Искусство древней греции для детей кратко видео

Обновлено: 05.07.2024

Свидетельство и скидка на обучение каждому участнику

Зарегистрироваться 15–17 марта 2022 г.

Описание презентации по отдельным слайдам:

Искусство Древней Греции Искусство заключается в том, чтобы найти необыкновенное в обыкновенном и обыкновенное в необыкновенном. Дидро.д Предмет: Беседы об искусстве Подготовила: Преподаватель театрального отделения МБУДО ДШИ №6 г. Тулы Курносова Ульяна Константиновна Г. Тула

Скульптура Древней Греции

Эволюция греческой скульптуры

Архитектура Древней Греции

Величайшим достижением греческого строительного искусства были храмы. Со всех сторон храмы были обнесены колоннами. Статуя в честь богини Афины, Пропилеи

Парфенон Акрополь является местом нахождения величайших шедевров классического древнегреческого искусства - Парфено́на, Пропиле́й и Эрехте́йона. Храм Эрехтейон Пропилей

Колонна - важнейший элемент древнегреческой архитектуры. Существовало два вида колонн -дорические и ионические. Позднее, к ним присоединился еще более нарядный коринфский ордер, колонны которого богато украшены растительными мотивами. Дорический ордер Ионический ордер Коринфский ордер

Вазопись — это роспись сосудов, выполняемая специальными красками с последующим обжигом.

Выделяют несколько стилей древнегреческой вазописи: геометрический стиль; чернофигурный стиль; краснофигурный стиль; вазопись по белому фону; геометрический стиль чернофигурный стиль краснофигурный стиль вазопись по белому фону

Мифы - это произведение, созданное фантазией народа. В мифах рассказывается о происхождении мира и человека, о деяниях древних богов и героев, которые воспринимались не вымышленными, а вполне реальными. Зевс Музы

Греки представляли себе богов в виде идеальных людей, обладавших всеми чувствами, свойственными человеку – радость, печаль, гнев, зависть, ненависть. Древнегреческие мифы рассказывают о деяниях божеств, описывают подвиги героев-людей их силу, ловкость и смелость. Посейдон Аид и Персефона Афина Афродита

Одним из замечательных явлений древнегреческой культуры был театр. Театр возник в Древней Греции более 2500 лет назад. Он возник из весёлых сельских праздников, которые справлялись весной и осенью в честь бога Диониса. Бог виноделия и празднеств Дионис

Здание театра состояло из трех частей: 1)Театрон — это места для почётных зрителей 2) Орхестра — круглая или полукруглая площадка, на которой выступали актёры и хор 3) Скене — пристройка, примыкавшая к орхестре. К её стене прикрепляли полотнища, изображавшие то вход во дворец, то берег моря. Внутри скене хранились костюмы и маски актёров.

Искусство Древней Греции сыграло важнейшую роль в развитии культуры и искусства человечества.

Спасибо за внимание!

Краткое описание документа:

Добрый день! я преподаватель театральных дисциплин Детской школы искусств №6 г. Тулы.Меня зовут Курносова Ульяна Константиновна.

Предлагаю вашему вниманию презентацию урока по теме: "Искусство Древней Греции"для учащихся 3 класса первого года обучения театрального отделения.

Слайд 1

Существует на нашей земле древнейшая страна. В ней всё напоминает нам легенду, сказку и миф. Эллада - так называли свою страну ее жители, а себя - эллинами в честь легендарного царя Эллина. Позднее, эту страну назвали Древней Грецией. На живописных островах греки построили свои города. И в каждом городе жили талантливые люди, способные говорить на языке музыки, линий, красок и рельефов.

Слайд 2

Среди всего многообразия шедевров оставленных нам Древней Греции особое место занимает скульптура.

Слайд 3

В своих статуях греки воспевали идеал человека икрасоту человеческого тела. Скульптура Древней Греции по праву считалась образцом иидеалом на протяжении многих веков и сейчас она не перестает быть признанным шедевром мировой классики. Ни до, ни после не было достигнуто ничего подобного.

Слайд 4

Скульптуры раннего периода до наших времен сохранились только в виде мелкой пластики. Статуэтки делали из терракоты, слоновой кости или бронзы, изображали богов и известных героев.

Слайд 5

В историю культуры Древняя Греция вошла благодаря замечательным произведениям скульптур. Скульптуры украшали площади древнегреческих городов и фасады архитектурных сооружений.

Древние грекипервыми задумались, каким должен быть человек, и воспели красоту его тела, смелость воли и силу его разума. Так же, скульпторы научились передавать эмоции. Главной темой работ скульпторов был человек - самое совершенное создание природы.

Самыми известными скульпторами того времени считаются: Мирон, Поликлет, Пракситель и Фидий.

Слайд 6

Архитектура в Древней Греции развивалась стремительно. В городах, которые раньше назывались полисами, создаются каменные жилые здания, укрепления и но самым главным достижением становится создание храмов.

Слайд 7

Слайд 8

В каждом полисе Древней Греции был Акрополь, но Афинский поражает своей красотой. Без него просто немыслима столица Греции.

Изначально на холме Акрополя находился императорский дворец, а 7 веке до нашей эры началось строительство первого и самого значимого храма — Парфенона. Главным украшением храма была статуя Афины, сделанная из слоновой кости и золота. Не менее грандиозен второй храм Акрополя – Эрехтейнон – храм жрецов. Именно здесь хранилась оливковая ветвь, и протекал источник с морской водой. Помимо этого в храме есть знаменитые скульптуры Кариатид — шести красавиц, которые заменяют колоны храма.

Слайд 9

Слайд 10

Еще одной важнейшей частью архитектуры древней Греции являлись колонны. Без них невозможно было представить ни один храм. С развитием архитектуры, постепенно изменялся и усложнялся их внешний вид. Дорический ордер, как наиболее простой, воплощал идею мужественности и стойкости характера. Колонны ионического храма выше и тоньше, капитель - имеет два завитка и символизируют женские начало. Позднее появляется коринфский ордер - самый роскошный из всех ордеров. Его колонны богато украшены растительными мотивами, среди которых преобладают изображения листьев аканта. Следует отметить, что колонны широко используются в архитектуре нашего времени.

Слайд 11

Такой же прекрасной, как архитектура и скульптура, была и живопись Древней Греции, о развитии которой можно судить по рисункам, украшающим дошедшие до нас вазы.

Слайд 12

Сосуды лепили из глины, а затем расписывали специальным составом – его называли “черным лаком”.

Чернофигурной называли роспись, для которой фоном служил естественный цвет обожженной глины.

Краснофигурной называли роспись, для которой фоном служил черный цвет, а изображения имели цвет обожженной глины.

Слайд 13

Сюжетами для росписи служили легенды и мифы, сцены повседневной жизни, соревнования атлетов. Время не пощадило античные вазы - многие из них разбились.

Слайд 14

Мифы - это произведения, созданные фантазией народа.

Слайд 15

В мифах рассказывается о происхождении мира и человека, о деяниях древних богов и героев, которые воспринимались не вымышленными, а вполне реальными.

Древнегреческие мифы можно разделить на три раздела: 1) Олимпийские мифы - о богах, живущих на Олимпе;2) О героях (Геракл, Тезей, Ясон и т.д.) 3) О мастерах (Орфей, Дедал и т.д.) и о мелких божествах (нимфы, сирены, кентавры, сатиры и т.д.).

Слайд 16

Греки относились к своим богам как к людям. Они так же любили и ненавидели, страдали от боли, лгали и хвастались. Возникшие в глубокой древности мифы послужили почвой, на которой выросла литература и искусство древней Греции.

Слайд 17

В конце марта в Греции отмечался главный праздник бога виноделия -Великие Дионисии.

Слайд 18

Изображая сатиров, греки надевали козлиные шкуры, раскрашивали лица или закрывали их козлиными масками. Весёлое шествие ряженых двигалось по улицам города и останавливалось где-нибудь на площади.

Слайд 19

Сценки, которые разыгрывали участники праздника, и были первыми театральными зрелищами: запевала и ряженые являлись актёрами, а зрителями - всё население города. Для ежегодных представлений стали отводить площадку, обычно у подножия холма. Зрители, стоя или сидя на склоне холма, наблюдали за представлением. Появлялся и хор, который славил богов, а в первую очередь Зевса и, конечно, Дионисия.

Слайд 20

Греческий театр строился между холмами и представлял собой открытое сооружение, в центре которого находился орхестра - так именовалась круглая площадка для хора; Чуть выше орхестра располагалась сцена. Благодаря такой
архитектуре акустика в театре была великолепная, и любой из
зрителей слышал все реплики актеров. Вмещали театры по нескольку тысяч человек.

Слайд 21

Своего расцвета греческое театральное искусство достигло во времена творчества трех великих трагиков: Эсхила, Софокла и Еврипида, а также комедиографа Аристофана. Разумеется, в то время жили и писали и другие драматурги, но их труды, не дошли до наших дней.

Слайд 22

Актерами в Древней Греции были мужчины, они же исполняли женские роли, актеры всегда выступали в масках, которые отвечали характеру персонажей. Были трагические маски, были комические. Так же они носили специальную обувь на высокой подошве - котурны. Для женских персонажей в спектаклях использовали обычный женский костюм, для мужских - короткую куртку или плащ.

Слайд 23

В заключении хотелось бы сказать, что искусство Древней Греции сыграло важнейшую роль в развитии культуры и искусства человечества.

Искусство Древней Греции в период её расцвета учебный видеофильм

Архитектура Древней Греции учебный видеофильм

Греция сохранила до наших дней развалы прекрасных зданий, созданных греками в древности. Показаны отдельные памятники

Афины и Древняя Греция документальный видеофильм

Древняя Греция была неповторимой цивилизацией, и теперь Вы увидите почему. Компьютерная графика, архивный фильм, и классическое искусство объединяются, чтобы обновить прошлое. Совершите поездку по Акрополю в 5-ом столетии до нашей эры. Окажитесь перед Храмом Аполлона - Дэлфи, где вещал оракул. Обратите свой взгляд на статую Афины и поразитесь Парфенону. Прогуляетесь через Агору, Храм Зевса, и Олимпию - родной дом Олимпийских игр. Прикоснетесь к легендарному потерянному континенту Атлантиде. Почувствуете жизнь и законы древних греков в этом не забываемом путешествии.

Фильм мистические памятники Древней Греции видеофильм

"Тайны древности. Мистические памятники Древней Греции" (США, 1996 год). В непродолжительный, но ставший классическим период времени древние жители Афин в Греции возвели самые великолепные храмы, которые когда-либо создавались в истории человечества. Возвышающиеся храмы, под сенью которых укрывались божественные духи и совершались загадочные культы и невероятные жертвоприношения.

Видео про Вазопись Древней Греции

Видео.Лекция вазопись Древней Греции

Лекцию читает Степанов Александр Викторович.Все коротко и по сути

Видео.Расписные вазы Древней Греции

Т Телепередача "Семь дней истории". Мировая художественная культура и религия. Расписные вазы Древней Греции. Лаконичный, но ясный рассказ об эволюции древнегреческой керамики и росписи на вазах.

На отметке 1:24 речь идет о линейном письме А, но на экране по ошибке показан Фестский диск — найденный на Крите терракотовый диск, покрытый с двух сторон вдавленными символами, не принадлежащими ни линейному письму А, ни другой известной письменности. Как и линейное письмо А, эта система письма не расшифрована; возможно, обе они использовались для записи одного языка, однако единого мнения на этот счет нет.

На отметке 2:01 на обоих изображениях снова появляется Фестский диск, хотя имеются в виду линейное письмо А и линейное письмо Б. В действительности они выглядят иначе. Линейное письмо Б развилось из линейного письма А, и некоторые знаки в них совпадают, однако обозначают ли они одни и те же звуки — неизвестно. Линейное письмо Б было расшифровано в середине XX века — язык, для записи которого оно предназначалось, оказался древней формой греческого.

Искусство Древней Греции подарило человечеству множество уникальных шедевров, созданных на территории Балканского полуострова, побережья восточного Средиземноморья и Черного моря в период с середины XI до середины I веков до нашей эры. Искусство Древней Греции по праву считается важнейшей частью мирового культурного наследия. Оно формировалось под воздействием философии античной эпохи, в которой превозносились красота и гармония форм.

Искусство Древней Греции оказало огромное влияние на соседние цивилизации, особенно после масштабных завоеваний Александра Македонского. Его стандарты широко распространились в Римской империи, а спустя многие столетия стали основой для формирования гуманистических идей эпохи Возрождения.

Основные периоды искусства Древней Греции

Искусство Древней Греции глубоко уходит корнями в культуру Эгейской (Крито-Микенской) цивилизации бронзового века, которая существовала в восточном Средиземноморье с тридцатого по десятый века до нашей эры. В конце указанного периода на эту территорию пришли племена дорийцев, вытеснившие эгейцев и основавшие собственные города (полисы) на Пелопонесском полуострове. Завоеватели частично сохранили старые культурные традиции, но вскоре активно начали создавать новое искусство.

Современные историки выделяют следующие основные периоды искусства Древней Греции:

Геометрика (середина XI — VII века до нашей эры).
Архаика (VII — V века до нашей эры).
Классика (V — середина IV веков до нашей эры). (середина IV — середина I веков до нашей эры).

Концом эпохи искусства Древней Греции в историографии принято считать 30-ый год до нашей эры, когда последнее эллинистическое государство Птолемеев окончательно утратило независимость и было включено в состав Римской империи в качестве рядовой провинции.

Геометрический период получил свое название от характерной особенности вазописи, присущей артефактам того времени. Геометрические орнаменты, распространенные в отделке керамических сосудов еще во времена поздней эгейской культуры, дополнились новыми узорами, в том числе знаменитыми меандрами.

Значительные изменения произошли в сфере архитектуры. Для строительства зданий мастера вместо обтесанных каменных глыб начали использовать сырцовый кирпич, храмы возводились по новой типологии с четырехскатными крышами. В скульптуре главными объектами произведений были изображения коней, раскрашенные в геометрическом стиле.

В архаическом периоде была изобретена техника чернофигурной керамики и начали формироваться классические типы монументальной скульптуры. Появились первые статуи обнаженных юношей-атлетов и одетых женщин, а многие каноны скульптурного искусства были заимствованы из культуры Древнего Египта.

Классический период пришелся на времена расцвета искусства Древней Греции. Именно тогда были созданы самые известные храмы, а вместо известняка для строительства грандиозных зданий широко использовался мрамор. Значительные изменения произошли в скульптурном искусстве. Изображения людей, героев мифов и античных богов стали более реалистичными, а пропорции человеческого тела в работах ваятелей приобрели идеальные формы. Великие скульпторы той поры научились не только создавать безупречные фигуры людей, но и искусно передавать в камне различные эмоции героев.

В эпоху Эллинизма в архитектуре началась масштабная застройка древнегреческих полисов. Вместо разрозненных зданий зодчие проектировали огромные комплексы, включавшие храмы, общественные здания, места для отдыха и развлечений. В скульптуре появились многочисленные новые стилевые направления, образы героев стали более утонченными, широкое распространение получили многофигурные композиции.

Виды искусств Древней Греции

История древнегреческого искусства насчитывает тысячу лет. За этот огромный промежуток времени было создано множество великих шедевров, которыми и сегодня восхищаются миллионы жителей Земли. Греческие мастера искусств умели чеканить монеты и расписывать стены, обрабатывать стекло и создавать живописные картины на деревянных панелях, шить прекрасные костюмы и делать удобную мебель. И все же, к наиболее важным видам искусств Древней Греции относятся:

Архитектура.
Скульптура. .
Музыка.
Литература.
Театр.

Архитектура Древней Греции не идет ни в какое сравнение с достижениями в этой сфере предыдущей Эгейской цивилизации. Древнегреческие мастера не только подарили миру классические архитектурные стили: дорический, ионический и коринфский, но и создали поистине уникальные шедевры зодчества.

К самым знаменитым архитектурным древнегреческим памятникам можно по праву отнести:

Храм Геры в Олимпии.
Храм Зевса в Афинах.
Храм Аполлона в Дельфах.
Храм Артемиды в Эфесе.
Парфенон в Афинах.
Храм Деметры в Элевсине.
Мавзолей в Галикарнасе.
Алтарь Зевса в Пергаме.

Кроме того, до наших дней сохранилось множество развалин общественных зданий и строений (стадионов, театров, дворцов, гробниц и ворот). К сожалению, большинство из них находятся в плачевном состоянии и требуют серьезной реставрации.

Самых величественных эпитетов заслуживает и скульптура Древней Греции, которая по праву относится к высочайшим достижениям античной культуры. Прекрасные статуи, рельефы и сегодня вызывают восхищение, хотя большинство из них известны нам по мастерски изготовленным римским копиям.

Среди самых известных древнегреческих скульпторов особо выделяются:

Мирон (Μύρων). (Πολύκλειτος).
Пеоний (Παιώνιος).
Фидий (Φειδίας).
Скопас (Σκόπας).
Лисипп (Λύσιππος).

Каждый из них навеки вписал свое имя в историю мировой культуры и создал собственный уникальный стиль в скульптурном искусстве.

Декоративно-прикладное искусство Древней Греции наиболее известно потомкам по уникальным расписным вазам, мозаикам и ювелирным изделиям. Сохранившиеся образцы керамической посуды дают современным людям представление не только о высоком уровне развития гончарного дела, но и мастерстве живописцев той эпохи.

Уникальными произведениями искусства можно также назвать мозаичные панно из смальты, созданные греческими мастерами. Изображения людей и животных, обрамленные характерным орнаментом, часто встречаются в убранстве старинных храмов и дворцов. В ювелирном искусстве, помимо украшений из золота и серебра, особого внимания заслуживают геммы (инталии и камеи). Из драгоценных и полудрагоценных камней древние мастера делали броши, перстни-печати, застежки, медальоны и амулеты.

Литература, музыка и театр также играли важную роль в жизни древних греков, хотя до наших дней сохранилось лишь ничтожно малое количество произведений этих видов искусств. Но поэмы Гомера (Ὅμηρος), трагедии Эсхила (Αἰσχύλος), Софокла (Σοφοκλῆς) и Еврипида (Εὐριπίδης), комедии Аристофана (Ἀριστοφάνης) до сих пор читают люди, хотя со времени их написания прошло более 2 000 лет.

Искусство Древней Греции и поныне для миллионов людей на всей Земле является источником огромного эстетического наслаждения. Оно позволяет нам заглянуть вглубь веков и оценить величие уникальной культуры, созданной многими поколениями великих мастеров прошлого.

Искусство Древней Греции было и остается одним из самых ярких в европейской культуре, им до сих пор вдохновляются люди всех творческих профессий. Рассматриваемый период идет примерно с 1050 года до н. э. и до эпохи Римской империи.

Периоды Древнегреческого искусства:

- Геометрический (Геометрика, Гомеровский). Назван так по виду вазописи, которая развита лучше все из искусств, в отличие от архитектуры, которая начинает развиваться почти с нуля. Характерные особенности — геометрический орнамент, для создания которого используются линейка и циркуль. Также начинают появляться узоры — меандры, зубцы, треугольники, волны, сетки.
Виды Древнегреческого искусства:

Орнаменты Древней Греции

Орнаментальное искусство Древней Греции развивалось по большей части в вазописи и архитектурном декоре. Началось все с элементарных геометрических мотивов — волн, кругов. Затем появляется разделение на ярусы, символизирующие небо вверху, воду внизу и задуманный сюжет посередине.

Один из главных орнаментальных мотивов — меандр, усложненная форма зигзага, позаимствованный из египетской культуры, но использовавшийся чисто по-гречески — линейно, поясами охватывавший вазу.

Позже на первый план выйдет пальметта (элемент в виде пальмового листа), которая греками дополнится волютой (завитком, спиралью).

Также в орнаментике используются стилизованные изображения растений — аканта, листьев алоэ, водяных растений, винограда, плюща, цветов жимолости, лавра и оливкового дерева.

Общественное достояние, Ссылка

Цвета в декоративно–прикладном искусстве Древней Греции

Цвета имели огромное значение, особенно в одежде. Абстрактные значения цветов внедрялись очень медленно, и сильно отличались от наших представлений. Например, красный был чистым цветом и стоял отдельно. Белые и яркие цвета — героические, темные же цвета обозначали повседневное.

Вначале преобладали четыре цвета: белый, желтый, красный, черный. Иногда использовались зеленый, синий и серый. Источником белой краски служил известняк и мел, черной — сажа, желтой — глина, окрашенная лимонитом, красной — глинозем, зеленой — малахит. Позже появился пурпурный цвет (полученный из пурпуровых улиток).

Как рисовать в стиле искусства Древней Греции?

Чтобы создать рисунок, орнамент, паттерн в заданном стиле, нужен хотя бы вот такой краткий обзор, из которого мы узнаем о видах и периодах искусства Древней Греции, об основах орнаментики и цветовых предпочтениях. Теперь нам нужно совместить хотя бы 2 категории (можно больше), чтобы создать свое видение. Такими парами могут быть: музыкальный инструмент + цвета, ваза + орнамент, одежда (драпировка) + орнамент, орнамент + цвет. Продолжите сами. Удачи!

Книга по теме:

Для получения скидок на OZON введите промокод OZONLKGFL

Статья снова создана в помощь коллегам из группы для подготовки к очередной теме январского челленджа от Spoonflower — Greek Art.

Читайте также: