Реферат дизайн и архитектура в жизни человека

Обновлено: 02.07.2024

Большой город всегда, во все времена захватывает дух и потрясает воображение огнями и храмами, бурным движением на улицах и небоскрёбами.

Вложение	Размер
statya_doc.doc	33.5 КБ

Предварительный просмотр:

Большой город всегда, во все времена захватывает дух и потрясает воображение огнями и храмами, бурным движением на улицах и небоскрёбами. Города – это живые, постоянно меняющиеся организмы, и человек – это часть этого организма, определяющая его развитие. Современный город представляет собой сочетание проблем эргономики и транспорта, экологии и здравоохранения. Но главными в этом ряду являются архитектура и дизайн, которые определяют и формируют городскую среду.

Архитектура –это не постройка одного дома, а создание городского пространства во взаимосвязи многих домов, улиц, коммуникации, исходя из конкретных геоклиматических условий. В пространстве города отражается образ жизни людей, их взаимоотношения, т. е. социально- общественные отношения в конкретный исторический период. Наиболее сложные архитектурные задачи вставали перед зодчими при проектировании городов. Когда человек перестал видеть в жилище только средство спасения от природных невзгод, а осознал необходимость красоты постройки, тогда и возникло искусство архитектуры в его современном понимании.

От примитивных укрытий в пещерах до небоскрёбов – созидающая мысли человека прошла множество этапов на пути возникновения тех городов, в которых мы сейчас живём. Уже возникновение улицы делает селение прообразом городского пространства, а сельское народное жилище становиться прообразом городского здания, первоисточником архитектурного творчества. Народное жилище относиться к начальному периоду развития зодчества. Уже в самых ранних народных постройках мы видим как закладывается и формируется стиль архитектуры различных стран. Климат, рельеф и строительные материалы определяли материальную культуру разных народов: типы и конструкцию жилищ, вещей, одежды, утвари. В них отразились опыт и традиции многих поколений разных стран. В отличии от народного жилища, в котором запечатлён коллективный строительный и художественный опыт, архитектура города - личное авторское творчество. К созданию любого значительного архитектурного сооружения привлекались выдающиеся зодчие, художники и декораторы.

Убранство и оформление внутреннего пространства здания, т.е. интерьера, определяется его архитектурным решением. Замысел здания не сводиться лишь к решению внешнего решения. Не менее важно и внутреннее убранство. Поэтому интерьер и стиль во многом диктуется архитектурным решением.

Интерьер – синтез архитектуры и дизайна, рождающийся в единстве планировки.

Назначение помещения определяет стиль интерьера и дизайн вещей, находящихся в нём. Потому интерьеры офисов и театров, вокзалов и больниц столь не похожи друг на друга.

В понятие дизайн интерьера входит оформление и декорирования стен, потолка, пола, оконных и дверных проёмов с помощью обоев, штор, жалюзи, а также организация удобной и комфортной среды для работы и отдыха, сна и бытовых нужд.

Вещи в интерьере историчны и социальны. В каждом обществе в каждую историческую эпоху существует своё понимание красоты и устройства интерьера. Мебель и убранство, например, интерьеров эпохи барокко отличатся от мебели и убранства эпохи классицизма или модерна. Интерьер и вещи одного и того же назначения совершенно не похожи в дворянском и буржуазном доме, в купеческом и крестьянском, аристократическом и обывательском.

В обстановку интерьера входит множество элементов дизайна, которые не только определяют его облик, но и формируют пространство помещения. Интерьеры прошлого были часто переполнены вещами. Например, царские покои. Мы видим, какую активную роль в разные эпохи играет деталь в создании стиля комнаты. Вещи неотрывны от художественных традиций. И вкусов эпохи, от развития всего искусства и в особенности архитектуры. Впитывая мировой художественный опыт, школа русского двора и отечественный дизайн создали уникальные образы вещей – о пышных и изысканных фарфоровых посудных сервизов, ножей, вилок и светильников, до конструктивистской мебели рабочих клубов и интерьеров метро.

Стиль помещения и его пространственное решение зависит от расстановки в нем мебели, стульев, столов, диванов, шкафов и др. Дизайн современной мебели – результат развития искусства мебельщиков с самых давних времён. Мебель не только формирует облик интерьера, но, в свою очередь, и сама конструктивно определяется функцией и назначением помещения. Так, одни и те же по своей сути и функции предметы интерьерного дизайна имеют различный вид в аэропорту, музее, ресторане, жилой квартире и т. д.

Для учеников 1-11 классов и дошкольников
Бесплатные сертификаты учителям и участникам

Архитектура и дизайн.

Дизайн – творческая деятельность или результат художественно-технического проектирования изделий, осуществляемых с целью гармоничного и системного сочетания технологии изготовления изделия и его эстетики, формы и содержания, функциональности и качества и т.д.

Дизайн возник в сфере промышленности в связи с развитием массового производства в XIX—XX вв. как особая деятельность, в процессе которой преодолевается разрыв между красотой и пользой, стирается граница между искусством и техникой. Главным принципом функционально-конструктивного процесса в дизайне является взаимосвязь понятий функция – конструкция – эстетическая форма.

В дизайне можно выделить два направления: индустриальный (промышленный дизайн и функционализм) и концептуальный (абстракция и экспрессионизм). Концептуальный дизайн — это процесс создания нового оригинального изделия, продукта, идеи, на основе творческого поиска принципиальных решений, а не технологических моментов. Костюм, обладающий художественной ценностью, несомненно, является произведением искусства и дизайна:

- ориентация на решение новых задач и проектирование новых функций;
- разработка конструктивного решения нового изделия;
- целостность продукта, взаимодействие науки и искусства;
- проектирование человека (эмоции, стиль жизни, концепции).

Связь архитектуры и моды

Современный уровень развития техники, использование железобетона, стекла, пластических масс и других новых материалов позволяют создавать необычные формы зданий. В архитектуре взаимосвязаны функциональные, технические, эстетические начала: польза, прочность, красота. Всемирно известные архитектурные сооружения и ансамбли запоминаются как символы стран и городов.

Историческое развитие общества определяет функции и типы сооружений, технические конструктивные системы, применение материалов и технологий, художественный строй архитектурных сооружений. Архитектоника — построение композиции посредством соединения целого и деталей, главного и второстепенного, центра и периферии, соотношений масс, объема и пространства. В понятие архитектоники входит как внешняя структура произведения, так и деление его на части, та или иная последовательность, группировка элементов. Важными свойствами архитектонических изделий является их эстетика и оригинальность. В этом смысле форма нового изделия должна иметь неповторимый облик, и в тоже время необычность решения не должна переходить в неопределенность.

Архитектура окружает человека повсюду и вызывает разнообразные воспоминания, чувства, ассоциации. Также как и одежда, архитектурные направления и стили различны по климату, материалам, назначению. Кроме того, архитектура является частью культуры, сохраняя традиции и уклад жизни; показывает, как архитектор может использовать эстетику для разрешения практических проблем и выражения идей. Архитектура и мода не только питаются одними и теми же идеями, они даже используют одинаковые профессиональные термины: фактура, орнамент, эскиз, размер, образ. Принципы построение архитектуры, линий, формы, пропорциональности членений здания, проявление фактурных и тектонических свойств материалов преломляются в линиях и членениях объемов костюма, его ритмическом построении, характере применения материала. Между костюмом и архитектурой существует стилевая связь, которая выражается в общности, единстве образного решения, похожести силуэта, принципиальной схеме внутренних членений.

И фасад здания, и платье должны быть сбалансированы. И мода, и архитектура работают с текстурами и сочетанием материалов, учитывая гравитацию и законы оптики.

Известные модельеры

Пьер Карден. Кутюрье изучал архитектуру, прежде чем попал к Диору в мастерскую. Его как типичного архитектора-модерниста всегда больше интересовала чистая геометрия форм, а не удобство одежды или подчеркивание достоинств фигуры.

Токийский дизайнер Ясутоши Эзуми понял слова Коко Шанель о том, что мода это архитектура в миниатюре, буквально и фактически воссоздал из ткани проект легендарного архитектора Фрэнка Гери. Модельер изучил множество набросков и чертежей Гери и опирался на бумажные проекты его зданий в работе над драпировками своих платьев.

Архитектура
Архитектура(лат. architectura - от греч. architekthon - строитель) – это искусство проектировать и строить здания и другие сооружения(также их комплексы), создающие материально организованную среду, необходимую людям для их жизни и деятельности, в соответствии с назначением, современными техническими возможностями и эстетическими воззрениями общества. Как вид искусства архитектура входит в сферу духовной культуры, эстетически формирует окружение человека, выражает общественные идеи в художественных образах. Архитектура входит в триаду главных искусств: живопись, скульптура, архитектура.

Содержание

Работа состоит из 1 файл

Архитектура и дизайн.doc

Содержание:

Введение………………………………………………………… …………….1
Архитектура………………………………………………… ………. ……1
Дизайн……………………………………………………………… ……. ….2
Реконструкция Свято-Троицкой церкви в Верхневилюйске………..3
Заключение…………………………………………………… ………………4

В своей работе я связала такие области культуры как архитектура, дизайн и строительство церкви с целью показать, как много они имеют общего и заодно расширить кругозор любознательных и, конечно же, познакомить детей с очень важной и увлекательной в наше время сферой как архитектура.

Архитектура

Архитектура(лат. architectura - от греч. architekthon - строитель) – это искусство проектировать и строить здания и другие сооружения(также их комплексы), создающие материально организованную среду, необходимую людям для их жизни и деятельности, в соответствии с назначением, современными техническими возможностями и эстетическими воззрениями общества. Как вид искусства архитектура входит в сферу духовной культуры, эстетически формирует окружение человека, выражает общественные идеи в художественных образах. Архитектура входит в триаду главных искусств: живопись, скульптура, архитектура.

Архитектура – это целое искусство с богатой историей.

Архитектуру называют каменной летописью истории. И действительно, она прежде всего — часть материальной культуры человечества, которая несет уникальную информацию о жизни людей в давно прошедшие исторические эпохи. Как потускнели бы наши представления об античности без развалин древнегреческих храмов, без римских форумов, без улиц и домов Помпеи. А без готических соборов и феодальных замков, узеньких улочек и рыночных площадей можно было бы только гадать о европейском средневековье.

Зарождение архитектуры относится ко времени первобытнообщинного строя, когда возникли первые искусственно сооружаемые жилища и поселения. Были освоены простейшие приемы организации пространства на основе прямоугольника и круга, началось развитие конструктивных систем с опорами.

Культурным и архитектурно композиционным центром города был храм, который воздвигался на вершине акрополя.

Архитектуру называют застывшей музыкой. Да, она несет в себе гармонию форм, которая отражает не только духовную жизнь ушедших поколений, но и вечные тайны человеческой души. Гармонию, которая доставляет нам эстетическое наслаждение и продолжает волновать, как явление современной жизни. Архитектура парадоксально соединяет в себе результат строительной деятельности и вершину художественного творчества. С одной стороны, технология, организация производства, с другой — искусство, говорящее на языке пространственных форм. Инженерный расчет, научное знание и — интуиция, творческое озарение художника.

Архитектуре свойственны устойчивость и долговечность, и эти ее свойства обеспечиваются конструкцией. Конструкция воспринимает механические, тепловые и прочие нагрузки, противостоит всем воздействиям внешней среды, которые грозят нарушить лежащее в основе сооружения сложное равновесие взаимно противоположных и дополняющих друг друга требований, материалов, сил.

Кто такой дизайнер? Это человек, делающий окружающий нас мир красивым.

Реконструкция Свято-Троицкой церкви в Верхневилюйске.

Образование самостоятельного духовенства и христианского общества означало завершение церковной организации Якутского края. Это стало одной из причин быстрого строительства церквей в Якутии.

Еще Святитель Иннокентий Вениаминов будучи в Якутске вызвал самих инородцев на "сооружение молитвенных домов для совершения в них всех Таинств". В своем распоряжении Якутскому духовному правлению он советовал строить церкви, "не придерживаясь общих правил архитектуры, планов и прочих формальностей, какие существуют при открытии новых приходов", - где какие могут, видом похожую даже на простую юрту, половина которой была бы отведена алтарю, половина народу.

Дело его продолжили преемники. В движение пришло и улусное население. Создалась обстановка, при которой каждый наслег, как бы соревнуясь, начал строить свою церковь. В результате количество церквей быстро увеличивалось. В 1865г. церквей в епархии стало 85 (кроме монастырских), часовен - 80, всего - 165. В 1889г. церквей было 77, часовен - 119, всего - 196. В 1895г. - каменных церквей - 9, деревянных - 214, вновь выстроенных вместо обветшалых и сгоревших - 9 церквей, на новых местах 10, часовен - 7, всего - 249 церквей и часовен.

Но вот скоро, Свято-Троицкую церковь намерены полностью восстановить, а точнее реконструировать и не только. По этому поводу уже составлен целый проект-комплекс, где будут включены не только церковь, но и другие строения и объекты.

При написании реферата я старалась наиболее легко и понятно описать все проявления архитектуры, надеясь на то, что после прочтения данного реферата у мальчиков и девочек появилось четкое представление и ясное понимание о главной идее.

Новый архитектурный стиль — модерн в начале ХХ века способствовал развитию ремесел, новых строительных технологий, появлению новых направлений в дизайне, литературе, изобразительном искусстве [2, 955]. Это привело к появлению новых видов в дизайне.

Всем известный промышленный дизайн позволяет улучшать внешние свойства объекта; транспортный дизайн создает модные и комфортные формы автомобиля; компьютерный дизайн разрабатывает оформление информационной среды; архитектурный дизайн проектирует здания; дизайн интерьера позволяет наиболее приятно и удобно оформить внутреннее пространство; дизайн церемоний является комплексным оформлением торжественных мероприятий; ландшафтный дизайн сочетает действия для благоустройства, озеленения и окультуривания территорий; футуродизайн проектирует дизайн и типологию будущего; звуковой дизайн создаёт звуковые и акустические эффекты; экодизайн направлен обратить внимание общества на отношение к природным ресурсам; книжный дизайн используется для подготовки книг к изданию; информационный дизайн делает информацию более удобной для восприятия, а так же успешно существуют полиграфический дизайн; дизайн имиджа человека, арт-дизайн, боди-арт и т. д.

Начиная с доисторической эпохи можно заметить, что люди старались всячески выделить свои вещи, подчеркнуть то, что принадлежит какому-то конкретному человеку. Они, сами того не осознавая, стали украшать собственные орудия труда, а затем и предметы быта, изображая своеобразные рисунки и орнаменты, порой понятные лишь автору. Заниматься оформлением присуще даже необразованным, так же не имея и знаний о прекрасном. Вероятнее всего, подобными действиями человек уже тогда проявлял желание находиться в наиболее эстетически привлекательной среде. Благодаря декоративно-прикладному творчеству, найденному при раскопках, сейчас исследователи могут изучить быт хозяев какой-нибудь кухонной утвари. Это удивительно и ценно тем, что никаким иным образом мы не имеем возможность узнать о людях, живших сотни лет назад.

Если задуматься, то, что это было, как ни проявление дизайна? Самобытное, не всегда понятное самовыражение человека с желанием сделать своё предметное окружение наиболее привлекательным. Глядя на историю дизайна становится ясно, что всё тесно связано с эволюцией материальной среды человека, путем развития техники и технологий. В роли объекта дизайнерской деятельности теперь выступает абсолютно всё.

Некоторые изделия ремесленного производства и прикладного искусства, плавно перешли в область дизайна. В основном это изделия, которыми пользовался человек издревле, и их функция практически не изменилась, например, посуда, одежда, мебель и пр. На сегодняшний день все эти предметы производят в различных сферах деятельности. При этом любой прикладной предмет, из области прикладного искусства, созданного дизайнером, можно отличить друг от друга, если говорить о чётко выраженных формах. Но эта граница в некоторых случаях становится размытой, тогда становится трудно определить, что это: дизайн или прикладное искусство.

За последние пару десятилетий практика дизайна довольно усложнилась, и провести границу между дизайном и иными областями профессиональной деятельности художника вне искусства становится все сложнее. Создание совершенно новых промышленных изделий; косметические изменения в облике промышленной продукции с незаметными изменения ее технических характеристик; изобретение фирменного стиля — все это теперь называется дизайном и разрабатывается профессиональными дизайнерами.

Одной из проблем теоретического осмысления дизайна всё ещё не закрыт вопрос о природе дизайнерской деятельности и её отношениями с иными видами искусства. Конечно, промышленные дизайнеры трудятся над формой изделия, необходимые выпускать серийно. Порой это можно сравнить с работой инженеров и конструкторов, которые придумывают новые материалы, имеющие влияние на облик предметного мира.

Есть много вещей, на которые мы давно не обращаем внимание. Это становится чем-то совершенно обычным и привычным, но вы когда-нибудь задумывались над процессом выбора шариковой ручки? Она является обыденным атрибутом современной канцелярии, которым пользуются абсолютно все. Большинство людей перед покупкой руководствуются лишь внешним видом, порой забывая проверить, пишет ли она вообще. Однако, взглянув, можно увидеть насколько они различны. За каждой такой маленькой ручкой стоит целый проект по её созданию. Начиная с подробных чертежей и заканчивая практически ювелирной отделкой, дизайнер кропотливо старается передать свою идею, используя обыденное для всех, но особенное для него пишущее изделие. Конкретно для этой ручки выбирается именно такой цвет, а не иной, поскольку именно этот оттенок наиболее приятно сочетается, допустим, с металлической отделкой, над которой так скрупулезно работал мастер, и множество других нюансов, которые известны только создателю изделия. Дизайнер вложил множество усилий в то, чтобы однажды, созданные именно им, шариковые ручки находились в пенале каждого человека.

Дизайн занял своё место во всех областях и постоянно нас окружает, хотим мы того или нет. Чтобы убедиться в этом, достаточно сесть за свой письменный стол. На нём наверняка стопка тетрадей, органайзер с листочками для записей, любимая чашка, а, возможно, даже фантики от конфет. Приглядитесь на обложки лежащих тетрадей, именно дизайнер решает, где будет располагаться место для подписи, будут ли закругляться края листов, где находиться рисунок обложки, в какой цветовой гамме выполнить. Почему именно эта чашка стала любимой? Её удобно держать в руке или красиво выполнен рисунок? Кто, если не дизайнер, продумывает всё до мелочей, начиная с формы, заканчивая мелкими деталями в росписи? Почему захотели съесть именно эти конфеты? Потому что оранжево-бежевый цвет на обёртке внушает больше доверия, нежели ядовито-зеленый. А на что вы облокотились локтями? Это рабочая поверхность письменного стола, выполненного в стиле минимализма, который в своё время так тщательно разрабатывался дизайнерами.

Многие думают, что не имеют никакого отношения к дизайну. Однако, всё, что находится вокруг человека, создано для людей. Все вещи, находящиеся в комнате или в любом другом месте, создавались дизайнерами для того, чтобы люди имели возможность находиться в комфортном пространстве и окружать себя эстетически-приятными вещами. Изменение потребностей человека заставляют дизайнеров пересмотреть свои работы, с целью улучшения. Так же и мода диктует свои правила. Подчиняясь увлечениям потребителей, дизайн снова будет изменяться.

Главной функцией дизайна является приобретение благоприятных эстетических свойств промышленному изделию, однако это не исключат влияние мнения потребителя на конечный результат. Таким образом деятельность дизайна не направлена в одну сторону без ответа, а взаимодействует с человеком. Поэтому не стоит думать, что кто-то указывает, что приобретать, но и вы сами можете задавать моду.

Дизайнерская деятельность сопровождает нас издавна, просто в настоящее время с использованием новых технологий этот процесс стал более очевиден. То, что предметы дизайна окружают нас повсюду, является частью нашей жизни.

Основные термины (генерируются автоматически): дизайн, дизайнер, дизайнерская деятельность, прикладное искусство, вещь, изделие, письменный стол.

Читайте также: