Фестиваль бардовской песни реферат

Обновлено: 02.07.2024

Актуальность Современные исследователи придают особое значение отдельным жанрам искусства, признавая их активную роль в процессах социально-культурных преобразований

История фестивалей авторской песни

Международные фестивали авторской песни

Валерий Грушин

Нынешний Грушинский фестиваль собирает десятки тысяч людей не только со всей

Нынешний Грушинский фестиваль собирает десятки тысяч людей не только со всей России, но и из стран ближнего и дальнего зарубежья. Пик популярности пришёлся на конец 1970-х годов — в 1979 году фестиваль посетило 100 тысяч человек; в конце 1990-х и начале 2000-х произошло возобновление интереса к фестивалю, в 2000 году участие приняло 210 тысяч человек; в 2006 году число гостей фестиваля также превысило 200 тысяч

Ильмеенский фестиваль авторской песни проводимый ежегодно с 1973 в начале лета, обычно во вторые выходные июня.

Говорят, он пройдет и в 2019 году

Международный фестиваль Булата

Международный фестиваль Булата Окуджавы

Международный фестиваль Булата Окуджавы — музыкальный фестиваль, посвященный творчеству Булата Окуджавы. Проводится с 2001 года в разных странах мира. Основатель и организатор фестиваля телекомпания РЕН ТВ. Автор идеи проведения фестиваля и продюсер — президент телекомпании Ирена Лесневская.
Программа фестиваля традиционно включает выступления исполнителей песен известного русского барда со всего мира на русском, польском, японском, иврите, шведском, французском, английском, чешском, грузинском языках.

Первый фестиваль проводился 9 июня 2001 года в Москве в Театре имени Вахтангова на Старом Арбате.
Второй фестиваль проходил 24 мая 2003 на Рыночной площади в Кракове (Польша) под эгидой UNESCO в рамках соглашения между Минкультуры РФ и Министерством культуры Польши при поддержке МПТР РФ. В фестивале участвовало 69 артистов из разных стран. Фестиваль вели Александр Домогаров, Евгения Крюкова и Петр Балтрощук.

Приморские струны Приморские струны — ежегодный открытый слёт любителей и исполнителей авторской песни всего

Гринландия Проводится ежегодно в июле на берегу реки

Фестиваль как правило, проводится в три дня. В пятницу осуществлялся заезд участников, вечером того же дня происходит открытие фестиваля. В субботу проходит основная концертная программа, творческие мастерские, спортивные и туристические соревнования и т. п. Воскресенье было на экологические марафоны

Каждый раз в нём участвуют сотни политиков, социологов, журналистов, музыкантов и других активных граждан из России, с Украины, из Белоруссии, США, Германии, Польши, Латвии и других стран. В числе участников форума в разные годы были Сергей Адамович Ковалев, Юлий Ким, Борис Немцов, Вася Гончаров-Обломов, Евгения Чирикова, Игорь Иртеньев, Никита Белых, Андрей Макаревич, Владимир Лукин, Максим Чикалов, Тимур Шаов, Михаил Федотов, Нателла Болтянская, Александр Исаев, Николай Браун, Лилия Шебанова и многие другие.

Место проведения Ежегодно разворачиваемый палаточный лагерь на левом берегу реки

Зелёная Карета Еще одно удивительное мероприятие –

Нижние Таволги (Невьянский район) 100км.от Екатеринбурга. На фестивале работает выставка Самоцветы Урала, гончарная мастерская. Насыщенной программе праздника не только бардовские песни, но и мастер-классы по гончарному мастерству, в рамках которых каждый желающий сможет попробовать себя за гончарным кругом

Самые известные российские бардовские фестивали 2019

Поющие дворы Поющие дворы — детско-юношеский фестиваль бардовской песни

Областной конкурс бардовской песни “Алые паруса” - это жегодный конкурс, ставший творческой лаборатория для начинающих авторов

Областной конкурс бардовской песни “Алые паруса” - это жегодный конкурс, ставший творческой лаборатория для начинающих авторов Свердловской области. Конкурс проводится в городе Екатеринбурге уже более 15 лет. Победители областного конкурса “Алые паруса” неоднократно становились Лауреатами премии Губернатора Свердловской области и премии Президента РФ для поддержки талантливой молодежи.

Конкурс бардовской песни помогает юным участникам ощутить духовное единение, реализует функции эмоционально-дружеского самовыражения, приобщает к историческому и социо-культурному наследию.
Учредитель конкурса - Министерство общего и профессионального образования Свердловской области.
Организатор: Отделение художественно-эстетического образования
Конкурс проводится по следующим номинациям:
- автор слов и музыки;
- исполнитель;
- ансамбль (дуэт, трио, квартет итд).

Участниками конкурса могут стать учащиеся в возрасте от 10 до 18 лет.
В 2020 году Областной детско-юношеского конкурс бардовской песни пройдет 12-13 марта во Дворце молодёжи. В адрес оргкомитета с 20 февраля по 3 марта руководителем исполнителя/коллектива высылается заявка на участие в областном конкурсе, к заявке для авторов прилагаются тексты песен, для исполнителей обязательно указание авторов слов и музыки произведения

Самые известные российские бардовские фестивали 2019

Самые юные бардовские слеты 2019

Понятие бардовской, самодеятельной или авторской песни возникло в СССР с середины прошлого века во времена Хрущевской политической оттепели. Авторскими назвали песни, по жанру являющиеся чем-то средним между туристическими, студенческими песнями и городским романсом. Объединяющей жанр чертой стала независимость от политического контекста КПСС и идейных образцов искусства страны советов.

Авторов, исполняющих собственные песни в неформальной обстановке, назвали бардами в честь средневековых европейских бродячих поэтов, певцов и музыкантов, исполнявших свои песни под аккомпанемент струнных инструментов. Название оказалось точным, так как отражала главное – дух странствий, хорошую поэзию и исполнение под гитару.

Реальную независимость авторы чувствовали только в туристических походах, когда пели свои, не прошедшие цензуру, произведения под гитару в узком кругу друзей. Постепенно культура исполнения хороших песен в антураже туристического похода легла в основу такого массового явления, как бардовские слеты.

Современные барды выступают на лучших концертных сценах страны, но именно бардовские слеты сохраняют традиции жанра – они проводятся на природе, собирают авторов-исполнителей не зависимо от опыта и статуса, участники обязательно живут в палаточных лагерях и поют у костра. Практически все слёты открываются песней Олега Митяева, которую он написал в 1978 году о том, как здорово собраться всем вместе. С этой песней Олег стал лауреатом Ильменского фестиваля.

Слёты бардовской песни, как и КВН, давно перешагнули рамки нашей страны. Они проводятся везде, где живут талантливые русские люди – в странах бывшего СНГ, Канаде, Израиле, Америке. Но самыми известными и популярными остаются те, которые уже много лет проводятся в России.

Грушинский фестиваль

Самым популярным и известным слётом в России является Грушинский, вовлекающий в свою орбиту до двухсот тысяч участников и потому снискавший статус фестиваля. Он назван в честь студента авиационного куйбышевского института Валерия Грушина, погибшего во время сплава по сибирской реке Уде при спасении семьи туристов. Слёт проводится под Самарой (Тольятти). В течение нескольких лет он проходил на двух площадках - на Фёдоровских лугах или Мастрюковских озёрах из-за раскола в руководстве Самарского бард-клуба, но с 2014 года разделение на две площадки прекратилось, и фестиваль снова стал общим мероприятием любителей авторской песни Самары. В 2014 году он собрал на Мастрюковских озёрах 70 тысяч участников.

На фестиваль съезжаются авторы со всех регионов страны различных интересов – рокеры, ролевики, кришнаиты, туристы, обычные люди, но всех объединяет любовь к авторской песне. Главный концерт проходит на плавучей сцене в форме гитары, которая установлена на глади небольшого озера, а зрители сидят на зеленых склонах, как в амфитеатре.

Ильменский слёт

В разные годы в фестивале участвовали Александр Городницкий, Олег Митяев, Леонид Сергеев, Виктор Берковский, Михаил Сипер, Юрий Визбор, Леонид Марголин, Сергей Трофимов и многие другие.

Знаменка

Мир бардов

Сахновка

Мы рассмотрели лишь самые известные бардовские слты. Конечно, они не единственные в России и мире, и есть еще масса менее известных слетов бардовской песни, которые объединяют на своей сцене многочисленную армию туристов и бардов, которые собираются на природе, чтобы притно провести время.

В работе прослеживается развитие авторской песни в нашей стране от истоков развития жанра до наших дней. Анализируются результаты практического исследования актуальных вопросов, заданных современным авторам исполнителям, связанных с развитием бардовской песни методом интервьюирования. Востребованность данного направления у обучающихся лицея им. В.Г.Сизова посредством анкетирования.

Исследовательская работа

Бардовская песня: прошлое и настоящее.

МОУ лицей имени В.Г. Сизова

Вредова Ксения

Руководитель: учитель музыки МБОУ лицей имени В.Г. Сизова

Хомицкая Е.В.

2.1.История авторской песни.

2.3.Автор и слушатель.

3.1. Представители бардовской песни.

3.2.Современные представители бардовской песни.

4.1.Исследование.

5.Литература.

Цель: Познакомиться с понятием авторская песня.

Задачи: 1.Познакомиться с представителями авторской песни.

2.Расширить представление об авторской песни.

3.Раскрыть понимание авторской песни.

Предмет: Опрос представителей авторской песни.

Объект: Бардовская песня.

Авторская песня, или бардовская музыка - песенный жанр, возникший в середине XX века в СССР.

Жанр вырос в 1950-1960-е гг. из художественной самодеятельности, независимо от культурной политики советских властей, и быстро достиг широкой популярности. Основной упор делается на поэтичность текста.

1.2.Актуальность.

Данное исследование посвящено авторской песне как самобытному явлению культуры России XX века. Авторская песня - это интереснейшее, но до настоящего времени недостаточно изученное явление, составляющее значительный пласт российской художественной культуры. Обладая собственной эстетической ценностью, художественная культура играет существенную роль в определении форм социального поведения, становится средством выражения духовных запросов и идеалов различных слоев общества. Современные исследователи придают особое значение отдельным жанрам искусства, признавая их активную роль в процессах социально-культурных преобразований. Авторская песня рассматривается в исследовании как актуальный жанр искусства 60-х - 80-х гг. XX века, который сумел раздвинуть идеологические и узкие фольклорные рамки и послужил толчком к перенесению многих социально-политических проблем в культурно-философский и эстетический пласт.

2.1.История развития авторской песни.

В развитии авторской песни можно выделить несколько этапов.

Первый продолжался примерно до середины 60-х гг. и был окрашен неподдельным романтизмом, созвучным не только возрасту аудитории, но и господствовавшему в обществе настроению.

Эйфорией социального оптимизма был охвачен едва ли не весь мыслящий слой общества, не говоря уже о молодежи, жившей радостным ожиданием будущего. И это настроение не могла не отразить авторская песня. Отсюда - ее светлое, в целом, мироощущение, лиризм, беззлобный юмор.Но главной сферой реализации романтического начала была, условно говоря, песня странствий с центральными для нее образами-мифологемами друга/дружбы и дороги, пути как линии жизни - пути испытаний и надежд, пути к себе, пути в неизведанное. Песня странствий (неточно называемая туристской) была главным, определяющим пластом песенного творчества тех лет и охватывала широкий жанровый диапазон - от философской лирики, до шутки.

На этом этапе авторская песня практически не выходила за пределы породившей ее среды, распространяясь от компании к компании изустно или в магнитофонных записях. Публично она исполнялась крайне редко и, опять-таки, почти исключительно в своем кругу, среди своих - в самодеятельных студенческих обозрениях, капустниках творческой интеллигенции, на закрытых вечерах научно-исследовательских институтов и т.п., но прежде всего - на разного рода туристических слетах, которые постепенно превратились в подлинные фестивали авторской песни.

С середины 80-х гг., после непродолжительного всплеска всеобщего интереса к авторской песне как ко всему, недавно еще запрещенному, вызванного, среди прочего, и новой волной социальной эйфории, ее развитие переходит в спокойное, теперь уже легальное, профессиональное русло. Растет число поющих поэтов и их исполнительское мастерство, множится количество их организаций, концертов, фестивалей, издаются многочисленные сборники, кассеты и компакт-диски, но в творческом отношении не происходит ничего принципиально нового. Вместе с легализацией катакомбной культуры и исчезновением столь плодотворного для авторской песни ощущения сопротивления материала, энергии противостояния, исчез, по-видимому, и творческий импульс ее развития. И ветераны, и более молодые барды эксплуатируют в своем творчестве некогда найденные приемы, все больше превращаясь в обычных эстрадных исполнителей. Творческий кризис авторской песни стал сегодня свершившимся фактом.

Песня - один из наиболее распространенных, демократических и наиболее быстро отзывающихся на любые изменения в общественно-политической жизни жанров музыкально-поэтического искусства. Изучение феномена авторской песни способствует более глубокому пониманию духовных потребностей общества, выявлению интересов и запросов различных слоев населения. Авторская песня запечатлела существенные черты своего времени, поставив перед слушателями множество сугубо экзистенциальных вопросов, вызвав резонанс в широких кругах общественности, еще раз отразила неоспоримую связь изменений в стране с демократическими процессами в сфере культурной жизни общества. Жанр авторской песни оценивается как одно из современных направлений в искусстве, имеющих, в то же время, богатые традиции в культуре разных народов. Масштабы явления, его новаторский характер и культурные функции, понимаемые через диалогический процесс воздействия на слушателя, восприятия и ответной реакции реципиента, подчеркивают актуальность данного исследования. Необходимость осмысления значения авторской песни для современной отечественной культуры обусловило культурологическую направленность исследования.

2.3.Автор и слушатель.

3.1.Представители бардовской песни.

В 1997 году учреждена Государственная премия имени Булата Окуджавы, лауреатами которой стали Александр Городницкий, Юлий Ким, Александр Дольский, Белла Ахмадулина и другие.

В 1968 оставил педагогическую деятельность и профессионально занимается сочинением пьес и песен для театра и кино.

Песни пишет с 1956 г. на свои стихи. Часть песен написана совместно с композиторами Ген. Гладковым, В. Дашкевичем, А. Рыбниковым.

Некоторые произведения Ю. Кима известны под псевдонимом Ю. Михайлов.

Вышли пластинка на фирме "Мелодия", книги, аудиокассеты, лазерные диски.

ВИЗБОР ЮРИЙ ИОСИФОВИЧ родился 20 июня 1934 в Москве, в семье командира Красной Армии.

ГАЛИЧ АЛЕКСАНДР АРКАДЬЕВИЧ (настоящая фамилия Гинзбург) родился 19 октября 1918 года в Екатеринославле (сейчас город Днепропетровск) в интеллигентной еврейской семье. Галич - литературный псевдоним, составленный из букв фамилии, имени и отчества. В ранний период своего творчества Галич пишет несколько пьес для театра и сценариев для фильмов. С конца 1950-х годов Александр Галич начинает исполнять на семиструнной гитаре свои собственные песни. В какой-то мере подражая манере петь романсы А.Н. Вертинского, Галич стает одним из самых известных представителей авторской песни, достойно занимая место рядом с В. Высоцким и Б. Окуджавой.

3.2.Современные представители бардовской песни.

АЛЕКСАНДР МАКАРЕНКОВ ОЛЕГОВИЧ родился 1 января 1962 г. в г. Сафоново Смоленской области.

Автор нескольких песенных CD альбомов: "Рядовой", "Отражения", "Белая песня", "Сентябрь", "Песня для Птицы", "Золотой мотылёк"(песни друзей), "Проснуться в пять утра", "Весенняя bossa-nova".

Член Союза журналистов, член Союза писателей, член Творческого союза художников России и Международной федерации художников.

Лауреат фестивалей АП во Владимире, Клину, Ульяновске, Пскове, Электростали и др., а так же в дуэте с Л. Чебоксаровой обладатели гран-при Региональных фестивалей в Костроме, Калинине. Лауреат Всесоюзного похода по местам боевой славы, посвященного Дню Победы. Ведущий творческих мастерских и член жюри фестивалей в Армавире, Боровичах, Бресте, Будённовске, Валдае, Витебске, Гродно, Костомукше, Кронштадте и др., ведущий поэтической мастерской на Грушинском фестивале, член жюри Грушинского фестиваля.

4.1.Исследование.

Я провела опрос среди представителей современной бардовской песни.

1 вопрос: Как Вы думаете, какие направления бардовской песни сейчас существуют?

Наталья Тихонова (г.Полтава): Что бы ответить на этот вопрос нужно конкретизировать определения. Бард- это кто? И еще когда?
Бард -певец или поэт; как правило, одиночный исполнитель песен собственного сочинения.

Бард-это поэт и певец в Средние века.

Бард — представитель авторской песни; в более широком смысле — автор-исполнитель.

Александр Макаренков (г.Москва): Думаю, их много. Уже есть и будет всегда туристская песня, бард-рок, бард-фолк, босанова и джаз в АП и классическая АП в классическом понимании.

Евгений Шишкин (г.Мурманск): Субкультура подразумевает почти все музыкальные направления: Классическая, Бард-рок, фолк, шансон.

2 вопрос: А почему Высоцкий, Окуджава, Визбор, Городницкий-яркие представители бардовской песни(сами писали стихи и сами исполняли)? И можем ли мы назвать бардами- Трофимова, Розенбаума, Сурганову ?

Ирина Окорочкова (г. Мурманск): Назвать конечно можно, но масштаб не тот. Глубина у текстов очень разная. Высоцкий, Окуджава, Визбор, Городницкий - это лайнеры, бороздящие океаны. А Трофимов, Розенбаум, Сурганова кораблики поменьше, а есть еще и лодочники.

Наталья Тихонова (г.Полтава): В наше время нужно учитывать что, авторская песня имеет два смысла - песня написанная автором и "Авторская песня как жанр, который родился во времена Советского Союза на базе туризма. Были слеты куда съезжались любители туризма со всех концов Советского Союза и общались, пели песни, делились впечатлениями. Параллельно существует эстрада, которая в свою очередь делиться на поджанры. Поп, рок, шансон, шансонье, Люди которых ты упоминала, в частности Митяев это эстрадная авторская песня как жанр. То есть он вышел из фестивального, любительского уровня на более эстрадный, я бы даже сказала популярный. А Трофим, я не знаю с чего он начинал.

Я смотрю на это так: есть человек и он пишет песни, поет, играет, Ему нравиться это делать и он это делает. Есть те, которым нравиться то что он делает. И просто есть авторы, которые нравятся большему количеству людей соответственно более востребованы и как следствие более популярны. Представителей авторской песни называют бардами - так сложилось. Людям нужно обязательно придумать категорию что бы соотнести с ней услышанное.

Стих под музыку под гитару - это классика.

Именно стих, а не набор слов. Поэзия под аккомпанемент с мелодией, то есть высокие требования к стиху.

2. Это текст рифмованный под музыку, под гитару или с ансамблем. Многие пишут под влиянием услышанного и подражают.

Музыка может быть многообразной в зависимости от мастерства автора. Или исполнителя.

Александр Макаренков (г.Москва): Александр Яковлевич мне в интервью сказал, что он не относит себя к бардам или авторам-исполнителям. Он поэт и артист, музыкант, но к этому цеху относится своеобразно. Хотя, начинал свои шаги по сцене делать в клубе АП "Восток" ( в Питере). С ним так обстоит дело. Относительно Трофима и Сургановой …

Я уже открыл момент истины (с моей стороны). В первую очередь то, что они делают – не поэзия. В авторской песне принято петь стихи, а не тексты. Именно поэтому стоит открыть томик Высоцкого, Окуджавы, Визбора, Анчарова и пр., и прочесть, сравнивая Сурганову, к примеру и Окуджаву. Почувствуйте разницу.

Евгений Шишкин (г.Мурманск): Высоцкий по профессии- актер

3 вопрос: Я слушала Митяева и Трофимова. Мне кажется, что манера исполнения у них похожа. И если Митяева относят конкретно к бардам, то к какому направлению отнести Трофимова, ведь он тоже сам пишет и исполняет песни?

Ирина Окорочкова: Можно отнести к бард-шансон, но это мое субъективное мнение.

Нужно понять главное: авторская песня это стихи, положенные на музыку. Они могут существовать совершенно без музыкально канвы, как самостоятельные произведения литературного жанра – поэзии. А вот Газманова, Трофима, Преснякова, Новикова, Ваенгу и пр. с листа читать невозможно. Сразу обнажается то, что прикрыто музыкальными изысками -наличие отсутствия поэтической составляющей и нормального, грамотного, порой, русского языка.

Евгений Шишкин: Трофим подразумевает шансон, но с натяжкой.

Также я провела закрытое анкетирование среди учеников своей школы и убедилась, что:

1.80% не знают, что такое авторская песня

2.20% связывают бардовскую песню с гитарой,но не знают всех тонкостей этого направления.

3.10% Знают,что такое бардовская песня ,а также являются поклонниками этого направления.(См. Приложение 1).

4.2.Заключение.

Каждая эпоха развивает определенные виды и жанры, в которых лучше чем в других отражается ее суть, что позволяет современникам лучше осознать окружающую действительность, выразить свои интересы, притязания и ценности. Так, в 60-е - 80-е годы XX века, авторская песня как жанр получила стремительное развитие, отвечая потребностям общества того времени. Продолжая многие традиции российской культуры, такие как скоморошество, народная песня, классическая русская поэзия, музыкально-поэтический жанр романса, авторская песня в то же время становится особым культурно-историческим феноменом, который, почерпнув из своих истоков все лучшее, внес свой собственный вклад в культуру.

Таким образом, творческое произведение авторской песни диктуется вовсе не логикой мифического саморазвития форм, манер и стилей. Оно направлено на удовлетворение жизненно важной духовной потребности общества. Поэт-бард инстинктивно стремится поддерживать и возобновлять хрупкое единство скрытой внутренней реальности культуры в целом. Для него песня - это животворящий символ цельности и естественного равновесия с миром, данный от начала времен и сохраненный поколениями анонимных мудрецов.

Проблематика, связанная с авторской песней, поистине широка, разнопланова и научно мало разработана, поэтому невозможно в полной мере осветить все вопросы, связанные с ней. Творчество создателей авторской песни продолжается, а следовательно, исследование живого художественного процесса не может быть лишь фиксацией прошлого и отжившего. Думается, в данной теме кроется множество перспектив для дальнейших исследований важнейшего в научном и жизненном отношении феномена отечественной культуры XX века - авторской песни.

Авторская песня

Песня. Эта самая простая форма вокальной музыки в жизни человека испокон веков играла весьма значимую роль, сопровождая его и в горе, и в радости. Ещё со времён античности музыка и поэзия были неразделимы, то есть являлись видом единого искусства, который со всей полнотой отображал жизнь различных социальных слоёв, а также наиболее полно передавал их стремления и интересы. Вполне естественно, что в процессе интенсивного развития данного демократичного жанра непрерывно появлялись новые виды, среди которых особого внимания заслуживают народные, исторические, детские, колыбельные, эстрадные, а также бардовские песни, в нынешнее время получивших название Авторских.

Что такое Авторская песня, а также историю её возникновения и развития читайте на нашей странице.

Что такое Авторская песня

Авторская песня – это обладающий яркими индивидуальными чертами, своеобразный песенный жанр, который зародившись в неформальной тёплой приятельской обстановке, более рассчитан не для концертного, а для бытового исполнения. Данные композиции не сочиняются на заказ, а создаются на глубоком эмоциональном подъеме внезапно и самопроизвольно.

Главной особенностью Авторской песни является то, что создателем поэтического текста и музыкального сопровождения композиции, является автор, который не значится профессиональным поэтом или музыкантом. Он же, как правило, под гитарный аккомпанемент, является и непременным исполнителем своего сочинения. Важно ещё отметить, что Авторскую песню принято характеризовать, как поющую поэзию, так как именно поэтический текст занимает в композиции пальму первенства, а мелодическое сопровождение лишь способствует эмоциональному воздействию на слушателей. Помимо этого Авторскую песню называют формой духовного общения людей, которые считают себя единомышленниками. Автор-исполнитель не отделяет себя от аудитории, а демонстрирует своё творчество в виде простой, доверительной беседы и при этом рассчитывает на ответную реакцию. Такому искусству присуще особая задушевность, глубокая искренность и выражение сокровенных мыслей, а потому оно доступно воспринимается любым человеком и очаровывает слушателей социальной правдивостью волнующих проблем.

Тематика, затрагиваемая в Авторской песне весьма разнообразна. В композициях повествуется о мужественных, смелых и стойких людях, о романтиках, путешествующих с гитарой и рюкзаком, а также особое внимание уделяется таким истинным ценностям, как любовь, дружба и верность. В них с восхищением рассказывается о красоте родной природы, но презирается мещанский уют, который в большинстве случаев высмеивается в сатирической форме. В Авторской песне, которую также именуют бардовской, весьма часто используется своего рода драматургия и потому некоторые композиции представляют собой, наполненные монологами, диалогами и даже сценками, маленькие спектакли.

Популярные авторские песни

История Авторской песни

Авторская песня, которую помимо того заслуженно величают поющей поэзией, как жанр возникла в Советском Союзе, в середине пятидесятых годов, однако необходимо заметить, что истоки её истории необходимо искать по всему миру в глубине древних веков. Ещё до нашей эры на территории некоторых стран Европы проживали племена кельтов, бережными хранителями национальных традиций которых являлись мудрые певцы – поэты, именовавшиеся бардами. Почитавшиеся глашатаями истины, они воспевали мир и любовь к добродетели, а также вдохновляли воителей на славные подвиги во имя своего народа.

Позднее, во времена Средневековья значение слова бард заметно изменилось. В ту пору на Британских островах так называли странствующих поэтов – музыкантов, которые подобно французским трубадурам и немецким миннезингерам воспевали любовь к прекрасной Даме и героические подвиги доблестных рыцарей. Такие поющие поэты встречались во многих странах, только везде их называли по-разному: в Скандинавии – скальдами, на Украине— кобзарями, в Средней Азии – акынами, в Закавказье – ашугами, а на Руси – боянами, гуслярами или певцами - сказителями. Стоит также заметить, что с XV века по русской земле, развлекая народ, путешествовали скоморохи. Они не только веселили жителей городов и деревень, но и частенько в своих потешных представлениях, сопровождаемых песнями, высмеивали светскую и церковную власть, за что впоследствии поплатились и попали в опалу.

Затем свершилась Октябрьская Революция, которая многое изменила в жизни людей нашего отечества. Изменился не только государственный строй, но и идеология, то есть отношения людей не только к преобразившейся действительности, но и друг к другу. Появились совсем иные песни, которые отражали темы труда, Советской Армии, колхозной деревни, молодёжного энтузиазма.

В следующие далее страшные для нашей страны военные годы все песни как профессиональные, и так называемые самодеятельные, призывая к подвигу, отражали героическую борьбу советской армии с фашистскими захватчиками, а также суровые испытания, выпавшие на долю тружеников тыла. Очень часто народные авторы перетекстовывали известные мелодии, но все они посвящались самоотверженному служению родине.

Наступившие затем послевоенные пятидесятые годы и принято считать временем зарождения нового, необыкновенно популярного жанра, который впоследствии был назван авторской песней.

В начале 80 – х годов, видя силу воздействия авторской песни на молодёжь, власти начали её преследование, тем не менее благодаря магнитофонным записям, народ продолжал слушать любимых исполнителей. Ситуация смягчилась в середине десятилетия, а к началу 90 – х совсем изменилась. Авторская песня перестала быть протестующей и поющих поэтов стали допускать в концертные программы на радио и ТВ, а также не ограничивать в записи и выпуске альбомов.

Известные исполнители Авторской песни

В истории авторской песни довольно много ярких представителей, но поскольку развитие жанра разделяется на несколько периодов, то каждый этап имеет своих лидеров. С середины пятидесятых и до середины шестидесятых годов в магнитофонных записях особой популярностью пользовались композиции Ляли Розановой, Геннадия Шангина-Березовского, Дмитрия Сухарева, Ады Якушевой, Юрия Кима, Владимира Чернова и, несомненно, особых авторитетов, которых принято считать основоположниками авторской песни, Булата Окуджавы и Юрия Визбора .

В нынешнее время поклонники авторской песни наслаждаются творчеством таких талантливых исполнителей, как Александр Розенбаум, Сергей Трофимов, Вероника Долина, Сергей и Татьяна Никитины, Семен Слепаков, Александр Суханов, Владимир Бережков и, безусловно, Олег Митяев .

Интересные факты

Авторская песня. Этот самобытный жанр, всегда стремившийся быть свободным и неподцензурным, сегодня считают уникальным явлением в отечественной культуре. Композиции, привлекающие душевными поэтическими текстами, обращёнными к каждому человеку, а кроме того запоминающимися мелодиями, сразу располагают слушателя к искреннему восприятию исповедальных песен их талантливых авторов.

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:

Авторская песня

Читайте также: