Ремесла владимирской области кратко

Обновлено: 05.07.2024

Наш Владимирский край богат разнообразными природными ресурсами, но главное богатство - люди. Они умело используют дерево, камень, ткань, краски, металл в своей повседневной жизни.

Народные промыслы нашего края своими корнями уходят в глубокую древность. Промыслы были широко распространены в Вязниковском, Гороховецком, Меленковском, Владимирском, Судогодском, Покровском, Суздальском и других уездах (кн. История Владмирского края). В области получили развитие строительство из камня, обработка металла, резьба по дереву, строчка и вышивка гладью, ручное и машинное ткачество, вязание чулок и варег, сапожно-скорняжный промысел, изготовление глиняной игрушки и посуды, иконописный промысел.

До революции основным занятием населения губернии было земледелие. Наибольшим плодородием отличались земли Юрьев-Польского и некоторых других уездов. Но даже на этих плодородных землях своего хлеба не хватало и большая часть мужского населения занималась отхожими и местными промыслами.

Каждый год из Владимирского края растекался мастеровой люд. Славились своим умением Суздальские и Владимирские каменщики, Покровские столяры и плотники, Судогодские серповщики.

Первые упоминания о мастерах белого камня относятся ко временам Владим'ира Мономаха. Они построили храмы не только в Суздале, Владимире, но и в Москве, Нижнем Новгороде, Ярославле и других городах. Обнаруженные древние карьеры по выработке белого камня близ г.Коврова (с.Андреевское), у села Мошок Судогодского и с.Егорий Гусь-Хрустального района свидетельствуют о большом спросе белого камня в древнем градостроении. Нужно было обладать огромным терпением, мастерством и прилежностью, чтобы вырубить монолитный белый камень, обтесать его, уложить в строение и украсить резьбой.

Суздаль и Владимир, Юрьев-Польский и Гороховец богаты памятниками зодчества и мастерства. В развитии архитектурного образа Владимиро-Суздальских памятников исследователи выделяют три этапа. Памятники времен Юрия Долгорукова суровы без излишних украшений. Соборы Андрея Боголюбского и Всеволода III торжественны, нарядны, украшены барельефно-пластической резьбой, наконец, здания 20-30 годов XIII века отличаются архитектурными деталями фасадов и широким применением барельефно-графической резьбой.

В памятниках XVIII века мастера повсеместно использовали штукатурку, фрески и раскраску фасадов и внутренних комнат храмов.

Почти в каждом районе области сохранились строения общественных зданий XIX в., которые вписываются в архитектурный ансамбль строений современных-городов, показывая непрерывную связь мастерства древних строителей храмов и современного градостроительства.

"Камнесечное ремесло веками было гордостью владимирских мастеров. Долотили камень молотками и желобчатыми скарпелями, стараясь запечатлеть на нем то образы князей, то лики святых, то невиданных птиц, зверей, растений. И лишь имени своего не оставляли на камне безвестные камнесечцы. "

Промыслы, связанные с обработкой металла возникли очень давно на территории нашего края. Историки пишут, что кузнечное дело получило широкое развитие еще в IX-X веках. Например, В.И.Ребров в кн. "Наши корни" приводит интересные данные о кузнечно-ремесленной слободе на реке Ильмовке. Им описаны древние печи, которые работали около 760 лет назад. Может быть здесь древние умельцы ковали оружие для изгнания захватчиков с земли Владимирской. Древние кузнецы изготавливали и принадлежности для сельхозработ. Сырьем служила местная железная болотная руда и уголь был под рукой - березовый и еловый. В окрестностях г.Суздаля археологи нашли изделия серебряной чеканки и литейные формы Х-ХШ вв.

В средние века получило развитие производство кованых изделий в Александровском, Суздальском, Муромском, Меленковском и Гороховецком уездах. Почти каждый монастырь и село имели свои кузницы.

Для церквей и простых людей делали решетки, кресты, железные двери, скобы, замки, ручки, флюгеры, литовки, сошники, резцы, топоры, гвозди, ухваты, заслонки, чугуны, сковороды и столовые приборы. Железа уходило много, его стали завозить из Швеции и Германии, а позднее с Урала. В XIX веке в нашей губернии очень многочисленны и известны были серповщики. Например, в Улыбышевском и Судогодском уездах их насчитывалось более 1200 человек. Исследователи народных промыслов отмечают, что серповщаки собирали серпы со всей европейской России, зубрили и изготовляли серпы и косы до 3 млн штук в год.

Великолепные образцы бытового и архитектурного металла, собранные со всей губернии, представлены в Александровском филиале Владимиро-Суздальского музея-заповедника. В коллекции Владимирского музея хранятся напрестольные кресты, чеканные оклады евангелий, икон, выполненные местными мастерами.

Народные умельцы-мастера ювелиры владели способом изготовления художественных изделий из крученой гладкой проволоки "Филигрань", или скань (от древнерусского слова "екать" - сучить, свивать). Например, в Мстере в ^VII-XVIII вв. ювелиры наладили поточное производство икон, и в XIX веке здесь открылась фабрика по изготовлению окладов с помощью штамповки из дешевой фольги. В XX веке мастера широко использовали способ золочения, серебрения, оксидировки, эмали в сочетании с гладким или чеканным металлом, сложного рисунка орнамента изделия.
Художники Мстеры имеют свой неповторимый стиль работы. Изделия фабрик - это красивые подстаканники, стойки, графины, подносы, ажурные сахарницы и конфетницы, сканные броши, браслеты, серьги и различные украшения.

На реках Киржач, Шерне, Пекше в XVI-X VII веках строились плотины и заводы для фабрик по производству изделий из цветного металла, меди, латуни, а в XIX и XX веках — серебра и золота.

В г.Кольчугино на заводах в наше время выплавляют листовую медь, латунь, делают трубы, кастрюли, подносы, столовую посуду, а также высокохудожественное литье, сусальное золото, монетную ленту. Таким образом, древние художественные промыслы из металла, такие как филигрань, серебряное и золотое литье, сохраняются и в наше время и радуют нас своей красотой.

Владимирский край испокон веков славился хорошими плотниками, рубившими жилые дома, колодцы и терема из дерева, украшавшими их сложными и красивыми орнаментами. Обилие и разнообразие лесных пород, желание украсить свой быт породило многообразие изделий из дерева. Здесь были в почете также производство предметов из дуба, лыка, бересты, сундучный промысел и посуда, хозяйственный инвентарь.

Исследователи народных промыслов пишут, что у народа всегда была любовь к затейливому узору, оформлению внешнего вида своего жилища. Резьбой и фигурами украшали фасад дома, ворота и забор. Так, в древние времена фасад дома (торцы подкровельных слеч) закрывались "причелинами" - длинными резными досками, украшенными сквозными узорами. Конек дома продолжался фигурой птицы, головы коня или льва, образы которых для русского человека были символом добра и охраны дома от несчастья. Приемы жилого строительства и орнаментальные мотивы домовой резьбы имели широкое распространение вплоть до начала, а местами и до середины XIX в. Затейливым был убор светельчатых окон на фронтоне. Наличники на фасаде часто оформлялись . резными ставнями.

С XIX века и по настоящее время широко использовалась
пропильная резьба с помощью картона, шаблона, лобзика, пилки и стамески (Скворцов А.И., 1984)- Каждый дом отличался богатством пропильной резьбы, сложностью и мелкоузорчатостью декоративного орнамента. "Современные декоративные доски -ажурные и свободные по построению рисунка. Часто в них используются

круглые розетки в виде подсолнуха, солнца с отходящими от него лучами или в виде тонких переплетений растений. В некоторых рисунках современность сочетается с языческим обычаем из прошлого нашего края. Это хорошо видно из самобытного оформления домов Мстеры, в Покровском, Александровском и других районах. Образы строений собраны и экспонируются в музее деревянного зодчества в Суздале

"Поселок Мстера издавна славился живописцами, мастерами ювелирного искусства, филиграни, прекрасными вышивальщицами.

Знаменитая лаковая миниатюра Мстеры получила свое начало от школы иконописи XVII века. Более 200 лет здесь создавались шедевры, известные далеко за пределами края, а после революций потомственные умельцы-мастера нашли применение своего таланта в раскраске и оформлении деревянных коробов, шкатулок, чашек, ковшей, ложек и др.

Художники Мстеры рассказывают, что сотворить изделие лаковой миниатюры не просто (Дмитриев Н.Г., 1989). Так, вначале склеивают 9 слоев картона, "купают" его в масле, высушивают в специальной камере и при определенной температуре, несколько раз красят, лакируют, наносят рисунок на внешний черный фон изделия. Внутренний фон шкатулки красный, он прекрасно подчеркивает контрастность внешнего фона. Нужно великое мастерство художника, чтобы перенести рисунок по контуру с бумаги на изделие. На последнем этапе на изделие наносят золото и серебро.

Краски Мстеры - это настоящая поэма лаковой миниатюры. Мировую известность приобрели изделия художников Мстеры: шкатулки, пудреницы, игольницы, горки и др.

Возникла она с появлением города, а развитию промысла обязана была обилию мягких, пластичных глин, распространенных в окрестностях Гороховца. В XIX веке гороховецкую игрушку признали и полюбили не только в губернии, но и за ее пределами. Очень популярны были игрушки одного коня. В народе они получили название "одиночников". Художники любили выполнять заказы на игрушку "Тройка лошадей". Смотришь на эту игрушку, и глаз не в силах оторвать - настолько она красочная, кони так и рвутся вскачь.

• Большой популярностью пользуются гороховецкие игрушки - яркие лепестковые розетки, русская барыня, группа птиц: петушки, курочки, голуби. Они представляют сказочный мир.

В конце прошлого века на земле Владимирской получило развитие ткачество хлопчатобумажное, шерстяное, льняное и шелковое. Край Владимирский по праву называли ситцевым краем, т.к. здесь в конце XIX века вырабатывали треть всех хлопчатобумажных тканей России. Первые суконные мануфактуры появились в конце XVII века, а в начале XVIII века действовали и полотняные. Историки пишут, что Петр I заказывал в с.Покровском и Юрьев-Польском полотна для российского флота. В середине XVIII века высоко ценилась продукция вязниковских полотняных фабрик, в XIX веке быстро стал развиваться шелково-бархатный промысел. В настоящее время постепенно возрождаются народные промыслы по изготовлению тканей.

Производство шелка. Считают, что еще во времена крепостничества производство шелка получило распространение между Волгой и Клязьмой. На всем пути в каждой избе занимались шелкоткачеством из сырья, поставляемого с далекой средней Азии.

Во второй половине XIX века шелкоткачеством было охвачено 57 деревень, в которых действовало более 5000 станков, только в Киржаче их было 800. В начале XX века здесь действовали три крупные промысловые артели, которые в настоящее время представляют крупный центр по выпуску парашютного шелка, платьевых креповых тканей с набивкой на них многоцветных рисунков.

Свое название Барановские ситцы получили от фамилии купцов Барановых, основавших мануфактуру Троицко-Александровскую (Комбинат Ш-го Интернационала в Карабанове). Набивные ткани были известны еще в X веке, ими торговали во Владимиро-Суздальском княжестве. Мастерство набивки тканей получило совершенство в XIX веке при помощи машинной технологии. Историки утверждают, что технология набивки сохранена древняя - тонкий контур узора наносят на ткань "манерой", своего рода металлическим штампом набитым на деревянный щит. Славу Карабановской текстильной мануфактуры и по сей день составляют вытравная печать (нанесение узора на предварительно окрашенную ткань). Красивые, яркие платенные ткани, платки, кружева, набивные ткани пользуются большим спросом в области и за ее пределами.

Владимирская область долгое время была и остается лидером России по производству стекла, хрусталя. Здесь насчитывается более 17 стекольных заводов, основные из которых находятся в Гусь-Хрустальном районе; Хрустальный завод и город Гусь-Хрустальный был основан Акимом Мальцевым в 1756 году. Местные хрустальные изделия получили известность по всей России и отличались характерным дизайном, носившим название "мальцевщина". В 1823 году завод приобрел славу лучшего в России, и местный хрусталь брал призы на международных выставках.

"С чем сравнить рождение хрустальных изделий? Может быть, с рождением радуги после дождя, потому, что как радуга, многоцветен и нежен хрусталь. из крылатой мечты да высокого мастерства рабочего человека и возникает хрустальное чудо."

Икона относится к одному из видов средневекового искусства. На создание иконы требовалось много времени, терпения, труда и творчества художника. На икону использовали доски липы, деревья южных сортов -кипарис и сандаловое дерево. На доску клеили ткань- поволоку, которую покрывали слоями меха и осетрового клея для предотвращения трещинообразования.

Исследователи иконописания пишут, что в начале мастер изготовлял слепок рисунка, контуры которого затем накалывал тонкой иглой лицевой стороной к доске и с помощью углистого порошка переносил сеть рисунка на доску, обводил неглубокой линией, и приступал к золочению. Живопись по золоту напоминала вид драгоценной эмали. Наносили сверху несколько слоев красок и рисунок приобретал объемность. Краски закреплялись слоями олифы. Важно было не только создать икону, расписать ее, но и украсить. Украшения были разные, от простых окладов - покрывала из холста, до богатых, оформленных золотом, жемчугом и драгоценным камнями, а в XVI-XVII веках басмой—тонкой металлической пластинкой, украшенной тиснениями.

Волшебный мир тайн мастера доносят до нас фрески Успенского собора, выполненные Андреем Рублевым и знаменитая икона "Троица" -вершина человеческого творения. Вот как пишет историк о другой иконе А.Рублева "Владимирская богоматерь": "Какими словами описать эти тонкие линии, эти поистине волшебные краски, веками не теряющие яркого блеска и волнующей теплоты, этого живого дыхания былых.времен. Какими же талантами богата ты, Русь!"

Патриарх Кирилл в интервью каналу Россия: ". В каком-то смысле мы Церковь Кирилла и Мефодия. Они вышли из просвещенного греко-римского мира и пошли с проповедью славянам. А кто такие были славяне? Это варвары, люди, говорящие на непонятном языке, это люди второго сорта, это почти звери. И вот к ним пошли просвещенные мужи, принесли им свет Христовой истины и сделали что-то очень важное — они стали говорить с этими варварами на их языке, они создали славянскую азбуку, славянскую грамматику и перевели на этот язык Слово Божие."

Знакомим с художественными промыслами Владимирской области, с традиционными видами декоративно-прикладного искусства мастеров, имеющими вековые корни.

Удивительно, но из самых простых материалов — дерева, глины, нитей, ткани, бумаги — рождается самое настоящие чудо.

Владимирская земля богата самобытными промыслами. Когда-то каждый уезд Владимирской губернии был уникален по своему промысловому составу.

Владимирские узоры

Владимирские резчики по дереву всегда были в почете. Они по сей день изготавливаются вручную с помощью специального режущего инструмента различную деревянную утварь, посуду, игрушку, элементы строительного декора и др.

На основе глубокого изучения орнаментов владимирских соборов, старинных деревянных домов, причудливых цветов мстерской и александровской вышивки появилось новое направление в росписи деревянной посуды. Определились основные цвета росписи: бежевый, красный, зеленый, черный.

Оставляя при росписи изделий фрагменты некрашеного дерева, чтобы показать красоту натуральной текстуры и теплоту материала, мастера используют уникальную технику тампонирования. Разнообразен ягодный орнамент: рябина, малина, барбарис, вишня, яблоко, груша. крыжовник и др.

Художественная ковка

Рассказывая о ремеслах Владимирского края, нельзя не сказать о традиционном для этих мест железном промысле. Бережно сохраняют старинное кузнечное ремесло потомственные кузнецы Бородины. Мастера работают по старинным технологиям, многие из которых, больше никем не используются.

На одной из самых старинных улиц города Владимира – Георгиевской расположилась кузница Бородиных - центр сохранения традиций кузнечного дела. В кузнице можно увидеть настоящий огонь, почувствовать жар раскалённого металла, подержать в руках настоящий кузнечный инструмент, собственноручно выковать гвоздь. Кузница Бородиных является не только действующей кузницей с экспозицией старинных кованых предметов, но и галереей кованых произведений искусства.

Лаковая миниатюра

Традиция лаковой миниатюрной живописи восходит к иконописному промыслу.

Современные миниатюры - это концентрация умиротворения, отрада для глаз, утешение для души. В отличие от палехских и холуйских мастеров-миниатюристов, мстёрские художники особое внимание уделяют пейзажу, тщательно вырисовывая мелкими мазками детали на фоне сияющего голубого неба. Пространство миниатюры состоит из нескольких планов и имеет внутреннюю глубину. Сюжеты миниатюр взяты из сказок и былин.

Владимирская гладь

Владимирская вышивка давно стала узнаваемой и сегодня находится на пике популярности. Изделия, украшенные владимирскими мастерицами, занимают достойное место в гардеробе современных ценителей прикладного искусства.

Владимирский рожок

Трудно поверить, что такой незамысловатый музыкальный инструмент способен издавать столь гармоничные и приятные для слуха звуки. Изначально рожок использовался как сигнальный инструмент пастухами и погонщиками. Но у пастухов всегда найдется минутка-другая, чтобы поразвлечься: в рожках стали появляться дырочки, которые позволили исполнять на инструменте более сложные мелодии. Так из профессионального орудия пастухов рожок стал музыкальным инструментом.

Звуки владимирского рожка до такой степени схожи с человеческим голосом, что, не видя самих музыкантов, создается впечатление, будто они поют, а не играют. Простота формы и способа изготовления сделали рожок любимым народным инструментом. Пришелся он по вкусу и в соседних областях.

Сегодня владимирский рожок – это не только музыкальный инструмент с оригинальным тембром, но и замечательный колоритный владимирский сувенир.

Гусевской хрусталь

Хрусталь из Гусь-Хрустального уже давно стал одним из символов российских ремесел. Стеклодувный промысел зародился на берегу реки Гусь еще в XVIII веке.

Особенностью гусевского хрусталя является содержание оксида свинца в размере строго 24%. Этим объясняются его замечательные свойства и, в первую очередь, его высокая плотность, а также мелодичный звон и многоцветная игра света в гранях. При правильной огранке он сияет не хуже бриллианта. Изумительные хрустальные изделия ценят не только в России, но и за рубежом.

Покровский пряник

Пряник мятный, ароматный, удивительно приятный… Покров называют городом сластён. Очень часто покровский пряник считают копией знаменитого тульского собрата, что совершенно не соответствует истине. У покровского пряника свой рецепт и своя, более чем двухсотлетняя, история. Почти забытую технологию изготовления печатных и вырезных покровских пряников возродили современные умельцы и сделали это лакомство ярким и неповторимым произведением кондитерского искусства.

Особенностью покровских пряников является содержание смеси пряностей, состоящей из корицы, гвоздики, кардамона и имбиря. Пряники изготавливаются только из натуральных продуктов, без химических добавок. Покровский Пряник - экологически чистый продукт и отличный сувенир для детей и взрослых.

На основе изучения материалов о старинном промысле мастера фабрики смогли создать уникальный стиль современной глиняной игрушки.

Гусевской хрустальный завод имени Мальцова бережно сохраняет секреты и традиции мальцовской резьбы с полировкой.

Сегодня кузнечных дел мастера редки. Но всё же сохраняются кузницы, которые занимаются ручной художественной ковкой.

Мстёрская лаковая миниатюра самобытна по технике письма, методу создания художественных образов и отнесена к изделиям народных художественных промыслов.

Изготовление изделий из бересты издревле было важным народным промыслом в России, где берёза была одним из наиболее распространённых видов древесных пород.

Женский народный костюм Владимирской губернии отличался скромностью, доминировали практичные ситцевые ткани.

Мастера используют технику скани, которая требовала терпения и точности в наборе узора из отдельных деталей крученой медной или серебряной проволоки.

Владимирская роспись - оригинальная роспись, когда краска наносится не кистью, а поролоновым тампоном или просто пальцем художника, образуя лёгкое облачко.

Одним из центров кожевенного производства на Владимирской земле к XII в. был Муром, где изготовляли высококачественную кожу – муромскую красную юфть.

Ручное ткачество было одним из главных занятий в крестьянских семьях Владимирской губернии вплоть до начала 20 века.

На Владимирской земле лоза была доступным для работы материалом: заросли ивы были в изобилии на берегах Клязьмы, Оки и т.д.

Для изготовления рожка использовали берёзовые, кленовые, можжевеловые заготовки, длина которых варьировалась от 36 до 85 см.

Изготовление обрядовых кукол и кукол-оберегов - неотъемлемая часть традиционной культуры русского народа.

На Владимирской земле издавна большое распространение получил один из видов женского рукоделия – лоскутное шитьё. Этому во многом способствовали многовековые текстильные традиции владимирщины. К началу XVIII в. суконные и полотняные мануфактуры действовали в селе Иваново, центром льняного промысла были Вязники. В середине XIX в. в Киржачском и Александровском уездах было развито шелкоткачество, барановские ситцы (село Карабаново под Александровом) были известны всей стране. К концу XIX в. крупные текстильные предприятия работали в Собинке, Судогде, Камешково, Юрьев-Польском и других городах Владимирской губернии. Лоскутное шитьё во Владимирской губернии бытовало повсеместно как наиболее экономный и практичный способ изготовления необходимой одежды и тканевых предметов быта.

Ткачество-древнее ремесло, издавна бытовавшее на нашей Владимирской земле, не забыто и поныне.

Меленковские и камешковские ткачи, используя вековой опыт своих предков, создают красивые, подлинно народные изделия, высоко ценящиеся у жителей нашего края и пользующиеся большим спросом у гостей и туристов, посещающих города и селения Владимирской области.

Мастерами вышивки и шитья создаются уникальные работы. 25 видов ручной вышивки – художественная гладь, атласный шов, вышивка в графической манере и др.

Мастерицы из г. Радужный, Коврова, Вязниковского Меленковского, Камешковского, Петушинского районов плетут нежные прозрачные кружева, которые так ценятся любителями домашнего уюта.
Неповторимая вязь тонких узоров, создаваемая прекрасными руками рукодельниц области славится далеко за пределами владимирщины.

Ткачество-древнее ремесло, издавна бытовавшее на нашей Владимирской земле, не забыто и поныне.
Меленковские, камешковские ткачи, используя вековой опыт своих предков, создают красивые, подлинно народные изделия, высоко ценящиеся у жителей нашего края и пользующиеся большим спросом у гостей и туристов, посещающих города и селения Владимирской области.

На владимирской земле гончары создают изделия из глины, которые славятся далеко за пределами области. Редкий турист уедет из Суздаля без уникального глиняного сувенира - горшка или расписной тарелки.
В селе Коровино Меленковского райна семейная династия гончаров - Малаховых возродила древнее ремесло обжига изделий из местной белой глины.

Берестяные изделия - это не только красивые, легкие, праздничные предметы домашней утвари. Это тепло рук муромских и суздальских мастеров, которые создают для нас подлинные произведения русского народного творчества.

Областной Центр народного творчества ведет большую кропотливую работу по изучению и воссозданию народного костюма Владимирской губернии, центра и севера России. Используя материалы фондов музеев проведено освоение изученных ремесел и приемов оформления костюмов.

Владимирский край издавна славился художественными промыслами. Умельцев, создающих изделия из дерева, бересты, глины, камня, металла, в этом крае всегда было много. А в 1971 году для объединения деятельности кустарей-одиночек резьбы и росписи по дереву была образована фабрика художественных изделий. Она расположилась на одной из тихих центральных улочек древнего города Владимира.

На выставке-ярмарке "Ладья-2010", Москва. Фото О. Поповой

Сегодня на фабрике "Владимирские Узоры" возрождаются старинные ремесла, роспись и мастерство. К сожалению, до наших дней не сохранилось произведений древнерусского искусства росписи по дереву. Какой она была на древней Владимирской земле, как украшалась деревянная посуда, молодые мастера могут узнать, изучая украшения старинных деревянных кружев домовой резьбы, орнаменты белокаменных Владимирских соборов, причудливые узоры Мстерской вышивки, которые и дали начало новому направлению в росписи деревянной посуды.

Все изделия изготавливаются из теплого и доброго материала - дерева лиственных пород. А тепло дерева - осины, березы, липы требует ответного тепла человеческих рук, любви и терпения. По меньшей мере руки семи мастеров соприкоснутся с этим материалом прежде чем он станет красивым изделием: из осины - точеные лошкарные изделия ручной работы, ковши объемные резные; из липы - плоскостные резные изделия; из березы - столярные изделия: кухонные наборы, разделочные доски, лопатки, ложки. В последнее время используют и другие виды древесины: ольху, клен, дуб. Сегодня мастера стараются показать красоту натуральной текстуры дерева, поэтому роспись выполняется на светлом неокрашенном фоне.

Фабрика "Владимирские узоры".
Коллекция И.Семаковой

Колокольчик из Владимира.
Коллекция Н.Федотовой

Процесс изготовления изделий из дерева частично механизирован, форма же изделиям придается вручную с помощью специального режущего инструмента. Сушат токарные и резные заготовки постепенно от низкой температуры до высокой. Затем покрывают грунтовкой, сушат, покрывают лаком и опять сушат. Высыхая, лак поднимает с поверхности все шероховатости, которые затем снимаются шкурками вручную или на шлифовальных станках. После этого наступает важнейший этап производства - роспись.

На выставке-ярмарке "Ладья-2011", Москва. Фото О. Поповой

Направление в росписи определяется работами главного художника фабрики Е.П. Носкова, стоящего у истоков становления Владимирской росписи. В начале мастера подражали технологии изготовления основным элементам росписи классической Хохломы. Затем постепенно начались поиски своей манеры письма. К первым шагам новых художественных решений можно отнести элементы Мстерской вышивки. Определились основные цвета росписи: бежевый, красный, зеленый, черный. Расширился поиск элементов ягодного орнамента на основе натуры: рябина, малина, барбарис, владимирская вишня, яблоко, груша, крыжовник и т.д.

На выставке-ярмарке "Ладья-2010", Москва. Фото О. Поповой

Оригинальным, свойственным лишь Владимирским Узорам были не только элементы и цветовые решения, но и роспись на основе тычка и "оживки" с включением в композицию цветного орнамента. Каждый художник совершенствует свое искусство, вносит в него новые черты, так в роспись изделий наряду с растительным орнаментом можно встретить элементы Древнерусской архитектуры "Золотого Кольца".

Народные художники "Владимирских Узоров" стремятся своими работами рассказать о своем времени, о богатстве природы родного края и о пытливом уме русского мастера.

Читайте также: