Искусство и литература сочинение
Обновлено: 29.06.2024
Настоящее искусство всегда трогает душу человека, не может оставить кого-либо равнодушным. Прекрасные творения композиторов и художников, скульпторов, поэтов пробуждают в нас чувство прекрасного, заставляют увидеть новые грани в обыденном и привычном.
В произведениях художественной литературы немало примеров того, как способно повлиять на сердце, душу и разум человека настоящее искусство.
Таким образом, мы увидели, что характер, мечты, даже поступки Татьяны навеяны прочитанными ею литературными произведениями.
Настоящее искусство способно творить чудеса с душой человека. Оно всегда зовет ввысь, пробуждает стремление к лучшему, самые светлые чувства. Поэтому необходимо ценить каждую встречу с такими произведениями.
Влияние картины К. П. Брюллова “Последний день Помпеи” на творчество А.С. Пушкина и Н.В. Гоголя
Брюллова очень долго не оставляли чувства, которые он испытал, когда рассматривал развалины Помпеи среди мертвой тишины. Так у него появилась идея о написании полотна на историческую тему.
Во время работы художник изучал литературные и археологические источники. Моделями для персонажей стали потомки древних жителей Помпеи — итальянцы. Брюллов работал над этим полотном в течение шести лет.
На этой картине изображена древнеримская трагедия — гибель города Помпеи, который расположен у подножия Везувия. Извержение этого вулкана 24 августа 79 года н.э. унесло множество жизней.
Картина К.П. Брюллова произвела неизгладимое впечатление на русских писателей. Они не могли остаться равнодушными к полотну, на котором изображена трагедия целого народа.
Везувий зев открыл — дым хлынул кубом — пламя Широко развилось, как боевое знамя. Земля волнуется — с шатнувшихся колонн Кумиры падают! Народ, гонимый страхом, Под каменным дождем, под воспаленным прахом Толпами, стар и млад, бежит из града вон.
Н.В.Гоголь всегда отличался особой чуткостью к живописи. Он занимался в живописных классах Академии художеств. Его художническое чувство отразилось в его творчестве и осталось с ним навсегда.
Он ничем не пренебрегает: всё у него, начиная от общей мысли и главных фигур до последнего камня на мостовой, живо и свежо.
- Для учеников 1-11 классов и дошкольников
- Бесплатные сертификаты учителям и участникам
Литература и искусство
( размышления о связи литературы и кино)
Всегда ли кино хуже книги?
Теория литературы относит художественную литературу к простому или односоставному искусству, опирающемуся на материальный носитель образности - письменное слово. Но чем образованнее становится общество , чем развитее технический прогресс, тем больше литература переплетается с искусствами синтетическими (многосоставными) - соединяющими в себе несколько разных носителей образности :
симбиоз лирики и музыки подарил нам романсы и оперу, эстраду и мюзиклы;
прозы и театра – драму, комедию ;
художественного произведения и танца – балет.
Кто-то скажет, что это все классика, что современная литература изживает себя и никогда не сможет породить новые жанры.
Природа не терпит пустоты , и в нашу жизнь вошел новый симбиоз литературы и искусства - кинематограф. Появление кинематографа вдохнуло в литературу новую жизнь, помогло многим произведениям раскрыться, заиграть по-новому.
Литература сейчас просто немыслима без экранизаций, сериалов , блокбастеров ( крайне доходных популярных книг и фильмов – бестселлеров) . Работники библиотек отмечают такой феномен – стоит выйти на экраны экранизации какого-нибудь литературного произведения, как с книжных полок сметаются все книги этого автора:
- экранизация саги Стефани Майер вообще создала новое направление в литературе – вампирологию. Теперь о вампирах простой обыватель знает больше, чем о своих соседях.
Гениальное произведение в симбиозе с любым другим видом искусства часто рождает новое гениальное произведение:
Одной из таких героинь стала Джульетта Капуллетти - в Вероне вам покажут дома Ромео и Джульетты, могилу Джульетты, существует даже адрес Джульетты , на который влюбленные всего мира присылают свои истории любви или просят совета, есть стена , куда вы можете приклеить записку с именами влюбленных.
Стена влюбленных.
Статуя Джульетты – чудотворная ( по мнению посетителей музея) , если потереть ее правую грудь, то ты встретишь свою настоящую любовь. Вера в это так велика, что на месте правой груди героини образовалась дыра , и статую пришлось заменять. У Джульетты , стоящей на пьедестале сегодня, правая грудь уже практически стерта – сколько же любящих рук касалось ее! Преклоняясь перед величием настоящей любви , пары со всего мира едут в Верону, чтобы сыграть здесь свадьбу.
Вот так выглядят дом Джульетты , легендарный балкон, описанный в трагедии, и ее комната.
Влюбленные со всего мира считают, что такая трагическая любовь не может быть выдуманной, а Ромео и Джульетта - реальные жители Вероны, иначе почему приходят ответы на письма, присылаемые на адрес героини.
Как у любого человека у Джульетты есть день рождения ( 16 сентября 1284 года) и имеется могила, которая тоже является местом паломничества туристов. В этом году Джульетте исполнилось 730 лет. Какой еще литературный герой может похвастаться такой многовековой известностью!
История , рассказанная В.Шекспиром, вдохновляла многие века художников, композиторов, скульпторов, балетмейстеров на создание замечательных произведений.
Но большинство представляют себе героев Шекспира такими, какими нам показали их Дзеффирелли и Лурманн.
Именно кинематограф формирует в нашем сознании визуализацию литературного образа. Он закрепляется после первого просмотра фильма и очень часто отвергает все последующие , вновь создаваемые. Автор произведения может сколько угодно описывать своего героя , но для большей части населения мира Эркюль Пуаро будет выглядеть таким, каким его создал Девид Суше, а Шерлок Холмс – как Василий Ливанов.
Работа детектива не принесла Холмсу богатства, финансовые трудности заставили его искать соседа по квартире, которым и стал доктор Уотсон. В этот момент читатель и знакомится с ними обоими. Холмс и Уотсон живут в Лондоне, на Бейкер-стрит, 221Б – когда Конан Дойл писал свои рассказы, дома с таким номером не существовало. Потом улицу специально продлили, и одному из домов официально присвоили почтовый адрес 221Б – именно в нем и разместился музей Шерлока Холмса, в котором до мельчайших подробностей воспроизведен описанный писателем интерьер.
О семье Холмса тоже почти не говорится. Одна из бабушек Шерлока была француженкой, сестрой художника, а о прочих предках Холмс отзывается как о сельских помещиках, которые вели обычную для своего сословия жизнь. Что еще мы знаем о Холмсе? Он эксцентричен, курит трубку, играет на скрипке, отлично боксирует, владеет револьвером, шпагой и хлыстом, разбирается в ядах, видах почвы и табачного пепла, довольно равнодушно относится к деньгам – Уотсону часто приходится брать на себя функции не только биографа, но и казначея.
Спросите, откуда мы все это знаем? Да, конечно, из фильмов про Шерлока Холмса.
Многие вообще считают, что именно Конан Дойл создал детективный жанр, может это и не так, но Шерлок Холмс один из немногих литературных героев, о приключениях которого читают люди всех возрастов, и почти у всех этот интерес связан с многочисленными экранизациями детективных историй.
Дом сыщика на Бейкер- стрит, 221Б - один из самых необычных музеев литературному герою ( правда, многие его посетители считают, что это музей реального человека):
- в нем можно фотографироваться с экспонатами;
- все предметы, собранные в нем упоминались в рассказах Конан Дойла, а потом воспроизводились в фильмах;
- все вещи реальные, в музее нет имитаций;
- сервировка стола и местоположение многих вещей часто меняются, поэтому создается впечатление, что Холмс ненадолго вышел по делам.
Можно спорить бесконечно , что нужнее - книга или фильм, но разве это так важно- главное, что они доносят до нас разными выразительными средствами одинаковую информацию , заставляют переживать одинаковые эмоции .
Любая удачная экранизация приоткрывает для зрителя дверцу в мир литературы, а вот войдет ли он в нее, воспользуется ли предоставленной возможностью, зависит уже от самого человека.
Литература (от латинского litera – буква, письменность) – вид искусства, в котором основным средством образного отражения жизни является слово.
Художественная литература – вид искусства, способный наиболее многогранно и широко раскрывать явления жизни, показывать их в движении и развитии.
Как искусство слова художественная литература возникла в устном народном творчестве. Её источниками стали песня, народные эпические сказания. Слово – неисчерпаемый источник познания и удивительное средство для создания художественных образов. В словах, в языке любого народа запечатлена его история, его характер, природа Родины, сконцентрирована мудрость веков. Живое слово богато и щедро. У него множество оттенков. Оно может быть грозным и ласковым, вселять ужас и дарить надежду. Недаром поэт Вадим Шефнер так сказал о слове:
Словом можно убить, словом можно спасти, Словом можно полки за собой повести. Словом можно продать и предать и купить, Слово можно в разящий свинец перелить.
Что такое искусство?
Существует множество определений в различных словарях. Где-то пишут, что искусство — это образ (или процесс его создания), который выражает взгляд художника на мир. Порой человек не может выразить словами то, что он может нарисовать.
В другой интерпретации это процесс творчества, создания чего-то. Реализация потребности сделать мир чуточку красивее.
Также искусство – это способ познания мира. Например, для ребенка, который, рисуя или напевая песенки, запоминает новые слова.
С другой стороны, это социальный процесс взаимодействия человека с обществом и с самим собой. Это понятие настолько многозначно, что невозможно сказать, в какой части нашей жизни оно присутствует, а в какой нет. Рассмотрим аргументы: влияние искусства на человека заметно в духовной сфере нашей жизни. Ведь именно под его воздействием образуется то, что мы называем нравственностью и воспитанием.
Секрет
Если говорить о сложности написания художественных произведений, то можно провести аналогию с рисованием. Допустим, есть два человека: один любит рисовать, другой предпочитает петь. Ни у одного из них нет специального художественного образования, никто не прославился как художник и не посещал специальных курсов. В целях эксперимента им выдают лист бумаги, простой карандаш и просят изобразить то, что вызовет эстетическое удовольствие.
Как и в случае со словами, они имеют одинаковые ресурсы, но результат у каждого разный. Лучший рисунок получился у человека, который любит рисовать. Возможно, у него и нет особого таланта, но окружающий мир он олицетворяет с рисунками.
Также и с литературой, секрет не в том, что слова доступным всем, а в том, чтобы уметь правильно ими пользоваться.
Виды искусства и его влияние на жизнь человека
Что первое приходит на ум? Живопись? Музыка? Балет? Все это является искусством, каки фотография, цирк, декоративно-прикладное искусство, скульптура, архитектура, эстрада и театр. Список еще можно пополнить. С каждым десятилетием жанры развиваются и добавляются новые, так как человечество не стоит на месте.
Вот один из аргументов: влияние искусства на жизнь человека выражается в любви к сказкам. Один из самых влиятельных видов – это литература. Чтение окружает нас с самого детства. Когда мы совсем крохи, мама читает нам сказки. Девочкам и мальчикам прививаются правила поведения и тип мышления на примере сказочных героинь и героев. В сказках мы узнаем, что такое хорошо и что такое плохо. В конце подобных произведений есть мораль, которая учит нас, как поступать.
В школе и университете мы читаем обязательные произведения классических авторов, которые содержат уже более сложные мысли. Здесь герои заставляют нас думать и задавать себе вопросы. Каждое направление в искусстве преследует свои цели, они очень разнообразны.
Часть общества и лидер искусства
Литература – это неотъемлемая часть общества. Именно в ней сосредоточен общественный, исторический и личный опыт в освоении мира. Благодаря литературе человек поддерживает связь с предыдущими поколениями, имеет возможность перенимать их ценности и лучше понимает структуру мироздания.
Литературу по праву можно назвать лидером среди других видов искусства, ведь она имеет огромное влияние не только на развитие отдельного индивида, но и на человечество в целом. Исходя из всего выше сказанного, литература, как искусство слова, стала объектом изучения на уроках в 9-м классе. Подобного рода уроки должны иметь определенную структуру. Ученики не только должны легко освоить информацию, но и быть заинтересованными весь урок.
Функции искусства: дополнительные аргументы
Или другой аргумент — влияние искусства на человека посредством музыки. Услышав символичную для себя песню, кто-то может решиться на важный поступок. Если отойти от академического значения, то влияние искусства на жизнь человека очень велико. Оно дарит вдохновение. Когда человек на выставке увидел красивую картину, пришел домой и начал рисовать.
Рассмотрим другой аргумент: влияние искусства на человека видно в том, как активно развивается хенд-мейд. Люди не просто прониклись чувством прекрасного, но и своими руками готовы создавать шедевры. Различные направления боди-арта и тату – стремление создать произведение искусства на своей коже.
Искусство вокруг нас
Задумывался ли кто-то, оформляя свою квартиру и продумывая дизайн, что в данный момент можно заметить влияние искусства на вас? Создание мебели или аксессуаров – часть декоративно-прикладного творчества. Подбор цветов, гармоничные формы и эргономика пространства — это именно то, что изучают дизайнеры. Или другой пример: вы в магазине, выбирая платье, отдали предпочтение тому, которое правильно скроено и продумано модельером. При этом модные дома не поскромничают, стараясь влиять на ваш выбор яркими рекламными роликами. Видео – тоже часть искусства. То есть, смотря рекламу, мы также находимся под его влиянием. Это тоже аргумент, влияние подлинного искусства на человека тем не менее раскрывается в более высоких сферах. Рассмотрим и их.
Простой пример
Влияние искусства на человека: аргументы из литературы
Топ-25: самые знаменитые в мире шедевры искусства
Искусство почти столь же старо, как и само человечество, и за все века нашего существования было создано бесчисленное множество уникальных произведений. Наверное, было бы слишком смело составить список самых выдающихся шедевров, ведь критерии оценки творчества слишком субъективны. Именно поэтому в нашем рейтинге собраны картины и скульптуры, которые уж точно самые узнаваемые в мире, что совсем не значит, что они чем-то лучше других гениальных работ.
Какие творения — самые известные?
25. Купальщицы, автор Поль Сезанн (Paul Cézanne)
24. Дискобол, автор Мирон (Miron)
23. Аполлон и Дафна, автор Бернини (Bernini)
22. Ночной дозор, автор Рембрандт
21. Избиение невинных, автор Рубенс
20. Кэмпбелл — луковый суп с говядиной, автор Уорхол (Warhol)
19. Звездная ночь, автор Ван Гог
18. Наскальные рисунки пещеры Шове
Рисунки, обнаруженные на юге Франции в пещере Шове (Chauvet), — одни из самых известных и лучше всех сохранившихся доисторических шедевров мирового искусства. Возраст этих произведений – примерно 30 000 — 33 000 лет. На стенах пещеры мастерски изображены сотни доисторических животных, включая медведей, мамонтов, пещерных львов, пантер и гиен.
17. Поцелуй, автор Роден (Rodin)
16. Писающий мальчик, авторство неизвестно
15. Постоянство памяти, автор Сальвадор Дали
14. Пьета или Оплакивание Христа, автор Микеланджело
13. Водяные лилии, автор Клод Моне (Claude Monet)
12. Крик, автор Эдвард Мунк (Edvard Munch)
11. Моаи, авторство неизвестно
Статуи Моаи – это массивные каменные монолиты, обнаруженные на острове Пасхи в Тихом океане, Западная Полинезия. Изваяния также известны как Головы острова Пасхи, но на самом деле у всех у них есть тела, скрытые под землей. Статуи Моаи датируются примерно 1400 – 1650 годами и предположительно были вытесаны из камня аборигенами, жившими когда-то на острове Рапа-Нуи (Rapa Nui, местное название острова Пасхи). Всего в этом районе обнаружено около 1000 таких исполинских шедевров древности. Загадка их перемещения по острову до сих пор остается неразгаданной, а самая тяжелая фигура весит около 82 тонн.
10. Мыслитель, автор Роден
9. Герника, автор Пабло Пикассо
8. Тайная вечеря, автор Леонардо да Винчи
7. Статуя Свободы, авторы Эйфель, Бартольди (Eiffel, Bartholdi)
Культовая скульптура находится на Острове Свободы в Нью-Йорке, и когда-то она была подарком в знак дружбы между народами Франции и США. Сегодня Статуя Свободы считается международным символом свободы и демократии. Автором композиции был французский скульптор Бартольди, а спроектировал и построил ее архитектор Густав Эйфель. Подарок был вручен 28 октября 1886 года.
6. Гермес с младенцем Дионисом или Гермес Олимпийский, автор Пракситель (Praxiteles)
5. Сотворение Адама, автор Микеланджело
4. Венера Милосская или Афродита с острова Милос
3. Рождение Венеры, автор Сандро Боттичелли (Sandro Botticelli)
2. Давид, автор Микеланджело
1. Мона Лиза, автор Леонардо да Винчи
Проходят годы и века, меняются люди и страны, исчезают одни и рождаются другие цивилизации. Мы вошли в стремительный XXI век, который удивляет техническими изобретениями и научными открытиями. Однако как бы не менялся мир, великим духовным достоянием человечества всегда остается искусство, не подвластное времени. Материальные вещи (дома, автомобили, одежда, обувь и др.) быстро "стареют" и уходят, а произведения искусства никогда не теряют своего значения. В них запечатлены вечные ценности человечества, важные для развития каждой личности. Как справедливо отметил Й. В. Гете, "искусство помогает человеку стать человеком и обрести смысл своего существования".
Искусство возникло в глубокой древности, когда древние люди начали рисовать в пещерах, вырезать на камне и костях сцены из своей жизни, танцевать, петь и поэтически рассказывать об окружающем мире и самих себе. Даже тогда, когда еще не было письменности, стремление к красоте уже было привлекательно людям. Оно стало основой искусства.
Искусство является процессом создания особого художественного мира, который подобный реальному миру, но одновременно отличается от действительности, так как построен на основании законов красоты и имеет собственные законы развития. Искусство - это еще и особый способ познания света и человека, форма общения, диалога (автора и того, кто воспринимает искусство, а также многих людей разных поколений, стран и культур между собой). Искусство обращено к человеческим чувствам, влияет на них и формирует внутренний мир личности и моральные качества, и что есть воспитывает. Оно помогает человеку сформировать эстетический вкус (умение различать красивое и безобразное, художественное и не художественное, отношение к произведению, ориентироваться в мире искусства) и получить большое наслаждение от произведений искусства.
Качества искусства является его образность - воплощение конкретных форм определенных представлений о мире, жизни, человеческих отношениях, идеалов, ценностей. Музыка, живопись, литература, скульптура, архитектура, театр, кино и другие произведения человеческого мастерства - все это виды искусства, изделия и человеческая фантазия. Они родственны между собой. У них оказывается самый главный признак искусства - красота, которая не теряет своего значения за любых изменений в обществе. Красота служит не физическим, а духовным потребностям личности, поэтому искусство патриотично тем, кто ищет смысл жизни, свое место в мире, идеалов.
Вместе с тем, виды искусства отличаются между собой по способу восприятия, материалом и соотношением с временем и пространством. Виды искусства мы воспринимаем по-разному: музыку - слушаем, живопись и скульптуру - созерцаем, театральные спектакли и кино - смотрим и слушаем одновременно. Кроме того, виды искусства различаются тем материалом, которым пользуется художник. Например, писатель пользуется словом, композитор и музыкант - звуками, художник - красками. Разница между видами искусства чувствуется во временном и пространственном измерениях. Так литература и музыка способны раскрыть жизнь человека в течение длительного времени, а живопись, скульптура, архитектура и графика фиксируют только определенные моменты предмета, явления или состояния человека. В искусстве хореографии, театра и кино важным является пространство, и последовательность во времени.
Художественная литература - один из важнейших видов искусства. Поскольку основным материалом литературы является слово, то ее называют искусством слова, или словесным искусством. С помощью слова можно не только описать окружающий мир, но и построить воображаемый мир, создать художественный образ и новую художественную реальность. Благодаря многозначности художественного слова литературные произведения могут прочитываться по-разному в любые времена. Это обеспечивает бессмертную ценность литературы.
Искусство это:
- одна из видов форм общественного сознания, человеческой деятельности, которая отражает действительность в конкретных чувственных образах, воплощая духовные идеалы (художника, народа, эпохи человечества). В широком смысле - совершенное умение в каком-либо деле или отрасли, мастерство.
Литература (художественная) (с латинского littera - буква, литература):
- совокупность печатных и письменных произведений народа, человечества, эпохи, разновидность искусства, отражающие действительность в художественных образах, создает новую художественную реальность по средствам слова.
Функции художественной литературы как вида искусства:
познавательная - дает возможность познать мир и человека;
воспитательная - воспитывает моральные качества и эстетический вкус;
эстетическая - строит мир по законам красоты, создает яркие художественных образы, в которых воплощено представление о жизни и духовных идеалов;
гедонистическая - дает наслаждение от процесса чтения и осмысления прочитанного.
Читайте также: