Расскажите о создании второй симфонии бородина каковы ее основная идея и содержание кратко

Обновлено: 07.07.2024

Какой-либо литературной программы автор произведению не предпослал, но со слов Владимира Стасова известно, что он предполагал представить собрание богатырей в первой части, сказителя Бояна в медленной, в финале же – богатырский пир.

Третья – медленная часть – тоже имеет сонатную форму. Главная партия с ее ладовой переменностью и трихордовыми попевками напоминает былинный напев. Образ сказителя дополняется арфой, имитирующей гусли. Большей взволнованностью отличается побочная партия. Драматизм усиливается в разработке, где элементы тем приобретают грозное звучание, напоминая теперь главную партию из первой части. В репризе обе темы проходят в одной тональности – контраст исчезает, уступая место синтезу.

Финал – тоже в сонатной форме – без перерыва следует за третьей частью. И вступление, и главная партия имеют характер плясовых наигрышей. Присущи подобные черты и побочной, но кантиленность сближает ее скорее с хороводными песнями. Варьирование тем – тональное, оркестровое, гармоническое – начинается в экспозиции и продолжается в разработке и в конечном итоге приводит к их синтезу.

Над Симфонией № 2 Александр Порфирьевич Бородин работал несколько лет. Она была завершена в 1876 г., а годом позже исполнена в Санкт-Петербурге под управлением Эдуарда Направника.

История создания

В итоге, полностью вторая симфония была закончена лишь спустя семь лет, в 1876 году. Премьера состоялась в феврале следующего года под эгидой Русского музыкального общества в Санкт-Петербурге. Дирижировал композицией потрясающий дирижер 19 века Э.Ф. Направник. На презентацию был собран весь свет петербургского общества. Зал ликовал. Вторая симфония, безусловно, произвела фурор.

В этом же году последовала не менее успешная Московская премьера. Дирижировал несравненный Николай Григорьевич Рубинштейн. Примечательно, что во время прослушивания общество разделилось по впечатлениям на две стороны: одни признавали, что автору в полной силе удалось изобразить мощь и непобедимость Руси, другие же попытались оспорить использование русского фольклора в светской музыки.

Одним из слушателей был венгерский композитор и великолепный пианист Ференц Лист . После выступления он решил поддержать Александра Бородина и выявил ему собственное уважение, как профессионалу высочайшего уровня.

Интересные факты

Содержание

Творчество Александра Бородина в основном строится на эпических русских образах, взывающих в слушателях гордость за Отчизну.

Композиция состоит из четырех классических частей, единственное отличие заключается в том, что автор поменял в структуре местами вторую и третью части, чтобы реализовать собственный композиционный замысел.

Жанр симфонии – эпический, что и определяет наличие соответствующих тематике образов, к которым относится могущественный богатырь, защищающий Родину и Баян-сказитель.

Примечательно, что произведение не имеет четкого программного замысла (т.к. нет литературного источника в основе симфонии), но выделяются черты программности. В связи с этим фактом, каждая часть может иметь условные названия:

Драматургическое развитие построено на типичном для эпического симфонизма приеме контрастной динамизации, чтобы лучше понять весь смысл, заложенный автором необходимо рассмотреть более подробно каждую часть.

Скерцо контрастно по характеру с предыдущей частью. Можно считать, что в драматургическом плане оно представляет собой эмоциональную разрядку.

Смена ярко контрастных друг другу масштабных музыкальных картин, связанных при этом интонационным единством – вот главный принцип симфонизма Бородина, проявляющийся во многих его творениях.

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:

Состав оркестра: 2 флейты, 2 флейты-пикколо, 2 гобоя, 2 кларнета, 2 фагота, 4 валторны, 2 трубы, 3 тромбона, туба, литавры, треугольник, арфа, струнные.

История создания

Музыка

Первая часть основана на сопоставлении двух образов. Первый — могучая унисонная тема в исполнении струнных, словно втаптывающая, грузная и кряжистая. Ее дополняет, несколько смягчая суровость, более оживленный мотив, интонируемый деревянными духовыми. Побочная тема — широкая песенная мелодия в исполнении виолончелей, — кажется, рисует раздольную русскую степь. Разработка строится на чередовании героических, напряженных эпизодов, вызывающих ассоциации с боевыми схватками, былинными подвигами, с лирическими, более личными моментами, в которых побочная тема в результате развития приобретает ликующий характер. После сжатой репризы, в коде части с гигантской силой утверждается первая тема.

Третья часть, призванная по словам самого Бородина передать образ Бояна — легендарного древнерусского певца, — носит повествовательный характер и разворачивается в плавном, спокойном движении. Аккорды арфы имитируют перебор гусельных струн. После нескольких тактов интонируемого кларнетом вступления валторна запевает поэтическую мелодию, принадлежащую к лучшим страницам музыки композитора. Однако недолго спокойное повествование: новые мотивы вносят смутное ощущение угрозы, сгущаются, мрачнеют краски. Постепенно восстанавливается первоначальная ясность. Чудесным лирическим эпизодом, в котором основная мелодия звучит во всей полноте своего обаяния, заканчивается часть.

Джон Кейдж. "4'33" -Сегодня День памяти композитора-авангардиста. 4 минуты,33 се.

Вселенная Малер: часть 12 Густав и Альма. Письма на фоне музыки Тангейзер: Предла.

Крупнейшие оперные театры мира тыц тыц Большой театр в Москве .

Клод Дебюсси с замечательным видеорядом. )

Новогодний концерт Венского филармонического оркестра-2018 .

-Музыка

-Рубрики

Композиторы 20 века (1238)
Немецко-австрийская музыка (746)
Другое измерение (516)
Balet (423)
Золотые голоса - сопрано (395)
Nostalgia (311)
Итальянская музыка (308)
Мастера балета (273)
Французская музыка (264)
Романс (227)
Музыканты рассказывают (201)
Золотые голоса - теноры (168)
История музыки (155)
Американская музыка (132)
Молодые исполнители (125)
Английская музыка (122)
Золотые голоса - баритоны (112)
Хореографы (94)
Художественные фильмы (78)
Конкурсы (73)
Мировые симфонические оркестры (65)
Струнные квартеты (57)
Музыка памяти (56)
Эмиль Гилельс (39)
Золотые голоса - бас (34)
Искусство музыки(словарь) (28)
Испанская музыка (27)
Собрание увертюр (25)
Песни моих родителей (23)
Вселенная Малер (19)
Музыка народов мира (16)
Оперетта (14)
Музыкальные формы и жанры (10)
Духовые оркестры (5)
Моцарт Симфонии (3)
Инструментальная музыка (2)
Евгений Кисин (2)
Современные танцы (1)
Блогеру в помощь (0)
Symphonic orchestras of the world (2)
Антон Брукнер (34)
Великие арии (381)
Великие балеты (86)
Великие дирижёры (461)
Великие оперы (214)
Великие русские композиторы (701)
Видеоматериалы (423)
Виртуозы скрипки (300)
Г.Ф.Гендель (42)
Густав Малер (82)
Духовная музыка (241)
Европейские композиторы 16-17 веков (57)
Европейские композиторы 18 века (437)
Европейские композиторы второй половины 19-ого век (599)
Европейские композиторы первой половины 19-века (431)
И.С.Бах (182)
Импрессионизм (65)
Искусство музыки (245)
Искусство музыки:инструменты (113)
Камерная музыка (106)
Классика авангарда (155)
Л.В.Бетховен (102)
Любите ли вы Брамса (72)
Музыка (33)
Музыка барокко (113)
Музыкальные театры мира (130)
Неформат (355)
Пианисты на все времена (490)
Рихард Вагнер (138)
Рихард Штраус (67)
Сlassical music(unsystematic) (4)
Симфонии - вторая половина 19 века (219)
Симфонии - первая половина 19-ого века (58)
Симфонии 20-21 века (344)
Скрипичная музыка (367)
Токката жизни(С.С.Прокофьев) (49)
Фортепианная музыка (638)
Шостакович Д.Д. (75)

-Всегда под рукой

-Поиск по дневнику

-Друзья

-Сообщества

-Статистика

Вторая симфония ("Богатырская").

История создания

Симфония, несмотря на отсутствие объявленной программы, имеет явно программные черты.

Музыка

Симфония No 2 си минор от Александр Бородин сочинялся с перерывами между 1869 и 1876 годами. Он состоит из четырех частей и считается самым важным масштабным произведением, выполненным самим композитором. Он имеет много мелодических сходств с обоими Князь игорь и Млада, две театральные работы, которые то и дело отвлекали внимание Бородина за шесть лет сочинения.

Содержание

Сочинение

Хотя он очень интересовался музыкой, Бородин занимался научными исследованиями и преподавал в качестве адъюнкт-профессора химии в Медико-хирургической академии в Санкт-Петербург с 1874 г. прервал его состав Второй Симфония. В результате на создание этой симфонии ушло несколько лет.

Он написал большую часть первой части в апреле 1870 года и записал ее на фортепиано год спустя, весной 1871 года. В том же году он набросал скерцо и анданте. Тем летом он оркестровал первую часть, а в октябре написал финал. [5]

Работа Бородина над симфонией была снова прервана, когда директор Императорских театров Стефан Геденов попросил его поучаствовать в экстравагантной опере-балете. Млада с другими членами Владимир Стасов"могучая куча", а именно Сезар Куй, Модест Петрович Мусоргский, и Николай Римский-Корсаков. [6] В своей обычной манере сочинения Бородин много заимствовал из более ранних работ, в данном случае Князь игорь. Спектакль в итоге отменили из-за затрат на постановку, и Бородин снова обратился к симфонии си минор. [7]

Новый интерес снова отвлек его внимание от композиции осенью 1872 года, когда Царь Александр IIПравительство России приняло закон, разрешающий женщинам проходить курсы повышения квалификации в области медицины. Как сторонник новой кампании, Бородин стал основателем Медицинской школы для женщин, где он читал несколько курсов. Несмотря на эти отвлечения, Бородин закончил партитуру для фортепиано в мае 1873 года. [8]

В следующем учебном году (1873–74), все больше и больше раздражаясь тем, что он не получал поддержки или признания за свою научную работу, он опубликовал свою последнюю работу по альдегидам и обратился к преподаванию; именно в это время он стал директором лабораторного комплекса Медико-хирургической академии. Между тем, он также занялся Князь игорь снова и работал над оркестровкой последних трех частей симфонии, хотя в конечном итоге эта работа не была завершена до 1875 года. [8]

Отношения Бородина с Лист также повлияло на его симфоническое письмо. Позже, в 1877 году, Бородин отправился в Германию, чтобы записать некоторых из своих учеников-химиков в Йенский университет. Находясь в Германии, Бородин посетил Листа в Веймар где оба сыграли обе симфонии Бородина в аранжировках для фортепиано в четыре руки. Лист был поклонником музыки Бородина, и он организовал исполнение симфоний Бородина, сделав их первыми русскими симфониями, которые были приняты за границей. Что касается попытки Бородина пересмотреть свою оценку, Лист сказал:

Читайте также: