Смешные надписи на доске мелом в школе

Обновлено: 13.06.2024

Check out this awesome 'Not+Today+Satan' design on @TeePublic!

JAMES MICHELLE (@jamesmichelle) • Instagram photos and videos

Good typography — betype: Typography Project by MMAR .

Письмо мелом может быть вовсе не таким простым, как обычные небрежно выведенные надписи на классной доске. Это целое направление в искусстве, стильное и эффектное. А разных стилей здесь, которые вы можете попробовать, бесконечное количество!

У каждого художника по работе с мелом есть собственные уникальные способы создавать надписи и рисунки, но есть несколько общих элементов, которые характеризуют этот модный стиль. Эти элементы могут использоваться художниками различными способами. Это своего рода современная каллиграфия.

Необходимые материалы

Все, что вам нужно, это остро заточенный мел и доска. Но есть и несколько дополнительных инструментов, которые тоже вам помогут.

Точилка и нож для заточки мела
Тряпки для стирания с доски
Ватные палочки для растушевки тонких деталей
Что-нибудь круглое для рисования кругов

Если хотите учиться этому искусству всерьез, в России вышла книга на данную тему:

Зачем писать и рисовать мелом?

Мел дает красивый яркий контраст между темной доской и белым мелом. Используйте этот контраст в ваших интересах, получая сногсшибательные результаты! Обычно все другие изобразительные средства позволяют рисовать черным по белому, белым на черном мы рисуем очень редко (пожалуй, только мелом). Это совершенно новый опыт.

2. Непостоянство

Мел - по своей природе непостоянный материал. Это большое преимущество для художника, поскольку вы можете работать над своим дизайном столько, сколько вам нужно, не боясь стирать и делать заново. Это непостоянное качество облегчает восприятие рисования как такового: поэтому дети так любят рисовать мелом.

3. Доступность

Доску купить - не проблема, также как и мел. У вас не будет нехватки поверхностей, на которых можно писать, потому что весь асфальт - к вашим услугам! Стоимость мела очень невысока, в отличие от хороших красок и бумаги. Доступно каждому.

4. Мел нетоксичный

В отличие от некоторых чернил, мел - совершенно безопасный материал, даже для маленьких детей.

Мел и доска - один из лучших способов подготовить ребенка к школе, научиться писать буквы и цифры, слова, а также рисовать. Рисование мелом раскрепощает, успокаивает, а заодно ставит руку. Отрабатывайте красивый почерк.

Как в кафе

Именно в этом стиле мы привыкли видеть меню уличных кафетериев и небольших ресторанчиков. Невозможно представить меню подобного заведения иначе, кроме как в этом стиле. Поэтому, если вы хотите научиться создавать такие меню, желательно, в дополнение к надписям, научиться рисовать разные блюда и закуски:

Белым по черному. Не только мел

Вдохновленного мелом стиля можно достигнуть и другими изобразительными способами. Попробуйте белые гелевые ручки (они есть в разделе цветных гелевых ручек) на черной бумаге для пастели. Или белые мелки и цветные карандаши на любой темной бумаге. Хорошо смотрится акриловая краска на деревянных (и почти любых других) поверхностях.

Примеры работ

Эта иллюстрация показывает разнообразие стилей надписей мелом. Пробуйте писать курсивом монолинией. Дополнительные детали — затенение, двойная линия, штрихи. Пробуйте каллиграфию. Расширяйте и усложняйте первые буквы в словах. Утолщайте монолинию техникой "поддельной каллиграфии", когда вы добавляете дополнительную толщину. Заглавные буквы можно украшать затенением и штриховкой.

Декоративные элементы дополняют надписи некоторыми стилистическими деталями, которые действительно придают работе красоту и завершенность.

Попытайтесь поместить часть своей надписи в стилизованном баннере или на ленте. Это верный способ выделить центр, поэтому выберите слово или фразу, которую вы хотите особенно подчеркнуть. Разбивайте фразу или добавляйте акценты различными деталями.

Небольшие элементы дизайна особенно ярко характеризуют стиль создания надписей мелом. Дополнительный декоративный элемент превращает умение красиво писать мелом в настоящее искусство!

Расположите текст под углом и нарисуйте вокруг него венок (стилизованный лавровый венок, цветущий венок с ромашками или любой другой). Баннер с печатными буквами также всегда смотрится отлично.

Помните, что "стиль мела" не обязательно делается мелом. Попробуйте белые гелевые ручки на черной бумаге. И еще: надпись мелом не обязательно должна означать только белый на черном. Вы можете писать и рисовать в любом количестве цветов, пока сохраняется высокая контрастность. Как насчет белой надписи на темно-фиолетовом? Или темно-синей на желтом? Надпись радужных цветов на черном? Варианты бесконечны!

Китайский учитель рисования учит студентов анатомии

Этот китайский учитель рисования знает толк в своей дисциплине. Он может легко набросать на доске мелом человеческое тело, начиная с точного изображения скелета. Сразу видно, что мужик и в анатомии разбирается на отлично.

Обои = девочки + школьная доска

Школьные доски с записями вековой давности

В Оклахома-Сити были найдены классные доски, к которым никто не прикасался с 1917 года.

Учителя и школьники неразборчиво делали записи на школьных досках около 100 лет назад: таблица умножения, история пилигримов и многое другое. И с того времени их никто не трогал.

Пресс-секретарь уверил, что найденные предметы будут сохранены. На одной из находок было изображено колесо, которое, видимо, использовали для изучения таблицы умножения. Как признался директор школы Шерри Кишор (Sherry Kishore), с такой методикой он никогда не сталкивался.

Нашлись доски не только с записями преподавателей, но и с писаниной учащихся.

Креатив мелком на доске

Предлагаем вам напоследок подборку интересных и креативных работ, сделанных на обычной школьной доске.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Это история личного опыта одного UX-дизайнера, который полюбил леттеринг ещё нечётко зная, что это такое.

Всё началось с того, что у нашего отдела появилась задача сделать огромные буквы F U N. Чтобы от пола до потолка, дабы максимум фана было гарантировано нашим гостям с самого порога офиса, а сотрудники получали заряд бодрости, проходя мимо каждый день.

Что делает в таких случаях дизайнер? Ничего.

Как это дизайнер ничего не делает?

Своими руками — ничего.

Мы — графические, продуктовые дизайнеры и дизайнеры интерфейсов — садимся в своё кресло (а чаще уже сидим в нём), открываем Adobe Illustrator и набираем FUN корпоративным или любым приятным глазу шрифтом и отправляем файл рекламно-производственной компании…

Скоро приедут ребята и реализуют наш дизайн in real life. Наклеят, что должно быть наклеено, покрасят, что должно быть покрашено… или что они там делают, эти рекламщики. Дизайнеру обычно остаётся только оценить результат и либо радоваться, либо рыдать.

И вот я, дизайнер интерфейсов, открыла Adobe Illustrator и набрала это:

Очень корпоративно, учитывая, что базовый цвет бренда — чёрный. На этом моя работа, по сути, закончилась, но чтобы успокоить совесть (и команду менеджмента), я сделала мокап. Вот такой:

И стало очевидно, что огромные чёрные буквы — это вообще не fun.

Глядя на них, не хочется бежать бешено работать и развиваться как специалист. Они не мотивируют, а даже немного угнетают своим траурным видом.

А это значит, что задача мной как дизайнером не решена. Поняв это, наш отдел собрался на мозговой штурм, итогом которого явилось решение максимально реализовать миссию FUN-букв, наполнив их ярким содержанием. Ярким, интересным, дерзким и, конечно же, корпоративным. Это означало разработку уникальной иллюстрации размером 3 на 5 метров. Иллюстрация подразумевает потребность в иллюстраторе, и бог знает почему я решила, что этот челлендж мне по зубам.

Весь мир выбирает леттеринг, и мы тоже выбрали

Леттеринг (англ. lettering — рисование букв) даёт художнику свободу превратить текст в рисунок, поддержав и усилив его смысловое содержание.

Jay Roeder

Наверное, поэтому леттеринг так популярен во всём мире, ведь он вобрал в себя сильные стороны двух выразительных средств: рисунка и текста. Рукописные надписи и шрифты были одним из значимых трендов в иллюстративном искусстве в прошлом году, и можно быть уверенным, что в этом леттеринг продолжит набирать популярность. Ведь в то время как цифровые технологии захватывают всё большую часть нашей жизни, творческие люди ищут пути вновь сделать дизайн личностным, вернуть в него человеческий элемент.

Timothy Goodman

Chris Piascik

И если мы видим мало примеров леттеринга в повседневной жизни и на улицах родного города, причиной тому ещё малая популяризация этого тренда среди деятелей крупного и среднего бизнеса в России (на текущий момент). А ведь это потрясающая штука, только взгляните:

Jason Naylor

Chris Piascik

Дудлинг — ещё одно новое слово и классный иллюстративный стиль

Дудл — это то, что рисует наша рука, пока мозг занят другим делом (например, разговором по телефону или прослушиваем лекции). Если же подключить к дудлингу сознание, то получается очень самобытный, невероятно свободный иллюстративный стиль, очаровавший многих.

Выбирая, в каком направлении двигаться, мы непроизвольно пришли к использованию дудлинга. Его преимущество в том, что в одном полотне можно органично разместить множество посылов, образов, фраз, слоганов (и пасхалок), объединив их единым стилевым пространством. Его интересно разглядывать, читая, как книгу, только в произвольном порядке: можно сверху вниз, можно справа налево…

Chris Piascik

Прекрасными источниками вдохновения и демонстрацией того, насколько разнообразен и интересен может быть дудл-арт, будут иллюстраторы @timothygoodman, @andyjpizza, @chrispiascik.

Ну, что будем рисовать?

Итак, мы определились со стилем, осталось сгенерировать содержимое, т.е. контент нашей иллюстрации.

Мы решили, что лучше нас никто не знает, насколько мы ценим хороший fun, смелость и мышление за рамками задачи, хулиганство на грани треша, неформальность ради продуктивности… всё то, что создаёт FunCorp.

И вот команды дизайна и администрации встретились для мозгового штурма и определились с тематикой контента. Выглядело это примерно так:

Вышла солянка из корпоративных слоганов, девизов, идей, просто забавных и близких по духу фраз, слегка приперчённая внутренними шуточками из Slack.

Затем последовали недели индивидуальной работы в связке iPad Pro+Apple Pencil+Adobe Draw, которую я рекомендую к освоению всем заинтересованным лицам в силу её высоких технологических возможностей, невероятной производительности и удобства. В итоге макет иллюстрации был готов к переносу на буквы FUN, которые к этому моменту были произведены и смонтированы (я расскажу о них чуть подробнее в главе о меловых маркерах).

Нарисованное вживую лучше напечатанного

Конечно, гораздо быстрее и проще напечатать иллюстрации на самоклеющейся пленке. Быстрее и дешевле. Дешевле и скучнее. И Facebook так никогда бы не сделал, а уж Facebook знает толк в творческом оживлении пространства своих офисов!

Mike Meyer

@copenhagensigns

Так почему нарисованное или произведённое вручную всегда будет цениться выше штампованного, даже если плоттер вырежет ровнее? Потому что так работает наш мозг. Мы чувствуем, что за этим стоит реальный человек, его живой труд и талант, его видение вещей, и мы ценим возможность прикоснуться к тому, что обогащает нашу визуальную культуру.

Stefan Kunz

Мы очень хотели, чтобы наши FUN-буквы были живыми, чтобы они говорили со зрителем, притягивали взгляд и увлекали его воображение, поэтому решили, что иллюстрации должны быть нарисованы на поверхности букв самым классическим способом — руками иллюстратора. Неопытными, но любящими.

Разумно ли рисовать, если ты не художник?

То есть, возможно, в детстве ты неплохо рисовал лошадей, а сейчас отлично рисуешь интерфейсы, и бабушка называет тебя художником, но когда речь идёт о задаче в рамках дизайна бренда, разумно ли брать на себя ответственность за дело, к которому даже не знаешь, как подступиться? Рискуя выдать в результате неведомую чушь, за которую тебя в лучшем случае лишат квартальной премии?

У меня нет ответа на этот вопрос. Но думаю, примерно так мы выходим из зоны комфорта. А зона комфорта в творческой профессии — это профессиональная смерть.

Я верю, что, вопреки сложившемуся стереотипу, любой дизайнер — это художник. Даже если он рисует не руками, а головой, работая исключительно на трекпаде своего ноутбука. И когда продуктовая задача (и благословение руководства) даёт нам, дизайнерам, шанс шагнуть в прекрасный новый мир — его надо хватать.

Знакомство с работами современных иллюстраторов сломало во мне стереотип о том, что каждый должен заниматься своей работой, и удел дизайнера — это пакет Adobe. Все эти необыкновенно талантливые художники в один голос твердят: не бойся начинать, не стесняйся выглядеть непрофессионально, просто бери и делай! И получай от этого удовольствие!

Меловые маркеры и с чем их едят

Сразу оговорюсь, меловой леттеринг и леттеринг меловыми маркерами — это не совсем одно и то же. Основное отличие меловых маркеров от мела в том, что мел оставляет более рыхлый, неоднородный след; маркеры же дают чистую плотную линию, не сыпятся и устойчивы после высыхания. Это два похожих, но разных инструмента, и неграмотно было бы говорить, что один лучше другого, так как каждый решает свои задачи. Нашу задачу идеально решали именно меловые маркеры.

Меловой маркер называют ещё paint marker, chalk ink, chalk pen, bistro marker, glass pen, liquid chalk, но чаще chalk marker.

Вы и сами, скорее всего, уже знакомы с меловыми маркерами как инструментом детского или офисного творчества. Возможно, вы видели меловые надписи на досках в ресторанах, магазинах, при оформлении свадеб или банкетов. Между тем, они, несомненно, заслуживают большего внимания.

Как выбрать хорошие меловые маркеры?

Маркеры этих брендов мы опробовали лично и остались довольны: Edding, Uni Chalk.

А это другие лидирующие бренды на рынке: Zig, Molotow, VersaChalk.

Рынок сейчас наводнён меловыми маркерами от самых разных компаний (в том числе и китайских), но лучше довериться известным производителям. Средняя цена одного маркера варьируется примерно от 200 до 400 руб., в зависимости от размера наконечника и количества чернил в резервуаре.

Как выбрать качественные меловые маркеры? Вам помогут следующие критерии:

двусторонний наконечник у маркера (когда одна сторона выйдет из строя, его можно перевернуть и использовать повторно, также одна сторона бывает овальной, а вторая — скошенной);
большая палитра цветов в линейке, наличие флуоресцентных цветов, наличие линейки наконечников разных диаметров и формы;
заправляемый резервуар чернил (это большая редкость: я находила заправку (refill) только для маркеров Molotow CHALK).

На чём можно рисовать меловыми маркерами?

Мы выбрали для букв экологичную и легкую фанеру, качественно загрунтованную и покрытую специальной грифельной краской Blackboard paint. Грифельные краски сейчас не редкость, и соблюдая технологию окраски, вы наверняка получите хороший результат, какую бы из них не выбрали. Дам лишь несколько советов:

выбирайте поверхность, которая хорошо грунтуется, и не пренебрегайте качественной грунтовкой;
перед покупкой краски обратитесь к производителю и уточните свойства. Грифельные краски бывают матовыми и глянцевыми (лучше заранее выбрать, какой эффект вы хотите получить);
сделайте пробник изделия, а если нужно, то не один.

Мы изготовили порядка 7 небольших тестовых букв, экспериментируя с различными комбинациями материалов, пока в итоге не пришли к сочетанию фанеры и матовой грифельной краски. Это комбо с блеском прошло тестирование (рисуем — оцениваем яркость и консистентность штриха — стираем мокрой тряпкой — сушим — оцениваем чистоту холста — ковыряем ногтем, царапаем — оцениваем прочность).

Но применять меловые маркеры можно не только на поверхности с грифельной краской. Есть много других вариантов, где вы можете их использовать с пользой для бизнеса:

на стекле (оформление стеклянных витрин и окон. Рисунки можно менять хоть каждую неделю, правда, придётся разжиться художником в штате);
на зеркале (для украшения интерьера или других нетривиальных идей);
на металле и пластике (для временного брендирования изделий или чтобы написать шуточку на любимой кружке коллеги или инструкцию к кофеварке);
на маркерных и магнитных досках всех типов (чтобы сделать свою презентацию или доклад более ярким и живым).

FUN-буквы готовы

Наши буквы начали исполнять fun-миссию уже в процессе отрисовки, так как все проходящие по коридору сотрудники развлекались созерцанием UX-дизайнера то висящего на стремянке под потолком, то лежащего на коврике на полу и старательно красящего те или иные области букв. :-)

Мы также решили оставить коллегам простор для ежедневного творчества, поэтому среднюю букву U отдали в пользование всем желающим снять стресс и свободно порисовать.

Лайфхаки для начинающего мелово-маркерного художника

Хочу поделиться нажитым опытом с теми, кто вдохновится идеей мелово-маркерного рисования. Следующие советы, надеюсь, уберегут вас от ошибок новичка.

Читайте также: