Романтизм в музыке кратко презентация

Обновлено: 04.07.2024

Романтизм. Термин происходит от французского слова
romantisme. Романтизм -художественное течение,
сформировавшееся в конце XVIII - начале XIX века сначала в
литературе, а затем в музыке. В творчестве романтиков находит
отражение обновление личности, утверждение ее духовной
силы и красоты, индивидуалистический бунт против мещанства,
возвышенная лирика, интерес к фантастическим сюжетам.
Музыкальный романтизм, ощутимо проявивший себя в 20-х
годах XIX века, обнаруживал преемственность с классицизмом
(творчество Л. Бетховена). В инструментальной музыке на
смену классическому сонатному циклу приходит сочетание
сонатного цикла и вариационности, большую роль играет форма
миниатюры: этюды, ноктюрны, вальсы, пьесы с программным
содержанием. Появляется тенденция к объединению отдельных
разнохарактерных пьес в циклы под общим названием.
Получает развитие жанр симфонической поэмы. В опере
возрастает роль оркестра и системы лейтмотивов, что наиболее
ярко проявилось в творчестве Р. Вагнера.

3. Романтизм в Германии

4. Романтизм в Германии

Вокальное творчество Ф. Шуберта, Р. Шумана, Х. Вольфа
- вершина песенно-романсовой музыки эпохи романтизма.
Среди вокальных форм возрастает роль баллады, сцены,
поэмы. Вокальная мелодия и аккомпанемент становятся
более детализированными и индивидуальными, песни во
многих случаях объединяются в циклы.
Мощные традиции немецко-австрийского романтического
симфонизма были продолжены в последней трети XIX века
в творчестве А. Брукнера, Г. Малера, Р. Штрауса.

5. ШУБЕРТ (Schubert) Франц (1797-1828)

6. МЕНДЕЛЬСОН (Мендельсон-Бартольди) Феликс (1809-1847)

7. ШУМАН (Schumann) Роберт (1810-1856)

8. ВЕБЕР Карл Мария фон (1786-1826)

9. ВАГНЕР Рихард (1813-1883)

10. БРАМС (Brahms) Иоганнес (7 мая 1833, Гамбург — 3 апреля 1897, Вена)

11. БРУКНЕР Антон (4 сентября 1824, Ансфельден — 11 октября 1896, Вена)

Йозеф Антон Брукнер;
Bruckner
австрийский композитор,
органист, педагог. Один из
крупнейших симфонистов
второй половины 19 века.
Автор 11 симфоний, 4
месс, Реквиема (1849).
Магнификата (1852),
песен.

12. МАЛЕР (Mahler) Густав (1860-1911)

13. ШТРАУС Рихард (1864-1949)

14. Романтизм во Франции

15. БЕРЛИОЗ (Berlioz) Гектор (11 декабря 1803, Ля-Кот-Сент-Андре, — 8 марта 1869, Париж)

16. МЕЙЕРБЕР (Meyerbeer) Джакомо (1791-1864)

17. ОБЕР (Auber) Франсуа (1782-1871)

18. СЕН-САНС (Saint-Saens) Камиль (1835-1921)

19. ФРАНК Сезар (1822-1890)

20. МАССНЕ (Massenet) Жюль (1842-1912)

21. ДЕЛИБ (Delibes) Клеман Филибер Лео (21 февраля 1836, Сен-Жермен-дю-Валь, Сарта — 16 января 1891, Париж)

22. ТОМА (Thomas) Амбруаз (1811-1896)

23. Романтизм. Национальные европейские школы

Национальные европейские школы также внесли свой
значительный вклад в обогащение традиций романтизма.
Среди известнейших европейских композиторов-романтиков:
Ф. Лист (Венгрия),
Ф. Шопен (Польша),
Н. Паганини, Дж. Россини, В. Беллини, Г. Доницетти
(Италия),
Э. Григ (Норвегия),
К. Нильсен (Дания),
Я. Сибелиус (Финляндия),
Э. Элгар (Великобритания),
А. Дворжак и Б. Сметана (Чехия),
М. де Фалья и Э. Гранадос (Испания).
В русской музыке черты романтизма прослеживаются
у М. И. Глинки, П. И. Чайковского, С. В. Рахманинова,
А. Н. Скрябина.

24. ЛИСТ (Liszt) Ференц Венгрия (1811-1886)

25. ШОПЕН (Chopin) Фридерик Польша (1 марта 1810, Желязова Воля, Польша — 17 октября 1849, Париж)

26. ПАГАНИНИ (Paganini) Никколо Италия (1782-1840)

27. РОССИНИ (Rossini) Джоаккино Италия (1792-1868)

28. БЕЛЛИНИ (Bellini) Винченцо Италия (3 ноября 1801, Катания, — 23 сентября 1835, Пюто, близ Парижа)

29. ДОНИЦЕТТИ Гаэтано Италия (29 ноября 1797, Бергамо — 8 апреля 1848, там же)

30. ГРИГ Эдвард Норвегия (1843-1907)

31. НИЛЬСЕН Карл Дания (1865-1931)

32. СИБЕЛИУС (Sibelius) Ян Финляндия (1865-1957)

33. ЭЛГАР (Elgar) Эдуард Великобритания (1857-1934)

34. ДВОРЖАК (Dvorak) Антонин Чехия (1841-1904)

35. СМЕТАНА (Smetana) Бедржих Чехия (1824-1884)

36. ФАЛЬЯ (Falla) Мануэль де Испания (1876-1946)

37. ГРАНАДОС Энрике Испания (1867-1916)

38. ГЛИНКА Михаил Иванович Россия (1804—1857)

39. ЧАЙКОВСКИЙ Петр Ильич Россия (1840-1893)

40. РАХМАНИНОВ Сергей Васильевич (1873-1943) Россия

41. СКРЯБИН Александр Николаевич (1871-1915) Россия

42. Поздний романтизм

Поздний романтизм характеризуется
дальнейшим развитием экспрессивности,
утонченности, эмоциональной
выразительности, богатейшим
использованием тембровых возможностей
большого симфонического оркестра. Это в
свою очередь предопределило появление
в европейской музыке новых течений импрессионизма и экспрессионизма.

Для учеников 1-11 классов и дошкольников
Бесплатные сертификаты учителям и участникам

Описание презентации по отдельным слайдам:

Романтизм в музыке

Романтизм в музыке Романтизм. Термин происходит от французского слова romantisme. Романтизм -художественное течение, сформировавшееся в конце XVIII - начале XIX века сначала в литературе, а затем в музыке. В творчестве романтиков находит отражение обновление личности, утверждение ее духовной силы и красоты, индивидуалистический бунт против мещанства, возвышенная лирика, интерес к фантастическим сюжетам. Музыкальный романтизм, ощутимо проявивший себя в 20-х годах XIX века, обнаруживал преемственность с классицизмом (творчество Л. Бетховена). В инструментальной музыке на смену классическому сонатному циклу приходит сочетание сонатного цикла и вариационности, большую роль играет форма миниатюры: этюды, ноктюрны, вальсы, пьесы с программным содержанием. Появляется тенденция к объединению отдельных разнохарактерных пьес в циклы под общим названием. Получает развитие жанр симфонической поэмы. В опере возрастает роль оркестра и системы лейтмотивов, что наиболее ярко проявилось в творчестве Р. Вагнера.

Романтизм в Германии Вокальное творчество Ф. Шуберта, Р. Шумана, Х. Вольфа - вершина песенно-романсовой музыки эпохи романтизма. Среди вокальных форм возрастает роль баллады, сцены, поэмы. Вокальная мелодия и аккомпанемент становятся более детализированными и индивидуальными, песни во многих случаях объединяются в циклы. Мощные традиции немецко-австрийского романтического симфонизма были продолжены в последней трети XIX века в творчестве А. Брукнера, Г. Малера, Р. Штрауса.

БРУКНЕР Антон (4 сентября 1824, Ансфельден — 11 октября 1896, Вена) Йозеф Антон Брукнер; Bruckner австрийский композитор, органист, педагог. Один из крупнейших симфонистов второй половины 19 века. Автор 11 симфоний, 4 месс, Реквиема (1849). Магнификата (1852), песен.

Романтизм. Национальные европейские школы Национальные европейские школы также внесли свой значительный вклад в обогащение традиций романтизма. Среди известнейших европейских композиторов-романтиков: Ф. Лист (Венгрия), Ф. Шопен (Польша), Н. Паганини, Дж. Россини, В. Беллини, Г. Доницетти (Италия), Э. Григ (Норвегия), К. Нильсен (Дания), Я. Сибелиус (Финляндия), Э. Элгар (Великобритания), А. Дворжак и Б. Сметана (Чехия), М. де Фалья и Э. Гранадос (Испания). В русской музыке черты романтизма прослеживаются у М. И. Глинки, П. И. Чайковского, С. В. Рахманинова, А. Н. Скрябина.

Поздний романтизм Поздний романтизм характеризуется дальнейшим развитием экспрессивности, утонченности, эмоциональной выразительности, богатейшим использованием тембровых возможностей большого симфонического оркестра. Это в свою очередь предопределило появление в европейской музыке новых течений - импрессионизма и экспрессионизма.

Презентация на тему: " Презентация "Романтизм в музыке"" — Транскрипт:

1 Романтизм в музыке Выполнили учащиеся 8 В класса МОУ ЕСОШ 1 Качаева И. и Солодовникова О. Руководитель:Смирнова Т.Н.

3 Романтизм - художественное направление, сложившиеся в конце XVIII - начале XIX века, выступающее против классицизма. Романтизм стремился к изображению идеальных героев и чувств.

4 Основной задачей романтизма было изображение внутреннего мира, душевной жизни, а это можно было делать и на материале историй, мистики и т.д. Нужно было показать парадокс этой внутренней жизни, её иррациональность. Заслуга романтиков заключалась в том, что они почувствовали противоречия и дисгармонию общества.

5 В музыке направление романтизма сложилось в 1820-е годы, развитие его заняло весь XIX век. Композиторы- романтики старались с помощью музыкальных средств выразить глубину и богатство внутреннего мира человека. Музыка становится более рельефной, индивидуальной. Получают развитие песенные жанры, в том числе баллада.

6 Наиболее яркими представителями романтической школы композиторов были…. Николо Паганини Ференц Лист Фредерик Шопен Фон Вебер Франц Шуберт Рихард Вагнер Роберт Шуман Джузеппе Верди Мендельсон

7 В России в русле романтизма работали

8 Героем романтической музыки является сильно чувствующая личность. Мир, в котором пребывает такой герой, не соответствует его идеалу, его представлениям о жизни. Поэтому основными в романтических композициях являются темы одиночества. Романтики обращаются к средневековью, идеализируя его.

9 Композиторы романтики не отказывались от классической музыки. Они продолжали развивать лучшие традиции классицизма. И все таки новый стиль имеет свои черты. Они видны в философском взгляде на окружающий мир, в выборе тематики и музыкальных средствах ее выражения.

10 После Бетховена классицизм уступил место романтизму, и Шопен стал один из главных представителей этого направления в музыке.Бетховена классицизм романтизму Фридерик Шопен польский композитор ( )

11 Фредерик Шопен до сих пор является самым гениальным композитором и виртуозом. Он возродил в музыке романтизм и ввел в нее причудливые самобытные ноты. Его произведения пронизаны любовью к родине, ее красотам, людям и обычаям. Именно Шопен определил направление развития романтического пианизма и придал ему импульс, не затухающий до сих пор.

12 Творчество романтиков в каждой стране имеет свою специфику, объясняемую особенностями национального исторического развития. Романтизм как общее мироощущение, свойственное преимущественно молодёжи, как стремление к идеалу и творческой свободе до сих пор живёт и будет жить в мировом искусстве.

После того как вы поделитесь материалом внизу появится ссылка для скачивания.

Подписи к слайдам:

Выполнили учащиеся 8 В класса

Качаева И. и Солодовникова О.

Основной задачей романтизма было изображение внутреннего мира, душевной жизни, а это можно было делать и на материале историй, мистики и т.д. Нужно было показать парадокс этой внутренней жизни, её иррациональность.

Заслуга романтиков заключалась в том, что они почувствовали противоречия и дисгармонию общества.

В музыке направление романтизма сложилось в 1820-е годы, развитие его заняло весь XIX век. Композиторы-романтики старались с помощью музыкальных средств выразить глубину и богатство внутреннего мира человека. Музыка становится более рельефной, индивидуальной. Получают развитие песенные жанры, в том числе баллада.

Наиболее яркими представителями романтической школы композиторов были….

В России в русле романтизма работали В России в русле романтизма работали

Героем романтической музыки является сильно чувствующая личность. Мир, в котором пребывает такой герой, не соответствует его идеалу, его представлениям о жизни. Поэтому основными в романтических композициях являются темы одиночества. Романтики обращаются к средневековью, идеализируя его.

Композиторы романтики не отказывались от классической музыки. Они продолжали развивать лучшие традиции классицизма. И все таки новый стиль имеет свои черты. Они видны в философском взгляде на окружающий мир, в выборе тематики и музыкальных средствах ее выражения.

После Бетховена классицизм уступил место романтизму, и Шопен стал один из главных представителей этого направления в музыке.

Фридерик Шопен польский композитор (1810-1849)

Фредерик Шопен до сих пор является самым гениальным композитором и виртуозом.

Он возродил в музыке романтизм

и ввел в нее причудливые

Его произведения пронизаны любовью к родине, ее красотам, людям и обычаям.

Именно Шопен определил направление развития романтического пианизма и придал ему импульс, не затухающий до сих пор.

Творчество романтиков в каждой стране имеет свою специфику, объясняемую особенностями национального исторического развития.

Романтизм как общее мироощущение, свойственное преимущественно молодёжи, как стремление к идеалу и творческой свободе до сих пор живёт и будет жить в мировом искусстве.

Читайте также: