Танец в литературе реферат

Обновлено: 30.06.2024

Авторизуясь в LiveJournal с помощью стороннего сервиса вы принимаете условия Пользовательского соглашения LiveJournal

Переодевшись, Азиза начала свой танец. На ней были шелковые шаровары, свободно ниспадавшие с широких бедер. Талию украшал сверкающий от блесток пояс. На руки были нанизаны десятки разноцветных браслетов, а на шее переливались всеми цветами радуги многочисленные ожерелья. Азиза грациозно согнула в локтях смуглые руки и шевельнула пальцами. На каждый палец был одет маленький серебряный колокольчик. Их звон слился с протяжным звуком лиры в один чудесный аккорд. Изольда стала ритмично стучать в бубен. Подчиняясь заданному темпу, танцовщица поплыла по комнате, принимая необычно грациозные позы. Казалось, ее ноги скользили по гладкому полу, как по водной поверхности, а похожие на две маленькие змеи руки извивались отдельно от тела, изображая замысловатые мудры. Порой Азиза дрожала мелкой дрожью, да так, что ее округлая грудь со звоном сотрясалась отдельно от тела. А порой она падала на пол, а затем взлетала вновь к потолку в невероятно сложном прыжке. И снова новые красивые движении гибких рук, мелодично позвякивающими маленькими колокольчиками. Изогнувшись в изящных позах, неутомимо двигались смуглые ноги в такт все ускоряющейся мелодии. Беспрестанно звенели браслеты и ожерелья. Очарованные чужим экзотическим танцем, женщины затаили дыхание. Жаль только, что танец слишком быстро кончился. Азиза выбежала из комнаты. Но никто не мог вымолвить ни слова. Все замерли от восторга.

— Эстапиду! Эстампиду! — воскликнула Ирис. — Изольда, прошу тебя, станцуй испанский танец, которому научила тебя бабушка!

— Нет, Ирис! Я не смогу танцевать в этом тяжелом нар яде.

— Ну, прошу тебя! Я пошлю Мегги за твоим испанским платьем.

— Она не найдет! — Изольда колебалась.

— Найдет! Я показывала ей, мы доставали его из твоего сундука. Это после того вечера, когда она расспрашивала, почему у тебя такие черные волосы. Я ей рассказала, как твой дедушка привез из своих восточных походов себе жену, дочь испанского графа. У них была такая любовь, страстная и красивая! Ну, прошу тебя, сестричка! — Ирис умоляюще сложила руки.

— Хорошо, посылай Меган! — уступила Изольда. Вся женская компания желала увидеть испанский танец.

Ирис и Азиза, посмотрев друг на друга, взяли в руки мандолину и лютню. Словно мелкая барабанная дробь, комнату заполнил собой продолжительный аккорд, он рассыпался по всем уголкам и, казалось, заворожил всех присутствующих. Кто-то из женщин взял в руки бубен, щелканье кастаньет прибавилось к заполнившему все пространство звуку.

Как ветер, на середину комнаты вылетела Изольда. Ее стройная фигурка была обтянута черным узким платьем. Ее бедра были похожи на нераскрывшийся бутон розы, опущенный вниз. Ноги ее обрамляло несколько рядов пышных оборок из белой полупрозрачной ткани. Тонкие изящные руки на запястьях тоже завершались небольшими оборками из той же ткани. Девушка взметнула вверх обе руки, унизанные кастаньетами, и застыла в напряжении. Ее руки, грудь, бедра, казалось, были напряжены до предела. Голова с распущенными кудрявыми прядями наклонилась в сладкой истоме. Только самые кончики пальцев Изольды нервно вздрагивали, не выдерживая сильного внутреннего напряжения. Маленькие кастаньеты на них отбивали ритм танца.

Зрительницы замерли. Струны и бубен продолжали свою бешеную дробь. Вдруг Изольда подняла голову и бросила руки вниз. Ее черные глаза обожгли всех страстным огнем. Девушка опять застыла. Теперь она стала похожа на черную пантеру, готовую сделать гигантский прыжок. Все невольно ахнули.

Но вот Изольда опять замерла. Стало видно, что ее ноги под платьем стали отбивать уже охвативший всех присутствующих ритм. Танцовщица все яростней и яростней стучала в танце башмачками по полу, да так, что каждый ощутил безудержное желание присоединиться к ней. С трудом сдерживаемая страсть вдруг выплеснулась в эту дробь башмачков по деревянному полу. Все невольно начали дружными хлопками поддерживать ритм танца. Временами девушка вновь бросала грациозное, гибкое тело в другой конец комнаты и опять замирала в истоме. Энергия, скрытая в ней, была бесконечна, как пламя вулкана, идущее из темной глубины недр. Только страшное напряжение помогало ей сдерживать этот огонь внутри себя. Но порой он вырывался из-под ее контроля, и тогда жар знойной страсти обдавал всех вокруг.

Вдруг мелодия стала затухать и растаяла в непрерывной дроби бубна и продолжительного аккорда серебряных струн. Изольда опять замерла в самой начальной своей позе, взметнув согнутые руки вверх. Звук становился все тише, и силы, казалось, покидали утомленное тело. Руки в изнеможении опустились, и она вся обмякла. Через минуту ее стройная фигурка превратилась в небольшой холмик на полу. Наступила тишина. Восторженные рукоплескания взорвали ее вновь. И среди тоненьких женских криков были слышны и низкие мужские голоса. Оказывается, братья Альмер и Рей уже давно стоят в мастерской Ирис и с восторгом любуются великолепным танцем. Кто-то кашлянул, и все оглянулись на дверь. Там, у открытого проема, сгрудились оруженосцы и слуги. Рей подошел к обессилевшей танцовщице и подхватил ее на руки, смеясь и целуя восхитительные черные гла за.

Мазурка раздалась. Бывало,
Когда гремел мазурки гром,
В огромной зале все дрожало,
Паркет трещал под каблуком,
Тряслися, дребезжали рамы;
Теперь не то: и мы, как дамы,
Скользим по лаковым доскам.
Но в городах, по деревням
Еще мазурка сохранила
Первоначальные красы:
Припрыжки, каблуки, усы
Все те же: их не изменила
Лихая мода, наш тиран,
Недуг новейших россиян.


СОВРЕМЕННЫЕ ПРОБЛЕМЫ ШКОЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ




Значение мотива танца в русской классической литературе


Автор работы награжден дипломом победителя II степени

Текст работы размещён без изображений и формул.
Полная версия работы доступна во вкладке "Файлы работы" в формате PDF

1. Введение

Танец – это самый древний вид искусства: очень интересный, многогранный, яркий, несущий в себе огромный эмоциональный заряд, с его помощью люди могут передавать другим людям свои радость или скорбь, любовь и надежду.

Танец – такой вид искусства, в котором художественный образ создается при помощи пластики, грации, чаще сопровождается музыкой и имеет своей целью рассказ сюжета, с одной стороны, и выражение мыслей, чувств и эмоций, с другой стороны. Танец как явление культуры связан неразрывно с музыкой, живописью и литературой.

У меня как исполнителя народных танцев на уроках литературы вызвали особый интерес те произведения, на страницах которых встречаются эпизоды, изображающие танец того или иного героя. Возникало желание сравнить себя как исполнителя, танцора с танцующими героями произведений. Именно поэтому тема моей исследовательской работы связана с танцем как особым видом искусства, позволяющим выразить исполнителю свои чувства, характер, настроение.

У нас родилась следующая гипотеза: образные параллели между литературой и танцевальным искусством способствуют выявлению художественного своеобразия произведений и приводят к более глубокому пониманию содержания произведения.

Предметом исследования в работе является мотив танца в русской литературе.

Избранная область исследования представляется малоизученной, мы не нашли подобных исследовательских работ, это обусловлено главным образом сложностью исследуемого объекта.

Целью моего исследования является выяснить, почему в русской классической литературе часто используется мотив танца

Для достижения этой цели мы должны решить следующие задачи:

Выяснить, почему в литературные произведения авторы часто включают мотив танца героев.

Познакомится с особенностями плясок и танцев, популярных в XIX веке, определить их возможности для характеристики героев через словесную характеристику танца.

Методы исследования: чтение, наблюдение, сравнение, обобщение, анализ, синтез.

Языком танца люди выражают свои мысли, свое отношение к жизни. Ведь в танце человек пластикой тела выражает все свои эмоции и переживания, мысли и чувства, не говоря ни слова. Язык танца раскрывает самые тонкие человеческие переживания и эмоции. Все подвластно движению. Языку танца не нужен перевод. С помощью танца раскрывается сила и духовная культура человека, его физические данные и талант. В разные эпохи танец являлся частью культуры, религии, воспитания; становился профессией, терапией, развлечением, спортом, искусством. Танцевали короли и простолюдины, аристократы и обитатели рабочих районов. Танцы рождались в академиях, во дворцах, в трущобах. Сегодня мы танцуем в танцзалах, на дискотеках, на улицах, дома, танцуем в компании и поодиночке.

Основная часть

2.1 Танец как особое явление культуры

Когда-то я услышал фразу о том, что боги танцевали, создавая мир. Эта фраза потрясла меня своей простотой и заставила по-другому взглянуть на этот вид искусства.

С древнейших времен люди посредством танца выражали свои мысли, свое отношение к жизни, свои эмоции. В русской классической литературе невозможно пройти мимо тех произведений, где показана поэтика танца. Учитель литературы подобрал мне список тех произведений, где главные герои исполняют танец. Я удивился его многообразию. Мотив танца активно реализуется в раннем творчестве Н.В. Гоголя (повести "Вий", "Страшная месть", "Сорочинская ярмарка"), В.Ф. Одоевского (научно-фантастическое произведение «Бал"), Л.Н. Толстого (повести "Поликушка", "Альберт", "После бала"), Н.С. Лескова (повесть "Очарованный странник"). Танец есть и в произведениях И.А. Бунина (повесть "Деревня", новелла "Легкое дыхание") и А.И. Куприна (повесть "Поединок").

Также показан мотив танца в произведениях писателей XX века: В. Брюсова (новелла "Менуэт", роман "Огненный ангел"), М. Горького ("Сказки об Италии", роман «Жизнь Клима Самгина"), Л. Андреева (пьесы "Жизнь человека", "Анатема", рассказ «Стена"), А. Белого (роман "Петербург", стихотворения "Пир" 1902 г., "Пир" 1905 г., "Маскарад", "В летнем саду").

Есть "танцевальные" сцены в произведении М. Булгакова в романе "Мастер и Маргарита", в романе М. Замятина "Мы", в рассказах В.М. Шукшина "Верую", "До третьих петухов", "Танцующий Шива", "Далекие зимние вечера", "Степка", "Сени", "Камаринская", "Подгорная", "Барыня", "Классный водитель", "Гринька Малюгин", в книгах писателей XXI века, например, Виктории Токаревой "Глубокие родственники", "Стечение обстоятельств", "Неромантичный человек", "Ни сыну, ни жене, ни брату", "Ничего особенного", "Самый счастливый день", "Не сотвори".

Как мы видим, мотив танца находит отражение в произведениях самого разного жанра. В литературе, рассказывая о танце, художник не стремится воссоздать его целостно – танец становится одним из художественных средств, помогающих писателю раскрыть состояние души либо танцующего, либо повествователя. Танец в литературе – это лишь впечатление зрителя от танцующих или впечатления самих танцующих.

2.2 Танец как средство характеристики героев

(на материале произведений русских писателей XIX века)

Не жалей каблука, валяй трепака!

Бей трепака, не жалей каблука!

Русская народная пословица

В произведении М. Горького два героя исполняют народный танец – бабушка Акулина Ивановна и Цыганок. Танцуют они в доме, в редкий период отдыха, и именно этот танец помогает нам взглянуть на героев по- другому.

Нам точно не известно, какой танец исполняют герои, но в танцевальном искусстве можно выделить пляску, вид русского народного танца. В каждом районе пляски видоизменяются по характеру и манере исполнения и имеют обычно своё название, происходящее от названия местности или плясовой песни. Русские пляски есть медленные и быстрые, с постепенным ускорением темпа. Для женского танца характерны плавность, величавость, лёгкое кокетство, игра с платочком.

Он отлично танцует, и его пляску отличает бешеный темп, порывистые движения переходов, дробь. [Приложение1]

2.2.2 Вальс – танец, дарящий надежду на счастье

У счастья нет завтрашнего дня;.. у него есть настоящее

Ещё до вальса между господином N и Асей происходит следующий диалог: «Если б мы с вами были птицы,- как бы мы взвились, как бы полетели… Так бы и утонули в этой синеве… Но мы не птицы.

- А крылья могут у вас вырасти,- возразил я.

-Поживете – узнаете. Есть чувства, которые поднимают нас от земли. Не беспокойтесь, у вас будут крылья.

Но душа его еще не жила, он ещё не летал. В повести показана и душа Аси. Девушка сливается с синевой неба, всем своим существом стремится ввысь. Не случайно в момент пробуждения чувства любви Ася воображает, что летает. Что у неё выросли крылья. Именно в танце она хочет передать свои чувства: «Умеете ли вы вальсировать? - спросила она вдруг [8]

Вальс - бальный парный танец, с начала XIX века завоевавший популярность во всех слоях европейского общества. Один из секретов красоты вальса в грации, в красоте движений, умении непринужденно и легко вести свою партнершу и подчиняться партнеру.

В сцене вальса с господином Н.Н. она преображается: из угловатого подростка вдруг она превращается в нежную, женственную, уверенную в себе девушку

2.2.3Мазурка и кадриль – возможность показать себя свету

Легко мазурку танцевал

И кланялся непринужденно…

В XIX веке главным развлечением были балы: это было местом и для развлечений, и для игр, и для свиданий, и для признаний в любви. Естественно, все балы строились по определенным правилам, вольности не допускали. Любой бал открывался полонезом, и каждый танец имел свой порядок, а, иногда, и своё значение.

Надо отметить, что с отцом Варенька танцевала мазурку, показывая, что она дочь своего отца, у них много общего. Надо отметить, что движения этого танца имеют некоторые отличительные особенности. В данном танце соединяются контрасты: в мелодии мазурок встречаются отрывистые интонации, чередующиеся с плавными. Нам кажется, что выбор танца не случаен: он как нельзя лучше характеризует отца Вареньки. Прекрасного семьянина и жестокого служаку. Противоречие между свободой праздника и службой, замкнутой в суровые рамки, наложило свой отпечаток на характер и мышление человека.

Главный герой и Варенька исполняют на балу много танцев, но автор описал нам только один - кадриль. Кадриль – народный и бальный танец, ставший популярным салонным танцем в XIX веке. Каждый воспитанный юноша и каждая благородная девушка должны были научиться этому танцу. Его особенность проста: это набор заученных движений, переходов, в данном танце опять нет места импровизации, нет чувств, он состоит из определённых движений, которые носят такие названия: знакомство, прогулочка, смена, прощание. Нам кажется, что автор использовал такой выбор и этого танца не случайно. Характер героини нам не показан вовсе, он как бы скрыт под маской света.

Автор показывает нам, что салонный танец – это еще не вся жизнь. То, что прекрасно в танце, может оказаться безобразным в реальной жизни.

Музыка — высшее в мире искусство Толстой Л.Н.

Наибольшей музыкальной чуткостью отличается Наташа Ростова; эту романтическую, искреннюю героиню невозможно представить вне мира танца.

В своей работе я рассматриваю первый выход в свет Наташи Ростовой.

Танцы в романе-эпопее помогает раскрыть многие черты характера Наташи Ростовой. Она многогранна, это настоящая графиня, девушка из высшего света, но в ней Л.Н.Толстой показывает русскую душу, чуждую фальши и лицемерия. Очень примечательно, что сложную натуру главной героини автор раскрывает нам с помощью танца.

2.3 Танец в моей жизни.

Танец – поэма, в ней каждое движение – слово.

Некоторые люди воспринимают танец как физическое действие, с помощью которого можно развивать и поддерживать в форме свое тело. Искусство, которому мы отдаем часть своей жизни - это танец.

Приходя на занятия, я познакомился и с историей танца. Я узнал, что народный танец является основоположником всех направлений танца, он несёт в себе историю народа. Каждое поколение свято хранит память о своих предках и бережёт всё, что отражает их жизнь. В этом плане народный танец стал видом искусства, показывающего быт, основные занятия, традиции, события, происходящие в жизни людей. Изучая народный танец, мы словно отдаем дань прошлому нашей Родины.

Мы танцуем интересные по рисунку и грации танцы: хороводы, кадрили, переплясы и так далее. Каждый танец говорит своим языком, подчиняя исполнителя своей воле, своему ритму, музыкальному сопровождению.

Для меня танец-это искусство, которое сочетает в себе пластику и грацию, характер, эмоциональную выразительность и артистизм. Танец нужно чувствовать. А научиться этому можно только в процессе постоянной работы над собой. Еще танцор должен обладать богатым внутренним миром, быть интересной личностью. Этого я достигаю, знакомясь с русской классической литературой.

Для меня танец - это выражение себя, своих чувств, эмоций, любви ко всему, что окружает нас. Танцуя, мы прислушиваемся к своему внутреннему миру, наслаждаемся каждую минутой, вкладываем как в свою, так и в душу зрителей частичку любви к этому прекрасному виду искусства, отдаем всю энергию, зрители получают в ответ сильные эмоции.

Танец – это настроение, это позитивная энергия, радость, улыбка или грусть в каждом танце есть своя изюминка –душа народа и его характер. Язык танца, словно приглашая человека к разговору, даёт ему возможность выразить себя.

Заключение.

Танец оставил свой след во многих литературных произведениях. Но главное, каждый танец – это неотъемлемый элементом отдельной эпохи, продукт этой эпохи. Ведь он был обязательной частью повседневной жизни дворянина XIX века и крепостного крестьянина. Не зная и не понимая танец, мы не сможем понять и человека эпохи, духа эпохи, а, следовательно, причин многих событий и поступков, а также основ в соответствии с которыми строилась жизнь XIX века.

В данной работе мы исследовали тему значимости танца в художественной литературе как средства характеристики героев. Для наблюдения мы постарались взять разные направления в танцах: плясовая (народный танец), кадриль и мазурка (танцы, вышедшие из народных, в XIX веке ставшие салонными), вальс (бальный танец).

Подводя итоги нашим наблюдениям, хочется отметить, что танец, как никакое другое произведение искусства, даёт возможность человеку (герою произведения) выразить свои скрытые возможности: широту натуры, нравственную душевную чистоту, любовь к прекрасному. Являясь средством самовыражения, танец даёт возможность остаться герою самим собой, помогает раскрыть духовный облик, динамику внутренней жизни, ощутить потребность в стремлении к прекрасному, выразить свои чувства.

Познакомившись с многообразием танцев, описанных в русской классической литературе, мы сделали выводы:

Тема перекрестных воздействий литературы и танца позволяет изучать художественное произведение вместе с духом той эпохи, к которой оно относится, лучше понимать героев, отдаленных от нас столетиями.

Выбор автором танца или пляски, исполняемый героями, помогает почувствовать эпоху, в которой они живут, и глубже понять общий смысл произведения.

Для того, чтобы хорошо танцевать, мне необходимо не только грамотно и технично выполнять танцевальные движения в такт музыки, но и очень много знать о языке танца, средствах художественной выразительности и постоянно обогащать мой духовный внутренний мир. Ведь танец призван передавать мои эмоции и чувства зрителям.

4. Список использованной литературы

Приложение 1

«Бешено звенела гитара, дробно стучали каблуки, на столе и в шкапу дребезжала посуда, а среди кухни огнем пылал Цыганок, реял коршуном, размахнув руки, точно крылья, незаметно передвигая ноги; гикнув, приседал на пол и метался золотым стрижом, освещая всё вокруг блеском шёлка, а шёлк, содрогаясь и струясь, словно горел и плавился.

«Он предложил ей тур вальса. То замирающее выражение лица Наташи, готовое на отчаяние и на восторг, вдруг осветилось счастливой, благодарной, детской улыбкой.

Князь Андрей любил танцевать и, желая поскорее отделаться от политических и умных разговоров, с которыми все обращались к нему, и желая поскорее разорвать этот досадный ему круг смущения, образовавшегося от присутствия государя, пошел танцевать и выбрал Наташу, потому что на нее указал ему Пьер и потому, что она первая из хорошеньких женщин попала ему на глаза; но едва он обнял этот тонкий, подвижный, трепещущий стан и она зашевелилась так близко от него и улыбнулась так близко от него, вино ее прелести ударило ему в голову: он почувствовал себя ожившим и помолодевшим, когда, переводя дыханье и оставив ее, остановился и стал глядеть на танцующих.

«Наташа сбросила с себя платок, который был накинут на ней, забежала вперед дядюшки и, подперши руки в боки, сделала движение плечами и стала.

Где, как, когда всосала в себя из того русского воздуха, которым она дышала - эта графинечка, воспитанная эмигранткой-француженкой, этот дух, откуда взяла она эти приемы, которые pas de châle давно бы должны были вытеснить? Но дух и приемы эти были те самые, неподражаемые, не изучаемые, русские, которых и ждал от нее дядюшка. Как только она стала, улыбнулась торжественно, гордо и хитро-весело, первый страх, который охватил было Николая и всех присутствующих, страх, что она не то сделает, прошел и они уже любовались ею.

Цели проекта:

  • выявить роль танца в произведениях классиков русской литературы;
  • формировать компетентность в сфере самостоятельной познавательной деятельности;
  • развивать познавательные, нравственные качества, логическое мышление;
  • формировать умение видеть значимость деталей художественного текста.

Гипотеза: изображение танца, его особенностей, поведения танцующих литературных героев – один из приёмов в произведениях классиков русской литературы, средство раскрытия характеров, описания общества и образа жизни определённой поры.

Задачи:

  • собрать материал по исследуемой теме;
  • систематизировать полученные сведения, создав медиапродукт (диск с фрагментами фильмов по теме проекта) и рекомендации для его использования, отвечающие принципам достоверности, доступности восприятия, художественно- эстетического оформления и современного дизайна;
  • познакомить общественность с продуктом проекта.

Приёмы работы:

  • сбор информации: чтение литературы, анализ материалов прочитанного с точки зрения рассматриваемой темы; систематизация сведений;
  • редактирование, обработка, видеомонтаж материалов;
  • компьютерная вёрстка Рекомендаций к видеодиску;
  • создание электронной презентации проекта.

Результаты и выводы. Возможности танца велики. С древних времён и по сегодняшний день танец становится проявлением радости и печали, любви и восторга, смелости и удали, средством самовыражения. Проведённое исследование позволяет утверждать, что этот потенциал танца широко использовали классики русской литературы в своих произведениях. Таким образом, гипотеза проекта о том, что изображение танца, его особенностей, поведения танцующих литературных героев – один из приёмов в произведениях классиков русской литературы, средство раскрытия характеров, описание общества и образа жизни определённой поры, верна.

Безусловно, танец оживет в нашем воображении ярче, если будет поддержан видеофрагментами из фильмов, поставленных по художественным произведениям, поэтому конечным продуктом моего проекта стало создание диска с видеофрагментами эпизодов танца. Диск сопровожден брошюрой с рекомендациями по его использованию. Рекомендации содержат:

  • указания на год создания и режиссера фильма, откуда взят фрагмент;
  • вопросы и задания по произведению, позволяющие глубоко осмыслить роль танца не только в рассматриваемом произведении литературы, но и в художественном фильме.
  • Для учеников 1-11 классов и дошкольников
  • Бесплатные сертификаты учителям и участникам

ТАНЦЫ В ПРОИЗВЕДЕНИЯХ РУССКИХ ПИСАТЕЛЕЙ И

ПОЭТОВ 19 ВЕКА

Область, предмет исследования: танцевальная культура в литературных произведениях русских классиков XIX века.

Цель работы: выяснить, какое место занимали танцы в жизни дворян и какие из них были наиболее популярными в XIX веке и чаще всего упоминаются в произведениях русских писателей и поэтов.

Но это не мешало дворянам любить танцы, растворяться в них.

Проштудировав литературные произведения, мы выяснили, что первое место принадлежит бравурной мазурке, которая появилась в России в 1820-е годы: Мазурка раздалась.

Бывало, когда гремел мазурки гром, В огромном зале все дрожало, Паркет трещал под каблуком.

Толпа мазуркой занята;

Кругом и шум, и теснота;

Бренчат кавалергарда шпоры;

Летают ножки милых дам;

По их пленительным следам;

Летают пламенные взоры, И рёвом скрыпок заглушен.

Ревнивый шепот модных жен.

Изучив произведения и исследовав данный материал, мы сделали следующие выводы:

танцы являлись важным элементом дворянского быта;

самым популярным танцем, чаще всего упоминаемым писателями и поэтами XIX века, была мазурка – весёлый, задорный танец, позволяющий вести непринужденную беседу, помогающий писателям раскрывать характеры героев;

танцы на балах исполнялись в определенной последовательности, а если эта последовательность нарушалась, то это происходило целенаправленно по задумке автора.

И ещё мы сделали для себя маленькое открытие! Как приятно осознавать, что в наш XXI век, когда всё стремительно меняется, бессмертный вальс, который танцевали 2 столетия назад, продолжает жить в сердцах и душах наших современников.

Дополнительные источники информации: Интернет.

ИСТОРИЯ СНЕГУРОЧКИ

Собрать и систематизировать фольклорный и литературный материал по Снегурочке.

Проследить эволюцию образа в истории искусства.

Представить выводы в презентации и в стендовом плакате.

В 1860 году появилось первое литературное переложение сказки об ожившей Снежной девочке, которое было опубликовано Г.П.Данилевским. Впоследствии к к этому сюжету обращались В. И.Даль, Е.Благинина.

Образ девушки Снегурочки с трагической судьбой, мечтавшей о любви и заплатившей за это жизнью, появился в 1873 году в пьесе А.Н.Островского. В создании этого образа активно участвовали художники В.А.Васнецов, Н.Рерих и М.Врубель, а также композитор Н.РимскийКорсаков. Именно в это время Снегурочка стала появляться на городских Елках.

А вот с двадцатых годов 20 века до 1937 года нет никаких следов этого персонажа. Нет лишь благодаря Л.Кассилю и С.Михалкову, которые писали сценарии для кремлевских елок, эта героиня вновь появляется в уже привычном для нас образе - внучки деда Мороза, раздающей вместе с ним подарки.

Таким образом, можно сделать следующие выводы.

Снегурочка изначально была воплощением злых сил Зимы - именно поэтому иногда ее связывали с обрядом сжигания Масленицы: т.е. прощанием с Зимой, но в фольклоре значительную роль она не играла.

Второе рождение Снегурочки дали авторы 19 века - в первую очередь А.Н.Островский. Видение им образа Снегурочки, а также музыка Римского-Корсакова, работы Васнецова, Рериха, Врубеля определили образ Снегурочки на шестьдесят лет и сделали ее желанной гостьей на Новый год.

Третье рождение Снегурочки пришлось на тридцатые годы 20 века - это уже традиционный образ.

Самым интересным оказалось, что изменение мифологического образа в положительную сторону связано с творчеством русских классиков - редко бывает, что литературный образ как бы приобретает новую жизнь.

Теперь же, когда празднуют Новый год, и с ним полтора века к нам приходит с ним Снегурочка - так родилась традиция.

Читайте также: