Традиции вологодской области кратко

Обновлено: 04.07.2024

Горожан и гостей Вологды приглашают погрузиться в неповторимую атмосферу средневековой Руси, ежегодно у стен вологодского Кремля разбивают настоящий средневековый лагерь. Атмосфера в нем максимально соответствует той, которая имела место несколько веков назад. День города в Вологде – прекрасная возможность отдохнуть от суеты современного мира и познакомиться с интереснейшими культурными традициями местных жителей.

Город Вологда был основан новгородцами на древнем волоке, который находился между реками Шексной и Сухоной. Первые упоминания о городе встречаются в летописи 1147 года, именно эта дата считается … Открыть

Важной частью праздника являются мастер-классы по различным видам ремесленного искусства: маслоделию, росписи по дереву, варению сбитня, сапожному мастерству, изготовлению и ивоплетению традиционных тряпичных кукол. Все желающие могут научиться стрелять из лука и потренироваться во владении мечом, а также примерить настоящие рыцарские доспехи и принять участие в захватывающих средневековых турнирах. Завершается красивое историческое мероприятие взятием имитированной крепости, которое символизирует падение вологодской деревни и начало развития Вологды как города.

Для местных жителей день рождения города давно перестал быть рядовым событием в культурном календаре, это самый красивый и насыщенный праздник, подготовка к которому длится весь год. В праздничные дни как никогда ощущается привязанность и любовь местных жителей к своему городу, уже более восьми сотен лет они тщательно оберегают свои традиции и историческое наследие от всепоглощающего влияния современности.

Если планируется провести отпуск в Вологде, то непременно стоит продумать туристический маршрут таким образом, чтобы каждый член семьи остался доволен. А сделать это довольно просто по той … Открыть

В рамках проведения дня города любителей событийного туризма ожидает ещё одно яркое событие — а именно, международный фестиваль кружева Vita Lace, который является самым крупным событием такого рода во всём мире. Фестиваль 2011 года и вовсе занесён в Книгу рекордов Гиннеса по количеству кружевниц, количество которых составило на тот момент пятьсот. Фестиваль, посвящённый кружеву, проводится не каждый год — лишь раз в три года. Но сразу же собирает тех, кто желает узнать массу интересных фактов о кружевоплетении, увидеть мастериц (приезжающих из разных регионов России, но в основной своей массе — из Вологодской области) за работой, а также поучаствовать в мастер-классах и посетить выставки и ярмарки.

Одним из самых посещаемых мест в Вологде остается Кремль – важнейший исторический памятник и бессменный символ города. В состав Вологодского кремлевского комплекса входит бывший Архиерейский … Открыть

Зачем нужны такие Форумы? Не только для того, чтобы показать жителям мегаполисов, что такое настоящая народная культура, но и для того, чтобы сами участники коллективов увидели, что они не одиноки. Трудно человеку, когда он один. В небольшом городке собрались люди, которым дороги традиции своего народа. Люди, которые способны отличить настоящее от наносного и представляют, что они хотят сохранить и перенять. Им очень непросто. Порой им кажется, что, кроме них, никому не нужно то, что они делают. Зачастую у них нет денег, помещения, поддержки местных властей, техники, фондов, из которых можно было бы черпать информацию. Можно в одиночку биться месяц, год, а потом наступают отчаяние, усталость и вспыхнувший огонек гаснет. Другое дело, если такой коллектив приезжает на большой фестиваль, на Форум. Здесь на Круглых столах или в неформальной обстановке в кулуарах можно пообщаться с теми, кто, как и они, начинал с нуля но уже прошел самый сложный первый этап, преодолел трудности и вышел на широкую дорогу. Можно пожаловаться на свои проблемы и попросить совета. Здесь есть возможность обратиться к известному этномузыкологу, фольклористу с просьбой прослушать, как звучит ансамбль, и он, если надо, мягко скорректирует ошибки, даст нужное направление, подскажет, где найти источники для более полного овладения традицией выбранного региона. Здесь на мастер-классах выступают известные ансамбли с большим опытом работы. Сюда приезжают с концертами народные исполнители. Здесь есть доступ к экспедиционным записям, к архивам, продается специальная литература. Словом, здесь чувствуешь себя не одиноким, а членом большой общности заинтересованных людей.

Народные традиции в их естественном бытовании угасают. Это, увы, объективная историческая данность. Старинные лирические и свадебные песни, хороводы и причитания, праздничные обряды, ремесла и промыслы – всё это стремительно, на наших глазах уходит из коллективной этнической памяти и из актива культуры. Так и пусть бы себе. Зачем хвататься за то, в чем люди уже не видят смысла, что в сегодняшней жизни совсем, кажется, не актуально?

Затем, чтобы возродить село? Утопия. Это нужно делать совсем другими средствами и совсем в других масштабах. Здесь на передний план выходят экономисты и политики, но уж никак не фольклористы.

Возрождение, восстановление, сохранение и освоение народной традиции, даже отдельных ее элементов способно возродить к активной жизни и деятельности отдельного человека, поднять деревню, посёлок, улучшить жизнь людей в целом регионе! Это не пустые слова. Есть конкретные примеры.

Но и частные, субъективные мнения, может быть, не такие четкие, как статистические выкладки, подтверждают: дети, растущие в мире, в котором присутствуют хотя бы элементы народной традиционной культуры, заметно отличаются от своих сверстников в лучшую сторону.

А что взрослые? И взрослые меняются, если в их жизнь входит настоящая народная традиция. Вот локальный, но очень показательный пример.

Бывает по-другому. Очаг возрождения народной традиции может разгореться благодаря подвижнической деятельности одного человека. Но человек этот должен обладать особыми качествами – он должен быть образованным, увлеченным, безраздельно преданным выбранному пути и не ждущим прибыли от того, что делает.

Фольклористы – люди, как правило, одержимые, беззаветно преданные своему делу. Многие из них не то, что прибыли от своего занятия не получают, а свои средства в любимое занятие вкладывают, тратят свои законные отпуска на фольклорные экспедиции, отдают драгоценные квадратные метры невеликих своих квартир под хранение записей и т.д. Но на голом энтузиазме далеко не уедешь. Для дальних поездок нужен бензин, на него нужны деньги. Для качественной записи народных исполнителей нужна хорошая техника, на нее опять нужны деньги. Для хранения и оцифровки старых записей – магнитофонных бобин, кассет, тетрадей, записных книжек, старых фотографий нужны помещения и техника, на это снова требуются деньги. Реставрация народных костюмов, работы в музейных фондах, отшивания точных копий старинных нарядов – все это требует средств.

Названия человеку несведущему говорят немного. Вот некоторые краткие портреты, рассказы ансамблей о себе, выложенные в сети:

Восемь коллективов, восемь аннотаций. Это некий срез, дающий представление о жизни и деятельности фольклористов, подвижников, увлеченных энтузиастов. В этих небольших рассказах много общего – трепетное, бережное отношение к источникам, полное погружение в материал, серьезная экспедиционная и архивная работа именно с материалом своего региона, желание как можно более точно и досконально перенять традицию у народных исполнителей, реконструировать, реставрировать и освоить ее. Еще важно то, что участники коллективов не ограничиваются только песенной традицией. Как правило, люди, начиная заниматься в таких ансамблях, в студиях, в клубах приходят к комплексному изучению и воспроизведению наследия предков: костюмы, ремесла, совместные праздники, занятия с детьми.

Наталья Кулижникова. Вологодские традиции

В современном мире отпала необходимость в домотканых половиках и рубахах. Гораздо легче купить ткань, чем долгими зимними вечерами сбивать нити на деревянном ткацком стане. Сегодня кухонные предметы из самых разнообразных материалов тысячами выходят с конвейера. Механизация упростила и ускорила процесс изготовления всех бытовых вещей. Казалось бы – не актуально продолжение ручного труда и можно оставить в прошлом резаки и пяльца.

Но вещи, сделанные вручную, не просто функциональны, они наполнены генетической памятью многих поколений. В самой простой плошке или фрагменте вышивки присутствует особая энергия на-РОДНОГО искусства и мудрости. Потому то в век сплошных скоростей современный человек с интересом и ностальгией обращается к произведениям мастеров-ремесленников.

Во многих квартирах и сейчас можно встретить вещи, выполненные по старинным технологиям традиционного ремесла: здесь кринки для воды, там кружева или лоскутные покрывала служат украшением дома и даже выступают в роли произведений искусства. Ведь гармония, заложенная в формах и цветовых гаммах изделий традиционного народного творчества, может служить образцом для профессионального классического искусства. Сама природа была соавтором мастеров при разработке пропорций предметов, созданных в соответствии с особенностями материала и с учетом удобства в использовании. Удивительно, но не задумываясь о законах композиции, они создавали свои изделия в полном соответствии с правилом золотого сечения.

Многоцветие росписей по дереву, лоскутного шитья, тканых половиков не режет глаз, а наполняет душу радостным покоем. Сочность красной вышивки по белому льну на рубахах и фартуках, пестрядь сарафанов и головных платков в традиционном народном костюме, безусловно, добавляла праздничности народным гуляньям.

Притягательность изделий мастеров-ремесленников прошлого сильна и поныне, они востребованы и пользуются спросом не только у любителей-коллекционеров, но и у людей, далеких от искусства. На Вологодчине растет число мастеров народных художественных промыслов: за последние пять лет это звание получили около ста умельцев.

Как и прежде искусные руки ткачих заправляют нитью ткацкие станы. Особенно славятся своим умением уникальные мастера из села Нюксеница, деревни Пожарище Нюксенсого района. Трудятся ткачихи над созданием скатертей, полотенец, традиционных народных костюмов, восстанавливая их по собранным в экспедициях этнографическим образцам. Мастерицы из Вологды не уступают в качестве тканых изделий. Созданные их руками яркие и праздничные сарафаны и рубахи не пылятся в шкафах – в них красуются на фольклорных праздниках и ярмарках, которые традиционно проводятся летом во всех районах Вологодской области.

Восток Вологодской области – по своему уникальная глубинка. Здесь есть настоящий Русский мир, мир российской дореволюционной культуры. Старинные народные праздники, красивые обряды, ремесла – здесь варят даже домашнее пиво по дедовским рецептам. Подобное в других регионах можно встретить только в музее.

Присутствие традиционной русской культуры в повседневной жизни не всех конечно, но определенного круга людей, отличает восточные районы Вологодчины даже от всего остального Русского Севера. Здесь давно уже выжженная трагедиями прошлого столетия наша старая культура, в какой-то мере возродилась титаническими усилиями энтузиастов. Мы думаем будет интересно посмотреть, как можно повернуть время вспять. Сейчас мы вам покажем, как выглядит аутентичный обряд традиционной русской свадьбы в наше время.

Восток Вологодской области, единственное место, по крайней мере, в европейской России, где традиционный обряд русской свадьбы был реконструирован и возрожден к жизни. Нельзя сказать, что здесь все свадьбы проводятся с точным соблюдением обряда, но его элементы применяются почти в каждой. Бывают примеры и почти стопроцентной чистоты обряда. Такую свадьбу мы вам и покажем. Это красиво, ярко и без грязи.

Всего несколько человек сегодня способны провести обряд русской свадьбы с этнографической точностью. Любовь Бородина, бывший директор Центра традиционной культуры в Нюксенице, говорит, что работа по реконструкции обычая началась в середине 90-х годов.

- В 1996 или 1997 году мы сняли фильм "Юшковская свадьба". Был большой период исследовательской работы. Основным толчком стало то, что у нас в культурном центре в то время и еще много лет после, работала талантливая народная исполнительница Шушкова Павла Платоновна. Я с ее слов записала весь ход свадьбы, затем мы вместе Вологодским ВГПУ - Парадовской Галиной Петровной - заведующей Лаборатории народного музыкального творчества ВГПУ несколько месяцев работали по созданию сценария, подготовке (изучению и напеву) свадебной лирики, причетов, припевок, диалектной речи, правил поведения на свадьбе, традиционной одежде и т.д. Я в Нюксенице и Ляменгской подбирала актеров, несколько месяцев репетировали. А сняли все совместно с Вологодским ТВ, ВГПУ, коллективом ЦТНК и жителями за двое суток в деревне Ляменгская, в лютый мороз. Накануне ездили всем составом нашего центра готовить избу к съемкам - все отмывали, оформляли. С этого фильма и пошло кропотливое изучение обряда", - рассказывает Любовь Бородина.

"Позднее, в Пожарище (деревня и этнокультурный центр в Нюксенском районе) сняли "Уфтюгскую свадьбу", еще один проект реконструкции традиционного свадебного обряда, может быть несколько более точный, чем "Юшковская свадьба". Там играли и пели участницы этнографического коллектива, многие из них видели воочию эти свадьбы в своей молодости. Обряд был жив, наверное, до начала Великой Отечественной войны, да и после, еще лет 15-20 элементы традиционной свадьбы присутствовали", - продолжает Бородина.

Таким образом, случился перерыв длиной лет сорок, но преемственность удалось сохранить. Теперь обряд все более популярен. Его можно применять и значительно шире рамок нескольких районов Вологодской области. Может быть, наступит время, когда это будет интересно и в других регионах.

Свадьбы играли зимой. Свататься начинали сразу после Крещения и заканчивали не позднее Афанасьева дня (31 января). В целом время от сватовства до окончания свадьбы варьируется от 2–3 недель до 40 дней.

Невесту для своего сына выбирали родители. Старались подыскать её из обеспеченной и трудолюбивой семьи. В свою очередь родители невесты также сами принимали решение о том, выдать ли ее замуж за посватовшегося парня. Однако бывали случаи, когда, не соглашаясь с выбором родителей, девушка уходила замуж самох?дкой.

Важным моментом, обеспечивающим дальнейший ход свадебного обряда, была оценка хозяйства жениха. Родители невесты ездили к нему смотреть место, чтобы оценить достаток в семье: сколько хлеба в амбаре, какова скотина на дворе.

Период от пропиванья до свадебного дня в местной традиции назывался срок или плак?шки. Это время, от одной недели до месяца и более, определялось необходимостью приготовления невестой д?ров для жениховой родни, варкой пива. Весь срок невеста находилась на особом положении. Она не посещала вечерины, не ходила в гости к соседям и подругам, сидела дома и шила д?ры. Жених навещал невесту, привозил ей гостинцы.

Пиво заваривали (начинали варить) за три-пять дней до свадьбы. Пива варили много, иногда до двадцати пудов. Если было приготовлено десять бочек напитка и куплено три литра вина, то такая свадьба считалась богатой. Когда отец невесты отправлялся заваривать пиво, невеста хлесталась (падала на пол на локти) и причитала.

Свадебный день: Утро в доме невесты начиналось с приготовлений к свадьбе. Пол в избе и на мосту (в сенях) устилали сухим сеном. Развешивали по стенам красивые полотенца и накрывали столы праздничными скатертями, на которые потом поставят угощение – пироги. На лавку, где будут посажены жених и невеста, растилали вывороченную наизнанку шубу. Над этим местом на стене также вешали две иконы и украшали их полотенцами.

Хотя накануне все родные мылись в бане, утром ее снова топили для невесты. Невесту в баню вела сестра, тетушка или подруга.

Невеста после провожания красоты прощалась с родными и близкими – т?ркалась им (вставала на колени и, опираясь на локти, касалась лбом пола). Затем она одаривала своих родственников: «А ведь как коўды как это подар?т (это красоту-ту проводят), дак опет(и) до женихов-то дарят. Ведь до женихов красоту-ту провожают, дак невеста-та и дар?т родных-то матку, да отця, есь как отець, да всё дак, дак и дар?т невеста-та. Ак матке плат дарит, а отцю рубаху дарит, дак вот как красоту-ту проводят коўды? дак в то вр?мё-то. А ли сноха как есь, вот за братом баба есь дак, сноха-та дома-то, ак и снохе плат дарит невеста-та. Вот эдак. Сестры есь остаютце, и сестре какой платок, какой – плат. Ведь раньше готовили много плат?вья-то, а сами пр?ли, да всё и портяные, сами прели и ткали всё дак. Отцю подар?т…

За столом гостей не угощали, пока невесту не выведут и не посадят за столы.

Перед отъездом в церковь родители невесты благословляли молодых: отец – жениха, мать – невесту. Под венец ехали в разных санях: жених – со своим крёстным отцом, невеста – с божаткой. Сани украшали: внутрь укладывали сено, наверх – вышитые подушки и постилали нарядную простыню. Особо наряжали лошадей.

После вывода невесты к жениху, открывали столы и угощали гостей. Перед женихом и невестой на стол ставили родительский хлеб – ковригу и сверху две витушки. Зажигали у икон две свечи – женскую и мужскую.

Читайте также: