Мода 17 18 века реферат
Обновлено: 05.07.2024
Европейская мода всегда была популярной и востребованной. Мастерство создания мужских и женских платьев в период с 16 по 18 века сегодня, поражает наше воображение. Как такое великолепие можно сделать своими руками, учитывая то, что в то время не было такого количества технических устройств, как сейчас?
Прикрепленные файлы: 1 файл
Европейская мода всегда была популярной и востребованной.docx
Европейская мода всегда была популярной и востребованной. Мастерство создания мужских и женских платьев в период с 16 по 18 века сегодня, поражает наше воображение. Как такое великолепие можно сделать своими руками, учитывая то, что в то время не было такого количества технических устройств, как сейчас? Как эти прекрасные творения умелых портных можно было носить, учитывая то, что они весили гораздо больше, чем сегодняшняя одежда? Да, люди всегда жертвовали чем-то, отдавая дань моде, но что же носили европейцы в те далекие времена, что же считалось модным?
Костюм 16 век. Дублет с рукавами-бур на шнуровке, барет с прорезями. Женский костюм: парчовое платье с рукавами-бур. В 16 веке, каждый светский человек должен был иметь не менее тридцати костюмов, на каждый день месяца, и ежедневно менять их. Все это разнообразие шилось для состоятельных французов из дорогих тканей - бархата, парчи, шелка, сукна - и украшались жемчугом, золотыми и серебряными вышивками. Очень модной частью мужского костюма были вышитые белые рубашки, верхние короткие широкие штаны, собирающиеся внизу на шнуре, и длинные чулки. Также в то время модными считались короткие плащи, часто с отложным воротником; короткие, подбитые мехом плащи со стоячим воротником; огромные гофрированные испанские воротники; полумаски, которые надевали при выходе на улицу (рис.1).
К концу 16 века стало модно надевать на талию сверху юбки, плоеную оборку, имеющую форму колеса. Лиф платья стал еще уже, появилось очень глубокое округлое декольте, и фрезу сменил стоячий воротник на каркасе, иногда поднимавшийся выше головы. Обувь в начале 16 века была похожа на медвежью лапу, с широкими тупыми носками, украшенными прорезями и вышивкой. Позже появились легкие туфли с разрезами (рис.2).
Женщины из бедных слоёв носили в основном свободную одежду, дабы она не стесняла их движений, так как они были обременены домашней работой (уход за детьми, уборка, готовка, и т.д.). И уж конечно одежда была пошита не из бархата и шёлка (рис. 3). Ноги зачастую были босыми.
В 17 веке модной считается верхняя короткая одежда, в основном это были плащи без рукавов типа накидки или с рукавами на яркой теплой подкладке. Также очень модной частью мужского костюма были шелковые или шерстяные чулки белого, голубого, красного цвета с вышивкой и узором.
В конце века силуэт женского платья сильно меняется. Очень модными становятся высоко поднятые драпировки, расположенные сзади на юбке, на волосяной прокладке (рис.4).
Женщины победнее носили просторные рубахи с юбками. Волосы убирали под чепец. Дети и мужчины были одеты в штаны, в основном по щиколотку, льняную рубашку и шляпу. Одежда была грязной и заношенной (рис.5).
В 18 веке, в женском платье опять стали использовать нижнюю каркасную юбку с металлическими обручами или обручами из китового уса. Юбка пристегивалось на пуговицах к жесткому корсету. Корсет плотно шнуровался сзади (рис.6).
Очень модными украшениями женских платьев были букеты искусственных цветов, прикрепленных к груди, часы-брелок на цепочке, рюши из кружев. В конце века стали модными такие драгоценные мелочи, как пуговицы, пряжки на поясах и подвязках, брошки и заколки, гребни для причесок, ручки вееров, зеркала и другие аксессуары.
В конце века у женской обуви имелся высокий каблук. Черная обувь считалась парадной, коричневая предназначалась для прогулок, красная и белая, была привилегией знатных дам.
Разница между бедными и богатыми на протяжении долгого времени была очень заметна. Одежда бедных людей не пестрила цветами, разнообразием фасонов, наличием украшений. В основном это были серые наряды, если их так можно назвать, заношенные до дыр. И только в конце 18 века им стала доступна некоторая обувь и одежда.
Для России XVIII в. наступил первого января 1700 года по юлианскому календарю, который был введен в употребление. Столицей стал Санкт-Петербург в 1702 г. Появились государственные праздники, фейерверки, позже знать была ознакомлена с ассамблеями — вольными собраниями, изменившими традиции гостеприимства. На ассамблеях в просторных гостиных танцевали, вели беседы, играли в шахматы как мужчины, так… Читать ещё >
Русская мода XVII-XVIII вв. Традиционная и европейская одежда в России ( реферат , курсовая , диплом , контрольная )
Курсовая работа
на тему " Русская мода XVII-XVIII вв. Традиционная и европейская одежда в России. На материалах иностранцев"
- Введение
- 1. Социокультурный контекст эпохи XVII — XVIII вв.
- 2. Русская мода глазами иностранцев
- 2.1 Традиции русского костюма XVII в.
- 2.2 Европейские моды в России XVIII в.
- Заключение
- Список используемой литературы
Модой (франц. mode от лат. modus — мера, образ, способ, правило, предписание) называют быстрое широкое распространение и временное господство определенных вкусов в отношении внешних форм культуры — одежды, предметов быта и т. п. (Терминологический словарь одежды. Орленко Л. В. , 1996) Именно в них человек всегда выражал свое художественное мировоззрение и символику (национальную и социальную принадлежность). Значит, одежда — это не просто внешняя оболочка человека, но она также несет информацию о владельце. Итак, мода — тонкий и верный показатель специфических черт, образа жизни и этапов жизни народа и потому может служить инструментом для их изучения.
Тема русской моды XVII—XVIII вв. заинтересовала меня в силу того, что национальные и социальные, духовные и эстетические особенности жизни народа можно проследить, наблюдая за модой. Интересной стороной вопроса для меня стало видение иностранцами русской моды в XVII и XVIII вв. через призму своего восприятия.
Тема русской моды разрабатывалась такими исследователями XIX века, как известным историком и этнографом Н. И. Костомаровым , археологом и историком И. Е. Забелиным , Л. Н. Семеновой и другими.
Целью моей работы стало изучение особенностей русского мира XVII—XVIII вв. через призму моды того времени с точки зрения иностранцев. Для достижения цели, мне представляется необходимым поставить следующие задачи: рассмотреть социокультурный контекст эпохи, рассмотреть русскую моду в XVII и XVIII вв. и проследить динамику её изменения, проанализировать иностранные свидетельства о русской моде.
Воспоминаниям и путевым заметкам иностранцев, которые знакомились с Московией, в XVII—XVIII вв. , мы во многом обязаны уникальными сведениями о повседневной жизни, быте и нравах русского народа. Однако тип такого источника, как заметки и воспоминания иностранцев весьма субъективен, и чтобы рассмотреть предмет исследования — русскую модус различных сторон, привлечём несколько источников и исследований.
1. Социокультурный контекст эпохи XVII — XVIII вв.
Учреждение гражданского шрифта, появление первой газеты нацелены были на массовость и доступность. Петр всячески способствовал распространению знаний и развитию науки и образования. Со временем знания накапливались, кругозор расширялся. Театр после закрытия был возрожден и устраивались массовые представления, художники и музыканты смогли перенимать знания западных специалистов.
В 1700 г. Был издан указ, распространявший европейскую моду в России. В нём указывались все виды одежды, которые можно было носить, а на площадях городов даже выставляли манекены, представляющие норму костюма. Старорусский костюм был запрещен под угрозой штрафов. Реформы Петра по преобразованию быта и раскрепощению нравов послужили почвой для дальнейших более масштабных реформ. Начавшаяся переоценка ценностей породила интерес к индивидуальности и моде.
Итак, в XVIII в. Получает все большее значение светская культура, благодаря чему меняются взгляды и уклад жизни, что в свою очередь повлекло изменения моды. Постепенно с изменением внешнего вида человека менялся его внутренний мир.
2. Русская мода глазами иностранцев
2.1 Традиции русского костюма XVII в.
В течение последней четверти XVIIXVIII вв. с изменением понятия культуры и сближением с западным миром, русский костюм претерпел значительные изменения. В свидетельствах иностранцев можно найти эти доказательства. Весь XVII век Россия носила традиционный костюм, допуская исключения в конце столетия. С начала XVIII в. По петровскому указу Русские города переоделись в костюм европейского образца, деревня же перенимала моду медленно и совсем не охотно.
В целом, структура женского и мужского костюма достаточно сходна. Традиционно одежда разделялась на три типа. Исподняя была домашняя, в которой сидели дома; если же нужно было идти в гости или принимать гостей, то надевалась на нее другая; третья была накидная для выхода. Непременными атрибутами одежды, объединяющими женский и мужской гардероб, были украшения, такие, как ожерелья (у бояр и дворян), и головные уборы.
Боярский костюм Флетчер описывает так: «Сверх рубахи (разукрашенной шитьем, потому что летом они дома носят ее одну) надевается зипун Зипун — узкое, короткое, иногда достигавшее до колен, платье вроде камзола., и потом кафтан Кафтан-одежда до пят или до икр с чрезвычайно длинными рукавами. с персидским кушаком, на котором вешают ножи и ложку. Кафтаны шьются, обыкновенно, из золотой парчи и спускаются до самых лодыжек. Сверх кафтана надевают ферезь Ферезями назывались одежды, надеваемые так же, как и кафтан, на зипуны. Их значительное различие трудно представить.
При выходе из дома набрасывается сверх всей этой одежды (которая очень легка, хотя состоит из нескольких платьев) так называемая однорядка Однорядка — вид верхней накидной одежды наряду с опашенем, охабенем, ферезей, епанчей и шубой. Различия между ними невелики, похожая на охабень, с той разницей, что шьется без воротника. Сапоги, которые носят с заправленными в них онучками делаются из персидской кожи, называемой сафьян, и вышиваются жемчугом. Нижнее платье обыкновенно из золотой парчи." Флетчер Д. О государстве русском — М.: Захаров, 2002, с.159
" На шею надевается ожерелье из жемчуга и драгоценных камней, шириной в три и четыре пальца." Флетчер Д. О государстве русском — М.: Захаров, 2002, с. 159, с. 160 На пальцах бояре носили по нескольку перстней.
Боярские дети, или дворяне, по словам Флетчера, " одеваются точно так же, употребляя только другую материю на платье — суконное или шелковое."
Платье простых дворянских жен отличается только материей, но покрой один и тот же." Флетчер Д. О государстве русском — М.: Захаров, 2002, с.161
Конечно, в Европе женщины также пользовались косметикой, но использование большого её количества считалось отличительным признаком женщин легкого поведения. Только со временем на смену осуждению со стороны иностранцев пришло понимание того, что яркий макияж был местной модой, которой следовали русские женщины.
У путешественников, купцов и дипломатов, побывавших в России после Флетчера, мы уже не встречаем прежнего неприятия облика русских женщин. Немалую роль в смягчении оценки сыграла эволюция моды на макияж в самой Англии. Королева Елизавета I стараясь выглядеть моложе, стала активно белиться и румяниться. Двор же последовал этому примеру как следовал во всем, и обильный макияж вошел в европейскую моду.
На основе анализа причин изменения моды можно назвать несколько: во-первых, обмирщение культуры способствовало росту интереса к моде; во-вторых, развитие отношений, сближение с Европой; в-третьих, поскольку в последней четверти XVII века Россией правили молодые государи, это способствовало дальнейшему переходу на более короткую одежду; и, наконец, прямой приказ Петра об изменении костюма.
2.2 Европейские моды в России XVIII в.
социокультурный светский мода гражданин
Указом 1700 года Петр открыл дорогу западной моде в России, обязал русских людей сменить статичные глухие силуэты на непривычные облегающие и более лёгкие. Этот указ касался всех, кроме крестьян, и требовал времени, чтобы новая одежда, другая эстетика и представления о красоте смогли прижиться. С 1701 г. по 1724 г. было издано 17 различных указов, регламентирующих правила ношения костюма европейского образца, типов тканей, отделку форменного и праздничного платья. Каминская Н. М. История костюма. М., 1977. с.97
Введённый мужской костюм состоял из кафтана, камзола и штанов, башмаков с пряжками. Кафтан был длинный, до колен, узкий в талии, плотно облегавший фигуру в верхней части, с разрезами боковых швах, делало эту одежду удобной в движении, особенно при верховой езде. Камзол шили короче кафтана, без воротника. Повседневное платье шилось из сукна или льняной ткани и украшалось пуговицами, число которых иногда превышало сто. Шили такие костюмы, как правило, из привозных тканей — итальянского, французского, английского производства, так как производство тонких сукон в России ещё только зарождалась и не было хорошо налажено. Коршунова Т. Т. Костюм в России XVIII — начало XX в. Собрания государственного Эрмитажа. Ленинград, 1979. С. 8].
Женщины носили широкую каркасную юбку, плотный лиф (корсаж) с глубоким декольте, парик и туфли на высоких каблуках. Однако женские костюмы петровских времён не сохранились, и информации о них очень мало из-за более позднего, по сравнению с мужским костюмом, распространении.
За основу новой одежды были взяты голландский и немецкий костюмы, прежде всего из-за практичности. В дальнейшем, на протяжении XVIII века мода в России заимствовалась и продолжала развиваться в соответствии с общеевропейскими тенденциями, испытывая сильное влияние французской моды. С годами основной силуэт практически не меняется, однако ткани и украшения применяются всё роскошнее и обильнее. Происходит смена популярности тканей и цветов, деталей костюма. Каминская Н. М. История костюма. М., 1977. Гл. 10 с.98
Заключение
В сословном обществе костюм играл роль показателя принадлежности к определенной общественной прослойке. Значит, сложнее структура общества, тем богаче и разнообразие костюма. Только в глубоко сословном обществе с богатой традицией могли быть актуальными вплоть до петровских преобразований своеобразные тяжелые и величественные одежды боярства, характеризовавшие положение в обществе и размеренный уклад жизни. Традиционный народный костюм в XVIII в. не был вытеснен европейской модой и продолжал пользоваться популярностью среди широких масс населения.
Таким образом, мода неразрывно вязана с обществом и его структурой. Как видим, сословная структура общества сделала способной воспринять новое только верхушку общества. Основная масса населения впитывала новинки понемногу, постепенно. Другим фактором легкого восприятия чего-то нового, как стало ясно, является положение и роль культуры в обществе. Только с выходом культуры из лона церкви и её самостоятельным развитием, стало возможным развитие такого внешнего выражения культуры как мода.
Иностранные источники помогли нам со стороны взглянуть на русскую моду, рождённую уникальными традициями и укладом жизни.
Список используемой литературы
8. Каминская Н. М. История костюма 2011.
9. Коршунова Т. Т. Костюм в России XVIII — начало XX в.
10. Демидова Н. Ф. , Морозова Л. Е. , Преображенский А. А. Первые Романовы на российском престоле.
Ближе к 20-ым годам женский костюм претерпевает некоторые изменения, которые в итоге приводят к облегчению общего образа, а как в следствии — зарождение нового витка моды. Лиф платья стал шиться с застежкой спереди и теперь он именовался дублет.
Многослойность одежды все еще сохраняется, но уже не в том количестве, как ранее. Теперь в моде использовать несколько юбок, которые не редко подбиралась разного цвета, чтобы создать красивый контраст или гармонию.
Нововведения в женской моде 17 века
К 30-году в моде появляется модное верхнее платье, которое именуется роб. Роб изготавливали с применением разных тканей, где нижняя юбка преимущественно имела светлый цвет. Нижнюю юбку умело прикрывали верхние полы, но при желании их легко можно было распахнуть и выставить ее на всеобщее обозрение. Верхние ткани шились из тяжелого атласа, парчи и муара. Тонкая талия выделялась с помощью корсетов, а на шее до сих пор носили фрезы, только в 17 веке они стали немного меньше, чем ранее.
Такой костюм могли позволить себе только богатые женщины. Они носили Робу подбирая подол платья, чтобы нижние юбки были видны. Чем красивее и насыщеннее были цвета, тем богаче была женщина.
Прическа и украшения женщин 17 века
Именно в 17 веке в моду постепенно входят ювелирные украшения: кольца, серьги и ожерелья. Волосы всегда подбирали и прятали под маленьким чепчиком, который изготавливали из тонкого шелка. Нередко поверх чепчика дамы надевали шляпу с высокой тульей, которая имела широкие поля.
Нередко вместо пуговиц для застежки лифа, использовались драгоценные камни или подвески.
Цвета одежды женщин 17 века
Излишняя пестрота и разноцветность одежды уходит в тень, сменяясь на нежные и более женственные оттенки. В моду входит светло-голубой, бледно-желтый, светло-зеленый, молочный и цвет слоновой кости.
Модная одежда женщин 17 века
В случае с платьями мода уменьшила свою жесткость и с них исчезла пышность, а появились струящиеся ткани, которые делали фигуру более женственной.
Помимо платьев в моде появились высокие воротнички, которые крепились на каркас и могли доходить высотой выше головы. Они имели абсолютно белоснежный цвет и нередко украшались кружевом. Но все-же фреза оставалась в моде еще долгое время.
В моде появляется изящные кофточки, декорированные лифы укороченного варианта, которые имели шнуровку или полупрозрачную вставку. Нижние штаны, которые появились в прошлом веке, только в 17 по-настоящему входят в моду. Их шьют из красного шелка и украшают красивой и сложной вышивкой.
В моде упорно закрепилось платье под названием амазонка, которое использовалась для верховой езды.
Обувь женщин 17 века
В моду входят туфли с каблуком или без него. В 17 веке было принято высоким женщинам носить туфли без каблука, а низким — с каблуком. Также в обиходе появились туфли с толстой подошвой. Туфли украшали бантами и всевозможной вышивкой, а чуть позже — лентами.
Каждое столетие входило в историю благодаря ярким событиям в области политической, экономической и культурной жизни. Все эти сферы не могли не отражаться на внешнем облике мужчин и женщин, в костюмах которых легко прослеживались влияния времени. Мода 17 века на протяжении всего периода менялась быстро и для всех последующих поколений она стала во многом поворотной. Одни назовут ее неподобающе помпезной, другие сочтут элегантной и умеренной, отвечающей принципам эпохи.
Конец Средневековья
Моду 17 века не будет ошибочным назвать модой переходной, ведь это был период во многом переломный, знаменующий закат Средневековья и открытие новой страницы во многих сферах жизни. В Средние века существовал культ аскетизма, когда роскошь всеми силами сдерживалась, в одежде присутствовали темные благородные тона, которые образовывали странное соседство с жесткими, асимметричными геометрическими линиями.
Но уже в первое десятилетие века наблюдаются заметные трансформации европейского костюма, знаменующие рождение новой эпохи, в которой ослепляющую роскошь будет трудно удержать.
Рождение новой эстетики
В начале 17 века костюмы еще сохраняют жесткие линии и едва сдерживаемый аскетизм, но затем они обретают иные черты. Одежда становится все менее категоричной и модной в общепринятом смысле этого слова.
Одна из главных характеристик моды 17 века – это смягчение линий и усложнение кроя, как за счет появления обильных драпировок, так и благодаря обилию аксессуаров. Включение светлых цветов в образы мужчин и женщин – еще одно немаловажное событие, которое знаменовало конец Средневековья в буквальном смысле. Темные времена остаются в прошлом, на первый план выходит красота в самых разных ее проявлениях. Ориентирами для остальной Европы становятся Франция и Италия, где наиболее ярко проявились черты моды этой эпохи.
Трансформация одежды
В начале века костюм освобождается от буфов, безвозвратно уходят в прошлое остроконечные женские головные уборы, которые прятали волосы Волосы: строение, особенности роста и развития . Мужчины начинают носить шляпы с широкими полями, украшенные перьями.
Длинная рубашка белого цвета с кружевными манжетами и непременным воротником стала неотъемлемой частью мужского костюма, начиная со второй половины века. Сверху на нее надевался брасьер, представляющий собой куртку с короткими рукавами. Одно из самых главных изменений мужского костюма касается оформления нижней зоны тела.
Если ранее благородные господа носили чулки с пышными штанами, закрывающими лишь верхнюю часть бедер, то в семнадцатом столетии акцент делается на модных панталонах Панталоны в моде? , которые уже не такие объемные, но спускаются к коленям и закрывают бедра почти полностью. Панталоны подвязывались под коленом лентами, которые впоследствии гармонично сочетаются с декором изысканных туфель с квадратным каблуком.
В это же время формируются новые каноны женского костюма, который все туже затягивает дам в корсеты, очерчивая талию. Женское платье семнадцатого века лишается каркасной юбки, его линии становятся более динамичными, тонкая талия выгодно контрастирует с помпезно пышной юбкой и не менее объемными рукавами.
В 1648 году завершилась Тридцатилетняя война, которая ознаменовала начало новой эпохи. Наиболее ярким показателем в это время служила мода при дворе Людовика XIV Мода при дворе Людовика XIV: роскошь и излишества во Франции, которая стала олицетворением культа показной роскоши.
Женские платья теряют прежнюю целомудренность, декольте открывается, при помощи корсета приподнимается бюст, а двойная юбка, украшенная нашивками, аппликациями, нескромно шелестит при ходьбе шелками и кружевом. Рукава становятся менее объемными, теперь они изящно прилегают к линии плеча и прикрывают руки красивыми кружевными манжетами.
Аксессуары
Аксессуары стали непременной составляющей костюма придворных дам и господ в семнадцатом веке, и их разнообразие поражает воображение. Скромность и лаконичность была не в чести, оковы прошлого окончательно спали, пришло время продемонстрировать себя во всей красе. Это делалось при помощи обилия рюш, бахромы, вышивок, оборок, лент, серег, ожерелий на обнаженной линии декольте.
Портные знати ловко управлялись со своей работой, комбинируя шелк, бархат, парчу, тафту, газовую ткань разных оттенков, сочетая цветочные мотивы с восточными включениями. В конце 17 века в моду пришли неожиданные тогда полоска и клетка.
Образы барокко, помпезные, роскошные, иногда нелепые в своем желании как можно больше отстраниться от принципов минимализма Средних веков, олицетворяли бушующие страсти внутри человеческой натуры, ее тягу к искусству, непременно отражаясь не только на образах, но и в манере поведения. В одежде неудержимость барочного стиля была сдержана классицизмом, который наряду с ним царил в культуре семнадцатого столетия, найдя благодатную почву для развития во Франции и Англии.
Ослепляющий барочный шик в начале 18 века сменился образами рококо, который во многом заимствовал его черты, но был более выдержанным и менее нервозным.
Читайте также: