детей. Использование театральной педагогики в коррекционной работе.

Театральная педагогика обладает многоаспектным воздействием на процесс здоровьетворения детей:

Физическое здоровье. Занятия оказывают воздействие на некоторые физические характеристики: преодоление двигательного автоматизма, овладение пластикой движений, формирование осанки, постановка голоса и дикции, развитию мелкой моторики.

Психоэмоциональное здоровье. Формируется культура чувств детей: созидание своих ощущений, эмоций переживаний, способность управлять ими, понимание своего внутреннего мира для достижения общего душевного комфорта. Большое значение приобретают положительные переживания детей, радость совместного творчества.

Интеллектуальное здоровье. Создание образов силой воображения является одним из способов совершенствования мыслительных процессов. Занятия способствуют развитию и стимулированию интеллектуально логических (сравнение, анализ, обобщение) и интеллектуально-эвристических способностей (генерация идей, воображение, фантазия)

Социальное здоровье. В любой творческой работе максимально проявляется личность. Погружаясь в коллективный творческий процесс, дети получают опыт и навыки сотрудничества и позитивного партнерства, коллективного взаимодействия. Расширяется сфера межличностного общения, самооценки и самоутверждения. Формируется отношение к природе и обществу, к миру культурных ценностей и к себе как субъекту и объекту культуры.

Духовно-нравственное здоровье. Театральная технология обладает огромным потенциалом формирования у подрастающего поколения духовной культуры – системы ценностей, мотивов поведения, отраженных в мировоззрении, идейной позиции. Реализация культурологического подхода в образовании предполагает гармоническое развитие разума, чувства и воли детей на основе объединения всего накопленного опыта человечества, бережного и уважительного отношения ко всем формам культуры: религии морали, праву, искусству, народному творчеству и научному знанию.

Методы и приёмы театральной педагогики способствуют развитию учащихся с нарушением интеллекта и коррекции имеющихся у них недостатков с учётом их уровня физического развития, состояния нервной системы, различий в психике.

Первое направление в коррекционной работе – формирование положительного мотивационно-потребностного компонента и интереса к творческой театрализовано-игровой деятельности.

Второе направление коррекционной работы ставит задачей обогащение эмоционально-чувтвенного, художественного опыта, совершенствование восприятия представлений, развитие образного видения как основы проявления творческого воображения.

Дети с интеллектуальными отклонениями в большей мере, чем их сверстники с нормальным развитием, испытывают трудности в общении. Это объясняется и низким уровнем развития речи у этих детей. Использование приёмов театральной педагогики помогают развитию эмоционально-волевой сферы, развивают речь, память, интеллект, формируют коммуникативные умения и навыки. Совершенствуется разговорная речь, улучшаются качественные характеристики устной речи: звукопроизношение, темп речи, ритм, дикция, интонация, выразительность.

Таким образом, современная театральная педагогика комплексно подходит к тренировке всего спектра сенсорных способностей детей, одновременно идет наработка компетентности в создании лада межличностного общения, расширяется сфера самостоятельной творческо-мыслительной деятельности, что создает комфортные и, что важно, естественные условия для процесса учения-общения. Приемы театральной педагогики решают не только специальные учебные проблемы, но и позволяют с успехом применять их и при решении общеобразовательных задач.

Вопрос о детском и школьном театре широко обсуждался также на проходившем в 1916 году Первом всероссийском съезде деятелей народного театра. Школьной секцией съезда была принята обширная резолюция, которая затрагивала проблемы детского, школьного театра и театра для детей. В ней в частности отмечалось, что драматический инстинкт, заложенный в самой природе детей и проявляющийся с самого раннего… Читать ещё >

Театральна педагогика. Театральна педагогика ( реферат , курсовая , диплом , контрольная )

В первой половине XIX века театральные ученические коллективы получают широкое распространение в гимназиях, причем не только в столичных, но и в провинциальных. Из биографии Н. В. Гоголя , например, хорошо известно, что учась в Нежинской гимназии будущий писатель не только успешно выступал на любительской сцене, но и руководил театральными постановками, писал декорации к спектаклям.

Вместе с тем в конце ХIХ — начале XX века в отечественной педагогике утверждается осознанное отношение к театру как важнейшему элементу нравственного и художественно-эстетического воспитания. Этому во многом способствовали общефилософские работы передовых отечественных мыслителей, придававших исключительно важное значение проблемам формирования творческой личности, исследования психологических основ творчества. Именно в эти годы в отечественной науке (В.М. Соловьев, Н. А. Бердяев и др.) начинает утверждаться мысль о том, что творчество в различных его выражениях составляет нравственный долг, назначение человека на земле, является его задачей и миссией, что именно творческий акт вырывает человека из рабского принудительного состояния в мире, поднимает его к новому пониманию бытия.

От кукольного театра дети могут постепенно перейти к увлечению театром драматическим. При умелом руководстве со стороны взрослых можно с огромной пользой для развития детей использовать их любовь к драматической игре.

Знакомство с публикациями педагогической печати конца XIX — начала XX века, высказываниями учителей и деятелей детского театра свидетельствует о том, что значение театрального искусства как средства воспитания детей и юношества высоко оценивалось педагогической общественностью страны.

Передовые учителя не только высоко оценивали возможности театра как средства наглядного обучения и закрепления полученных на школьных уроках знаний, но и активно использовали разнообразные средства театрального искусства в повседневной практике учебно-воспитательной работы.

Всем известен интересный театрально-педагогический опыт нашего крупного теоретика и практика педагогики А. С. Макаренко , талантливо описанный самим автором.

В настоящее время театральное искусство в образовательном процессе представлено следующими направлениями:

1. Адресованное детям профессиональное искусство с присущими ему общекультурными ценностями. В этом направлении эстетического воспитания решается проблема формирования и развития зрительской культуры школьников.
2. Детский любительский театр, существующий внутри школы или вне ее, который имеет своеобразные этапы художественно-педагогического развития детей. Любительский школьный театр является одной из форм дополнительного образования. Руководителями школьных театров создаются авторские программы и ставятся задачи обслуживания юного зрителя. И первое, и второе представляет собой существенную научно-методическую проблему.
3. Театр как учебный предмет, позволяющий реализовать идеи комплекса искусств и применять актерский тренинг в целях развития социальной компетентности учеников.

Художественное творчество, в том числе и актерское мастерство, самобытно и ярко раскрывает природу личности ребенка-творца.

Основная проблема в современном театральном образовании детей заключается в гармоничной дозировке в учебно-репетиционном процессе технических навыков наряду с использованием свободной игровой природы детского творчества.

Театральная педагогика, целью которой является формирование навыков выразительного поведения, используется в профессиональной подготовке и переподготовке учителей. Такая подготовка позволяет существенно изменить обычный школьный урок, трансформировать его учебно-воспитательные цели, и обеспечить активную познавательную позицию каждого ученика.

Стоит вспомнить, что расцвет древней Эллады во многом обязан ритуалу совместного проживания жителями города великой драматургии их соплеменников во время спектаклей, в подготовке и проведении которых был занят практически весь город. Освоение учебного материала через проживание делает знания убеждениями. Сопереживание — важнейший инструмент воспитания.

Большая проблема в последнее время возникла в связи с коммерциализацией детского творчества, в том числе и актерского. Стремление к скорейшему результату губительно сказывается на педагогическом процессе. Эксплуатация внешних данных, природной эмоциональности, возрастного обаяния разрушает процесс становления будущего художника, ведет к девальвации его ценностей.

Необходимо помнить, что театрально-образовательный процесс в силу своей уникальной синтетической игровой природы является мощнейшим средством воспитания именно через проживание духовных культурных образцов человечества.

Насущная необходимость социальных изменений в обществе подвигла многих педагогов на поиски нового уровня демократизации и гуманизации педагогического процесса.

Педагог-организатор, затейник игровой дидактической деятельности выступает в данном случае как режиссер создания ситуации дружественного общения через контроль над своим поведением и поведением учеников.

Педагогу необходимо в совершенстве владеть содержательным материалом предмета, что даст ему уверенность в поведении и скорость в его игровой методологической трансформации материала в игровую задачную форму. Ему необходимо овладеть приемами режиссерско-педагогического сценирования. Это значит уметь перевести учебный материал в игровые проблемные задания. Распределить содержание урока по смысловым логически взаимосвязанным эпизодам. Вскрыть главную проблему учебного материала и перевести ее в последовательный ряд игровых задач. Это может быть как в форме дидактической игры, так и в форме ролевой игры. Необходимо обладать большим арсеналом игровых ходов и постоянно накапливать их. Тогда можно надеяться на возможность импровизации во время урока, без чего урок станет трафаретно мертвым.

Важно развить диапазон управления своим поведением в общении. Овладеть актерско-педагогическим мастерством, освоить разнообразную технику воздействий. Необходимо владеть своей телесной мобилизацией и быть примером деловой целеустремленности. Источать радостное, не смотря на ошибки и неудачи, самочувствие. Любые позиционные конфликты, возникающие в учебной работе, стремиться нейтрализовать своим деловым подходом, не входя в препирательства. Уметь распоряжаться инициативой, регулируя напряжение сил и распределение рабочих функций участников процесса. Для этого в полном объеме использовать рычаги настойчивости: различную (начиная от шепота) громкость голоса, его высоту, различную скорость движения по классу и говорения, пристройки и достройки, смену различных словесных воздействий. В любом деле стремиться обнаружить дружественность интересов учеников и педагога. Причем не декларировать ее, а найти ее на самом деле, не подменяя ее педагогическим фарисейством о всеобщей любви и необходимостью приобретать знания. Всегда стремиться исходить из реальных предлагаемых обстоятельств, из того, как есть на самом деле, а не как должно быть. Уничтожить бациллу двойной морали, когда все знают и делают, как есть, а говорят, как принято.

Развивать и укреплять союз равноправных участников процесса игры-обучения педагогу помогают следующие игровые правила:

7. Принцип соответствия содержания работы определенной внешней форме, т. е. мизансцене. Мизансценическое решение учебного процесса. Это должно выражаться в свободном передвижении учеников и учителя в пространстве класса в зависимости от необходимости содержания работы. Это и обживание пространства для его присвоения и комфортного самочувствия в нем. Это поиски места педагога в каждой конкретной ситуации разное. Не дело должно служить некоему внешнему порядку, а порядок должен изменяться в зависимости от нужд дела.
8. Принцип проблематизации. Учитель формулирует задание как некое противоречие, что приводит учеников к переживанию состояния интеллектуального тупика, и погружает в проблемную ситуацию. Проблемная ситуация (проблема-задача, ситуация-положение) есть противоречие круга предлагаемых обстоятельств с потребностями индивида или группы индивидов, находящихся внутри этого замкнутого круга. Поэтому проблемная ситуация есть психологическая модель условий порождения мышления на основе ситуативной доминанты познавательной потребности. Проблемная ситуация характеризует взаимодействие субъекта и его окружения. Взаимодействие личности и объективной противоречивой среды. Например, невозможность выполнить теоретическое или практическое задание с помощью ранее усвоенных знаний и умений. Это приводит к необходимости в вооружении новыми знаниями. Необходимо обрести некое неизвестное, которое позволило бы разрешить возникшее противоречие. Объективация или опредмечивание этого неизвестного происходит в форме вопроса, заданного самому себе. Это начальное звено мыслительной деятельности, связывающей объект и субъект. В учебной деятельности часто такой вопрос задается учителем и обращен к ученику. Но важно, чтобы сам ученик обрел умение порождать такие вопросы. В поисках ответа на вопрос о новом знании и происходит развитие субъекта или проживание им пути к порождению знания. В этом смысле проблемная ситуация является первичным и одним из центральных понятий театральной педагогики и в частности социо-игрового стиля обучения. Проблемное обучение есть организованный учителем способ взаимодействия ученика с проблемно представленным содержанием предмета изучения. Знания, полученные таким образом, переживаются как субъективное открытие, понимания — как личностная ценность. Это позволяет развивать познавательную мотивацию ученика, его интерес к предмету. В обучении путем создания проблемной ситуации моделируются условия исследовательской деятельности и развития творческого мышления. Средством управления процессом мышления в проблемном обучении являются проблемные вопросы, которые указывают на существо учебной проблемы и на область поиска неизвестного знания. Проблемное обучение реализуется как в содержании предмета изучения, так и в процессе его освоения. Содержание же реализуется разработкой системы проблем, отражающих основное содержание предмета.

Процесс изучение организуется условием равноправного диалога учителя и ученика, и учеников друг с другом, где они заинтересованы в суждениях друг друга, так как все заинтересованы разрешением проблемной ситуации, в которую попали все. Важно собрать все варианты решений и выделить принципиально эффективные. Здесь с помощью системы учебных проблем, обусловленных проблемными ситуациями, моделируется предметная исследовательская деятельность и нормы социальной организации диалогического общения участников исследования, что по сути дела является основой театральной педагогики репетиционного процесса и обучения, что позволяет развивать мыслительные способности учащихся и их социализацию.

Главным средством испытания любого предположения является опытная проверка, подтверждающая очевидность фактов. В театральной педагогике это может быть сценирование или этюд, мыслительный эксперимент или аналогия. Затем обязательно идет дискуссионный процесс доказательства или обоснования.

Под сценированием понимается учебно-педагогический процесс создания плана актерского эксперимента-этюда и его воплощение. Это значит сборка круга предлагаемых обстоятельств ситуации, постановка целей и задач ее участников и реализация этих целей в сценическом взаимодействии, определенными средствами доступными персонажам истории. В отличие от профессионального актерского этюда, в ситуации общеобразовательной, важно не актерское мастерство само по себе, а его способы присвоения ситуации. Это процесс творческого воображения и мыслительного оправдания предлагаемых обстоятельств и действенный эксперимент-этюд для проверки выдвинутой гипотезы решения проблемы. Так же это может быть поиск решения путем импровизации в предлагаемых обстоятельствах.

Ученики, проиграв этюд-эксперимент, практически побывали в исследуемой ситуации и проверили на своем жизненно-игровом опыте предположения и варианты поведения и решения проблемы в подобной ситуации. Причем учебно-познавательные этюды могут конструироваться как полностью воссоздающие необходимую ситуацию, так и ситуации подобные, аналогичные по сути, но различные по форме, что может быть более близко и знакомо ученикам. Этюдный метод, как метод исследования ситуации или определенного содержания, предполагает постановку проблемы и задачи по ее решению, создание перечня игровых конфликтных правил поведения (что можно и что нельзя), которые создают игровую проблемную ситуацию. В данном случае главным этапом является именно анализ. В анализе происходит сверка заданных рамок правил игры с теми, которые были на самом деле, т. е. оценивается чистота эксперимента. Если правила соблюдены, то полученные результаты достоверны.

— сами правила игры, какие они есть в данном материале — контрольные;
— исполнитель, каким он видит самого себя, и то, что он сделал;
— исполнитель и то, что он выполнил, как это видится наблюдателям;
— и те же самые три позиции, но со стороны другого субъекта.

Так происходит удвоенное зеркальное взаимоотображение деятельности друг друга.

Так современная театральная педагогика комплексно подходит к тренировке всего спектра сенсорных способностей детей, одновременно идет наработка компетентности в создании лада межличностного общения, расширяется сфера самостоятельной творческо-мыслительной деятельности, что создает комфортные и, что важно, естественные условия для процесса учения-общения. Приемы театральной педагогики решают не только специальные учебные проблемы театрального образования, но и позволяют с успехом применять их и при решении общеобразовательных задач.

Для учеников 1-11 классов и дошкольников
Бесплатные сертификаты учителям и участникам

Муниципальное общеобразовательное учреждение средняя общеобразовательная школа №47

Выполнила работу: Шуклина Ирина Владимировна

Анал из учебно-воспитательной работы в школе. Цель использования театральной педагогики в начальной школе.

"Система Станиславского" для воспитания творческой личности. Условия успешного применения театральных заданий для развития творческих способностей учащихся .

I II . Использование элементов театральной педагогики в начальной школе.

§1. Систематизация театральных упражнений.

§2. Практическое использование театральных упражнений на уроках в начальной школе. (Из опыта работы).

Исполь зуемая литература.

АНАЛИЗ УЧЕБНО-ВОСПИТАТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ В ШКОЛЕ.

ЦЕЛЬ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ТЕАТРАЛЬНОЙ ПЕДАГОГИКИ НА УРОКАХ

В НАЧАЛЬНОЙ ШКОЛЕ.

Где-то впервые годы школь ной жизни в ребенке умирает актер-импровизатор, мим и танцор: кончается ролевая игра. Может быть исчерпывает себ я, а может быть, и это более вероятно пресекается несколько преждевременно и излишне резко. И многие способности ребенка, которые расцвели в творческих играх, не находят дальнейшего развития в новых формах деятельности растущего человека, просто отбрасываются и даже искореняются как несоответствующие нуждам и критериям школьного обучения.

Проанализировав учебно-воспитательную работу в школе, я пр ишла к следующим выводам:

Чаще всего при обучении детей учителя опираются на память ребенка, заставляя его мыслить механически и гася его природную любознательность.

Сразу встают вопросы:

Как научить ребенка мыслить творчески?

Как сохранить любознат ельность ребенка и на этой основе развить умение видеть проблемы, а также творчески решать эти проблемы?

Игра в учебном процессе очень часто проводится неверно, т.к. учитель свободно может нарушить её творческий ход, предупреждая во время игры об ошибк ах или указывая на них.

Это происходит потому, что мы на первое место ставим дидактические задачи, передвинув на задний план воспитание чувств.

Как же использовать игру на уроке, чтобы вывести детей из пассивного состояния, в котором они у нас находятся, и пробудить их фантазию, воображение, их творчество?

Так как воспитанию чувств мы придаем недостаточное значение, то внимательно понаблюдав за нашими детьми, мы можем увидеть, что они реагируют чаще всего только на повышенный голос. Отсюда проблема:

- Как воспитать наших детей более чуткими и деликатными по отношению друг к другу, к взрослым и окружающему

Ответить на все эти вопросы нам поможет театральная педагогика. Это новое направление в педагогической науке.

Дошкольники и дети младшего школьного возраста очень близки к искусству театра.

Способность воображать себя кем-то иным, играть с пре ображенными вещами, наконец, повторять в играх виденное в кино, в театре или прочитанное в книгах - это свойство детства. Но по данным американских исследований: в процессе взросления способность к творчеству затухает.

Работая над этой проблемой, я поставила перед собой следующие задачи:

Изучить психолого-педагогические знания, накопленные наукой в данном направлении;

Подобрать практический материал (в блоке уроков чтения).

"СИСТЕМА СТАНИСЛАВСКОГО" ДЛЯ ВОСПИТАНИЯ ТВОРЧЕСКОЙ ЛИЧНОСТИ. УСЛОВИЯ УСПЕШНОГО ПРИМЕНЕНИЯ ТЕАТРАЛЬНЫХ ЗАДАНИЙ ДЛЯ РАЗВИ ТИЯ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ УЧАЩИХСЯ.

Основателем театральной педагогики является К.С.Станиславский. Он созд ал науку об актерском творчестве, о том, как растить, развивать, обогащать различные способности. Но "система Станиславского" была создана для театральных вузов.

Впервые в практику педагогического образования театральную педагогику ввел коллектив Полтавско го педагогического института им. В.Г.Короленко. Ими использовались методики театральной педагогики для подготовки творчески мыслящих учителей. В результате чего был создан учебный курс "Основы педагогического мастерства".

В театральной педагогике имеются о бщие закономерности процесса обучения творческой личности, открытые К.С.Станис лавским, которые целенаправленно и продуктивно можно использовать в целях

воспитания творческой личности не только

будущих учителей школы, но и учеников.

Чтобы театральные творче ские задания вызывали актив ность детей, необходимо:

опираться на непосредственно живой опыт учащихся;

они должны проводиться в атмосфере радости, неожиданности, удачи;

с установкой на искренний, деловой контакт;

стиль поведения педагога должен способствовать проявле нию творчества учащихся.

Роль педагога, как и в ролевой игре:

Применение театральных упражнений позволяет:

развить у младших школьников способность ориентироваться в окружающей обстановке;

в оспитывать чуткость п о отношению друг к другу - деликатность;

смелость и выразительность во время выступлений перед публикой, а так же восприимчивость к произведениям литературы, кино, живописи.

влиять на реализацию индивидуально накопленного жизненн ого опыта;

развивать восприимчивость к мимике, жесту, движению голоса, звучащему слову;

научить пользоваться законами вежливой речи;

учить творчески импровизировать.

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ЭЛЕМЕНТОВ ТЕАТРАЛЬНОЙ ПЕДАГО ГИКИ В НАЧАЛЬНОЙ ШКОЛЕ.

§1. СИСТЕМАТИЗАЦИЯ ТЕАТРАЛЬНЫХ УПРАЖНЕНИЙ.

При подборе материала я столкнулась с большими трудностями, т.к. литературы по использованию театральных приемов в начальной школе очень мало.

Вопрос использования элементов театральной пе дагогики в начальной школе рассматривается в статьях кандидата пед агогических наук НИИ худ. воспитания Ершовой А.П., в журналах "Начальная школа" и "Советская педагогика".

В этих статьях Ершова пр едлагает ряд упражнений, направленных на развитие детей, а и менно памяти, внимания, воображения, а так же на в оспитание детей. Еще она предлагает театральные игры для уроков математики, чтения, окружающего мира , русского языка.

В НИИ Художественного воспитания разработано более 80 заданий (упражнений) для обучени я театральному искусству. Многие из них можно использо вать на уроках в начальной школе.

Проанализировав упражнения, предложенные Ершовой А.П. для начальной школы; упражнения для подготовки учителей и студентов, предложенные Харькиным В.Н.; познакомилась с м етодическими разработками практических занятий курса "Основы педагогического мастерства" Полтавского педагогического института и методикой развития и комплексной коррекции различных сторон детской психики детей младшего школьного возраста, предложенной Чи стяк овой М.И., я попыталась систематизировать все театральные упражнения, наиболее подходящие для начальной школы.

РАЗВИТИЕ ДЕТЕЙ - Упражнения , тренирующие память: "Повтори за мной" , "Запомни движения" , "Запомни свою позу" , "Слушай и исполняй" , "Запомни порядок" , "Художник" , "Тень""В магазине зеркал" , " Разведчики" , " Запретный номер" , " Противоположные движения"

- Упражнения, тренирующие внимание: " Что слышно?" , " Слушанье шумов" , " Слушай звуки" ,

" Будь внимателе н ", « Слушай хлопки" , " Канон" , " Зеваки" , " Четыре стихии" , " Пишущая машинка" ,

" Газета", « Пожалуйста" , "Запрещенное движение" , "Прерванное действие" , " Точки" .

- Упражнения, тренирующие воображение: " Этюд" , « Я в предполагаемых обстоятельствах" ,

" Моментальное фото" , " Превращение" , " Тело в дело" , " Вернуть прошедшее", " Продолжи рассказ"," Снежный ком" , " Одно и то же дело делаем по-разному" , " Разные поведения" , "Покажи человека, который пишет"

- Упражнения , тренирующие воображение и скорость мышления (импровизация).

Сочинение "Буриме" и акростихов на скорость, "Корреспондент в школе" , "Поле чудес" , "Знатоки" , « Испорченный телефон" , "Номерки" .

- Артикуляционная гимнастика. Упражнения "Чищу зубы" , « Слизываю варенье" , « Индюк" , "Колыбельная" , "Маляр" , "Пятачок" , "Почесывание" , "Цветочный магазин" , "Свеча" , "Проколотый мяч" , "Звукоподражание" , "Амба" , "Баста"

- Упражнения , тренирующие чистоту речи, управление голосом.

"Угадай, кт о (что) это?" (игра- звукоподражание) , "Позовем животных" , "Ауканье" , "Ветер" , "Угадай, кто это произносит" , "В зоопарке" , "Барабанщик" , "Гром" , "Этажи" , "Растеряха" , "Команды" , "Радист" , "Свинки" .

- Упражнения со скороговорками, чистоговорками, упражнения по таблице гласных (упражнения "Жалоба", "Стоп"; "Расчет" и т.п. )

- Упражнения , тренирующие эмоциональную выразительность речи:

Произнести "тре бовательно", « призывая к действию" , "с удивлением", « сердито" , "доброжелательно" , "по-дружески" и т.д

.II. ВОСПИТАНИЕ ДЕТЕЙ.

Нестандартные школьные праздники

Художественное чтение стихов и прозы на концертах

"Час театра" (театрально-творческие занятия в послеурочное время).

Упражнения с организующим началом (начало, минутки отдыха) "Слушаем, что сейчас за окном" , « Слушай команду" , "Кто за кем","Идем за синей птицей" , "Эстафета" , "Знакомство" , "Пожалуйста" , "Что слышно" .

Упражнения , тренирующие навыки взаимного общения. "Переходы" ,

Упражнения , тренирующие навыки коллективной работы: "Эстафета" ,

§ 2. ПРАКТИЧЕСКОЕ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ТЕАТРАЛЬНЫХ УПРАЖНЕНИЙ

НА УРОК АХ В НАЧАЛЬНОЙ ШКОЛЕ (из опыта работы).

Я в своей работе использую многие из этих упражнений, например, на уроке русского языка при работе над словарными словами провожу театральную игру "печатная машинка". Суть игры состоит в следующем. В классе все буквы алфавита распре деляются между детьми. Задается слово или фраза, и все буквы - участники слова - встают друг за другом, хлопают в ладоши, называя свою букву. В конце слова молча встает и хлопает в ладоши весь класс.

"Печатная машинка" - игра, которая, как и эстафета, должна проходить в атмосфере тишины, терпеливого внимания ко всем и к исполняемому делу. Каждый участник распределяет свое внимание между своими (или своей единственной) буквой и их последовательностью, чтобы встать и хлопнуть в ладоши тогда, к огда в заданном сл ове появится "его" буква. В процессе игры дети хорошо запоминают слово и составляющие.

При изучении существительных и прилагательных , п о правилам эстафеты, я отправляю в путь по классу какой-либо предмет (ручку, часы, блокнот, указку, фут ляр и т.д.) Взяв в руки предмет, ученик выполняет с ним определенные действия, а остальные должны отгадать, что у него в руках. Например, ученик производит действия с ручкой, представляя её цветком, градусником, вязальным крючком, то есть исполнитель превр ащает ручку в другой предмет. Ребятам-зрителям можно дать два задания: или просто назвать воображаемый предмет, или дать образное определение увиденному действию (душистый цветок, приятный запах, цвет ок в подарок и т.д.) Те или другие названия дети дадут в зависимости от того, как и что сыграет исполнитель, а такж е от степени собственной восприимчивости к мимике, жесту, движению голоса, звучащему слову.

На уроках окружающего мира можно использовать знания детей о повадках животных, об особенностях растений . Напри мер, ученик молча показывает движения белки, особенности её поведения в лесу летом, зимой, осенью. Затем, в словесной форме он от лица белки комментирует свои движения, сочиняя на ходу рассказ, историю или сказку.

На уроках математики , тренируясь в устном счете, играем с детьми в волшебну ю палочку. Эта игра располагает к тактич ному, доброжелательному отношению детей друг к другу. Волшебная палочка обладает свойством изменять число, делать его больше или меньше, умножать и делить. Причем выполняемая р ебенком математическая операция в условиях этой игры проводится в форме диалога. Например, сегодня волшебная палочка превращает число в другое, которое больше первого на единицу, на два, три или четыре; больше в 2 раза; на единицу меньше и т.д. Тот, кто де ржит волшебную палочку, подходит к другому ученику и, глядя ему в глаза, называет свое число. Если в ответе он получает верное нов ое число, передает палочку отвечавшему. Тренировка в счете, проходящая в форме диалога, пе редача волшебной палочки отвечавшему в случае получения верно го ответа является интересным.

Хорошим методом минутного отдыха и моментом переключения к новой достаточно сосредоточенной работы на уроке является упражнение "Слушаем , ч то сейчас за окном " (в коридоре, над потолком, под полом, внутри меня). Неожиданность, как бы случайность задания , обращает внимание ребят к реальной окружающей их жизни. По услышанным звукам и шорохам дети представляют себе реальные картины и как бы восстанавливают привычный ход мыслей. Обсудив в нескольких словах услышанное, учитель легко переключает в нимание детей на следующие учебные задания.

С 1-го класса я начинала работу над выразительностью словесного действия. Умение ставить голосом точку, запятую вполне доступно первоклассникам. Они в силах сосчитать, сколь ко точек поставил исполнитель стихотворения, которое он прочитал наизусть, и сравнить это число с числом точек в тексте.

С удовольствием дети занимаются раскрытием "видений", стоящих за текстом. Эта работа помогает детям выучить наизусть тексты, т.к. она п омогает это делать актерам.

Каждый урок чтения мы начинаем с самомассажа . Он может быть гигиенический или вибрационный. Он проводится с целью подготовки речевого аппарата к занятию. Делается самомассаж под спокойную музыку (можно использов ать "Времена года" П.И.Чайковско го). Далее провожу артикуляционную гимнастику. Она проводится в начале урока и занимает 5-7 минут.

Движущей силой прогресса XXI века стала личность, индивидуальность человека. Многовариантность сегодняшнего мира, взаимопроникновение общественных групп, наций, экономических моделей развития все дальше уходят от четких схем деления общества, характерных для человечества XX века. Личность в истории всего человечества все больше становиться доминирующей в самых массовых процессах и движениях. [1 ссылка]

Основные принципы театральной педагогики как одной из самых творческих по своей природе совпадают с культуротворческими принципами. Поскольку роль театральной педагогики заключается в том, чтобы раскрыть и сформировать развитую гармоническую личность ученика, театральный педагог стремится сконструировать систему взаимоотношений таким образом, чтобы организовать доступные условия для эмоционального проявления, раскованности, взаимного доверия и творческой атмосферы.

Кроме того, театр может быть уроком и увлекательной игрой, средством погружения в другую эпоху и открытием новых, непознанных и неизвестных граней современности. Театральное искусство дает возможность усваивать не только в теоретическом аспекте, но и в практике нравственные и научные истины, учит быть самим собой, перевоплощаться в героя и проживать разнообразное множество жизней, духовных коллизий, драматических испытаний характера.

Таким образом, театральная деятельность – это путь ребенка в общечеловеческую культуру, путь к нравственным ценностям своего народа.

Театральное искусство дает ученикам такие неоценимые приоритеты, как:

- уверенность в себе, умение рассуждать, утверждение как личности;

- приобретение навыков коллективного общения, необходимого детям в последующей взрослой жизни;

- воспитание в себе чувство ответственности и самостоятельности;

-приобретение творческого самовыражения, реализацию индивидуальных способностей каждого;

- соприкосновение через игру с явлениями реальной действительности, переживаниями, которые наполняют его богатым содержанием и надолго оставляют след в его памяти;

- приучение детей к дисциплине и самодисциплине;

- формирование вкуса, воспитание чувства меры, способности анализировать, отличать истинное, высокое от пошлого и фальшивого, а также давать верную объективную оценку своим возможностям, навыкам и своему труду;

- расширение кругозора, которое обеспечивает дополнительные знания о жизни.

Педагог-режиссер – это особая проблема современной школы. Театр – это единственный вид искусства в школе, который в последнее время был лишен профессиональных специалистов. С появлением театральных классов, факультативов, внедрением театральной педагогики в общеобразовательные процессы, стало видно, что школьное образовательное учреждение не сможет обойтись без профессионала умеющего работать с детьми в области театрального искусства. Деятельность педагога-режиссера определяется его позицией, которая постепенно развивается от позиции педагога-организатора в начале и до соратника-консультанта на более высоком уровне развития коллектива, представляя в каждый момент, определенный синтез разных позиций. В постоянных спорах, кем должен быть руководитель школьного театра: педагогом или режиссером, как правило, нет антитезы.

Если говорить о театральной педагогике в высших театральных учебных заведениях, то тут существуют более широкие и углубленные тенденции изучения театра. Здесь присутствуют свои определенные законы, нормативы, требования, правила, критерии оценивания – которые характерны именно для высших театральных учебных заведений. В театральном образовании нового времени можно выделить преимущественно два главных доминирующих направления, которые взаимно сосуществуют в учебном процессе. Из первого направления, можно отметить, что технологическая подготовка актеров и режиссеров углубляется и совершенствуется, а с другой стороны учитываются не количественные, а качественные показатели. Сегодняшней уровень преподавания практических дисциплин в современной театральной школе России, динамично развивается и совершенствуется, отвечает всем реалиям новейшего времени. Музыкальное искусство как одно из выразительных средств театра, является неотъемлемым элементом сегодняшнего спектакля. Актер нового тысячелетия должен и обязан владеть всем арсеналом своих выразительных средств – это тело, голос, вокал, танец, акробатика, пластика, пантомима, умение играть на музыкальных инструментах. Весь этот арсенал навыков востребован в современном театре в полной мере. Так же возросли и требования к внутренней психотехнике актера. Различные психотехнические тренинги, методики, владения внутренним миром стали обязательной и неотъемлемой частью современного театрального образования. [1 , ссылка ]

Воспитательный и двунаправленный подход к будущему артисту – это основа сегодняшней стратегии театрального образования. Не количественные, а качественные показатели должны быть мерилом педагогической деятельности. Театральный вуз должен, прежде всего, оцениваться не потому, сколько он выпустил артистов, а потому, насколько они оснащены технологически и насколько индивидуальны, его дипломированные специалисты и бакалавры.

Таким образом, актер нового тысячелетия должен быть неповторимой, уникальной личностью в совершенстве владеющий технологическими навыками своего искусства.

Как видно, приобщение к театру, начиная со школьных лет, дает возможность учащимся понять и осознать для себя, что театральное воспитание – это богатый духовный пласт. В начале XXI века занятия в школьном театре по-прежнему являются одним из наиболее предпочитаемых увлечений подрастающего поколения России. Об этом свидетельствуют многочисленные психолого-педагогические исследования в школах страны. Конечно, теперь у школьников есть много привлекательных видов досуга – ТВ, видео, компьютер, Интернет, но живое общение друг с другом посредством сценического слова, театрального действия остается незаменимым. Именно школьные подмостки способствуют тому, чтобы юный человек не просто запоминал и за тем автоматически воспроизводил знания, которые дает школа, а умело применял эти знания на практике – блистал эрудицией, хорошей памятью, умел ориентироваться в мире информации, добывал самостоятельно знания, рационально подходил к процессу познания.

Основные термины (генерируются автоматически): Театральное искусство, театральная педагогика, театр, школьная театральная педагогика, школьный театр, актер нового тысячелетия, личность, самое дело.

Читайте также: