Внеклассного мероприятия по теме саратовская школа живописи

Обновлено: 04.07.2024

На выставке впервые будет предпринята попытка не просто показать историю поэтапного развития саратовского изобразительного искусства, но выявить основные тенденции и обозначить круги и связи внутри столь протяженного художественного процесса. Экспозиция построена не по хронологии, а по принципу формально-стилистической близости произведений разного времени, что позволит увидеть, каким образом находки, сделанные художниками в начале прошлого столетия, использовались во второй половине ХХ и продолжают трансформироваться в начале ХХI века.

Вторая линия в экспозиции выставки представляет авангардное направление в саратовском искусстве и объединяет работы Валентина Юстицкого, Давида Загоскина, Константина Полякова и Музы Егоровой-Троицкой 1920-х годов и произведения, созданные во второй половине ХХ – начале ХХI века. В отличие от первого направления, развивавшегося достаточно последовательно и имевшего ярко выраженный местный колорит, саратовский авангард, несмотря на всю смелость его художественных экспериментов, не обладал специфическими отличительными чертами, которые выделяли бы его на фоне общероссийского художественного контекста, и не сформировал своей особой традиции, на которую могли бы опереться художники второй половины ХХ века. В 1950-е годы молодые живописцы Виктор Чудин, Владимир Солянов, Вячеслав Лопатин восприняли традиции русского авангарда опосредованно, через общение с вернувшимся из Франции Николаем Гущиным. А начиная с 1980-х годов саратовские художники, занимавшиеся формальными и концептуальными поисками, опирались уже на пластические достижения мирового искусства.

Третья линия представлена произведениями художников-реалистов. В 1930-е – 1950-е годы в Саратове, как и по всей стране, основным направлением в изобразительном искусстве становится соцреализм. Жанровые композиции Алексея Бородина и Ивана Новосельцева, автопортреты Владимира Гурова и Валентина Юстицкого, пейзажи Ивана Щеглова и Леонида Гусева не только обладают художественной ценностью, но и являются документами времени, заключающими в себе характерные черты советской эпохи. Более поздние сюжетные картины Александра Саликова и Анатолия Учаева, созданные в середине 1970-х, уже далеки от принципов соцреализма и воплощают размышления художников о жизни и предназначении человека. В эти же годы одним из главных жанров саратовского изобразительного искусства по-прежнему остается пейзаж.

В отдельный блок объединены работы, в которых основными средствами выразительности являются экспрессия цвета, динамика движения мазка и скульптурная лепка фактуры. Истоком этого направления в саратовском искусстве в конце 1940-х – начале 1950-х годов стало творчество Николая Гущина и Валентина Юстицкого. В 1960-е годы эту традицию продолжили художники круга Гущина, прежде всего Николай Аржанов и Владимир Солянов. Позднее, в 1980-е – 1990-е годы эта линия становится одной из основных в творчестве более широкого круга саратовских мастеров. Многие из тех, кто начинали свой путь как реалисты или символисты (Ю. Пашкин, Р. Батаршин, Т. Хаханова), после долгих поисков и экспериментов, по-своему переосмыслив традицию, в 2000-е годы приходят к живописному экспрессионизму.

Мастера саратовской школы живописи

Данное занятие является продолжением ряда занятий по ознакомлению учащихся с достопримечательностями г. Саратова.

Учебные :
знания: ознакомить обучающихся с представителями саратовской школы живописи; научить различать характерные черты этой живописи;
умения: формирование умения сравнивать, анализировать и делать выводы;
навыки: самостоятельной работы.

Развивающие: развитие слуховой и зрительной памяти, развитие речи, внимания, аналитического мышления.

Урок проходил с использованием презентации, а также разнообразного иллюстративного материала.

Целеполагания и мотивации. Этапа подготовки учащихся к активному и сознательному творчеств (обучающиеся были сориентированы на заранее подготовленные вопросы) .

Просмотр презентации по биографии и творчеству саратовских художников

Ответы учащихся по заранее подготовленным вопросам, которые стали формой закрепления пройденного материала.

Структурно урок выдержан.

Использованная структура занятия, методы и приёмы способствовали достижению целей и задач занятия. Разнообразие видов деятельности и в конечном итоге их результативность способствовали активизации познавательной деятельности учащихся, поддержанию их интереса к содержанию занятия. Этапы данного мероприятия были логично связаны друг с другом.

Хорошая психологическая атмосфера поддерживалась благодаря заинтересованности учащихся ходом и заданиями занятия, созданию ситуаций успешности, поощрений в виде похвалы, сотрудничества с учащимися.

Активность работы в классе можно оценить как высокую. Считаю, что занятие цели достигло, в конце урока все учащиеся получили оценки.

3 Петров- Водкин Кузьма Сергеевич родился 24 октября (5 ноября) 1878 года в городе Хвалынск Саратовской губернии5 ноября1878 годаХвалынск Саратовской губернии

4 Свою карьеру будущий художник начал с приезда в Хвалынск знаменитого петербургского архитектора Романа Фёдоровича Мельцера. Он прибыл на Волгу по просьбе своей старой знакомой помещицы Казарьиной, которая хотела попросить Мельцера выстроить для неё очередной особняк. Мать Петрова-Водкина, Анна Пантелеевна, работала у Казарьиной в доме и показала архитектору рисунки своего талантливого сына. Мельцер был весьма поражён такой живописью и увёз Кузьму Сергеевича в Петербург, где дал хорошее художественное образование в классах живописи и рисования Ф. Е. Бурова и в петербургском Центральном училище технического рисования ШтиглицаМельцера Центральном училище технического рисования Штиглица

8 Кроваво-красный конь, К волнам морским стремящийся, С неистовым юношей на выпуклой спине Ты, как немой огонь, вокруг огня клубящийся, О многом знаешь ты, о многом шепчешь мне…. Рюрик Ивлев

11 После боя Смерть комиссара

12 Портрет Анны Ахматовой

14 Скончался К.С. Петров-Водкин 15 февраля 1939г в городе Ленинграде Работы художника находятся в собраниях Государственная Третьяковская галерея, Москва. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург. Коллекция Дома-музея Максимилиана Волошина, Коктебель. Саратовский художественный музей имени А. Н. Радищева [5] Государственная Третьяковская галереяМосква Государственный Русский музейСанкт-Петербург Коллекция Дома-музея Максимилиана Волошина Коктебель Саратовский художественный музей имени А. Н. Радищева [5]

15 Музей К.С. Петрова-Водкина в Хвалынске

17 Павел Варфоломеевич родился 15 ноября в городе Саратове

28 Каждый год в день рождения Кузнецова в городе Саратове проходит выставка работ молодых художников

29 В доме где родился Павел Варфоломеевич открыт дом-музей Павла Кузнецова.

31 П.С. Уткин родился в семье железнодорожника. В саратовской студии Общества любителей изящных искусств, а затем в Боголюбовской рисовальной школе (в дальнейшем - училище) он начал свое художественное образование

Исследовательский проект

Бесплатное участие. Свидетельство СМИ сразу.
До 500 000 руб. ежемесячно и 10 документов.

Исследовательская работа по изучении жизни и творсчества известных художников Саратовской области.Развитие у учащихся чувства прекрасного воспитание нравственно -патриотических чувств. Исследование творчества ВИКТОРА КУЗЬМЫ СЕРГЕЕВИЧА ПЕТРОВА-ВОДКИНА и ЭЛЬПИДИФОРОВИЧА БОРИСА -МУСАТОВА. Знакомство с самыми известными картинами художников. вывод исследования- Саратовская земля богата знаменитыми художниками.ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ ПРОЕКТ "ИЗВЕСТНЫЕ ХУДОЖНИКИ САРАТОВСКОЙ ОБЛАСТИ"

Читайте также: