В каких условиях работали мастера искусств кратко

Обновлено: 06.07.2024

Нажмите ☆ , чтобы добавить сайт в избранное.

ГДЗ ответы по обществознанию учебник 5 класс, Боголюбов - Ответы к учебнику обществознание 5 класс Боголюбов, ГДЗ к параграфу 10 Труд и творчество

ГДЗ к §10. Труд и творчество

Вспомним

Кого называют ремесленником? Какое значение имел труд ремесленника для развития общества и жизни людей?

Ремесленниками принято называть людей, которые освоили какое−то ремесло, говоря другими словами что−то изготовляли. Ремесленничество произошло после распределения труда в древние времена. Некоторые люди обрабатывали землю, а другие делали орудия для того, чтобы эту землю обрабатывать. Вот именно таких людей и принято называть ремесленниками. Это люди, изготовляющие разные изделия, например, посуду, одежду, ткань, орудия труда и тому подобные вещи, которые использовались в быту.

Обсудим вместе

Любой ли труд является творческим? Может ли человек научиться работать творчески?

Нет, не каждый труд является творческим. Когда рабочий стоит у станка и штампует одну и ту же деталь − он не работает творчески. Творчество − это создание чего−то нового, ценного не только для данного человека, но и для других.
Творчество отличает деятельность очень многих людей − ученых, писателей, поэтов, художников, музыкантов и многих−многих других.
Человек может научиться работать творчески.

Вопросы внутри параграфа

1. Рассмотри иллюстрации. Как ты думаешь, какие предметы сделал ремесленник, а какие — мастер?

Мастер − человек, достигший высокого мастерства (искусства) в своем деле, вкладывающий в свой труд смекалку, творчество, делающий предметы необычные и оригинальные.
Поэтому я думаю, что все предметы сделаны мастером, кроме круглого коврика. Так как эти предметы оригинальны, красивы, сложны в изготовлении.


2. Рассмотри фотографию. Сравни цель, которую поставил Петя, и результат его усилий. Что уже ему удалось? Что ещё предстоит осуществить? Какими способами он может действовать?

Петя поставил цель построить маленький домик на дачном участке. Он двигается к своей цели и уже сделал стены для дома. Пети еще нужно сделать крышу и пол. Он может сделать все сам. А может попросить помощи у родителей.


3. Рассмотри репродукции картин. Какие образы привлекли внимание художников?

Внимание художника Васнецова привлек образ Нестора−летописца. Он очень серьезный старец, сосредоточен на написании летописи.
Врубель изобразил Церевну−Лебедь. Она похожа на девушку в воздушном белом платье и в тоже время напоминает птицу лебедя.

4. Какие исторические памятники, архитектурные сооружения есть в твоём крае? Как относятся к ним жители? Кто из известных художников, скульпторов, архитекторов жил или живёт в твоём крае?

В моем поселке есть церковь Успения Пресвятой Богородицы, которая была построена в 1832 году в честь 20−летия победы в Отечественной войне с Наполеоном. Автор проекта неизвестен, но есть предположение, что в строительстве участвовал Николай Львов или Василий Стасов. Жители относятся к церкви бережно.
Известных деятелей искусства нашего района я не знаю. Знаю, что в нашей области родился художник Тропинин.

Проверим себя

Ремесленником называют человека, владеющего ремеслом. А ремесло − это деятельность человека по производству различных важных и нужных для жизни предметов. Быть ремесленником − значит заниматься каким−то ремеслом. Однако есть и другое значение слова "ремесленник". Если у человека нет таланта, работает он без выдумки, без фантазии, по шаблону и трафарету, которые кто−то уже до него придумал, такого человека называют "ремесленник."

2. Любой ли труд является творческим?

Творчество − это создание чего−то нового, ценного не только для данного человека, но и для других.
Творчество отличает деятельность очень многих людей − ученых, писателей, поэтов, художников, музыкантов и многих−многих других.
Но не любой труд можно назвать творческим. Бывает труд не творческий, где нужно делать одно и тоже, например труд рабочего у станка.

3. Как соотносятся красота и творчество?

В творчестве рождается красота.

4. Приведи примеры научного и художественного творчества.

Художественное творчество – это любое произведение искусства, а научное творчество – это научное достижение, например, создание вакцины или изучение атомных частиц.

6. Всякий ли мастер может быть назван творцом?

Мастер − человек, достигший высокого мастерства (искусства) в своем деле, вкладывающий в свой труд смекалку, творчество, делающий предметы необычные и оригинальные.
Любого мастера, занимающегося творческим делом, можно назвать творцом.

В классе и дома

1. Может ли человек научиться работать творчески? Выскажи своё мнение.

Да. Просто нужно относится к любой работе ответственно и обдуманно.

2. Подготовь рассказ о том, что в твоём городе (селе) связано с творческим трудом людей.

В моем городе очень многое можно отнести к творческому труду человека. Наши дома построены по архитектурным проектам людей, что можно тоже отнести к творчеству. В одном из районов есть место, где все расписано узорами и красивыми пейзажами − гаражи, стены, заборы. Это выглядит очень здорово и необычно, наверное, поэтому все решили оставить как есть, не закрашивая одним цветом краски, как это делают с граффити. В моем городе люди устраивают ярмарки ремесел, в которых каждый может поучаствовать и принести что−то свое, сделанное собственными руками. Любой желающий может купить или продать свое творчество. К творческому труду также можно отнести периодические выставки картин и кружок по написанию коротких рассказов и стихов, ведь это тоже творчество.

В классе можно выставить любые ручные работы − вышивку, вязание, оригами, поделки, представить интересные комнатные цветы.

Знаменитым творческим человеком является Михайло Ломоносов. Творчество в искусстве на примере известной личности Ломоносова не менее интересно с точки зрения понимания того, как работает гений разума. Родившись намного позже, а значит, имея намного меньше областей, где можно стать первооткрывателем, он выбирает для себя очень непростой путь естествоиспытателя. Действительно, намного сложнее проявить творчество в таких областях, как физика или химия. Однако именно такой подход позволил Ломоносову добиться вершин в познании Вселенной, на которые даже не замахивались многие ученые. Не говоря уже о том, что наш соотечественник добился серьезных успехов в искусстве. Взять хотя бы его поэтический талант или искания в живописи, которые также заслуживают тщательного исследования. Рассматривая творчество в искусстве на примере известной личности, мы приходим к выводу, что любое созидание подразумевает поиск неизведанных горизонтов, за которыми идет новое понимание, достижение непознанного. Многие великие люди стали таковыми именно благодаря этой способности – находить непостижимое в, казалось бы, совершенно обычном, располагающемся на расстоянии вытянутой руки.

5. Чему посвящены следующие строки?
Люблю тебя, Петра творенье,
Люблю твой строгий, стройный вид.
Как ты понимаешь смысл этих строк? Что ты можешь рассказать о творениях великих мастеров, живших и работавших в городе, которому посвящены эти строки?

Воронихин Андрей Никифорович (1759−1814) − архитектор. А. Н. Воронихин родился 28 октября 1759 г. на Урале, в семье крепостных графа А. С. Строганова. Граф заметил художественные и зодческие таланты юноши и в 1777 г. отправил его на учебу в Москву. Воронихин попал в обучение к великим русским зодчим В. И. Баженову и М. Ф. Казакову. В конце 1779 г. Воронихин впервые приехал в Петербург. Вместе с сыном А. С. Строганова Павлом Воронихин получил хорошее домашнее образование по истории, математике и естественным наукам и дополнил его длительными путешествиями по России и загранице. Совершил путешествие по Украине и Крыму. В 1786 г. Воронихин получил вольную и отправился из Петербурга в Швейцарию и Францию, где продолжал знакомство с памятниками архитектуры и достижениями современных инженеров и зодчих. Возвратившись в Петербург в 1790 г., А. Н. Воронихин занялся зодчеством. Архитектурное творчество А. Н. Воронихина открывает важный этап развития русского зодчества − высокий классицизм. Его шедевр − Казанский собор (Невский пр., 25) − явился первым на берегах Невы ансамблевым зданием в широком градостроительном значении. Классический облик города немыслим и без другого произведения зодчего — здания Горного института (наб. Лейтенанта Шмидта, 45) . Возведенные Воронихиным строения украшают пригороды Петербурга — Павловск и Петродворец. Андрей Никифорович являлся также мэтром садово−парковой архитектуры. Эта грань его таланта особенно раскрылась в Павловском парке (г. Павловск), где он проектировал павильоны, мосты, беседки, ворота, памятники. 21 февраля 1814 г. Андрей Никифорович внезапно скончался. Похоронен на Старолазаревском кладбище Александро−Невской лавры. На могиле был поставлен памятник в виде колонны. Ствол ее пересекает каменный руст, на котором высечен барельеф с изображением Казанского собора.

6. Как ты думаешь, можно ли проявить творчество в учебном труде? Вспомни, когда тебе это удавалось. Какие чувства ты при этом испытывал?

Практикум

Тебе будут платить столько, на сколько ты хорошо работаешь.

2. Люди стремятся к богатству для того, чтобы увеличить своё благосостояние, удовлетворить свои потребности, быть независимыми. Дополни перечень.

Люди стремятся к богатству для того, чтобы:
1) Увеличить свое благосостояние;
2) Удовлетворить свои потребности;
3) Быть независимым;
4) Получить власть над другими людьми;
5) Осуществить свои мечты;
6) Доказать своё превосходство.

Людьми творческих профессий называют трудящихся главным образом в сферах искусства и культуры. Люди творческих профессий − это люди, в чьих интересах создание чего−то нового, чего не было до них: музыка, картины, скульптура и архитектура. Чаще всего у людей творческих профессий гибкий график, в большинстве случаев они работают на себя − например, фотографы. Также творческими профессиями можно назвать ювелиров, дизайнеров и писателей.

"Творчество в науке и искусстве"
"Автомобиль будущего: каким он будет?"
− какой автомобиль сейчас
− почему автомобиль должен измениться
− какие прогнозы были у прошлых поколений относительно сегодня
− каким автомобиль будет через 15 лет
− каким автомобиль будет через 30 лет

Сейчас большинство легковых автомобилей имеют стандартный вид. Большая часть из них работает на бензине, кто−то рискует и заправляет машину газом. А есть те смельчаки, что купил электрокар и часто заряжает автомобиль для поездки.
Автомобиль должен измениться, потому что изменяется все – и речь идет не только о технике. Потребности человека меняются и это вызывает новые технологии и техники, которые применяются в жизни. Поэтому автомобиль изменится для того, чтобы соответствовать потребностям будущих поколений людей.
Например, люди 19−20 века верили в то, что в конце 90−х и в начала 00−х мы будем ездить на летающих автомобилях. Однако, все оказалось совсем не так. Автомобили есть, самолеты летают, но летающего автомобиля пока не придумали.
Думаю, что значительная часть автомобилей через 15 лет перестанет работать на бензине и прочем топливе. Либо это будет экотопливо, либо автомобили будут ездить на зарядке. А через 30 лет, я верю, все автомобили будет ездить именно так, и нефть перерабатываться в бензин не будет вовсе. Также через 30 лет все больше автомобилей будут беспилотными.

Художник – это творческий человек, который умеет переносить свои мысли, переживания и впечатления на полотно с помощью красок, карандашей и т.д. Это мастер изобразительного и других видов искусства.

С наступлением эпохи Возрождения искусство и художественный промысел начинают стремительно развиваться. Творцов уважали. Многие стремились познать тонкости мастерства художников, поэтому массово организовывались школы искусств. Многие мастера принимали подмастерьев, которые становились их последователями. С течением времени развивалось и искусство. В наши дни профессия художника имеет ряд разновидностей, которые зависят от стилистики, типа расходных материалов и профиля деятельности. Их заработки существенно отличаются. Многие художники живут за пределом бедности, надеясь на признание, другие же – утопают в роскоши. Современное искусство невозможно без классической живописи и работы художников.

Описание

Профессия художника – это творческий труд, требующий хорошей фантазии, вдохновения и владения техниками рисования. Направлений художественной деятельности очень много, поэтому в профессии выделяют целый ряд более узких специализаций:

  • Художник-иллюстратор. Специалист, создающий картины, описывающие текст.
  • Художник-график. Мастер, работающий в одном контрастном цвете. Чаще всего это черный. Для рисунков используется карандаш, тушь и т.д.
  • Художник-карикатурист. Это специалист, который создает смешные портреты или пародии на происходящие события.
  • Живописец. Название данной отрасли самое древнее и оно характеризуется рисованием с натуры.
  • Художник-модельер. Данный специалист специализируется на создании эскизов новых коллекций одежды. Художник, придумывающий наряд, законодатель моды.
  • Художник-копиист. Специалист, создающий копии картин, репродукции.
  • Художник-реставратор. Данные специалисты точно знают, как вернуть шедеврам первозданный вид.
  • Специалист в области миниатюрной живописи.
  • Художник-портретист. Это работа с людьми с целью полной передачи их внешних особенностей. Передача может быть и частичной, все зависит от стиля, в котором работает мастер.

Существует масса других не менее популярных направлений деятельности. Специфика работы в каждой из них имеет ряд отличий. Но общим остается одно – это искусство передавать мысли и фантазии с помощью рисования.

На каких специальностях учиться

В процессе зарисовки

Для того чтобы стать художником, не обязательно получать образование. Главное, это талант, но и отсутствие диплома не позволит устроиться на хорошую работу. Поэтому следует поступать на такие специальности:

  • графика;
  • дизайн;
  • живопись;
  • художник монументально-декоративного искусства (живопись);
  • декоративно-прикладное искусство и народные промыслы;
  • театрально-декорационное искусство;
  • изобразительное искусство и черчение.

Есть и другие узкопрофильные специальности.

Где учиться

Получить художественное образование можно как в вузах, так и в художественных школах или на дому у опытных мастеров изобразительного искусства. Самыми престижными для получения такой специальности считаются следующие заведения:

  • Санкт-Петербургский государственный университет технологии и дизайна.
  • Московский государственный университет дизайна и технологии.
  • Тольяттинский государственный университет.
  • Арктический государственный институт искусств и культуры.

Чем приходится заниматься на работе и специализации

Ежедневные обязанности довольно масштабны и во многом зависят от того, какая специализация у мастера. Однако есть и спектр общих для всех специалистов процессов:

  • Поиск заказчиков. Этим занимается сам художник. Для этого он участвует в выставках и презентациях. Также поиск заказчиков часто ведется через интернет. Многие художники работают как фрилансеры.
  • Знакомство с заказчиками и выяснение их потребностей. Часто клиенты заказывают картины на подарок, иллюстрации, портреты, карикатуры. Художник должен максимально четко понять, чего хотят клиенты. Кроме того, важно продемонстрировать свои работы, чтобы заказчики понимали, в каком стиле пишет автор. Ведь для простых обывателей не понятно большинство наименований. Именно из-за таких ошибок и возникают конфликтные ситуации.
  • Обдумывание концепции будущего произведения. Художник продумывает, что и в каком контексте хотел бы изобразить.
  • Закупка необходимых материалов.
  • Создание наброска. Это общее очертание будущей картины, с визуализацией будущего расположения ключевых объектов. Его можно сравнить со схемой инженерных коммуникаций.
  • Непосредственно сам процесс рисования. Это самый длительный этап. Он обычно привязан к срокам сдачи. Творческий процесс может происходить на протяжении нескольких месяцев и даже лет.
  • Обрамление картины и подготовка к сдаче.
  • Сдача выполненной работы и расчет с покупателем.

Это далеко неполный спектр обязанностей художника. Он может только расширяться и увеличиваться в зависимости от специализации мастера.

Кому подходит данная профессия

Данная профессия подходит творческим людям с хорошо развитым воображением. Настоящий художник умеет черпать вдохновение из всего, что его окружает и интерпретировать свои эмоции в произведения изобразительного искусства.

Коммуникабельность очень важна. Ведь заказ на 50% зависит от того, сможет ли творец произведений искусства понравиться будущим заказчикам.

Востребованность

Человек и краски

Востребованность профессии напрямую зависит от специализации. Но если брать в общем понимании, то она очень низкая. В основном художники являются вольными живописцами и работают сами на себя.

Сколько получают люди, работающие по данной профессии

Заработки напрямую зависят от трудоустройства и востребованности мастера. Если вы смогли найти постоянную работу в полиграфической компании, издательстве или дизайнерской фирме, то вы будете иметь доход от 15 до 70 тысяч рублей в месяц.

Вольные же творцы имеют абсолютно непредсказуемый уровень дохода. Они могут месяцами ничего не зарабатывать, а могут всего за несколько недель получить огромные деньги.

Легко ли устроиться на работу

Работу найти достаточно проблематично в связи с низкой востребованностью. Если вам удалось найти вакансию, то на собеседовании важно проявить себя как максимально креативного и ответственного человека. Обязательно возьмите свое портфолио с фотографиями самых ярких и успешных работ.

Вам могут предложить тестовое задание, от выполнения которого и зависит трудоустройство.

Как обычно строится карьера

Художник – это профессия не для карьеристов. Обычно роста нет, но вы можете достигнуть высот, если будете постоянно развиваться и принимать участие в конкурсах. Пиком карьеры могут стать собственные выставки или возможность учить других менее опытных художников.

Перспективы профессии

Перспективы есть в каждой профессии и художник – не исключение. Важно суметь пробиться в элиту изобразительного искусства. Для этого следует принимать участие во всевозможных конкурсах и фестивалях ИЗО. Это даст вам возможность наработать связи и заполучить состоятельных заказчиков. В будущем возможны солидные гонорары и признание вашего мастерства, сопровождающиеся открытием собственной галереи или школы искусств. Это апогей карьеры художника.

Если у вас остались хоть малейшие сомнения в том, что профессия художник подходит именно вам, то мы настоятельно рекомендуем пройти тест на профориентацию от Профгид . Он стоит сущие копейки, при этом позволяет избежать ошибок, которые могут пустить не в то русло и искалечить всю вашу жизнь. Узнать больше >>

Отзывы, комментарии и обсуждения


Перед тем, как начать повествование, считаем важным предупредить. Профессия художник подходит далеко не всем. Если вы или ваш ребенок еще учитесь в школе, то настоятельно рекомендуем пройти профессиональную программу по профориентации . Потратив небольшую сумму денег сейчас, вы сможете сэкономить годы жизни в последствии.

Кузнецова Ольга Владимировна

Ковалева Ольга Владимировна

Многие жалуются, что на работе им мало платят, не дают новых интересных задач и не повышают по карьерной лестнице.

Корни всего этого зарыты еще в нашем подростковом возрасте, когда мы выбирали свою профессию или вуз. Кто-то шел туда, где ближе всего к дому, кто-то по стопам или совету родителей, кто-то за компанию и т.д.

Но к этому вопросу ни в коем случае нельзя подходить спустя рукава. Я настоятельно рекомендую пройти тест на профориентацию от Прфгид . По статистике у 87,6% прошедших заработная плата больше 150 тыс. рублей, 67,4% работают на руководящих должностях, а 38,3% являются владельцами своего бизнеса.

Начало романа. Знакомство с представителями пишущей братии

тема творчества в романе мастер и маргарита сочинение

Вариант №2

Таким образом, в своем романе М.А.Булгаков раскрывает тему истинного творчества на примере Мастера, познакомившись с которым Иван Бездомный переосмыслил свои стихи. Он осознал, что цель подлинного творчества – это не стремление к славе, а порыв души и доброго сердца.

Истинное и ложное творчество

Главной достопримечательностью Москвы был огромный ресторан, в котором подавали судачков, стерлядь, яйца-кокот. Члены МАССОЛИТа заботились главным образом о своей сытости, а не о качестве духовной пищи.

тема творчества в романе мастер и маргарита кратко

Мастер изображен автором как истинный творец, который, как это обычно бывает, не может найти понимания среди заурядных писателей, поэтов и редакторов. Произведение Мастера очень психологично, оно показывает тонкости взаимоотношений карающей стороны и осужденного человека, который невиновен, муки совести прокуратора. Гениальный роман Мастера не встретил поддержки со стороны МАССОЛИТа. Гонители автора, движимые завистью, пишут обличительные статьи. Критика доводит Мастера до сумасшедшего дома.

тема творчества в романе мастер и маргарита образ мастера

Любовь и творчество

Встреча с Воландом превращает Маргариту в ведьму. Чтобы спасти Мастера, она летит на бал Сатаны, который предстает перед читателями как справедливый судья. Он помогает Маргарите вернуть возлюбленного и делает все, чтобы жизненные невзгоды последних дней не волновали их: Мастер больше не числится в клинике, их гнездышко, подвал, снова свободно, пять сгоревших экземпляров рукописи теперь у него в руках.

Кроме того, наверху было решено подарить влюбленным вечный покой и возможность наслаждаться жизнью.

тема творчества в романе мастер и маргарита булгакова

Завершение романа

тема творчества в романе мастер и маргарита аргументы

Правила написания работы и примеры

Рекомендации к тексту для ЕГЭ

Для начала следует выделить главную идею сочинения, а после составить план работы. Обязательно нужно придерживаться композиции, которая состоит из таких элементов, как вступление, основная и заключительная части. Важно полностью раскрыть тему сочинения. Помимо этого, в работе должны быть 3 составляющих: тезис, аргументы и выводы.

Работа должна быть лаконичной и законченной, а повествование понятным. При возникновении трудностей можно оставить одну часть композиции и приступить к другой, а после вернуться и дописать начатое. Перед сдачей нужно внимательно вычитать текст, проверить свою работу на орфографические, стилистические и речевые ошибки.

Истинное ремесло


Берлиоз, поэт Бездомный и Мастер — герои, связанные с творчеством. Они совершенно разные, имеют различные судьбы и образ жизни. Для самого первого персонажа творчество — слава, развитие, признание, продвижение по службе. Для него главное — получать награды и звания. Его деятельность не несет никакой художественной ценности.

Поэт трепетно относился к своему делу, мечтал о наградах. Но герой запутался во лжи и притворстве, из-за чего его работы теряли свой лоск и стали делаться шаблонно, поэтому Бездомный перестал творить. Берлиоз надавил на него, и поэт признался, что его работы просто чудовищны. Он только давит на читателя, но сам процесс творчества отсутствует.

Мастер — единственная творческая личность в произведении. Таким его видела Маргарита. Рукопись возлюбленного она считала величайшим творением. Но вера в себя у Мастера была уничтожена критиками. Они не оценили его работу, не увидели в ней политического смысла. У героя опустились руки, он перестал раскрывать свой талант и хотел уничтожить свое детище, но Маргарита спасла рукопись.

Автор показал своему читателю, что искусство может быть настоящим и ложным. Поэт понял свои ошибки, что он пишет. Берлиоз не осознал ошибок своего суждения. Только Мастер обрел покой. Он остался верным своему делу.

Другой вариант

Образ Мастера и тема творчества в романе Булгакова — основная идея произведения. Герой ведет отшельнический образ жизни. Он является автором своего романа об Иешуа. В его жизни было 2 интереса — рукопись и любимая женщина, ставшая для него музой.

По просьбе Иешуа маг дает в награду Мастеру только покой, которого он так жаждет. Герой сломлен неудачами и даже Сатана согласен, что он заслужил прекрасного отношения и претворяет желаемое в действительное. Воланд дарует Мастеру и Маргарите вечный покой.

По словам британского писателя и поэта Лоренса Даррелла, только художники являются людьми, способными повелеть чему-то произойти, потому общество может быть основано на них. Сегодня поговорим о профессии художник




В современном мире преобладают точные науки и профессии, связанные с конкретными задачами: например, финансирование, менеджмент или юриспруденция. Однако нельзя преуменьшать значимость художественных специальностей. Художник является проводником из серой действительности в мир прекрасного искусства.

Художник – тот человек, который занимается разными видами изобразительного искусства. Это творческая личность, чьи эмоции, мировоззрение, переживания и чувства получают визуальное выражение.

Описание

Художниками считаются те люди, которые воспринимают свою деятельность не как хобби, но как призвание и профессию. Они создают конкретную, осязаемую работу с помощью определенных материалов: красок, холста, мольберта, палитры и так далее. Помимо этого, художник занимается изучением истории изобразительных искусств, разбирается в видах изобразительной деятельности и дают им оценку, обучают искусству не только в практике, но и в теории.

Специализации

Профессия художник включает в себя несколько специализаций. Получая общее художественное образование, человек зачастую выбирает определенное направление, развиваясь в выбранной сфере.

Художник-живописец. Человек, который создает изобразительные работы на плоской поверхности: холст, картон, доска или бумага. Как правило, живописцы используют цветные материалы: карандаши, масляные, акриловые или акварельные краски.

Художник-скульптор. Здесь мастер создает объемный образ из твердого материала, такого как пластилин, гипс, воск, гранит или металл.

Художник-график создает свое произведение на основе линий и штрихов. Графика может быть как монотонной, так и цветной. Это плакаты, гравюры, монотипии, станковые картины и другие.

Художник-декоратор занимается разработкой и изготовлением декораций, художественным оформлением помещений для театральных постановок, кино- и фотосъемок.

Художник-мультипликатор создает не только детские мультфильмы. Он задействован в киносъемках, рекламе, видеоиграх. Мультипликатор зарисовывает движения персонажей на бумаге и затем превращает рисунки в анимацию.

Плюсы

Профессия художник - едва ли не самая творческая и интересная из всех. Поддавшись вдохновению, человек самореализовывается, занимается любимым делом. И это, пожалуй, главные плюсы профессии художник.

Начать карьеру художника можно в любом возрасте: многие дети ходят в художественные школы и студии, а затем, повзрослев, поступают в профильные учебные заведения и на курсы, приобретают специальность.

Художник может работать в разных местах: и на съемочных площадках, и на фестивалях, и в мастерской, и у себя дома.

У художника существует огромный простор для самовыражения. Произведения зависят от воображения мастера, которое может быть безграничным.

Минусы

Несмотря на то что профессия художник впечатляет своей разнообразностью и уникальностью, в ней существуют определенные минусы. Например, художнику важно иметь высокий уровень самоорганизации, так как обычно есть четкий срок сдачи работ. Такое сложно дается творческой личности, чья работоспособность во многом зависит от вдохновения или настроения.

Художнику необходимо продумывать свою работу в соответствии с имеющимися трендами на рынке труда, постоянно обновлять портфолио, представлять работы на различных площадках.

В профессии художник важно быть устойчивым к критике, несмотря на которую стоит развиваться в выбранной сфере и дальше. Но такой устойчивостью не всегда обладает творческая и импульсивная личность, имеющая страх перед неудачами.

Где получить образование

Художественное образование можно получить даже в дошкольном возрасте. Для самых маленьких существуют кружки и студии по рисованию. Дети школьного возраста могут поступить в художественную школу. Для учеников 9-10 классов открыты двери средних специальных учебных заведений. После них можно пойти учиться дальше - поступить в профильный вуз. В художественные университеты можно поступить и после 11 классов. Помимо этого, существуют различные художественные студии для взрослых, а также курсы повышения квалификации.

Учебные заведения

В стране многие учебные заведения готовят специалистов художественного профиля. Одним из самых популярных считается Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина при Российской академии художеств. Здесь обучение проходит по пяти направлениям: архитектура, теория и история изобразительного искусства, живопись, скульптура и графика.

В столице для будущих художников открыты Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова при Российской академии художеств. Направления подготовки в нем такие же, как и в академии в Санкт-Петербурга.

Для получения среднего специального художественного образования можно поступить в колледж дизайна и декоративного искусства МГХПА имени С. Г. Строганова. Здесь есть несколько направлений подготовки: лаковая миниатюрная живопись, художественная роспись по дереву, художественный металл, художественное кружевоплетение, художественное ткачество и ковроткачество. А обучение в Пермском краевом колледже искусств и культуры предлагает специализацию "Мировая художественная культура".

Не будет преувеличением сказать, что дизайнеры — это творцы окружающего мира. Такой профессии как универсальный дизайнер не существует. Здесь есть свои макромиры и микромиры, ведь понятие дизайн в наши дни охватывает широкий спектр направлений

Курсы

Курсы повышения квалификации и переподготовки есть в художественных вузах, в том числе и описанные выше. Если просто хочется научиться рисовать или немного расширить уже имеющиеся навыки, можно пройти краткосрочные онлайн-курсы - сейчас их много по самым разным направлениям. Для желающих работать непосредственно с педагогом открыты различные студии:

  • творческая студия Союза московских архитекторов (ДТС СМА);
  • арт-студия Московского музея современного искусства (ММОМА);
  • школа иллюстрации и живописи Bratec Lis School.

Востребованность

Профессия художник - общее понятие для множества специализаций в сфере изобразительного искусства, и каждая по-своему востребована. Наиболее популярными являются художники-иллюстраторы, которые могут работать над создании игр, книжной продукции, в различных рекламных компаниях. Не менее востребованными считаются художники-декораторы, без которых не обходятся ни одни киносъемки, несмотря на современный уровень компьютерной графики. Сравнительно недавно обрела популярность профессия арт-оценщик - специалист оценивает формат произведения искусства и его ценность.

Каждая специализация художественной профессии имеет определенный вес на рынке труда, но действительной ценностью обладают уникальные работы от мастеров, которые постоянно развиваются в своем творчестве.

Устройство на работу и карьера

Художники требуются во многих сферах: образование, реклама, строительство, музеи и выставочные залы, типография, крупные компании, создающие бренды, ювелирные мастерские и многие другие организации. Художник может устроиться в компанию, близкую профилю, или участвовать в арт-проектах: выставках, фестивалях и других.

Уровень зарплаты

Зарплата художника также зависит от выбранного направления. Специалист в обычной компании будет получать в среднем около 30 тысяч рублей в месяц. Но чаще художники работают на себя, самостоятельно предлагают картины и обсуждают условия продажи работ. Одна картина талантливого художника может стоить в среднем 30 тысяч. А произведения в стиле digital-art (цифровой рисунок) оцениваются от 5 тысяч рублей за портрет.

Перспективы в будущем

Профессия художник прошла трансформацию от наскальной живописи до нынешних произведений искусства. В век современных технологий набирает популярность цифровые рисунки, однако даже в этой сфере невозможно заменить работу мастера автоматическим производством. Более того, обществу не обойтись без искусства и эстетического удовольствия от него. Потому профессия художник будет востребованной долгое время.

Ксения Новолокина, художник-оформитель, преподаватель изобразительного искусства в Санкт-Петербурге:

– Профессия художник – самая яркая и творческая из существующих, в которой каждый может добиться самовыражения, занимаясь любимым делом. Говоря о преимуществах этой работы, стоит отметить огромное разнообразие сфер деятельности, где художник может найти что-то по вкусу. Однако здесь есть и свои минусы. Среди которых то, что большинству хочется работать самостоятельно, занимаясь любимым делом, при этом получая деньги от продажи своих произведений. Здесь многие столкнуться с трудностями в поиске клиентской базы, огромной конкуренции среди других художников той же специализации. Помимо этого, не всегда то, что ты любишь создавать, будет нравиться другим, потому художнику приходится подстраиваться под популярные течения современного общества.

Читайте также: