Реферат эклектика в архитектуре

Обновлено: 05.07.2024

Эклектизм - это архитектурный стиль девятнадцатого и двадцатого веков, в котором одна произведение включает комбинацию элементов из предыдущих исторических стилей, чтобы создать что-то новое и оригинальное. В архитектуре и дизайне интерьера эти элементы могут включать в себя структурные особенности, мебель, декоративные мотивы, особый исторический орнамент, традиционные культурные мотивы или стили других стран, причём комбинация, как правило, выбирается исходя из его пригодности к проекту и общей эстетической ценности.

Резиденция митрополитов Буковины и Далмации, спроектированная Йозефом Главка, 1882 год, Черновцы, фото: Сергій Криниця (Haidamac), лицензия Attribution-ShareAlike 3.0 Unported (CC BY-SA 3.0)

История

Европа

Эклектическая архитектура впервые появилась в таких странах континентальной Европы, как Франция, Англия и Германия, вследствие растущего напряжения между архитекторами, иметь более выразительную свободу над своей работой. Национальная высшая школа изящных искусств в Париже, считающаяся одной из первых профессиональных архитектурных школ, обучала студентов в строгой, академической манере, вооружая их навыками и профессиональным престижем. Преподаватели в школе были одними из ведущих архитекторов во Франции, а этот новый метод обучения был настолько успешным, что привлекал студентов со всего мира. Многие выпускники продолжали становиться пионерами движения и использовали своё обучение боз-ар в качестве основы для новых эклектичных проектов.

Несмотря на то, что применение этого стиля архитектуры было широко распространено (и его можно было увидеть во многих построенных в то время мэриях), эклектика в Европе не достигла такого же уровня энтузиазма, который наблюдался в Америке, поскольку предполагалось, что наличие старой, аутентичной архитектуры, уменьшало привлекательность исторической имитации в новостройках.

Северная Америка

Создание небоскребов и других больших общественных пространств, таких как церкви, здания суда, мэрии, публичные библиотеки и кинотеатры, означало, что эклектичный дизайн был уже не только для членов высшего общества, но также был доступен широкой публики. В то время как некоторые из этих зданий были снесены (включая оригинальную станцию в Пенсильвании и первый Мэдисон-сквер-гарден - оба в Нью-Йорке), проекты, которые сохранились из этой эпохи, всё ещё считаются одними из самых важных сооружений в Америке.

Распространение

Некоторые из самых необычных примеров эклектичного дизайна можно увидеть на борту океанских лайнеров (которые в то время были основной формой зарубежного транспорта). Шикарные интерьеры были созданы сочетанием традиционных стилей - в попытке облегчить дискомфорт нескольких месяцев за рубежом и создать иллюзию постоянного величия.

В то же время такие суда использовались для транспортировки колонистов в неразвитые районы мира. Колонизация таких районов еще больше распространила эклектическую архитектуру западного мира, поскольку недавно поселившиеся колонисты построили здания, особенностью которых обычно был римский классицизм и готические мотивы.

В меньшей степени эклектизм проявился в Азии, так как японские и китайские архитекторы, прошедшие обучение в американских школах изящных искусств, вернулись, чтобы создавать эклектичные проекты в Азии, такие как Банк Японии (1895) Кинго Тацуно.

Критикующий приём

Как стиль, который предлагал так много творческой свободы и никаких руководящих правил, риск создания неудачного дизайна был очевидным для всех. Проекты, которые не гармонично сочетали разные стили, подвергались критике со стороны профессионалов (особенно тех, кто выступал против движения).

Спад

Энтузиазм в отношении исторической имитации начал снижаться в 1930-х годах, и эклектика постепенно упразднилась в учебных планах школ дизайна, в пользу нового стиля. Переход к модернизму был знаменательным, поскольку многим он приставлялся авангардом, а новые технологии и материалы, создаваемые в то время, позволили добиться больших инноваций.

Декорирование интерьера

Такие издания, как Ladies' Home Journal (1900) способствовали распространению эклектики в массы.

Современный контекст

Церковь Святого Семейства в Барселоне, спроектированная Антонио Гауди является ярким примером эклектики. Элементы готического стиля были объединены с восточными мотивами и формами, найденными в природе, что привело к характерному оригинальному зданию. Несмотря на то, что он был спроектирован в пиковый период эклектики (1883-1926), на сегодняшний день он всё ещё остается в процессе строительства, фото: Bernard Gagnon, лицензия Attribution-ShareAlike 3.0 Unported (CC BY-SA 3.0)

Примерно с середины XIX века в России появляется стиль эклектика. В архитектуре он выразился наиболее контрастно. Это направление приходит на смену классицизму. Но если прошлый стиль дал городам регулярную планировку, положил начало центрам, то эклектика заполнила жесткую структуру кварталов и завершила городские ансамбли.

Как зарождалось направление

На заре XIX века по всей стране началось бурное развитие капитализма, оно сопровождалось активным строительством железных дорог, появление которых возрождало к жизни небольшие города. Именно так произошло, например, с Челябинском и Курганом, а что касается их ближнего региона Екатеринбурга, то он к концу XIX века стал крупным железнодорожным узлом. То же самое происходило и в других частях страны.

Конечно же, все это создало предпосылки для дальнейшего развития городов, начинают появляться новые жилые и коммерческие здания. Все больше и больше строилась магазинов. Дома, которые изначально были созданы для того, чтобы сдать их внаем, начали передавать в аренду частным предпринимателям под магазины. Стоит отметить, что такая ситуация была только с нижними этажами. Что касается верхних квартир, они все так же были предназначены для жилья либо для каких-то мелких контор.

Архитектурный стиль эклектика, характерные черты

Благодаря тому, что число зданий постоянно росло, их старались украшать как можно разнообразие, чтобы привлекать внимание. Делали это, конечно же, в рекламных целях.

Архитектура в стиле эклектика отличается от своих предшественников обилием и разнообразием декоративных элементов. Это давало творцам большую свободу действий и широту творческой мысли. Эклектика допускала одновременное использование элементов самых разных стилей: готики, барокко, ренессанса, византийского, финского, псевдорусского и так далее.

Усадьба Севастьянова

Один из самых ярких представителей стиля эклектики в архитектуре расположен в Екатеринбурге. А также этот дом еще и один из самых первых сооружений в данном направлении на Урале. Здание принадлежало гордому чиновнику Севастьянову, которой построил его в 1860-1863 гг.

Основу дома составила угловая постройка с круглой ротондой. Она была выполнена в классическом стиле. Интересным фактом является то, что изображения первоначального образа дома Севастьянова сохранилось и по сей день, только с некоторыми изменениями. Позже архитектор перестроил здание, очень сильно изменив, и украсил строение всеми возможными стилями.

Городская легенда гласит, что Севастьянова спросили, в какой эпохе он предпочитает дом. Он показал на несколько стилей и сказал, что ему нравится все.

Конечно, совместить все и сразу не получилось, но в современном доме каждый может увидеть признаки самых разных эпох. То есть человек видит все - от классики: оставшиеся колонны и круглую ротонду с небольшим куполом; от барокко: элитные фронтоны над окнами второго этажа, а часть только со стороны проспекта; до готического стиля, напоминающий Собор Саграда-Фамилия в Барселоне.

Особенность строения

Несмотря на то что все здание выполнено в различных эпохах, архитектор решил еще немного разнообразить строение. Все окна усадьбы разные, например, на первом этажа использован один размер и одна форма. На втором этажа все представлено в другом стиле. И по-другому оформлены окна третьего уровня, они почти квадратные.

Вот такое вот разнообразие деталей можно увидеть. Все это смесь эпох, в которой можно увидеть и черты барокко, и классические детали. А готические мотивы придают свободу игре разными стилями.

Доходный дом Уваровых

Эпоха эклектики - это когда становится можно строить все что хочешь и оформлять здания как хочешь. И вот в конце XIX века, в России начинается расцвет данного направления.

Но стоимость создания архитектуры в стиле эклектика, слишком большая, поэтому самыми красивыми домами были только общественные здание, церкви и постройки самых богатых жителей.

Рассматривая дом Уваровых, городских чиновников, который был построен в первой трети XIX века, в стиле классицизм, можно понять, какие изменения в облике городов произошли. При переходе между стилей, косметика дома, изначально, была предельно простой. Оформлялись дома просто и лаконично. До появления эклектики, классицизм был четко регламентированным.

Предполагалось, что здания должны были выглядеть лаконично, в фасадах домов не допускалась вольность, как и в украшении зданий. Поэтому дома простых горожан имели в основном строгие фасады, практически без архитектурного декора.

Когда в архитектуре проснулся период эклектики, каждый владелец дома мог украсить здание так, как он этого хочет. Теперь можно сделать строение такой формы, какой хочет владелец, такой этажности какую хочет использовать он сам. Любые элементы декора, какие ему нравятся, в общем, можно делать все что угодно.

Города расцветают и приобретают индивидуальность отдельных зданий. Происходит это потому, что они строятся непохожими один на другой. Именно такие изменения и случаются с усадьбой Уваровых.

Особенные строения

Еще одно примечательное здание — это дом Загайнова. Он был небольшим чиновником в Горном ведомстве, потом оставил службу и начал заниматься торговлей выпечки на хлебном рынке. Загайнов не стал перестраивать свой дом по велению моды. Но усадьба все же была изменена, и произошло это в 1872 году благодаря архитектору Реутову. Это один из самых известных архитекторов эклектики.

Данное здание особенное. Дом Загайнова — это уникальная разновидность эклектики, заметно, насколько строение отличается от предыдущего варианта усадьбы невооруженным глазом.

Архитектор Реутов для оформления здания использует разнообразные варианты лепнины, каждый элемент очень детально и качественно проработан. Благодаря такому видению дом получается очень нарядным.

с 1910 по 1916 год в доме Загайнова располагалась библиотека имени Белинского, первая публичная общедоступная библиотека Екатеринбурга. "Белинка" была основана в 1899 году по инициативе частных лиц и получила название в честь литературного критика Виссариона Белинского в 1916 году. Из дома Загайнова она переехала в собственное здание, построенное на вознесенском проспекте. Несмотря на то что зданием активно пользовались, оно осталось в своем прежнем виде.

Современная эклектика

Интерьер в стиле смешанной эпохи сделать очень легко. Осматривая дома, которые относятся к эклектике, можно выделить определенные образцы для подражания.

Если речь заходит о допустимых красках, то в пример лучше всего привести Спас-на-Крови, который создал великий архитектор Альфред Александрович Парланд. Несмотря на то что в основе создания храма стоит русский стиль, искусствоведы находят много смешений во внешнем виде. Именно красочность Спаса-на-Крови и привлекает многих туристов. И это не удивительно, ведь данное здание является образцом идеального сочетание цветов.

Одно из лучших сочетаний множества стилей можно обнаружить в центре Москвы — это особняк Лопатиной. Архитектором данного строения был Александр Каминский.

Архитектурный ансамбль главного фасада здания представлен поясом филенок под окнами первого этажа, чередой архивольтов на широком фризе, простенками между окнами и сохранившимися в первозданном виде изразцами. Полуциркульные окна встроены в ампирную аркаду. Колонки, углы ризалита и фасада, сандрики в виде трехчастных кокошников оформляют окна второго этажа. Килевидные кокошники завершают оконный ряд третьего этажа. Высокая пирамидальная крыша с ажурным возвышением на коньке подчеркивает центр дома и выделяет здание на фоне общего ансамбля улицы. В единой с домом стилистике выполнена сохранившаяся в первоначальном виде кованая ограда XIX века.

Стены из разноцветного облицовочного кирпича составляют ключевой орнамент главного фасада. Двухцветные керамические вставки имитируют узор вышивки крестом. Парадные двустворчатые двери с арочным завершением расположены со стороны Большой Никитской улицы. Внутреннюю планировку здания отличают цилиндрические и парусные своды с распалубками в подвале и гостиной на первом этаже.

Дом Лопатиной выделяется отсутствием стилевого единства между внешним обликом здания и его эклектичным интерьерами.

Интерьер в стиле эклектика

Точно подобранные приглушенные колористические акценты на материальных формах. Дизайнерам удалось подружить несколько стилей. Эклектика — это и есть смешение. Обычная люстра, обрамляющая окно, с современной яркой кухней. Или черный лак нержавейки и зебрано. Или стальная кожа в интерьере в сочетании со стенами цвета увядшей розы. Все это примеры эклектики.

Красивое сложное сочетание вместе с декоративной штукатуркой слегка фиолетовых оттенков может также создать незабываемое сочетание в стиле ар-деко.

Один из интересных приемов, способных объединить разные стилистики — это деловой тон в интерьере. При этом в дополнении должна быть какая-то необычность. Например, в одном известном здании просто поставить стену архитектору казалось не очень интересно, поэтому он создал целый кинотеатр, не использовав огромную технику. Был сделан акцент на глубину аппаратуры, света и подсветки. Именно это все и дало различные ощущения от фильмов, да и от самого вида мини-кинозала.

Дополнение в интерьере

Считается, что зарождению эклектики способствовали, в частности, те места, где пересекались торговые пути и разные народы. Сплав культур и национальных традиций находил выражение в архитектура и интерьере. Вначале была популярна тема Востока. Именно она и прослеживалась в убранстве многих зданий. Например, восточные мотивы звучали в интерьере спален и в зазеркалье коридоров ведущих в гостиные. Которые завершали интерьер в разных оттенках, в разных материалах. Такие мелочи, как, например, стол, который, выполненный в золоте, сделает картину богаче и еще более стильной.

Строя здание в стиле эклектика, можно быть уверенным, что интерьер будет по-своему уникальным. Но стоит помнить, что лучше всего подходит игра на контрастах.

Как зарождалось направление

Архитектурный стиль эклектика, характерные черты

Усадьба Севастьянова

Особенность строения

Доходный дом Уваровых

Особенные строения

Современная эклектика

Интерьер в стиле эклектика

Дополнение в интерьере

ГОСТ

История возникновения

К середине XIX в. классицизм начинает себя изживать. Новых решений уже не появлялось. Архитекторы и их заказчики начали уставать от нормативности этого стиля, который превратился в набор скучных формул. Антиподом классицизма еще в первой половине XIX века, стал романтизм.

Как и классицизм, он зародился в XVIII столетии. Многие идеи, присущие ему (культ чувства, а не разума, культ свободной человеческой личности) восходят к таким важным культурным явлениям XVIII столетия, как Просвещение и сентиментализм.

Немалую роль в формировании романтизма сыграли события Великой Французской революции и разочарование в ее последствиях. Романтизм стал протестом против жестких норм, подавляющих все личное и индивидуальное. Неудивительно, что представители романтизма создали свой почерк, отличный от почерка классицистов, и не руководствовались их правилами. Им были чужды строгость линий, завершенность композиции, сдержанность в проявлении эмоций.

Более всего романтизм проявил себя в живописи и литературе, а также в музыке. В архитектуре он не создал чего-то принципиально нового. Но именно идеи романтизма породили такое явление, как историзм. Он, в свою очередь, нашел применение в архитектуре и декоративно-прикладном искусстве, в оформлении интерьеров.

Эпоха историзма охватывает середину – вторую половину XIX в. Определенное влияние историзм оказал на стиль модерн. Сам историзм трудно было бы назвать стилем. В рамках этого явления архитекторы Европы и Америки обращались к самым разным историческим стилям прошлого.

В одних случаях они старались полностью их повторять, выдерживая в одном стиле все здание, включая его интерьеры, или, по крайней мере, оформление одного помещения. В других мастера соединяли в одном произведении мотивы, взятые из архитектуры и декора разных стран и эпох. Такое явление именуют эклектикой.

Готовые работы на аналогичную тему

Особенности стиля

Стремление подражать тому или иному стилю прошлого имело свои положительные стороны. Оно способствовало комплексному изучению старых памятников (что, кстати, побуждало реставрировать их и спасать от разрушения), освоению различных полезных навыков, прививало хороший вкус, расширяло кругозор архитекторов. Впоследствии все это сыграло большую роль для формирования стиля модерн, в котором мастера уже свободно оперировали различными мотивами, творчески их переосмысляя.

Романтизм проявлял большой интерес к национальным культурам и видел в них проявление самобытности. Не менее интересной для него был стиль готики и вообще искусство Средневековья, в котором высоко ценилась эмоциональная выразительность. Загадочность и экзотика Востока также волновали романтиков. Так возникают неоготика, мавританский и неорусский стили и многое другое.

Наряду с этим в эпоху историзма возрождали традиции барокко и рококо и продолжали обращаться к наследию античности. Используя исторические стили прошлого, строили городские дворцы и загородные резиденции, парковые павильоны, храмы, музеи, торговые ряды, вокзалы, больницы, а порой даже промышленные и хозяйственные сооружения.

Интересно, что со временем возник перечень предписаний, в каком стиле лучше выдерживать здания того или иного типа.

Что касается эклектики, то в большинстве случаев она, напротив, демонстрирует упадок вкуса. Архитектурный и скульптурный декор нередко механически наносится на стены здания, его детали мало согласованы друг с другом, а конструкция здания примитивна. Так были оформлены многие частные и доходные дома, ряд общественных зданий. Очень часто здание оказывалось перегружено декором, получалось вычурным и помпезным.

Архитектурные шедевры

Храм Христа Спасителя в Москве, Россия.Храм Христа Спасителя был построен в 1832–1880 гг. по проекту К. Тона как памятник героям войны 1812 г. В создании его убранства участвовали одни из крупнейших скульпторов и живописцев той поры:

А. Логановский.
А. Бруни,
К. Маковский,
В. Васнецов и многие другие.

Храм Христа построен в русско-византийском стиле. В основе его лежит тип центрического сооружения, конкретно – крестово-купольного храма. Творение Тона отнюдь нельзя считать точной имитацией старинных образцов. Отдельные мотивы трактуются им достаточно вольно. Так, совсем иными были пропорции барабана относительно тела храма (в данном случае он слишком массивный и широкий) и закомары, завершающиеся как отдельные отсеки стен, не смотрятся таким естественным их завершением, как это было в лучших образцах древнерусской архитектуры. Формы купола и декоративная резьба на барабане также отличаются от своих древнерусских прототипов.

Такая вольная трактовка традиционных мотивов и их неожиданное сочетание по-своему интересны и эффектны. Но архитектурным деталям присуща суховатость и дробность, а формам излишняя тяжеловесность. Язык архитектурных форм слишком чопорный и официальный. С другой стороны, такие его качества соответствуют той основной цели, с которой строился храм, – стать мемориалом, памятником, прославляющим мужество и героизм, стойкость русского народа. Им соответствуют и главные образные характеристики этого храма – торжественность, монументальность, величие.

Дом Игумнова в Москве, Россия.Построенный в псевдорусском стиле (1889–1893, арх. Н. Поздеев), особняк поражает своим богатым икрасочным декором в духе русского узорочья XVII в.

Рисунок 1. Дом Игумнова в Москве, Россия. Автор24 — интернет-биржа студенческих работ

Замок Нойшванштайн, Германия.Замок Нойшванштайн (1869–1891, арх. Э. Ридель) был построен для короля Людвига Баварского. Огромный замок на берегу озера вырастает из диких скал и царит над округой, подобно старым средневековым замкам. Его композиция нарочито асимметрична и составлена из различных по форме башен и зданий. В архитектуре использованы элементы романского и готического стилей.

Театр Опера Гарнье в Париже, Франция.Опера Гарнье, или Театр Гранд-Опера в Париже, построенный по проекту видного архитектора той поры Ш. Гарнье – яркий образец эклектики. Основной упор сделан на барокко – сдвоенные колонны, лучковые фронтоны, причудливой формы купол, позолота, пышный декор. В архитектуре этого здания отразилось любовь многих представителей той эпохи к великолепию и чисто поверхностной эффектности.

Бруклинский мост в Нью-Йорке, США.Один из старейших мостов США (1870–1883, арх. Дж.Рёблинг). Смелое инженерное решение (длина моста, переброшенного через пролив Ист-Ривер, составляет 1825 м) сочетается с эффектным художественным образом. Наряду с гранитом и известняком использованы сталь и цемент.

Над устоями моста возведены гигантские стрельчатые арки. Оттяжки – часть конструкции моста – кажутся неотъемлемой частью его композиции.

Рисунок 2. Бруклинский мост в Нью-Йорке, США. Автор24 — интернет-биржа студенческих работ

Читайте также: