Основные тенденции развития мировой художественной культуры кратко

Обновлено: 08.07.2024

XX век представлял собой постоянный процесс сближения и унификации различных культурных миров.

Население Земли XX века можно разделить на 3 основные группы:

1) сохранившиеся архаические культуры собирателей и охотников, которые составляли не более 3 % населения Земли (малые народы Севера, Амазонии, Океании и др.);

2) большая часть населения (две трети) – это представители традиционной, аграрной культуры (страны Азии, Африки, Южной Америки);

3) одна треть населения представляла собой индустриальное общество, развивающееся под влиянием научно-технического прогресса (страны Европы и Северной Америки, некоторые страны Азии).

Главной тенденцией XX века стало определяющее влияние промышленно-развитой части мировой культуры на все остальные. Различие в экономических, политических и культурных укладах разных стран и народов постепенно сглаживалось под влиянием промышленно развитых европейской и американской культур.

2. Соотношение тенденций космополитизма и культурной самобытности.

Примерами могут служить процессы, происходящие в объединенной Западной Европе, где унифицированые правовые, экономические, политические ценности и нормы ведут к появлению единой общеевропейской культуры. К примеру, большинство крупных культурных проектов в Европе, в областях архитектуры или кинематографа, осуществляются усилиями многих стран. Но даже в Европе борьба за сохранение национального культурного облика стоит остро: так, Франция болезненно следит за чистотой собственного языка, сопротивляясь проникновению в него англицизмов. Пример тому – проведение во Франции Национального диктанта, в котором принимают участие все желающие и который превращается поистине в общенациональное событие.

В масштабе всего мира это тенденция более трагична, т.к. западный образец культуры, обладающий множеством достоинств, зачастую вступает в противоречие с национальным особенностями, и это вызывает либо воинственное противостояние, либо медленное размывание национальной культуры.

3.Тенденция экологизации сознания.

Впервые в XX веке в мировоззрении человека произошел отход от антропоцентризма: пришло осознание, что человек – неотъемлемая часть природы, часть планетной биосистемы. Возникла наука экология, изучающая связи между живыми существами и окружающей средой. Хищническое отношение человека к природе привело к тому, что проблемы экологии в первую очередь понимаются как защита окружающей среды от действий самого человека.

Новыми явлениями, не существовавшими до XX века, стало воздействие научных изобретений на природу и здоровье самого человека. Наиболее ярким примером может служить проблема клонирования, решать которую придется человечеству в XXI веке. Кроме того, многие не существовавшие до XX в. болезни, являются результатом человеческой деятельности: лучевая болезнь, коровье бешенство, возможно, СПИД. Не выявленными являются воздействия на человека, а главное – на его генофонд, многих современных технических средств, без которых человек уже не может представить существование: электромагнитное и микроволновое излучение бытовых приборов и сотовых телефонов, ультразвуковое воздействие средств медицинской диагностики и т.д.

Все это ставит перед человеком проблему нового осознания самого себя и своей природы. В связи с этим все большее значение приобретают восточные религиозные учения и практики, говорящие о единстве человека и природы.

4. Тенденция космизации сознания.

Успехи научной мысли, воплощенные в технике, послужили основой для возникновения характерного для человека XX века ощущения космичности своего бытия.

Первый полет человека в космос (12 апреля 1961 г.), первая высадка человека на Луну (21 июля 1969 г.) стали началом нового представления человека о масштабах своего существования. Космизм – уникальное явление современной культуры. В работах известных космистов П.Тейяра-де-Шардена, В.И.Вернадского, А.Л.Чижевского были поставлены принципиально новые проблемы космической роли человека, единства человека и космоса.

Можно говорить о возникновении в XX веке новой, космической культуры, основными идеями которой являются:

- новое качество взаимоотношений человека и природы;

- понимание человека и его разума как новой геологической и космической силы;

- активное участие человека в космической эволюции;

- создание космической этики и др.

Космос сделался предметом надежд человечества в решении многих проблем современной цивилизации. В XX веке возникли новые отрасли знания и научные дисциплины: космическая биология, космическая медицина, астрогеология, космическое право и др. Космос стал неотъемлемой частью человеческого мировоззрения: мечта об инопланетных контактах породила целый пласт мировой художественной культуры - научную фантастику (в литературе, кинематографе, музыке).

5. Тенденция смены индустриального типа культуры.

XX век был веком утверждения и расцвета общества индустриального типа. Для него характерны:

- крупное механизированное производство;

- частная собственность и бизнес – основные условия функционирования общества;

- подчинение живого труда капиталу;

- массовое, стандартизированное производство;

- ориентация на новшества, преодоление традиций;

- эстетизация техники (футуризм);

- подчинение индивидуализма общественным нормам;

- господство буржуазных ценностей: богатство (законное), власть, профессионализм, успех. Главные фигуры индустриального общества – политик и банкир.

К концу XX века все эти параметры в развитых промышленных странах достигли своего максимального развития, а с появлением новых факторов (роботизации техники, создания глобальной информационной системы, поиска новых источников энергии) наметилась тенденция перехода к новому типу общества – постиндустриальному (З.Бжезинский, Э.Тоффлер, А. Печчеи, Д.Фейблман, Е.Масуда). Сутью нового общества становится освобождение интеллектуального и творческого потенциала человека от влияния технологической, экономической или политической систем.

Тенденциями развития постиндустриального общества и постиндустриальной культуры являются:

- развитие новых высоких технологий и новых источников энергии;

- освобождение человека от физического труда;

- многообразие в сфере производства, отказ от массового производства;

- децентрализация и рассредоточение производства (удаление его от места жизни человека);

- минимизация промышленных объектов и материально-вещественной продукции;

- отказ от урбанизации;

- ослабевание классовых различий;

- смена производственных сфер сферами интеллектуального труда;

- отказ от универсального образа жизни: свобода образовательных, политических, профессиональных, религиозных, этических, сексуальных предпочтений;

- отказ от массовых технологий образования;

- интерес к малым культурам и их развитие;

- новая система ценностей: знания, информация, свобода. Главная фигура постиндустриального общества – эксперт.

Тенденция формирования постиндустриального общества является, безусловно, лишь одним из сценариев возможного развития, однако, следует подчеркнуть, что в любом случае, человечество связывает дальнейшие перспективы с научно-техническим развитием.

6. Техногенная цивилизация.

XX век – век создания техногенной цивилизации, которая открывает перед человеком неограниченные возможности общественного развития. В этом же кроется и главная опасность для существования человека.

Новым явлением века стало и сомнение в необратимости и ценности научного прогресса. Ядерные бомбардировки Хиросимы и Нагасаки, проблема ядерных и химических отходов, катастрофические последствия промышленного воздействия на природу, - все это оборачивается чувством бессилия перед неуправляемыми силами научно-технического прогресса, которое отразилось в пессимистической философии экзистенциализма, где существование человека носит трагедийный и безвыходный характер.

Процесс утраты человеком ощущения собственной уникальности отразился в возникновении новых типов культуры – массовой и тоталитарной.

7. Массовая культура.

Как явление массовая культура зародилась в Новое время. Условиями ее формирования были следующие процессы:

- трансформация сословных обществ в национальные;

- становление всеобщей грамотности;

- развитие технических средств тиражирования и трансляции информации.

- обращение к огромной аудитории;

- ориентированность на среднюю норму (смысловую, языковую, выразительную…);

- цель существования - развлечение;

- условие существования – коммерческий успех;

- предоставление широкой возможности выбора.

Однако, массовая культура очень скоро перестала пониматься как только художественная сфера и стала означать унифицированный стиль жизни человека XX века. Среди ее основных направлений и проявлений можно выделить следующие:

- массовая общеобразовательная школа, основывающаяся на типовых программах и стандартизирующая основы научных, философских и религиозных представлений;

- средства массовой информации;

- система национальной или государственной идеологии и пропаганды;

- массовая социальная мифология (упрощение сложной системы ценностной ориентации человека);

В анализе кризиса западной культуры большую роль сыграли концепции испанского философа X. Ортеги-и-Гассета, который видел ее спасение в сохранении духовных ценностей элитарной культуры, противодействии массовой, обывательской псевдокультуре.

8. Тоталитарная культура.

Новым явлением XX века стало возникновение нового типа культуры - тоталитарного.

Тоталитарная культура – официальная культура тоталитарных режимов, исторически сложившихся в 20 – 50-е гг. (СССР, Италия, Германия, Китай, Северная Корея, Вьетнам, страны Восточной Европы и др.).

Отличительные черты тоталитарной культуры:

- жесткая управляемость сверху;

- политическая и идеологическая заданность;

- опора на массовый, аффектированный энтузиазм народа;

- подчеркнутая преданность (зачастую вынужденная и показная) правящему режиму и его вождям;

- клишированность форм и апелляция к простейшим архетипам сознания;

- милитаризация всех сфер культуры (морали, науки, искусства);

Главная цель тоталитарной культуры в любом ее варианте – консолидация и сплочение нации вокруг деспотического и жесткого режима.

Следствие этого – выбор художественной культурой весьма ограниченных средств для самовыражения: или громоздкий и пафосный неоклассицизм, или псевдонародный и пропагандистский соцреализм.

Возникновение в XX веке двух моделей культуры – массовой и тоталитарной – свидетельствует о значительных сдвигах в развитии общества. Оба типа культуры исключают индивидуальность, творческую самостоятельность человека. В этом их сходство. Основные отличия двух культурных моделей следующие:

- массовая культура основана на коммерции, а тоталитарная – на идеологии;

- цель массовой культуры – развлечение, а тоталитарной – воспитание;

- возможность выбора в массовой культуре и его отсутствие в тоталитарной.

9. Модернизм как тенденция художественной культуры XX века.

Наряду с существованием массовой культуры в культуре XX века существует культура элитарная (это сосуществование не распространяется на тоталитарное общество).

Элитарная культура (от франц. – отборное, лучшее) – субкультура привилегированных групп общества, характеризующаяся принципиальной закрытостью, духовным аристократизмом и ценностно-смысловой самодостаточностью. Элитарная культура обращена к избранному меньшинству общества, которое, как правило, является одновременно ее творцом и адресатом. Элитарная культура выступает как инициативное и творческое начало.

Элитарная культура сознательно противостоит культуре массовой, культуре большинства. При этом элитарная культура нуждается в массовой, т.к. строится на разрушении шаблонов масскульта (включая пародирование, осмеяние, иронию, гротеск, полемику, критику). Со своей стороны, массовая культура использует достижения элитарной, адаптируя их к восприятию большинством общества.

XX век, век демократизации культуры, углубил противоречия между элитарной и массовой культурой.

Сами представители элитарной культуры осознавали свою миссию как творцы, опережающие свое время, не понятые современниками. Применительно к XX веку, эту роль исполнили модернисты.

Характерными чертами модернизма являются:

- не описание, а моделирование реальности (направления в живописи – фовизм, кубизм, примитивизм);

- признание человеческого сознания первичным источником творчества; не материалистическая, а идеалистическая или агностицистская позиция (творчество художников-абстракционистов, романы Г.Гессе, Р.Музиля);

- не конфликт героя и окружения, а расщепление внутреннего мира, напряженность и абсурдность бытия (творчество Ф.Кафки, писателей и художников-экспрессионистов, философия и литература экзистенциализма – А.Камю, Ж.-П.Сартр);

10. Постмодернистские тенденции.

Основными принципами постмодернизма являются следующие:

- соответствие ценностям постиндустриального общества: главный принцип - свобода и информация;

- отказ от признания существования объективной реальности: есть лишь множество субъективных интерпретаций;

- признание любого феномена культуры текстом, не отображающим реальность, а творящим новую;

- отсутствие единых смыслов даже в масштабе отдельного слова (существует слово и его история, а не его смысл);

- отказ от существования истины и ее поисков (отказ от понятий Бог, душа, разум, Я и др.);

- отказ от целеполагания;

- разрушение единого стиля культуры;

- отказ от авторитетов любого ранга (государство, законодательный разум, национальная идея, нормы поведения, великие имена прошлого и др.);

- отказ от серьезности (игра, ирония).

Базовыми понятиями, лежащими в основе постмодерна, являются: симулякр, открытая форма, парафизика, деконструкция, случай, игра, поверхность.

Отказ от поисков новых ценностей приводит к тому, что основным методом постмодернизма становится цитирование, культурная опосредованность: интерпретация, коллаж, попурри, пародия, римейк, ремикс и др.

ХХ век занимает исключительное место в истории человечества. Главной тенденцией, наиболее ярко характеризующей исторический процесс в XX столетии, является постоянное движение к объединению, интернационализации всех сфер жизни обществ, ранее замкнутых в национальных рамках. Мощный рост пласта массовой культуры был вызван прежде всего техногенными процессами в обществе, унификацией, стандартизацией условий труда и быта, достаточно быстрым ростом народонаселения и некоторыми другими факторами.

Сегодня можно выделить несколько мегатенденций в современной западноевропейской культуре, определяющих не только ее нынешний облик, но и возможные пути ее развития, трансформации уже за пределами XX в. Так, не вызывает сомнения, что сегодня все более утверждается понимание исторической ограниченности европоцентризма. Весьма явным остается наличие полярных точек зрения (пессимистической и оптимистической) на будущее западноевропейской цивилизации, которые основаны на вполне реальных противоречивых по своей сути социокультурных процессах. Наконец, нельзя отрицать и еще одну мегатенденцию, выражающуюся в постоянном появлении и формировании наряду с традиционным образом культуры нового образа, связанного с глобальными общечеловеческими идеями. Сегодня все более выдвигаются на передний план общепланетарные категории наряду с этическими, что является основой возникновения нового типа культуры.

Авангардная культура – это совокупность разнообразных эстетических течений, которые объединяет новаторство в форме, стиле, языке. Это новаторство является революционно-разрушительным по отношению к прежнему, условно называемому классическим, искусству и традиционному быту. Авангардизм как явление обозначился уже в конце XIX в., многие его течения сформировались в начале XX в., а с 1920—1930-х гг. он уже представлял мощный пласт мировой художественной культуры.

Зародившееся в начале XX в. абстрактное искусство получило живописное выражение как в композициях из геометрических фигур, так и бесформенных цветовых гамм. Наиболее известные представители раннего абстракционизма – русские художники К. С. Малевич и В. В. Кандинский, творчество которых стало частью мирового искусства.

В. В. Кандинский. Танец чёрного квадрата. Фрагмент

Несмотря на то что одни авангардистские течения сменялись другими, основные принципы модернистской эстетики с её нацеленностью на образное формотворчество оставались неизменными на протяжении всего XX в.

Отражение жизни общества в реалистическом искусстве

Плюралистическая художественная культура

Композитор М. Равель за роялем. Крайний справа Дж. Гершвин

Возрождение английского музыкального театра во многом связано с творчеством композитора и дирижёра Б. Бриттена, опиравшегося на национальные традиции XVI–XVII вв. С Лондоном связали свою сценическую деятельность блестящие русские балерины А. П. Павлова и Т. П. Карсавина. В течение 15 лет Карсавина являлась вице-президентом английской Королевской академии танца. Обе балерины выступали на сценах Парижа, Берлина и многих других городов. Огромной популярностью во всём мире пользовались постановки русских хореографов В. Ф. Нижинского, С. М. Лифаря, Г. М. Баланчина. За полвека Баланчин сформировал в США новую, американскую традицию классического танца.

К. Ф. Реутерсвэрд. Не насилие. Монумент, посвященный Дж. Леннону. Нью-Йорк

Ф. Райт. Дом над водопадом. 1939 г.

Образцами современной архитектуры являются построенный в конце 1950-х гг. город Бразилиа с удивительными, необычными по композиции административными и общественными зданиями (архитектор О. Нимейер), новая столица Казахстана Астана, площадь перед комплексом ООН в Нью-Йорке, Национальный центр искусства и культуры им. Ж. Помпиду в Париже. Для второй половины столетия характерно стремление архитекторов органически вписать здания в окружающий ландшафт, сделать их максимально функциональными внутри, сохраняя различные авангардистские подходы к внешним формам.

В условиях индустриализации и урбанизации, распространения всеобщей грамотности, появления новых видов и форм искусства, рождённых техническим прогрессом, возникло явление массовой культуры. С уровня, требующего подготовки к её квалифицированному восприятию, культура перешла на уровень обыденного понимания неподготовленного массового потребителя. Такой уровень культуры не связан с познавательными усилиями для усвоения художественного образа, который стал простым и доступным. Важной характеристикой массовой культуры является её интернациональный характер и тенденция к коммерциализации.

Разделение культуры на элитарную и массовую прослеживается в киноискусстве – новом для XX в. виде художественного творчества. Если раньше в персонализированном мире художественных образов могли жить лишь немногие фанатики чтения, то теперь в мир киногрёз и киновнушений втягивалась человеческая масса. Молодёжь подражала героям кинофильмов и модным актёрам. Новый толчок к расширению рынка кинопродукции дало появление телевидения, а затем и видеотехники. Однако и сам кинематограф не избежал дифференциации – по мере расширения его творческих возможностей произошло разделение кинофильмов на массовые и элитарные.

Несмотря на то что мировое искусство развивалось в условиях политизированного и идеологизированного общества, для художественной культуры XX – начала XXI в. в целом характерна гуманистическая направленность, усиление внимания к сложному рисунку личности человека, к индивидуальному в психологии и переживаниях. Особенностью развития художественной культуры стало появление новых видов и форм в искусстве, связанных прежде всего с авангардизмом и новыми возможностями в использовании научно-технических достижений.

Вопросы и задания

1. Как вы думаете, почему в XX в., несмотря на широкое распространение искусства авангарда, продолжали развиваться реалистические традиции? Назовите известных вам писателей и художников авангардистского и реалистического направлений.

3. Как вы думаете, почему рок-музыка была тесно связана с молодёжным движением 1960-х гг.? Какие черты мировоззрения Дж. Леннона отразил автор посвященного ему монумента?

4. Приведите примеры наиболее популярных в последнее время произведений массовой культуры. На основании каких критериев вы отнесли эти произведения к массовой культуре?

Какие характерные черты искусства авангарда отражены в цитате?

6. В параграфе перечисляются имена многих писателей. Назовите тех из них, чьи произведения вы читали. Проанализируйте эти книги с точки зрения тематики, художественного направления, особенностей литературного стиля, характерных для того или иного автора.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

§ 24. Основные тенденции развития мировой художественной культуры

§ 24. Основные тенденции развития мировой художественной культуры Авангардизм. Авангардная культура – это совокупность разнообразных эстетических течений, которые объединяет новаторство в форме, стиле, языке. Это новаторство является революционно-разрушительным по

§ 18. Тенденции развития европейской культуры XIV – XVIII вв

§ 18. Тенденции развития европейской культуры XIV – XVIII вв Культура Возрождения. В эпоху позднего Средневековья среди жителей городов Северной и Центральной Италии возродился интерес к античному наследию, к человеческой личности. Период важнейших культурных изменений (в

Основные тенденции общественного развития к началу поздней древности

Основные тенденции общественного развития к началу поздней древности К концу периода расцвета древних обществ процесс образования мировых держав охватил не только Ближний Восток, но и Индию, и Китай, и страны античного пути развития. Характерной чертой экономической

§ 3. Послевоенная экономика: основные проблемы и тенденции развития

§ 3. Послевоенная экономика: основные проблемы и тенденции развития Влияние войны на экономику страны невозможно оценить только с точки зрения утраченного. Масштабы человеческих потерь и размер материального ущерба действительно поставили экономику перед проблемой

§ 4. Экономика СССР в 50-е — начале 60-х годов: основные тенденции развития и реформы управления

§ 4. Экономика СССР в 50-е — начале 60-х годов: основные тенденции развития и реформы управления 50-е и начало 60-х гг. считаются самым успешным периодом в развитии советской экономики с точки зрения как темпов экономического роста, так и эффективности общественного

Культура. Основные тенденции развития

Культура. Основные тенденции развития Развитие культуры во время развития капиталистических тенденций в экономике было осложнено иноземными веяниями. Вскоре после событий 1868 года новое правительство стало проводить в жизнь политику широкого заимствования

Глава 27 Основные тенденции развития в конце тысячелетия

20. Какие были основные тенденции развития стран Восточной Европы после Второй мировой войны?

20. Какие были основные тенденции развития стран Восточной Европы после Второй мировой войны? Страны Центральной и Юго-Восточной Европы (Польша, ГДР, Венгрия, Румыния, Чехословакия, Югославия, Албания), которые в послевоенный период стали называть просто Восточной

5. СОВРЕМЕННОСТЬ: ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ И ПЕРСПЕКТИВЫ ИСТОРИЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ

13.3. Основные тенденции развития западного искусства

13.3. Основные тенденции развития западного искусства Новые открытия XX столетия в науке, приведшие к радикальным изменениям в общественном сознании, опрокинули каноны и нормы прежних традиционных представлений в искусстве. Ортега-и-Гассет назвал основными параметрами

15.2. Общественное сознание в 90-е годы: основные тенденции развития

15.2. Общественное сознание в 90-е годы: основные тенденции развития 90-е годы явились для российского общества чрезвычайно насыщенными не только различными политическими и экономическими потрясениями, но и сложными процессами в духовной жизни. При всей их неоднозначности

§ 18. Тенденции развития европейской культуры XIV–XVIII в.

§ 18. Тенденции развития европейской культуры XIV–XVIII в. ВозрождениеВ эпоху позднего Средневековья среди жителей городов Северной и Средней Италии возродился интерес к античному наследию, к человеческой личности. Период важнейших культурных изменений (в Италии это

7. СОВРЕМЕННОСТЬ (с 1991 г.): ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ И ПЕРСПЕКТИВЫ ИСТОРИЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ [85]

7. СОВРЕМЕННОСТЬ (с 1991 г.): ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ И ПЕРСПЕКТИВЫ ИСТОРИЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ [85] 7.1. Глобализация и глобальное классовое общество Начиная с XVI в., шел процесс формирования всемирной системы социоисторических организмов - всемирного исторического пространства,

Основные тенденции социально-экономического развития в XV – начале XVII в

Основные тенденции социально-экономического развития в XV – начале XVII в Характерная черта хозяйственной жизни и экономики раннего Нового времени – сосуществование новых и традиционных черт. Материальная культура (орудия труда, технологии, навыки людей в сельском

1. ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ ИСТОРИЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ РУСИ

1. ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ ИСТОРИЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ РУСИ Новый этап развития феодализма на Руси. К 30–м годам XII в. отдельные древнерусские княжества настолько окрепли и выросли, что смогли начать самостоятельную, во многих отношениях независимую от Киева жизнь. Власть

Авангардизм. Авангардная культура — это совокупность разнообразных эстетических течений, которые объединяет новаторство в формах, стиле, языке, зачастую безудержное, революционно-разрушительное по отношению к прежнему, условно называемому классическим, искусству и традиционному быту. Авангардизм как явление обозначился уже в конце XIX в., многие его течения сформировались в начале XX в., а в 20—30-х гг. он уже являл собой мощный пласт мировой художественной культуры.

Танец черного квадрата. Фрагмент. Художник В. Кандинский

Зародившееся в начале XX столетия абстрактное искусство получило свое живописное выражение в композициях из геометрических фигур и бесформенных цветовых гаммах. Наиболее известными представителями абстракционизма были русские художники К. С. Малевич и В. В. Кандинский, творчество которого стало частью западноевропейского искусства.

Несмотря на то, что одни авангардистские течения сменялись другими, основные принципы модернистской эстетики с ее нацеленностью на образное формотворчество оставались неизменными на протяжении всего XX в.

Карта №1. ЭКОНОМИЧЕСКОЕ РАЗВИТИЕ ЕВРОПЕЙСКОЙ ЧАСТИ РОССИИ В НАЧАЛЕ XX в.

Карта №2. РОССИЙСКАЯ ИМПЕРИЯ В НАЧАЛЕ XX в.

Карта №3. ПЕРВАЯ МИРОВАЯ ВОЙНА

Карта №4. ГРАЖДАНСКАЯ ВОЙНА В РОССИИ

Карта №5. ТЕРРИТОРИАЛЬНЫЕ ИЗМЕНЕНИЯ И НОВЫЕ ГОСУДАРСТВА ПОСЛЕ ПЕРВОЙ МИРОВОЙ ВОЙНЫ

Карта №6. РАСПАД ОСМАНСКОЙ ИМПЕРИИ

Карта №7. РЕВОЛЮЦИОННЫЕ СОБЫТИЯ И ГРАЖДАНСКАЯ ВОЙНА В КИТАЕ В 1920-1930-х гг.

Карта №8. СОВЕТСКИЙ СОЮЗ В 1920-1930-х гг.

Карта №9. АГРЕССИЯ ГЕРМАНИИ И ИТАЛИИ В ЕВРОПЕ

Карта №10. НАЧАЛЬНЫЙ ПЕРИОД ВТОРОЙ МИРОВОЙ ВОЙНЫ

Карта №11. ВОЕННЫЕ ДЕЙСТВИЯ В ЕВРОПЕ (22 ИЮНЯ 1941 г. - 19 НОЯБРЯ 1942 г.)

Карта №12. ВОЕННЫЕ ДЕЙСТВИЯ В ЕВРОПЕ И СЕВЕРНОЙ АФРИКЕ (19 НОЯБРЯ 1942 г. - 9 МАЯ 1945 г.)

Карта №13. ВОЕННЫЕ ДЕЙСТВИЯ НА ТИХОМ ОКЕАНЕ В 1941-1942 гг.

Карта №14. КОНТРНАСТУПЛЕНИЕ КРАСНОЙ АРМИИ ПОД СТАЛИНГРАДОМ (ноябрь-декабрь 1942 г.)

Карта №15. КУРСКАЯ БИТВА (ИЮЛЬ - АВГУСТ 1943 г.)

Карта №16. УЧАСТИЕ СССР В РАЗГРОМЕ ЯПОНСКИХ МИЛИТАРИСТОВ

Карта №17. ВОЕННЫЕ ДЕЙСТВИЯ НА ТИХОМ ОКЕАНЕ В 1943-1945 гг.

Карта №18. ЕВРОПА ПОСЛЕ ВТОРОЙ МИРОВОЙ ВОЙНЫ

Карта №19. АФРИКА ВО ВТОРОЙ ПОЛОВИНЕ XX в.

Карта №20. СТРАНЫ ВОСТОЧНОЙ АЗИИ ВО ВТОРОЙ ПОЛОВИНЕ XX в.

Карта №21. СТРАНЫ СРЕДНЕГО ВОСТОКА И ЮЖНОЙ АЗИИ ВО ВТОРОЙ ПОЛОВИНЕ XX в.

Карта №22. АРАБО-ИЗРАИЛЬСКИЙ КОНФЛИКТ

Карта №23. ЛАТИНСКАЯ АМЕРИКА ВО ВТОРОЙ ПОЛОВИНЕ XX в.

Карта №24. ЭКОНОМИКА СОВЕТСКОГО СОЮЗА В 1960-1970-х гг.

Карта №25. РАСПАД ЮГОСЛАВИИ

Карта №26. ЕВРОПА В КОНЦЕ XX в.

Карта №27. РОССИЙСКАЯ ФЕДЕРАЦИЯ СЕГОДНЯ

После Второй мировой войны многие деятели культуры обратились к теме человека, искалеченного войной и фашизмом.

Посвященный Дж. Леннону монумент, установленный на Трафальгарской площади в Лондоне

Возрождение английского музыкального театра во многом связано с творчеством композитора и дирежера Б. Бриттена, который опирался на национальные традиции XVI—XVII веков. С Лондоном связали свою сценическую деятельность блестящие русские балерины А. П. Павлова и Т. П. Карсавина. Карсавина в течение 15 лет была вице-президентом английской Королевской академии танца. Обе балерины выступали на сценах Парижа, Берлина, Монте-Карло и других городов. Огромной популярностью пользовались постановки русских хореографов В. Ф. Нижинского, С. М. Лифаря, Г. М. Баланчина. Баланчин за полвека сформировал в США новую, американскую традицию классического танца.

Для второй половины столетия характерно стремление архитекторов органически вписать здания в окружающий ландшафт, сделать их максимально функциональными внутри, сохраняя различные авангардистские подходы к внешним формам. Образцами современной архитектуры являются построенный в конце 50-х гг. город Бразилиа с удивительными, необычными по композиции административными и общественными зданиями (архитектор О. Нимейер), международный аэропорт в Вашингтоне, площадь перед комплексом ООН в Нью-Йорке, Национальный центр искусства и культуры им. Ж. Помпиду в Париже.

Массовая культура. В условиях индустриализации и урбанизации, распространения всеобщей грамотности, появления новых видов и форм искусства, рожденных техническим прогрессом, возникает явление массовой культуры. С уровня, требующего подготовки к ее квалифицированному восприятию, культура переводится на уровень обыденного понимания неподготовленного массового потребителя. Такой уровень культуры не связан с познавательными усилиями для усвоения художественного образа, который становится простым и доступным. Важной характеристикой массовой культуры является ее интернациональный характер и тенденция к коммерциализации.

Разделение культуры на элитарную и массовую прослеживается в киноискусстве — новом для XX в. виде художественного творчества. В 20—30-х гг. в городах открывались кинотеатры, которые посещали миллионы людей. Если раньше в персонализированном мире художественных образов могли жить лишь немногие фанатики чтения, то теперь в мир киногрез и киновнушений втягивалась человеческая масса. Молодежь подражала героям кинофильмов и модным актерам. Новый толчок к расширению рынка кинопродукции дало появление телевидения, а затем и видеотехники. Однако и сам кинематограф не избежал дифференциации — по мере расширения его творческих возможностей произошло разделение кинофильмов на массовые и элитарные.

Подведем итоги

Для художественной культуры XX в. в целом была характерна гуманистическая направленность, усиление внимания к сложному рисунку личности человека, к его психологии, переживаниям, несмотря на то что мировое искусство развивалась в условиях политизированного и идеологизированного исторического времени. Особенностью развития художественной культуры было появление новых видов и форм в искусстве, связанных прежде всего с авангардизмом и новыми возможностями в использовании научно-технических достижений.

ВОПРОСЫ

1. Как вы думаете, почему в XX в., несмотря на широкое распространение искусства авангарда, продолжали развиваться реалистические традиции?

Назовите известных вам писателей и художников реалистического направления.

3. Как вы думаете, почему рок-музыка была тесно связана с молодежным движением 60-х годов? Какие черты мировоззрения Дж. Леннона отразили авторы посвященного ему монумента (стр. 323)?

4. Приведите примеры наиболее популярных в последнее время произведений массовой культуры. На основании каких соображений (критериев) вы отнесли эти произведения к массовой культуре?

ЗАДАНИЯ

С развитием каких сфер научного знания было связано появление сюрреализма? Какие характерные черты искусства авангарда отражены в цитате?

2. В параграфе перечисляются имена многих писателей. Назовите те из них, чьи произведения вы читали. Проанализируйте эти книги с точки зрения тематики, художественного направления, особенностей литературного стиля, характерных для того или иного автора.

Авангардная культура — это совокупность разнообразных эстетических течений, которые объединяет новаторство в форме, стиле, языке. Это новаторство является революционно-разрушительным по отношению к прежнему, условно называемому классическим, искусству и традиционному быту. Авангардизм как явление обозначился уже в конце XIX в., многие его течения сформировались в начале ХХ в., а с 1920—1930-х гг. он уже представлял мощный пласт мирового искусства.

Зародившееся в начале в. абстрактное искусство получило живописное выражение как в композициях из геометрических фигур, так и бесформенных цветовых гамм. Наиболее известные представители раннего абстракционизма — русские художники К. С. Малевич и В. В. Кандинский, творчество которых стало частью мирового искусства.

Рис. В. В. Кандинский. Танец чёрного квадрата. Фрагмент

Отражение жизни общества в реалистическом искусстве

Плюралистическая художественная культура

Музыка

Рис. Композитор М. Равель за роялем. Крайний справа — Дж. Гершвин

Рис. К. Ф. Реутерсвэрд. Против насилия. Монумент, посвящённый Дж. Леннону. Нью-Иорк

Возрождение английского музыкального театра во многом связано с творчеством композитора и дирижёра Б. Бриттена, опиравшегося на национальные традиции XVI—XVII вв. С Лондоном связали свою сценическую деятельность блестящие русские балерины А. П. Павлова и Т. П. Карсавина. В течение 15 лет Карсавина являлась вице-президентом английской Королевской академии танца. Обе балерины выступали на сценах Парижа, Берлина и многих других городов. Огромной популярностью во всём мире пользовались постановки русских хореографов В. Ф. Нижинского, С. М. Лифаря, Г. М. Баланчина. За полвека Баланчин сформировал в США новую, американскую традицию классического танца.

Архитектура

Рис. Ф. Райт. Дом над водопадом. 1939 г.

Массовая культура

Разделение культуры на элитарную и массовую прослеживается в киноискусстве — новом для в. виде художественного творчества. Если раньше в персонализированном мире художественных образов могли жить лишь немногие фанатики чтения, то теперь в мир киногрёз и киновнушений втягивалась человеческая масса. Молодёжь подражала героям кинофильмов и модным актёрам. Новый толчок к расширению рынка кинопродукции дало появление телевидения, а затем и видеотехники. Однако и сам кинематограф не избежал дифференциации — по мере расширения его творческих возможностей произошло разделение кинофильмов на массовые и элитарные.

Несмотря на то что мировое искусство развивалось в условиях политизированного и идеологизированного общества, для художественной культуры ХХ — начала XXI в. в целом характерна гуманистическая направленность, усиление внимания к сложному рисунку личности человека, к индивидуальному в психологии и переживаниях. Особенностью развития художественной культуры стало появление новых видов и форм в искусстве, связанных прежде всего с авангардизмом и новыми возможностями в использовании научно-технических достижений.

Вопросы и задания

Мировая художественная культура (МХК) — это вид культуры, выступающий в качестве ее устойчивого компонента и содержащий в своей основе образно-символическое воспроизведение ценностей культуры, созданных людьми, а также живой и неживой природы через творческую деятельность.

Это понятие заключает в себе все художественное наследие человечества, созданное в различные исторические периоды.

Ее основу составляют три элемента, которые обеспечивают функционирование культуры: производство, распространение и потребление художественных ценностей.

Осторожно! Если преподаватель обнаружит плагиат в работе, не избежать крупных проблем (вплоть до отчисления). Если нет возможности написать самому, закажите тут.

Развитие художественной культуры носит исторический характер, обусловленный особенностями того или иного общества и эпохи.

Что включает в себя МХК

У каждого вида искусства есть свой уникальный язык, воплощенный в художественных формах и символах. В своем историческом развитии искусство из первобытного синкретизма преобразилось в профессиональные и самостоятельные формы художественного творчества. Взаимодействие разных видов искусств составляет основу становления и художественной культуры.

Особенный интерес в изучении исторических эпох прошлого вызывает материально-духовное искусство, ставшее частью мировой художественной культуры. К нему можно отнести следующие виды творчества:

живопись;
скульптура;
архитектура;
декоративно-прикладное искусство.

Исторические периоды

Культурная картина мира с каждой эпохой создает свои уникальные символы и знаки, опираясь на эстетические и художественные потребности общества. Каждый исторический период — это определенный отрезок художественного развития человечества, обладающий самостоятельной ценностью, неповторимостью и непреходящим значением.

Исследователи культуры и искусства выделяют следующие периоды исторического развития МХК:

Первобытный мир и древние цивилизации (до I тыс. до н. э.). Эта эпоха дала человечеству великие творения искусства, которые не перестают восхищать и сегодня. Систематическое изучение первобытной живописи в культурологии берет свое начало со второй половины XIX в., когда впервые были найдены наскальные изображения в разных точках мира. Только тогда человечеству открылся огромный и неизведанный мир, полный тайн и загадок. К наиболее известным памятникам МХК того времени относится наскальная живопись в пещере Альтмира, женские статуэтки и скульптуры, ритуальное сооружение их камней Стоунхедж.
С появлением древних цивилизаций, возникает письменность. Искусство и культура сконцентрированы в Древней Месопотамии и Древнем Египте.
Античный мир. Греция и Рим (I тыс. до н. э. — Vв.н.э.). Античность послужила фундаментом для становления культуры Западной Европы. Величественная архитектура и скульптурные памятники Древней Греции до сих пор поражают и будоражат воображение. Современное человечество продолжает пользоваться достижениями греческих ученых в области науки, истории, искусства и др. Общекультурная картина мира современности построена согласно античным идеалам красоты, а творцы стремятся воплощать их в своих произведениях.
Рим, унаследовавший древнегреческую культуру, не только творчески развил лучшие достижения античности, но сумел создать свой собственный стиль. Римляне сформировали более рациональную и прагматичную парадигму искусства, которая стала служить прославлению и величию империи. Древний Рим дал миру тщательно сконструированные города, мощеные улицы, дворцы и храмы, дороги и мосты.
Художественная культура эпохи Византии (V–XIVвв.). Византийская империя — это могущественная держава, которая, с одной стороны, стала продолжением богатой традиции античной культуры, а с другой — началом средневековой культуры. Она оставила свой уникальный след в мировой художественной культуре, дав миру высокие образцы искусства, ставшие эталоном православного мира. В языке византийского искусства соединились римское эстетическое наследие, исконные азиатские формы и варварское влияние.
Эпоха Возрождения (XV–XVI вв.). Этот период является одним из самых значимых в развитии культуры. Ренессанс или Возрождение пришел на смену Средневековья. Деятели этой эпохи стремились вернуть идеалы античности, появился огромный интерес к человеческой личности и ее безграничным творческим возможностям. В произведениях искусства отражались идеи гуманизма, художники прославляли духовную и физическую красоту. Это время возникновения станковой картины, изобретения прямой перспективы и живописи масляными красками. В XVI в. в недрах итальянского Возрождения сформировалась художественная культура, не имеющая равных по своим эстетическим ценностям и идеалам, которую назвали — Высокое Возрождение.
Северное Возрождение (XV–XVI вв.). Под этим термином подразумевается художественная культура стран, находящихся к северу от Италии: Нидерланды, Германия, Англия и др. Развиваясь под влиянием итальянского ренессанса, деятели Северного Возрождения опирались на средневековые традиции готической культуры. Новое искусство поднимало темы сокровенной духовной жизни, обращалось к индивидуальным переживаниям человека. Художественные открытия Северного Возрождения имели огромное значение для развития современной культуры. На стыке Южного и Северного Возрождения возникло современное европейское искусство.
Новое время (XVI–XX вв.). В данный отрезок времени происходит возникновение новой цивилизации, новой системы отношений. XVII век стал не только веком науки, но и веком искусства. Правда, с учетом того обстоятельства, что расцвет науки еще только начинался, тогда как искусство уже достигло своего апогея. в Новое время появились такие направления как барокко, классицизм, реализм, романтизм.

Влияние мировой художественной культуры на общество

Одним из основных компонентов МХК является потребление художественных произведений. Этот элемент включает в себя восприятие произведения искусства как ценности, сопровождающееся эмоциональными переживаниями. Отношение общества к искусству и осознание его значимости формируется в зависимости от социальной среды, уровня общественного развития, образования и доминирующей системы ценностей.

В развитых странах уделяют большое внимание художественному и эстетическому воспитанию людей, формируя у них уважительное отношение к искусству и понимание его вечных ценностей.

Мировая художественная культура меняет свой облик от эпохи к эпохе, но основу ее составляют великие и бессмертные произведения, которые не теряют своей актуальности с течением времени. Художественная культура постоянно взаимодействует с человеком и влияет на него, даже если он этого не осознает. Произведения искусства активно участвуют в формировании духовного мира личности, подводят ее к созидательной деятельности и расширяют кругозор.

Являясь неотъемлемой частью духовной культуры общества, художественная культура становится для общества устойчивым стержнем, потребность в котором обусловлена способностью культуры выступать в роли духовной опоры для человека и общества.

Важность изучения МХК в школе

Во второй половине прошлого века по инициативе советского педагога Лии Предтеченской МХК стали преподавать школьникам, а с 1988 года этот предмет стал обязательным для старших классов.

В рамках учебной программы учащиеся изучают основы художественной культуры и приобщаются к мировому культурному наследию. Это позволяет школьникам лучше понять исторические события прошлого в контексте культурного и духовного развития общества в конкретный временной период.

МХК воспитывает хороший вкус, расширяет кругозор, вдохновляет человека на творческую и созидательную деятельность. Художественная культура хранит в себе уникальность и своеобразие духовного и эстетического опыта, обобщает человеческие представления об искусстве и выстраивает цельную историческую картину культурного развития.

Читайте также: