Какие черты отличают рок музыку от академической кратко
Обновлено: 16.05.2024
В своем известном эссе "Listen to This" Алекс Росс пишет о том, как он, выросший исключительно на классике, пришел к пониманию и симпатии к музыке неакадемической. В результате в одноименной книге Росса главы о Моцарте и Брамсе чередуются с очерками о Radiohead, Björk и Бобе Дилане. А написать я хотел о том, что пройти этот путь задом наперед, на мой взгляд, и логичнее и проще, если следовать траектории развития рок-музыки, от популярных песенок Битлз, Стоунз и их менее именитых современников к гораздо более любопытным альбомам британских арт-рокеров и их последователей.
В непростых взаимоотношениях классики и рока можно выделить несколько направлений. Самое бесперспективное из них – это записи композиций Металлики, Deep Purple, Jethro Tull и прочих с симфоническим оркестром. Ни один из подобных экспериментов, к сожалению, не удался. Второе направление, более симпатичное, – в обратную сторону, то есть исполнение рок-каверов классических произведений. Я вернусь к ним чуть ниже. Наконец, самое плодотворное направление – это заимствование академических элементов в рок-музыке.
Порой мне кажется, что собственно расцвет рок-музыки произошел благодаря подобным заимствованиям, и я не имею в виду прямую кражу мотивов. Самое главное, что инспирировано классикой – поиск разнообразия, креативность. Некоторые последствия этого поиска:
1) Удлинение композиций. Две, три или четыре минуты не позволяют развернуться, тем более когда слушатели хотят всего лишь "Can't buy me love" или "Satisfaction". Первое, что рискнули предположить прогрессивные рокеры – что их слушатели могут расширить свой attention span, если будут за это вознаграждены вкусненьким. Концептуальные альбомы Jethro Tull и раннего Genesis, рок-оперы The Who и Dream Theater по форме ближе к академической музыке, нежели поп-року 1960-х или 1990-х.
2) Усложнение содержания и стиля. Если удлинять композицию, то использовать это по полной: написать интересное либретто, строить музыкальный материал на чем-то большем, чем один гитарный рифф или простенькая мелодия. Живые концерты приобретают элементы театра: д остаточно взглянуть на костюмы Яна Андерсона и Питера Гэбри э ла в их лучшие времена.
3) Увеличение спектра инструментов. Флейта, скрипка, фортепиано, всевозможные синтезаторы, знаменитая электрогитара со смычком Джимми Пейджа – неполный список технологических обновлений стандартного рок-квартета в поисках нового звука. А в альбоме можно подышать, дав место осмысленному инструменталу, слова необязательны.
4) Рост профессионализма в рок-музыке. Усложнение языка с уровня трех аккордов потребовало совершенствования техники игры. Нынешние ведущие рок-музыканты – суперпрофессионалы с образованием, в своем инструменте не уступающие академическим музыкантам.
Многие рокеры-новаторы прибегали к прямым заимствованиям из классики и строили композиции на их базе. Так что пропасти между роком и классикой нет. Более того, благодаря отважным британцам из 1970-х, хиппи всего мира приобщились к вечному. Несколько примеров, чтобы не быть голословным.
Emerson, Lake & Palmer: Knife Edge. Вся композиция держится на мотиве из Симфониетты Яначека (с начинкой-сюрпризом из баховской 1-ой французской сюиты).
Те же ELP знамениты своей аранжировкой "Картинок с выставки". Один мой приятель всерьез заинтересовался Мусоргским именно благодаря экспериментам ELP. На и х счету также подобные трюки с Бартоком, Коплендом и другими.
Jethro Tull: Bourree. Бах популярен, само собой. Вот Андерсон со своей версией Bourree из ми-минорной лютневой сюиты.
Стив Хэкетт из Genesis записал "Horizons" (которую я даже играл в прошлой жизни) для альбома Foxtrot. Начинается так же, как 1-ая виолончельная сюита Баха.
Yes: Cans and Brahms. Просто запала ребятам Четвертая старика Брамса
King Crimson: The Devil's Triangle. Их версия "Марса" из "Планет" Холста.
Кто-то может считать кощунством кавер "В пещере горного короля" для трех электровиолончелей (кстати, выпускников Академии им. Сибелиуса в Хельсинки) с ударными, а я считаю, что это отлично и достойно премии за вклад в поддержании на плаву академической музыки и привлечение молодежи к прекрасному. Whatever works!
К сожалению, консерваторы в академии оказались менее восприимчивы к лучшему в рок-музыке. На мой взгляд (а может, я просто не в курсе), тема использования выразительных электрических инструментов в оркестре остается нераскрытой, несмотря на несколько удачных попыток, как, например, прекрасный концерт Адамса для электроскрипки "The Dharma at Big Sur".
Классическую музыку тоже исполняют на гитарах и барабанах. .
.А, вообще.. .
Можно любить и то и другое и никакого противоречия невозникнет.
Классика это искусство, передающее чувства, эмоции и образы, обращенной к человеку как отдельной личности.
Рок, метал - драйв, движение, энергия, кроме того некакая мистерия, когда человек становиться частью общего, избавляясь от индивидуальности, растворяясь в коллективном.
Рок-музыка во многом принципиально отличается от классики, прежде всего целью: ее первая задача - эпатировать, шокировать слушателя необычным звучанием; если эта цель достигнута - нюансы не важны, поэтому она может исполняться на стадионах с десятками и сотнями тысяч людей, причем совсем не молчащих во время исполнения - лишь бы хватило мощности усилителей. Техника, темп и ритм важнее.. .
В классике, напротив - крайне важны нюансы, и цель ее - донести до слушателя важные мысли и тонкие ощущения.
Всем и ничем одновременно.
Незя сравнивать рок-музыку вообще с классической музыкой вообще. Это все равно что спросить "чем отличаются кошки от собак" - ну да, кошки мяукают, а собаки гавкают.
Дальше надо заниматься анатомическими штудиями.
Есть разные планы изучения музыки - ладо-тональный, темброво-фактурный, композиционный, метроритмический и тд
Поэтому сравнивать надо конкретные жанры и произведения классической музыки с аналогичными примерами в рок-музыке, а не "вообще чем отличаются". Вообще в классической музыке играют на скрипках и кларнетах, а в рок-музыке на гитарах и барабанах.
Всем отличаются, классическая музыка намного сложней, и понятна далеко не всем и исполняется не кем попало а профессиональными музыкантами.
Rush, ты уж извини, но рок-музыка ничем не уступает в сложности классике. Хотя, если ты ничего кроме раммштайна не слышал, то тебе этого не понять (при всем уважении к творчеству этой легендарной группы) . Самое очевидное различие между роком и классикой для меня звучание. Даже идейность, на мой взгляд, у этих направлений частично схожа.
Сторонники классической музыки видят множество недостатков рок-музыке. В звуке поп-музыки они чувствуют однородность, шум, недостаток точности или отсутствие исполнительского искусства. Музыкальная форма упрощена и не считается важной. Что касается эмоций и воздействия, рок также вызывает сильные эмоции, но они ограничены по своему качеству, выражая простые чувства, однородность, силу и часто агрессию.
Однако в рок-музыке есть и определенные ценности, которые сравнимы с художественными, а именно выразительные и групповые. Часто рок заявляет о выражении мятежа против существующих форм культуры. Эта музыка имеет своеобразные художественные качества присущие не только текстам текстам, но и новым звуковым и выразительным формам. Рок — тоже искусство, связанное с современной политической и повседневной жизнью.
С точки зрения медицины рок-музыка может негативно влиять на организм. Тупой, жесткий удар длится неизменно на протяжении всей песни, что приводит к тому, что слушатель непроизвольно настраивает пульс своего собственного сердца на ускоренный, зачастую ломаный ритм рок композиции. Низкие частоты вызывают внутренний шок для слушателя. Понижается уровень инсулина в крови, и это проявляется в бессилии, в исчезновении воли и, следовательно, в потере всех моральных тормозов.
В музыке много повторений, и, таким образом, монотонность вызывает онемение и тупость у реципиентов. Преднамеренные искаженные звуки вызывают агрессию. Многочисленные мощные световые эффекты, обычно сопровождающие рок концерты
вызывают притупление зрения, потерю концентрации или самоконтроля, а также могут вызвать головокружение, тошноту и галлюцинации. Увеличение громкости может привести к повреждению слуха, снижению его чувствительности.
Тем не менее, молодые люди увлечены этим типом музыки. Молодой человек в период полового созревания чувствует, что мир враждебен к нему он настраивается против всего окружающего мира. Молодежная музыка тогда очень желанна, потому что она действует на мозг и заставляет молодых людей ощущать силу и уверенность.
Рок — это вид, жанр музыки, поэтому он также может выполнять основные образовательные и воспитательные цели. Все дело не в самом Роке, а в отношении к нему. Правильное, трезвое, здравое отношение к нему несет в себе массу полезностей, которые присущи всем видам и жанрам искусства. Рок также может оказывать положительное влияние на развитие молодежи.
Благодаря этой музыке молодые люди могут удовлетворить свои потребности, удовлетворение которых является состоянием психического и физического здоровья.
Удовлетворение потребности в контактах с живой музыкой возможно благодаря участию в культурных мероприятиях. Благодаря этой рок-музыке можно обменяться сигналами признания или неодобрения между слушателями и музыкантами.
Получателем текстов рок-композиций является молодое поколение. Рок-песни рассматриваются как определенное выражение разговорной философии жизни, которую ищут молодые люди.
Поэтому можно сказать, что при определенных условиях рок-музыка может обеспечить человеку внутреннюю гармонию, потому что она отражает порядок мира. Практика этой музыки ведет душу к добродетели, совершенствует человека и имеет глубокий моральный смысл. Интеллектуальные ценности музыки дают человеку душевный баланс. С другой стороны, моральные ценности формируют характер личности. Сегодня молодежная музыка … выполняет свою роль — это делает наше время свободное от образования и работы легче, независимо от того, сколько нам лет. Поскольку музыкальная мода меняется, поколения проходят, но музыка развлечения всегда будет существовать и всегда будет сопровождать нас.
Музыка занимает много места в интересах и жизни молодежи. В 1960-х годах было легче ответить на вопрос: какую музыку слушают молодые люди? Тогда все были очарованы рок-н-роллом. Запрещенный, отвергнутый взрослыми, в то время его веяния казались самыми молодыми. Сегодня ответ на этот вопрос значительно усложняется.
Молодым людям нужна музыка, соответствующая их потребностям движения, темперамента, молодости, спонтанности. Рок-н-ролл и его производные формы предлагали именно такую музыку. Рок-музыку практикуется и слушается почти во всем мире. У этой музыки, однако, есть некоторые отличия, традиции рок-создания
и специфичность. Рок выступает как форма художественного выражения запросов молодежи, характер которых определяется государственной монополией средств массовой информации. Рок основан на американской народной музыке.
Фольклорная родословная и постоянное обновление отношений с народной музыкой придают року некоторые особенности.
Песня сопровождала почти всю нашу историю, она сопровождает нас сегодня. В ней повторяют, как в зеркале, наши взлеты и падения, радости, печали и пороки. Это в полной мере касается и рок песен.
Вы узнаете, что такое рок музыка и в чем ее особенность. Также немного затронем стиль, образ, культуру и историю возникновения данного музыкального направления.
Что такое рок музыка
Рок музыка (англ. Rock music) — это одно из направлений популярной музыки с характерными ритмическими ощущениями.
Рок музыку исполняет рок группа. Основные инструменты: электрогитара, бас гитара, ударные и вокалист. Ключевым инструментом является электрогитара, так как она создает большой драйв в музыке. В ней высоко ценится красивое и мелодичное гитарное соло.
Сейчас произошла эволюция в рок музыке. Теперь в группу могут входить такие инструменты, как ритм и соло электрогитары. А также бас гитара, несколько ударных инструментов, клавишные, скрипки и так далее.
В некоторых случаях rock исполняется в сопровождении с симфоническим оркестром. Такие концерты очень популярны и привлекают к себе огромное количество людей.
В группе может наблюдаться исполнение двух вокалистов. Один может исполнять тяжелым голосом, другой более легким.
Виды рока
Виды рока довольно разнообразны. Начиная с более легких жанров (альтернативный рок, поп-рок и так далее) и заканчивая более тяжелыми (дэт метал, блэк метал).
Таких направление более сотни. Поэтому каждый человек здесь сможет найти что-нибудь свое.
Рок стиль и культура
Рок-музыка обладает относительно большой захватывающей энергией (драйвом). Также она может дать личности свободу от устоявшихся общественных принципов и стереотипов, от окружающей действительности.
Рок образ подразумевает себя в первую очередь брутальность и мужественность. Под такой стиль появилась своя мода на всю черную одежду с обилием кожи и металла.
Многие рокеры часто носят на себе различные металлические фурнитуры. Например, цепи, кресты, черепа, шипы, клепки и так далее.
Также имеется и свои стили причесок. У металлистов как правило, это длинные распущенные волосы. А у панков популярны ирокезы. Еще используют короткие стрижки со специальной хаотичной укладкой волос.
Однако абсолютно для всех выделять один какой-то четкий рок стиль будет неправильно. Ведь сама музыка имеет множество видов. Поэтому под каждый жанр наблюдается своя какая-то изюминка.
Например, панк-рокеры вызывают некую эпотажность. Могут использоваться вызывающие и яркие цвета одежды. Для хард-рока тут используются более темные оттенки с металлической фурнитурой.
В рок культуре часто наблюдается отрицание всего традиционного. Это своеобразный протест против традиционных ценностей, нравственных и эстетических установок. Еще он часто используется против каких-то политических ситуаций в стране.
Также такая культура подразумевает самовыражение и навязывания своих взглядов на жизнь. Как правило, такая борьба проявляется за счет текстов песен и манерой исполнения музыкальных композиций.
История рок музыки
Поговорим теперь про историю рок музыки. Существует она с середины 1950-х годов. Истоком является блюз, из которого вышли первые рок жанры (рок-н-рол и рокабили).
Первые поджанры возникали в тесной связи с народной и эстрадной музыкой (кантри, фолк, скиффл, мюзик-хол) того времени.
Были попытки соединить rock практически со всеми видами музыки. Например, с латинской музыкой, джазом, академической и индийской музыкой.
В 60-70-х годах появились практически все крупнейшие поджанры рок-музыки (панк-рок, хард-рок). Уже в конце 70-х-начале 80-х появились такие жанры, как пост-панк, новая волна, альтернативный рок, хардкор, дэт-метал и блэк-метал.
В 90-х годах получили широкое развитие гранж, брит-поп, альтернативный метал.
Основные центры развития рок-музыки — это США и Великобритания. Русскоязычная рок-музыка появилась в СССР в 1960—1970-х гг. Она достигла пика развития в 1980-х гг., продолжив развиваться в 1990-х.
Читайте также: