Музыкальная культура австрии кратко

Обновлено: 05.07.2024

Вклад Австрии в фонд мирового музыкального искусства неоспорим. Именно в роскошной Вене времен Габсбургов под покровительством императорской фамилии в XVIII–XIX веках создавалась и исполнялась музыка, которая впоследствии получила название классической.

Современное понятие классической музыки связано с музыкальной культурой классицизма, которая в Австрии достигла своего расцвета.

Венская классика

Начало XIX века было золотым веком австрийской музыкальной культуры. Представители Первой венской школы Вольфганг Амадей Моцарт, Людвиг ван Бетховен и Франц Йозеф Гайдн создали академическую классическую музыку, какой мы знаем ее сегодня: с совершенной гармонией богатого образного содержания и точной, безупречно выверенной формы.

Франц Йозеф Гайдн (1732–1809)

Старший из венских классиков, он стоял у истоков таких академических жанров, как симфония и струнный квартет. Один из самых плодовитых, знаменитых и успешных композиторов своего века, Гайдн оставил богатое творческое наследие:

104 симфонии;
24 оперы;
3 оратории;
6 месс и множество других духовных и светских произведений.

Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791)

Музыкант‑виртуоз и гениальный композитор, Моцарт оказал огромное влияние на европейскую и мировую музыкальную культуру. Он одинаково ярко проявил себя и в опере, и в инструментальных произведениях.

Людвиг ван Бетховен (1770–1827)

В наши дни Бетховен ‑ один из самых исполняемых композиторов в мире. Он родился в Бонне, но большую часть своей жизни провел в Вене и ее пригородах, где и работал над произведениями, ныне вошедшими в фонд шедевров мировой музыки (9 знаменитых симфоний, 5 концертов, множество сонат).

Иногда к Первой венской школе причисляют основоположника музыкального романтизма Франца Шуберта (1797–1828), который также жил и работал в Вене.

Венский вальс

Штраус + музыка = вальс

Биография Иоганна Штрауса‑младшего тесно связана с Россией: в течение 10 лет он работал в Павловске, пользовался невероятным успехом у российской публики и писал трогательные письма своей первой любви, Ольге Смирнитской.

Если вы хотите узнать больше о культуре и искусстве Австрии и других стран Европы и мира, читайте наши статьи и подписывайтесь на рассылку.

Австрия несколько последних веков считается музыкальным центром мира, а Вену давно уже называют мировой музыкальной столицей.

Классическая музыка Австрии

Современная музыкальная жизнь Австрии опирается на великое немецкое музыкальное наследие. Йозеф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт и Людвиг ван Бетховен – титаны старой венской школы заложили венский стиль классики, дав мощный толчок, позволяющий до сих пор развиваться австрийской музыкальной культуре. За ними последовали такие блестящие ученики и последователи, как Антон Брукнер, Франц Шуберт, Густав Малер, Хуго Вольф. Многие из них долгое время жили и творили в Вене. Моцарта, Гайдна и Бетховена причисляют к венским классикам, поскольку написанные ими вещи не только получили всемирное признание, но и являются непревзойдёнными образцами до сих пор.

Старшим по возрасту немецким классиком является Франц Йозеф Гайдн (1732-1809), который заложил основу таких классических жанров, как струнный квартет и симфония. Творческое наследие Гайдна обширно: 24 оперы, 104 симфонии, 6 месс, 3 оратории и огромное число мелких светских и духовных произведений.

Третий титан венской классической школы Людвиг ван Бетховен (1770-1827) продолжает оставаться одним из самых исполняемых в мире композиторов. Хотя он и родился в Бонне, но большую часть жизни прожил в австрийской столице или возле неё. Каждая из его девяти симфоний, а также множество скрипичных и фортепианных сонат и концертов стали бриллиантами мировой музыки.

Необходимо упомянуть также имя Франца Шуберта (1797-1828), который также жил в Вене и считается основоположником музыкального романтизма.

В конце XIX века золотой век австрийской музыки продолжил Густав Малер, а с XX века начали творить музыканты новой венской додекафонической школы – Антон Шёнберг и его ученики. Во все времена Вена притягивала к себе иностранных музыкантов.

Народная музыка Австрии

В народной среде Австрии развивалась своя традиционная музыка. В наше время австрийцы много усилий тратят на её восстановление и новую трактовку.

4 века назад в народе в основном играли на волынке или шарманке, пока в начале XVIII века не появилась скрипка. Когда появились военные оркестры, то предпочтение стали отдавать духовым инструментам. Лишь в XX веке чаще стали играть на цимбалах и аккордеонах. Современные народные коллективы часто играют на тех инструментах, которые имеются в наличии, а сами музыканты не прочь сыграть экспромтом.

Особенно прославили австрийцев народные песни в стиле йодль – особое горловое пение, широко применявшееся в Альпах. Переливчатое, словно птичье, звучание голоса просто завораживает. Йодль полюбили не только в Австрии, но и во всём мире.

Современная австрийская музыка

Но классикой австрийская музыка не стала ограничиваться. Разнообразие жанров современных исполнителей поражает. Многие из них признаются в мире и удостаиваются международных наград:

Как видно, австрийская музыка проделала за минувшие столетия впечатляющий путь – от Моцарта до Кончиты Вурст, чем доказала, что ещё не закостенела и способна шагать в ногу со временем.

Программа по башкирской музыке Ямалетдиновой Наили Гильмановны и Хусаиновой Риды Хабиевны для 5, 6, 7, 8, 9 классов.

Музыкальная культура Австрии

Своеобразие австрийской музыкальной культуры обусловлено тем, что в ней сочетаются немецкая музыкальная традиция и музыка множество других народов, в частности славянских (особенно чешская), в течение многих веков проживавших на территории Австрии. Австрия всегда была прославленным мировым музыкальным центром. Музыкальная жизнь современной Австрии тесно связана с немецкой музыкальной культурой. Композиторы старой венской школы способствовали расцвету венского классического стиля ( Георг Кристоф Вагензейль - Wagenseil, 1715-1777).
Главные из них - Йозеф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт и немецкий композитор Людвиг ван Бетховен. Их сочинения являлись образцом для подражания для таких известных композиторов 19 века, как Франц Шуберт, Иоганн Штраус и другие.

Йозеф Гайдн , один из венских классицистов, был капельмейстером князей Эстерхази и в 1790 году переехал в Вену. Он сочинил более 100 симфоний, 83 струнных квартета, 52 сонаты для фортепиано, 14 месс и много других произведений.

Вольфганг Амадей Моцарт вундеркинд, обладал совершенным музыкальным слухом и непревзойденной памятью. К его шедеврам относятся симфонии, оперы (Женитьба Фигаро, Дон Жуан, Волшебная флейта) и мессы, включая незаконченный Реквием, создание которого покрыто тайной.

Иоганн Штраус провозглашен королем вальса благодаря композициям Голубой Дунай и Сказки Венского леса.

Франц Шуберт один из наиболее ранних представителей романтического стиля, известен своими романтическими песнями для голоса и фортепиано. Он также сочинял музыку для фортепиано, органную музыку и симфонии.

Арнольд Шенберг вместе со своими учениками Альбаном Бергом и Антоном Веберном с 1918 года представлял новую венскую (додекафоническую) школу. Его наиболее известное сочинение - Просветленная ночь.

Густав Малер начал свою карьеру в качестве дирижера, но позднее посвятил себя сочинению музыки. Его самое известное произведение - цикл из десяти монументальных симфоний. Вена, важный культурный центр на карте Европы, всегда привлекала музыкантов и композиторов из других стран. В эпоху Возрождения Вену посещали фламандцы, а во время расцвета барокко - итальянцы. В Вене жили Кристоф Глюк, Людвиг ван Бетховен, Иоганнес Брамс и другие .

1. Вольфганг Амадей Моцарт - "Маленькая ночная серенада" I-часть.

2. Франц Шуберт - "Серенада" исполняет Робертино Лоре́тти .

3. Иоганн Штраус - "Королевский вальс".

Австрия — небольшая страна в самом сердце Европы с богатой и увлекательной историей. Особого внимания заслуживает культура Австрии, многогранная и яркая. Это и неудивительно, ведь она формировалась под влиянием совершенно разных самобытных традиций – в разное время на ее землях жили и правили римляне, немцы, франки и даже славяне.

Австрийская культура: архитектура, музыка, литература

Австрийская культура довольно интересна. Страна славится своими архитектурными памятниками, литературными произведениями, музыкальными шедеврами, которые являются весомым вкладом австрийцев в мировую культуру.

Австрии удалось создать свой неповторимый стиль, объединивший собственное культурное наследие и традиции народов соседних стран – Италии, Чехии, Венгрии, Германии и Польши.

Музеи и архитектура

В Австрии находится свыше 400 различных музеев. Посетив их, вы сможете ближе познакомиться с удивительной историей страны, а также лучше понять ценности и идеалы современных австрийцев.

Интересующиеся историей Австрии могут посетить императорские апартаменты, Музей императрицы Сисси и Серебряную палату в Хофбурге в Вене. На протяжении 600 лет Хофбург был основной резиденцией императорской семьи и, по сути, сердцем империи Габсбургов. Побывав здесь, вы сможете узнать о дворцовых традициях и повседневной жизни обитателей Хофбурга в XIX веке.

Ценителям архитектуры стиля барокко гарантированы яркие эмоции от посещения музея Лихтенштейн в Вене. Среди его многочисленных экспонатов шедевры таких мастеров, как Рембрандт, Рубенс, Ван Дейк и других. Здесь же находится знаменитый Badminton Cabinet – один из наиболее дорогих предметов мебели в мире.

Вообще Австрия славится своими дворцами, соборами и замками, многие из которых были построены в период правления Габсбургов. В числе наиболее известных австрийских замков можно назвать замок Лихтенштейн, Хоэнзальцбург и Хоэнверфен, среди дворцов — Шенбрунн и Бельведер.

Музыка

Страна также хорошо известна благодаря творчеству музыкантов и композиторов. Следует отметить, что существенное влияние на австрийскую музыку оказали песенные традиции венгров, итальянцев и славянских народов. Музыкальными центрами Австрии по праву считаются Вена и Зальцбург. Именно в этих городах обычно проходят многочисленные музыкальные конгрессы и фестивали международного уровня. Кроме того, в Вене находится Международное общество современной музыки.

Большой вклад в развитие музыкальной культуры внесли композиторы, которые в XVIII – XIX вв. съезжались в Вену под покровительство Габсбургов. Это позволило городу стать столицей европейской классической музыки.

На австрийской земле родились великие композиторы: Франц Шуберт, Арнольд Шенберг, Йозеф и Михаэль Гайдн, Иоганн Штраус-старший и Иоганн Штраус-младший, Вольфганг Амадей Моцарт, в Вене преподавал и создавал свои бессмертные произведения Людвиг ван Бетховен.

Отдельное внимание стоит уделить знаменитой на весь мир Венской опере. Это не просто одна из красивейших достопримечательностей города, но и целое направление в оперном искусстве. Венская опера занимает первое место в мире по количеству красочных спектаклей. Раз в год здесь проходит одно из самых грандиозных событий – Венский бал, на котором среди тысячи гостей можно встретить известных политиков, музыкантов, писателей и бизнесменов. Президент Австрии неизменно является почетным председателем бала.

Литература

На раннем этапе своего развития австрийская литература была тесно связана с творчеством германоязычных народов. В литературе XVII – XVIII вв. получило отражение установление абсолютизма в Австрии. Габсбурги старались идеологически обосновать свое правление. Именно поэтому для литературных произведений того времени характерно обращение к античным и средневековым сюжетам, прославляющим былое величие империй.

Крупнейшей фигурой австрийской литературы начала XX века был мастер психологического романа и новеллы Стефан Цвейг.

В настоящее время большой популярностью пользуются произведения прогрессивных писателей-реалистов — Евы Пристер, Ф. Каина, Г. Леберта, Г. Зайко.

Религия австрийских земель

Религия в Австрии разнообразна, как и сама страна. Основная религия – католицизм. Так, 73,6% жителей страны являются прихожанами католической церкви, 4,7% относят себя к протестантам.

Приблизительно 400 тыс. жителей Австрии – члены мусульманских общин, около 180 тыс. – прихожане православной церкви. Представителями других религий в Австрии являются буддисты, индуисты, сикхи и иудеи.

Свобода религии закреплена на законодательном уровне. В туристических районах страны церкви и монастыри, как правило, открыты каждый день. А вот в сельской местности в большинстве случаев они открываются только для проведения службы.

Если вы захотите осмотреть собор или храм, вам нужно будет оплатить туристическую экскурсию, поскольку самостоятельные посещения не одобряются. Проводить фото- и видеосъемку можно только с разрешения администрации.

Образование в Австрии

В настоящее время срок обязательного школьного обучения в Австрии составляет 9 лет. Учащиеся, достигшие 14-летнего возраста, могут сделать выбор: провести год в политехнической школе или пойти учиться в Höhere Technische Lehranstalt (HTL). Альтернативой университету является Fachhochschule, где система обучения больше ориентирована на практику.

Изобразительное искусство Австрии

Под покровительством императорского дома Габсбургов процветала вся культура страны. Без внимания не остались и художники XVIII века. В эпоху расцвета империи доминировало барокко. Франц Антон Маульберч и Йоханн Михаэль Роттмайер – наиболее известные представители того времени. Работы этих художников отличаются своеобразной небрежной манерой написания.

На рубеже XX века изобразительное искусство Австрии получило всемирную известность. Вена стала центром двух важных направлений – модерна и экспрессионизма.

Ярким представителем модерна был Густав Климт. В Австрии немало мест, где можно увидеть его работы. В частности, галерея Бельведер.

Значительными фигурами экспрессионизма являются такие мастера, как Эгон Шиле и Оскар Кокошка.

Один из самых известных художественных музеев Австрии — Музей истории искусств Kunsthistorisches Museum в Вене. Здесь можно увидеть немало шедевров мировой живописи, в частности:

Особенности австрийской кухни

Австрийские повара не только собирали рецепты блюд из разных стран и территорий (Италия, Богемия, Венгрия, Бавария), совершенствуя и дополняя их, но и привносили новшества в традиционные национальные блюда, которые появились именно в Австрии.

В каждом регионе страны есть свое фирменное блюдо. Как правило, они отличаются простотой приготовления, но при этом каждое из них имеет отменный вкус. Основные блюда австрийской кухни – сладости и выпечка (чего только стоит знаменитый венский штрудель), супы, рыбные и разнообразные мясные блюда, сосиски и колбаски.

Популярные австрийские блюда:

Нельзя не упомянуть и о знаменитых австрийских кофейнях. Австрийцы очень любят кофе. В каждой кофейне подается более 30 его сортов.

Что касается спиртных напитков, то здесь стоит обратить внимание на вина, которые обладают нежным фруктовым вкусом. Наиболее популярны у австрийцев сухие белые вина. Примечательно, что чистое вино жители употребляют только по праздникам. В остальное время они предпочитают разные коктейли с вином, например, белое вино с соком черной смородины (Kir) или с содовой (Gespritzer).

Интересные австрийские традиции

Нередко настоящих австрийцев считают высокомерными людьми, хотя на самом деле они гостеприимны и радушны. Австрийцы чтят свои традиции и обычаи, которые зачастую можно назвать уникальными.

Традиции австрийского дома довольно примечательны:

Когда вы идете в гости, обязательно преподнесите хозяйке символический подарок, например, сладости к кофе или цветы. У австрийцев при общении не принято задавать вопросы о зарплате и расспрашивать о семейной жизни.
Австрийцы трепетно относятся к своему жилищу и содержат его в чистоте и полном порядке. При входе в дом вам обязательно предложат надеть тканевые тапочки или просто разуться.
Идя в гости, будьте опрятны и вежливы. Не стоит выходить за рамки приличия (это касается и одежды).

Не менее интересны и свадебные традиции в Австрии. Подготовка к свадебной церемонии может длиться целый год, поскольку австрийцы уделяют огромное внимание каждой мелочи.

Венчание в Австрии обязательно.

Свадебная церемония начинается с салюта, который должен разбудить невесту. Без похищения невесты и последующего ее выкупа не обходится ни одна австрийская свадьба – это древняя и неизменная традиция.

Не менее интересна тема подарков для молодоженов. Для этого разработана специальная схема. Молодожены составляют список подарков и отправляют его в торговый центр. Затем молодые договариваются с продавцами о том, чтобы подарки не повторялись, а не нужные им вещи не покупались. После этого гостям высылают адрес магазина, в котором они могут подобрать презенты.

Активный отдых

Австрия – многоликая и уникальная страна, поражающая архитектурой и ослепляющая красотой горных пейзажей.

Австрия была многонациональной империей. В ней наряду с австрийцами, у которых родной язык - немецкий, жили венгры и различные славянские народы, в том числе чехи, сербы, хорваты. Их песенные и танцевальные мелодии можно было слышать и в деревнях, и в городах. В Вене народно-бытовая музыка звучала повсюду - в центре и на окраинах, на перекрёстках улиц, в публичных садах и парках, в ресторанах и кабачках, в богатых и небогатых частных домах.

Вена - центр огромной страны - вбирала в себя эти неисчерпаемые фольклорные богатства. Венский простой люд был очень музыкален. В домах и на улицах города, на многочисленных народных гуляниях, наряду с австрийскими песнями раздавались звуки венгерского чардаша и полных глубокого чувства мелодий сердца Европы - западного славянства. Процветали австрийские танцы - лендлеры и вальсы. Народные мелодии и музыкальные жанры вливались в музыку венских композиторов совершенно естественно, часто неприметно для них самих, а заодно и для их аристократических слушателей.

Австрия стала крупнейшим музыкальным центром Европы. С этой страной связаны имена многих выдающихся композиторов, дирижёров, исполнителей.

Огромное значение для мировой музыкальной культуры имеет творчество австрийских композиторов - Йозефа Гайдна, Вольфганга Амадея Моцарта и Людвига ван Бетховена.

Жизнь и деятельность каждого из них подолгу протекала в столице Австрии - Вене. Поэтому Гайдна, Моцарта и Бетховена называют венскими классиками. Классиками – потому что созданные ими произведения получили всемирное признание, как выдающиеся, образцовые. Сочинения композиторов Венской классической школы до сих пор остаются непревзойдённым образцом.

Музыка классического периода отличается объективностью и элегантностью формы. Композиторы писали не для церкви, а скорее для гостиных и балов, которые становятся популярными в это время. В этот период кларнет стал равноправным инструментом оркестра, а клавесин был вытеснен только что изобретённым фортепиано.

С творчеством венских классиков связан расцвет таких жанров, как опера, симфония, соната, концерт, квартет. Некоторые из них нам уже известны, с другими мы познакомимся впервые.

Гайдн. Краткие биографические сведения

Основоположником классической венской школы стал Франц Йозеф Гайдн.

Гайдн родился в деревне Рорау, в Австрии. Его родители не были профессиональными музыкантами, хотя отец любил народные песни и играл на арфе, не зная нот. В пять лет Гайдн вместе с отцом пел на семейных музыкальных вечерах.

В детстве Йозеф был наделён прекрасным чистым голосом, благодаря чему был принят в качестве певчего в хор венского собора св. Стефана. В хоровой школе он многому научился, но когда начал ломаться голос, пришлось уйти. Будущий музыкант к 17 годам получил почти полное исполнительское и композиторское образование.

Гайдн зарабатывал на жизнь уроками музыки, а также игрой на клавесине, органе и скрипке. Постепенно он под опекой итальянского композитора Никола Порпоры стал сочинять собственную музыку, в том числе свои первые струнные квартеты.

В 1761 году богатый венгерский князь Пал Антал Эстерхази пригласил к себе Гайдна в Эйзенштадт в качестве вице-капельмейстера. С этого момента началась служба Гайдна у семейства Эстерхази, которая продолжалась целых три десятилетия.

В своём распоряжении композитор имел один из лучших оркестров Европы, для которого написал множество опер, сочинений духовного характера, симфоний и струнных квартетов.

Последние годы жизни Гайдн провёл в Лондоне.

Звуки музыки

Одним из создателей классического квартета является Йозеф Гайдн. Классический (струнный) квартет включает четыре инструмента – две скрипки, альт, виолончель. При том, что каждый участник квартета исполняет самостоятельную партию, его общее звучание отличается единством и стройностью.

Квартеты соч. 76 Гайдн создавал в зените славы и композиторского мастерства. Они стали итогом длительного совершенствования композитора, которому в момент их создания было уже 65 лет. Второй квартет опуса стоит особняком – это единственное произведение, написанное в миноре.

Никакие квартеты не были так любимы исполнителями, как квартеты Гайдна. Так же и теперь гайдновские квартеты продолжают сохранять большой интерес и для исполнителей и для слушателей.

Слушание: Й. Гайдн. Квартет ре минор, соч. 76 № 2. IV часть.

Моцарт. Краткие биографические сведения

Высочайший взлёт венской школы связан с творчеством гениального Моцарта.

Вольфганг Амадей Моцарт родился в семье композитора Леопольда Моцарта. Одарённый феноменальным слухом мальчик с раннего детства начал учиться игре на клавесине и скрипке под руководством отца.

Вскоре Леопольд Моцарт демонстрировал чудо-ребёнка при дворе архиепископа Зальцбургского, а в 6 лет мальчик уже гастролировал с концертами по всей Европе. К двенадцати годам Моцарт был автором трёх опер.

Поездки расширили музыкальный кругозор и принесли ему множество ярких впечатлений. Куда бы семья не прибыла, всюду игру юного Моцарта на клавире встречали восторженно. Маленький гений был предметом разговоров всей Европы.

Однако юный Моцарт не у всех вызывал восхищение, многие музыканты завидовали ему или относились с недоверием. Так, в городе Болонье местные музыканты устроили Моцарту настоящий экзамен - предложили сочинить фугу. Обычно на это уходило несколько часов. Моцарт же справился с ним всего за полчаса. После этого юный композитор был избран членом Болонской музыкальной академии.

После триумфальных поездок по Франции и Италии он вернулся в Зальцбург и стал капельмейстером в архиепископском оркестре, где служил его отец. Однако Моцарт пришёлся там не ко двору. Ему завидовали другие музыканты, а деспотичного архиепископа не устраивал его гордый характер. Тем не менее, Моцарт много работал и именно в Зальцбурге стал зрелым, самостоятельным мастером симфонической музыки. Наконец ему надоело находиться в услужении, и он ушёл в отставку.

В 1781 году он уехал в Вену и стал зарабатывать на жизнь своим творчеством. Там он много сочинял и давал концерты. С его именем связано становление австрийской оперы: до Моцарта на австрийской сцене шли в основном оперы итальянских композиторов или их подражателей.

Композитор так и не смог добиться большого достатка, постоянно находился в долгах и вынужден был браться за любые заказы. Кроме того, тяжёлая болезнь подтачивала его силы.

Сейчас оперы Моцарта ставят на лучших сценах мира, а его сочинения входят в репертуар крупнейших музыкантов современности.

Бетховен. Краткие биографические сведения

Ещё одним великим представителем венской школы является Людвиг ван Бетховен.

Детство Бетховена прошло в Бонне. Профессию мальчик выбрал не случайно: его отец и дед были профессиональными музыкантами, так что он, естественно, пошёл по их стопам. Его детство протекало в материальной нужде, было безрадостным, суровым. Вместе с тем большую часть времени Людвиг должен был посвящать занятиям: мальчика обучали игре на скрипке, фортепиано, органе.

Он быстро делал успехи и уже с 1784 года служил в придворной капелле. Людвиг прошёл хорошую школу в придворном оркестре, где его обучением занимались многие выдающиеся музыканты - К. Нефе, И. Гайдн, И. Альбрехтсбергер, А. Сальери. Там он начал сочинять музыку, а также сумел занять место органиста и виолончелиста.

Влиятельные друзья помогли Бетховену, и вскоре он стал модным пианистом и учителем. С 1792 года Бетховен постоянно живёт в Вене. Вскоре он приобрёл славу замечательного пианиста и импровизатора. Его игра поражала современников глубиной страстей, эмоциональностью, необычайной инструментовкой.

Однако композитора, находившегося в расцвете сил, поразил тяжёлый недуг. С 1796 года он начал глохнуть и к концу 1802 года оглох полностью. Вначале он впал в отчаяние, но, преодолев тяжёлый психологический кризис, смог собраться и снова начал сочинять музыку. Тяжёлые переживания и огромную любовь к жизни и музыке Бетховен отразил в своих сочинениях, но теперь они приобрели драматический оттенок.

В центре почти всех произведений Бетховена представлен яркий, незаурядный характер борющейся личности, обладающий неподдельным оптимизмом. Вместе с тем героические образы переплетаются с глубокой, сосредоточенной лирикой, с образами природы. Умение Бетховена соединять в одном произведении элементы разных жанров стало не только открытием, но и особенностью музыки его последователей. Творчество композитора оказало большое влияние на европейскую музыку.

Тяжёлое заболевание, потребовавшее нескольких операций, подорвало его могучий организм. Людвиг ван Бетховен скончался 26 марта 1827 года. В день его похорон были отменены занятия во всех венских школах. За гробом великого музыканта шла двадцатитысячная толпа людей.

Звуки музыки

Последней из созданных Бетховеном симфоний стала Девятая, которая звучит как гимн мощи и силе человеческого духа, восставшего над недугом. Ведь последние годы жизни Бетховена были омрачены тяжёлыми жизненными лишениями, болезнью, одиночеством.

Премьера симфонии состоялась 7 мая 1824 года в одном из венских театров. Бетховен стоял за дирижёрским пультом и размахивал руками. Он давно уже не мог управлять оркестром, потому что был глух. На самом деле дирижировал другой капельмейстер, стоявший рядом с Бетховеном.

Когда музыка отзвучала, начались такие овации, что, казалось, рухнет крыша театра. Их не слышал один Бетховен. Он стоял спиной к публике. Тогда одна из певиц повернула его лицом к залу. И он увидел успех своей симфонии. Бетховена приветствовали пятикратными овациями. Но даже императора тогда полагалось приветствовать трижды. Чтобы прекратить такое нарушение церемониала, полиция приказала слушателям покинуть зал.

Эта мелодия принята в настоящее время в качестве гимна Европейского Союза.

По силе мысли, широте замысла, совершенству воплощения Девятая симфония не имеет себе равных. Девятая симфония с её финальным призывом стала идейным завещанием человечеству и оказала сильнейшее воздействие на симфонизм XIX и XX веков.

Вопросы и задания:

Какого из великих композиторов называют венскими музыкальными классиками?
Чем объясняется такое определение?
Расцвет каких музыкальных жанров связан с творчеством венских классиков?
Назовите состав классического (струнного) квартета.
Что отличает звучание квартета Й. Гайдна – единство, слаженность или их отсутствие?
Черты песенности, танцевальности или маршевости очевидны в музыке Й. Гайдна?
Ария Царицы ночи – это ария мести. Послушайте арию. Только ли драматический характер присущ ей? Подумайте, почему?
Какое произведение венчало собой творчество Л. Бетховена?
Кто автор стихов, положенных в основу финала Девятой симфонии?
Каков характер финала Девятой симфонии?

Презентация

В комплекте:
1. Презентация, ppsx;
2. Звуки музыки:
Бетховен. Ода к радости. Симфония № 9 (финал), mp3;
Гайдн. Струнный квартет ор. 76 № 2, IV часть , mp3;
Моцарт. Ария Царицы ночи из оперы Волшебная флейта , mp3;
3. Сопровождающая статья, docx.

Читайте также: