Реферат на тему романтизм в россии

Обновлено: 08.07.2024

Первая половина XIX в. в России отмечена мощным подъемом культуры во всем ее многонациональном разнообразии. Свое проявление он находит прежде всего в успешном развитии философии, литературы и научной мысли. Причины подъема – в прогрессивном воздействии идей Просвещения, в событиях Отечественной войны 1812 г., в смелом, патриотически воодушевленном выступлении дворянских революционеров-декабристов. Острота положения в общественной жизни побуждала передовую интеллигенцию к борьбе за демократические преобразования, за свободу труда, мысли и творчества.

Велика зависимость культурного подъема и от многих экономических перемен в стране. Россия встала на путь развития буржуазных отношений. Развитие капиталистического уклада в экономике России в первой половине XIX в. явилось важным ускорителем общественного и культурного прогресса. Довольно широкое применение техники, связанное с процессом перерастания мануфактуры в фабрику, использование пара как источника энергии, железнодорожное строительство, зарождение и первые шаги отечественного машиностроения — все эти явления, определявшие уровень материальной культуры, возникли только в XIX столетии, их не знал предшествующий век.

Именно в это время в России зарождается романтизм, который отличался от западноевропейского в угоду иной исторической обстановке и иной культурной традиции. Французскую революцию нельзя причислить к значимым причинам его возникновения. Настоящей причиной стала Отечественная война 1812 г., в которой проявилась вся сила народной инициативы. Но после войны народ не получил воли. Представители дворянства, не довольные действительностью, вышли на Сенатскую площадь в декабре 1825 г. Этот поступок тоже не прошел бесследно для творческой интеллигенции. Бурные послевоенные годы стали обстановкой, в которой формировался русский романтизм.

В начале века возрастает роль эстетики. В 1800—1810-е годы она становится органичным компонентом системы высшего и среднего образования, а вместе с тем — неотъемлемой частью прогрессивной духовной культуры русского общества.

Если по идеологической устремленности прогрессивные деятели эстетической науки на рубеже XVIII—XIX вв. были просветителями демократической ориентации, то с точки зрения философской основы их воззрений они могут быть охарактеризованы как последователи того течения рационалистической мысли, представители которого, утверждая могущество человеческого разума, в то же время признавали необходимость опытного знания. Рационалистической мысли было присуще тяготение к стихийно-материалистическому пониманию узловых категорий и проблем. Их развитие находим в работах М. Гаврилова, И. Рижского, А. Куницына, В. Гевлича, В. Перевощикова, А. Мерзлякова.

На рубеже XVIII—XIX вв. романтизм был связан с самыми разными уровнями общественного сознания и формами их выражения; он оказался причастным к решению проблем самого различного социально-политического, идеологического и культурного планов. Историки и социологи, например, давно оперируют представлением о романтизме как особом типе сознания и поведения.

Романтизм был необходимым звеном в художественном развитии человечества и явился объективно величественным художественным открытием. Он выполнил задачу, возложенную на него историей, сыграл свою роль в культурном процессе как непосредственный предшественник реализма.

Романтическую философию русского искусства прозаиков 30-х годов XIX в. более всего привлекал ее немецкий вариант — эстетические концепции, возникшие в недрах так называемой йенской школы, а затем получившие дальнейшее развитие в исканиях младших поколений немецких романтиков.

Утопии и мифы немецкого романтизма несли в себе очень важную для русской интеллигенции устремленность к абсолютному идеалу. Увлеченность идеями немецких романтиков ощущается в теоретических исканиях русских мыслителей 1820-х — начала 1830-х годов. В трактатах и статьях А. И. Гелича, И. Я. Кронберга, Д. В. Веневитинова, В. Ф. Одоевского, Н. А. Полевого развивались представления о сущности красоты, о природе творчества и назначении искусства, об их соотношении с иными видами знания, о миссии художника и т. п., в главных чертах сходные с принципами немецкой романтической культурологии.

Бесспорно, что заимствования были. Но весь русский романтизм нельзя свести к одним заимствованиям, влиянию западных авторов и подражанию им. Нельзя отрывать русских художников-романтиков от той конкретно-исторической почвы, которая питала их творчество, и возникновение русского романтизма объясняется не только как следствие западных влияний, но и как закономерный акт в процессе развития русской культуры в целом.

Предпосылки его возникновения в России связаны с началом разложения социально-экономических и идеологических основ крепостничества, с крушением старого мира. Крушение это проявилось в самых различных сферах социально-политических и экономических отношений, на разных уровнях идеологического опосредствования их. В отдельных странах этот общеевропейский процесс протекал в неодинаковых формах и с различной интенсивностью, однако существо его всюду оставалось единым: происходил распад прежних норм морали, эстетических воззрений, общих философских представлений. На смену старому мировосприятию приходило новое понимание человека и общества, морали и долга, социальной гармонии и средств ее достижения.

Самоопределение русского романтизма происходило не только посредством полемического отталкивания от воззрений, определявших культурную жизнь России до Крестьянской войны 1773—1775 гг. и Французской революции 1789— 1794 гг. Первое десятилетие XIX в. в России было также и временем активного переосмысления старых идейно-эстетических ценностей и включения их в новые концепции общественного и литературного процесса: подчиняясь романтическим доминантам, они входили в мировосприятие художников-романтиков.

2. Специфика эстетики русского романтизма.

Романтизм как художественное направление возник в ряде европейских стран на рубеже XVIII и XIX веков. Важнейшими вехами, определившими его хронологические рамки, стали Великая Французская революция 1789-1794 годов и буржуазные революции 1848 года.

Романтизм представлял собой сложное идеологическое и философское явление, отражавшее реакцию различных социальных групп на буржуазные революции и буржуазное общество.

Так, для Жуковского народность — это прежде всего гуманное отношение к крестьянству и вообще к бедным людям. Сущность ее он видел в поэзии народных обрядов, лирических песен, народных примет и суеверий.

В творчестве романтиков-декабристов представление о народной душе связывалось с другими чертами. Для них народный характер — это характер героический, национально-самобытный. Он коренится в национальных традициях народа. Наиболее яркими выразителями народной души они считали таких деятелей, как князь Олег, Иван Сусанин, Ермак, Наливайко, Минин и Пожарский.

Глубокий интерес к внутреннему миру человека вызывал у романтиков равнодушие к внешней красивости героев. В этом романтизм так же кардинально отличался от классицизма с его обязательной гармонией между внешностью и внутренним содержанием персонажей. Романтики же, наоборот, стремились обнаружить контрастность внешнего облика и духовного мира героя.

Своеобразие тематики романтических произведений способствовало использованию специфического словарного выражения — обилию метафор, поэтических эпитетов и символов. Так, романтическим символом свободы представало море, ветер; счастья — солнце, любви — огонь или розы; вообще розовый цвет символизировал любовные чувства, черный — печаль. Ночь олицетворяла зло, преступления, вражду. Символ вечной изменчивости — волна морская, бесчувственности — камень; образы куклы или маскарада означали фальшь, лицемерие, двуличность.

Итак, особенности русского романтизма:

- Романтизм не противостоял Просвещению. Просветительская идеология ослабла, но не потерпела краха, как в Европе. Идеал просвещенного монарха не исчерпал себя.

- Романтизм развивался параллельно с классицизмом, нередко переплетаясь с ним.

- Романтизм в России в разных видах искусства проявил себя по-разному. В архитектуре он не читался вообще. В живописи - иссяк к середине 19 века. В музыке проявился лишь частично. Только в литературе романтизм проявился последовательно.

3. Искусство романтизма.

Архитектура.

Русская архитектура в основных чертах повторила путь западноевропейской. С 1830-х гг. классицизм начинает вытесняться ретроспективными подражаниями. В отличие от западной архитектуры в России не создавались крупные сооружения с применением новых металлических конструкций, а если применялись, то тщательно маскировались архитектурно-декоративным убранством. Каноны классицизма вытеснялись эклектикой.

Черты ренессанса и барокко заметны в последнем сооружении классицизма в Исаакиевском соборе в Петербурге архитектора О. Монферрана. В этом величавом здании широко использованы средства изобразительного искусства - скульптура и живопись выдающихся мастеров - ваятелей И. Витали, Н. Пименова, П. Клодта, живописцев К. Брюллова, Ф. Бруни, П. Басина и других.

Ретроспективные настроения есть и у А. Брюллова в Лютеранской церкви Петра на Невском проспекте, во внутренних отделках Зимнего дворца после пожара 1837 г.

Для этого переходного времени характерно творчество архитекторов А. Кавоса (Мариинский и Михайловский театры в Петербурге, оформление большого театра в Москве после пожара) и Н. Бенуа (в Петергофе: железнодорожный вокзал и Придворные конюшни - в готическом стиле и фрейлинские корпуса около Большого дворца - в формах барокко). Несмотря на ретроспективный характер архитектуры, профессиональная убедительность очень высока.

С середины века в архитектуре растут эклектические начала. Псевдостили господствуют в убранстве фасадов и оформлении интерьеров.

В это время много строится фабрик, заводов, железных дорог, портов, в городах доходных домов, банков, кредиторных и акционерных обществ, специальных учебных заведений, торговых пассажей, универсальных магазинов, вокзалов. Количество сооружений резко возрастает, но качество их архитектурных решений резко снижается. Наблюдается хаотичность городской застройки и крайняя запущенность рабочих окраин.

Ансамблевые принципы застройки утрачиваются, архитекторы не имели возможности в полной мере раскрыть свои дарования. Они выполняют лишь отдельные заказы частных лиц, промышленных и коммерческих организаций, не заинтересованных в решении архитектурного единства улиц и площадей. В большинстве случаев облик фасадов зданий и внутренней отделки определялся вкусом заказчиков и их материальными возможностями.

Наиболее значительными архитекторами середины и 2-й половины 19 в. являются Г. Боссе, А. Резанов, А. Кракау, М. Месмахер, В.Шретер.

Интерьер и предметы внутреннего убранства. Особым распространением в 1830-1840-е гг. пользовался псевдоготический стиль. Увлечение средневековьем отразилось на мебели, посуде, художественном стекле, бронзе.

В это же время распространен стиль неогрек, это было одно из последних обращений к античности. Он использовался главным образом в отделках дворцов и особняков. Использовался также мавританский стиль. С 1840-х гг. получил большое распространение стиль Возрождения. В этом стиле оформлялись стены и потолки. Мебель и декоративно-прикладное убранство мало изменилось.

Мощную конкуренцию Ренессансу составила барочно-рокайльная архитектура. Псевдорококо держалось до 1870-х годов. Стиль рококо повлиял и на мебель и ее обивку, и на фарфор, и на бронзу. Такую мебель выпускали петербургские мастерские братьев Гамбс и А. Тура или ее привозили из-за границы. В середине 19 в. в убранстве интерьеров были очень популярны антаблесеманы, гарнитурные комплекты предметов - диванов, кресел, стульев, объединяемых центрально поставленным столом. Модными были ширмы, трельяжи и зелень.

Интерьеры 1870-1880-х гг. дают уже в вещах полное смешение разных стилей. Интерьеры насыщают и перегружают самыми различными предметами: диванами, софами, оттоманками; тяжелыми портьерами над дверьми и окнами; скатертями и коврами. Мебель многообразна, встречаются и массивные и мелкие изделия (этажерки, полочки, столики). Модной была мебель из ореха и дуба.

Живопись.

Лучшие стремления человеческой души, взлеты и парения духа выразила романтическая живопись XIX века. В портретном жанре ведущее место должно быть отведено Оресту Кипренскому (1782–1836).

Кипренский родился в Петербургской губернии и был сыном помещика А.С. Дьяконова и крепостной. С 1788 по 1803 г. он учился, начав с Воспитательного училища, в Академии художеств, где занимался в классе исторической живописи у профессора Г.И. Угрюмова и французского живописца Г.-Ф. Дуайена. В 1809–1811 гг. Кипренский жил в Москве, где помогал Мартосу в работе над памятником Минину и Пожарскому, затем в Твери, а в 1812 г. возвратился в Петербург. Годы после окончания Академии и до отъезда за границу, овеянные романтическими чувствами,– наивысший расцвет творчества Кипренского.

Бесценная часть творчества Кипренского – графические портреты, выполненные в основном мягким итальянским карандашом с подцветкой пастелью, акварелью, цветными карандашами. Он изображает генерала Е.И. Чаплица (ГТГ), А.Р. Томилова (ГРМ), П.А. Оленина (ГТГ). Появление быстрых карандашных портретов-зарисовок само по себе знаменательно, характерно для нового времени: в них легко фиксируется всякое мимолетное изменение лица, любое душевное движение.

Романтизм находит свое выражение и в пейзаже. Сильвестр Щедрин (1791–1830) начал творческий путь учеником своего дяди Семена Щедрина с классицистических композиций: четкое деление на три плана (третий план –всегда архитектура), по бокам кулисы. Но в Италии, куда он уехал из Петербургской Академии, эти черты не превратились в схему. Именно в Италии он раскрылся как художник-романтик, стал одним из лучших живописцев Европы. Он первым открыл для России пленэрную живопись. Рим в его полотнах – не величественные развалины античных времен, а живой современный город простого люда – рыбаков, торговцев, моряков. Но эта обыденная жизнь под кистью Щедрина обрела возвышенное звучание. Гавани Сорренто, набережные Неаполя, Тибр у замка св. Ангела, люди, ловящие рыбу, просто беседующие на террасе или отдыхающие в тени деревьев, – все передано в сложном взаимодействии световоздушной среды, в восхитительном слиянии серебристо-серых тонов, объединенных обычно ударом красного – в одежде, и головном уборе, в ржавой листве деревьев, где затерялась какая-нибудь одна красная ветка. Щедрин часто пишет жанровые сценки.

Определенное преломление бытовой жанр нашел в портрете, и прежде всего в портрете Василия Андреевича Тропинина (1776 – 1857), художника, лишь к 45 годам освободившегося от крепостной зависимости. Начав с сентиментализма, Тропинин обретает свой собственный стиль изображения. В его моделях нет романтического порыва Кипренского, но в них подкупает простота, безыскусность, искренность выражения, правдивость характеров, достоверность бытовой детали. Лучшие из портретов Тропинина, такие, как портрет сына (ок. 1818, ГТГ), портрет Булахова (1823, ГТГ), отмечены высоким художественным совершенством. Особенно это видно в портрете сына Арсения, необычайно искреннем образе, живость и непосредственность которого подчеркивается умелым освещением: правая часть фигуры, волосы пронизаны, залиты солнечным светом, искусно переданным мастером.

Тропинин в своем творчестве идет по пути придания естественности, ясности, уравновешенности несложным композициям погрудного портретного изображения. Как правило, образ дается на нейтральном фоне при минимуме аксессуаров. Именно так изобразил Тропинин А.С. Пушкина (1827) – сидящим у стола в свободной позе, одетым в домашнее платье, что подчеркивает естественность внешнего облика.

В целом искусство А. Иванова лежало на рубеже эпох между романтизмом и реализмом в русской живописи.

Литература

Романтизм в русской литературе оформился в 2-х главных течениях - психологическом и гражданском. Психологический романтизм продолжил достижения Карамзина и поэтов-сентименталистов, которые в своей поэзии раскрывали сложную и глубокую личную жизнь человека.

Психологическое течение русского романтизма возглавили Жуковский и Батюшков. Они разрушили классическую поэтику и жанровую систему классицизма, отвергли высокий жанр оды, а культивировали жанры элегии, послания, песни, романса и сосредоточили свой интерес на личном, интимном мире, на тайнах и волнениях сердца.

В поэзии Василия Андреевича Жуковского (1783-1852) частный человек не удовлетворен официальной, казенной моралью, так как она противоречит гуманным чувствам. Его отталкивает корысть и властолюбие. Ему по душе человечность в отношениях между людьми, любовь без расчета, бесхитростная дружба. В поэзии Жуковского заметно единство авторского сознания и романтической личности - одиночки - это новое, что внес Жуковский в романтизм. В его лирике господствовало элегическое настроение. Действительность просматривается через душевный строй человека и индивидуальные переживания (баллады, послания, элегии).

Русская поэзия конца 10-20-х гг. была одухотворена свободолюбием и испытывала противостояние ко всем институтам государства, к морали и бытовому укладу. Поэты-декабристы: К.Ф. Рылеев, А.И.Одоевский (1802-1839), В.К. Кюхельбекер (1797-1846) полагали, что душу могут воспитать исторические и героические примеры.

Поэтому в произведениях декабристов развернута широкая панорама национальной истории, героического прошлого разных народов. Темы декабристов-поэтов: воинская слава, героический подвиг во благо отчизны, обличение тиранов, верность общественному долгу. Отсюда своеобразие романтического жанра: в элегическое послание, в любовную элегию вторгаются гражданские темы, широко входит общественно-политическая лексика. Традиционные жанры наполнялись новым содержанием, поэтому менялся поэтический язык.

Первая половина XIX в. в России отмечена мощным подъемом культурыво всем ее многонациональном разнообразии. Свое проявление он находит прежде всего в успешном развитии философии, литературы и научной мысли. Причины подъема – в прогрессивном воздействии идей Просвещения, в событиях Отечественной войны 1812 г., в смелом, патриотически воодушевленном выступлении дворянских революционеров-декабристов. Острота положения в общественной жизни побуждала передовую интеллигенцию к борьбе за демократические преобразования, за свободу труда, мысли и творчества.

Велика зависимость культурного подъема и от многих экономических перемен в стране. Россия встала на путь развития буржуазных отношений. Развитие капиталистического уклада в экономике Россиив первой половине XIX в. явилось важным ускорителем общественного и культурного прогресса. Довольно широкое применение техники, связанное с процессом перерастания мануфактуры в фабрику, использование пара как источника энергии, железнодорожное строительство, зарождение и первые шаги отечественного машиностроения — все эти явления, определявшие уровень материальной культуры, возникли только в XIX столетии, их не знал предшествующий век.

Именно в это время в России зарождается романтизм, который отличался от западноевропейского в угоду иной исторической обстановке и иной культурной традиции. Французскую революцию нельзя причислить кзначимым причинам его возникновения. Настоящей причиной стала Отечественная война 1812 г., в которой проявилась вся сила народной инициативы. Но после войны народ не получил воли. Представители дворянства, не довольные действительностью, вышли на Сенатскую площадь в декабре 1825 г. Этот поступок тоже не прошел бесследно для творческой интеллигенции. Бурные послевоенные годы стали обстановкой, в которой формировался русский романтизм.

2. Специфика эстетики русского романтизма.

Итак, особенности русского романтизма:

- Романтизм развивался параллельно с классицизмом, нередко переплетаясь с ним.

3. Искусство романтизма.

Архитектура.

Живопись.

Лучшие стремления человеческой души, взлеты и парения духа выразила романтическая живопись XIXвека. В портретном жанре ведущее место должно быть отведено Оресту Кипренскому (1782–1836).

В целом искусство А. Иванова лежало на рубеже эпох между романтизмом и реализмом в русской живописи.

Литература

ГОСТ

Романтизм как литературное направление

Литература - это постоянно меняющееся, беспрерывно развивающееся явление. Говоря о переменах, произошедших в русской литературе в разные века, невозможно обойти стороной тему сменяющих друг друга литературных направлений.

Литературное направление - совокупность идейно-эстетических принципов, характерных для произведений многих авторов одной эпохи.

Литературных направлений существует огромное множество. Это и классицизм, и реализм, и сентиментализм. Отдельной главой в истории развития литературных направлений является романтизм.

Романтизм (фр. romantisme) - литературное направление, наивысшими ценностями считавшее духовно-творческую жизнь личности и её независимость и свободу.

Романтизм впервые появился во Франции в эпоху Великой Французской революции (1789 - 1799 гг.) и мировой промышленной революции. Это направление господствовало в европейской и русской литературе в конце XVIII - первой половине XIX веков.

Романтизму предшествовали классицизм и эпоха Просвещения. Многие ценности этих идеологий романтизм отрицал. Например, если классицизм отдавал предпочтение разуму (рацио), то романтизм ориентировался на чувства (эмоцио). Классицизм говорил о цивилизации, романтизм - о природе; для классицистов было важно общество и государство, для романистов - свобода, чувства и стремления отдельной личности.

Романтизм в русской литературе XIX века

На развитие русского романтизма повлияли два крупных исторических события:

Отечественная война 1812 года;
Восстание декабристов 1825 года.

Ведущие умы того времени разочаровывались в идеях Просвещения и предчувствовали коренной перелом общественно-политического уклада России. Они ратовали за создание принципиально нового общества, в котором будет торжествовать справедливость.

Готовые работы на аналогичную тему

Главная ценность романистов - личность человека.

В произведениях романтиков отражается не реальный мир таким, каков он есть, а целую вселенную чувств, переживаний и внутренних конфликтов главного героя. Герой не может смириться с низменностью и обыденностью действительности, не подчиняется её морали и закону.

Одним из основоположников романтизма в России считается поэт В.А. Жуковский. Его баллады, поэмы, элегии, послания и романсы, наполненные глубоким философским смыслом и стремящиеся к некоему нравственному идеалу, полностью отражали романтические ценности.

Романтические произведения В.А. Жуковского:

Следом за Жуковским к романтизму обратились Н.В. Гоголь и М.Ю. Лермонтов. Их творчество относится к иному этапу в жизни Российской империи. В 1825 году движение декабристов было разгромлено, что повлекло за собой идейный кризис в обществе. В романтических произведениях стали появляться мотивы разочарования реальной жизнью и попытки уйти от неё в мир идеальный.

Особенно ярко эти идеи отразились в обществе Лермонтова. Писатель открыто сочувствовал потерпевшим поражение декабристам.

Для романтизма было характерно обращение к фольклору и народной тематике.

Романтические произведения М.Ю. Лермонтова:

Романтические произведения писал и А.С. Пушкин. Как известно, он также сочувствовал декабристам и во многом разделял их убеждения. Творя в начале XIX века, во время расцвета романтизма, он не мог бы обойти это литературное направление стороной.

Романтические произведения А.С. Пушкина:

Писателями-романистами также являются Е.А. Баратынский, К.Ф. Рылеев, В.К. Кюхельбекер и другие.

Романисты часто создавали баллады и драмы, а также утверждали новое назначение поэзии - пространство для выражения высших стремлений и желаний человека.

Романтический герой

Революции XVIII века кардинально переменили образ жизни европейцев. В этом новом мире было одиноко и страшно. Романтизм впитал в себя исторический контекст и на страницах произведений писателей-романистов стал показывать жизнь как игру, в которой всегда есть победители и побеждённые.

Почувствовав, как беззащитны они в мире, управляемом деньгами и случаем, романтики создавали героев, главный трагизм личности которых заключался в их потерянности, стремлении к лучшему миру, противостоянию обществу.

Романтический герой - это исключительная личность в исключительных обстоятельствах.

Романтический герой часто оторван от действительности и не обладает интересом к обычной, приземлённой жизни. Этот герой всегда наделён глубокими и высокими чувствами и переживаниями, которые и приводят к их личной трагедии.

Романтический герой стремится к некоему нравственному идеалу, но часто в нём разочаровывается.

В центре романтического произведения, как правило, находится конфликт между личностью (главным героем) и обществом. Эта личность настолько уникальная и индивидуальна, так сильно отличается от своего окружения, что конфликт оказывается неизбежен. Герой не может жить в настоящем, предпочитая ему либо воспоминания о прошлом, либо мысли о счастливом будущем.

осмыслить ее. Именно эти черты характерны для романтического искусства.

Поэтому я и выбрала для исследования тему “Романтизм как направление в

Романтизм – это очень большой пласт различных видов искусств а. Цель

моей работы – проследить условия зарождения и причины возникновения

романтизма в разных странах, исследовать развитие романтизма в таких

видах искусства, как литература, живопись и музыка, и сопоставить их.

Главной задачей для меня было выделить основные черты романтизма,

характерные для всех видов искусств, определить, какое влияние оказал

романтизм на развитие других направлений в искусстве.

При разработке темы я использовала учебные пособия по искусству,

таких авторов, как Филимонова, Воротников и др., энциклопедические

издания, моног рафии, посвященные различным авторам эпохи романтизма,

биографические материалы таких авторов, как Аминская, Ацаркина,

Чем ближе мы к современности, тем короче становятся временные

отрезки г осподства того или иного стиля. Временной отрезок конца XVIII- 1 -

й трети XIX вв. принято считать эпохой романтизма (от фр. Romantique;

Это три главных события: Великая французская револю ция ,

наполеоновские войны, подъем национально- освоб одительного движения в

Громы Парижа отозвались по всей Европе. Лозунг "Свобод а, равенство,

братство! " обладал огромной притягательной силой для всех европейских

народов. По мере формирования буржуазных об ществ против ф еодальных

порядков начал выступать рабочий класс, как сам остоя тельная сила.

Противоборствующая борьба трех классов -- дворянст ва, буржуазии и

пролетариата составляла основу исторического развития XIX века.

Судьба Наполеона и его роль в европейской истории на протяжении 2-х

десятилетий, 1796-1815, занимала у мы современников. "Властитель дум"--

Для Франции это были годы величия и славы, правда ценой жизни тысяч

французов. Италия видела в Наполеоне своего освободителя. Большие

Наполеон выступал как завоеватель, действующий в интересах

французской буржуазии. Для европейских м онархов он был не только

военным противником, но и представителем чуждого мира буржуазии. Они

его ненавидели. В начале наполеоновских войн в его "Великой армии" было

Феноменальна была личность и самого Наполеона. Юноша Лермонтов

В связи с наполеоновскими войнами и вызреванием национального

самосознания для этог о периода характерен подъем национально-

освободительного движения. Германия, Австрия, Испания боролись против

наполеоновской оккупации, Италия -- против австрийского ига, Греция --

против Турции, в Польше боролись против русского царизма, Ирландия --

На глазах одного поколения произошли поразительные перемены.

Более всех бурлила Франция: бурное пятилетие французской

революции, возвышение и падение Робеспьера, наполеоновские походы,

первое отречение Наполеона, возвращение его с острова Эльбы ("сто дней")

поражение под Ватерлоо, мрач ное 15-летие режима реставрации, Июльская

революция 1860 года, Февральская революция 1848 года в Париже, которая

В Англии в результат е промышленного переворота во 2-ой половине

XIX в. утвердилось машинное производство и капиталистические

отношения. Парламентская реформа 1832 г. расчистила путь буржуазии к

На землях Германии и Австрии власть сохранили феодальные

правители. После падения Наполеона они сурово расправились с оппозицией.

Но и на нем ецкой земле паровоз, привезенный из Англии в 1831 году, стал

Революции промышленные, революции политические меняли облик

Европы. "Буржуазия менее чем за сто лет своего классового господства

создала более м ног очисленные и грандиозные производительные силы, чем

все предшествующие поколения вместе взятые" -- писали немецкие ученые

Итак, Великая французская революция (1789-1794) обозначила особый

рубеж, отделяющий новую эпоху от века Просвещения. Меня лись не только

формы государства, социальная структура общества, расстановка классов.

Была поколеблена вся система представлений, освещенная веками.

Просветители идейно подготовили револ юцию. Но они не могли

предусмотреть всех ее последствий. Не состоялось "царство разума".

Революция, провозгласившая свободу личности, породила буржуазный

порядок, дух стяжания и эгоизма. Такова была историческая почва развития

художественной культуры, которая выдвинула новое направление --

Романтизм как метод и направление в художественной культуре был

явлением сложным и противоречивым. В каждой стране он имел яркое

национальное выражение. В литературе, музыке, живописи и театре нелегко

найти черты, объединяющие Шатобриана и Делакруа, Мицкевича и Шопена,

Романтики занимали разные общественные и по литические позиции в

обществе. Они все бунтовали против итогов буржуазной революции, но

бунтовали по-разному, так как у каждого был свой идеал. Но при всей

многоликости и многообразии у романтизма есть устойчивые черты.

Разочарование в современности порождало у романтиков особый

интерес к прошлому: к добуржуазным общественным формациям, к

патриархальной старине. Многим романтикам было свойственно

представление, что живописная экзотика стран ю г а и востока – Италии,

Испании, Греции, Турции – является поэтическим контрастом скучной

буржуазной обыденности. В этих странах, тогда еще мало затронутых

цивилизацией, романтики искали яркие, сильные характеры, самобытный,

красочный жизненный уклад. Интерес к национальному прошлому породил

Стремясь как бы подняться над прозой бытия, раскрепостить

многообразные способности личности, предельно самореализоваться в

творчестве, романтики выступали против формализации искусства и

прямолинейно-рассудительного к нему подход, свойственных классицизму.

Все они исходили от отрицания Просвещения и рационалистических канонов

классицизма, которые сковывали творческую инициативу художника. И если

классицизм все делит по прямой, на плохое и хорошее, на черное и белое, то

романтизм по прямой ничего не делит. Классицизм - это система, а

романтизм - нет. Романтизм продвинул продвижение нового времени от

классицизма до сентиментализма, который показывает внутреннюю жизнь

человека в гармонии с огромны м миром. А романтизм противопоставляет

внутреннему миру гармонию. Им енно с романтизма начинает появляться

Основной задачей романтизма было изображение внутреннего мира,

душевной жизни, а это можно было делать и на материале историй, мистики

и т.д. Нужно было показать парадокс этой внутренней жизни, ее

В своем воображении романтики преображали неприг лядную

действительность или же уходили в м ир своих переживаний. Разрыв между

мечтой и действительностью, противопоставление прекрасного вымысла

объективной реальности лежали в основе всего романтического движения.

Романтизм впервые ставит проблему языка искусства. “Искусство –

язык совсем иного рода, нежели природа; но и в нем заключена та же

чудесная сила, которая столь же тайно и непонятно воздействует на душу

человека” (Вакенродер и Тик). Художник – толкователь языка природы,

посредник меж ду миром духа и людьми. “Благодаря художникам

человечество возникает как цельная индивидуальность. Художники через

современность объединяют мир прошедший с миром будущим. Они

являются высочайшим духовным органом, в котором встречаются друг с

другом жизненные силы своего внешнего человечества а где внутреннее

Однако романтизм не был однородным течением: его идейное развитие

шло в различных направлениях. Среди романтиков были реакционно

настроенные писатели, приверженцы старого режима, которые воспевали

феодальную монархию и христианство. С другой стороны, романтики с

прогрессивным мировоззрением выражали демократический протест против

феодального и вся ческого гнета, воплощали революционный порыв народа к

Романтизм оставил целую эпоху в мировой художественной культуре,

его представителями были: в литературе В.Скотт, Дж. Байрон, Шелли, В.

Гюго, А. Мицкевич, и др.; в изобразительном искусстве Э. Делакруа, Т.

Жерико, Ф. Рунге, Дж. Констебл, У. Тернер, О. Кипренский и др.; в музыке

Ф. Шуберт, Р. Вагнер, Г.Берлиоз, Н. Паг анини, Ф.Лист, Ф. Шопен и др. Они

Читайте также: