Описание картины плач ярославны кратко
Обновлено: 04.07.2024
Некоторые исследователи отмечают, что болезнь все-таки сделала свое дело, и поэтому мастерство Перова стало ухудшаться. Наблюдательный взгляд искусствоведа может заметить это угасание и в этой картине. Во-первых, поза центральной фигуры слишком неестественна. Кроме того, присутствуют некоторые неточности в изображении. В целом, все выдает какую-то болезненность, которая, тем не менее, оставила нетронутой отличную технику и манеру. Данный сюжет присутствует в творчестве многих художников, однако нестандартная трактовка выделяет полотно Перова сред остальных. На переднем плане, помимо фигуры Ярославны, бросается в глаза заостренный частокол. Его концы устремлены в розово-голубое небо, где порхают белые птицы. Они разбрелись по небу, встревоженные плачем скорбящей девушки. Основной мотив картины – ожидание. В этот сюжет, взятый и древнерусского памятника литературы, Перов внес свое прочтение, выражающееся в непреодолимом стремлении жить. Образ самой Ярославны гармонирует с фоном и пейзажем. Особенно стоит отметить, как детально прорисовано ее одеяние. Однако в излишнем стремлении передать реальность, художник доходит до некой театральности и неестественности. Как сильно бы не привлекал внимание зрителя костюм Ярославны, ее лицо остается важнейшим элементом в картине. Ведь одеяние не способно передать ее эмоций, а это основная тема полотна. А в лице видно и отчаяние, и тоска, и внутренне болезненное напряжение. Кроме того, художник постарался отразить и надежду на встречу с любимым.
Последние силы мастера в надрывном сюжете
Ефросинья (так звали супругу Игоря) не в состоянии сопротивляться этому решению, терзает себя и боится потерять любимого. Ярославна молит все силы природы, чтобы тот вернулся живым. Она готова птицей взлететь в небо и примчаться к своему князю. Это беспокойное ожидание и есть главный мотив картины.
Перову прекрасно удалось передать переживания молодой девушки: все то отчаяние и тоску, вместе с надеждой, которая едва тлеет, как и рассвет на заднем плане картины. Острый частокол и размытые очертания леса лишь подчеркивают тревожную атмосферу сюжета.
В период написания этюда в жизни художника стояла такая же напряженность: он был серьезно болен чахоткой. К этой причине критики относят ухудшение качества его работ и неточности изображения.
Желая отобразить реальность, Василий Перов поддается неестественности. Однако мастеру удалось сохранить прежнюю технику и манеру исполнения: одежды детально прорисованы, а живое выражение лица позволяет прочесть все проявления эмоций.
Нежные розово-голубые оттенки неба с белыми силуэтами птиц контрастируют с темным частоколом, а образ княгини играет главную роль в композиции, объединяя детали. Холодные тона разбавлены светлыми элементами одеяния; тона теплые, что передает противоречивые чувства.
К сожалению, увидеть и оценить это произведение искусства вживую не получится, так как оно находится в частной коллекции.
Ольга Карпова
Мне так нравится ваше сообщество ,как буд то с экскурсоводом ходишь по картинной галереи ) спасибо вам
Русская печка, и я обожаю читать ваши пояснения..картины тогда полностью раскрываются для меня и становятся понятны. большое спасибо.
Я очень благодарна сообществу за то, что могу прикоснуться к прекрасному. Нет сейчас возможности посещать музеи, картинные галереи, а Вы предоставили мне это удовольствие. Спасибо! И успехов вам!
Вера, спасибо. По русской живописи много достойных групп. Мы же только разбавляем общую тематику "История" произведениями художников.
А мне нравится! За душу берёт. Вот бы так УГАСАТЬ всем художникам. А то некоторые не особо и загораются!
Николай Заболоцкий
Слово о полку Игореве
Отрывок
Грустно, что изжито подобное из школьной программы. В мои школьные годы развивали речь школьников на уроках, а сейчас.
Ира, учат они, учат. Только там такие пидагоги их обучают, что им , что страдания Ярославны, что метания Гамлета..
Весь упор на нездоровые мечтания героя Лолиты и страдания Ивана Дянисовича в одном дне.
Ничего так угасающий талант. такая сильная сцена, полная отчаиния и внутреннего движения к любимому, где бы он не был!
Сюжет старейшего русского литературного произведения в глазах художника приобретает особое значение. Велики страдания Ярославны. Лицо ее обращено к небу в отчаянной мольбе. Заходящее солнце окрасило горизонт в синевато-розовый цвет, устремлены в небо острия частокола, встревоженные причитаниями птицы кружат над древним городом. Вся картина наполнена тревожным ожиданием, предчувствием трагедии. Художник словно вложил в свою работу собственное отчаянное желание жить.
Цвета костюма героини созвучны окружающему пейзажу. Автор пытается быть достоверным в передаче одеяния и пейзажа, однако нельзя не заметить в работе некую театральность, условность, бутафорскую яркость.
Главное внимание художника обращено на лицо героини. Это, пожалуй, единственное место в работе, выполненное с необыкновенным мастерством и достоверностью. Художнику удалось передать отчаяние, внутреннее напряжение и робкую надежду Ярославны. Героиня готова взмыть в небо, чтобы лететь на помощь любимому князю. Неподдельная искренность героини — главная удача великого художника.
Картина стала отчаянной попыткой мастера перебороть болезнь, вернуться к обычной работе, к творчеству.
Читайте также: