Доклад о книге буратино
Обновлено: 18.05.2024
85 лет назад в Ленинграде вышло первое издание книги Алексея Толстого о приключениях Буратино — пожалуй, одного из самых известных и любимых персонажей русской литературы для детей. В честь Дня детской книги вспоминаем, как она создавалась, об иллюстраторах, которые в разные годы создавали образы деревянного человечка
Итальянский человечек с русским характером
Детское Село (ныне — город Пушкин, пригород Санкт-Петербурга), улица Пролетарская, 4 — в доме по этому адресу, где тогда жил Алексей Толстой, в 1935−36 годах появился на свет "Золотой ключик" — повесть о веселом и озорном мальчишке, которого старый шарманщик Карло создал из говорящего полена.
К сказке Карло Коллоди о приключениях Пиноккио, по мотивам которой родилась история о Буратино, писатель обращался дважды. В 1923 году в берлинской эмиграции он адаптировал для русского читателя перевод с итальянского Нины Петровской — писательницы, мемуаристки, хозяйки литературного салона и вообще заметной фигуры в литературной жизни тех лет. Книга вышла в 1924 году в берлинском издательстве "Накануне".
В 1933 году, через десять лет после возвращения писателя в СССР, в издательстве "Детгиз" его попросили подготовить новое издание книжки о похождениях деревянной куклы. Точный перевод выходил, как признавался сам Толстой, "скучноватым и пресноватым", и тогда, по совету Самуила Маршака, на основе произведения Коллоди писатель начал создавать свою собственную повесть.
Позаимствовав у Коллоди часть сюжета и прообраз главного героя, он придумал персонажа, полного обаяния, простоты и авантюризма. Его сказку впоследствии на предмет скрытых смыслов и аллюзий не раз исследовали литературоведы, а в ее действующих лицах современники пытались угадать прототипов из реальной жизни.
Например, Фаина Раневская в своих письмах указывала на параллели между Буратино и писателем Максимом Горьким, владельцем кукольного театра Карабасом-Барабасом и театральным режиссером Всеволодом Мейерхольдом.
В поселке Шушары, через который Толстой проезжал по пути из Детского Села в Ленинград, до сих пор рассказывают легенду о том, что название настолько поражало воображение писателя, что он решил отдать его одному из центральных персонажей повести — крысе.
В ноябре 1935 года повесть о Буратино начали публиковать в газете "Пионерская правда", последняя часть вышла три месяца спустя. В 1936 году в Ленинграде издательство "Детгиз" издало отдельную книжку.
Сейчас в городе Пушкине под Санкт-Петербургом — на родине сказочной книжки — проходит выставка, посвященная иллюстраторам, которые в разные годы создавали образы деревянного человечка.
"На выставке два замечательных экземпляра: один — из собрания нашего музея (Историко-литературный музей города Пушкина) и один — из собрания Василия Дмитриевича Малаховского. Именно его дедушка, Бронислав Брониславович Малаховский, и иллюстрировал это первое издание", — рассказала директор музея Наталья Петрова.
Первые иллюстрации
Работая над повестью, Толстой по мере появления новых глав зачитывал их друзьям, собиравшимся в его доме, а Малаховский тут же делал зарисовки. Эти карандашные наброски сохранились до наших дней, как и тот самый том "Золотого ключика" с первыми черно-белыми иллюстрациями, который держали в руках автор и художник.
"Это материалы, которые совершенно случайно оказались у нас, — рассказал внук иллюстратора Василий Малаховский, который предоставил большую часть экспонатов для выставки в Пушкине. — Бронислав Брониславович был арестован в поселке Пушкинские Горы (приговорен по статье о шпионаже к высшей мере наказания, расстрелян в августе 1937 года, реабилитирован посмертно в 1958 году за отсутствием состава преступления — прим. ТАСС). Все то, что мы видим здесь, сохранено благодаря стараниям сестры его жены — Ирины Валентиновны Щеголевой-Альтман. Она заботилась о его наследии всю жизнь, ее стараниями была издана книжка о Брониславе Малаховском. От нее перешло к нам, мы храним и выставляем".
Правнучка художника Станислава Малаховская пошла по стопам прадеда и тоже стала иллюстратором детских книг — недавно их работы появились вместе на страницах детского журнала "Чиж и Еж".
"Золотой ключик" стал популярным сразу после выхода, и разные авторы впоследствии предлагали свое продолжение истории — в книгах, кино, на сцене и даже в сфере компьютерных игр.
Повесть о Буратино для миллионов стала символом детства с присущими ему атрибутами — ирисками и лимонадом, которые производятся и спустя 85 лет и уже стали классикой. Иными словами, Толстому удалось создать один из самых успешных сказочных брендов СССР, или, выражаясь языком современного кинематографа, целую "вселенную Буратино".
Книжка про деревянного человечка издавалась в Советском Союзе без малого 200 раз и была переведена на 50 языков. В разные годы ее иллюстрировали известные художники страны.
Сколько раз переодевали Буратино
"Самые яркие — рисунки Аминадава Каневского. Он первым после Бронислава Малаховского в 1943 году сделал иллюстрации, в 50-м году уже их раскрасил. Копии этих изображений предоставил для выставки Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, — отметила Наталья Петрова. — После него классические иллюстрации, которые известны каждому, создал Леонид Владимирский".
Именно Владимирский нарядил Буратино в красную курточку и бело-красный полосатый колпак, тогда как у Толстого они были описаны иначе — коричневая куртка и белый колпак.
"Некоторые художники привносили нечто свое в Буратино — что не писали ни Коллоди, ни Алексей Толстой. Например, если взять Каневского, здесь вы увидите короткие круглые шаровары — это чисто его придумка. Оно так и пошло, — отметил внук писателя Денис Толстой. — Это говорит о том, что художник тоже "пишет" книгу. Получается, что несколько книг о Буратино написаны великолепными художниками, начиная от Малаховского, и сейчас тоже есть совсем новые иллюстрации".
В том же 1936 году Толстой написал пьесу "Золотой ключик" для Центрального детского театра, а впоследствии создал сценарий одноименного фильма, поставленного Александром Птушко, который вышел на экраны в 1939 году. Еще одну телекартину по мотивам сказки, ставшую культовой, выпустила в 1975 году студия "Беларусьфильм".
На выставку в Пушкине Музей изобразительных искусств Комсомольска-на-Амуре предоставил эскизы к спектаклю Толстого, нарисованные Оскаром Клевером, который также написал иллюстрации к сказкам Х. К. Андерсена.
"Клевер жил в Царском Селе. Мы с коллегами из дальневосточного музея пытаемся выяснить всю историю, как в Комсомольск-на-Амуре попали эти изображения ", — отметила Наталья Петрова.
Почему все любят Буратино
По словам автора идеи выставки, бывшего сотрудника Историко-литературного музея Татьяны Козловой, "Золотой ключик" — это "книга с очень счастливой судьбой": ее начиная с 30-х годов читают все поколения детей.
"Взрослые, которые в юные годы читали ее, рекомендуют и читают ее уже своим родным и близким, детям и внукам", — отметила она.
Секрет популярности Буратино — в его неидеальности, считает Денис Толстой. "Мне кажется, что этот герой интересен и любим всеми детьми, потому что он не суперположительный, а сорванец, озорник, но при этом он остается таким д'Артаньяном — стоит за честь, за правду, бесстрашно вступает в бой с несправедливостью. И этот образ любому поколению детей очень созвучен и приятен", — уверен потомок писателя.
Выставка в Историко-литературном музее города Пушкина будет доступна для посещения по 14 июня.
В Пушкине надеются, что через два-три года посетители смогут побывать в том самом доме Алексея Толстого, где он создавал "Золотой ключик", на бывшей Пролетарской, ныне Церковной улице. В нем планируется открыть музей, посвященный писателю, а также другим литераторам 20–30-х годов, которые там жили и работали.
Содержание статьи
- Анализ произведения "Золотой ключик" А. Н. Толстого
- Как писать анализ произведения
- Главные герои сказки "Буратино"
Любимая всеми сказка про деревяную куклу по имени Буратино и его волшебный золотой ключик стала для многих по-настоящему, настольной книгой. Она не раз перечитывается, и снова, и снова заставляет переживать удивительные приключения, присходящие со сказочными персонажами. Ее актуальность не потерялась и сегодня. Новые поколения малышей с удовольствием слушают волшебную историю про деревяного мальчика с длинным носом, которым он проткнул очаг, нарисованный на куске старого холста в каморке старого папы Карло.
В начале 20 века эта удивительная сказка вышла в свет. Но до этого знаменательного момента ее путь был долог и тернист. Сначала А.Н. Толстой намеревался всего лишь перевести знаменитую итальянскую сказку, но, увлекшись, решил, что будет непростительно ее не дополнить своими собственными мыслями и фантазиями. В результате этих дополнений писателя получилось абсолютно новое, самобытное и многогранное произведение.
Простой сюжетный замысел
Ложь и жадность во всех своих проявлениях олицетворяют кот Базилио и лиса Алиса. Отвагой и преданностью отличается пудель Артемон. Плаксивый, нерешительный и вечно грустный Пьеро из-за своей неразделенной любви к голубоглазой и требовательной Мальвине также является одной из ключевых фигур данного произведения. Доброту и мудрость источает старая трехсотлетняя черепаха Тортилла, которая и помогла Буратино отыскать золотой ключик. А самым трудолюбивым оказывается папа Карло. В сказке происходит нелегкая борьба героев за заветный золотой ключик. Вот здесь интересно, чем он является для каждого отдельного героя.
Что находится за холстом в каморке бедного папы Карло? Воображение каждого рисует именно то, чего он сам желает. Карабас Барабас и его свита решили, что этот ключик – путь к несметным богатствам. Для Буратино и его друзей – это дорога в лучшее будущее, где нет злобы и несправедливости. Где все равны, свободны и одинаково счастливы. Все просто и понятно даже маленькому читателю. Нельзя быть счастливым, не имея любви и друзей, а только лишь одно богатсво.
Композиционная постановка произведения
Этого персонажа Толстой создал именно таким, чтобы привлечь внимание и взрослого читателя. Психологический портрет рисует героя с полярными качествами в характере. Буратино вначале хулиган и неряха, неуч и хам, но он старается измениться. Пройдя через трудности, он учится быть другим, и в итоге у него это получается. Буратино становится положительным героем уже однозначно. Хотя дети его воспринимают таковым сразу. Их детский ум еще не способен отличить обычное хулиганство от безрассудной смелости, для детей это одно и тоже. Взрослые же понимают, что с помощью образа деревянного мальчика, автор как бы говорит, что мир несовершенен, и идеальных людей не существует даже в сказках. Что все может измениться к лучшему. Главное - нужно очень захотеть.
Зло не бывает абсолютным
В произведении отрицательные персонажи достаточно комичны. Хитрые лиса Алиса и кот Базилио в итоге остаются ни с чем. Получается, что они сами себя перехитрили. Карабас Барабас тоже не добрался до заветной двери. И это хорошо. Жесткое неприятие отрицательных персонажей сказки несет дополнительную негативную нагрузку на детские души. Заставляет малышей бояться.
Действующие лица
В сказке действует около 20 персонажей, положительных и отрицательных, главных и второстепенных. Каждый из них обладает определенным характером, внешностью и привычками.
Буратино глуп и доверчив, ловок и шкодлив, но при этом он отважен и любопытен, любит приключения и готов безвозмездно помогать другим. Не любит учиться и частенько забывает о благих начинаниях. Например, узнав, что Карло продал единственную куртку, чтобы купить его азбуку, он обещает хорошо учиться и купить ему тысячу новых курток. Но уже на следующий день он продает азбуку и покупает билет в театр кукол.
Положительные персонажи
К положительным героям относятся:
Все они помогли Буратино и его друзьям во время приключений.
Злодеи и обманщики
В сказке присутствуют и отрицательные герои. Почти все они стараются обмануть Буратино и использовать в своих целях, другие помогают им в этом.
К счастью, плохих героев в повести намного меньше:
Интересный факт: считается, что вторым прототипом Карабаса стал режиссер Мейерхольд — жестокий, даже деспотичный руководитель, требовавший от актеров послушности марионетки. Многие уходили из его театра, не выдержав нагрузок и атмосферы.
Второстепенные, но не менее важные
Помимо главных героев, в книге присутствуют и второстепенные. Они важны для отдельных сцен и развития сюжета.
История создания и отличия от оригинала
Первоначально Толстой хотел просто перевести сказку, но увлекся и решил изменить ее. В итоге оба произведения довольно сильно отличаются друг от друга:
В основе сюжета данной работы лежит повествование о том, как Буратино борется со своими врагами в лице Карабаса-Барабаса, лисы Алисы, кота Базилио, Дуремара и прочих существ. Однако, то, за чем охотятся герои произведения, несет для каждого из них собственный смысл, который раскрывает суть их личности. Например, для Буратино, его папы и друзей, ключик является символом свободы от тирании, происходящей в обществе, и от фальшивых ценностей, царящих в нем. А для его оппонентов ключик представлен лишь как цель, которая позволит им разбогатеть и получить больше власти в обществе. Между их взглядами на мир и разгорается конфликт, к которому автор относится весьма однозначно и предвзято – он поддерживает компанию главного героя и его устремления, которые считает светлыми и правильными. Толстой считает, что только через призму добродетели, гуманности и дружбы можно одержать победу над несправедливостью, творящейся в мире.
В характере Буратино, сделанного из дерева, отражается суть человеческой души, так как он, проживая с другими существами, начинает испытывать к ним симпатию и жалость в тех случаях, когда им требуется помощь. Например, если вспомнить момент, когда Мальвина заставляет его написать письменную работу в виде диктанта, он сначала проказничает и отказывается это делать. После чего он уходит, однако, когда он понимает, что друзья попали в беду, он возвращается к ним, и старается придумать способ по тому, как их спасти. Противостояние положительных персонажей с отрицательными выглядит как неравная борьба, в которой маленькие куклы ведут сражение с существами, которые больше и сильнее их. Однако, так как правда оказывается на их стороне, и из-за того, что ими движут лишь положительные порывы, они выходят из данной битвы победителями. История является очень поучительной и содержит мораль того, что важнее моральных ценностей и принципов, нет ничего.
2 вариант
В самом начале сказки Буратино показываю нам не с лучшей стороны. Он эгоистичен. Не хочет учиться, читать азбуку, а позже даже сбегает от своего создателя. С этого момента то его и ждут интересные и опасные приключения, где он повстречает остальных героев сказки.
Но Буратино являлся не единственным главным персонажем в той сказке. Вообще без любых последующих героев, сказка не получилась бы такой интересной и насыщенной.
В произведении Толстого не обходится и без отрицательных героев в лице злого и жестокого Карабаса Барабаса, который был владельцем кукольного театра. Он издевался и унижал своих кукол и даже бил их.
Также не очень хорошими персонажами являются лиса и кот. Эти персонажи являются настоящими мошенниками и авантюристами, которые везде ищут выгоду для себя.
Пожалуй, самым отважным героем в сказке является пудель по кличке Артемон. А самым грустным и без эмоциональным кукла Пьеро, который в люблен в красивую девочку с голубыми необычными волосами Мальвину, но эта симпатия односторонняя.
Самым мудрым персонажем является черепаха Тортилла. Черепаха оказалась также и доброй и помогла мальчику найти золотой ключик. Именно встреча с это мудрой черепахой и изменило мировоззрение и поведение главного героя Буратино.
Трудолюбивым героем является папа Карло, который и создал Буратино. Он очень работящий, постоянно трудится в своей мастерской. Позже отправляет Буратино в школу.
В данном произведении все крутится вокруг поиска некого золотого ключика. Карабас Барабас мечтал, что этот ключик сделает его богатым и он получит славу.
А Буратино со своими друзьями искал этот ключик, чтобы он помог открыть им всем такое будущее, где нет зла и жестокости.
Никто из героев сказки и не подозревал, что это самый заветный и всеми желаемый золотой ключик находится в каморке у папы Карло.
Это сказка учит читателя доброте, дружелюбию. А также показывает то, что без дружеского плеча каждому человеку было бы очень тяжело.
Также читают:
Картинка к сочинению По сказке Буратино Толстого
Популярные сегодня темы
В мире существуют различные леса, которые отличаются по своей природе, по разнообразию животных и так далее. Экваториальный лес является одним из самых интересных, поэтому многие люди с удовольствием хотят его изучить
Афанасий Афанасьевич Фет, стихотворения которого заслуженно стоят в одном ряду с творениями Пушкина и Лермонтова, творил в девятнадцатом веке и превыше всего в поэзии ценил настоящую и чистую красоту
С рождения человек чему-то учится. Родители читают малышам сказки и показывают буквы в азбуке, формируя у детей речь. Позже ребенок отправляется в детский сад, затем переходит в школу и выбирает высшее учебное заведение
Тайна рождения и детство писателя
Алексей Николаевич Толстой родился в Самарской губернии в 1883 г. Его матерью была писательница, жена графа Николая Александровича Толстого, Александра Леонтьевна (урожденная Тургенева, родственница декабриста Николая Тургенева).
По поводу отцовства ребенка у современников и позже у биографов возникали разногласия. Дело в том, что еще до рождения сына Александра Леонтьевна оставила официального мужа и ушла к А.А.Бострому, которому и стали приписывать отцовство. Заключить официальный брак с ним ей объективно не удалось. Детские годы писателя прошли в имении А.А.Бострома близ Самары. Известно, что до 17-ти лет юноша носил фамилию Бостром, а затем графа Н.А.Толстого упросили узаконить его фамилию и титул для Алексея. Мать понимала, что статус незаконнорожденного повредит карьере сына, и начала многолетнюю тяжбу. Женщина обращалась за помощью даже к государю.
Начало п исательского пути и его тайны
В 1901 г., имея за плечами завершенный курс обучения в реальном училище, молодой Толстой приехал в Санкт-Петербург и стал студентом Петербургского технологического института. Неожиданно он увлекся стихотворчеством, пробовал себя в написании рассказов. Страстное желание заниматься литературой вынудило студента бросить институт перед самым его окончанием.
Первый сборник стихов Толстого "Лирика" вышел в 1907 г., первый рассказ "Старая башня" - в 1908 г., книга по мотивам русского фольклора - в 1911 г., первые пьесы "Насильники" и "Кукушкины слезы" были поставлены в московских театрах в 1913-1914 годах. В этот период молодой человек тайно участвовал в дуэли поэтов Волошина и Гумилева на правах секунданта первого. Но тайной это не осталось, в газетах данный случай обсуждался очень широко.
В 1-ю мировую войну Толстой работал военным корреспондентом газеты. Февральскую революцию принял с воодушевлением, но Октябрьскую не принял и в 1919 г. эмигрировал со своей семьей. В эмиграции он находился до 1923 года.
Что послужило толчком для работы писателя над сказкой "Золотой ключик, или Приключения Буратино"
Еще находясь в эмиграции, Алексей Николаевич познакомился со сказкой итальянского писателя Карло Коллоди "Приключения Пиноккио. История деревянной куклы." Сказка ему понравилась. В 1923 г., совершив небольшую поездку на родину, Толстой испытал там радость от теплого приема и пожелал вернуться. В 1933 г. он заключил договор с нашим издательством "Детгиз" на авторскую редакцию перевода книги о Пиноккио.
Для подготовки текста сказки он отложил работу над своей трилогией "Хождения по мукам". Однако писателя в 1934 г. настиг инфаркт миокарда, и вернуться к сказке ему удалось лишь весной 1935 года.
Сначала А.Н. Толстой не собирался далеко удаляться от оригинала книги, но та была полна морализаторства и скучных для читателя поучений. Чтобы оживить текст, писатель придумал символы очага, золотого ключика и быстро увлекся обновлением сюжета "по-своему", с акцентом на веселые и авантюрные сцены. Автора благословил С.Я.Маршак.
В августе 1935 г. работа была завершена, и книга пошла в печать. Сразу же сказочная повесть стала частями публиковаться в газете "Пионерская правда". В 1936 г. Алексей Николаевич написал по просьбе руководителя Центрального детского театра Натальи Сац одноименную пьесу, а в 1939 г. - сценарий для кинофильма.
Успех сказки был грандиозным. По ее мотивам создавались кукольные и рисованные мультфильмы, диафильмы, опера, балет, спектакль в театре кукол Сергея Образцова, настольные и компьютерные игры, песни и стихи. Кроме того, появились ириски "Золотой ключик", лимонад "Буратино" и даже военная техника с тем же названием. Так сказка о Буратино стала важной частью советской духовно-культурной традиции.
Тайны и загадки "Золотого ключика"
По жанру книга А.Н.Толстого представляет собой сказочную повесть с элементами сатиры. Она не зря полюбилась и взрослым читателям. Чего стоят, например, афористические заключения лесных врачей при осмотре полуживого Буратино:
1. Пациент скорее мертв, чем жив. 2. Пациент скорее жив, чем мертв.
В итоге больному была выписана касторка.
Образ Карабаса соотнесли с фигурой В.Э. Мейерхольда, где длинная борода героя совмещалась с шарфом, который носил режиссер. Кукольный театр Карабаса был воспринят как Государственный театр, руководимый Мейерхольдом, а побег кукол из кукольного театра показывал конфликтную атмосферу в нем. Под папой Карло и его другом Джузеппе узнавались Константин Сергеевич Станиславский и Владимир Немирович-Данченко. Образ Пьеро понимался как личность поэта Александра Блока.
Образ Мальвины был собирательным. К нему отнесли трех актрис - жену А.П.Чехова, гражданскую жену М.Горького и жену А.Блока. В ситуации, где Мальвина проводит для Буратино уроки чистописания и счета, все увидели намек на высокий уровень образования у гражданской жены Горького Марии Андреевой и отсутствие даже школьного уровня подготовки у писателя.
А в чем тайна символики золотого ключика?
В сказке К.Коллоди золотой ключик отсутствует. Этот символ придумал и сюжетно обыграл сам А.Н. Толстой. Почему же он использует этот символ?
Ключ - это то, что открывает, освобождает, дает дорогу, показывает направление пути. Золотой ключ - все то же самое, но наиболее ценное и значимое; люди всегда любят золото, оно отождествляется со светом, красотой, чистотой, нетленностью, достоинством, счастливой безбедной жизнью. Золотой ключ открывает наивысшие ценности на новом пути.
Но не только это. Золотой ключ на голубом фоне присутствовал на фамильном гербе рода Толстых, в котором являлся главным смысловым элементом. У него самая устойчивая (вертикальная) позиция.
Огромный талант был у писателя, разумеется, и до использования им символа золотого ключика. Но не золотой ли ключик помог Толстому в очень непростое послереволюционное время адаптироваться к новой власти в стране, принять ее идеологические регулятивы, получить не только всенародную известность, но и полное расположение главы государства И.В.Сталина, стать лауреатом трех Сталинских премий .
Читайте также: