Методика построения урока классического танца кратко

Обновлено: 02.07.2024

Содержание работы

Файлы: 1 файл

структура класурока.docx

Структура построения урока классического танца

Основные задачи уроков классического танца………………………. стр.4

Принципы построения комбинаций…………………………………….стр. 5-6

Подбор музыкального сопровождения…………………………………стр. 7-8

Структура урока классического танца………………………………….стр.9-11

Экзерсис на середине зала………………………………………………стр.15- 16

Библиографический список……………………………………………..стр. 24

Знание этих правил помогает наилучшему, совершенному исполнению самих па; позволяет, следуя мудрому закону, добиться наилучших результатов. Эти правила включают в себя цели и задачи классического танца, которые каждый педагог должен четко сформулировать для себя. Также особо важным является знать структуру построения самого урока классического танца, что поможет не только добиться желаемого результата, но поможет предотвратить отрицательные последствия, связанные с травматизмом и вредом для здоровья.

Основные задачи уроков классического танца.

Важнейшей предпосылкой для совершенствования в исполнении классического танца, являются первоначальные задачи уроков классического танца. Каждый педагог должен осознавать, что самое главное на чем все строится – это правильно заложенный фундамент. В классике этим фундаментов можно назвать такие качества, как:

· Постановка рук и головы

Когда исполнитель приобретает все выше перечисленные качества, тогда уже можно продвигаться на следующую ступень развития. Совершенствовать координацию движений, выразительность исполнителей, артистизм, танцевальность и т.д.

Для правильного развития данных качеств нужно знать методику построения урока классического танца, методику составления комбинаций, а так же методику изучения каждого движения в отдельности.

Принципы построения комбинаций.

Определение формы комбинации можно считать логичное целенаправленное соединение двух или нескольких движений в развитии, имеющее временную и пространственную завершенность.

Подбор музыкального сопровождения.

1. Одночастная форма: от четырех до восьми тактов – музыкальный размер 4/4; от восьми до шестнадцати тактов – музыкальный размер 2/4; от шестнадцати до тридцати двух тактов при музыкальном размере 3/4.

2. Двухчастная форма: от восьми до шестнадцати тактов - музыкальный размер 2/4; от шестнадцати до тридцати двух тактов при музыкальном размере 3/4 .

3. Трехчастная форма: всевозможные варианты несимметричных объемов: двенадцать тактов - музыкальный размер 2/4; двадцать четыре такта - музыкальный размер 2/4; сорок восемь тактов при музыкальном размере 3/4 .

Методические принципы построения урока классического танца.

Невозможно давать какие-нибудь твердые схемы уроков,- это дело, требующее абсолютной индивидуализации и учета многих обстоятельств. Но необходимо знать некоторые принципы построения урока,: последовательность изучения тех или иных движений, сколько раз движение должно быть повторено в учебном примере, какие движения целесообразнее сочетать в одной комбинации, структуру урока в целом и т.д.

Годы многолетней педагогической практики показали, что продуктивнее такой путь организации практических занятий, когда основной материал программы класса изучается в первой половине учебного года. Сначала разучиваются движения в чистом виде, затем в несложных сочетаниях. Во втором полугодии прорабатываются разученные движения со всеми возможными подходами. Они даются в сложных сочетаниях с другими движениями. Учебные комбинации более насыщенны и длительны, темп исполнения возрастает.

Каждая ступень обучения имеет свои специфические черты, свои сложности. Если в младших и средних классах закладывается фундамент классического танца, изучаются основные его движения, вырабатывается выносливость, обращается внимание на выразительность движения, то старшие классы являются качественно новой ступенью обучения. Здесь суммируются приобретенные детьми все знания и навыки предыдущих годов обучения, необходимые для изучения наиболее сложных движений классического танца в их законченной профессиональной форме.

Особое внимание педагоги уделяют работе над художественной выразительностью и музыкальностью ученика.

Программа последних лет обучения насыщена труднейшими движениями во всех разделах обучения. В экзерсисе на середине изучаются все виды grand fouette и grand fouette en tournant, renverse, сложные сочетания tours lent. Усложняются все виды вращения: увеличивается количество туров в больших позах, вводятся комбинированные вращения по диагонали и кругу, убыстряется темп вращений. Необычайно насыщен раздел allegro. Пальцевая техника разнообразна.

Повышение эффективности и результативности урока связано, во-первых, с построением урока в целом и отдельно каждого из его разделов, во-вторых, с умением методически правильно создать учебные комбинации.

Структура урока классического танца.

Урок классического танца состоит из определенных разделов. В зависимости от программы класса каждый раздел урока имеет свои задачи и определенный порядок следования одного движения за другим. Этот порядок не произволен. Педагог должен выстраивать урок с учетом профессиональных и физических данных своих учеников, продуманно чередовать и распределять физическую нагрузку на определенные группы мышц и связок, стремиться к органическому сочетанию силовых и танцевальных движений.

Обучение классическому танцу начинается с экзерсиса, где разносторонне развивается мускулатура ног, их выворотность, шаг и plie; постановка корпуса, рук и головы, координация движений. В результате ежедневной тренировки фигура приобретает подтянутость, вырабатывается устойчивость; танцор приучается к правильному распределению тяжести тела на двух и на одной ноге.

Экзерсис начинается у палки, затем, по мере усвоения движений, переносится на середину зала. За упражнениями на середине зала следует adagio и allegro.Навыки, приобретаемые учащимися в экзерсисе, должны поддерживаться ежедневной тренировкой, основанной на строгих методических правилах.

Дети, начинающие учиться, делают вначале только экзерсис у палки и на середине в сухой форме, без всякого варьирования. В следующем учении вводятся простые комбинации у палки, их они повторяют и на середине. Проходят основные позы. Adagio в начале изучения исполняется в легкой форме, без сложных комбинаций, направленное лишь к приобретению устойчивости. Затем упражнения усложняются за счет добавления поз, в которых вводится работа рук, и так постепенно мы доходим до комбинированного, сложного adagio.

Нагрузку в течение урока следует распределять равномерно во всех упражнениях. Если преподаватель находит необходимым увеличить количество повторений какого-либо упражнения, то следующее упражнение следует сократить, так как всяческая физическая перегрузка вредна: она приводит к расслаблению мышечной системы и связок, в результате чего легко повреждаются ноги.

Последовательность экзерсиса не должна быть случайной. В зависимости от степени трудности, следует учитывать полезное и логичное сочетание движений, не соединяя их в комбинации только ради рисунка упражнения.

На первом году обучения экзерсис у палки и на середине исполняется на всей ступне.

Затем в экзерсисе у палки вводится подъем на полупальцы, при этом первая половина упражнения исполняется на всей ступне, вторая – на полупальцах.

На третий и последующие года обучения экзерсис у палки и на середине зала исполняется полностью на полупальцах. Маленькое и большое adagio – также с максимальным применением подъема на полупальцы.

Данный материал направлен хореографам, обладающими необходимыми навыками, что бы помочь разобраться в специфике урока классического танца. В материале представленно поэтапное и последовательное изучение всех комбинаций от простого к сложному как у станка, так и на середине зала. С кратким пояснением и советами по изучению движений классического танца в старших и младших классах.

Реферат на тему:

Составила: преподаватель высшей квалификационной категории, хореограф МАУ ДО ДШИ г. Радужный

Матерова Елена Геннадьевна.

г. Радужный. 2021 г

Принципы построения обучения

классическому танцу

II. Основная часть:

IV. Список литературы.

Актуальность темы.

Работа преподавателя по хореографии имеет свою специфику. Получив диплом специального среднего и высшего образования, преподаватели сталкиваются на практике с большими проблемами, когда попадают на работу с хореографическим коллективом. Зачастую, приходится методом проб и ошибок находить и понимать принципы работы на уроках классического танца. Хореограф в отличие от других преподавателей вынужден сам сочинять, подбирать и искать нужный и подходящий материал в виде комбинаций для каждого класса и каждого года обучения. Это осложняется тем, что молодые специалисты очень часто не понимают, что именно нужно и как правильно выстроить урок по классическому танцу. Исходя из этого, следует, что проблема профессионального и качественного подбора принципов построения обучения уроков хореографии, и в частности классического танца, очень актуальна, несмотря на большое количество статей, разработок и учебных пособий.

Цель работы.

Данный материал направлен хореографам, обладающими необходимыми навыками, что бы помочь разобраться в специфике урока классического танца. В материале представлено поэтапное и последовательное изучение всех комбинаций от простого к сложному как у станка, так и на середине зала. С кратким пояснением и советами по изучению движений классического танца в старших и младших классах.

II. Основная часть:

Хореографии наших дней свойственны серьёзность идейного содержания, глубина образов, разнообразие танцевального языка и его усложнение.

Современное поколение преподавателей классического танца оснащено теоретическими знаниями, многие имеют огромный педагогический опыт. Тем не менее начинающий преподаватель часто сталкивается с трудностями в работе с учениками. В какой последовательности изучать те или иные движения, сколько раз движение должно быть повторено в учебном примере, какие движения целесообразнее сочетать в одной комбинации, как построить урок в целом – эти и другие вопросы встают перед начинающими преподавателями.

Годы преподавательской практики показали, что продуктивнее такой путь организации учебных занятий, когда основной материал программы класса изучается в первой половине учебного года. Сначала разучиваются движения в чистом виде, затем в несложных сочетаниях. Во втором полугодии прорабатываются разученные движения со всеми подходами. Учебные комбинации более насыщены и длительны, темп исполнения возрастает.

Каждая ступень обучения имеет свои специфические черты, сложности. В младших классах закладывается фундамент классического танца, изучаются основные его движения, вырабатывается выносливость, обращается внимание на выразительность движения. В старших классах суммируются приобретённые детьми все знания и навыки, необходимые для изучения наиболее сложных движений классического танца. Особое внимание преподаватели уделяют работе над художественной выразительностью и музыкальностью ученика.

Повышение эффективности и результативности урока связано, во-первых, с построением каждого из его разделов – экзерсиса у станка, экзерсиса на середине зала, allegro, экзерсиса на пальцах; во-вторых, с умением методически правильно создавать учебные комбинации. В зависимости от программы класса каждый раздел урока имеет свои задачи и определенный порядок следования одного движения за другим. Этот порядок не произволен. Преподаватель должен выстраивать урок с учётом физических данных своих учеников, продуманно чередовать и распределять физическую нагрузку на определенные группы мышц и связок, стремиться к органическому сочетанию силовых и танцевальных движений.

Экзерсис у станка, носит прежде всего учебный характер. Движения должны так сочетаться в комбинации, чтобы можно было закрепить пройденный ранее материал, дать возможность учащимся грамотно исполнить движения и контролировать своё исполнение. В то же время именно у станка разучиваются новые сложные движения, которые затем составляют основу экзерсиса на середине зала.

Экзерсис у станка содержит много трудных движений, Поэтому ученикам старших классов рекомендуется разогревать мышцы и связки ног до начала урока. Это даёт возможность вести работу у станка более эффективно.

Выработан специальный комплекс упражнений для разогрева ног, основу которого составляют battement tendus в сочетании с battement tendu pour le pied и battement tendu jete, исполняющихся в медленном темпе вначале по I позиции ног, затем по V позиции ног лицом к станку.

Урок начинается с demi plie и grand plie, они сочетаются с различными видами port de bras. Важно включить в работу одновременно и ноги и весь корпус. Demi plie, растягивая aхилл, готовит стопу для дальнейшей нагрузки на неё, grand plie растягивает и укрепляет мышцы, работающие на выворотность бедра.

Большое внимание следует уделить тщательной и основательной проработке вattement tendu и battement jete – движениям, вырабатывающим силу ног, эластичность стопы, закрепляющим правильность положения V позиции ног, В старших классах battement tendu даётся в сочетании с battement jete.

Все выполненные упражнения подготавливают мышечный аппарат к проработке rond de jambe par terre. Продолжением rond de jambe par terre является port de bras с работой корпуса. Здесь в спокойном темпе проверяется и закрепляется правильное, выворотное положение бедра при поднятии ноги (на 45 и 90 градусов) во всех направлениях, в сочетании с различными перегибами корпуса.

Следующее движение, battement fondu, связано с проработкой одного из основных приёмов классического танца – plie-releve. От правильного исполнения зависит устойчивость во всех позах и положениях в adajio, вращении, пальцевой технике, качество прыжка. В старших классах battement fondu хорошо сочетать с battement frappe, меняя темп на быстрый. В battement frappe важно проследить за абсолютной дотянутостью стопы и резким характером выполнения движения. Неожиданные повороты корпуса в этом упражнении развивают ловкость и координацию.

В rond de jambe en l”air следует хорошо отработать быстрый double rond de jambe, поэтому от спокойного темпа желательно постепенно переходить на быстрый (в старших классах). В этой же комбинации даётся rond de jambe en l”air на 90 градусов.

В adajio в младших классах включаются простейшие формы releve lent на 90 градусов, developpe, port de bras, исполняемые в медленном темпе и на всей стопе. Далее adajio усложняется поворотами в больших позах; длительной устойчивостью на полупальцах в позах на 90 градусов, переходами из позы в позу и т.п. Темп несколько ускоряется. В старших классах понятие adajio приобретает условный характер, так как оно может исполняться не только в умеренном темпе, но и в ускоренном и отличается в построении тем, что в него включается больше вращательных движений, tour fouette и некоторые прыжки. Если в младших классах adajio вырабатывает устойчивость, навыки свободного владения корпусом и плавные выразительные движения рук, то в старших классах использование в adajio технически трудных движений, исполняемых, как правило, на полупальцах, их сложное и разнообразное сочетание подводят итог всесторонней технической подготовке.

Последнее движение экзерсиса у станка - grand battement jete, в котором важно добиться легкого и быстрого броска ноги вверх.

В конце экзерсиса у станка полезно дать комплекс разнообразных растяжек для развития шага и выворотности.

Темп экзерсиса у станка должен быть предельно спокойным. Важно проработать каждое движение, закрепить пройденное, постоянно стремиться и добиваться выворотности и абсолютной правильности исполнения движений. Медленный темп даёт возможность достичь этого.

Но строить весь экзерсис в медленном темпе нельзя. Важно чередование медленного и быстрого темпов, полезно выполнение комбинаций сначала в медленном, затем в быстром темпе.

Первой комбинацией, выполняемой на середине зала, является маленькое adajio. Учащиеся должны проверить свою устойчивость без опоры, особенно в движениях с переходом с одной ноги на другую, подготовить себя к выполнению других, более сложных движений. В старших классах непременным правилом является соединение маленького adajio с battement tendu и вращением.

Экзерсис на середине зала имеет такое же значение и развитие, как и экзерсис у станка. Последовательность его, в основном, та же. На середине он значительно сложнее, так как следует сохранять выворотность ног и равновесие тела (особенно на полупальцах) без помощи палки. Правильное распределение тяжести подтянутого корпуса на двух и одной ноге, ровные бёдра и в особенности подтянутое и выворотное бедро работающей ноги – основные условия для овладения устойчивостью.

В младших классах экзерсис на середине зала идёт в строго последовательном программном порядке и исполняется полностью. Далее идёт соединение некоторых движений в комбинации. В старших классах основными движениями экзерсиса на середине зала считаются battements tendus, jetes, fondus и большие battements. Rond de jambe par terre, rond de jambe en l”air, battement frappes, double frappes и petits battements sur le cou-de-pied могут комбинироваться с основными движениями.

На середине зала много внимания уделяется отработке вращения (особенно в старших классах). Чтобы вращение стало одним из выразительных средств создания художественного образа, учащийся должен овладеть его техникой. Отрабатывая у ученика вращение с продвижением, следует научить его правильно распределять пространство танцевальной площадки, мысленно вычерчивая линию – прямую, диагональ, круг – и чётко следуя ей при исполнении вращения.

Прыжки – самая трудная часть урока. Всё, что вырабатывается экзерсисом и adajio, непосредственно связано с прыжками и во многом способствует их развитию.

В младших классах, прежде чем приступить к изучению прыжков, прорабатывается экзерсис, в котором приобретается постановка корпуса, вывовротность ног, эластичность приседания и т.д.

Каждый новый прыжок изучается лицом к станку, затем он исполняется на середине зала.

Во всех классах первые прыжки и прыжковые комбинации должны состоять из маленьких прыжков с двух ног на две, подготавливающих ноги к более трудным маленьким прыжкам на одну ногу. Переход от маленьких прыжков к большим должен быть постепенным; несложные большие прыжки комбинируются с маленькими. Темп прыжковых упражнений устанавливается преподавателем в соответствии с требованиями программы данного класса. Новые программные прыжки разучиваются в медленном темпе; темп ускоряется по мере усвоения движения. Все темпы, устанавливаемые для прыжков, сохраняются до конца фразы, даже если комбинация состоит из маленьких и больших разнородных прыжков.

В старших классах исполняются комбинации из маленьких прыжков с заносками.

Танец на пальцах – один из главных компонентов женского танца. Движения на пальцах вводятся тогда, когда ноги (в особенности ступни) достаточно укреплены экзерсисом у станка и на середине зала. Вначале проделываются простейшие упражнения на пальцах на двух ногах: releve в I, II и V позициях лицом к станку; затем releve на пальцах переносится на середину зала; далее изучается echappe, glissade, pas de bourree с переменой ног в том виде, в каком оно делается на полупальцах, и pas de bourree suivi в I и V позиции (мелкий бег на пальцах). Далее пальцевые движения разучиваются в соответствии с программой (при наличии у учащихся хороших профессиональных данных).

Общеизвестно, что каждый преподаватель ежедневно, сочиняя комбинации, является как бы балетмейстером, постановщиком танцевальных композиций. Комбинация должна быть не только полезной в учебном плане, она должна развивать жудожественно-артистическую натуру учащихся, способствовать развитию профессиональной памяти.

В своей работе преподаватель должен придерживаться определённых принципов в построении учебных комбинаций. Вначале рекомендуется сочинять очень простую комбинацию, постепенно от урока к уроку её усложнять, то есть идти от простого к сложному. Когда ученики утомлены, нужно предложить им более лёгкие танцевальные комбинации, т.е. в этом случае идти от сложного к простому.

При сочинении комбинации можно использовать логическое развитие движения.

Нельзя забывать, что постоянное повторение одних и тех же движений рождает автоматизм в их исполнении. Достичь хорошего качества возможно только при сознательной работе, при постоянном самоконтроле. Старшие ученики должны чётко знать, как правильно исполняется каждое движение, а также уметь анализировать возможные ошибки при исполнении. Необходимо постоянно знакомить учащихся с методикой классического танца. Подобный метод обучения, представляющий собой соединение теории с практикой, даёт ощутимые результаты.

Музыкальное сопровождение урока (особенно в старших классах) имеет огромное значение. На уроках должны использоваться произведения русской и зарубежной классики, лучшие образцы современной музыки. В связи с этим большую роль играет работа концертмейстера в классе и его творческий контакт с преподавателем.

Составляя урок и отдельные комбинации, преподаватель должен исходить не только из метроритмической стороны музыки, но и пластически передать её характер, особенности её формы и структуры. Только в этом случае возможно воспитать в учениках истинную музыкальность.

III. Заключение.

Таким образом, правильно подобранные принципы построения обучения на уроках классического танца дают возможность преподавателям быстрейшего решения поставленных задач, таких как: освоение танцевальных движений, развитие координации, выразительности, артистизма, умение непосредственно выражать идеи и чувства через движения и пластику, вырабатывая силу и выносливость, приучая к дисциплине, ответственности и целеустремленности обучающихся.

IV. Список литературы.

1. Базарова Н. П., Мей В. П., Азбука класси ческого танца : учебное пособие / Ленинградское издание,1983.- 206с

2. Ваганова А. Я, Основы классического танца. 1934.-190с

3.Нарская Т. Б, Классический танец: учебное методическое пособие / ЧГАКИ. -Челябинск 2007.- 192с

4.Базарова Н.П., Мей В.П. Азбука классического танца [Текст] / Н.П. Базарова, В.П. Мей – М.: Лань, 2006. –135 с.

5. Бернштейн Н.А., под ред. В.П. Зинченко. О построении движений [Текст] Н.А. Бернштейн, под ред. В.П. Зинченко // Биомеханика и физиология движений. – М.: Издательство "Институт практической психологии", Воронеж: НПО "МОДЭК", 1997. – 364 с.

6. Горшкова Е.В. О музыкально-двигательном творчестве в танце [Текст] / Е.В. Горшкова. Дошкольное воспитание, 1991. - № 12. - С. 47-55

7. Жигалин, Г. С. Возрастные особенности координации движений верхних конечностей у детей : автореф. дис. [Текст] . /канд. мед. наук Г. С. Жигалин. - М.: Медицина, 1968. - 16 с.

8. Основы сценического движения [Текст] / Под ед. И.Э. Коха.- М.,1986. - 56 с.

9. Фомин А.С. Танец как раздел физической культуры[Текст] / А.С. Фомин. - Н.: Сибирский учитель, 2004, № 1(31). С. 35-39.

10. Школьников Л. Рассказы о танцах [Текст] / Л. Школьников. М.: Советская Россия, - 1966.

Структура урока классического танца.

Каждый урок классического танца опирается на закономерности его развития. Любой урок классического танца состоит из четырёх частей:
1. экзерсис у палки;
2. экзерсис на середине;
3. allegro;
4. port de bras.

Первая - экзерсис у палки, то есть изучение элементарных движений, из которых затем слагаются самые сложные формы классического танца.

Работая над экзерсисом необходимо:
1. все движения выполнять как у станка, так и на середине зала, как с одной, так и с другой ноги, что в равной мере укрепляет и развивает двигательный аппарат учащихся;
2. все движения изучать сначала у станка, затем на середине зала;
3. все учебные задания начинать с preparation;
4. помимо правильной подготовки и выполнения самого движения вырабатывать
у учащихся умение столь же внимательно и аккуратно заканчивать каждое учебное задание, то есть вносить в исполнение элемент четкой завершенности.

Последовательность изучения всех движений классического танца предлагает учебная программа предмета. Но по мере их усвоения последовательность эта несколько изменяется. У станка и на середине зала последовательность экзерсиса может быть примерно такой:
Grand plie;
Различные виды battement tendu,
Rond de jambe par terre;
Battement fondu et battement soutenus;
Различные виды battement frappes;
Rond de jambe en l’air,
Double frappe et petit battement;
Battement releve lent et battement developpes;
Grand battement jete.

Сюда же входят различные позы, port de bras, танцевальные шаги, повороты, пируэты, постоянно усложняющаяся последовательность исполнения экзерсиса, который может варьироваться в зависимости от подготовленности учеников и личного метода преподавателя.
Вторая часть - экзерсис на середине. К экзерсису на середине можно приступить после изучения экзерсиса у палки. Все изученные движения в экзерсисе у палки выносятся на середину зала. Эта часть урока необходима для приобретения апломба, свободной ориентации во всех направлениях, для раскрытия творческой индивидуальности.
Последовательность, изучения та же, что и в экзерсисе у палки. Вначале все упражнения выполняются en face, движения не комбинируются. Затем изучается исходное положение - epaulement - для всех упражнений на середине.

Экзерсис на середине зала, как правило, составляется компактнее и короче. Построение его следует от года к году постепенно усложнять и сокращать количество отдельных упражнений. Но как бы не был построен экзерсис на середине, он всегда должен лишь хорошо подготовить ученика к следующей части урока, а не подменивать её.
Большое значение в экзерсисе на середине придается adagio. Например, А.Я.Ваганова все движения экзерсиса на середине зала задавала в форме 3 adagio, а Пономарев - в форме 5, разделяя движения на меньшие группы.

И, наконец, в старших классах вводится так называемое второе adagio, которое представляет собой чередование постепенно усложняющегося вращения на полу.
В каждом adagio должна присутствовать определенная учебная задача - отработка того
или иного исполнительского приема, а не вообще силы, устойчивости и пластичности
движения.

В третьей части урока - allegro - осваиваются различные прыжки классического танца.
Прыжки так же, как и все другие движения, изучаются в той последовательности, которая указана в учебной программе. В дальнейшем курсе обучения эта последовательность несколько изменяется. Различают малые, средние и большие прыжки.
Прыжки делятся на следующие группы:
С двух ног на две (changement, echappe, assemble, glissade, sissonne, ferme и др.);
С двух ног на одну (sissonne simple, sissonne ouvert, pas faille и др.);
С одной ноги на другую (pas jete, pas emboite и др.).

Упражнение на пальцах.
Техника танца на пальцах в женском классе играет значительную роль. Поэтому упражнения на пальцах следует начинать с первого года обучения, но не раньше, чем учащиеся усвоят правильную постановку корпуса, рук и головы, натянутость и вывортность ног, а главное - приобретут развитый подъём и силу стопы.
Начинать надо с наиболее простых упражнений, к которым относятся releves в первой, второй и пятой позициях.
С начала releve на пальцы изучают у палки, но, не упираясь в неё руками. Усвоив правильное положение ног на пальцах, упражнение переносят на середину зала.

Завершающая часть урока предназначена для того, чтобы организм учащихся после напряженной работы окончательно пришел в состояние покоя при помощи выполнения различных форм port de bras.
Такое построение урока позволяет проводить его с постепенным усложнением без резких спадов и подъёмов. При этом каждая часть урока должна иметь свою кривую с постепенным нарастанием и некоторым спадом в конце, что позволяет ученикам приступать к выполнению следующей части урока со свежими силами.
Урок должен строиться по методу от простого к сложному. Поэтому в каждой части урока рекомендуется вначале выполнять движения не сложные по своей структуре, не вызывающие у учеников особого напряжения внимания и памяти, но постепенно повышающие физическую трудность исполнения.
Сложные силовые упражнения рекомендуется чередовать с более легкими, чтобы в процессе занятий ученики могли восстанавливать свои силы и свободнее и легче преодолевать дальнейшие трудности урока.

Какие бы новшества ни привносило в хореографию время, какие бы современные течения ни появлялись в танце, классический экзерсис является стержнем, на основе которого развиваются другие танцевальные к направления.

Каждая ступень обучения имеет свои специфические черты, сложности. В начале обучения закладывается фундамент классического танца, изучаются основные его движения, вырабатывается выносливость, обращается внимание на выразительность движения. Позднее суммируются приобретённые знания и навыки, необходимые для изучения наиболее сложных движений классического танца. Особое внимание нужно уделять работе над художественной выразительностью и музыкальностью ученика.

Повышение эффективности и результативности урока связано, во-первых, с построением каждого из его разделов – экзерсиса у станка, экзерсиса на середине зала, allegro; во-вторых, с умением методически правильно создавать учебные комбинации. В зависимости от программы каждый раздел урока имеет свои задачи и определенный порядок следования одного движения за другим. Этот порядок не произволен. Преподаватель должен выстраивать урок с учётом физических данных своих учеников, продуманно чередовать и распределять физическую нагрузку на определенные группы мышц и связок, стремиться к органическому сочетанию силовых и танцевальных движений.

Основная задача классического экзерсиса у станка заключается в том, чтобы путем целесообразно подобранных, постоянно повторяемых тренировочных упражнений помочь учащимся развить тело и научиться свободно и пластично управлять своими движениями.

Экзерсис у станка носит прежде всего учебный характер. Движения должны так сочетаться в комбинации, чтобы можно было закрепить пройденный материал, дать возможность учащимся грамотно исполнить движения и контролировать своё исполнение. В то же время именно у станка разучиваются новые сложные движения, которые затем составляют основу экзерсиса на середине зала.

Экзерсис у станка содержит много трудных движений, поэтому рекомендуется разогревать мышцы и связки ног до начала урока. Это даёт возможность вести работу у станка более эффективно.

Большое внимание следует уделить тщательной и основательной проработке вattement tendu и battement tendu jete – движениям, вырабатывающим силу ног, эластичность стопы, закрепляющим правильность положения V позиции ног.

Все выполненные упражнения подготавливают мышечный аппарат к проработке rond de jambe par terre. Продолжением rond de jambe par terre является por tde bras с работой корпуса. Здесь в спокойном темпе проверяется и закрепляется правильное, выворотное положение бедра в сочетании с различными перегибами корпуса.

В battementfrappe важно проследить за абсолютной дотянутостью стопы и резким характером выполнения движения. Неожиданные повороты корпуса в этом упражнении развивают ловкость и координацию.

В rond de jambe en l”air следует хорошо отработать быстрый double rond de jambe, поэтому от спокойного темпа желательно постепенно переходить на быстрый. В этой же комбинации даётся rond de jambe en l”air на 90 градусов.

В adajio включаются простейшие формы releve lent на 90 градусов, developpe, port de bras, исполняемые в медленном темпе и на всей стопе. Далее adajio усложняется поворотами в больших позах; длительной устойчивостью на полупальцах в позах на 90 градусов, переходами из позы в позу и т.п. Темп несколько ускоряется. Если в начале обучения adajio вырабатывает устойчивость, навыки свободного владения корпусом и плавные выразительные движения рук, то в дальнейшем используется технически трудные движения, исполняемые, как правило, на полупальцах, их сложное и разнообразное сочетание подводят итог всесторонней технической подготовке.

Последнее движение экзерсиса у станка – grand battement jete, в котором важно добиться легкого и быстрого броска ноги вверх.

В конце экзерсиса у станка полезно дать комплекс разнообразных растяжек для развития шага и выворотности.

Экзерсис на середине зала имеет такое же значение и развитие, как и экзерсис у станка. Последовательность его, в основном, та же. На середине он значительно сложнее, так как следует сохранять выворотность ног и равновесие тела без помощи палки. Правильное распределение тяжести подтянутого корпуса на двух и одной ноге, ровные бёдра и в особенности подтянутое и выворотное бедро работающей ноги – основные условия для овладения устойчивостью.

На середине зала много внимания уделяется отработке вращений. Чтобы вращение стало одним из выразительных средств создания художественного образа, учащийся должен овладеть его техникой. Отрабатывая у ученика вращение с продвижением, следует научить его правильно распределять пространство танцевальной площадки, мысленно вычерчивая линию – прямую, диагональ, круг – и чётко следуя ей при исполнении вращения.

Каждый новый прыжок изучается лицом к станку, затем он исполняется на середине зала.

Первые прыжки и прыжковые комбинации должны состоять из маленьких прыжков с двух ног на две, подготавливающих ноги к более трудным маленьким прыжкам на одну ногу. Переход от маленьких прыжков к большим должен быть постепенным; несложные большие прыжки комбинируются с маленькими. Темп прыжковых упражнений устанавливается преподавателем в соответствии с требованиями программы. Новые прыжки разучиваются в медленном темпе; темп ускоряется по мере усвоения движения. Позднее исполняются комбинации из маленьких прыжков с заносками.

Общеизвестно, что каждый преподаватель ежедневно, сочиняя комбинации, является балетмейстером, постановщиком танцевальных композиций. Комбинация должна быть не только полезной в учебном плане, она должна развивать художественно-артистическую натуру учащихся, способствовать развитию профессиональной памяти.

При сочинении комбинации можно использовать логическое развитие движения.

Нельзя забывать, что постоянное повторение одних и тех же движений рождает автоматизм в их исполнении. Достичь хорошего качества возможно только при сознательной работе, при постоянном самоконтроле.Ученики должны чётко знать, как правильно исполняется каждое движение, а также уметь анализировать возможные ошибки при исполнении. Необходимо постоянно знакомить учащихся с методикой классического танца. Подобный метод обучения, представляющий собой соединение теории с практикой, даёт ощутимые результаты.

Музыкальное сопровождение урока имеет огромное значение. На уроках должны использоваться произведения русской и зарубежной классики, лучшие образцы современной музыки. В связи с этим большую роль играет работа концертмейстера и его творческий контакт с преподавателем.

Влияя на развитие эмоциональной сферы, совершенствуя тело физически, воспитывая через музыку духовно, классический танец помогает обрести уверенность в собственных силах, даёт толчок к самосовершенствованию, к постоянному развитию.

Читайте также: