Реферат театр серебряного века
Обновлено: 05.07.2024
Великие потрясения, которая пережила наша страна за сравнительно небольшой исторический период, не могли не отразиться на ее культурном развитии. Русская культура, не теряя своего национального лица, все более обретала черты общеевропейского характера. Возросли ее связи с другими странами.
Теперь необходимо решить все поставленные мною задачи, тем самым я смогу выполнить цель в своей курсовой работе.
Во второй половине XIX – начале ХХ в. углубился процесс дифференциации наук, их разделения на фундаментальные и прикладные. Потребности индустриального развития России и новые попытки философского осмысления соотношения природы и общества накладывали особый отпечаток на состояние естественных и гуманитарных наук.
В естественных науках крупнейшее значение имело открытие Д.И.Менделеевым Периодического закона химических элементов. Классическую теорию химического строения органических тел создал А.М.Бутлеров. Фундаментальное и прикладное значение имели исследования математиков П.Л.Чебышева, А.М.Ляпунова в области теории чисел, теории вероятностей и ряда разделов математической физики. Выдающиеся открытия были сделаны в физике и механике. Работы А.Г.Столетова подготовили условия для создания современной электронной техники. Переворот в электрическом освещении произвели открытия П.Н.Яблочкова (дуговая лампа), А.Н.Лодыгина (лампа накаливания). Золотой медали был удостоен А.С.Попов за изобретение электрической связи без проводов (радио). П.Н.Лебедев подтвердил электромагнитную природу света. Н.Е.Жуковский создал теорию гидравлического удара, открыл закон, определяющий величину подъемной силы крыла самолета, разработал вихревую теорию воздушного винта и др. К.Э.Циолковский своими работами в области ракетодинамики обосновал возможность космических полетов. Энциклопедические труды В.И.Вернадского способствовали появлению новых направлений в геохимии, биохимии, радиологии. Крупными успехами было отмечено развитие биологии и медицины. И.М.Павлов разработал учение о высшей нервной деятельности и физиологии пищеварения. К.А.Тимирязев основал русскую школу физиологии растений. Русские географы и этнографы продолжили исследование малоизвестных стран. С.О.Макаров совершил 2 кругосветных плавания, дал систематическое описание Черного, Мраморного и Северного морей. Он же предложил использовать ледоколы для исследования Северного морского пути. Открытия в естественных науках (делимость атома, рентгеновские лучи, радиоактивность) изменили прежнее представление о материальности мира и в значительной степени повлияли на общественные науки. В философии проявилась потребность нового осмысления природы, общества и их связи с человеком. Усилилась критика эволюционной теории Ч.Дарвина. Одновременно большое распространение в России получил марксизм как философская основа познания и преобразования общества. Чрезвычайно вырос интерес к историческим знаниям. С.М.Соловьев написал множество работ по разным историческим проблемам. В.О.Ключевский оказал огромное влияние на развитие отечественной исторической науки.
1.2.Литература
Русская литература продолжала играть исключительную важную роль в культурной жизни страны.
В литературе появляются модернистские направления : символизм, акмеизм, футуризм.
Русский символизм как литературное направление сложился на рубеже XIX и ХХвв. Творчество в понимании символистов – подсознательно-интуитивное созерцание тайных смыслов, доступных лишь художнику – творцу. Теоретические, философские и эстетические корни и источники творчества писателей-символистов были весьма разнообразны. Так В.Брюсов считал символизм чисто художественным направлением, Мережковский опирался на христианское учение, Вяч.Иванов искал теоретической опоры в философии и эстетике античного мира, преломленных через философию Ницше; А.Белый увлекался Вл.Соловьевым, Шопенгауэром, Кантом, Ницше.
Были в поэзии этого времени яркие индивидуальности, которые невозможно отнести к определенному течению – М.Волошин (1877-1932), М.Цветаева (1892-1941).
1.3.Театр и музыка
Вывод: во второй половине XIX в. наша музыка получила всемирное признание и занимает место в семье европейских культур. На первые годы ХХ века приходится расцвет русского театра.
1.4.Архитектура и скульптура
Таким образом, необычайное разнообразие и противоречивость художественных исканий, многочисленные группировки со своими программными установками отражали напряженную общественно-политическую и сложную духовную атмосферу своего времени.
Культура России начала ХХ в. отмечена высоким уровнем развития, многими достижениями, пополнившими сокровищницу мировой культуры. Она ярко выразила переломный характер своего времени, его поиски, трудности, как прогрессивные, так и кризисные явления.
Особенных высот достигла религиозная философия, давшая всему периоду название философского ренессанса, с которым мы познакомимся в следующей главе моей курсовой работы.
Условием создания интегративного стиля культуры и достижения культурного синтеза на рубеже XIX-ХХ вв. было отталкивание от дифференцирующих тенденций предшествующей эпохи, переосмысление или отвержение фактов, ограничивающих свободу творчества и творческой личности. В их числе Бердяев упоминает социальный утилитаризм, позитивизм, материализм, а также атеизм и реализм, значительно схематизировавшие философское, нравственное и эстетическое миросозерцание русской интеллигенции второй половины XIX в.
На первый план культуры стали выдвигаться задачи:
- творческого самосознания художников и мыслителей этого времени;
- творческого переосмысления и обновления ранее сложившихся культурных традиций;
- русской демократической общественной мысли: при этом демократическому наследию противопоставлялись, в основном, элитарные концепции культуры, выдвигавшие на первый план творческую личность и индивидуальное творчество – в сфере искусства, философии, науки, морали, политики, религии, общественной жизни, житейского поведения и прочее, т.е. любых ценностей и норм;
- что же касается самих принципов русской демократической культуры, то деятели культуры Серебряного века довольно последовательно противопоставляли вульгарно трактуемому материализму – осознанный идеализм, атеизму – поэтическую религиозность и религиозную философичность, народности – индивидуализм и личностное мировосприятие, социальному утилитаризму – стремление к отвлеченной философской Истине, абстрактному Добру;
- устоявшихся школ в искусстве – классического реализма в литературе, передвижничества и академизма в живописи, кучкизма в музыке, традиций социально-бытового реализма Островского в театре и т.п.; традиционализму в искусстве противопоставлялся разнообразный художественный модернизм, включающий формально-художественное новаторство, демонстративный субъективизм.
Таким образом, возникла почва для нового культурного синтеза.
Самое важное заключается в том, что Россия обогатила мировую культуру достижениями в самых разнообразных областях. Русская культура все более и более являет миру себя и открывает мир для себя.
Список используемой литературы
1) Багдасарьян Н.Г. авторский коллектив. Культурология, 2002
3)Бальмонт К. Элементраные слова о символической поэзии//Соколов А.Г.2000
4) Бердяев Н.А. Философия творчества, культуры и искусства.1996
5) Кравченко А.И. Учебник по культурологии, 2004.
6)История и культурология. Учебное пособие под ред. Н.В.Шишковой. – М: Логос, 1999
7)Михайлова М.В. Русская литературная критика конца XIX - начала ХХ века: хрестоматия, 2001
9)Ронен Омри. Серебряный век как умысел вымысел // Материалы и исследования по истории русской культуры, - М.,2000, Вып.4
10)Яковкина Н.И. История русской культуры XIX века. Спб.: Лань, 2000.
[1] П.Н.Зырянов. История России XIX-начало ХХ вв., 1997г.
[2] А.С.Орлов, В.А.Георгиев. История России с древнейших времен до наших дней, 2000г.
[3] Е.Е.Вяземский, Л.В.Жуков. История России с древнейших времен до наших дней, 2005г.
Файлы: 1 файл
Новый этап в развитии искусства России условно.docx
Иными словами, в конце XIX – начале XX веков произошла переоценка ценностей с позиций европеизма. Но в свете новой эпохи, явившейся полной противоположностью той, которую она сменила, национальные, литературные и фольклорные сокровища предстали в ином, более ярком, чем когда-либо, свете. Поистине, это была самая творческая эпоха в российской истории, полотно величия и надвигающихся бед святой России.
Важнейшим событием общественно-культурной жизни России в конце XIX в. было открытие в Москве художественного театра в 1898 г., основанного К. С. Станиславским и В.И. Немировичем-Данченко. В постановке пьес Чехова и Горького формировались новые принципы актерского искусства, режиссуры, оформления спектаклей. Выдающийся театральный эксперимент, восторженно встреченный демократической общественностью, не был принят консервативной критикой, а также представителями символизма. В. Брюсову, стороннику эстетики условного символического театра, были более близки эксперименты В.Э.Мейерхольда-родоначальника метафорического театра.
Развитие лучших традиций музыкального театра связано с петербургским Мариинским и московским Большим театрами, а также с частной оперой С. И. Мамонтова и С. И. Зимина в Москве. Виднейшими представителями русской вокальной школы, певцами мирового класса были Ф.И. Шаляпин, Л.В. Собинов, Н.В. Нежданова. Реформаторами балетного театра стали балетмейстер М.М. Фокин и балерина А.П. Павлова. Русское искусство получило мировое признание.
В творчестве композиторов молодого поколения на рубеже XX в. наблюдался отход от социальной проблематики, усиление интереса к философско-этическим проблемам. Наиболее полное выражение это нашло в творчестве гениального пианиста и дирижера, выдающегося композитора С. В. Рахманинова; в эмоционально напряженной, с резкими чертами модернизма музыке А.Н. Скрябина; в произведениях И.Ф. Стравинского, в которых гармонично сочетались интерес к фольклору и самые современные музыкальные формы.
Особый расцвет переживал русский театр. Будучи в основе своей синтетическим, театральное искусство вбирало в себя влияния, шедшие из литературы (драма), музыки (опера и балет). Через сценографию он был связан с новыми художественными тенденциями. К оформлению драматических, оперных и балетных спектаклей обращались такие художники, как А.Бенуа, Бакст, М.Добужинский, Н.Рерих. Как и другие искусства, театр отказывался от диктата жизнеподобия.
Серебряный век – уникальное явление в культуре на рубеже 19-20 веков. Этот период оставил след во всех сферах деятельности человека. Театр не исключение. То, что рождалось тогда на русской сцене, до сих пор сохраняет магию художественного притяжения.
Автор Карина Ивашко
В 1898 году Константин Станиславский и Владимир Немирович-Данченко – в будущем легендарные создатели русской театральной школы – основали Московский художественный театр. То есть, его становление как раз пришлось на Серебряный век, напоминает литературный и театральный критик Инна Соловьева:
“В это время шли лучшие спектакли МХТ. Весь Чехов со всеми великими актерами времени. Тогда же на его сцене возникает Достоевский: грандиознейшие двухвечеровые “Братья Карамазовы” — с великим Москвиным в роли Снегирева, с великим Качаловым – он впервые пребывал на сцене более часа, в одиночку ведущий диалог с самим собой. Гениальные спектакли! И рядом восхитительные комедии – тот же “Мнимый больной”. Необыкновенное спокойное соседство с мировой культурой".
По мнению Инны Соловьевой, этот всплеск к постановкам произведений русской литературы, всплеск интереса к театру был связан с общим состоянием страны — ее экономическим и культурным подъемом накануне Первой мировой войны:
“Как у человека бывают его золотые дни, так бывают они и у наций. У российской нации был прекрасный возраст. Публика была превосходная! Авангард не претендовал на большее, чем он должен претендовать, то есть на разведку боем, на первые пробы. Серебряный век был еще и необыкновенно доступен. Очень немного было чисто футуристических работ, в которых принимали участие и символисты. К ним относились с интересом, спокойствием. Было замечательное чувство меры”.
Директор московского Театрального музея имени Бахрушина Дмитрий Родионов расставляет свои акценты, ведь главное очарование Серебряного века – в его многообразии. А главная беда – в трагическом повороте истории, уничтожившем культуру этой удивительной эпохи…
“Наиболее яркие явления в театре, связанные с Серебряным веком, с моей точки зрения, это, конечно, творчество Блока и постановки его пьес в театре, в том числе и Мейерхольдом. Это, конечно, старинный театр Евреинова, который совершенно ни на что не похож. С одной стороны, поиск Евреиновым каких-то про-театральных сюжетов, с другой — реакция на те кардинальные социальные изменения в обществе, которые требовали резкого переосмысления представлений о жизни, о человеке. Вот на стыке социальных катаклизмов Серебряный век пытался снизить некий эмоциональный накал в обществе. И эту миссию театр очень хорошо выполнил”, — сказал Дмитрий Родионов.
Самый легендарный спектакль того времени — это “Маскарад” Лермонтова в постановке Мейерхольда в 1917 году в Александринском театре. К драме художник Александр Головин одних эскизов костюмов нарисовал более двух тысяч! Уникальная постановка стала заключительным аккордом уходящей эпохи. В ней, с одной стороны, выразилась ностальгия по красоте, а, с другой — трагедия переломного времени. Спектакль прозвучал очень символично, говорит Дмитрий Родионов. Еще одна собеседница “Голоса России” — сотрудник Дома-музея Федора Шаляпина Ирина Арсеева — подчеркивает, что нельзя забывать и об оперном театре “серебряной” поры:
“Одной из самых ярких, знаковых фигур Серебряного века был, конечно, Федор Шаляпин. Без него это время невозможно представить! И в некотором смысле он был главным лицом русского театра. Станиславский признавался, что свою систему списывал с Шаляпина. Расцвет Шаляпина совпал или даже был причиной расцвета совершенно особенного музыкального театра, появившегося именно в эпоху Серебряного века, — это Русская частная опера. Абсолютно уникальное явление. Придумал его один из самых главных меценатов эпохи — Савва Мамонтов”.
Там ставились только русские оперы, работали только русские художники — тоже знаковые для эпохи: Поленов, Левитан, Серов, Головин… И пели исключительно русские певцы. Главным в труппе был Федор Шаляпин. Благодаря ему, родился необыкновенный всплеск интереса к русской опере, к русским певцам. Сергей Дягилев расторопно вывез в начале 20-го века постановки в Париж. И слава о русском оперном искусстве покатилась по всему миру.
- Для учеников 1-11 классов и дошкольников
- Бесплатные сертификаты учителям и участникам
Описание презентации по отдельным слайдам:
Большой театр Мариинский Александрийский
Главную задачу театр видел в обновлении реализма, обращенности к демократическому зрителю, в отражении прогрессивных идей, поисках новых приемов постановки. К. Станиславский внес большой вклад в разработку теоретических проблем специфики театра, как важнейшего вида зрелищных искусств, вопросов внутренних закономерностей творчества актера.
В 1904–1906 гг. в Петербурге работал театр В.Ф. Комиссаржевской, носивший ярко демократический характер. Коммерчески-буржуазным был театр Ф.А. Корша в Москве – крупнейший частный театр, в котором играли замечательные актеры, но репертуар был легковесным.
На сцене осуществлялись и модернистские постановки. Заметной фигурой здесь был В.Э. Мейерхольд с поисками новых форм условного театра. Сюда можно отнести и Московский Камерный театр А.Я. Таирова, открытый в 1914 г.
Читайте также: