Сообщение о певце ансамбль

Обновлено: 02.07.2024

ВИА (вокально-инструментальные ансамбли - это профессиональные музыкальные коллективы, имевшие официальное разрешение на осуществление концертной деятельности. Конечно же, существование всех советских ВИА было возможно только в строгих идеологических рамках: музыканты и певцы не могли выступать в вызывающих, броских сценических костюмах; им не позволялось иметь кричащие прически, макияж и аксессуары; не поощрялись танцы и передвижения по сцене во время исполнения; совершенно исключалась какая-либо атрибутика, которая могла иметь хоть отдаленный намек на западную рок-музыку и ее исполнителей.

Первые ансамбли начали появляться в СССР в 60-х годах и многие из них были настолько популярны, что выступая на гастролях даже в самых маленьких городках, могли давать по несколько концертов в день и каждый раз собирать полный зал. В конце 80-х популярность многих ВИА пошли на спад благодаря тому, что многие рок-группы начали выходить из подполья и внимание молодежи переключилось на другую музыкальную волну. Мы же с вами сегодня вспомним несколько самых популярных ВИА, шлягеры которых и сегодня нередко можно услышать по радио и телевидению.

ВИА "Синяя птица" - был основан в 1972 году совсем под другим названием, а через пять лет стал знаменит своей песней "Клен". В 1976 году коллектив дает свой первый серьезный афишный концерт и, благодаря этому событию, называет этот год точкой отсчета биографии "Синей птицы". В последующие годы ВИА дает концерты на БАМе, участвует в международных музыкальных конкурсах, выпускает расходящиеся миллионными тиражами диски. В 1991 году "Синяя птица" распадается и участники коллектива начинают свою самостоятельную жизнь в искусстве.

Самые запоминающиеся песни "Синей птицы": "Ты мне не снишься", "Так вот какая ты", "Клен", "Здравствуй, как ты живешь", "Не обещай меня любить", "Знаешь ты" и др.

ВИА "Верасы" - сначала коллектив (до 1974 г.) состоял исключительно из одних женщин, но когда квартет задумал превратиться в ВИА, то в состав ансамбля были приглашены и мужчины, которые не смогли отказаться от такого заманчивого предложения. Начиная с 1975 года ВИА успешно дает концерты на комсомольских стройках , гастролирует по стране и участвует в международных конкурсах. Самым памятным эпизодом биографии ансамбля являются совместные гастроли с американским певцом Дином Ридом.

"Визитной карточкой" музыкального коллектива стала песня "Малиновка", а за другую свою знаменитую песню "Я у бабушки живу", как вспоминает бас-гитарист ансамбля, "Верасы" даже получили благодарность, т.к. песня якобы способствовала некоторому улучшению демографической ситуации в СССР.

Самые памятные песни ансамбля "Верасы": "Завируха", "Малиновки заслышав голосок", "Если любишь - найди", "Где найти такое счастье", "Я у бабушки живу, я у дедушки живу" и др.

ВИА "Самоцветы" - коллектив образовался в 1971 году и практически сразу со своего "рождения" зазвучала в ряде радиопередач. Спустя некоторое время началась и концертно-гастрольная деятельность коллектива, которую всегда сопровождал неизменный успех: практически каждая песня становилась шлягером. В 1975 году часть участников группы покинули "Самоцветы" и создали свой коллектив ("ВИА "Пламя"), в результате чего коллективу пришлось не только изменить состав, но и обновить репертуар.

Популярность новых "Самоцветов" была ничуть не меньше, чем раньше: ансамбль записывал до сотни новых песен за год и вплоть до начала 90-х годов собирал полные залы на свои концерты. Нужно признать, что и сегодня песни "Самоцветов" звучат также искренне, легко и профессионально, как несколько десятилетий назад.

Самые запоминающиеся песни ВИА "Самоцветы": "Увезу тебя я в тундру", "Мой адрес - Советский Союз", "Не повторяется такое никогда", "Все, что в жизни есть меня", "Унас, молодых" и др.

ВИА "Надежда" - так исторически сложилось, что все ансамбли СССР завоевывали популярность у слушателей благодаря своим шлягерам с запоминающейся мелодией и с четким танцевальным ритмом, а вот этот коллектив заставил весь Советский Союз напевать лирическое "светит незнакомая звезда, снова мы оторваны от дома" - песню, давшую название ансамблю.

Ансамбль, созданный в 1975 году, довольно быстро привлекает внимание и благосклонность музыкальных критиков, выпускает многочисленные пластинки и очень успешно принимает участие во множестве музыкальных конкурсов всероссийского и всесоюзного масштабов.

Шлягеры ВИА "Надежда": "Любовь, комсомол и весна", "До отправления поезда", "Надежда", "Не расстанусь с комсомолом", "Нежность" и др.

ВИА "Поющие гитары" - пожалуй, это единственный ансамбль в СССР, который можно назвать прародителем отечественного рока. Коллектив отличался не только тем, что единственный в своей среде использовал электрогитары и электроорган, но и своеобразной музыкой, которая завораживала и надолго привлекала внимание своих слушателей.

Начиная с 1966 года ансамбль начинает свою официальную деятельность в рамках Ленконцерта, практикуя некоторую театрализацию своих номеров и используя непривычную для того времени свободную расстановку исполнителей на сцене. Пришедший в группу как певец, Юрий Антонов, ярко проявил себя и в качестве композитора, чьи песни очень быстро обрели популярность всесоюзного масштаба.

Однажды "Поющие гитары" решились на роковой эксперимент - постановку рок-оперы "Орфей и Эвридика". Опера была признана отличным спектаклем, но, к сожалению, изменение направления деятельности ансамбля привело к его распаду и уходу всех музыкантов. В 1997 году коллектив получил второе рождение и начал триумфальное шествие с концертами по всем странам СНГ.

В разделе собраны биографии знаменитых певцов и певиц. Исполнения современных певцов направлены исключительно на слушателя. Так, став популярным певцом, артист полностью принадлежит обществу. Жизнь известных певцов постоянно находится под наблюдением их фанатов. Российские певцы давно заслужили мировую славу в разных музыкальных жанрах. Французские певцы известны не только благодаря шансону. Итальянские певцы, как и другие, исполняют рок, поп, но прославлены благодаря исполнению опер.

У нас представлены также биографии певиц: украинских, французских, русских, многих других. Известные певицы могут порадовать не только голосом, а еще привлекательной внешностью. Для подтверждения к каждому жизнеописанию прилагается фотография певицы.

Детство и юность

Игорь Васильевич Офицеров родился 7 февраля 1949 года в Карелии в казачьей семье, спустя пять лет перебрался с родителями в Ставрополь к родственникам. Уже в юном возрасте мальчик увлекся музыкой: пел в школе, ставропольском Дворце культуры, затем в армейском ансамбле.

После дембеля Офицеров поступил на дирижерско-хоровой факультет в училище Ставрополя и одновременно устроился певцом в местный ресторан. Именно там молодого исполнителя заметил Виктор Векштейн, приехавший в город с гастролями. Музыкант пригласил Игоря солистом в новый столичный ансамбль, с которого и начался творческий путь Офицерова.

Музыка

Поющие Сердца в начале 70-х. По просьбе многих перечислю всех, кто на фото; 1 ряд слева направо Игорь Кашкин, Александр.
Posted by Виктор Харакидзян on Tuesday, May 21, 2019

Личная жизнь

Больше четырех десятилетий личная жизнь певца была связана с Еленой Курановой. Будущую жену Игорь Васильевич впервые увидел в зрительном зале на концерте и не смог устоять перед очарованием женщины. Позже музыкант вспоминал:

Солиста не испугало даже то, что возлюбленная уже растила двоих детей, сына Алексея и дочь Николину. Кстати, мальчика Елена родила от актера Владимира Коренева, который бросил Куранову на последних сроках беременности, чтобы жениться на артистке Алефтине Константиновой.

Хотя друзья отговаривали Офицерова от свадьбы, музыкант сделал окончательный выбор, женившись на любимой, и воспитал пасынка и падчерицу как родных. В браке Игоря и Елены родились двое кровных детей, Анастасия и Максим.

Моя жена, Младшая дочь Анастасия. Остаёмся такой любящей друг друга и Господа. семьей!
Posted by Игорь Офицеров on Tuesday, April 28, 2020

После ухода со сцены певец некоторое время занимался продажами, затем устроился в компанию по производству газированных напитков и пива. Не выдержав нагрузок, Игорь Васильевич перебрался к детям в США и несколько лет прожил в Лос-Анджелесе, прежде чем вернуться на родину и на эстраду.

Весной 2019 года Елена Куранова ушла из жизни. Отдушину после потери любимой женщины овдовевший солист нашел в детях и внуках. Однако годом позже последовал еще один удар: от рака умерла дочь Анастасия, которой диагностировали онкологическое заболевание четырьмя годами ранее. Как сообщали друзья Офицерова, после потери близких музыкант и сам стал слаб здоровьем и закрылся.

Игорь Офицеров сейчас

Ансамбль - это совместное исполнение музыкальной композиции несколькими участниками. Он бывает вокальный, инструментальный и танцевальный. Ансамблем называется и само музыкальное произведение, предназначенное для небольшого состава исполнителей. В зависимости от их количества он может носить разные названия и именоваться квартетом, квинтетом, секстетом и так далее.

Ансамблем может быть самостоятельное произведение, которое принадлежит к области камерной музыки. Встречаются они в хоровой и вокально-симфонической музыке, а также в кантатах, операх, ораториях и т.п. Название, родившееся в области академической музыки, "перекочевало" и удачно прижилось в других. Так, например, в советской музыке 1970-х годов очень был распространен жанр вокально-инструментального ансамбля - ВИА.

В хороведении

Ансамбль - это художественное единство, стройное целое, взаимная согласованность. В хоровой практике различают частный ансамбль и общий. Первый из них характеризуется унисонной группой певцов, преимущественно однотипной по своему составу. Общий ансамбль - это сочетание унисонных групп всего хора. Его главное отличие от частного заключается в том, что он является самостоятельным средством выразительности. Формирование качественного ансамбля - это достаточно сложный, продолжительный и трудоемкий процесс. Это целое искусство, которое предполагает у певцов наличие ансамблевого чувства, умение слышать голоса партнеров. Хор идеально звучит только в том случае, если он правильно скомплектован.

Недопустимые и необходимые моменты для создания лучшего ансамбля

Вокальный ансамбль будет звучать благозвучно и красиво, если учитывать некоторые важные моменты. Среди недопустимых факторов нужно выделить следующие:

партии не должны быть неравноценными по силе звучания, качеству и тембру;
в коллективном составе певцов следует избегать большой диспропорции;
крайне не желательно присутствие "качающихся" и "тремолирующих" голосов;
не должны участвовать певцы с резким "горловым", "плоским" или "зажатым" звуком;
усложнят работу с ансамблем участники, которые имеют речевые недостатки ("шепелявость", "картавость" и прочие).

Среди необходимых моментов следует отметить:

певцы должны обладать хорошими сольными голосами;
все голоса должны быть сходны друг с другом по тембру. Благодаря этому образуется более слитное и унисонное звучание;
правильное размещение певцов внутри каждой партии. Наличие постепенных переходов от более легких голосов к тяжелым;
количественное и качественное равновесие партий;
все певцы должны обладать музыкальностью, умением слушать друг друга.

Разновидности

Вокальный ансамбль бывает нескольких видов:

высотно-интонационный,
темпоритмический,
метро-ритмический,
динамический,
тембровый,
агогический,
артикуляционный,
гомофонно-гармонический,
полифонический.

Каждый из них имеет свои особенности. Назначение высотно-интонационного ансамбля заключается в плотной слитности абсолютно всех голосов. Певцы темпоритмического ансамбля отличаются умением одновременно начинать (заканчивать) целое произведение и его отдельные части. При этом они постоянно чувствуют метрическую долю, поют в заданном темпе и точно передают ритмический рисунок. Главной задачей тембрового ансамбля является внимательное отношение участников к общему звучанию и окраске тона. Должное внимание они уделяют соразмерности оттенков и мягкости звучания голосов. Динамический ансамбль - это прежде всего уравновешенность силы голосов внутри каждой партии, а также согласованность громкости звучания. Динамический баланс неразрывно связан с темпоритмическим и тембровым ансамблями. Артикуляционный - предполагает выработку единой манеры произнесения текста. Трудность полифонического ансамбля заключается в сочетании единства композиционного плана со своеобразием каждой линии. Не менее важно сохранить выразительность второго и третьего плана.

Фольклорный ансамбль

Кажется, что фольклор – это давно ушедшее прошлое. Однако он существует до сих пор. Ведь живая традиция уходит в прошлое, но затем воскресает.

На данный момент фольклорные праздники и фестивали народной культуры пользуются широкой популярностью. Поэтому не стоит забывать, что и в нашей стране есть люди, которые занимаются народной культурой.

Cheonan World Dance Festival 2014

Среди грандиозных событий танцевального искусства 2014 года следует отметить международный фестиваль-конкурс, состоявшийся в республике Корея. Он проходил с 30 сентября по 5 октября. Участие приняли 38 коллективов из 22-х стран.

Гран-при (наивысшую награду) поделили между собой представители Турции и Северной Осетии. В пятерку лучших коллективов вошел народный ансамбль танца из Якутска (который представлял Россию). Многие продюсеры были очарованы его участниками и заинтересовались национальным колоритом, репертуаром и своеобразием движений.

Читайте также: