Реферат на тему батик

Обновлено: 05.07.2024

Заключение стр. 21

Приложения стр. 22-30

Список используемой литературы стр. 31

Ремесло росписи тканей сформировалось много тысяч лет назад, примерно в то же время, что и ткачество. Как только люди научились делать ткани, сразу же появилась необходимость в окрашивании и росписи материи.

С тех пор сильно изменились технологии, появились современные материалы и инструменты, даже машины научились украшать ткани, то есть современное развитие ткацкого производства достигло очень высокого уровня, что теперь дает нам огромнейший выбор тканей, разнообразных по фактуре, цвету, рисунку.

Однако ручная роспись по-прежнему находит огромное количество поклонников. Причину этого стоит поискать в стремлении человека, в частности женщин, выглядеть каждый раз оригинально и неповторимо. Отсюда увлечение ручной вязкой, вышивкой и, конечно, батиком.

Батик это способ окрашивания тканей, основанный на применении специального вещества, резерва, который не пропускает краску. Резервом на ткань наносится задуманный рисунок, а свободные участки прокрашиваются. После высыхания краски, резерв снимается и на его месте остаётся узор.

Самые ранние техники были в точности такими же, как и те, что применялись людьми для украшения тела.

Сегодня технология батика, трансформировавшаяся в соответствии с требованиями времени, заняла подобающее место в ряду других видов декоративно-прикладного искусства.

С незапамятных времен батик использовали в древнем Шумере, Перу, Японии, Шри-Ланке и африканских странах. Его родиной считается остров Ява в Индонезии. Там и сейчас популярна одежда из тканей, расписанных вручную. Настоящий батик создается вручную и словно излучает тепло, вложенное в него мастером. Он вобрал в себя особенности и художественные приемы многих изобразительных искусств - акварели, пастели, графики, витража и других.

Яванский традиционый батик не просто роспись, он использовался часто в качестве оберега. Этот способ получения рисунка на ткани использовали в древнем Шумере, Перу, Японии, Шри-Ланке, Индокитае, в африканских странах.
Классический горячий батик - очень трудоемкий вид росписи. Только подготовка ткани занимала несколько дней. Сначала ткань держали в воде 1-2 дня для размягчения, потом стирали, сушили. Затем кипятили в рисовом крахмале 15 минут. После повторного высушивания ткань отбивали до мягкости деревянным вальком.

Азиатский континент вообще имеет самую богатую историю росписи по тканям. Первые образцы росписи по ткани, которые были найдены, датируются 3000 лет до нашей эры. В 327 году до нашей эры, во время вторжения Александра Македонского в Индию, стали известны узорные индийские ткани, которые стали успешно продаваться по всей Азии, в Египте , Греции . В Европу и Африку эти ткани поступили только во 2 веке нашей эры.

Уже в начале нашей эры в Китае стала применяться роспись по шелку, печать по ткани, трафаретная печать по ткани. Японцы также овладели этим искусством.

Очень ранние экземпляры росписи по ткани найдены в Перу (датируются 200 годом до нашей эры).

Из Индонезии, где роспись различных предметов и текстиля была неким ритуалом поклонения богам, батик попал в Европу. Это началось с первой половины XIX века. По началу, небольшое производство наладили голландцы, а уже затем немцы поставили его на поток.

Начало 70-х стало небольшим прорывом в развитии технологий окрашивания, это было обусловлено появлением нового поколения художников-текстильщиков, которые получали образование в Строгановском и Мухинском училищах, а вскоре и в текстильном или технологическом институтах. Постепенно ситуация улучшалась, начали развиваться всевозможные организации, которые и давали новый толчок в развитии и становлении батика, в нашей стране и росписи тканей в целом.

Сейчас батиком называют практически все виды ручной росписи ткани: узелковый батик, холодный батик, горячий батик, роспись с помощью аэрографа. Это очень тонкое искусство, ведь раз нанесенную краску уже ничем не сотрешь, не закрасишь.

Два основных метода, используемые в батике - это окраска, то есть непосредственное нанесение изображения на ткань, и паттерны, или орнаменты - повторяющийся рисунок, нанесенный по предварительно составленному образцу.

Узелковый батик зародился и получил широкое распространение в Индии. Это наиболее древний и простой способ окрашивания ткани. Техника узелкового батика имеет много названий: лахерия, бандхни, тритик, планки. Ткань перевивают жгутом и плотно обматывают те места, где должны быть полосы, а затем опускают в краску. После развязывания места свивки остаются непрокрашенными. Результат зависит от системы завязывания: можно получить рисунок из кругов, окружностей, вертикальных или горизонтальных полос и др.

На создание одного уникального полотна могли уходить месяцы, а иногда и целые годы из-за многоступенчатого этапа подготовки материи (вымачивания, кипячения, отбеливания) и продолжительного процесса окрашивания (нанесения воска, окраски, сушки повторяющиеся для каждого цвета). Поэтому первоначально одежду, покрытую такими узорами, позволяли себе носить исключительно аристократы. Имея много свободного времени, они с увлечением занимались росписью тканей, постепенно привлекая к этой кропотливой и трудоёмкой работе своих слуг.

Цвета, красители и мотивы, используемые в батике

Яванские мастера, как правило, использовали хлопковые ткани и передавали секреты своего ремесла из поколения в поколение, причём узоры в разных семьях существенно отличались друг от друга. Выполненные рисунки могли носить самую разнообразную тематику, от геометрических узоров и растительных орнаментов до различных мифологических сюжетов с изображением богов и фантастических птиц. Вообще на северном побережье используют более светлые тона красок, нежели в центральной части острова. Достоверно известно, что по рисункам можно было определить кастовую принадлежность человека и категорически запрещалось повторять королевские орнаменты.

Каждая девушка в своём приданном должна была обязательно иметь вещи, изготовленные в технике батик, например настенные панно, занавеси, красочные материи, предметы гардероба. Даже на сегодняшний день у жителей Явы одежда из расписанных вручную тканей пользуется огромной популярностью и в своём большинстве она изготавливается в коммерческих целях.

Классическую индонезийскую палитру можно разделить на цвета с оттенком слоновой кости, все многообразие оттенков коричневого, и, конечно же, самый яркий цвет синий.
Рецепты по изготовлению красок хранились мастерами в строжайшем секрете.
В древности считалось, что одежда, украшенная росписью, защищает человека от всяческих напастей. Возможно это и правда, ведь художник рисуя, передает через краску свою положительную энергию и позитивно заряженные мысли.

Хотя мастера острова Ява и считаются основоположниками техники батик, тем не менее, самые первые упоминания о раскрашивании материи можно обнаружить в древних китайских текстах датируемых приблизительно 2500 годом до н.э. Художники наносили тушью на шёлковую ткань изображения бабочек, птиц и прекрасных цветов, рисовали бытовые сценки и воздушные удивительные пейзажи.

Именно из Китая вместе с шёлком батик распространился повсеместно. Великий Шёлковый путь принёс лёгкую и нежную ткань, ценящуюся на вес золота сначала в Японию и Центральную Азию, а уже затем в Индию и на Ближний Восток. В современном Китае созданием батика занимаются в основном этнические группы, живущие возле юго-западной границы. Они изготавливают уникальные вещи, сочетающие в себе батик, аппликацию и вышивку.

Примерно в 7-8 веках батик из Китая экспортировался в Японию. По сей день в музее в Нара сохранились образцы шёлковых ширм выполненных в технике батик, период изготовления которых относится к началу 8 века. С помощью кимоно, являющегося традиционной японской одеждой, человек мог обозначить свой статус в обществе. Этот фактор способствовал развитию разнообразных декоративно-прикладных искусств, в том числе и батика. Часто применялась узелковая техника окрашивания, которая заключалась в завязывании на ткани определённо расположенных узлов и уже после этого опускании материи в красильный раствор. Также с начала 9 века стали использовать трафареты и производить окрашивание со специальным защитным составом.

Существует два основных вида красок по ткани: это красители и краски.

Красители предназначены для тканей из натуральных волокон ( хлопок , шелк , конопля, шерсть , перо и т.д.). Красители, как правило, более ярких цветов, у них большая цветовая палитра. Красители требуют дальнейшего закрепления на ткани: это может быть химическая обработка или тепловая обработка (паром, утюгом ).

Краски сложнее в применении, они более вредные по составу, их применение требует респиратора, перчаток и вентилируемого помещения. Есть краски, которые требуют последующей обработки утюгом, а есть такие, которые закрепляются сами, но на это может уйти порядка 4-6 дней.

По сути, краски по ткани это акриловые краски . Они не проникают вглубь волокон ткани, как красители, а остаются на поверхности материала. Это иногда приводит к тому, что ткань становится менее эластичной. Поэтому краски лучше использовать на тяжелой ткани, там этот эффект незаметен. А красители подойдут легким, невесомым тканям.

Все множество существующих техник батика можно разделить на две основные группы.
Горячий батик техника с применением расплавленного воска в качестве резервирующего состава.
Холодный батик техника, где применен в качестве разделяющего и рисующего состава.

Для холодного батика характерен лаконизм, элегантная чёткость контуров рисунка. Сначала наносится основной контур рисунка специальным составом из резинового клея или бензина, раскрашивая рисунок разными красками, получают орнаменты и картины. Для создания фактуры используются различные солевые эффекты. С этим батиком можно делать всё, что угодно - стирать любым моющим средством, даже хлорным отбеливателем, можете утюжить, стирать в стиральной машине на 60 -40 градусов, носить изделие под палящим солнцем и т.д. - вам гарантировано качество на несколько лет.

Батик горячий вдумчив, загадочен, живописен, глубок, цельный и зрелый. Горячий батик отличается тем, что в работе употребляется разогретый парафин, который наносят на ткань или специальными инструментами, или кистью. Он может быть выполнен на хлопке или шелке. На хлопке лучше смотрится грубоватый или геометрический рисунок.

Также существуют и другие техники и их разновидности.

Например аэрография. Она представляет собой своего рода промежуточное звено между ручным и машинным способом росписи. Краски разбрызгивают по ткани с помощью аэрографа, при этом можно использовать разнообразные красители. Благодаря технике распыления возникают изображения с мягким, как будто тающим, нечетким контуром. В аэрографии возможно достижение практически бесконечного разнообразия цветов и оттенков. Гардины, покрывала, панно, выполненные методом аэрографии, прекрасно вписываются в современные интерьеры. Они помогают расставить необходимые акценты, не перегружая пространство.

Роспись по шелку. При этой методике красители и краски наносятся на растянутый на подрамнике шелк. После применяется резервирующий состав. Роспись часто напоминает акварельную живопись. Для того чтобы добавить фактуры, применяется соль или брызги спиртом по влажной окрашенной поверхности. Получаются интересные разводы или текстура.

Принт, тиснение. При этой технике краска наносится на штапм (вырезанный в виде любой формы) и отпечатывается на поверхности ткани.

Трафаретная печать, или шелкография. Способ печати с помощью тонкого сита, закрепленного в деревянной раме. Чернила продавливаются через трафарет на сетку и отпечатываются с помощью резинного валика на ткань.

Солнечный принт . На ткань наносится специальная краска, делающая ткань светочувствительной. Сверху на ткань располагается любой предмет или трафарет. Под действием солнечного света краска начинает проявляться там, куда падают лучи света. А в местах, где были трафареты, ткань остается неокрашенной. Есть светочувствительные красители, которые реагируют не на солнце, а на электрическую лампочку, что делает роспись в такой технике доступной в любую погоду.

Используя любую из перечисленных выше техник или сочетая их, можно создать яркую и жизнерадостную, наполненную светом детскую; строгую, лаконичную обстановку кабинета; уютную и комфортную гостиную; оригинальные и стильные залы ресторанов, кафе, клубов; приветливые и располагающие приемные и комнаты переговоров, а также найти множество других интересных решений. Панно, оформленные с учетом интерьера, украсят как строгий офис, так и мягкую обстановку спальни. Современные материалы для росписи значительно упрощают роспись тканей и позволяют расписывать детали одежды (свадебные и вечерние платья, дубленки, джинсу, блузки, юбки и др.), создавать панно на натуральном шелке. Ручная роспись сделает ваш наряд стильным и оригинальным. Фантазия художника в сочетании с вашей индивидуальностью помогут создать образ вашей мечты. Авторский батик всегда неповторим. Из под кисти художника выходят уникальные вещи и всегда в единственном экземпляре.

Если начать рисовать на ткани кисточкой, то станет заметно, что цветовое пятно не остается на месте, а растекается. И это более заметно на легких тканях, таких как шелк. На более плотной ткани (плотный хлопок) такого растекания краски может и не быть, или быть очень мало. Иногда такой эффект подойдет, чтобы продолжить рисование. Но если нужно зафиксировать пятно и контролировать его растекание, то существует несколько способов:

Резервирующие составы, воски, восковые штампы. Эта техника пришла из искусства батика . Резервирующий состав отгораживает на ткани точный участок, который должен быть закрашен. После застывания состава ткань красится, а затем резервирующий состав убирается с ткани, оставляя ткань неокрашенной. С помощью этой техники можно делать многослойные росписи, добиваясь перекрытия неокрашенных участков ткани.

Густой краситель. Если сгустить краски, то они не будут растекаться на ткани. Такой метод подходит, если делается принт, штамп, шелкография. В случае, если делается именно живопись с плавным переходом цветов , загустение красок не подходит. Краски можно сгустить специальным синтетическим загустителем, который продается в магазинах для рукоделия, либо с помощью рассыпчатых пигментов (красок в виде пудры).

В Индии сложилась для росписи ткани и техника мадхубани, традиции которой берут начало от обычая расписывать стены домов рисунками, наделенными магической силой. Каждая семья обладала своей коллекцией узоров, хранительницами которой были женщины. Из ткани, расписанной таким образом, шили одежду для невесты.

Мадхубани это узоры, составляющие специфическую композицию, при которой в нарисованную рамку помещали фигуры богов, людей, а окружающее их пространство заполняли изображениями птиц, растений, условных знаков и религиозных символов. Рисунок выполнялся от руки и отличался подчеркнутой примитивностью.

Со временем техника ручного батика применялась все реже. Штампы из тонких металлических проволок значительно ускорили процесс. Такой штамп окунали в расплавленный воск, потом прикладывали к полотну. Полученные контуры рисунков заливали краской. Если раньше на роспись одного куска ткани уходило от полутора-двух недель до двух лет, то с помощью штампов можно было сделать в один день до 20 кусков ткани.

Свободная роспись является наиболее интересным и своеобразным видом батика. Она выполняется без прокладки контуров резервирующими смесями, что позволяет создавать композиции подобные своей плавностью линий и живописностью к акварельному изображению.

Такую роспись выполняют двумя способами:

1) по ткани загрунтованной раствором кухонной соли;

2) по чистой необработанной ткани.

При использовании соляной основы текучесть красок ограничивается и можно работать свободными мазками. В случае выполнения рисунка на необработанной поверхности, краска растекается плавно переходя одна в одну. Выполняя роспись, можно использовать тампоны и кисти разнообразной величины и формы, от широких флейцев для покрытия больших поверхностей, к самым тонким колонковым для создания графическим элементам композиции. Свободная роспись хорошо совмещается с холодным батиком. Для этого ткань должна быть чистой необработанной соляным грунтом. При этом отдельные участки работы выполняются свободной росписью с графической проработкой элементов тонкой кистью или пером, другие ограничивают резервом и выполняются как обычный холодный батик.

Для того, чтобы приступить непосредственно к выполнению работы, нам понадобятся следующие материалы:

Ткань это может быть шелк (крепдешин, шифон, туаль, креп-жоржет) или хлопчатобумажные ткани (батист, штапель, тонкий поплин, маркизет). Ткань можно купить метражом и в виде готовых платков, галстуков или шарфов. Для выполнения работы я использовала готовую хлопчатобумажную футболку.

Деревянная рама можно купить в магазине или сделать на заказ в багетной мастерской. Существуют специальный профессиональные рамы для батика с гайками, что обеспечивает возможность подогнать ее под любой размер.

Палитра и пипетки облегчают забор краски из флаконов и их смешивание. Палитра должна быть с углублениями и обязательно белого цвета.

Клейкая лента нужна для оклеивания верхней стороны рамы перед началом работы, благодаря этому дерево не сможет впитать в себя краску и не запачкает вашу следующую работу.

Фен ускоряет процесс высыхания красок. А так же помогает создать замечательные живописные эффекты в технике свободной росписи.

Кнопки (канцелярские) для натягивания ткани. Лучше использовать трехзубчатые кнопки или булавки, поскольку после их удаления остаются лишь маленькие проколы. Можно использовать стиплер.

Кисти беличьи или колонковые.

Калька и алюминиевая фольга калька используется для заворачивания раскрашенного изделия при закреплении красок над паром. Фольга же кладется сверху в скороварку при закреплении красок. Она препятствует попаданию конденсирующейся влаги на вашу работу.

Спирт для более быстрого высыхания поверхности ткани после окрашивания в разведенные водой краски можно добавить капельку спирта.

Дистиллированная вода необходима для разбавления и осветления красок. Не пользуйтесь для этих целей водой из-под крана даже незначительное содержание в ней извести может вызвать со временем некрасивые изменения рисунка.

Утюг понадобится для закрепления красящего слоя.

Карандаш лучше очень мягкий, используется для перенесения мотива на ткань. Или портновская ручка, которая смывается водой.

Описание технологи "батик" - обобщенного названия разнообразных способов ручной росписи ткани, в основе которых лежит принцип резервирования, то есть покрывания не пропускающим краску составом тех мест ткани, которые должны остаться не закрашенными.

Рубрика	Культура и искусство
Вид	реферат
Язык	русский
Дата добавления	09.04.2011
Размер файла	19,5 K

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ УКРАИНЫ

ШАХТЕРСКИЙ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ ЛИЦЕЙ СФЕРЫ УСЛУГ

Реферат по предмету:

НА ТЕМУ: Что такое "батик"

Выполнила: уч. гр.Х1-09

г.Шахтерск 2009 год

Содержание

Ткани используемые для росписи по шелку

Искусство украшать ткани пришло к нам из глубины веков, а крашение и набойка тканей являются одним из самых давних ремесел. Родиной их считают Китай и Индию, где еще примерно за 4 тыс. лет до нашей эры применяли для этого природные красители растительного и животного происхождения.

Батик - это обобщенное название разнообразных способов ручной росписи ткани. В основе всех этих приемов лежит принцип резервирования, то есть покрывания не пропускающим краску составом тех мест ткани, которые должны остаться незакрашенными и образовать узор. Этот способ для получения на ткани рисунка с незапамятных времен использовали в древнем Шумере, Перу, Японии, Шри-ланке, на Индокитае, в африканских странах. Родиной батика считается остров Ява в Индонезии, где и по сей день одежда из тканей, расписаных вручную, очень популярна.

Наиболее распространенным является способ оформления тканей при помощи резервирующих смесей (резервов), известный под названием батик. Суть его состоит, в том, что участки ткани, которые не должны быть закрашены, покрывают резервом (пчелиный воск, парафин, разные смолы), который пропитывает материю, защищая ее от краски. Подготовленную таким образом ткань опускают в краску и закрашивают, а дотом удаляют с нее резерв. В результате этого на материи получается белый рисунок на закрашенном фоне.

Ручной способ росписи тканей состоит из нескольких видов: так называемого холодного батика, горячего батика, свободной росписи тканей и узелкового батика. Каждый из них имеет свои особенности.

При холодном батике резервирующую смесь (резерв) наносят на ткань в виде замкнутого контура, и в пределах этого контура красками расписывают изделие. Рисунки холодного батика имеют графически четкий характер и количество красок, которые при этом используют, не ограничено.

При горячем батике расплавленный воск (резерв) применяют как для нанесения контура, так и для покрытия отдельных участков ткани, чтобы защитить их от краски.

Рисунки горячего батика менее графичны, наблюдаются переходы тонов - они более живописны.

Третий способ ручной росписи тканей - свободная роспись. Известно несколько способов этой росписи. Рисунки на ткани при этом методе наносят свободными мазками, и только заключительная обработка может иногда исполняться при помощи резерва.

Узелковый батик - это не роспись ткани, а ее крашение. Различные цветовые эффекты можно получить за счет перевязывания отдельных участков ткани узелками и дальнейшего окрашивания.

Ткани используемые для росписи по шелку

Для ручной росписи применяются ткани из натуральных шелковых и хлопчатобумажных волокон. Если ткань изготовлена из смеси натуральных и синтетических волокон, то она будет плохо прокрашиваться, иметь неяркие, блеклые оттенки. Определить натуральное волокно можно с помощью горения. Для этого необходимо поджечь нить ткани. Натуральный шелк горит плохо, имеет запах паленой шерсти; хлопок полностью сгорает, имеет запах жженой бумаги.

Ручная роспись шелковых и хлопчатобумажных тканей возникла у нас в стране сравнительно недавно: в конце 20-х - начале 30-х годов. В отличие от большинства других художественных ремесел, здесь нет прочно сложившихся традиций и прямых преемственных связей с крестьянским бытовым искусством или с каким-либо определенным художественным промыслом России.

Современные техники росписи ткани очень разнообразны. Батик вобрал в себя особенности и художественные приемы многих изобразительных искусств - акварели, пастели, графики, витража, мозаики. Значительное упрощение приемов росписи по сравнению с традиционными техниками и многообразие специальных средств позволяет расписывать различные детали одежды, предметы интерьера, картины на шелке даже тем, кто никогда раньше не занимался оформлением ткани.

Ручная вышивка

батик ткань ручная роспись

Ранее во времена существования СССР текстильная промышленность выпускала большой ассортимент различных выбитых тканей и текстильных изделий для оформления современного жилища и одежды. Характер рисунка тканей разнообразен - от мелкого в виде штампиков (горошек, линии, мелкий цветочек) до больших букетов цветов, пейзажных мотивов и даже каемочных композиций. Усовершенствованная многоцветовая печать этих тканей выполнялась на современных промышленных предприятиях. А как изготавливались эти ткани в прошлом и можно ли их сделать в домашних условиях? Что для этого необходимо?

Выбивка, или декоративная техника печати на ткани, - это прекрасная страница богатого народного искусства. Массовое распространение выбивка приобрела в начале XIX столетия на Киевщине и в западных областях Украины. Архивные данные свидетельствуют, что в то время мастера в совершенстве владели техникой выбивки, работая в примитивных мастерских с очень простым оборудованием производства: стол, выбивные доски и масляные краски.

Для выбивки использовали в основном ткани домашнего изготовления из льна и конопли, реже - из шерсти и шелка. Качество подготовленного полотна, орнаментация выбивных досок и цвет - основные факторы в создании художественных изделий. Полотно для выбивки должно быть гладким, без лишних утолщений. Поэтому мастера готовили его специально: поливали водой, растягивали, чтоб не было перекосов, потому что это имело большое значение для четкости рисунка орнамента. В народной выбивке, чтоб достичь гладкой структуры, использовали клеевую проклейку, которая создала эластичную поверхность и рисунок выбивался четко.

Сначала намечали контуры рисунка карандашом, а потом резали доску специальными резцами. Украинские мастера славились мастерством исполнения выбивных досок с четким контуром орнаментальных мотивов и совершенной бытовой композицией.

Мотивы украинских орнаментов можно разделить на три группы.

Первая - мотивы орнаментации на досках прямоугольной формы, на которых размещался один большой или несколько небольших рисунков. Этими досками работали в несколько приемов: сначала выбивали одну часть рисунка, потом - другую. При этом возможны были варианты композиций рисунка из одних и тех же элементов.

Вторая - мотивы орнаментации на досках, которые точно соответствовали ширине полотна, т.е вся площадь полотна была орнаментирована. С помощью таких досок за один прием исполняли выбивку соответственного назначения. Создавались как бы купонные ткани.

Третья - орнаментальные мотивы на квадратных досках для выбивки платков.

Выбивные доски для всех групп мотивов орнаментов могли иметь односторонний мотив рисунка ( квадраты, линии, цветочки, штампики) и двухсторонний орнамент (мотивы рисунка - листья цветов), орнамент левого и правого поворота создавали композицию каймы, углов скатертей, платка.

Для выбивки в основном применяли натуральные краски. Так, краски черного цвета изготавливали из сажи хвойного дерева, синего - из смеси НАСТОЯ ИНДИГО И СВИНЦОВОГО БЕЛИЛА, коричневого - из смеси охры и свинца. Краски растирали на льняном масле, которое варили в глиняных горшках на открытом огне. В краску опускали куриное перо. Если оно не загоралось, значило, что в краске много масла и ее нужно еще варить. Краску считали готовой, если перо загоралось. Не готовая краска оставляла на полотне жирные пятна (ореол) вокруг орнаментального рисунка. Когда же краска приготовлена правильно, тогда и выбивка чистая.

Значит надо помнить, что качество выбивки зависит от качества ткани, выбивных досок и красок. Распространенней была техника выбивки, при которой на доску налаживали тонкий слой краски и тщательно ее растирали. Потом на доску налаживали влажное полотно и сверху валиком прокатывали с одного конца до другого и назад. После нанесения орнамента на полотно его снимали с доски и подвешивали на деревянную палку для просушивания. Количество вырезанных досок зависела от цветовой гаммы орнамента: для каждого цвета отдельная доска. Сначала выбивали на полотне один цвет, просушивали, а потом по очереди другие цвета просушивая после каждого.

В народной выбивки широко использовали мотивы растительного орнамента. Так, мотивы букетов состояли из больших и мелких цветов, веток, листьев. Иногда стебли переходили как бы в большие волноподобные ветки, на которых с одной или с двух сторон были расположены разные цветы, листья и так далее. Такие ветки создавали композиции в линии со сложным ритмом. Употребляли и сложные растительные мотивы, которые как бы создавали на площади разводы, в центре геометрический цветок. В народных выбивках с стилизированым растительным орнаментом применяли очень сложные композиции, в которых большие площади фона ткани не закрашены, а мотивы орнамента как бы легко разложены, что создает красивый ритм мотивов цветочного орнамента и фона. Эту особенность необходимо учитывать в создании и исполнении современной ручной выбивки. Особенной красотой отличались платки из домотканого полотна орнаментация этих платков имела сложную композицию. В каждом изделии объединялись две композиции - центричная или сетчатая и каемочная. В центральной части размещали в шахматном порядке мелкие цветочки, букетики и другие мотивы, а на широкой кайме большие цветы. Иногда композицию середины Плотка строили по схеме лучей. Для такой схемы характерна легкость гармоничность орнаментального поля и каймы, удачное соотношение крупных и мелких мотивов. По краю платка часто привязывали цветную бахрому из шерсти или шелка, которая объединяла и дополняла орнаментацию.

Колоритное решение украинской выбивки базируется преимущественно на сочетании одноцветных орнаментальных мотивах (черного, синего, коричневого) с белым или серым на отбеленном полотне.

Все приспособления технического и художественного решения выбивки можно применять в современных домашних условиях. Для этого необходимо хорошо выстирать шерстяное или льняное полотно. Дальше готовят красители удалив лишний жир с масляных красок.

Холодный батик

Появление в Европе восточных тканей привело в начале XX века к увлечению ручной росписью тканей. Батик переживал второе рождение. Но воспроизвести классический процесс изготовления воскового батика европейцам было сложно, поэтому появился иной, более доступный и простой вид росписи: холодный резерв и соответственно другие приемы крашения. Однако эта техника отличается от горячего батика не только температурой резерва, изменился его состав, инструменты для его нанесения, а также стиль росписи. Для росписи по шелку наиболее характерны белые и цветные линии, которые отделяют одно цветовое пространство от другого, все детали рисунка имеют четкую границу и расписываются красками только внутри резервной линии. В результате рисунок приобретает графическую четкость. В отличие от горячего батика, данный метод не требует удаления резерва после окрашивания, более прост и безопасен и поэтому относится к числу наиболее популярных приемов росписи ткани. В России метод холодного батика применяется с 1936 года в промышленных артелях. Таким способом изготавливали косынки, шарфы, галстуки, купоны на платья, изделия для интерьера: занавеси, скатерти, салфетки, абажуры. Позднее - декоративные панно, живопись на ткани. Холодный батик получил широкое распространение во многих странах в 70-80-е годы.

Горячий батик

С глубокой древности для украшения ткани применялось окрашивание с использованием различных резервирующих средств, таких как разогретый воск или смола. Техника резервирования была известна во многих странах: в Перу, Японии, Иране, Шри-Ланке, Китае, Армении, Азербайджане, в африканских странах, но родиной батика традиционно считается остров Ява в Индонезии. Традиционный яванский батик - это не простая ткань, она считалась священной и употреблялась в качестве оберега. Батики до сих пор используются населением Индонезии для повседневной и праздничной одежды. Для традиционного батика применяют только хлопчатобумажные ткани, а узор наносится специальным инструментом - чантингом (тьянтингом). Он представляет собой маленькую медную чашечку с носиком, прикрепленную к деревянной или бамбуковой ручке. Чантинг позволяет наносить сложнейший традиционный узор из тонких линий и множества мелких точек. Затем ткань окрашивается последовательно в индиго и коричневый цвет. В наше время применяется множество техник нанесения горячего воска. Резерв можно наносить при помощи кистей или специальных штампов или просто, капая его на ткань.

Узелковый батик

Это один из первых способов украшения ткани. Он известен в странах Востока с древних времен. В Индокитае узелковая техника существовала еще до VII века. В Индии она широко распространена и по сей день под названием бандхей (бандхана, бандхини), что означает "обвяжи-окрась". Рисунок состоит из множества белых и цветных точек. Подобные узоры встречаются на древних фресках и скульптурах. Из таких тканей делают свадебную и праздничную одежду. В Малайзии, Индонезии узелковая техника называется планги, что значит "пробел, пятно". На Суматре ткани дополняют вышивкой бисером, в Индии - бусинами, в Африке - вышивкой, жемчужинами и раковинами. Этот способ окрашивания был известен в доколумбовой Америке, на Кавказе, в Тибете, в странах Ближнего Востока и Северной Африки. Создание рисунка способом прошивания ткани - более утонченный прием. В Индонезии такая техника называется тритик. В Европе узелковое крашение стало известным в начале XX века, оно использовалось в одежде и интерьере: для покрывал, занавесей. В 70-е годы возрождение интереса к Востоку вновь сделало узелковую технику модной, она широко применялась для украшения одежды в стили хиппи.

Список литературы

2. Жоголь Л.Е. Декоративное искусство в современном интерьере. - Киев. Строитель 1986 год.

Батик - это конкретная технология окрашивания ткани или обобщённое название разнообразных способов ручной росписи ткани. В основе всех этих приёмов лежит принцип резервирования, то есть нанесение состава, не пропускающего краску на те места ткани, которые должны остаться не закрашенными и создать узор. В Большой Советской Энциклопедии говорится, что "батик основан на сочетании рисунка, наносимого на ткань непроницаемым для краски составом (при горячем батике - разогретый воск, при холодном батике - резиновый клей), с последующим окрашиванием в баке или тампонами. ". Итак, наиболее характерная особенность батика - это резервирование, т.е. нанесение определённого состава на ткань с целью сохранить и выделить цвета узора или фона. Батик объединил в себе особенности и художественные приёмы многих изобразительных искусств, таких как графика, акварель, витраж, пастель, мозаика и др.. Интересно и то, что упрощение приёмов росписи по сравнению с традиционными техниками и многообразие специальных средств позволяют расписывать различные детали одежды, предметы интерьера, картины на шёлке даже тем, кто никогда раньше не занимался оформлением ткани.

Своими корнями батик уходит в далёкое прошлое. Удивительно, что искусство росписи ткани, которое столь популярно в наши дни, зародилось свыше двух тысяч лет назад. Родиной этого прикладного искусства считается Юго - Восточная Азия.

В Европу искусство батика пришло из Индонезии, где роспись ткани была неотъемлемой частью ритуала поклонения богам, раджам, мифы и реальность объединились в единое целое. Считалось, что каждое полотно древних мастеров, причём исключительно женщин, наделено волшебной силой, а узоры на их полотнах имеют свою особую символику. Многие традиционные символические орнаменты в конце ХVIII века были запрещены для изображения на одежде простолюдинов. Язычок пламени, мифическая птица с распушенным хвостом, спиральная полоса, штрихи, напоминающие дождик, в одежде дозволялись только членам княжеской семьи и лицам, особенно приближённым к султану. Национальной одеждой были саронги - прототип современной юбки. Роспись на одеянии, как правило, изображала окружающую природу. Сине-коричневая цветовая гамма передавала особенный национальный колорит. Индонезийский батик малоцветен. Позже появился способ окрашивания ткани методом штампа, которые в мастерских изготовляли мастера-мужчины, постепенно разрушая стереотип, что батиком должны заниматься только женщины.

В средние века индийские мастера наносили рисунок при помощи кистей или применяя деревянный штамп. Спрос на батик особенно возрос в XVII веке в связи с колонизацией Индии англичанами. В Индии была развита узелковая техника окрашивания ткани - так называемая бандана, при которой узор на ткани выглядит составленным из мелких неровных пятнышек. Данная техника росписи в наши дни остаётся излюбленной для многих художников, т.к. она проста в исполнении и даёт эффектные, и необычайно красивые узоры. Ещё одна древняя техника росписи ткани называется "лахерия". Заключается она в том, что ткань свивают, плотно обматывают жгутом те места, где должны быть полосы, затем материю погружали в краску. После развязывания на месте свивки остаётся непрокрас. Постепенно методы росписи ткани в Индии совершенствовались, появился метод набойки. Он непросто стал популярным в самой Индии, а можно сказать, покорил Европу XVII-XVIII веков. Европейцам настолько понравились индийские ситцы, что они быстро переняли технологию их изготовления. Постепенно из-за большого спроса, индийские набойки совершенно вытеснили ручное изготовление ткани в Индии. Современные исследования подтверждают лишь то, насколько высоко были развиты техники производства, окраски и росписи тканей.

Китай подарил миру прекрасный материал шёлк, который идеально подошёл для батика. В танский период в Китае существовали три метода нанесения узоров краской: восковой, блоковый, узелковый. Самый древний и традиционный из них считается "лацзе" (в переводе "узоры воском"), при котором жидкий, горячий воск по узору накладывался на ткань. После остывания ткань погружали в красильный чан. После того, как ткань прокрасилась, воск удаляли. Таким образом, места, закрытые воском, оставались неокрашенными. Если была необходима двухцветная окраска, то операция повторялась. Очень редко ткань красилась в три цвета, это доказывают немногие образцы, дошедшие до нас. Такая окраска считалась техническим пределом, т.к. при наложении четвёртого слоя ткань делалась почти чёрной.

В Японию технологии украшения ткани, скорее всего, пришли из Китая или Индии. На японском языке батик называется "рокэти". Японцы нашли свой путь в развитии этого искусства: они смогли соединить полученные знания с собственным национальным наследием, и тем самым получить уникальной красоты изделия с традиционными сюжетами. Всё это было обусловлено географической изоляцией Японии, её самодостаточностью и своеобразием культуры. В основном японцы использовали разрисованные ткани для изготовления ширм и одежды. VIII век для Японии стал золотым веком художественного ткацкого производства. Появилось множество различных техник росписи тканей, например, таких как восковая набойка - суримон, а также техника узоров по трафарету - кок и т.д.. В конце Х\/1 века на первое место вышло сюжетное значение узора. Очень часто на кимоно и ширмы переносился не просто какой-нибудь мотив рисунка, а целые картины.

Голландцы первыми в Европе стали применять батик при изготовлении декоративных тканей в первой половине Х1Х века, но уже с середины Х1Х века они потеряли своё влияние на европейский рынок и развили предпринимательскую деятельность на Яве. В то же время английская хлопчатобумажная промышленность, опираясь на высокую технологию ситцевой набойки, постепенно обгоняет нидерландскую и выходит на лидирующие позиции. Это повлияло на то, что уже наработанным технологиям батика стало грозить забвение. И именно немцам мир обязан сохранением технологических процессов изготовления батика в Европе: они впервые поставили изготовление батика на поток. И сегодня немцы делают всё возможное для популяризации этого прекрасного искусства, как среди профессионалов, так и среди любителей.

В России батик появился в начале ХХ века, что совпало со всеобщим увлечением стилем "модерн". Именно тогда и был изобретён резервирующий состав, который не требовал нагревания. Поэтому Россию с уверенностью можно назвать родиной холодного батика. Но несмотря на такое значительное открытие, развитие батика проходило здесь очень медленно. Художникам чаще приходилось не творить, а приспосабливаться. Во времена нэпа был значительный спрос на платья с асимметричным рисунком, шёлковые шали с изысканным орнаментом в восточном стиле. Это на некоторое время обеспечило художников работой и подстегнуло их фантазию. Но постепенно мода на шали прошла, и мастерам пришлось искать новые источники заказов. Сюжеты росписей того времени часто диктовала сложная политическая ситуация в стране. В основном поощрялась советская символика, которая изображалась на флагах, вымпелах.

Современный батик отличается многообразием своих приёмов и техник, количество которых всё возрастает, благодаря усиливающемуся интересу к данному искусству, большому количеству доступной информации и организациям множества выставок. От современного художника по ткани занятие батиком требует много времени, совершенствования мастерства, создания особой атмосферы духовной гармонии и концентрации.

Батик — это обобщенное название разнообразных способов ручной росписи ткани. В основе всех этих приемов лежит принцип резервирования, то есть покрывания не пропускающим краску составом тех мест ткани, которые должны остаться незакрашенными и образовать узор.

Этот способ для получения на ткани рисунка с незапамятных времен использовали в древнем Шумере, Перу, Японии, Шри-ланке, на Индокитае, в африканских странах. Родиной батика считается остров Ява в Индонезии, где и по сей день одежда из тканей, расписаных вручную, очень популярна.

Ручная роспись шелковых и хлопчатобумажных тканей возникла у нас в стране сравнительно недавно: в конце 20-х — начале 30-х годов. В отличие от большинства других художественных ремесел, здесь нет прочно сложившихся традиций и прямых преемственных связей с крестьянским бытовым искусством или с каким-либо определенным художественным промыслом России.

Современные техники росписи ткани очень разнообразны. Батик вобрал в себя особенности и художественные приемы многих изобразительных искусств — акварели, пастели, графики, витража, мозаики. Значительное упрощение приемов росписи по сравнению с традиционными техниками и многообразие специальных средств позволяет расписывать различные детали одежды, предметы интерьера, картины на шелке даже тем, кто никогда раньше не занимался оформлением ткани.

Ткани используемые для росписи по шелку

Появление в Европе восточных тканей привело в начале XX века к увлечению ручной росписью тканей. Батик переживал второе рождение. Но воспроизвести классический процесс изготовления воскового батика европейцам было сложно, поэтому появился иной, более доступный и простой вид росписи: холодный резерв и соответственно другие приемы крашения. Однако эта техника отличается от горячего батика не только температурой резерва, изменился его состав, инструменты для его нанесения, а также стиль росписи. Для росписи по шелку наиболее характерны белые и цветные линии, которые отделяют одно цветовое пространство от другого, все детали рисунка имеют четкую границу и расписываются красками только внутри резервной линии. В результате рисунок приобретает графическую четкость. В отличие от горячего батика, данный метод не требует удаления резерва после окрашивания, более прост и безопасен и поэтому относится к числу наиболее популярных приемов росписи ткани. В России метод холодного батика применяется с 1936 года в промышленных артелях. Таким способом изготавливали косынки, шарфы, галстуки, купоны на платья, изделия для интерьера: занавеси, скатерти, салфетки, абажуры. Позднее — декоративные панно, живопись на ткани. Холодный батик получил широкое распространение во многих странах в 70-80-е годы.

Нужна помощь в написании доклада?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Наша система гарантирует сдачу работы к сроку без плагиата. Правки вносим бесплатно.

С глубокой древности для украшения ткани применялось окрашивание с использованием различных резервирующих средств, таких как разогретый воск или смола. Техника резервирования была известна во многих странах: в Перу, Японии, Иране, Шри-Ланке, Китае, Армении, Азербайджане, в африканских странах, но родиной батика традиционно считается остров Ява в Индонезии. Традиционный яванский батик — это не простая ткань, она считалась священной и употреблялась в качестве оберега. Батики до сих пор используются населением Индонезии для повседневной и праздничной одежды. Для традиционного батика применяют только хлопчатобумажные ткани, а узор наносится специальным инструментом — чантингом (тьянтингом). Он представляет собой маленькую медную чашечку с носиком, прикрепленную к деревянной или бамбуковой ручке. Чантинг позволяет наносить сложнейший традиционный узор из тонких линий и множества мелких точек. Затем ткань окрашивается последовательно в индиго и коричневый цвет. В наше время применяется множество техник нанесения горячего воска. Резерв можно наносить при помощи кистей или специальных штампов или просто, капая его на ткань.

* Данная работа не является научным трудом, не является выпускной квалификационной работой и представляет собой результат обработки, структурирования и форматирования собранной информации, предназначенной для использования в качестве источника материала при самостоятельной подготовки учебных работ.

Ткани используемые для росписи по шелку

Читайте также: