Реферат по технологии 8 класс творческий проект

Обновлено: 07.07.2024

  • Для учеников 1-11 классов и дошкольников
  • Бесплатные сертификаты учителям и участникам

Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение

Творческий проект на тему:


Руководитель: Рулинская Елена Аркадьевна

1. Обоснование выбора темы………………………3

2. Дизайн-анализ изделия…………………………..4

4. Инструменты и оборудование…………………. .8

5. Историческая справка………………………….. ..9

6. Практическая часть……………………………. 12

7. Правила техники безопасности………………. 17

8. Экономическое обоснование……………………18

9. Экологическое обоснование…………………….19

1. Обоснование выбора темы

Несколько лет назад в нашем доме появился чайный набор. Однажды мой взгляд пал на него, и я решила, почему бы мне не преобразить его во что-то необычное, красивое и оригинальное. Вдруг мне в голову пришла очень интересная идея. Она представляла собой чашку, из которой изящно выливаются цветы – ромашки. После чего, я решила воплотить её в реальность.

Именно этот сувенир, будет украшать мою комнату, и вызывать восхищение, как у меня, так и у гостей. Ещё один плюс моей задумки: не надо ломать голову, что подарить на день рождение, свадьбу или новый год близким людям. Изделия, сделанные своими руками и с душою намного приятнее принимать, чем покупные. Сувениры, изделия для украшения интерьера, вышитые картины, панно и пр. сделанные тобою очень ценны. Они создают уютную атмосферу в Вашем доме.

Цель: изготовить сувенир для украшения моего дома.

1. Освоить технику канзаши;

2. Изучить дополнительную литературу по данной теме;

3. Выполнить работу аккуратно и в срок;

4. Соответствие конечного результата и поставленной цели проекта;

5. Оформление пояснительной записки;

6. Подготовка презентации проекта;

2. Дизайн-анализ изделия


Я не выбрала этот вариант, так как у меня уже есть навыки выполнения подобной работы.


Я не выбрала этот вариант, потому что я уже выполняла сувенир в этой технике (топиарий) и он прост в исполнении.


Я не выбрала эту композицию, так как меня не устраивает цветовая гамма, работа слишком проста в исполнении и не вызывает никаких эмоций.


Я остановилась на этом варианте, потому что меня привлекает задумка композиции и цветовое решение.

3. Материалы

Наименование и применение

Картон (белый)

Используется для основы серединок.


Лента атласная (белый)

Используется для изготовления лепестков.


Лента атласная (белый)

Используется для изготовления лепестков.


Лента атласная (желтый)

Используется для изготовления серединок.


Лента атласная (зеленый)

Используется для изготовления ромашек.


Нитки швейные (белый)

Используется для сборки ромашек.


Используется для опаливания атласных лент.


Используется для украшения композиции.


Чайная пара

Испотльзуеся для основы композиции.


4. Инструменты

Наименование и применение

Игла швейная

Используется для сборки цветов.


Используется для определения линии отреза на лентах.


Клеевой пистолет

Используется для приклеивания ромашек к основе композиции и самого каркаса.


Используется для отреза атласных лент в ходе изготовления лепестков и серединок.


Английские булавки

Используются для скалывания деталей ромашки (лепестков).


Используется для проведения линии отреза на атласных лентах.


5. Историческая справка

Примерно 400 лет назад, в Японии изменился стиль женской прически: женщины прямые волосы стали укладывать в затейливые и причудливые формы - nihongami. Для укладки волос использовали различные предметы – шпильки, палочки, гребни. Именно тогда простая расческа-гребень превращается в изящный необыкновенной красоты аксессуар, который становится настоящим произведением искусства. Японский женский традиционный костюм не допускал наручных украшений и ожерелий, поэтому украшения причесок являлись главной красотой и полем для самовыражения - а так же демонстрации вкуса и толщины кошелька владелицы. На гравюрах можно видеть - если присмотреться - как японки запросто навешивали в свои прически до двадцати дорогих канзаши.

 (180x250, 32Kb)
 (250x283, 41Kb)

Японские kushi (гребни) и kanzashi (шпильки) стали выражением женского характера, социального положения и семейного статуса. Глядя на женскую прическу, можно было сказать, к какому социальному классу принадлежит женщина, была ли она в браке или одинока, ее возраст и, даже, сколько у нее детей. Таким образом, украшения для волос стали играть очень важную роль в гардеробе японской женщины. Зачастую затраты на украшение волос превышали стоимость самого дорогого расшитого шелкового кимоно. До начала современной эпохи, декоративные гребни и шпильки, известные под общим именем kanzashi, были важной частью японской моды и социальной культуры.

В настоящее время, канзаши чаще всего носят невесты и те, кто надевает кимоно, или люди, связанные с кимоно ввиду своей профессии, на японской чайной церемонии и во время создания икебаны. Однако в настоящее время наблюдается возрождение традиций использовать канзаши среди молодых японских женщин, которые желают добавить изящности и элегантности своим прическам.

Фигурная стрижка деревьев и кустарников берет свое начало в садах Римской империи. В масштабном труде Плиния старшего Естественная история (ценнейшем сохранившемся с 1 века источнике информации о культуре, истории и естественнонаучных знаниях древнего Рима) заслуга создания первого аккуратно подстриженного деревца топиарии приписывается придворному Цезаря по имени Калвена. Деревья топиарии быстро получили распространение в атриумах римских вилл, где с их помощью создавали причудливые ландшафты из геометрических фигур и животных. Садовники, ответственные за создание ландшафтов с топиариями , назывались topiaries. С расширением Римской империи традиции фигурной стрижки деревьев - топиарий распространились по Европе.

В средневековых европейских источниках, иллюстрировавших церковную жизнь, часто встречаются изображения аккуратно постриженных деревьев топиари и живых изгородей различной высоты, окружавших цветники и огороды в монастырских садах. В последовавшую эпоху итальянского Возрождения начинается расцвет садоводства и искусства ландшафтного дизайна. Изощренные формальные дизайны того времени стремились повторить в саду орнаменты домашних гобеленов, ковров, гравюр и лепнин. Топиарии были абсолютно неотъемлемой частью этих дизайнов и широко использовались для создания длинных прогулочных аллей и популярных в то время лабиринтов, в качестве солитеров, а также в виде бесконечных живых изгородей разной высоты, окаймлявших цветники и декоративные огороды. Образцы таких садов с топиариями отлично сохранились и до сих пор поддерживаются в первозданном виде.

Первые сувениры возникли еще в Древнем Египте. Они были обнаружены во время раскопок гробниц и развалин. Среди находок довольно часто встречаются статуэтки с изображением, которые очень похожи на современные сувениры. Как утверждают археологи, десятки тысяч лет назад, люди начали дарить подарки, но не друг другу, а усопшим.

Люди прошлого считали, что после смерти существует другая жизнь и умершему эти вещи понадобятся в том, ином мире. Поэтому, мы до сих пор, находим курганы, могилы, гробницы, усыпальницы засыпанными подарками разного размера. Со временем они уменьшались в размерах и приняли размеры современных сувениров.


Вы будете удивлены, но древняя Русь также славилась такого рода подарками. Хоть у нее не было такого масштаба как сейчас у этой индустрии, но определенные объемы имела и довольно не плохие.

На Руси, первые сувениры были сделаны из глины, метала или дерева. Эти сувениры считались у нас семейными реликвиями и передавались детям, внукам.

Сувениры меняли формы, значения, но сувенир не изменил своему предназначению – дарить память людям. Помните об этом, и не забывайте дарить друг другу эти маленькие кусочки памяти.

Нажмите, чтобы узнать подробности

Мода на протяжении многих лет меняется, но сейчас большое внимание уделяется рукоделию. Устав от своей одинаковости в готовой одежде, мы с удовольствием, как драгоценное украшение, надеваем воротник вышитый своими руками, или неповторимый вязаный свитер. Кто из нас не мечтает украсить свой дом красочным лоскутным одеялом, модной вышивкой или декоративной композицией. Как часто мы слышим о том, что, вещи, изготовленные своими руками, приносят в наш дом тепло и уют. Предметы быта, предлагаемые нам рынком, давно уже наскучили как взрослым, так и детям. При выполнении проекта, у меня возникли затруднения при выборе темы. Тогда я представила себя начинающим дизайнером. Что бы я могла создать для оформления любого помещения, чтобы удивить окружающих? Мне хотелось изготовить такой подарок, который позволил бы мне выразить свою любовь к родителям и нашим гостям. И создать для них прекраснейшее окружение, которое так необходимо каждому человеку! Вязать крючком и спицами, делать изделия из бисера, вышивать? Но я уже выполняла работы в такой технике, и мне хотелось освоить другую технологию. В нашей школе работает кружок по рукоделию. Я посещаю его на протяжении пяти лет, и поняла, что это очень красиво, модно и интересно. Посоветовавшись с преподавателем, я решила создать необычную работу, в технике рисование по номерам на дереве.Изучив литературу, я совместила несколько фрагментов, создав из них общую картину. Я сделала рисунок своей будущей работы. Когда я увидела окончательный результат, это выглядело очень ярко, красиво, необычно. Перед выполнением проекта мне необходимо было составить план работы. Для этого мне нужно поставить и решить такие задачи:

- освоить приёмы выполнения рисунка;

- изучить приобрести и подготовить необходимые для этого инструменты, приспособления и материалы;

- изучить историю этого вида рукоделия;

- освоить приёмы безопасной работы при выполнении проекта.

В процессе выполнения проекта, мне кажется, что я смогу добиться поставленных перед собой целей:

- я сделаю подарок для родителей, который им понравился;

- я освою новую для меня технику рукоделия;- изучу историю выбранного вида рукоделия.

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

Георгиевского района, Ставропольского края

Картина по номерам на дереве

Серобян Даяна

МБОУ СОШ № 26

с. Краснокумского

Догойда Людмила Михайловна

руководитель проекта

с.Краснокумское, 2020

Организационно – подготовительный этап:

Выбор и обоснование проекта………………………………………………..

План организации по изготовлению изделия……………………………….

Разработка идей и вариантов…………………………………………………

Выбор оптимального варианта……………………………………………….

Выбор инструментов и материалов………………………………………….

Технологический этап:

Заключительный этап:

Расчет себестоимости изделия……………………………………………….

Выбор и обоснование проекта

Мода на протяжении многих лет меняется, но сейчас большое внимание уделяется рукоделию. Устав от своей одинаковости в готовой одежде, мы с удовольствием, как драгоценное украшение, надеваем воротник вышитый своими руками, или неповторимый вязаный свитер.

Кто из нас не мечтает украсить свой дом красочным лоскутным одеялом, модной вышивкой или декоративной композицией.

Как часто мы слышим о том, что, вещи, изготовленные своими руками, приносят в наш дом тепло и уют. Предметы быта, предлагаемые нам рынком, давно уже наскучили как взрослым, так и детям.

При выполнении проекта, у меня возникли затруднения при выборе темы. Тогда я представила себя начинающим дизайнером. Что бы я могла создать для оформления любого помещения, чтобы удивить окружающих? Мне хотелось изготовить такой подарок, который позволил бы мне выразить свою любовь к родителям и нашим гостям. И создать для них прекраснейшее окружение, которое так необходимо каждому человеку!

Вязать крючком и спицами, делать изделия из бисера, вышивать? Но я уже выполняла работы в такой технике, и мне хотелось освоить другую технологию. В нашей школе работает кружок по рукоделию. Я посещаю его на протяжении пяти лет, и поняла, что это очень красиво, модно и интересно. Посоветовавшись с преподавателем, я решила создать необычную работу, в технике рисование по номерам на дереве.

Изучив литературу, я совместила несколько фрагментов, создав из них общую картину. Я сделала рисунок своей будущей работы. Когда я увидела окончательный результат, это выглядело очень ярко, красиво, необычно.

Перед выполнением проекта мне необходимо было составить план работы. Для этого мне нужно поставить и решить такие задачи:

- освоить приёмы выполнения рисунка;

- изучить приобрести и подготовить необходимые для этого инструменты, приспособления и материалы;

- изучить историю этого вида рукоделия;

- освоить приёмы безопасной работы при выполнении проекта.

В процессе выполнения проекта, мне кажется, что я смогу добиться поставленных перед собой целей:

- я сделаю подарок для родителей, который им понравился;

- я освою новую для меня технику рукоделия;

- изучу историю выбранного вида рукоделия.

План организации по изготовлению изделия






П отребность



П АННО



Разработка идей и вариантов

1. Я могла бы для оформления любого помещения выполнить панно в технике вышивка лентами, которое прекрасно бы смотрелось в любом интерьере. Для изготовления этого панно мне бы понадобились:


2. Также можно было бы выполнить панно в технике валяние из шерсти, которое служило бы оформлением любого помещения. Для изготовления работы мне понадобились бы:

- иглы для валяния.


3. Для украшения столовой можно было выполнить композицию из фоамирана, которая так же эффективно смотрелась бы в интерьере. Для этого мне понадобились бы:


4. Я могла бы выполнить панно в технике рисунок по номерам на дереве, для выполнения которого мне понадобились:

- основа с нанесенным рисунком;


Выбор оптимального варианта

Я долго думала над выбором действительно оптимального варианта. Рассмотрев все возможные варианты, я решила остановиться на работе, которая была для меня новой, и показалась мне гораздо интереснее, более актуальной. Она позволит мне применить все знания и умения, полученные за время обучения в школе. Конечно это очень трудоёмкая работа, но конечный результат того заслуживает.

Также я могу использовать в своей работе новую и необычную технологию, до этого момента работы в технике рисование по номерам я не выполняла. Конечно, можно было бы выполнить панно в технике вышивка лентами или поделку из фоамирана, но работы в такой технике уже присутствуют в интерьере нашего дома, и таких работ я выполняла большое количество. И для меня это было бы не новинкой.


Картины по номерам (paint by numbers) были созданы в 50-х годах нашего столетия в США, художником Дэном Роббинсом и Максом Кляйном, основателем компании Palmer Paint Company, которая занималась производством различных красок для рисования. Макс и Дэн хотели создать способ, при помощи которого, любой человек имел бы возможность написать настоящую картину. Однако основной их целью было увеличение спроса на продукцию своей компании. Могли ли они предположить, что они не просто увеличат продажи своей компании, а создадут настоящее направление в живописи!

В начале 50-х годов на фоне послевоенного процветания, появившегося свободного времени, а также благодаря демократической идее того, что любой человек способен рисовать картины, живопись по номерам стала популярным видом досуга. В набор для рисования входили 2 кисти и около 90 предварительно смешанных, пронумерованных красок, которые необходимо было наносить на пронумерованные области на полотне или доске. Появлявшаяся в результате закрашивания картина удивляла и радовала.

К 1954 году картины по номерам стали настоящим феноменом. Один художественный критик с сожалением заметил, что в домах американцев висит больше картин по номерам, чем настоящих произведений искусства. Так или иначе, картины по номерам стали мостом между старомодным рукоделием и новым занятием, которое обещало удобство и простоту. Картины стали одновременно и развлечением, и особым украшением интерьера, созданным собственными руками. Благодаря этим наборам многие люди впервые смогли ощутить радость творчества. Хотя критики считали, что рисование по номерам притупляет вкус к искусству, и принижает его до уровня любого массового продукта, поклонники этого хобби заявляли обратное – ведь понимание великого начинается с самого малого.

Рисунки, с любовью обрамленные в красивые рамы, занимали центральное место во многих домах. Торговцы рамками признавали, что их бизнес стал процветающим благодаря раскраскам по номерам. Один мастер был удивлен количеством крупных бизнесменов, которые приходили к нему с такими картинами.

В 1980—90-х гг. картины по номерам набирают популярность на территории КНР под названием DIY ("Do it yourself" — сделай сам), в конце 2000-х на территории СНГ и в России.

В 2008 году частный коллекционер собрал в Массачусетсе более 6000 картин по номерам, начиная с 1950-х годов, и создал первый и единственный в мире Музей живописи по номерам.

В мае 2011 года в честь 60-летия компании Дэн Роббинс и Palmer Paint Co разработали и представили на рынок новый набор для живописи по номерам, посвящённый памяти жертвам теракта 11 сентября 2001 в Нью-Йорке. Набор изображает Башни-Близнецы Всемирного торгового центра на фоне городского пейзажа Манхеттена. Частично доходы с продаж данной картины направляются в фонд помощи жертвам, пострадавшим от трагичных событий 11 сентября.


Выбор инструментов и материалов

Осветительные приборы


Набор для рисования по номерам

В таких наборах есть уже все необходимые для создания картины предметы. Чаще всего каждый размер картины не больше размера 40х50 и сама краска ложится на пронумерованную поверхность. Таким образом, цвет и перелив картины становится более выразительным и точным.

Наборы рисования по номерам содержат:

- деревянная основа с нанесенным пронумерованным рисунком;

- ключ для расшифровки схемы;

- кисти 3-х размеров;

- лак для покрытия готовой работы.


Техника безопасности

Работа с красками:

1. Работу выполнять за столом

2. Подготовить свое рабочее место: аккуратно и удобно расположить необходимые материалы

3. При работе с красками необходимо быть аккуратным: не пачкать руки, лицо, не пачкать стол, за которым работаешь

4. Нельзя: тереть грязными руками глаза, размахивать кисточкой

5. По окончании работы привести в порядок рабочее место

6. Тщательно вымыть руки с мылом

7. Не использовать для воды стеклянную посуду

Рабочее место и санитарно – гигиенические правила:

Для того чтобы было удобно работать, необходимо правильно организовать рабочее место и соблюдать санитарно – гигиенические правила:

Стол со всеми приспособлениями должен стоять так, чтобы свет падал на работу с левой стороны.

Очень важно правильное положение рукодельницы при работе, так как неправильная посадка приводит к сутулости, искривлению позвоночника, близорукости. Во время работы необходимо следить за тем, чтобы грудь не была сжата, корпус несколько наклонён вперёд, ноги на небольшой подставке.

Расстояние между глазами и работой должно быть от 25 до 30 см. стул должен быть придвинут к столу так, чтобы можно было упираться в его спинку.

Рекомендуется делать перерывы в работе не реже, чем через каждые 1,5 часа, так как устают пальцы и утомляются глаза.

Сидеть следует прямо, касаясь корпусом спинки стула. Расстояние от глаз до работы должно быть не менее 35-40 см, чтобы не развивалась близорукость.
Перед началом и после работы следует вымыть руки, полотно не пачкалось, а на руках не оставалось краски.


Нас очень заинтересовала тема пироги. Оказалось, что пирог украшал любой праздничный стол и имел свое особое значение. Угощали пирогами по определенным правилам.

Сегодня не каждая молодая хозяйка в совершенстве владеет умением печь пироги, а когда-то этот навык считался самым главным женским делом. Пироги в доме – богатство в доме.

И мы решили научиться печь пироги. Украсить пирог декоративными узорами из теста.

И украсить наш стол Русскими пирогами. Пироги - украшали любой стол.

Цель проекта: научиться выпекать и украшать пироги, которые будут украшением любого стола.

1.Познакомиться с историей появления пирогов на Руси и их видами,

2.Освоить технологию выпечки пирогов,

3.Развивать свои творческие способности при оформлении пирогов, аккуратность, трудолюбие,

4. Приготовить пирог - украшение стола.

5..Оценить проделанную работу

2 Теоретическая часть

2.1 Историческая справка

Пироги на Руси начали печь очень давно. Упоминание о пирогах встречается в древней книге путешественника Адама Олеария, который говорил: «Между прочим, у них (русских) имеется особый вид печенья, вроде паштета, или, скорее, пфапкухене, называемый ими "пирогом". Пироги занимают на русском столе видное и притом всегда почетное место. Эти подлинно национальные изделия дошли до нас из глубокой древности, избежав какого бы то ни было иностранного влияния.

Бабкины пироги — это сдобные булочные изделия разнообразной формы: плюшки, бублики, булочки, бантики, сердечки, лилии, розочки, снопики, крендельки, подковки. Бабкины пироги имели на Руси определенное назначении - их выпекали к появлению в доме новорожденного. Бабушка одаривала детей своими изделиями, навещая дом, в котором появился маленький человек.

Наличие пирога на домашнем столе считалось в ту пору залогом благополучия. Молодых девочек учили печь пироги смолоду. Любая девица на выданье должна была уметь печь пироги в совершенстве, потому как, по древнерусской традиции, на следующий день после свадьбы молодая невеста угощала пирогом собственного приготовления гостей, которые судили о домовитости будущей хозяйки.

2.2 Банк идей и предложений

Мы узнали, что существует очень много видов пирогов. Кулебяка, именинный пирог, курник, каравай, пирожки, расстегаи. Нам понравились именинные пироги. Они с разными начинками (соленая и сладкая). Их можно украсить узорами. И в каждой семье празднуют день рождения, эта идея нам понравилась больше всего. И такой пирог будет украшением любого стола.

Нажмите, чтобы узнать подробности

Для успешного выполнения проекта я поставила цель:

изучить историю появления вышивки крестом;

выбрать интересный сюжет картины для вышивания;

увлечь других людей занятиями вышивкой;

научиться выполнять расчёты при покупке рабочих материалов.

Разделы программ, необходимые при выполнении проекта:

1. Художественная обработка материала.

2. Техническая последовательность.

3. Экономика и предпринимательство.

2. Возможные варианты проектов и их оценка

Шитье изделия – данная технология очень интересная, но требует огромного мастерства и материальных затрат

Вязание – распространенный вид рукоделия, требует большого мастерства и терпения

Вышивка – данный вид рукоделия издревле славится мастерицами, не требует большого денежного вложения.

Так как мною освоена лишь вышивка крестом, и я — начинающая мастерица — сложную картину мне выбирать не стоит.







3.Составление схемы работы


4. История вышивания

Вышивкой называют украшение изделий из различных материалов орнаментальным узором или сюжетным изображением выполненными нитками и другими материалами вручную с помощью иглы или машинным способом. Возникнув в глубокой древности, искусство декоративной вышивки на протяжении многих веков сохраняется в убранстве жилища, одежды и различных предметов обихода. Оригинальных вышивок, датируемых ранее XII века, в мире почти не осталось. Но изображения одежды и предметов интерьера свидетельствуют о том, что вышивка появилась намного раньше. В разных странах узоры отличались по стилю и цветовой гамме. В вышивке отражались национальный колорит и собственное видение окружающего мира каждого народа. В Западной Европе счетная вышивка стала популярна в XVI веке. Основными темами для вышивки в те времена были библейские сюжеты и тексты, сочетающие различные техники выполнения. К концу XVIII века на образцах вышивки стал преобладать классический стежок крестом, а по тематике вышивки стали более разнообразны.

В нашей стране вышивка имеет древнюю историю. Ею украшали одежду, обувь, конную сбрую, жилище, предметы быта. Для русской вышивки характерны мотивы геометрического, растительного и животного орнаментов. Некоторые узоры родились еще в глубокой древности и несут на себе отпечаток языческой символики.



Находки археологов свидетельствуют о том, что на Руси вышивали еще в X веке.



С XVIII века она входит в жизнь всех слоев населения. Вышивка делилась на народную и городскую. Городская вышивка не имела прочных традиций, так как постоянно изменялась под влиянием моды, приходившей с Запада. А народная вышивка крестом была связана со стародавними обычаями и народными обрядами. Каждая вышивка крестиком имела свое назначение. Вышивка крестиком на рубахах располагалась на местах соприкосновения тела человека с внешним миром (т.е. по вороту, рукавах, подолу) и играли роль оберега. В вышивке крестом полотенец нашли свое отражение представления людей, связанные с культом плодородия и культом предков. Каждый узор вышивался определенным цветом, что тоже имело символическое значение. В разных областях Руси были свои особенности и приемы вышивания крестиком. Но каждая мастерица, используя те орнаменты, которые были характерны для ее края, старалась сделать их индивидуальными и неповторимыми.


Гердан – это нагрудное украшение, которое наши предки носили в качестве оберега. Плели герданы женщины для свих близких с лучшими помыслами и добрыми пожеланиями. Сам оберег носили поверх однотонной рубашки вместо вышивки. Считалось , что те кто их носит защищены от всяческого дурного воздействия


Вышивкой в основном занимались женщины. Вышивать девочек учили с 5-6 лет. А каждая девушка готовила специальные вышитые полотенца (около ста) - приданое, которыми она одаривала на свадьбе новую родню и всех почётных гостей.

В современной вышивке сохраняются лучшие традиции народного вышивального искусства. Украшенные вышивкой декоративные занавеси, панно, салфетки органически включаются в обстановку современной квартиры и играют значительную роль в украшении быта.

5. Выбор материалов

Удача при выполнении любой вышивки во многом зависит от правильного выбора ткани и ниток: толстыми нитками вышивают по грубому полотну; тонкие применяют для более тонкой работы. Для вышивания крестом используют и плательные ткани, поверхность которых легко делится на квадраты благодаря льняному переплетению нитей или подходящей окраске. Нитки для вышивания выбирают в соответствии с толщиной ткани, характером рисунка и техникой выполнения вышивки. Наиболее распространённые и пригодные для любого вида техники вышивки нитки – мулине. Их изготавливают из лучших сортов хлопка. Бывают они разных цветов и оттенков и выпускают их в одно или шесть сложений.



Выбор модели. Вышивание крестом положительно действует на нервную систему, а, следовательно, на все здоровье. У меня большое преимущество перед другими в том, что такой вышитой картины, как у меня, ни у кого не будет. Также я выигрываю и в денежном отношении. Когда я вышиваю, я не только выражаю и осуществляю свои замыслы, но и набираюсь опыта в вышивке крестом.

Больше всего для вышивки крестом подходят льнообразные полотна с полотняным переплетением или канва. Канва – это специальная ткань, ее структура представляет собой мелкие клеточки, предназначенные для проколов иглы.



6. Выбор инструментов, приспособлений

Чтобы качество вышивки было хорошим, используют пяльцы.


Основное назначение их – держать ткань в натянутом виде и предохранять вышитый узор от стягивания (деформации). Пяльцы бывают круглые, овальные и прямоугольные. Пяльцы состоят из двух обручей (диаметром от 20 до 25 см), которые входят друг в друга. Для лучшего закрепления ткани в пяльцах меньший обруч плотно обвертывают тонкой тканью. Подготовленную для вышивания ткань накладывают на меньший обруч, сверху надевают большой, и материал туго натягивают со всех сторон. Если необходимо выполнить вышивку на небольшом лоскуте ткани, то к нему пришивают другую ткань, затем равномерно натягивают, чтобы нитки не перекосились. Если же рисунок большой и не вмещается в границах пялец, его вышивают по частям.

Иголки лучше брать короткие с длинным ушком, чтобы нитка свободно протягивалась.


Начинающие должны использовать иглы больших размеров. В дальнейшем иглы подбирают в соответствии с тканями и нитками (на тонких тканях вышивают тонкими нитками и иглами). В работе (вышивании) используют обыкновенные бытовые ножницы и маленькие, с загнутыми острыми концами, отточенными лезвиями.

Напёрсток при вышивании облегчает и ускоряет проталкивание иглы сквозь ткань, предохраняет палец от накалывания ушком иглы, особенно при вышивании по грубым тканям. Надевают его на средний палец правой руки и подбирают так, чтобы он сидел плотно, не качался (не был просторным), но и не сжимал палец. Наперстки бывают металлические и пластмассовые. Предпочтение рекомендуется отдавать металлическому.


Сантиметровую ленту или линейку применяют для определения места вышивания и для разметки сетки.


Принадлежности для вышивания лучше хранить в отдельной коробке или корзинке, чтобы все было под рукой. Бережливость даёт возможность дольше ими пользоваться.

7. Правила техники безопасности


На всякий случай напомню, что техника безопасности – это комплекс мер, которые необходимо предпринимать для сохранения здоровья при выполнении каких-либо работ.

Необходимо приучать себя к соблюдению правил безопасности во время работы:

Осторожно пользоваться инструментами;

Не вкалывать во время работы иглу в одежду или не оставлять её на рабочем месте;

Игла всегда должна быть с ниткой, в случае потери её сразу же надо искать;

Не откусывать нитку зубами, а отрезать ножницами;

Передавать ножницы друг другу только кольцами вперёд;

Не брать в рот нитку, ткань, иголки;

Шить с напёрстком, чтобы не уколоть палец;

Знать количество иголок, взятых для работы. В конце работы проверить их наличие. Обязательно найти потерянную иголку;

Не шить ржавой иголкой: она плохо проходит в ткань, оставляет пятна и может сломаться

Влажно-тепловую обработку изделий проводить на гладильной доске или специально оборудованном столе исправным утюгом.

Правильная посадка во время работы заключается в следующем:

Ноги должны твёрдо опираться всей подошвой о пол, так как при другом положении ног нарушается кровообращение;

Корпус надо держать прямо или слегка наклонить вперёд;

Голову слегка наклонить вперёд;

Нельзя опираться грудью о стол;

Руки должны быть согнуты в локтях, и отставать от корпуса не более чем на 10 см;

При работе не следует ставить локти на стол;

Расстояние от глаз до изделия должно быть в среднем 30 см;

В процессе работы следует периодически менять положение корпуса

8. Технология выполнения


Начинать вышивку нужно с центра. Чтобы найти центр на ткани, нужно свернуть материал пополам вдоль и поперек основной нити и немного прижать пальцами. Начинать лучше с крупных участков одного цвета. Тогда легче считать, где вышивать маленькие участки. Чем короче нитка, тем меньше она скручивается при вышивке. Поэтому длина нитки не должна превышать полуметра. Нить меньшего размера помогает сделать вышивку более качественной. После нескольких стежков желательно дать иголке повиснуть свободно, чтобы скрученная нить могла прийти в нормальное состояние. Лучше не завязывать узелков для закрепления нити, так как они могут потом при глажении проявиться на лицевую сторону вышивки.

МАРШРУТНАЯ ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ КАРТА ВЫШИВКИ КАРТИНЫ:

1. Выбор схемы картины


2. Подбор канвы и инструментов

3. Подбор цветного мулине

4. Вышивка крестом по схеме

5. Влажно-тепловая обработка изделия

6. Оформление в рамку.

9. Экономическое обоснование

Перед тем, как приступить к работе, определяю себестоимость выполняемого изделия. На производство данной картины требуются следующие материальные затраты:

Набор для вышивания (канва, рисунок, мулине) - 150 рублей

Пяльцы (диаметр — 15 см) - будут использоваться как рама - 50 рублей

Иглы для вышивания (набор) - 20 рублей

ИТОГО - 220 рублей

На мой взгляд, количество потраченных средств, нельзя назвать большим. Я провела маркетинговое исследование, узнала цены на подобные изделия в магазинах, на рынке. Получила советы от знакомых, которые профессионально занимаются данным видом деятельности. Можно сделать вывод, что моя работа востребована, и люди готовы приобретать такие вещи.

10. Связь с экологией

В наш современный век натуральные нити встречаются редко, в основном синтетические, а для своей работы я выбрала нитки мулине. Эти нитки являются экологически чистым продуктом, не загрязняют атмосферу. При стирке не меняют цвет. Вышивание – это экологически чистое производство, так как оно практически безотходное, не выделяются вредные вещества, не загрязняется атмосфера, нет опасности для здоровья человека. Стоимость моей картины невелика, отсюда следует, что экономически дешевле сделать самой работу, чем купить аналогичную на рынке. Я довольна своей работой. Надеюсь, она всем понравится.

11. Самооценка

Оцениваю свою работу по следующим пунктам:

1. Все ли я сделала?

2. Получился ли у меня проект?

3. Довольна ли я своим изделием?

Ответив на все эти вопросы, оцениваю собственную работу.

Я считаю, что я реализовала все цели и задачи , поставленные в проекте.

Я узнала много нового и интересного о вышивке. Усовершенствовала свои творческие способности и возможности в проектной деятельности .

В целом , работа, я считаю, получилась хорошая.

Я довольна конечным результатом. Выполненная работа получилась очень яркой, красивой . Картина вышитая с любовью станет прекрасным подарком моей маме и хорошо впишется в интерьер квартиры.

Читайте также: