Реферат на тему венский вальс

Обновлено: 07.07.2024

Для учеников 1-11 классов и дошкольников
Бесплатные сертификаты учителям и участникам

государственное бюджетное профессиональное образовательное

Специальность 44.02.03. Педагогика дополнительного образования

Волчанская Юлия Алексеевна

Введение . 3

1.История возникновения танца. 4-6

2.Венский вальс и его особенности. 7-9

3.Основные движения танца. 10-12

4.Одежда для танца. 13-14

Заключение . 15

Список сокращений . 16

Список используемой литературы . 17

Приложение . 18

Кому сегодня не известен вальс? Его чарующие звуки и плавные движения так романтичны и изящны. Танец вальс известен со второй половины 18 века. Своей историей появления, он обязан европейским народам. Элементы вальса можно найти во французском вольте, немецком крестьянском танце — лендлер, отличающимся естественностью, отсутствием манерности и притягательной непосредственностью, а также в австрийском фурианте и матеник — известном праздничном чешском танце. Настоящее признание вальс получил в начале 19 века и его родиной по праву считают живописную Австрию. В Вене этот танец был очень популярен в светских кругах, а музыка вальса быстро распространилась по всему миру. Один из видов вальса мы рассмотрим подробнее это будет "Венский вальс". Чтобы правильно его танцевать, нужно следить за строгим и подтянутым корпусом. Красота данного танца состоит в меняющемся темпе и в чередующихся правых и левых поворотах. Несмотря на скорость кружения, движения выполняются плавно.

Таким образом, вальс - это парный танец достаточно быстрого движения. Его размер - три четверти. К его характерным чертам можно отнести: плавность, "полетность", изящество, пластичность и лиризм. Он имеет типичную ритмическую и фактурную формулу. Мелодическая линия простая. К жанру вальса обращались многие композиторы. Это Шуберт, Штраус, Шопен, Глинка, Чайковский, Шостакович и многие другие

История возникновения танца .

Первый Венский Вальс датирован 12-13 столетием и применен в танце под названием "Nachtanz". Венский Вальс пришел к нам из Баварии и назывался тогда как "German". Приблизительно в начале 1830 года, композиторы Франц Ланнер (Franz Lanner) и Иоган Штраус (Johann Strauss) написали несколько очень известных сейчас вальсов нашей эры, способствуя тем самым развитию и популярности этого танца. Эти вальсы были весьма быстры, но, сделав ритм танца более удобным, мы теперь называем их Венскими Вальсами (Viennese Waltz) и всегда с радостью танцуем.

“ Флекер” - одна из фигур конкурсного венского вальса. Это очень старинная фигура. Она берет свое начало от старинных примитивных альпийских народных танцев Австрии и Германии. В течение многих сотен лет пары танцевали эти танцы под три счета, вращаясь на месте и держа друг друга на близком расстоянии. Когда в конце XVIII и в начале XIX столетий эти танцы переместились в города и вместо деревенских дворов и таверн стали исполняться в больших танцевальных залах Вены, их просторные полированные полы способствовали переходу от деревенского подпрыгивания и топтания к плавному скольжению, к увеличению темпа музыки примерно до 60-70 тактов в минуту (в настоящее время нормой считается 60 тактов в минуту). Все танцы из современной европейской программы были более-менее подробно описаны, за исключением Венского вальса, который был не очень популярен в Англии. Единственным настоящим вальсом тогда считался "английский вальс" (сейчас - медленный). Венский вальс позднее был добавлен к списку ballroom, или европейских танцев, но так и не был включен в конкурсную программу Блэкпульского фестиваля. Первое упоминание о танцах, подобных вальсу, относится к 12, 13 столетию, когда в Баварии танцевали "Nachtanz". Основные споры вызывают две версии происхождения танца - германская, в Англии долго называли его "немецкий" вальс, и французская, точнее, французско-итальянская. Очевидно только одно - венский вальс точно не из Австрии, а называют его так, поскольку пик популярности он пережил в начале 19 века в Вене под музыку Штрауса.

Историю танцев на "три четверти" можно проследить достаточно легко, поскольку большинство танцев танцевалось и танцуется на два и четыре счета (все таки ног у нас две!), а танцев на три счета не очень много. Один из первых танцев в ритме "три четверти" - крестьянский французский танец из Прованса (Provence),о годе появления которого - 1559, писала Парижская газета "Ла Patrie" ("Родина") 17 января 1882 года. Этот танец исполнялся под народную музыку, называемую "Volta", хотя с данным названием в то же время существовал народный итальянский танец. На итальянском слово "volta" означает "поворот". Уже в первых вариантах танца основой его являлось непрерывное вращение.В течение 16-ого столетия вольта становится популярной в залах королевских судов Западной Европы, где тогда проводились танцы. Arbeau описывает этот танец похожим на "гальярду"(Galliard), исполняемый под музыку в ритме 3/2, но быстрее. При этом вольта и гальярда танцевались в пять шагов на шесть ударов по музыке. В вольте партнеры танцевали в закрытой позиции, но леди смещалась влево относительно джентельмена! Партнер держал партнершу за талию, леди клала правую руку на плечо джентельмена, поддерживая юбку левой рукой. Платье приходилось держать, поскольку во время вращений юбка запутывалась вокруг пары и мешала двигаться дальше.

Как в любом танце со вращениями, так как один из партнеров фактически выполняет шаги вокруг другого, их приходится делать длиннее, чем в обычных шагах в сторону. При этом обычно ноги партнера длиннее ног партнерши, и для того, чтобы партнерша могла обойти партнера, в норвежском вальсе он поднимает ее над полом и переносит по воздуху. В вольте партнеры делали то же самое, при этом так держась друг за друга, что в светском обществе танец стал считаться крайне безнравственным и был запрещен королем Франции Луи XIII (1610-1613).

Музыка, по ритму и характеру совпадающая с современными мелодиями венского вальса, появилась в 1770 году. Танцы, "похожие на вальс", впервые исполнялись в Париже в 1775 году. "Waltzen", как и вольта, не соответствовал нормам морали того времени,в 1779 году появился памфлет некоего "Волка" (Wolf) под названием: "Доказательства того, что вальсирование - основной источник слабости тела и вырождения нашего поколения". В 1799 Arndt описывал этот танец: "Леди подняли длинные платья так, чтобы не запутаться и не наступить на них, платья понесли их, как ковер, над землей, прижимая тела партнеров близко друг к другу. "

В настоящее время "Венский Вальс" исполняется в ритме около 180 ударов в минуту, с ограниченным набором движений: change steps, hesitations, hovers, passing changes, natural и reverse turns, перемещение в центр и вращение (Fleckerls), переходящее в contracheck. До сих пор он не включен в программу Блэкпула, а за последние три года из программы для хобби и Е класса был вытеснен танго, а затем вообще перенесен в С класс, поменявшись местами с медленным фокстротом.

Венский вальс и его особенности.

Венский вальс — принадлежит к бальным танцам и является частью стандартной европейской программы. Он очень схож с традиционным медленным вальсом, однако имеет свои яркие отличия, а именно свой темп исполнения.

Основные характеристики венского вальса:

Акцент при исполнении – на 1 удар

Танцевальные движения – летящие, воздушные, мягкие, плавные, маятниковые, свинговые (с замахом)

Венский вальс танцуется по 3 позиции ног. Пятка одной ноги находится у подъема стопы другой ноги, и сами стопы развернуты на угол 90-120 градусов. Вальс танцуется под счет "1-2-3" (один сильный удар и 2 слабых). "1-2-3" - это один такт музыки.

Старинный венский вальс фигур не имеет (фигурные вальсы смотреть в методичке по русским бальным танцам, но этот простой вальс, который я здесь описываю является непременной частью вальсов фигурных, не уметь его нельзя). Танец представляет собой плавное вращение пары с "летящим" продвижением по линии танца. Полный поворот пары на 360 градусов (называется "тур вальса") происходит за 2 такта музыки. Тур вальса состоит из 2 поворотов - основного и внутреннего - каждый по 180 градусов. Сейчас я разложу каждый поворот в сольном исполнении, как их и нужно сначала потренировать

В прямоугольном зале существует линия танца (ЛТ) - этакий эллипс, по которому движется пара. Продвижение по линии танца - это против часовой стрелки. Продвижения против линии танца в венском вальсе не бывает

В зале выделяют 8 направлений:

2. Спиной по ЛТ (или лицом против ЛТ)

3. Лицом к центру

4. Спиной в центр.

5. Лицом по диагонали в центр (ДЦ). Это промежуточное направление между "лицом по ЛТ" и "лицом в центр". Если встать лицом по ЛТ, а затем повернуться влево на 45 градусов - окажешься как раз лицом ДЦ.

6. Лицом по диагонали к стене (ДС). Это промежуточное направление между "лицом по ЛТ" и "спиной в центр". Если встать лицом по ЛТ, а затем повернуться вправо на 45 градусов - окажешься как раз лицом ДС.

7. Спиной ДЦ. В этой диагонали окажешься, если встать лицом ДЦ и развернуться на 180 градусов.

8. Спиной ДС. В этой диагонали окажешься, если встать лицом ДС и развернуться на 180 градусов.

Исходная позиция - промежуточная между "лицом в центр" и "лицом ДЦ". Третья позиция ног - правая нога (ПН) перед левой (ЛН).

Счет 1. Шаг ПН с носка в направлении линии танца, с поворотом корпуса. Этот шаг - самый энергичный из шести шагов тура вальса. Очень важно вложить в него энергию практически полного поворота,движение начинается поворотом корпуса вправо, сразу же за корпусом с носка выносится правая нога в направлении ЛТ, на нее переносится вес (пятку на пол не ставить), и за счет вложенной в корпус энергии вращения происходит доворот корпуса, так что ты окажешься лицом ДС. Первый шаг - важно! - не должен обеспечивать большого продвижения, но в нем должно быть заложено хорошее вращение. Угол поворота получается без малого 135 градусов.

Счет 2. Второй шаг выполняется ЛН в направлении ЛТ. На этом шаге степень поворота очень незначительна - только доворот корпуса из wizvalley.narod.ru положения "лицом ДС" в положение "лицом к стене". Вторым шагом мы обеспечиваем продвижение по ЛТ. Очень важно сделать его четко по ЛТ. Достичь этого легче за счет хорошего разворота стопы - в идеале стопа ЛН должна четко указывать в направлении ЛТ. Второй шаг - более поступательный, чем вращательный. Угол поворота составляет около 45 градусов при сольной тренировке. При танцевании в паре энергии поворота партнера хватит для того, чтобы полностью развернуться уже на первом шаге.

Счет 3. ПН приставляется к ЛН сзади в 3 позицию. Корпус доворачивается еще немного - то есть чуть-чуть (градусов 20) больше, чем "лицом к стене". Не забываем, что приставка ноги происходит с переносом веса на нее. Вес оказывается на приставленной правой ноге, левая освобождается.

Счет 1. Итак, находимся в 3 позиции ног, ЛН впереди ПН, корпус развернут в направлении между "лицом к стене" и "спиной ДЦ". Стоя на месте, не отклоняясь вперед вытягиваем носок ЛН в направлении ДС.. Маленький, но энергичный шажок и сразу же разворот на этой ноге на 135 градусов, чтобы оказаться "лицом в центр". Не забываем - у партнера в этот момент энергичный первый шаг основного поворота, поэтому нужно сделать очень быстрый разворот на месте, чтобы убрать себя с пути партнера и помочь ему/ей сделать свой первый шаг основного поворота. Итак, никакого поступательного движения. Маленький шажок - и разворот "лицом в центр".

Счет 2. Шаг, обеспечивающий продвижение вместе с партнером. Поворота корпуса на втором шаге внутреннего поворота нет совсем. Это шаг ПН вправо, строго по ЛТ. Стопа развернута так, что носок указывает по ЛТ.

Счет 3. Приставка ЛН позади ПН, с переносом веса на приставленную ногу. Вес оказывается на ЛН, а ПН освобождается для того, чтобы со следующего счета пойти в основной поворот.

Одежда для танца.

В танце всегда важно соблюдать правила. Одежда и обувь должны соответствовать танцу. В медленном вальсе есть свои особенности. Для того, чтобы показать историю в танце, необходимо ответственно подойти к выбору костюма. Каждая деталь может как дополнять образ, так и быть лишней. Цвета и фасоны платьев диктует танцевальная мода. Придерживаясь ее, вы будете королями паркета. Для венского вальса характерны особые правила, которые должны соблюдаться на паркете. Эти правила имеют длинную и богатую историю. Зародился медленный вальс в восемнадцатом веке, а уже в девятнадцатом сформировался как полноценный танец.

Что же касается внешнего вида танцоров, то одежда для бальных танцев выбирается согласно виду танца. Для венского вальса мужчины надевают брюки, рубашку и фрак. Обычно с костюмом мужчины не возникает проблем, потому что это классика. С выбором платья для партнерши дела обстоят сложнее. Достаточно непросто подобрать платье для вальса. Костюм партнерши задает образ и зрелищность танцу. В первую очередь зрители обращают внимание на цвет костюма. Цвет играет важную роль в танце, он создает эмоциональное восприятие и художественный образ. Безусловно, в мире танца есть своя мода, но она не должна диктовать свои правила. Нужно лишь придерживаться моды. При производстве и продаже костюмов для бальных танцев производители в первую очередь уделяют внимание фасону платья. Для каждого вида танца это свой тип платья. Для медленного вальса нужно длинное платье. Желательно, чтобы платье было однотонным, но допускаются и сочетания двух оттенков одного цвета. На первом месте стоят платья красного цвета. Но важно помнить, что не всем они идут. Кому-то красный цвет придает индивидуальности, а кого-то просто подавляет. Желтый цвет подходит высоким блондинкам. Розовый цвет по популярности следует после красного. Оттенки розового подходят всем девушкам, кроме полных.(см рис.1,2 в приложении)

Обувь для бальных танцев также подбирается в зависимости от танца. Тренировки лучше сразу начинать на каблуке, чтобы потом не возникло проблем.

Мужская обувь - это туфли для вальса на низком каблуке, произведенные из черной кожи или черной лакированной кожи. Черный цвет подходит к большинству мужских костюмов, хотя его можно сменить и на другой цвет в тон наряда. Стандартная конструкция обувки и крепление деталей к подошве обеспечивают хорошую гибкость, плавное скольжение и надежную устойчивость партнера на паркете.

Женская обувь - это специальные туфли или босоножки для вальса с обязательно закрытой пяткой, кожаным или атласным покрытием снаружи и полиуретановым накаблучником. Длинна их каблука составляет от 3 до 7 сантиметров. Цвет обувки партнерши должен гармонировать с платьем. Женские варианты для вальса могут иметь эластичные ремешки и тесьмы, их используют для более надежной фиксации обуви на ноге.

Детская обувь - это, прежде всего, высококачественная и абсолютно безопасная обувь для вальса, позволяющая стопам выдерживать большие нагрузки. Девочкам показаны невысокие (3 сантиметров) каблуки.

Итак,можно подвести итог ,что вальс – это полное взаимопонимание, чувствующих друг друга партнеров. Даже если один из партнеров не умеет танцевать такой необычайно красивый танец, почувствовав уверенные, говорящие о надежности движения профессионального партнера или просто любителя, но безумного поклонника этого танца, сольется с ним воедино и будет чрезвычайно удивлен своему умению слиться в единое целое.Танцевать вальс можно и совершенно незнакомым людям. Но, в любом случае – это, танец, несущий в себе суть сближения, старания понять и подладиться друг под друга партнеров, где каждый из танцующих становится чутким и внимательным друг к другу, бережно поддерживая, закрутивший их вихрь.Чуть откинутый, создающий впечатление застенчивости, корпус женщины делает ее еще привлекательней и подчеркивает стремление партнера поймать очертания партнерши и повторить его, наклонившись над ней. В совокупности вальс олицетворяет высокие чистые человеческие чувства неразрывности, доверия и любви, которые обязательно приведут к вечному блаженству.

Вальс – это танец не только людей молодого поколения. Для людей зрелых и более позднего возраста он всегда будет приносить радость не только от наслаждения наблюдать за исполнителями, но и от участия в собственном исполнении такого танца.

Легкий и романтичный венский вальс давно стал визитной карточкой выпускных вечеров и свадебных торжеств. Годы идут, меняется мода, но этому танцу время не страшно.

Вложение	Размер
tanets_venskiy_vals.docx	16.67 КБ

Предварительный просмотр:

Танец Венский вальс (Viennese Waltz)

Необыкновенно красивый, грациозный и элегантный венский вальс прочно вошел в нашу жизнь. Ни одно торжественное мероприятие не обходится без этого очаровательного танца. Сейчас трудно представить, что у венского вальса была трудная судьба. Его запрещали, считали вульгарным. Время его исполнения строго регламентировали. Но ничто не могло остановить победного шествия венского вальса, и со временем он становится все более и более популярным.

История возникновения танца

Танцы, предшествовавшие венскому вальсу, носили весьма целомудренный характер. Партнер должен был находиться от партнерши на почтительном расстоянии, и соприкасались они друг с другом только кончиками пальцев. Вальс, в котором мужчина находится с женщиной на очень близком расстоянии и обнимает ее, произвел настоящий фурор в светском обществе. Солидные дамы и кавалеры считали танец неприличным, вульгарным, зато молодежь встретила его с радостью.

После победы над Наполеоном, в Вене, в 1815 году состоялся конгресс союзников. Представители многих стран праздновали победу на балах, самозабвенно танцуя новый восхитительный танец. Именно тогда вальс приобрел четкий, акцентированный на первой доле такта, ритм. Вернувшись на родину, участники конгресса привезли с собою новый романтичный танец, который, несмотря на сопротивление светского общества, быстро вошел в моду. Триумфальное шествие вальса уже было не остановить.

Что такое венский вальс?

Венский вальс – это одна из разновидностей вальса. Вместе с медленным вальсом этот танец входит в европейскую программу бальных танцев. Среди других видов вальса, эту разновидность отличает более быстрый темп и более выраженный акцент на первую долю такта. Однако, несмотря на быстрый темп, венскому вальсу свойственны плавность исполнения, изящество, которому не мешают стремительное кружение и повороты.

Все чемпионаты по бальным танцам обязательно включают венский вальс в программу.

На соревнованиях выполняются обязательные фигуры:

натуральный и обратный повороты

обратный и натуральный флекерлы

перемены вперед и назад

чек из обратного к натуральному флекерлу

Так как количество обязательных фигур невелико, акцент участников соревнований смещается на мастерство и артистичность их исполнения. Чтобы добиться максимального совершенства в исполнении вальса, танцоры отрабатывают технику подъемов и опусканий, работы головы, покачиваний, работы стоп. Большую роль в стандартной программе бальных танцев отводится постановке корпуса и рук, взаимодействию партнеров.

Разновидностью венского вальса может быть вальс фигурный, но он не входит в программу соревнований по бальным танцам. Фигурный вальс – это концертный номер, построенный по законам драматургии – с экспозицией, кульминацией и развязкой. Фигурный вальс может иметь сюжет.

Особенности венского вальса

На танцевальных соревнованиях по бальным танцам должна исполняться европейская версия вальса, другие не допускаются. Первый шаг партнера должен быть направлен между стопами партнерши, а не в сторону, так как таким образом можно достичь большего совершенства в исполнении поворота. Разница между танцевальными па мужчины и женщины должна составлять один такт: в то время, когда партнер делает первый шаг, партнерша уже готовиться к повороту, а когда партнер танцует второй такт, то партнерша танцует третий и т.д.

Так как вальс – это танец, который танцуют все. Жесткие требования, предъявляемые к исполнению танца, уместны только по отношению к профессиональным танцорам. Для основной массы танцующих достаточно уловить музыкальный ритм и освоить базовые движения. Но, безусловно, если каждый возьмет хотя бы несколько уроков венского вальса, исполнение этого танца принесет ни с чем не сравнимое удовольствие и для зрителей и для танцоров.

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Урок "Великий король венского вальса."

Цель: Расширить знания о классической музыке 1.Дать учащимся представление о жизни и творчестве австрийского композитора Иоганна Штрауса. .

Вальс, вальс, вальс…

Музыкально-поэтическая композиция с использованием интегрирования (литература – история - музыка) и фрагментов презентации.Цель композиции – показать важную роль вальса в отображении страниц русской и.

Внеклассное мероприятие "Вальс о вальсе"

Мероприятие для старшеклассников.

Внеклассное мероприятие "Вальс о вальсе"

Мероприятие для старшеклассников.

Урок "Венский вальс"

Разработка открытого урока.

Тема: Венский вальс. Принципы движения в базовых фигурах. Основы взаимодействия в паре.Цель: Сформировать и закрепить навыки исполнения единичных действий в базовых фигурах танца венский вал.

Собрала для вас похожие темы рефератов, посмотрите, почитайте:

Введение

В настоящее время мода в России снова включает в себя балы: Губернаторские балы, новогодние балы, студенческие балы, школьные балы, кадетские балы и другие. Какая девушка не мечтает стать Наташей Ростовой и танцевать хотя бы один вечер на вальсе.

Танец — возможно, древнейшее из искусств: Он отражает, восходя к самым ранним временам, потребность человека передать свою радость или печаль другим через свое тело.

Изучая разные танцевальные направления и стили, я заметила очаровательный, волшебный и блестящий, стремительный, грациозный и изящный танец вальса.

История развития танца

В танце душа говорит с душой движением тела, жест прямо к нашим сердцам, минуя разум…

Танец — ритмические, экспрессивные движения, обычно соединенные вместе в определенной композиции и исполняемые с музыкальным сопровождением. В танце люди выражают свои мысли, чувства, настроения и отношение к жизненным явлениям.

Танец — это яркое, красочное творение людей, которое представляет собой эмоциональное, художественное своеобразное представление их жизни, характера, мыслей, чувств и понимания красоты окружающего их мира. Танец является одним из самых распространенных и старейших видов народного искусства. В его основе лежит трудовая деятельность человека, различные движения и жесты, связанные с рабочими процессами, а также эмоциональные впечатления от человека со всего мира. Движения постепенно подверглись художественному обобщению, что привело к искусству танца, одному из древнейших проявлений народного искусства. Первоначально ассоциируясь со словами и песней, танец постепенно приобретал свой собственный смысл. У каждого народа есть свои танцевальные традиции. Сценический танец начал развиваться на основе народного танца.

Основные характеристики танца — ритм — относительно быстрое или относительно медленное повторение и вариация основных движений; рисование — сочетание движений в композиции; динамика — вариация диапазона и интенсивности движений; техника — степень контроля над телом и умение выполнять основные па и позиции. Во многих танцах также очень важны жесты, особенно движения рук.

Посуда танца восходит к древним религиозно-мифологическим слоям (например, в древности танец соответствует культам Аполлона, Диониса, Терпсихоры; в индийской мифологии — высшее божество — танцует Шиву и т.д.).

Танец — одно из самых загадочных явлений индивидуальной и общественной жизни.

Является ли танец корнем всех других искусств?

Многие ставят под сомнение и подчинение танца музыке: старейшие танцы исполнялись только для ритмичного постукивания, и вполне возможно, что красивые музыкальные формы позже были натянуты вместе на готовый танцевальный экран.

О живописи, говорят, что это всего лишь имитация природы, а танец представляет собой саму природную стихию и исходит прямо из ее чрева.

Существует множество мнений, и мы помним только то, сколько великих творений в других видах искусства было создано под влиянием танца и сколько людей влюбилось в его очарование.

Если танцы считались определенной обязанностью на собраниях Петра I, то в царствование Екатерины I это была неспособность танцевать — важное отсутствие образования.

В конце XVIII — начале XIX века, наряду с иностранными языками и математикой, танец был одним из важнейших предметов в образовательной программе аристократии. Следует отметить, что в XVIII-XIX веках в европейских странах в критические периоды жизни общества возрос интерес к искусству танца. Таким образом, в 1797 году в Париже было проведено 684 общественных балов. Эти балы приобрели особую роскошь во дворцах денежной и родовой аристократии. Они начали в два часа дня и продолжили с коротким перерывом во второй половине дня до поздней ночи.

В России были общественные танцевальные классы до конца царствования императора Николая I. Маленькие госслужащие, средний класс и купцы не отставали от модных танцев и изучали их с особым теплом от танцовщиц Кессенича и Мартинкевича.

Немецкие танцы встречаются с Й. Гайдном, В. А. Моцартом и Л. Бетховеном. Первое упоминание о самом вальсе датируется примерно 1770 годом, и он стал популярным во всех социальных классах этих стран с начала 19 века. Некоторое время вальс существовал как часть английского кантри-данса (контраст-танец), но вскоре обрел независимость и занял первое место среди бальных танцев, популярных в Вене, Париже и Нью-Йорке.

Характерные черты вальса — лиричность, элегантность, пластичность в сочетании с ритмической формулой — позволяют говорить о вальсе как о жанровой черте.

Возраст вальса

Во второй половине 18 века менуэт скучал публике своим формализмом и манерностью. Пришло время вальса. Его непосредственным предшественником был немецкий властелин усадьбы, который был широко распространен в горных районах южной Германии и Австрии под именами Веллер или Шпиннер. Этот быстрый, скользящий крестьянский танец отличался своей непосредственностью, естественностью и полным отсутствием преувеличенных манер. Во второй половине 18 века вальс стал предметом всеобщего интереса.

Несмотря на его популярность у оппонентов, недостатка в нем не было. Учителя танцев видели вальс как угрозу своей профессии. Основные шаги вальса можно было выучить за относительно короткое время, в то время как менуэт и другие придворные танцы требовали много практики, не только в изучении многих сложных фигур, но и в совершенствовании соответствующих положений и поведения во время танца. Быстро завоевав сердца немецкой буржуазии, он долгое время не мог попасть на придворные балы германской императорской семьи.

Но история имеет тенденцию повторяться снова и снова, и сопротивление только способствовало росту популярности вальса.

Немецкий путешественник сообщил в Париже в 1804 году: «Эта любовь к вальсу и полное овладение немецким танцем — совершенно новое явление, ставшее одной из вульгарных привычек послевоенного периода, например, курение.

Когда он выступал в России, его не одобряла Екатерина II, Павел I, и особенно его жена Мария Федоровна. После своего восшествия на престол Павел специальным указом запретил танцевать вальс в России, и до самой смерти жены (а Мария Федоровна умерла лишь в 1830 году) путь к русскому двору был закрыт. Оба сына Марии Федоровны — Александр I и Николай I — не посмели расстроить своих матерей. Но на частных балах после Отечественной войны 1812 года вальс стал одним из самых популярных танцев. Особым образом он был представлен Венским конгрессом (1814-1815), на котором решалась судьба Европы; днем дипломаты решали важные проблемы послевоенного порядка, вечером вели активную общественную жизнь и танцевали на балах, где вальс был коронационным танцем. В то время в Вене собралось много людей: короли и императоры, целые европейские дворы, журналисты и писатели, красавицы Великобритании, все любили вальс. Конечно же, русские, присутствовавшие на съезде, принесли в Санкт-Петербург вальс.

Но молодежь была без ума от вальса, и в то время ни один провинциальный бал, не говоря уже о столичном, не мог обойтись без него. После 1830 года были найдены вальсовая сталь и придворные балы, и вскоре мода на этот танец перехватила второй вздох.

В середине XIX века европейские путешественники поняли, что русские — настоящие мастера вальса, и танцевали его с такой скоростью, ловкостью, почти легкостью, что ни англичане, ни немцы, ни французы не выдержали. тексты в стиле танцевального вальса

К концу XIX века окончательно сложились два типа вальсов:

Вальс — это Бостон, а после медленного английского вальса…
Вальс со ступенчатой задержкой.

К счастью, сильное сопротивление почти исчезло, и вальс испытал захватывающий и разнообразный успех.

Вальс в искусстве

Постепенно вальс приобрел популярность и нашел свое выражение в различных видах искусства — в балете, в музыке, в литературе.

И под впечатлением от этого он написал двухстраничный диффирамб: «…какие призраки прекрасны. Легкие, светлые существа? Сонм неземной, сонм небесный. «Как лица Божества…

В музыке классикой вальса был Йозеф Ланнер (1801-1843), который ввел циклическую форму вальса, состоящую из введения, нескольких разделов и кодов, а также И. Штрауса, отца и И. Штрауса, сына. В произведениях последнего вальса он достиг вершин своего развития (Прекрасный Голубой Дунай, Южные Розы, Сказки из Венского леса и т.д.). Среди других мастеров вальса — Эмиль Вальдтойфель, Ф. Легар, Оскар Штраус и Роберт Штольц. Существует существенная разница между вальсом как танцевальной музыкой и вальсом как концертной пьесой — в последнем случае вальс может быть более свободным в темпе и более сложным по форме.

Ян Френкель сказал: «Многие мои работы написаны в форме вальса — и это не совпадение. Форма вальса кажется самой доверчивой.

Вальс обладает широким воображаемым диапазоном — от неприметных, простых текстов до серьезных разговоров на высокие темы, такие как преданность и любовь к родине, о мужестве.

И сейчас мы продолжаем слышать произведения в форме вальсов, сочиненных нашими современниками: Б. Окуджава, М. Розенбаум, О. Митяев, И. Дунаевский; И. Крутой и др.

Король танца

В 1924 году Императорское Общество Танцевальных Учителей выступило с инициативой разработки определенных танцевальных стандартов на соревнованиях. Английский вальс достигал точных движений и в то время был единственным правильным. Венский вальс был позже включен в конкурсную программу. Было решено, что медленный вальс должен содержать следующие элементы: шаг, шаг и префикс. Это гораздо меньше, чем то, что сегодня узнает новичок. В 1926-1927 годах вальс был усовершенствован. Основное движение было изменено: Отойди, отойди и закройся. Это позволило создать множество различных постановок, которые мы танцуем и сегодня.

Поскольку бальные танцы требуют тренировок, их популярность со временем снизилась. Появление твиста в 1960-х означало конец бальным танцам. Такие танцы, как танго-фокстротский вальс, больше не служат массовым развлечениям. История вальса начала новую спираль.

И сегодня каждый желающий, от малого до большого, может выбрать клуб или студию для бальных танцев, включая вальсы. Разве это не прекрасно?

И снова вальс

Изучив различные литературные источники, я сделала танцы вальса более популярными. Исходя из суждений, высказываний, проявления вальса в других формах искусства, стало ясно, что вальс долгое время (почти три столетия) был на вершине популярности и только во второй половине XIX в. В начале XX в. я вижу спад в искусстве танца в целом, в том числе и вальса. Но во второй половине 20 века мы видим рост популярности и вспоминаем возрождение соревновательных танцев. Сегодня, в 21 веке, наблюдается постоянный интерес к танцам. И вальс нашел свою аудиторию, своих слушателей и исполнителей и быстро набирает обороты…

Недалек тот день, когда вальс займет свое место на вершине танцевального искусства.

Заключение

Вальс — самый известный, самый красивый и самый романтичный из всех бальных танцев. Помимо обретения изящества, благородства и прекрасной осанки, танцоры вальса всегда могут применить свои навыки на практике, этот танец универсален и прост в освоении. Вальс всегда уместен на балу и на любом празднике, таком как свадьба, день рождения, юбилей и т.д. Публике до сих пор нравится этот танец, несравненный по романтическому блаженству, являющийся символом романтики и изящества.

«Вальс — это жизнь, это чувства, которые мы передаем нашему партнеру, зрителям, а взамен мы получаем.