Реферат псков в живописи

Обновлено: 02.07.2024

Кафедра искусствоведения и культурологи
Заочное отделение.

План.
1. Монументальная живопись Пскова.Формирование живописной школы.
2. Иконы Пскова.
3. Заключение.

Среди всех древнерусских школ псковская живопись обладает самыми определенными и ясными художественными качествами, что говорит об устойчивости, основательности и зрелости традиции. Чрезвычайно плодотворным является изучение памятников монументальной живописи Пскова, которые, несмотря на свою малочисленность, имеют достаточно точные датировки ислужат своего рода хронологическими ориентирами для основной массы псковских икон.
Псков довольно долго оставался на периферии христианской Руси. Первые каменные храмы появляются здесь только в XII столетии и связаны с именами князя Всеволода Мстиславича и архиепископа Нифонта. Именно при них во второй половине 1130-х годов возводятся два монастырских храма, которые украшаются фресковыми росписями —очевидно, первыми храмовыми декорациями на территории Пскова. Ивановский собор, скорее всего, строился первым, но буквально вслед за ним возводится и Спасо-Преображенский собор Мирожского монастыря (илл.1), строительство которого, как теперь почти единодушно считают исследователи, приходится на рубеж 1130-х — 1140-х годов. Строительство собора Мирожского монастыря и его роспись явились этапами единогозамысла, принадлежавшего архиепископу Нифонту (1131–1156). Именно задачами просвещения недавно обратившейся в христианство псковской паствы пронизана роспись собора Мирожского монастыря, которая раскрывает перед молящимися всю евангельскую историю.
илл. 1
Иконографическая программа Спасского собора вбирает небывалое количество сцен евангельского цикла, иллюстрации деяний апостолов и архангелов, житийныеповествования Богоматери и Иоанна Предтечи. (илл.2)
илл.2
Показательно, что подобная повествовательно-просветительская направленность не была свойственена византийской храмовой декорации, которая всегда раскрывала конкретные сюжеты, и в этом заключается псковская специфика данного ансамбля. Таким образом росписи собора Мирожского монастыря представляют собой пример тонко организованной идогматически проработанной вероучительной программы.
Для декорации своего собора архиепископ Нифонт пригласил византийских мастеров, происхождение которых, вероятнее всего, связано с Константинополем. Ансамбль Мирожского собора оказывается едва ли не самым полно сохранившимся памятником, демонстрирующим совершенно определенный и четко локализуемый в рамках 1130–1140-х годов этап в развитии византийскойхудожественной традиции, поэтому не будет преувеличением сказать, что Мирожские художники привнесли в Псков самые свежие стилистические идеи и настроения. Вместе с тем фрески являются своего рода энциклопедией классической византийской иконографии, включающей в себя десятки повествовательных сцен, интерпретированных в контексте предложенной владыкой Нифонтом программы росписи.
Мастера фресок —представители константинопольской художественной традиции, и именно его аристократической составляющей византийского мира 1130–1140-х гг. Принадлежность фресок Спасо-Преображенского собора кисти греческих художников проявляется также в абсолютном преобладании греческих сопроводительных надписей.
Мирожские художники не создали во Пскове собственной живописной школы. Их дальнейшая деятельность связана уже сНовгородом, где они выполняли ряд заказов Нифонта, в частности, расписали в 1144 году Мартириевскую паперть Софийского собора. Но, тем не менее, такие принципиальные особенности мирожских фресок, как насыщенность образов и чрезмерная наглядность в их подаче, повествовательность и любовь к фризовым построениям, детальная и сложная иконографическая.

8 декабря отмечается Международный день художника. К празднику предлагаем историко-художественную экспозицию, воссоздающую образ Псковского края на картинах известных русских художников - А. И. Морозова, В. М. Васнецова и А. М. Васнецова, Н. К. Рериха, К. Ф. Юона, К. И. Горбатова, А. Б. Лаховского, И. И. Бродского, В. Ф. Стожарова, В. А. Серова (Раппопорт). Всемирно известные художники воссоздали потрясающую атмосферу города Пскова, который по праву можно назвать душой России.

8 декабря отмечается Международный день художника. К празднику предлагаем историко-художественную экспозицию, воссоздающую образ Псковского края на картинах известных русских художников - А. И. Морозова, В. М. Васнецова и А. М. Васнецова, Н. К. Рериха, К. Ф. Юона, К. И. Горбатова, А. Б. Лаховского, И. И. Бродского, В. Ф. Стожарова, В. А. Серова (Раппопорт). Всемирно известные художники воссоздали потрясающую атмосферу города Пскова, который по праву можно назвать душой России.

Морозов А.И.

Псков вдохновляет, радует, влюбляет в себя. Не одно поколение художников он впечатлил и воодушевил, каждый, кто хоть однажды его посетил, отправлялся в обратный путь с багажом потрясающих открытий и творческого вдохновения.

Морозов А. И. Выход из церкви в Пскове

Морозов А. И. Выход из церкви в Пскове

Горбатов Константин
Горбатов К. Псков

Горбатов К. И. Псков

Горбатов К. Псков

Горбатов К. И. Псков. Причалы

Образы современных богатырей, несущих в себе черты былинной архаики, а также живописную поэзию русских городов даровал миру известный русский художник-живописец Владимир Фёдорович Стожаров (1926-1973). В Псков художник приезжал в 1960-е годы. Город пленил его сердце, он уловил витающее здесь дыхание истинно народной жизни. Свои впечатления выразил на холсте, передав прелесть исконно-псковских земель, нетленную красоту местных памятников архитектуры, созданных усилиями и талантом прекрасных мастеров, а также атмосферу далёкого прошлого Руси, витающую здесь.

Стожаров В.Ф.
Стожаров В.Ф.

Стожаров В. Ф. Псков. Покровская церковь и Покровская башня

Стожаров В.Ф.

Стожаров В. Ф. Псков. Звонница

Лаховский Арнольд
Лаховский А. Б. После дождя. Псков
Лаховский А. Б. Псков

Лаховский А. Б. После дождя. Псков. Лаховский А. Б. Псков

Юон К. Ф. Лодки у берега. Псков
Юон К. Ф. Псков
Юон К. Ф.

Юон К. Ф. Лодки у берега. Псков. Юон К. Ф. Псков

Бродский И.
Бродский И. И. Ледоход во Пскове
Бродский И. И. Псков. Ветлы

Бродский И. И. Ледоход во Пскове. Бродский И. И. Псков. Ветлы

Васнецов В. М. Вече в Пскове

Васнецов В. М. Вече в Пскове

Въезд Александра Невского во Псков. Владимир Серов (Раппопорт)

Серов (Раппопорт) Владимир Александрович. Въезд Александра Невского в Псков

Васнецов А. М.
Гремячая башня. Псков. Васнецов А. М.

Васнецов А. М. Гремячая башня. Псков

Башни, звонницы, древние городища – главные образы живописных исторических полотен Николая Константиновича Рериха (1874-1947) - русского художника, философа, писателя, путешественника, археолога и общественного деятеля.

Рерих Н. К. Старый Псков
Рерих Н. К. Старый Псков

Рерих Н. К. Старый Псков

Каждое из упомянутых живописных полотен очаровывает – своей самобытностью, красотой и удивительно тихой, душевной гармонией. Причина этого очарования - в сюжетах этих картин, которые представляют нам: величавый Псковский Кром и предметы русской старины, мощь псковской крепости и ее сторожевых башен, провинциальную прелесть псковских улочек и солнечные блики псковских храмов, и, конечно, историческое прошлое края.

Символично, что практически на каждой картине мы видим купола, будь то собор, храм или часовенка. В этом кроется глубинная сущность нашего древнего города, который с уверенностью можно назвать душой России, где вместе со звоном колоколов бьется сердце по-настоящему русского человека.

Видишь, Родина, как в мирном небе играют зарницы?
Слышишь, Родина, как величальная песня звучит?
На заре псковичи в храм идут за тебя помолиться.
И горят купола язычками свечи.


Приезжайте на миг, белолицым церквям помолиться,
Чтоб рассвет не погас – посетите святые места.
Приезжайте на день, чтобы в город на веки влюбиться.
Тут молитву Святым шепчут сами уста.

(Татьяна Гореликова, отрывок из стихотворения)

Поздравляем всех, кто принадлежит к миру художественного искусства, с наступающим днем Художника! Желаем Вам невероятных открытий, удивительных знакомств и радости творчества!

С открытием древнерусской живописи внимание историков искусства почти не привлекала иконопись древнего Пскова, тогда как на долю его соседа — Великого Новгорода выпали десятки интересных монографий и отдельных статей, посвященных иконе.
Между тем, собранные воедино памятники псковской иконописи могли бы существенно изменить наши представления о древне-русской живописи. Кроме Пскова, на всей Древней Руси не было еще такого княжества и такой земли, где на протяжении более чем четырехсот лет в искусстве был сохранен характер духа, свойственный суровой и страстной натуре древних псковичей.
Этот альбом является первой попыткой собрать в отдельном издании наиболее характерные псковские иконы в определенной стилистической последовательности.
Авторы не задавались щелью в столь краткой статье осветить все аспекты, связанные с культурой и историей древнего Пскова. Они ограничились анализом псковской живописи, пытаясь определить общий смысл эволюции псковского искусства с XIII по XVI столетие. Границы этого периода обусловлены самой историей города — до XIII столетия мы не знаем памятников станковой псковской живописи, а в XVI веке Псков теряет свою политическую независимость и вместе с ней и все особенности своего искусства.
Летописи не сохранили ни одного имени псковского живописца, жившего до XVI столетия, также они ничего не рассказывают об особенностях развития псковской живописи.
И тем не менее, несомненно, что в XIV-XV веках псковская земля знала великий расцвет живописного искусства.

Особенности приобщения детей 6-7 лет к изобразительному искусству .

. воспитания подрастающих поколений. Объект исследования: изобразительное искусство. Предмет исследования: особенности приобщения детей 6-7 лет к изобразительному искусству средствами пейзажной живописи. Цель: изучение особенностей приобщения детей 6-7 лет к изобразительному искусству средствами пейзажной живописи. Задачи: 1. Проанализировать научную литературу .

Фгбоу Псковский государственный университет

. профессиональной деятельности специалиста. Педагогическая практика осуществляется на основе договоров между ПГУ г. Пскова и учреждениями, предоставляющими места для прохождения практики: на базе дошкольных образовательных учреждений .

Испанское общество Золотого века в зеркале плутовского романа

. стиля барокко и его влиянием на все сферы искусства от архитектуры и живописи до литературы и театра. Для барочной литературы характерно отражение духовно-идеалистического кризиса. . Испании от стран Северо-Западной Европы, куда уже проник протестантизм. Культурный золотой век Золотым веком испанской культуры метафорически именуется эпоха расцвета испанской классической литературы, приходящаяся на .

Оперное творчество А.С. Даргомыжского в контексте эволюции оперного .

Ознакомление детей дошкольного возраста с творчеством художников-иллюстраторов, .

. с иллюстрацией детской книги. Разработать наиболее эффективный метод развития сюжетных композиций детей посредством ознакомления с творчеством художников- иллюстраторов. Методы исследования: анализ . играющая важную роль в становлении личности. К изобразительному искусству относятся живопись, графика, архитектура, скульптура и декоративно-прикладное искусство. Самым распространенным видом .

В 1928 г. производится частичная расчистка иконы трех святых: Параскевы Пятницы, Варвары и Ульяны из той же Варваринской церкви. Особый живописный стиль и совершенство исполнения давно привлекали к этим иконам внимание исследователей.

Однако только в 1959 г. икона Новгородского историко-художественного музея с изображением Деисуса явилась связующим звеном для объединения всех трех памятников в четко выделенную стилистическую группу.
Изучение техники и стиля этих памятников приводит нас к несомненному выводу о принадлежности их кисти одного мастера, творившего в рамках византийского стиля второй половины XIV века и владевшего в совершенстве живописными приемами того времени.
Разбирая творчество средневекового мастера, следует оговориться, что в отличие от современного художника, свободно отделяющего технику и технологию от образа, иконописец относился и к технологии, и к творчеству, как к единому, неделимому целому. Мистическое отношение мастера к иконе вынуждало его в самых начальных этапах работы ясно представлять ее в завершенном состоянии. Благодаря этому и мистически тревожное состояние образов, и каждый отдельный технический этап отмечены характерным почерком живописца. В этом нетрудно убедиться, если рассмотреть некоторые особенности и последовательность его технических приемов. Все три иконы написаны на сосновых досках с глубоким ковчегом (Ковчег — углубленное поле в доске иконы).

1. Социально-культурная ситуация начала хх века 2

Псковский государственный политехнический институт

В этой связи он, с одной стороны является своеобразным введением в психологическую науку, с другой - осуществляет решение конкретных задач теоретической и практической подготовки студентов к их профессиональной деятельности. Цели изучения дисциплины Целью изучения курса является формирование у студентов научных знаний о фактах, закономерностях и механизмах психики человека, его психологических .

Основные культурологические школы XX века

. не следует строго привязывать ни к одной из появившихся к середине XX века школ. По Уайту, культура распадается на три подсистемы: технологическую, социальную и идеологическую, . произошел, по Шпенглеру, в эпоху эллинизма (III-I века до н.э.), а для западноевропейской культуры - в прошлом веке. С наступлением цивилизации начинает преобладать массовая культура, художественное .

Эти черты позволяют отнести икону к лучшим образцам псковского стиля XIV века с его пристрастием к динамическим композициям, с преобладанием художественного начала над дидактическим.

Примеры похожих учебных работ

Развитие творческой активности обучающихся в процессе освоения композиции

. в процессе освоения изобразительной грамоты и декоративной композиции изучен не достаточно хорошо и потенциал освоения декоративного искусства и в частности композиции используется недостаточно. В основу нашего исследования .

Гражданская война в произведениях русских писателей ХХ века 2

. тем сложения воль отдель­ных людей в единое целое, в однурезультирующую. Человек — кро­хотна�искусстве сложнейшие явления. Много бумаги былоисписано в ответ на революцию и контрреволю .

Особенности этой школы и характер работ псковских мастеров - основная цель написания реферата.
Задачами данной работы являются:
1) Рассмотреть краткую историю иконописи.
2) Рассмотреть Псковскую школу иконописи.
3) Выделить периоды иконописи Пскова.

Содержание работы

Введение. 3
1. История иконописи. . 4
2. Псковская школа иконописи. 6
3. Периоды иконописи Пскова. 8
4.Своеобразные черты и характер псковских икон . 10
5.Иконостасы XVIII века в церквях Псковской области. 14
Заключение. . 18
Список используемой литературы. 19

Файлы: 1 файл

Иконопись.docx

1. История иконописи. . . . 4

2. Псковская школа иконописи. . . . 6

3. Периоды иконописи Пскова. . . 8

4.Своеобразные черты и характер псковских икон . ..10

5.Иконостасы XVIII века в церквях Псковской области. ..14

Список используемой литературы. . . 19

Древнерусская живопись - одна из самых высоких вершин мировой культуры. Интерес к ней огромен, как огромны и трудности ее восприятия для нас.

В древней Руси живопись была доступна всем верующим в Бога, она воплощала слово божье, образ христианской веры.

В широком смысле иконой является все созданное этой живописью: мозаики, фрески, иконы, книжные миниатюры.

На огромных просторах Российского государства сложилось несколько школ иконописи, одна из них - псковская.

Особенности этой школы и характер работ псковских мастеров - основная цель написания реферата.

Задачами данной работы являются:

1) Рассмотреть краткую историю иконописи.

2) Рассмотреть Псковскую школу иконописи.

3) Выделить периоды иконописи Пскова.

4) Рассмотреть своеобразные черты и характер псковских икон.

5) Рассмотреть иконостасы XVIII века в церквях Псковской области.

1. История иконописи

Из первых столетий христианской церкви, гонимой и преследуемой в это время, много дошло до нас условных или символических изображений, однако ясных и прямых напротив - очень мало.

Это произошло потому, что христиане боялись выдать себя этими изображениями язычникам ( во времена зарождения идеи христианства на проповедников этой религии и на ее атрибутику были жестокие гонения со стороны язычников) , а так же потому, что многие христиане сами были против прямых изображений Бога, ангелов и святых.

Больше всего дошло до нас древних символических изображений Иисуса Христа, как доброго пастыря. Рисунки делались на стенах подземных пещер-усыпальниц, на гробницах, сосудах, лампах, кольцах и других предметах; они встречаются во всех странах христианского мира.

Самые древние изображения доброго пастыря найдены в катакомбах Рима. В этих подземных пещерах христиане спасались от язычников, там они совершали богослужения.

Кроме изображения Спасителя под видом доброго пастыря так же распространено было его под видом Рыбы. Рыба служила образом Христа, потому что в греческом наименовании ее, состоящем из пяти букв. заключаются первые буквы пяти греческих слов, на русском языке означающих: Иисус Христос Божий Сын Спаситель. Она служила символом Христа, крещающего водой и дающего плоть свою в снеде, то есть, была символом таинств крещения и причащения. Одно из таких изображений находится в подземной римской усыпальнице Люцины в Риме и относится к концу первого или ко второму веку.

Нет сомнения в том, что эта иконопись выражает собой глубочайшее, что есть в древне - русской культуре; более того, мы имеем в ней одно из величайших, мировых сокровищ религиозного искусства.

Читайте также: