Реферат на тему софийский собор

Обновлено: 02.07.2024

Новгороде строительство стен кремля, который назывался детинцем.

В 1045-1050г. в центре детинца начинается строиться первое каменное

здание Новгорода, памятник русской архитектуры XI века- Софийский

собор, который всего на несколько лет моложе киевской Софии.

Строился Софийский собор, когда в Новгороде еще была сильна власть

князя. В середине ХII века собор стал главным храмом Новгородской и

Вечевой республики. В здание его замыкало с юго-востока территорию

В Ризнице собора на протяжении столетий собирались чудесные изделия

серебряников, златокузнецов, вышевальщиц. Все, что делалось

удивительного в Новгороде или привозилось из заморский стран, все шло в

С ХII века в Ризнице соборы хранились кратиры- сосуды для

причастного вина, изготовленные из позолоченного серебра с изображением

святых и чернью. Они были выполнены Новгородскими мастерами Братилой

и Костой. Здесь также хранились одеяния священнослужителей из дорогих

тканей, шитые жемчугом и украшенные драгоценными камнями.

Библиотека Софийского собора, находящаяся на втором этаже, была

одной из богатейших книжных сокровищ Древней Руси. В ней хранились

летописи, сборники законов, своды греческих и латинских авторов,

произведения древнейших русских писателей, а также древний список

летопись, отображавшая важнейшие события жизни города.

Софийский собор был религиозным и политическим центром Новгорода.

Здесь принимали иноземных гостей, великокняжеских послов, решали

важные государственные вопросы. Иногда у стен Софии собиралось вече.

В годы Великой Отечественной Войны собор был разрушен и разграблен

фашистами. Разрушение средней главы привело к полному уничтожению

фресок; в северо-западной главе разрушены Кутол и часть стены. Во многих

местах пробиты стены, разрушено несколько сводов и верхняя часть

северного портала. Гитлеровцы полностью разграбили внутреннее убранство

собора, увезли все иконы с иконостасов и древние паникадила,

изготовленные в период царствования Бориса Годунова. Главный иконостас

Софии был найден в Германии и возвращен в Новгород в 1947 году в

ужасном состоянии. Многие иконы были расколоты, пробиты осколками

снарядов, серебряные оклады сорваны. Некоторые иконы так и не найдены.

Подвергались разрушению царское и святительское деревянное резные

век) в центральном куполе Софии. По исчислениям 1945 года ущерб,

нанесенный фашистами, составлял более 11 миллиардов рублей.

В 1945 в Софийском соборе началась реставрация. Одновременно с

реставрацией, археологические раскопки и полное обследование собора было

решено вести под руководством Н.И.Брунова, А.Л.Монгайта, позже под

руководством Г.М.Штендера и Л.М.Шуляка. Это помогло узнать об истории

Новгородская София относится к типу пятинефных крестово-купольных

храмов. К основному пятинефному объему с юга, запада и севера примыкают

двухэтажные закрытые паперти. Южная, мартиръевская, паперт с востока

завершается пределом Рождества Богоматери, а северная- пределом Иоанна

Софийский собор имеет шесть глав: пять на центральном объеме и одна

на юго-западной стороне, над лестницей, ведущий на полати храма. В II веке

не было больших окон, которые сейчас находятся в стенах собора. Порталы

появились в XVI веке. Свинцовая кровля в II веке была заменена кровлей из

листового железа. Первоначально шлемовидные главы были переделаны на

несколько вытянутые в XVI веке. Средний купол- маковица впервые был

До 1156 года храм снаружи не был оштукатурен. Кладка собора была

сделана из камней, скрепленных розовой цемянкой- раствором извести

прибавлением мелко истолченного кирпича. Это предавало ему особую

Стены собора лишены декоративных деталей. Три фасада членят

мощными выступами- лопатками. С восточной стороны собора выступают

три большие и малые апсиды. Три средние соответствуют главному алтарю,

диаконнику и жертвеннику, две малые- боковым пределом: Рождественскому

и Иоанна Богослова. Здание храма перекрывается сводами. Одни своды

округлые- закомары, другие двускатные- щипцы. Высота собора от уровня

древнего пола до замка купола средней главы- 36,5 метра. Древний пол на 1,8

метра ниже современного пола. Ширина собора внутри около 40 метров,

длина- 35 метров. Толщина стен больше метра. На кресте центрального

С голубем связана легенда о городе: «Как голубь летит с креста- тут и

Три входа- южный, западный и северный- ведут в собор. Западный

является главным. Он расположен напротив главного алтаря, и все

торжественные процессии обычно входили через него. У западного входа

находится бронзовые магдебургские врата, взятые новгородцами в качестве

военного трофея во время победоносного похода в Швецию в конце XII века.

Створы врат украшены бронзовыми пластинами рельефными композициями

на ветхозаветные и новозаветные темы. На вратах изображены фигуры

магдебургского епископа Вихмана и епископа Александра. По их заказу

врата были изготовлены в 1152-1154 годах. В нижней части левого створа

помещены фигуры мастеров-литейщиков, возможно участвующих при

создании врат, Риквина и Вайсмута. В центре нижней части створа- третья

фигура мастера Авраама, которые возможно также участвовал в собирании

врат в Новгороде. На западном фасаде собора, над магдебургскими вратами,-

фресковая роспись, выполненная в XVI веке. Изображены три композиции:

В Рождественский (юго-восточный) предел собора ведут Корсунские

врата. Сделаны они из бронзы, в II веке в Византии, с изображением крестов

и с растительным орнаментом, по приданию- дар Киевского князя Ярослава

Были в Софийском соборе еще одни врата- Васильевские, названные в

честь новгородского архиепископа Василия. Имели они также другое

название- Золотые, так как состояли из бронзы с искусной золотой наводкой.

Изготовляли их новгородские мастера. В 1570 году, после подавления

боярского заговора в Новгороде, царь Иван грозный вывез золотые врата в

Внутри собор также величин, как и снаружи. Три центральных нефа

образованные мощными, крестчатыми в плане столбами, с восточной

стороны завершается полуциркульными алтарными апсидами, средняя из

В юго-западном углу основного массива здания, прямоугольной башне,

находятся винтовая лестница, которая ведет на верхний этаж- полати,

охватывающие собор с трех сторон. Только высокая знать могла находиться

здесь. К ней относились князья, бояре, духовенство. Остальные молились

внизу. Позже на полотях находился церковный хор, отсюда второе название

Новгородская летопись свидетельствует, что Софийский собор начали

расписывать внутри в XI веке. Тогда кроме росписи в барабане центрального

Произведения византийского искусства вошли в культурное наследие современности, заполнили музеи, однако окружавшая их атмосфера, среда исчезли. И все же существует изумительный пейзаж, красота которого до сих пор полна отзвуков исторической миссии Византии как места встречи культур Востока и Запада, античности и средневековья. Это вид Стамбула с Босфора, в котором доминирует громада Софийского собора. В наибольшей мере погружение в глубь истории происходит в интерьере собора - фантастическом по богатству духовного наполнения, уникальном по художественному совершенству и новаторству произведения мировой архитектуры. София Константинопольская - это синтез художественного опыта античности и воззрений христианства, самое полное, оставшееся в веках непревзойденным воплощение византизма

Содержание

1.Введение
2. Исторические сведения
3. История строительства
4. Архитектурные особенности
5. Заключение
6. Список литературы

Вложенные файлы: 1 файл

Софийский Собор.docx

2. Исторические сведения

3. История строительства

4. Архитектурные особенности

6. Список литературы

Архитекторами церкви был Исидор Милетский и Анфимий Тралльский, преподаватели геометрии в университете Константинополя. Их работа стала техническим триумфом, даже при том, что структура здания была значительно повреждена сильными землетрясениями. Оригинальный купол разрушился после землетрясения в 558 году, его заменили лишь в 563 г. Купол был усилен, но все равно подвергался частичному разрушению в 989 и 1346 годах. Обвалившийся после землетрясения 989 г. купол перестроил армянский архитектор Трдат, автор Анийского собора, причём архитектор сделал купол даже более возвышенным. Более 9 столетий Софийский Собор был резиденцией Патриарха Константинопольского и центром проведения церковных советов и имперских церемоний. В 1204 собор подвергся разрушительному нападению Крестоносцев, был разграблен и осквернен. Патриарх Константинополя был изгнан и заменен епископом. Практически все ценности исчезли, как и Туринская Плащаница. Вероятно, большая часть из богатств Айя-Софии сегодня находиться не в Стамбуле, а в других странах, например в Базилике св. Марка в Венеции.

Несмотря на все эти события, Софийский собор оставался функционирующей церковью до 29 мая 1453, когда Султан Мехмед Завоеватель вступил в Константинополь. Последняя литургия в Софийском соборе Константинополя началась вечером 28 мая 1453 года и продолжалась всю ночь.Утром, выломав двери, в храм ворвались янычары, но православный священник с чашей в руках каким-то чудесным образом скрылся.

Мехмед был поражен красотой Айя-Софии и немедленно преобразовал ее в свою имперскую мечеть. По легенде, Мехмед-Завоеватель, заехав в храм на коне, окровавленной рукой невольно прислонился к стене (его конь поскользнулся на залитых кровью плитах пола).В качестве подтверждения этого события, как правило, всегда демонстрируется пятно - отпечаток ладони на стене храма, рядом с алтарем. Конечно, пол в Храме в то утро действительно был залит кровью, но Мехмед-Завоеватель в Софийский собор в Константинополе не въехал, а вошел, спешившись и посыпав свой тюрбан придорожной пылью - в знак смирения перед Святой Софией и ее божественной силой.

Айя-София служила основной мечетью Стамбула в течение почти 500 лет, став моделью для многих Оттоманских мечетей Стамбула. Главное свидетельство попыток превращения Великого храма в мечеть - четыре минарета и полумесяц над куполом. Хотелось бы заметить, что все эти преобразования не стали единым целым со Святой Софией, они так и остались "инородными телами", "чужеродными включениями" на этой великой христианской святыне. Есть и другие мелочи, присущие атрибутике мусульманских мечетей - кувшины для омовений недалеко от входа. В южной галерее храма отведено место для мусульманской библиотеки.

Если внимательно проанализировать историю строительства Софийского собора Стамбула, то можно найти интереснейшие факты - храм Святой Софии - воистину собиратель и коллекционер древностей: в нем нашли продолжение многие древние памятники архитектуры великого Рима и античной Греции: порфированные колонны Айя Софии - из Аврелиановского Храма Солнца в Риме, зеленые мраморные колонны - из храма Артемиды в Эфесе, колонны из зеленого гранита - от Эфесского портового гимназия, красные порфирные колонны - из Святилища Аполлона в Баалбеке (современный Ливан). Мраморные плиты Святой Софии - из запасов этого камня в Анатолии, из древних каменоломен Фессалии, Лаконии, Карии и Нумидии. А мрамор, который привезли для Святой Софии с Пентеликона (возле древних Афин) - такой же, как и тот, из которого за 10 веков до великого Софийского собора в Константинополе был построен Парфенон (Храм Афины) в Акрополе.

. Затраты на строительство Софийского собора в Константинополе были огромными и составили три годовых дохода государства Византия - примерно 320 тысяч фунтов золота, т.е. около 130 тонн.

Возведение собора стало делом жизни императора Юстиниана: для этого были использованы силы и средства великого государства, почти восстановившего в это время границы былой Римской империи. По всей земле собирались мастера, заготавливались строительные материалы. Собор построили всего за пять лет. С точки зрения нашего времени, сумма, вложенная в его создание, равнялась бы финансированию крупной военной или промышленной программы, и общество почти наверняка сочло бы эти расходы неразумными. Однако исторически даже с этой позиции строительство собора окупилось с лихвой, ибо его красота принесла Византии больше доходов и союзников, нежели военные кампании.

Софийский собор велик по размерам: это продолговатый четырёхугольник (75,6 м длины и 68,4 м ширины), образующий три нефа: средний — широкий, боковые — более узкие. Это базилика с четырехугольным средокрестием, увенчанным куполом. Гигантская купольная система собора стала шедевром архитектурной мысли своего времени. Прочность стен храма достигается, по мнению турецких исследователей, за счёт добавления в строительный раствор экстракта листьев ясеня. Диаметр купола около 32 метров, а его кольцо-основание поднято на высоту 14-этажного дома (более 40 метров). Однако собор кажется еще больше, ибо к центральному пространству присоединяются зоны полукуполов, легко открывающиеся за боковыми колоннадами пространства обоих этажей боковых нефов. По размерам купола собор превосходят Пантеон и собор св. Петра в Риме, но зрительное ощущение огромности пространства, над которым парит купол, несравненно ярче и сильнее воплощено в великом храме Царьграда. Византийцы считали, что купол Софии подвешен к небесам золотой цепью. Этот эффект неожиданности византийские архитекторы несомненно учитывали, но вовсе не ради него они оставили фасады Великой церкви без всякой декоративной обработки. Середина широкого нефа, квадратная в основании, ограничена по углам четырьмя массивными столбами, подпирающими громадные арки, и покрыта довольно плоским куполом 31 м в диаметре, вершина которого отстоит на 51 м от пола. Купол состоит из сорока радиальных арок; в нижних частях межарочных промежутков прорезаны арочные окна (их также 40), благодаря чему в нижней части купола создаётся ощущение сплошного светового пояса. Купол связан с перекрываемым прямоугольным в плавне пространством с помощью сферических треугольников — парусов — которые в дальнейшем получили большое распространение в мировой архитектуре. К подкупольному пространству примыкают с востока и запада две колоссальные ниши с полусферическим верхом: в восточную нишу открываются своими арками ещё три меньшие ниши, из которых средняя, служившая алтарной апсидой, глубже остальных и выступает из общего плана храма в виде полукружия; к западной большой нише примыкают также три ниши; из них средняя, представляющая вверху не полусферический, а обыкновенный коробовый свод, содержит в себе три двери, ведущие в пристроенные к храму внутренний и внешний притворы (esonartex и exonartex), впереди которых некогда находился теперь несуществующий двор, обнесенный галереей с колоннами.

Подкупольное пространство с северной и южной сторон сообщается с боковыми нефами с помощью арок, поддерживаемых порфировыми и малахитовыми колоннами, вывезенными их храмов Малой Азии и Египта. Под этими арками идёт ещё по ярусу подобных же арок, которыми открываются в подкупольное пространство устроенные в боковых нефах галереи гинекея, а ещё выше — громадные арки, поддерживающие купол, заделаны прямой стеной с окнами, расположенными в три ряда. Кроме этих окон, внутренности храма дают обильное, хотя и несколько рассеянное освещение 40 окон, опоясывающих основание купола, и по пяти окон в больших и малых нишах.

Центральные Императорские двери (Врата) Собора сделаны, по преданию, из остатков Ноева ковчега. Сквозь них в Софию входил только Император. Для других посетителей предназначались соседние входы. По обе стороны Императорских дверей на мраморных плитах пола видны глубокие вмятины, образовавшиеся от ног императорских стражников, в течение сотен лет стоявших у этих дверей.

Древнейшее монументальное сооружение города. Построен князем Владимиром Ярославичем (сыном Ярослава Мудрого) в детинце (так издревле называется центральная укрепленная часть Новгорода на более высоком, левом берегу Волхова, именуемая также кремлем). От Софийского собора все левобережье Новгорода получило название Софийской стороны.

Дата создания: 1045 г. — 1050 г.

Материал, техника: плинфа

Софийский собор пятинефный, с круговыми папертями и с лестничной башней в южной части западной паперти, что делает собор семинефным. Первоначально галереи-паперти были задуманы одноярусными, но в ходе строительства выполнены двухъярусными, причем южная паперть была открытой. Мощное пятиглавие дополняется громадной главой лестничной башни, что создает шестиглавие собора.

Громадный интерьер собора поражает своим размахом. От первоначальной росписи (середина XI в.) сохранились фигуры пророков в барабане центральной главы, а также изображение Константина и Елены у южного входа с Мартириевской паперти. Немного росписей сохранилось от XII в., в том числе очень выразительный деисус внизу южной стены (в Мартириевской паперти), в котором привлекает своей жизненностью полуфигура апостола Петра. Софийский собор издревле считался сокровищницей искусств, и отсюда нередко увозились драгоценные произведения. Так, в XVI в. были увезены повелением Ивана Грозного в Александрову слободу Васильевские двери, выполненные в 1336 г. для одного из порталов Софийского собора по заказу архиепископа Василия Калики.

Нужна помощь в написании доклада?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Наша система гарантирует сдачу работы к сроку без плагиата. Правки вносим бесплатно.

Прикрепленные файлы: 1 файл

Документ Microsoft Word.docx

При сооружении самого значительного памятника того времени — Софийского собора в Киеве (11 в.) (рис. на стр. 127 и 129) — древнерусская архитектура уже обладала своими приемами монументального зодчества. Византийская система крестово-купольной церкви, с ясностью ее основных членений и логичностью композиции внутреннего пространства, легла в основу пятинефного киевского собора Софии. Однако здесь был использован не только опыт строительства Десятинной церкви. От всех византийских храмов собор отличается числом куполов: их тринадцать, то есть столько, сколько было в несохранившемся деревянном храме Софии в Новгороде. Характерна также конфигурация внешних объемов, которые плавно повышаются к центру, к главному куполу. Принцип постепенного, как бы ступенчатого нарастания массы здания стал с 11 в. последовательно проводиться в древнерусском зодчестве.

София, как и другие большие городские соборы 11 в. и более поздние, во многом, определяет характер всей древнерусской архитектуры. Это объясняется значением собора в жизни города. Русские храмы, как и соборы Запада, были местом не только церковных служб, но и торжественных собраний горожан. Здесь обсуждались и решались самые лшвотрепещущие вопросы, здесь принимали послов. В храмах, построенных отдельными торговыми общинами, как это было в Новгороде и Пскове, происходили собрания членов торговых объединений. Таким образом, облик храма, его размеры, его интерьер отвечали не только культовым, но и светским целям. Храм отличался массивностью, даже тяжеловесностью своих форм. Грандиозность, представительность, торжественность определялись ролью Софийского собора как главного архитектурного сооружения города. Архитектурный образ постройки воплощал идею силы и величия киевской державы.

Храм св. Софии в Киеве. Восточный фасад. Реконструкция

Первоначальный вид собора значительно отличался от современного. С севера, запада и юга его опоясывала открытая галлерея, проемы которой впоследствии были заложены; стены не были побелены, и ряды кирпича, чередующиеся с широкими полосами розоватой цемянки, придавали храму живописный и нарядный вид.

Пять нефов Софии четко выделены, но все они тяготеют к центральному подкупольному помещению. Внутренние деления выражены во внешних объемах собора и прежде всего в куполах, среди которых массивный центральный купол подчиняет себе остальные. Различные размеры куполов, волнистые и живые линии закомар (полукруглых завершений фасадов), обширная внешняя галлерея — все это создает довольно сложное и в то же время гармоничное сочетание объемов и линий. Первоначальный облик храма сохранился лишь с восточной стороны. Декорированные глухими ступенчатыми арочками стены пяти абсид не искажены здесь позднейшими пристройками.

Внутри Софии все стены, своды, абсиды, столбы и купол покрыты мозаиками и фресками (илл. 87). Как и в византийских церквах, изображения в Киевской Софии должны были раскрывать основные догматы православия. Эти цели служили изображения Христа Вседержителя (Пантократора) и четырех архангелов — в центральном куполе, апостолов — в простенках барабана, евангелистов — в парусах свода, Богоматери-оранты — в центральной абсиде, таинства причащения апостолов и изображения святителей — на стене абсиды, а также многочисленные евангельские сцены и фигуры монахов-аскетов и святых-воинов — на стенах, столбах и сводах остальных частей храма.

Поражает грандиозность и единство замысла мозаик и фресок Софии. В сочетании с архитектурой храма они образуют неповторимое целое, одно из самых высоких достижений синтеза искусств в Древней Руси. Несмотря на различие техник и художественных индивидуальностей отдельных мастеров, мозаикам и фрескам свойственно общее приподнятое, торжественное звучание. Непосвященному зрителю трудно было разобраться в сложном мире христианских легенд, но его сразу же покоряло величие общего решения.

Применение мозаичной техники в наиболее важных частях росписи объясняется, очевидно, стремлением выделить их в качестве главных, основных. Колорит мозаик, сдержанный, хотя и построенный на насыщенных серо-фиолетовых; синих, голубоватых, зеленых, ярко-желтых тонах фигур и предметов, и очень плотного, но как бы переливающегося золотого фона, рассчитан на обозрение с дальнего расстояния. Композиции фигур и отдельных сцен, уравновешенные, иногда даже застывшие, предельно сдержанны, торжественны. Все художественные средства направлены на создание общего впечатления величественности и силы.

Образы святых в Софии исполнены суровости. Они как бы вознесены над простыми человеческими чувствами и переживаниями. Но в них очень ярко и убедительно раскрывается стремление русских людей 11 в. определить свои нравственные нормы. Они, видимо, ценили прежде всего душевную стойкость, им импонировала мужественность, непреклонность, суровая простота.

Византийские мастера руководили украшением храма, и, безусловно, им принадлежат центральные композиции. Но несомненно также, что в процессе грандиозной работы к ним присоединились и русские художники. В частности, об этом свидетельствуют характерные русские черты многих лиц.

Храм св. Софии в Киеве. План

2) Древнерусская архитектура середины 11 – начала 12 века.

При Ярославе в Киеве был воздвигнут ряд памятников, образовавших настоящий ансамбль между Золотыми воротами и Софийским собором. Общая композиция Золотых ворот имеет тысячелетнюю традицию: через византийские образцы она восходит к римскому строительству 1 в. д. Н. Э. И последующего периода; уже в таких памятниках, как Порта деи Леони в Вероне, Порта Претория в Аосте, Порта Нигра в Трире, встречается арочный проезд, невысокий закрытый ярус над ним с рядом арочных проемов и верхняя боевая площадка.

В Византии стремлении усилить неприступность ворот приводило к помещению на них священных изображений (например, икона Спасителя на воротах Халке). В Киеве над вратами встала церковь Благовещения, символизируя покровительство высших сил городу и государству.

Софийский собор в Новгороде ставится после пожара деревянной Софии в 1045 – 1050 гг. повелением князя Ярослава, его сына – Владимира и архиепископа Луки (ПВЛ). Она сразу взяла на себя роль архитектурной доминанты всего города, сохраняя ее на протяжении всех последующих столетий. В первой половине 11 века каменное строительство в Новгороде отсутствовало. Для возведения собора строительная артель должна была прийти со стороны и почти наверняка она пришла из Киева. Об этом говорит и сама архитектурная композиция собора. Материалы и строительная техника также аналогичны киевским. Смешанная кладка из камня и плинфы стала в Новгороде проще и грубее: больше применяются булыжные камни, из них почти полностью выложены стены и столбы.

Строительство Ярослава Мудрого стало школой для мастеров второй половины 11 века, но при этом основные их поиски шли уже на основе традиционного трехнефного типа храма.

Архитектура Киева второй половины 11 – начала 12 века представляет собой целостное художесвенное явление, преемственно связанное со строительством киевских монастырей. Новые постройки возникают почти беспрерывно. В Киеве формируется крепкая архитектурная школа со своими строительными и художественными традициями. Грандиозность и разнообразие форм, связанные прежде всего с требованиями киевских заказчиков, сводчатые конструкции, вызывающее восхищение качество работ вызывают ассоциации не только с кругом памятников Константинополя, но и с созданиями античного Рима, с его инженерией и ремеслом.

Основным процессом в зодчестве второй половины 11 века стало формирование особого типа трехнефного храма, послужившего каноническим образцом уже всего последующего развития древнерусского искусства.

Многоглавие русских памятников было связано с устройством в них обширных хор. Во второй половине 11 века хоры остаются лишь над нартексом и западными углами наоса киевских храмов. Галереи, обязательные для эпохи Ярослава Мудрого, исчезают, так же, как и восточные пределы. Хоры теперь получают свет через большие окна в стенах храма; храмы становятся одноглавыми.

К началу 12 века окончательно формируется тип закомарного храма, о чем свидетельствует возведение в этот период в Киеве Михайловского собора Дмитриевского монастыря и Троицкая надвратная церковь Печерской лавры. Формирование закомарного храма было главным процессом в развитии киевской архитектуры второй половины 11 века.

К концу 11 века Киев уже не являлся единственным городом, в котором ведется систематическое строительство. Новая артель с конца 1080-х годов интенсивно работает в Переяславле. Ее деятельность началась с создания центрального памятника – Михайловской церкви, ставшей главным храмом города.

Картина жизни киевского зодчества в целом оказывается весьма разнообразной, процесс формирования закомарного храма обогащается многими дополнительными явлениями и формами. Существовали и новаторские памятники – это Спасская церковь на Берестове в Киеве. Она выделяется обилием оригинальных приемов.

Новгородское храмовое строительство на протяжении 12 века встретилось с требованиями уже не княжеской, а более широкой культуры. Первый раз это обнаружилось при строительстве Антониева монастыря.

В Новгороде дольше, чем в других землях великокняжеские вкусы и воззрения определяли жизнь искусства, поэтому смена их здесь новыми тенденциями знаменовала одновременно завершение развития культуры Киевской Руси, могучего государства восточных славян 9 –11 веков.

На рубеже 11 – 12 веков начинается формирование архитектурных школ Переяславля и Новгорода.

Тип закомарного храма, выработанный русским искусством к началу 12 века не только подытожил его вековое развитие, но и создал основу для дальнейшего движения, с него начинается развитие искусства всех удельных княжеств 12 века. Ни план, ни декорация фасадов вплоть до 16 века не выдают действительного развития русского зодчества. Все поиски архитекторов связаны с завершением храмов. И хотя закомарные соборы стали к концу 12 века явлениями консервативными, именно в них впервые проявилось стремление к подобного рода мышлению.

2) тип второй вариант второго вопроса
Большое строительство велось в Новгороде , где в начале XII в . построен Николо- ДВОРИЩЕНСКЕ собор ( 1113 ) и соборы Антониевского ( 1117 ) и Юрьевского монастырей (1119 ) , на которых сказалось влияние киевской архитектуры. В плане это шестистолпного храмы , похожие на Успенский собор Печерского монастыря , но в них уже заметны черты , характерные для новгородской архитектуры позднего времени.

В XII в . развитие феодального способа производства обусловило экономическую и политическую рост городов , крупнейшие из которых стали столицами княжеств . Новые политические условия сказались на развитии архитектуры. Заметно увеличилось количество строений , но размеры храмов уменьшились , упростилась также их конструкция и отделка , что обусловлено отсутствием достаточных средств у заказчиков строительства.

Еще больший размах приняло в настоящее время строительство в Киеве , Новгороде , Чернигове , Переяславле , Галиче , Смоленске , Полоцке , Владимире на Клязьме . В удельных княжествах сложились местные школы со своими архитектурными особенностями . Получил распространение тип шестистолпного , а со второй половины XII в . - Четырехстолпного одноэтажная , а иногда чотириверхого храма. Постепенно исчезает башня , а вместо нее лестницы строятся в толще стены . Хоры становятся меньших размеров и занимают место в основном под нартексом ( западным притвором ) . Изменилась и техника кладки . Вместо смешанного кладки из кирпича и камня и кладки с утопленными рядами были распространены на Руси в 20- х годов XII в . , Пришла порядовой техника кладки из кирпича - в Поднепровье , белого камня - в Галицкой и Владимиро - Суздальской земли , камня- плитняка - в Новгороде и т.д. . Применяется новая декорация фасадов: пилястрами с полуколонками , Аркатурно поясами и так называемым поребриком . В XII в . в Поднепровье развиваются киевская , черниговская и Переяславская архитектурные школы , связанные между собой единым стилистическим особенностям .

Наиболее известными памятниками киевской архитектурной школы XII в . есть церкви Богородицы Пирогощи ( 1132 ) на Подоле , Кирилловская (после 1146 p . ) , Васильевская ( 1183 ) в Киеве и Юрьевская в Каневе ( 1144 ) . Значительное место среди этих сооружений занимает Кирилловская церковь, построенная женой Всеволода Ольговича - Мария Мстиславна - в Кирилловской Вотч монастыре черниговских князей Ольговичей . Храм сохранился до нашего времени в перестроенном снаружи барочном стиле XVIII в . Сначала это был большой шестистолпный трехнефный храм с одной большой главой . Фасады строения расчленялись пилястрами с полуколонками и украшались Аркатурно поясами . Внутри церковь украшена фресковой живописью .

Читайте также: