Хроматическая фантазия и фуга кратко

Обновлено: 08.07.2024

Фантазия исполнена экспрессии – вопреки эстетическим установкам эпохи, предполагавшим постепенное пробуждение чувства. К этому вели творческие искания Баха, который в то время преодолевает наследие строгого стиля, и на первый план в его произведениях выступает напевная тема, несущая в себе начало лирическое, субъективное.

Драматическая напряженность сохраняется и в фуге, но она сочетается с суровой сдержанностью. Тема фуги заключает в себе противоречие: восходящий хроматический ход сменяется песенностью. Структура темы необычная для полифонии – завершенный период. Начальный мотив первого противосложения кажется нейтральным, но его остинатный рисунок играет немалую роль во всем последующем развитии. Он проникает во второе противосложение, возникает и в интермедиях. По мере развития этот мотив становится все более решительным и даже властным. В заключительном разделе его звучание представляется особенно непреклонным.

Экспозиция фуги трехголосна. Вместе со следующей за нею интермедией, в которой происходит модуляция в параллельный мажор, она производит впечатление созерцательности. В контрэкспозиции музыкальный материал драматизируется благодаря возвращению к минору и разнообразию технических приемов. Кульминацией становится второе проведение темы с доминантовым органным басом и диссонирующими гармониями. В дальнейшем противосложения все больше обособляются, фактура насыщается имитациями, что приводит к еще большему нагнетанию драматизма, которое продолжается и в репризе, где между контрапунктирующими голосами возникает множество диссонансов. Трижды – с каждым разом все выше – возникает нонаккорд. В двух последних проведениях темы напряженность усиливается контрастом между регистрами – глубоким басом и крайними звуками второй октавы. В уплотняющейся фактуре вырисовывается аккордовая вертикаль. Стремительный восходящий пассаж перекликается с Фантазией, но этот эмоциональный всплеск обуздывается строгой каденцией с мажорным завершением.

Иоганн Себастьян Бах / Johann Sebastian Bach

Здесь, как и в некоторых органных циклах (прелюдия и фуга ля минор, фантазия и фуга соль минор), интенсивность развития, осуществляемого в виде разрастающихся волн с постепенным превышением кульминаций, позволяет говорить о предвосхищении Бахом принципов симфонической драматургии.

Фантазия

Концертная виртуозность цикла сосредоточена в фантазии.

Здесь синтезированы самые различные типы фактуры не только клавирной, но и органной, скрипичной: гаммообразные пассажи, ломаные аккорды, гармонические фигурациии. Речитативные же эпизоды генетически связаны с оперно-ораториальной декламацией. Виртуозность, богатство и разнообразие фактуры, сопоставление различных ее типов создают рельеф крупного композиционного плана, выявляют опорные его узлы.


Длительная фермата подчеркивает напряженность ожидания, усугубляя впечатление трагического возгласа. Не дает устойчивого завершения и вторичное проведение начальной фразы.

Во втором подразделе изменяется изложение. Гаммообразные пассажи переходят в волнообразно перекатывающиеся арпеджии, усиливающие значение и роль собственно гармонических приемов выразительности. Цепь диссонирующих на тоническом органном пункте гармоний приводит к более рельефной драматической кульминации. Ее речитативные фразы и рассредоточенные в последующей гармонической фигурации нисходящие секундовые мелодические обороты предвосхищают интонационный и эмоциональный строй центрального раздела фантазии:



Кода фантазии — прощание, угасание. Однако безмерность скорби и горя в музыке этой коды пронизаны только Баху присущей особой мудростью, человечностью всепрощения и сострадания. Отсюда — какая-то внутренняя озаренность, невольно вызывающая чувство примирения со страданием и смертью, как с неким непреложным законом бытия.

Гармонизация коды — одно из баховских откровений, предвидений выразительности романтической гармонии. На тоническом органном пункте возникает хроматическое последование уменьшенных септаккордов, обостренных задержаниями.

Гибки и различны в своем ритмическом выражении повороты верхнего мелодического голоса, где каждая фраза, заканчиваясь никнущей секундой, как вздохами, прерывается краткой паузой. Нисходящая линия полутоновых задержаний, хроматизируя музыкальную ткань, превращает коду в экспрессивный сгусток всей фантазии. Кода — лирическая сердцевина всего цикла. Именно здесь кристаллизуется наиболее важный для произведения круг интонаций, именно в коде зарождается, как ее продолжение и ответ, тема фуги:


Несмотря на глубочайший контраст двух частей цикла, фуга — художественно необходимая составная часть этого целостного организма. Своей суровой сдержанностью и внутренней напряженностью, монументальностью формы и динамикой целеустремленного развития она в новом аспекте продолжает раскрытие идейного смысла фантазии.




Образуется единая линия мотивного ритмо-интонационного развития, пронизывающая и объединяющая всю фугу в целом:


Мерность угрожающего остинатного ритма неоднократно подавляет скорбную мягкость самой темы. Чтобы убедиться в силе этого образа, достаточно сравнить первое противосложение в экспозиции с его последним проведением в конце фуги.

Трехголосная экспозиция и интермедия, модулирующая в параллельный фа мажор, выдержаны в несколько приглушенных созерцательно-лирических тонах. Этот раздел фуги наиболее отчетливо отделен каденцией от последующего, непрерывно поступательного движения. Начиная с контрэкспозиции развитие интенсифицируется (Как отмечается в исследованиях баховской полифонии, контрэкспозиция в подавляющем большинстве случаев уже является развитием.). Возвращение к минорному ладу, насыщенная разнообразной фигурационной техникой фактура в интермедии — выражение возрастающей активности и напряженного драматического нагнетания. Второе проведение темы в контрэкспозиции совпадает с первой кульминацией на доминантовом органном пункте в басу. Ее рельефность подчеркнута диссонантными гармониями, движущимися на фоне далеко отставленного выдержанного баса:


Отходом от основной тональности в сторону субдоминант и краткой имитацией первого элемента темы в соль миноре можно обозначить начало среднего раздела фуги. Усиливающемуся напряжению драматической эмоции в большой степени содействует растущая самостоятельная образность противосложений и самой фактуры, насыщенной непрерывными имитациями. Тема же полностью проводится дважды: в нижнем голосе она модулирует в си минор, в верхнем — в ми минор. Особенно выделяется второе проведение, где точка наибольшего сгущения акцентируется доминантовым нонаккордом. Интермедия, подобная той, что вела к первой кульминации, появляется вторично в средней части и вторгается в новую центральную кульминацию на органном пункте соль:


Интермедия, построенная на том же материале, в ином контексте (в средней части), меняет свою направленность. Заражаясь энергией разработочных разделов, эта интермедия сливается с репризой, образуя общий звуковой поток, устремленный к вершинной, завершающей все произведение кульминации.

Непрерывность мотивного развертывания сочетается в этом разделе с непрестанно наращиваемой динамикой и в репризе достигает наивысшего напряжения. Интермедии, проведения темы насыщаются остродиссонантными образованиями. В секвенционных звеньях интермедий линии двух верхних голосов подчас скрещиваются в тритоновых соотношениях (интервал уменьшенной квинты); направление каждой линии становится стремительно изменчивым. Разные голоса, сталкиваясь в сложном контрапунктировании, чаще образуют диссонантные созвучия. Общее нагнетание как бы концентрирует троекратное появление нонаккорда, каждый раз в более высокой и напряженной тесситуре:


Особенно драматичен регистровый контраст двух последних проведений. В нижнем голосе тема опускается в глубокий басовый регистр, в верхнем — поднимается до крайних звуков второй октавы, напряженная пронзительность которых подчеркнута далеко отставленным доминантовым басом (органный пункт). И здесь уже в третий раз появляется нонаккорд (внутри темы) как знамение неизбежного конца.

Иоганн Себастьян Бах / Johann Sebastian Bach



Фуга d-moll — высокосовершенное создание баховского строительного искусства — объединена с фантазией прежде всего общностью хроматически насыщенного мелоса и гармонии. В теме, отчасти ричеркарного, отчасти песенно-плясового типа, выделяются гомофонные черты — необычайная для фуги протяженность и периодичная структура (2 + 2 + 4). С поразительной точностью композитор воспроизводит строй опорной линии напева — в тональном плане обширной трехголосной фуги. Композиция отличается почти идеальной симметрией в объемах и внутренней структуре трех больших частей.

Ее воздействие было огромно: тут вслед за Бахом пошли Моцарт (фантазия c-moll), Бетховен (последние сонаты), Лист (соната h-moll), Цезарь Франк (Recitativo Fantasia скрипичной сонаты), Макс Регер (Вариации ор. 81), Франсис Пуленк (концерт для органа и литавр с оркестром) и другие. Гармонии же фантазии открыли для музыкального искусства совершенно необозримую перспективу будущего.

Величайшее творение в жанре фантазии — Хроматическая фантазия с фугой ре минор (Кётен, 1719—1720).

-гомофония - и полифония;

-патетическая импровизация — и строго последовательное развитие одной мысли;

-фактура фантазии разнообразна, блестяща, мысль свободна, почти не стеснена тактовой чертой - в фуге же строгое единство ритмического рисунка и мерная моторика шествия-танца.

Однако Бах впервые в истории клавирной музыки преодолел разбросанность прежней смешанной формы. Он совершенно разграничил гомофонно-фантазийную и фугированную сферы. Это поляризовало контрастные элементы и придало их новому сочетанию ранее неосуществимый драматизм.

В эмоциональной сфере этого произведения Бах эстетически далеко опередил своих немецких современников, не только старших, но и младших. Здесь мятутся самые бурные эмоции, какие возможны были в эту эпоху для немецкой общественной психологии и культуры.

Фуга— высокосовершенное создание баховского строительного искусства. В теме выделяются гомофонные черты — необычайная для фуги протяженность и периодичная структура (2 + 2 + 4). Композиция трёхчастна и отличается почти идеальной симметрией. Помимо полного проведения по всем голосам, экспозиция и реприза включают по одному дополнительному проведению у тенора и по одной интермедии.

Однотипными интермедиями в виде интенсивно модулирующих секвенций обрамлена громадная разработка. Ее хроматический тональный план повернут по квинтовому кругу— d, а, е, h, fis и, сообразно закономерностям фуги, — снова к тонике ре.

Реприза тонична, за исключением четырехтактного органного пункта на соль в самом начале ее и одного субдоминантового проведения в среднем голосе. Это придает ладо-гармонической структуре фуги ([T-—D] — разработка — [T—S—Т]) ясно выраженный сонатный поворот.

Ее воздействие было огромно: тут вслед за Бахом пошли Моцарт (фантазия c-moll), Бетховен (последние сонаты), Лист (соната h-moll), Цезарь Франк (Recitativo Fantasia скрипичной сонаты), Макс Регер (Вариации ор. 81), Франсис Пуленк (концерт для органа и литавр с оркестром) и другие. Гармонии же фантазии открыли для музыкального искусства совершенно необозримую перспективу будущего.

Аннотация. Хроматическая фантазия и фуга ре минор – одно из самых грандиозных сочинений для клавира соло. Структура этого монументального произведения определяется свободным импровизационным развертыванием музыкальной речи в фантазии и несколькими разделами строго размеренной фуги. Рассмотрев каждый из разделов, можно отметить, что глубокие знания законов построения риторической диспозиции Бах вольно или невольно использовал в написании этого цикла. В основе интерпретаций таких мастеров исполнительского искусства, как В. Ландовская, Г. Гульд, М. Юдина, также лежат глубочайшие знания законов ораторского искусства.

Мастера исполнительского искусства в интерпретациях клавирных сочинений И.С. Баха (Хроматическая фантазия и фуга ре минор)

Аннотация.Хроматическая фантазия и фуга ре минор –одно из самых грандиозных сочинений для клавира соло. Структура этого монументального произведения определяется свободным импровизационным развертыванием музыкальной речи в фантазии и несколькими разделами строго размеренной фуги. Рассмотрев каждый из разделов, можно отметить, что глубокие знания законов построения риторической диспозиции Бах вольно или невольно использовал в написании этого цикла. В основе интерпретаций таких мастеров исполнительского искусства как В.Ландовска, Г.Гульд, М.Юдина также лежат глубочайшие знания законов ораторского искусства.Ключевые слова:И.С.Бах. Хроматическая фантазия и фуга, структура построения; интерпретации –В.Ландовска, Г.Гульд, М.Юдина.

широту охватываемого диапазона, взлеты в верхний регистр с последующим

возвращением в нижний серпантинно раскручиваемых вихревых пассажей, интонационную напряженность каждого звука в этих «бесконечных

Существует запись Фантазии в исполнении Ванды Ландовской. Это на просто прочтение талантливого исполнителя, это интерпретация, если угодно, сотворца. Иначе как расценить ту потрясающуюсмелость, граничащую с необычайнойдерзостью, свойственной только истинным художникам?

интеллектуальной наполненностью. Он очень свободно, практически в своей абсолютно новой редакции (окончания пассажей утрачены, в тексте появились новые пунктиры)трактует Фантазию.

Речитатив по характеру звучания в его изложении настолько проникновенен, что не покидает ощущение собственного размышления, размышленияпосле исповеди. Слушателя заставляют задуматься о самых важных вещах в этой жизни, о месте в ней каждого. ТрактовкаГ.Гульда позволяет заново осмыслить пережитое, открывает каждому возможность веры

и дороги к ней, и эта вера помогает обрести равновесие и твердостьв столь сложном и противоречивом мире.

Интересно, что в каждом исполнении большие художники позволяют себе очень многое.Это и не удивительно: чем больше знаний, тем больше возможностей в их применении.Так, в еще одной существующей записи Фантазии Гленом Гульдом

кардинально меняются темпы, появляются новые пунктирные ритмы, ферматы. Философская направленность и лирические откровения в этой версии способствуют еще большей свободе.Осознанно или нет, но исполнитель, полностью погружаясь в текст, выходит на

своего рода откровение. Сила его воздействия безусловна.

диатонического тетрахорда, секвенции трижды повторяются

Ему сопутствуют яркие, выпуклые квартовыеинтонации верхнего голоса (соль до, дофа, фасибемоль) –символы веры.Четвертое (дополнительное) проведение темы в экспозиции начинается с ритмического преобразования мотиваядра за счет введения синкопы, вуалирующей сильную долю такта. Изменения в проведении темы внесены композитором и на ее заключительном участке. Обращают на себя внимание ламентозные интонации нисходящей секунды, символизирующие грусть, тоску, тихую печаль.

После отчетливого каданса в amollпроводится вторая интермедия, токкатный способ изложения этого фрагмента подготавливает новое контрастное звучание темы с довольно смелыми, терпкими гармониями на доминантовом басу. Это первая кульминация. Тема, звучащая в среднем голосе, претерпевая в процессе развертывания интонационноритмические изменения, плавно переходит в связкуинтермедию, построенную на материале противосложения. На этом этапе развития важно также отметить многократно повторяющуюся интонацию восходящей кварты –символа веры –в верхнем голосе (т.68) и в нижнем (тт. 7075).Отход от основной тональности в сторону субдоминанты знаменует начало развивающего раздела фуги. Усиливающемуся напряжению драматических эмоций в немалой степени содействуют возрастающая самостоятельность материала противосложений, значительное усложнение фактуры. В данном разделе тема проводится дважды: в нижнем голосе она модулирует в си минор (тт. 9097), где кульминационная вершина акцентируется звучанием нонаккорда.Почти дословно вторую интермедию,которая, собственно, осуществляла

развитие первого фрагмента с его кульминацией, повторяет шестая интермедия(как мы увидим позже). Интересно ее место расположения: она находится на стыке между развивающим и заключительным (репризным) разделами формы.Постепенно,в ходе общего развития и насыщенного звучания самой темы, интермедиисвязкистановятся более протяженными. Они пронизаны остинатнойритмоформулой (заимствованной из кодетты и удержанного противосложения), последовательно проводимой во всех голосах, скрепляющая функция

которой в композиции целого несомненна.

Иногда думается, что М.Юдина несколько категорична в своей пламенности, горячности, убежденности, однако ее искренность и колоссальная воля компенсируют все: она органична и неповторима в своих трактовках, накал ее экспрессии уникален. Существует и другая версия исполнения Фантазии из названного цикла М.В.Юдиной. Добавления в басах на подъеме, отдельные вычленения важных мотивов производят колоссальный эффект. Речитатив в данной записибез резких сопоставлений, но они есть. Аккорды строго сдержанны. Очень лирично и вопросительно звучат все реплики в речитативе, в секстах –печаль и усталость. Текст речитатива несколько изменен и решен весьма своеобразно. Аккорды, как удары бича, прерывают вопросительные интонации. К концу развития осуществляется огромное нарастание, грандиозный подъем и утверждение.

Ссылки на источники1.Агапова И.М., Сорокина Т.С. Жанр фантазии в музыкальном искусстве XVIXVIIвеков //Проблемы историкостилевой эволюции: Гармония. Форма. Жанр. –Новосибирск, 1994.–С.166185.2.Друскин М.С. Иоганн Себастьян Бах. –М.: Музыка, 1982.3.Захарова О.И. Риторика и западноевропейская музыка XVII–первой половины XVIIIвека: принципы, приемы. –М.: Музыка, 1983.4.Ландовска В. О музыке.М.: Радуга, 1991. 5.Перельман Н.Е. В классе рояля (короткие рассуждения). –Л.: Музыка, 1970.

6.ФоркельИ.Н. О жизни, искусстве и произведениях и произведениях Иоганна Себастьяна Баха: патриотически настроенным почитателям истин. –М.,1987.7.Landowska W. On music. New York, 1964.

Читайте также: