Доклад на тему популярные хиты

Обновлено: 05.07.2024

Сегодня музыка — часть нашей повседневной жизни. Но что делать, если любимые исполнители наскучили?

Поп-музыка

Привлекает своей простой инструментальной частью, ярко выраженным ритмом и акцентом на слова и красоту голоса исполнителя. Среди современных направлений в поп-музыке выделяют следующие:

  • диско;
  • латина;
  • европоп,
  • синти-поп.

В поп-музыке практически все песни строятся по одному и тому же принципу — несколько куплетов, гармонично сменяющихся припевами. Главным инструментом считается не гитара или фортепиано, а человеческий голос. К примеру, одним из ярких представителей популярной музыки является Кристина Агилера — диапазон ее голоса составляет целых четыре октавы. Принцессой жанра долгое время считалась Бритни Спирс , а корифеем называют Мадонну. Сейчас в ротации радиостанций David Guetta, Weeknd, Lady Gaga , MARUV .

Среди русскоязычных исполнителей сегодня популярны Елка, Zivert , Дима Билан , Стас Михайлов , NILETTO, Мари Краймбрери , Little Big.

Это одно из самых значимых направлений в музыкальной культуре. Рок-музыка практически не имеет возраста — ее слушают школьники, молодежь, люди среднего возраста и даже пенсионеры. Как здесь остаться равнодушным, если рок — это умопомрачительный коктейль из бунтарского духа, глубокого смысла, яркой и свободной гитарной музыки, а также харизматичных исполнителей?

Рок-музыка включает в себя несколько направлений — начиная от "легких" композиций рок-н-ролльного плана и заканчивая "тяжелым" и даже в какой-то степени агрессивным металлом. В состав классической рок-группы, как правило, входят вокалист, гитаристы для электрической и бас гитар, барабанщик и клавишник.

Всплеск популярности рока был во времена легендарных Beatles и выходящих из моды до сих пор Rolling Stones. Сегодня яркими представителями ниши считаются Green Day, Red Hot Chili Peppers, Muse. Среди российских рок-групп выделяются "Аквариум", "ДДТ", "Машина времени", "Би-2".

Хип-хоп

Хип-хоп — это стилизованная аудиодорожка, сопровождаемая рифмованной речью, которая произносится ритмично и нараспев. Кажется, что стихи проговаривают под музыку. Жанр появился в 70-х годах в бедных районах Нью-Йорка , а сегодня его популярность распространилась на весь мир.

Хип-хоп-музыка считается частью хип-хоп-культуры в целом — ее часто определяют следующими ключевыми элементами:

  • сочинение и начитка рэпа;
  • манипуляции диджея с виниловых проигрывателей;
  • спортивные уличные танцы — брейк-данс;
  • рисование ярких граффити со смысловой нагрузкой.

Рэп особенно нравится молодежи и неформальным личностям, так как с его помощью можно выразить себя и свое отношение к окружающему миру. Одним из самых ярких представителей хип-хоп музыки считаются Тупак, Снуп Догг , Эминем . К примеру, последний за песню "Lose Yourself", прозвучавшую в почти автобиографической картине "Восьмая миля" был удостоен "Оскара". Среди российских исполнителей популярны Дельфин, Oxxxymiron , Noize MC.

Электро

Это музыка, которая была создана благодаря использованию электронных музыкальных инструментов и новых компьютерных технологий. Она начала развиваться как самостоятельный жанр в начале 70-х годов двадцатого века благодаря творчеству таких исполнителей и групп, как Popol Vuh, Tangerine Dream, Kraftwerk. Ключевые идеи представители электро брали из психоделического рока и академической музыки — так получались экспериментальные и сюрреалистические коллажи, из которых впоследствии вырос стиль электро.

Современные известные представители электронной музыки — Delerium, System 7, Velvet Acid Christ и Wumpscut.

Шансон

В классическом шансоне главную роль играет исполнитель, не меньшее значение придается и поэтическим характеристикам песни. К примеру, королевой жанра считается непревзойденная Эдит Пиаф . Большой популярностью пользуются и композиции Джо Дассена , Патрисии Каас , Мирей Матье , Милен Фармер .

В России под словом "шансон" понимают нечто иное — многим кажется, что это своеобразная "блатная песня". Например, в подобном стиле работают Елена Ваенга , Григорий Лепс , Михаил Шуфутинский .

Подводим итоги

Французский писатель Жан Кокто говорил, что для него есть всего два музыкальных стиля — "нравится" и не "нравится". Современных стилей, безусловно, очень много, однако многие оценивают музыку именно по такому принципу. Вся прелесть в том, что понравиться могут композиции из абсолютно разных жанров, поэтому не бойтесь экспериментов и не упускайте возможность услышать нечто новое. Для вдохновения можно послушать, как даже простую детскую песню "В траве сидел кузнечик" исполняют в разных стилях.

6 мировых хитов и любопытные истории, связанные с ними


Ничто не берётся ниоткуда и не уходит в никуда – эту расхожую фразу вполне можно отнести и к созданию музыкальных хитов. У каждого из них есть своя история, и порой она может оказаться не менее яркой, чем сама песня. В этом обзоре мы расскажем истории создания известнейших мировых хитов.

Боб Марли, известный исполнитель в стиле регги

Простые слова этой песни, тем не менее, вызвали множество предположений. Весьма оригинальная версия принадлежит его подруге Эстер Андерсон. С ее слов, Боб написал песню после их конфликта по поводу противозачаточных таблеток. А под шерифом он имел в виду доктора, который прописал эти таблетки.

Американская музыкальная группа Chic.

В канун Нового 1977 года 1977 Найла Роджерса и Бернарда Эдвардса, музыкантов знаменитой группы Chic, охранники отказались пустить в ночной диско-клуб Studio 54 в Нью-Йорке. Известные музыканты были заранее приглашены певицей Грэйс Джонс на новогоднюю вечеринку, но она забыла поставить в известность охранников.

Так и не попав в клуб, друзья вернулись домой и буквально за полчаса написали “Le Freak”, которая сразу после выпуска в 1978 году мгновенно стала хитом и самой популярной песней этой группы.

Ливерпульская четверка

Мелодию всеми любимой песни “Yesterday”, вышедшей в 1965 году в составе альбома Help!, Пол Маккартни услышал во сне. Проснувшись, Пол помчался к фортепиано, чтобы сыграть ее.

Вначале он думал, что просто вспомнил во сне чью-то мелодию, и в течение месяца выяснял у всех знакомых, не слышали ли они ее раньше. И лишь полностью удостоверившись, что такой мелодии не было, вместе с Ленноном они написали для нее слова.

Британский рок-музыкант Эрик Клэптон.

Клэптон написал “ Layla ” в 1970 году, после того, как прочитал книгу “История Лейли и Маджнуна”, в которой описана трагическая история любви, происшедшей в 7-м веке. Книга произвела на музыканта большое впечатление, поскольку в то время он и сам был безответно влюблен в Пэтти Бойд, жену своего друга Джорджа Харрисона.

В конце концов он все же рассказал об этом Пэтти и Джорджу, и они остались друзьями. Однако, спустя несколько лет пара распалась, и через пять лет после этого Клэптон все же женился на Пэтти.

Майкл Джексон.

Что же касается самой песни, Джексон утверждал, что она написана в ответ на постоянные преследования назойливыми поклонницами его самого и братьев. Однако, есть и другая версия, указывающая на то, что песня связана лично с ним. В 1981 году Джексона преследовала невменяемая женщина, писавшая ему письма с угрозами и утверждавшая, что он является отцом одного из ее близнецов. А однажды даже прислала пистолет, чтобы он застрелился. В результате ее поместили на лечение в психиатрическую больницу. Песня была выпущена в 1983 году.

Британская рок-группа Cream

Известная британская супергруппа Cream в составе Эрика Клэптона, Джека Брюса и Джинджера Бэйкера в 1968 году выпустила один из своих суперхитов “White Room”. Стихи к этой песне, написанные поэтом Питом Брауном, настолько необычны и непонятны, что с момента выхода песни люди пытаются понять ее смысл и теряются в догадках.

Но сам Пит Браун, пораженный тем, что песня стала хитом, объяснил, что эти так называемые “стихи” были просто монологом о его новой квартире и не более того.

В белой комнате с чёрными занавесками около станции.
В стране с чёрными крышами, где нет золотых тротуаров, усталых скворцов.
Серебряные лошади проскакали в лучах лунного света в твоих тёмных глазах.
Свет рассвета улыбается тебе в след, желанная моя.

Я буду ждать в этом месте, где никогда не светит солнце;
Ждать в этом месте, где тени бегут от себя.

3.9 Оценок: 24 (Ваша: )

Музыка сопровождает нас повсюду вне зависимости от того, что мы делаем и где находимся. Знание современных стилей будет полезно не только для начинающих музыкантов, но также для любого ценителя искусства. В этой статье мы рассмотрим жанры современной музыки, которые вы чаще всего слышите в магазинах, по радио и в кино.

Что такое музыкальные жанры

Давайте сначала разберёмся, что такое музыкальный жанр. Музыкальный жанр – это категория, которая вмещает в себя произведения, схожие по ряду признаков: стилистических, композиционных, сюжетных и пр.

Музыку можно разделить на разные жанры согласно множеству характеристик, таким, как использование определенных музыкальных инструментов, особенностей темпа, общего настроения мелодии и других. Художественный характер музыки означает, что эти классификации часто субъективны и противоречивы, а некоторые жанры могут пересекаться.

разновидности жанров в музыке

Очень интересно звучат композиции, которые сочетают несколько стилей

Давайте рассмотрим жанры музыки 21 века с примерами их адаптации к новому времени.

Поп-музыка

Это означает, что сначала поп-музыка рассматривалась не как отдельный жанр, а как сборник самых популярных произведений разных жанров. Поэтому сложно выделить ее типичные признаки. Довольно часто такие песни включают в себя сразу несколько признаков других жанров. Поэтому поп имеет самое большое количество ответвлений, среди которых:

  • Кантри поп/кантри рок: отличается большим количеством гитар и фолковым (кантри) либо около-роковым звучанием. Часто используется в качестве саундтреков к вестернам.
  • Поп-рок: объединяет элементы рока (электрогитары, ударные, энергетика) и мелодичность поп-музыки.
  • Софт-рок: почти аналогично поп-року, но с более жестким звучанием;
  • Дископоп/пост-диско: возникло на закате популярности диско и объединило танцевальные ритмы и электро-звучание поулярной музыки 80-ых.
  • Инди: термин применяется к музыке независимых авторов.
  • Синти-поп: мелодия, оснвоанная на звучании синтезаторов и подобных. Стало широко популярно в 80-е, в основном благодаря норвежской группе a-ha. Они же вернули этот стиль в моду в конце 90-ых.

Классическая музыка

Классическая музыка состоит из множества частей, которые исполняются отдельными инструментами и иногда включает в себя вокальные партии. Она появилась еще до электричества, поэтому подразумевает использование инструментов, которые не нуждаются в усилении звука. На современных концертах звучание оркестра иногда усиливается при помощи микрофонов, однако обычно это применяется только в очень крупных концертных залах. В основном термин классической музыки применяют к произведениям, написанным до ХХ века: Шопен, Чайковский, Вагнер и прочие.

На самом деле к классической музыке сложно отнести одно направление. В основном для классики характерно инструментальное звучание, многие ассоциируют ее с оперой и балетом. Однако к ней также можно отнести народную музыку, которая, в свою очередь, дала толчок к созданию музыки кантри и фолк, а те подразделяются еще на множество категорий. Кроме того, классическая музыка универсальна: стоит лишь слегка изменить темп песни, и вы получите совсем другое настроение.

Рок произошел от классического рок-н-ролла в 60-е, хотя уже в 70-е перестал даже отдаленно напоминать своего прародителя. Рок-музыка настолько захватила музыкальную индустрию, что до сих пор многие критики считают его самым значимым направлением. Рок-н-ролл, а затем и рок, появился как молодежное бунтарское течение. Главные признаки рок-музыки – доминирующие гитары, в основном электронные. Важным составляющим музыки считается бас-гитара и ударные, иногда присутствуют ритм-гитары. Звучание может изменяться от более легкого, как у Beatles, к более тяжелому, как у Rolling Stones и Animals.

Несмотря на то, что сейчас рок не так доминирует, как в ХХ веке, он до сих пор считается чуть ли не самым главным направлением музыки из-за своей мощной энергетике и харизматичным музыкантам.

Ритм-н-блюз (R’n’B)

R’n’B – хороший пример плавного перемещения нескольких направлений музыки из 20 в 21 век. С одной стороны, здесь присутствуют особенности духовной (евангелистской) музыки – феномен, который можно встретить только в американских церквях: духовные строки поются в заводном, ритмичном темпе.

R’n’B включает в себя много поджанров, некоторые принято считать индивидуальными стилями:

  • Классический ритм-н-блюз;
  • Ду-воп: в этом поджанре основное внимание уделяется вокалу при минимуме музыкального сопровождения;
  • Соул: отличается уклоном в духовную (околорелигиозную) музыку;
  • Фанк: танцевальный вид ритм-н-блюза;
  • Диско: фактически является сочетанием соула и фанка;
  • Буги (электрофанк): также танцевальный стиль r’n’b, но с элементами техномузыки.

Классический пример ритм-н-блюз – Этта Джеймс и Нина Симон, самая известная – Тина Тернер. Яркие представители этого стиля на современной эстраде – Usher, Алиша Киз, Берри Уайт, Бейонсе.

Поэтому, несмотря на развитие в современной музыке популярных жанров и направлений, джаз до сих пор является частью субкультуры ночной жизни в барах по всему миру. Сложный аспект импровизации объясняет, почему из всех жанров он является наиболее (если не всегда) инструментальным и больше играет со структурой, паттернами и ритмами, чем с голосом исполнителя.

Шансон

Это популярное в Европе музыкальное направление стало известно в России благодаря дружбе СССР с Францией. Французские исполнители шансона не раз давали концерты в Москве и Ленинграде. Самыми яркими представителями течения считаются Шарль Азнавур, Эдит Пиаф, Мирей Матье, Джо Дассен и Ив Монтан.

Интересно, что в России шансоном называют то, что в народе принято считать блатной песней. В основном в них поется о тяжелой судьбе, чаще всего – тюремном сроке. Типичные представители – Михаил Круг, Григорий Лепс, Михаил Шуфутинский, Елена Ваенга.

Электро

Электронная танцевальная музыка ведет истоки от ямайского даб-степа и получила развитие примерно в 70-е годы с развитием электронных музыкальных инструментов. В современное время электро почти полностью перешло в ночные клубы и стало формой искусства микширования. Эта новая форма, обычно называемая EDM (Electronic Dance Music), создается ди-джеями, которые добавляют к произведению десятки тонов для создания уникальной композиции. Часто при этом также обрабатывается голос исполнителя. Оцените трек одного из популярных представителей жанра – Avicii.

С развитием EDM-систем электро-музыка стала самой доступной для написания независимыми авторами, ведь ее легко генерировать в специализированной программе для обработки музыки. Может, поэтому на музыкальном рынке появилось тенденция объединять техно-артистов с поп-музыкантами. Это сделало EDM практически самым популярным жанром музыки в мире 2020 года, так как ни один топ не обходился без десятка песен этого течения.

Хип-хоп

Хип-хоп возник в середине 20 века как протест против расового разделения и до сих пор относится к самым популярным современным направлениям в музыке. Настоящий хип-хоп должен включать в себя 4 элемента: гармония танца (брейк-данс), микширование записей (DJ), яркий визуальный стиль исполнителя и рэп, то есть быстрая начитка текста в определенном ритме.

Интересная деталь: яркий личный стиль исполнителей hip-hop – не просто визуальная приманка, а дань истории, так как хип-хоп возник в субкультуре США как протест против расовой дискриминации. К примеру, любовь рэперов к белым кедам – отсылка к тому времени, когда первые исполнители не могли позволить себе вторую пару обуви, а массивные золотые цепи и кольца символизируют связь с древними африканскими воинами, которые надевали на себя золото перед военными выходами.

Метал

На самом деле список музыкальных направлений исчисляется десятками и, возможно, даже сотнями примеров. Сложно однозначно сказать, что относится к жанрам современной музыки, так как в так как в XII веке продолжают возникать новые музыкальные течения.

Если вы независимый автор, не бойтесь самовыражаться, объединяя в своем творчестве различные направления. А поможет вам программа АудиоМАСТЕР – она создана специально для начинающих музыкантов, но при этом позволяет профессионально работать с аудио: создавать звуковые эффекты, использовать эквалайзер, микшировать треки и не ограничивать свое творчество.

современная музыка

Музыка издавна считается уникальным инструментом общения и передачи информации, она не знает границ и языковых преград, способна вдохновлять и разрушать, это сильнейший инструмент воздействия на человека.

Нельзя точно сказать, когда именно появились первые музыкальные произведения, но одно известно наверняка – музыка была и будет тем искусством, которое даже без слов способно передавать всё настроение и эмоции живой природы и человека.

В настоящее время существует огромное разнообразие различных музыкальных направлений, как видно отсюда, ежегодно появляются новые течения, модные хиты, не остаётся на заднем плане и классика, которая актуальна во все времена. Особенностью современной музыки считается её полная свобода, отсутствие строгих рамок и ограничений.

Некоторые современные композиции включают в себя сразу несколько популярных стилей, уже нет той строгости и градации, которая присутствовала ранее, теперь автор и композитор может смело экспериментировать с нотами и текстами, создавать оригинальные мелодии и не в чём себя не ограничивать. Подобный симбиоз в мире музыки во многом связан с бурным развитием человечества.

Классические произведения знаменитых во всём мире композиторов часто можно услышать в современных концертных залах в новом звучании, на самых разнообразных инструментах. От нового видения классические шедевры звучат ничуть не хуже и появляются новые поклонники у некогда забытых мелодий.

Немало в современном искусстве и музыки откровенно бессмысленной, нелогичной, но она также имеет право на жизнь, потому как ещё раз на общем фоне подчёркивает настоящую гениальность красивых мелодий, к тому же на каждую, пусть даже бессмысленную, композицию имеется свой слушатель, которому она придётся по душе. Меняются поколения вкусы и нравы, редко какое произведение выдерживает испытание временем и остаётся популярным и любимым, но те, которые прошли это испытание, пополняют кладовую современного музыкального искусства, и ещё долгое время будут радовать слух.

Музыкальная индустрия на сегодняшний день всё больше превращается в прибыль, многие создают музыку лишь с целью временного заработка, не вкладывая душу, такие произведения очень быстро забываются и не оставляют следа, но есть и те произведения, которые созданы с душой и способны по-настоящему влиять на человека, поднимать его настроение, выступать в роли стимула и просто вдохновлять к жизни.

Читайте также: