Шедевры архитектуры россии и западной европы доклад

Обновлено: 05.07.2024

Когда речь заходит об архитектурных шедеврах России, в первую очередь вспоминаются знаменитые памятники древнерусского зодчества, петровское барокко и легендарный советский конструктивизм.

Но на самом деле заслуживающие внимания постройки в российских городах появляются постоянно. И есть как минимум 10 отечественных шедевров архитектуры, на которые нужно взглянуть собственными глазами.

Парк построен по проекту консорциума во главе с нью-йоркским архитектурным бюро Diller Scofidio + Renfro, в разработке участвовали американские ландшафтные архитекторы из Hargreaves Associates и московскими урбанистами из Citymakers.

Dominion Tower

Этот общественный, культурный и образовательный центр открылся в Екатеринбурге в 2015 году рядом с кварталом Екатеринбург-Сити. Один из самых известных объектов центра — музей Бориса Ельцина, посвященный личности первого президента России и эпохе глобальных перемен в жизни государства. Многие отмечают, что внешний вид здания выражает неординарность политика: проект выгодно отличается от большинства екатеринбургских построек и выглядит настоящим произведением современного искусства.

Олимпийские объекты в Сочи

Зимняя Олимпиада 2014 года стала значимым событием в современной истории России, к которому несколько лет готовилась вся страна. В том числе — конструируя Олимпийский парк в Сочи.

Петербуржцы долго привыкали к интерьерам нового терминала аэропорта, но теперь с уверенностью можно назвать этот объект шедевром современной архитектуры. Николас Гримшоу — автор проекта — утверждал, что на такое оформление комплекса его вдохновили исторические панорамы города на Неве. Если постараться, в технологичном и минималистичном дизайне действительно можно разглядеть питерский дух.

Но безусловно, главное достоинство проекта — это его эргономичность: здание приспособлено к российскому климату, в частности к суровой погоде Санкт-Петербурга, и криволинейная крыша комплекса с пирамидальными ячейками обеспечивает дренаж осадков.

Шахматный клуб в Ханты-Мансийске

Здание Шахматного клуба в Ханты-Мансийске построено по проекту голландского архитектора Эрика ван Эгераата. Это спортивное сооружение площадью 5000 кв. метров с деревянным каркасом, деревянными интерьерами и фасадом из цинка.

Многие иностранные архитекторы, реализующие свои проекты в России, испытывают трудности в работе: им нелегко учитывать особенности местной инфраструктуры, ориентироваться в рынке и налаживать контакты с подрядчиками. Однако Эрик ван Эгераат смог воплотить свои творческие идеи на высоком технологическом уровне и создать здание, которое смело может конкурировать с другими шедеврами западноевропейской строительной культуры.

Это самый высокий мост в Казани и одна из важнейших достопримечательностей столицы Татарстана.

Основная цель проекта — обеспечить ускоренное развитие высокотехнологичных отраслей экономики и превратить их в одну из основных движущих сил экономического роста региона. Проще говоря, организаторы стараются создавать все необходимые условия для появления и развития инновационных предприятий, чтобы двигать научно-технический прогресс и улучшать бизнес-среду Новосибирска.

Этот шедевр современной архитектуры расположился во Владивостоке, на острове Русский. Общая площадь внутреннего пространства океанариума превышает 37 000 кв. м — на такой территории могли бы уместиться почти пять футбольных полей. Внешне здание напоминает приоткрытую белую раковину моллюска.

Приморский океанариум — третий по величине в мире. В левом крыле здания находится главный резервуар с подводным тоннелем протяженностью 70 метров, а в правом — дельфинарий с бассейном-ареной и трибунами, способными вместить восемьсот зрителей.

В девяти постоянных экспозициях океанариума задействованы 135 аквариумов, и общий объем воды в них составляет 15 000 куб. м. Часть аквариумов приходилось выстраивать еще до возведения крыши и некоторых стен — настолько огромными были резервуары для будущих обитателей.

Классицизм – это направление в искусстве Европы, пришедшее на смену помпезному барокко в середине XVII века. В основе его эстетики лежали идеи рационализма. Классицизм в архитектуре – это обращение к образцам античного зодчества. Он зародился в Италии и быстро нашел последователей в других европейских странах.

Андреа Палладио и Винченцо Скамоцци

Палладио обладал прекрасным чутьем. Он понял, что заказчикам приелась пышность барокко, они больше не хотели вставлять роскошь на показ, и предложил им то, к чему те стремились, но не умели описать. Зодчий обратился к наследию античности, но сделал упор не на телесности и чувственности, как поступили мастера эпохи Возрождения. Его внимание привлекли рационализм, симметрия и сдержанное изящество строений Древней Греции и Рима. Новое направление получило название в честь своего автора – палладианство, оно стало переходным к стилю классицизм в архитектуре.

Каноны классицизма

Палладио и Скамоцци, творившие в конце XVI – начале XVII веков, предвосхитили появление нового стиля. Окончательно классицизм в архитектуре оформился во Франции. Его характерные черты легче уяснить, сравнивая их с особенностями стиля барокко.

Сравнительная таблица архитектурных стилей

Сравнительный признак	Классицизм	Барокко
Форма здания	Простота и симметрия	Сложность форм, разница объемов
Внешний декор	Сдержанный и простой	Пышный, фасады дворцов напоминают торты
Характерные элементы внешнего декора	Колонна, пилястра, капитель, статуя	Башенка, карниз, лепнина, барельеф
Линии	Строгие, повторяющиеся	Текучие, причудливые
Окна	Прямоугольные, без излишеств	Прямоугольные и полуциркульные, по периметру растительный декор
Двери	Прямоугольные с массивным порталом на круглых колоннах	Арочные проемы с декором и колоннами по бокам
Популярные приемы	Эффект перспективы	Пространственные иллюзии, искажающие пропорции

Классицизм в западноевропейской архитектуре

Латинское слово classicus ("образцовый") дало название новому стилю – классицизм. В архитектуре Европы это направление заняло главенствующие позиции более чем на 100 лет. Оно вытеснило стиль барокко и подготовило почву для появления стиля модерн.

Английский классицизм

Родиной классицизма была Италия. Оттуда он распространился в Англию, где идеи Палладио нашли широкую поддержку. Индиго Джонс, Уильям Кент, Кристофер Рен стали приверженцами и продолжателями нового направления в искусстве.

Кристофер Рен (1632-1723) преподавал математику в Оксфорде, а вот к архитектуре обратился довольно поздно, в 32 года. Первыми его постройками были Шелдонский университет в Оксфорде и капелла Пембрук в Кембридже. Проектируя эти здания, зодчий отступил от некоторых канонов классицизма, отдав предпочтение барочной свободе.

Посещение Парижа и общение с французскими последователями нового искусства дали его творчеству новый толчок. После великого пожара в 1666 году именно ему было поручено перестраивать центр Лондона. После этого он заслужил славу основателя национального английского классицизма.

Французский классицизм

Значительное место занимают шедевры классицизма в архитектуре Франции. Одним из самых ранних образцов этого стиля является Люксембургский дворец, построенный по проекту де Бросса специально для Марии Медичи. В полной же мере тенденции классицизма проявились при строительстве дворцово-парковых ансамблей Версаля.

Классицизм внес значительные коррективы в планировочную структуру французских городов. Зодчие проектировали не отдельные здания, а целые архитектурные ансамбли. Парижская улица Риволи является ярким примером новых для того времени принципов застройки.

Плеяда талантливых мастеров внесла весомый вклад в теорию и практику стиля классицизм в архитектуре Франции. Вот лишь некоторые имена: Никола Франсуа Мансар (отель Мазарини, собор Валь-де-Грас, дворец Мезон-Лаффит), Франсуа Блондель (ворота Сен-Дени), Жюль Ардуэн-Мансар (ансамбли площади Побед и Людовика Великого).

Особенности стиля классицизм в архитектуре России

Следует отметить, что в России классицизм получил распространение почти на 100 лет позже, чем в странах Западной Европы, во времена правления Екатерины II. С этим связаны его специфические национальные черты в нашей стране:

2. Русский классицизм состоял из нескольких весьма отличных друг от друга течений. У его истоков стояли зарубежные мастера, представители разных школ. Так, Джакомо Кваренги был палладианцем, Валлен-Деламот являлся сторонником французского академического классицизма. Русские архитекторы также имели особое представление об этом направлении.

3. В разных городах идеи классицизма были восприняты по-разному. В Санкт-Петербурге он утвердился легко. В этом стиле строились целые архитектурные ансамбли, он оказал влияние и на планировочную структуру города. В Москве, сплошь состоявшей из городских усадеб, он не получил столь широкого распространения и относительно мало повлиял на общий вид города. В провинциальных городах в стиле классицизм выполнены лишь отдельные строения, преимущественно соборы и административные здания.

4. В целом же классицизм в архитектуре России прижился безболезненно. На то были объективные причины. Недавняя отмена крепостного права, развитие промышленности и стремительный рост городского населения ставили перед зодчими новые задачи. Классицизм предлагал более дешевые и практичные, по сравнению с барокко, проекты застройки.

Стиль классицизм в архитектуре Санкт-Петербурга

Первые петербуржские постройки в стиле классицизм были спроектированы приглашенными Екатериной II иностранными мастерами. Особый вклад внесли Джакомо Кваренги и Жан Батист Валлен-Деламот.

Джакомо Кваренги (1744 -1817) был представителем итальянского классицизма. Он является автором более десятка прекрасных зданий, которые сегодня неразрывно связанны с образом Петербурга и его окрестностей. Академия наук, Эрмитажный театр, Английский дворец в Петергофе, Екатерининский институт благородных девиц, павильон в Царском селе – вот далеко не полный список его творений.

Жан Батист Валлен-Деламот (1729-1800), француз по происхождению, жил и работал в России 16 лет. По его проектам построены Гостиный двор, Малый Эрмитаж, Католическая церковь Екатерины, здание Академии художеств и многие другие.

Своеобразие московского классицизма

Петербург в XVIII веке являлся молодым, быстро разрастающимся городом. Здесь было где разгуляться вдохновению архитекторов. Составлялись генеральные проекты по его застройке, с четкими ровными улицами, оформленными в едином стиле, ставшими впоследствии гармоничными архитектурными ансамблями.

Снести все это до основания и начать возводить город по новым градостроительным правилам, разумеется, ни Екатерина II, ни ее потомки не решались. Был избран мягкий вариант перепланировки. Архитекторам поручили возводить отдельные здания, организующие большие городские пространства. Они должны были стать архитектурными доминантами города.

Основоположники русского классицизма

Большой вклад в архитектурный облик города внес Матвей Федорович Казаков (1738–1812). Он никогда не учился за границей, можно сказать, что он создал собственно русский классицизм в архитектуре. Своими постройками с колоннадами, фронтонами, портиками, куполами, сдержанным декором Казаков и его ученики стремились в меру своих сил упорядочить хаос московских улиц, немного их выровнять. К наиболее значительным его постройкам относятся: здание Сената в Кремле, дом Дворянского собрания на большой Дмитровке, первое здание Московского университета.

Не менее весомый вклад внес друг и единомышленник Казакова – Василий Иванович Баженов (1735-1799). Его самой известной постройкой является Дом Пашкова. Архитектор блестяще обыграл в планировке здания его местоположение (на Ваганьковском холме), в результате получился впечатляющий образец архитектуры классицизма.

Стиль классицизм удерживал свои лидирующие позиции более века, а обогатил архитектурный облик столиц всех Европейских государств.

Классицизм в архитектуре разных стран имеет отличительные особенности и непохожие названия. Прочитав статью, вы узнаете, что соответствует этому стилю в Германии, Англии, США и других странах. Какие особенности присущи тому или иному виду, в какой последовательности они развивались — всё, что нужно знать о классицизме.

Особенности классицизма в архитектуре здания

Классицизм в архитектуре — это возвышенная красота и спокойное величие зданий. Зодчие стремились применять симметрию в планировке и сдержанность в убранстве. Простые и строгие строения, напоминающие древнегреческие храмы, гармонично вписанные в окружающую среду, производят величественное впечатление. Эстетика классического стиля благоприятствовала масштабным градостроительным проектам.

Шедевры классицизма в архитектуре

Великолепный образец нео-палладианской архитектуры в Лондоне. Chiswick House

Эпохальные строения этого направления встречаются по всей Европе и за ее пределами:

Чизвик-хаус на Берлингтон Лайн в Лондоне,
Здание Адмиралтейства и Смольный Институт в Санкт-Петербурге,
Белый Дом и Капитолий в Вашингтоне.

Джакомо Кваренги. Смольный институт в Санкт-Петербурге. Центральная часть главного фасада и план наружной стены

Палладианский стиль или палладианство в архитектуре

Именно ранее палладианство считается началом классицизма. Свое название оно берет от имени итальянского архитектора Андреа Палладио (1508—1580 гг). Он посвятил себя изучению архитектурных памятников Древнего Рима и трактатов Витрувия (Marcus Vitruvius Pollio; I век до н. э.). Палладио переложил принципы архитектуры времён античности на доступный современный язык. Его книги по архитектуре превратились в учебные пособия для архитекторов всего мира.

В своих творческих работах Палладио строго следовал правилам симметрии и перспективы, и широко использовал арочные окна с двумя просветами, которые теперь носят название Палладианские окна.

Палладианский стиль в других странах быстро обрел популярность, адаптируясь к предпочтениям местной публики. Он играл важную роль в развитии архитектурных идей классического стиля. Этот процесс можно пронаблюдать на примере работ зодчих Великобритании в статье Архитекторы Классицизма в Англии.

Учебным пособием палладианства в архитектуре может служить вилла Ла Ротонда в Италии. Рассмотрите получше это сооружение, созданное самим Андреа в 4-минутном видео:

Классицизм в архитектуре Англии

Развитие стиля в Англии условно можно разделить на три этапа.

Ранний период палладианства в Англии

Итальянские идеи Палладио были завезены в Великобританию в начале 17 века и быстро укоренились, найдя себе поддержку. Ярко прослеживается влияние архитектурно-культурных традиций Древней Греции и Рима в работах Иниго Джонса, Кристофера Рена и других влиятельных архитекторов этого периода.

Ранний классицизм. Банкетный зал (англ. Banqueting House). Лондон

Георгианский классический стиль в архитектуре

Георгианский стиль. Kenwood House, London

Георгианский стиль эпохи классицизма (1714 — 1811) обозначает период последовательного правления британских монархов Георгов Дома Ганновера, и охватывает стили английской архитектуры классицизма 18 века.

Доминирующим направлением этой эпохи оставалось палладианство.

Рядный дом в Георгианском стиле. Downing Street, London

Рядная застройка домов этого периода осуществлялась из кирпичей и характеризовалась четкими линиями с минимальным декором. К её особенностям относят:

симметрично спланированные здания,
плоские кирпичи, чаще красные в Великобритании или других цветов в Канаде и Соединённых Штатах,
оштукатуренный белый орнамент в виде пилястр и арок,
черная входная дверь (за редким исключением).

Георгианство легло в основу колониального стиля. Образцом этой архитектуры считается творчество Роберта Адама из Шотландии.

Регентство (Regency)

Архитектура Регентства приходит на смену Георгианскому стилю. С 1811 года старшего сына монарха Георга III, признанного недееспособным, провозгласили принцем-регентом. Георг IV оставался им, пока в 1820 году не умер его отец. Отсюда название эпохи Регенства, архитектура которой продолжает эпоху классицизма и идей Палладио и, одновременно, выражает интерес к эклектике и смешиванию.

Регентская архитектура в Англии. Royal Pavilion, Brighton

Рядная застройка этого периода состояла из зданий c оштукатуренным фасадом белого цвета и черной входной двери, обрамлённой двумя белыми колоннами. Стоит отметить, что именно эти дома признаны одними из самых красивых и элегантных, если не во всей Европе, то, по крайней мере, в Великобритании.

)Классицизм в архитектуре Англии. Регентский стиль. Cumberland Terrace, Regent’s Park, LondonСтиль Регентства иногда называют Английский Ампир. Яркими представителями в архитектуре классицизма этого периода называют Джона Нэша и Джона Соуна. В это же время на немецкоязычных землях проявляется стиль Бидермайер (Бидермейер) и в США — Федеральный.

Ампир и Французкий классицизм

Классицизм в архитектуре 18 века во Франции. Храм св. Женевьевы, Париж

Второй этап известен под стилем Ампир или Поздний классицизм, который отличался торжественностью и парадностью мемориальной архитектуры и дворцовых интерьеров.

Императорским стилем, от французкого слова empire — империя,
Высоким классицизмом или
Наполеоновским стилем (по периоду правления).

Ампиром завершается эволюция классицизма в первых трёх деcятилетиях 19 века.

Триумфальная арка в Париже.

Его отличия — помпезность, напыщеность, парадность, праздничность — активно использовались французскими придворными архитекторами Наполеона. В России появился при Александре I.
Соответствия:

В Британии — Регентский стиль,
в Германии — Бидермейер или Бидермайер,
в США — федеральный стиль.

Смотрите видео по теме:

Классицизм в архитектуре Германии и Австрии: Бидермейер

Благодаря единству простоты, мобильности и функциональности неоклассическая архитектура Бидермайера создала тенденции решающего влияния на югендстиль-модерн, баухауз и, в целом, архитектуру 20-го века.

Классический стиль в архитектуре. Дом Flora-Stoeckl в стиле бидермайер, Баден, Австрия

Федеральный стиль

Поздний классицизм в архитектуре США. Здание ратуши, Салем. Автор: Fletcher6 — собственная работа , CC BY-SA 3.0, Ссылка

На этом этапе классицизм в архитектуре завершает свою эволюцию. Стоит отметить, что некоторые искусствоведы родиной классицизма называют Францию. Но это уже вопросы образования или мировосприятия, которые здесь не рассматриваются.

Классицизм в архитектуре России

Русский классицизм появился во времена Екатерины II во второй половине 18 и первой половине 19 веков как часть европейского неоклассицизма. Это период позднего классицизма в Европе, но раннего в России.

Ранний русский классицизм в архитектуре 18 века

К раннему русскому классицизму относят архитекторов

Ж. Б. Валлен-Деламота (Большой Гостиный двор, Юсуповский дворец на Мойке, Санкт-Петербург) ,
А. Ф. Кокоринова (дом К.Г. Разумовского на Мойке, совр. Педагогический университет им. Герцена, Санкт-Петербург),
Ю. М. Фельтена (Мещанское (Александровское) училище при Смольном, С-Петербург),
К. И. Бланка (Храм Николая Чудотворца в Звонарях, Москва),
А. Ринальди (Мраморный дворец, С-Петербург).

Здания, посторенные в период 1760—1770 гг. ещё сохраняли пластику и динамику форм, присущих барокко и рококо.

Зрелый классицизм в архитектуре России

После 1770 г. появились здания в классическом стиле, ставшие образцом для строительства дворянских дворцов-усадеб и крупных жилых городских домов.

Архитекторы зрелой поры классицизма:

В результате крупного градостроительства на рубеже XVIII—XIX веков возникли городские ансамбли центра Петербурга (А. Н. Воронихин, А. Д. Захаров, К. И. Росси) и Москвы (Д. И. Жилярди, О. И. Бове, А. Г. Григорьев), застраивающейся после пожара 1812 года. К этому же стилю относятся ансамбли городских центров Костромы, Твери, Ярославля.

Русский ампир в архитектуре России связывают с периодом возведения Исакиевского собора в Санкт-Петербурге архитектором Огюстом Морферраном (1858 г).

Период сталинского ампира относится к 1948 — 1953 годам, когда в Москве появились 7 высотных зданий. Примеры с описаниями можно найти в статье Стиль ампир в архитектуре Европы и России.

Краткое описание других стилей с примерами в хронологическом порядке читайте в статье Архитектурные стили: хронология, фото, видео.

Забирайте статью к себе на стену в социальных сетях, чтобы не потерять, или положите в закладки.
Оцените статью, выбрав нужное число звёзд ниже.
Пишите комментарии или задавайте вопросы.

Ежегодно ЮНЕСКО (Организация Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры) пополняет список всемирного наследия [1]. В него входят как природные уникальные объекты, так и рукотворные памятники, которые имеют историческую и культурную ценность.

Организация считает эти строения или природные явления настолько значимыми, что работает над их охраной, сохранением и популяризацией. Их значимость может быть как исторической и гуманитарной, так и экологической. Список начали создавать в 1978 году. Сначала в него входили только культурные объекты, потом перечень стал расширяться и пополнился природными шедеврами.

Критерии для внесения объектов в список ЮНЕСКО

Для строений, созданных человеком, есть несколько критериев оценки, при соответствии одному или нескольким из них объект может оказаться под охраной ЮНЕСКО. Здание или комплекс сооружений должен отвечать следующим условиям:

быть шедевром созидательного гения;
свидетельствовать о значительном влиянии человеческих ценностей в период его создания;
быть уникальным для культуры и создавшей его цивилизации;
представлять значимый период истории в своей конструкции, архитектуре или технологиях;
быть традиционным сооружением для местности и цивилизации, демонстрировать связь человека с природой и использование ее ресурсов;
быть связанным с традициями и культурой отдельного периода, представлять исключительную мировую важность.

Всего в перечне организации к 2021 году значится 1121 объект, из них 29 находятся в России. Архитектурные памятники культуры представлены 17 объектами.

1. Архитектурный ансамбль Троице-Сергиевой лавры

Монастырь и его обители — центр христианской культуры, привлекающий тысячи паломников со всей страны. В список ЮНЕСКО ансамбль попал из-за сочетания традиционной для таких сооружений архитектуры и элементов восточно-европейского влияния. Лавра стала образцовым православным сооружением для западноевропейского мира.

Конструктивные приемы, использованные при строительстве этой обители, впоследствии отразились в других архитектурных шедеврах по всему миру. Кроме того, Троице-Сергиева лавра — редкий пример религиозного места с оборонительными и военными функциями, действовавшего в XV—XVIII веках.

2. Успенский собор и монастырь острова-града Свияжск

Комплекс, основанный в 1551 году Иваном Грозным на небольшом острове в месте слияния трех рек, удостоился чести попасть в перечень ЮНЕСКО несколько лет назад. Грозный основал этот город как базу при осаде Казани в борьбе с ханством. Организация посчитала сам остров свидетельством амбиций русского правителя захватить восток.

В конце XVI века православная и мусульманская культуры естественным образом проникали друг в друга, что отразилось и в архитектуре островных зданий, и в настенной живописи. Фрески собора — уникальный пример православной восточно-европейской живописи.

3. Булгарский историко-археологический комплекс

На берегу Волги, недалеко от Казани, расположено Болгарское городище — раннее поселение булгарской народности. В XIII веке оно стало крупнейшим городом Болгарского улуса Золотой Орды и его столицей. Место это неоднократно разрушалось, жители окончательно покинули его в 1431 году.

Своей архитектурой поселение демонстрирует взаимное влияние тюркских, финно-угорских, славянских и других традиций. В частности, в нем присутствуют деревянные строения, характерные для региона с густыми лесами, степное влияние тюркских племен, восточные элементы от народностей, принявших ислам, и русско-европейский стиль, который впоследствии начал преобладать по всей Руси. Болгарское городище остается отправной точкой начала татарско-мусульманского периода. До сих пор это место обладает духовной ценностью для мусульман и притягивает паломников.

4. Церковь Вознесения в Коломенском

Религиозный памятник был построен в 1532 году в честь рождения престолонаследника, которого позже мир узнал как царя Ивана IV Грозного.

В список этот объект попал из-за своего уникального, новаторского для того времени архитектурного стиля, который впоследствии оказал большое влияние на православные сооружения Восточной Европы.

5. Храмы псковской архитектурной школы

Целая группа строений, расположенных в центре Пскова, к северу от столицы, вошла в список ЮНЕСКО в 2019 году. Псковские храмы прославились уникальным архитектурным стилем, вписанным в природный ландшафт. Церкви, башни и другие здания своими фасадами, крышами, куполами перекликаются между собой и гармонично сочетаются с природой вокруг.

Псковская школа архитектуры соединила в себе византийскую и новгородскую традиции и достигла расцвета к XV веку. Несмотря на то что псковский стиль впоследствии распространился на многие сооружения по всей Руси, именно центр Пскова считается самым ранним и полным примером этого уникального культурного явления.

6. Цитадель, старый город и крепостные сооружения Дербента

От серьезного крепостного сооружения остались лишь две стены, в которые заключен старый город. Крепость была частью оборонительных сооружений, построенных сасанидскими персами в V веке.

Дербент был важной точкой торгового пути из северных городов на юг на протяжении пятнадцати веков, вплоть до занятия русскими в XIX веке. С точки зрения ЮНЕСКО, для мирового наследия важно сохранить уникальную крепостную архитектуру, которая успешно служила нескольким поколениям правителей, защищая границы города.

Шесть островов в Белом море люди начали активно заселять еще в V веке до нашей эры. Есть и свидетельства, подтверждающие, что нога человека здесь ступала за несколько тысячелетий до нашей эры. В XV веке нашей эры архипелаг стал активно застраиваться религиозными сооружениями.

Соловецкий монастырь и ансамбль строений отличаются тем, что они были построены в северном климате. Учитывая, как сложно выживать в таких условиях, само создание монастыря в этом месте говорит о поразительной отваге христиан. На территории был открыт и действовал до 1933 года первый в Советском Союзе исправительно-трудовой лагерь.

8. Ансамбль Ферапонтова монастыря

Ферапонтов монастырь — отлично сохранившийся ансамбль религиозных зданий, построенный еще в XIV веке на территории современной Вологодской области. Ансамбль монастыря сконструирован так, чтобы каждый элемент рассказывал историю Боговоплощения. Жемчужиной места считаются фрески авторства Дионисия, украшающие стены собора Рождества Богородицы.

Комплекс монастыря — один из самых полных примеров православной жизни общины в XV–XVII веках.

9. Ансамбль Новодевичьего монастыря

Монастырь на западе от Москвы начал строить царь Василий III в 1524 году как часть оборонительного комплекса. Возведение всего ансамбля заняло без малого два века. Новодевичий монастырь знаменит еще и тем, что неоднократно становился фактически тюрьмой для цариц, которых против воли постригали в монахини и заточали в стенах монастыря на долгие годы.

Архитектурно монастырь похож на Успенский собор в Кремле, стиль его называют московским барокко, который в итоге стал популярным направлением в градостроительстве. Здания хорошо сохранились, хотя известно, что оригинальные стены стояли немного ближе к постройкам и весь ансамбль занимал меньшую территорию, чем в наши дни. На территории монастыря сейчас находится кладбище, где захоронены представители политической, научной и артистической элиты России разных исторических периодов.

Здание кремля перешло России после завоевания Казани Иваном Грозным в 1552 году. Точная дата создания татарами этого укрепительного сооружения неизвестна, но предполагается, что это было в X веке. После завоевания от изначальных строений значимой для Орды постройки остались практически одни руины. Грозный приказал воздвигнуть на этом месте белокаменное сооружение по образу Кремля в Москве. В конце XX века на территории Казанского кремля была воздвигнута мечеть Кул-Шариф как дань уважения действующей мусульманской традиции жителей Татарстана.

Таким образом, Казанский кремль впитал в себя множество значимых исторических событий, что отразилось на его архитектуре и составе ансамбля. Это выдающееся сооружение периода ханства и единственная хоть как-то сохранившаяся до наших времен татарская крепость.

11. Исторический центр Санкт-Петербурга

Перечесть выдающиеся памятники архитектуры в сердце Санкт-Петербурга сложно, поэтому ЮНЕСКО внес в свой список сразу весь центр города. Здесь и Адмиралтейство, и Зимний дворец, и Исаакиевский собор, и храм Спаса на Крови, и другие здания, которые неразрывно связаны с важными событиями в истории страны.

Все эти постройки признаны уникальными архитектурными сооружениями. Ценной с точки зрения ЮНЕСКО является и история создания города — то, насколько быстро было запланировано его возведение, продуман и блестяще реализован цельный план Северной столицы.

12. Исторические памятники Новгорода и окрестностей

Великий Новгород тоже может гордиться большим количеством исторических памятников на своей территории. Интерес для ЮНЕСКО представляют Новгородский детинец, Ярославово дворище и Знаменский собор, монастыри и церкви, Перынский скит.

Город расположен на историческом торговом пути с севера на юг и восток. В средние века его влияние на политическую жизнь Руси было огромным.

Новгород считается местом рождения национального стиля древней каменной архитектуры и старейшей школы живописи. Объекты, прекрасно сохранившиеся в черте города, показывают развитие средневековой и более поздней русской архитектурной мысли.

13. Исторический центр Ярославля

Город был основан в XI веке как торговый центр. Но от своей древней истории он сохранил немного. В XVIII веке по приказу Екатерины Великой город был перестроен в стиле классицизм. Таким образом, исторический центр сочетает в себе отголоски средневековой русской архитектуры и классического имперского стиля.

Важным критерием внесения Ярославля в список стало то, насколько стройно реализован градостроительный план: дома в центре не превышают трех этажей, широкие улицы приводят к площадям, а исторические объекты сохранены так, чтобы остаться композиционными центрами.

14. Архитектурный ансамбль Кижского погоста

Еще один представитель островного строительства. Посреди Онежского озера на острове Кижи в XVIII веке были построены две церкви, которые сегодня считаются образцами деревянного зодчества. Впоследствии к ним была пристроена колокольня.

Деревянные строения своим экстерьером идеально вписываются в окружающую природу края. В условиях сурового российского севера этот памятник архитектуры является одним из пяти сохранившихся погостов (так назывались административные единицы с церковью и кладбищем).

Кижи — яркий пример традиционной деревянной архитектуры Карелии и Северного региона. Сами жители Карелии называют Кижи восьмым чудом света.

15. Московский Кремль и Красная площадь

В список ЮНЕСКО входят Красная площадь и Кремль, которые не зря называют сердцем России. Ансамбль Кремля включает несколько выдающихся объектов архитектуры и пластических искусств, представляющих в том числе религиозную ценность. Нельзя не учесть, что мастера итальянского Возрождения работали над строительством Успенского собора, Грановитой палаты, Спасской башни Кремля. Таким образом, Кремль стал частью не только российского, но и мирового наследия.

В своей архитектуре Кремль хранит память о деревянных оборонительных сооружениях, воздвигнутых на этом месте еще Юрием Долгоруким. Московский Кремль стал прототипом аналогичных сооружений в старорусских городах — таких как Псков, Тула, Казань, Смоленск.

С XIII века и до основания Санкт-Петербурга Кремль был местом, где происходили главные события России, а через 200 лет перерыва в него вновь вернулось правительство. В Кремле находятся и более поздние исторические памятники — такие как Мавзолей имени Ленина и Могила Неизвестного солдата.

16. Геодезическая дуга Струве

В XIX веке выдающийся астроном Василий Струве впервые достоверно измерил большой сегмент меридиана Земли. Для этого он проложил дугу, состоящую из геодезических полигонов с триангуляционными пунктами, которые за счет создания сети треугольников позволяют измерить углы и длины разных объектов.

Струве хотел точно измерить планету. Ему пришлось договориться с несколькими странами, чтобы разместить эту цепь научных сооружений. Таким образом удалось определить размер и форму нашей Земли. На территории России, в Ленинградской области, находятся два пункта этой дуги, которые представляют собой небольшое сооружение из камней.

17. Белокаменные памятники Владимира и Суздаля

В список ЮНЕСКО вошли сразу восемь памятников, которые обладают исторической, духовной и архитектурной значимостью. Среди них строения во Владимире, Суздале и Боголюбове, которые датируются XII–XIII веками.

Особенно выделяют Успенский и Дмитровский соборы. Здания из белого камня признаны во всем мире как великолепный пример монументального строительства. Считается, что именно эти строения дали начало уникальной архитектурной школе. Важной особенностью белокаменных зданий является то, как органично они сочетаются с окружающей природой.

Модерн — это новаторский архитектурный стиль начала XX века, зародившийся в Европе и быстро распространившийся по всему миру. Появление стиля обязано трём важным факторам: стремление отказаться от традиций и переосмыслить прошлое, развитие технического прогресса, позволившее создавать сложные детали, и переломный исторический момент, который способствовал росту национального самосознания в европейских странах.

Зарождение

Модерн зародился на рубеже XIX и XX веков и просуществовал около тридцати лет. Условными временными границами считаются 1890-1910-е годы, однако многие здания позднего стиля были построены и в 1920-х годах.

Стремление отречься от старого и создать нечто совершенно новое резонировало с настроением общества 1900-годов, стоявшего на границе старого и нового мира. И также, как и многие события, произошедшие на стыке веков, имели большое влияние на дальнейшую мировую историю, революционный модерн также сформировал новую архитектурную парадигму, обеспечившую появление всех главных стилей XX века: конструктивизм, функционализм и модернизм.

Первым зданием модерна традиционно считается отель Тассель в Брюсселе архитектора Виктора Орта. В особняке были тщательно продуманы все детали как экстерьера, так и интерьера. Здесь были впервые применены методы, впоследствии ставшие фирменными для стиля: арочные окна, натуральный камень и большое внимание к интерьеру, где использовались мозаичные полы, витиеватая решётка лестницы и орнаменты на природные мотивы.

Из Бельгии модерн распространился на остальные страны Европы и затем пришёл в Россию.

Характерные особенности

Несмотря на сознательный уход от канонов и значительное изменение стиля со временем, свои особенности у него всё же были. Обычно к ним относят асимметрию, декоративные элементы на растительную и животную тематику, красочные витражи, мозаики и майолики, использование натуральных природных материалов, текучие и динамичные линии, обычно из железобетона и кованого металла, одинаковое внимание как к экстерьеру, так и интерьеру. Часто происходит синтез архитектуры, скульптуры, живописью и прикладных искусств.

Практически на каждом здании можно увидеть, что все элементы были продуманы и выполнены в едином стиле: балконы, окна, двери, ручки, решётки, лестницы. Необработанный камень может соседствовать с яркой мозаикой, а резкая асимметрия с плавными линиями решёток. Новый стиль искусно использовал новые технические возможности, что позволило повысить этажность зданий и создавать необычные декоративные элементы.

Другой особенностью модерна является вдохновение народным искусством и средневековьем. Начало XX века — это рост национального самосознания и обращения к своему культурному и историческому наследию. В каждой стране это выразилось по-разному. В Скандинавии, Прибалтике и на северо-западе России часто вдохновлялись замками, отчего многие дома часто напоминают небольшие замки. В Венгрии заметно сильное восточное влияние. Обращение к фольклору также проявилось в использовании на фасадах существ из сказок.

В разных странах модерн немного отличался и даже назывался по-разному: ар-нуво во франкоговорящих странах, югендстиль и сецессион — в немецкоязычных странах. Каждый регион привносил в стиль что-то своё, но также сильнее всего модерн менялся с течением времени.

Ранний

Ранний — это наиболее традиционная и классическая версия стиля, когда появились его характерные черты, и архитекторы отступали от них незначительно. Также ранний модерн отличается тем, что первоначально он использовался лишь при строительстве особняков, усадеб, отелей, дворцов — то есть пользовался популярностью преимущественно у буржуазии. Узнав о новой архитектурной моде, многие стремились выделиться и построить самое необычное здание. Часто такие дома не вписывались в застройку, чем ещё больше подчёркивали свою нестандартность.

Поздний

С течением времени модерн уже не воспринимался как что-то необычное и становился всё более массовым. Теперь в этом стиле строились совершенно разные постройки: от жилых комплексов до промышленных зданий. Появлялись целые кварталы доходных домов в этом стиле.

Изменились и его характерные черты: он становился всё более рациональным и конструктивным. Декоративных деталей становилось всё меньше, интерьер уже не играл большой роли и стал заметен переход в функционализм, который и пришёл на смену модерну.

Деревянный

Отдельно стоит отметить деревянный модерн. Непростой с технической точки зрения, он был довольно распространён в России. Примеры можно увидеть в Петербурге на Каменном острове, в Нижнем Новгороде, Ярославской и Владимирской области.

Модерн в России

В России при создании декора архитекторы обратились к русскому фольклору и народным сказкам. Часто использовались традиционные орнаменты и сюжеты, а также растительный декор, животные и сказочные существа. Самыми яркими представителями смешения русского стиля и модерна являются Казанский вокзал в Москве и Витебский вокзал в Петербурге.

В Москве

Из всех российских городов именно в Москве русский модерн был наиболее разнообразен и использовался для строительства совершенно разных типов зданий: особняков, вокзалов, гостиниц и промышленных предприятий. Часто это яркие и неординарные строения, выделяющиеся среди остальной застройки. Например, проходя мимо, невозможно не заметить дом Перцова, неподалёку от храма Христа Спасителя. Красочное мозаичное панно и необычная асимметрия крыши делают его похожим на сказочный дом. Также в этом стиле было построено много особняков, которые теперь сосредоточены в районе улицы Остоженки. Главный представитель московского модерна — архитектор Шехтель.

В Санкт-Петербурге

В Петербурге одни из лучших примеров модерна России: дом Зингера на Невском проспекте, Витебский вокзал, Елисеевский магазин. В целом же здесь был более распространен северный модерн — подвид стиля, характеризующийся использованием натуральных материалов. Яркие представители петербургского модерна — Лидваль, Бобырь.

В других городах

Модерн был распространён по всей России и нашёл своё выражение в дворянских особняках, которые можно найти в Нижнем Новгороде, Самаре, на Урале и в Сибири.

Модерн в Европе

Модерн зародился в Европе, поэтому неудивительно, что именно в европейских странах он представлен лучше всего. В каждой стране привносились свои особенности, шло обращение к собственному национальному наследию и фольклору.

Скандинавия и Прибалтика

Финляндия, Швеция, Норвегия и Дания обратились к северному модерну, который в этих странах называют национальным романтизмом. Его распространение обусловлено легкой доступностью натурального камня и дерева — главные материалы стиля. Неприступные дома с каменным основанием и асимметричными деталями часто напоминают скандинавские замки — подобные примеры можно встретить в Хельсинки, Осло, Стокгольме, Бергене.

Западная Европа

В Западной Европе модерн был более романтическим и часто довольно гармонично вписывался в среду. Ар-нуво в Париже — это, например, знаменитые входы в метро, ставшие одним из символов города. Венский сецессион в Австрии отличался отсутствием плавных линий, он был квадратным и строгим. В Барселоне — это авторский стиль, созданный Гауди. Здесь преобладали плавные линии, множество ярких и разнообразных декоративных элементов и мозаики.

Модерн был популярен и в Праге, где стиль отличался особой выразительностью. Фасады домов украшают растительные орнаменты и скульптуры героев национальных сказок. Особенно популярен стал пражский художник, работавший в этом стиле, — Альберт Муха.

Заключение

Модерн стал поистине революционным стилем, разрушившим сложившиеся традиции и нормы как в архитектуре, так и в других формах искусства. Отчасти он был результатом кризиса, а отчасти — отражением непростой эпохи, полной противоречий и стоявшей на пороге больших перемен. Отказ от традиций привёл к рождению новых стилей, которые раз за разом переосмысливали архитектуру и были отражением общественных изменений.

Вступайте в группу Вконтакте и следите за новыми постами и другими фотографиями.

Первые обновления всегда в Инстаграме