Сообщение о музее современного искусства

Обновлено: 01.07.2024

Музей современного искусства — музей, чья коллекция и выставочные практики основываются на произведениях современного искусства.

Содержание

История возникновения музеев современного искусства

Первым Музеем современного искусства стал музей MoMA (Museum of Modern Art, Нью-Йорк), основанный в 1929 году Альфредом Барром, ставшим его первым директором и идейным вдохновителем [1] . MoMA на сегоняшний день стал одной из главных достопримечательностей Нью-Йорка, принимающей ежегодно 2 670 000 посетителей.

Большинство западных музеев современного искусства унаследовали некоторые характерные черты MoMA [1] .

Считается, что страна, в чей столице нет государственного музея современного искусства, не может может считаться цивилизованной. Когда, например, в 1990-х годах итальянцы осознали, что Рим — столица единственной европейской страны, в которой нет государственного музея современного искусства, они решили выстроить целых два музея — национальный (MAXXI) и муниципальный (MACRO) [2] .

Решение о строительстве в Москве государственного музея современного искусства было принято Министерством культуры России в 2009 году [3] . На май 2012 года строительство московского музея ещё не началось, но уже начались споры о целесообразности тратить деньги на его строительство вообще [4] .

Музеи по странам

Австралия

Австрия

Музей современного искусства (Вена), Вена.
Музей современного искусства (Зальцбург), Зальцбург. , Линц.

Аргентина

Музей современного искусства (Буэнос-Айрес) в Буэнос-Айресе, Аргентина.

Бельгия

Музей современного искусства (Льеж) в Льеже, Бельгия.
Музей современного искусства (Гент) в Генте, Бельгия.
Музей современного искусства (Антверпен) в Антверпене, Бельгия.

Бразилия

Музей современного искусства (Рио-де-Жанейро) в Рио-де-Жанейро, Бразилия.
Музей современного искусства университета Сан-Паулу, Бразилия

Германия

Музей современного искусства (Мюнхен), Мюнхен. , Кёльн.
Филиал Музея современного искусства Соломона Гуггенхайма в Берлине (будет закрыт в 2012 году[5] )

Греция

Национальный музей современного искусства в Афины, Греция.
Государственный музей современного искусства в Салониках, Греция

Дания

Испания

Италия

Россия

Источники

↑ 12Моррис Ф.Что такое музей современного искусства в XXI веке // Фрэнсис Моррис / Сноб. — 2009. — 10 марта.
↑Толстова А.Итальянский максимализм // Weekend. — 2010. — 9 июля.
↑Собств. корр.В Москве появится Государственный музей современного искусства // news.vp.by. — 2009. — 4 авг.
↑Ческис М.Временное искусство // Версия. — 2012. — 14 мая.
↑Собств. корр.В Европе закроют сразу два известных музея // Сноб. — 2012. — 9 февр.

Wikimedia Foundation . 2010 .

Полезное

Смотреть что такое "Музей современного искусства" в других словарях:

Музей современного искусства (значения) — Музей современного искусства: Музей современного искусства (Нью Йорк) в Нью Йорке, США Музей современного искусства Соломона Гуггенхайма в США. Московский музей современного искусства. Музей современного искусства (Австралия) в Сиднее, Австралия … Википедия

Музей современного искусства (Белград) — Музей Музей современного искусства Музеј савремене уметности … Википедия

Музей современного искусства Одессы — Дата основания 2008 Местонахождение Одесса, Французский бульвар, 8 Директор Семён Кантор Музей современного искусства Одессы / МСИО одесский музей современного искусства, созданный в 2008 году В. Мороховским Содержание 1 История … Википедия

Музей современного искусства Соломона Гуггенхайма — Координаты: 40°46′59″ с. ш. 73°57′32″ з. д. / … Википедия

Музей современного искусства (Стокгольм) — Музей современного искусства в Стокгольме. Музей современного искусства (Moderna museet) находится на острове Шеппсхольмен в центре Стокгольма. Открылся в … Википедия

Музей современного искусства (Нью-Йорк) — Музей вскоре после реконструкции. Музей современного искусства на Манхеттене в Нью Йорке (Museum of Modern Art, сокращенно MoMA) один из первых и наиболее представительных музеев современного искусства в мире, послуживший эталоном для… … Википедия

Музей современного искусства (Барселона) — У этого термина существуют и другие значения, см. Музей современного искусства (значения). Музей современ … Википедия

Музей современного искусства (Париж) — Координаты: 48°51′51.91″ с. ш. 2°17′50.39″ в. д. / 48.864422° с. ш. 2.297333° в. д. … Википедия

Музей Современного искусства Чикаго — Координаты: 41°53′50″ с. ш. 87°37′16″ з. д. / 41.897222° с. ш. 87.621111° з. д … Википедия

Текст: Юрий Болотов

Музей Гуггенхайма

Нью-Йорк, Фрэнк Ллойд Райт, 1959

Напоминающий раковину музей Соломона Гуггенхайма в Нью-Йорке — один из самых известных проектов патриарха американской архитектуры Фрэнка Ллойда Райта. При создании выставочного пространства Райт решил отказаться от череды залов и создать единый маршрут в виде опрокинутой спирали. По замыслу архитектора, посетители должны были подниматься на лифте на верхний этаж музея и постепенно спускаться вниз по пандусу, осматривая экспозицию. Впрочем, Райт не дожил до момента завершения строительства и от его схемы отказались: для осмотра экспозиции надо подниматься наверх. Фактически нью-йоркский музей стал провозвестником современных зданий, хотя по нынешним меркам он и выглядит скромно.

Центр Помпиду

Париж, Ричард Роджерс и Ренцо Пьяно, 1977

Музей Гуггенхайма в Бильбао

Бильбао, Фрэнк Гери, 1997

Тейт Модерн

Лондон, Жак Херцог и Пьер де Мерон, 2000

На рубеже веков швейцарский дуэт Жака Херцога и Пьера де Мерона провернул фокус, обратный тому, что сделал Фрэнк Гери. Архитекторы превратили бывшую электростанцию Бэнксайд на берегу Темзы в галерею Тейт Модерн. В результате реконструкции бывшие цеха превратились в минималистичные выставочные пространства. Если в Бильбао здание должно было поражать эффектной архитектурой, а сами произведения искусства уходили на второй план, то в Лондоне архитектура оставалась подчеркнуто нейтральной. Спустя год швейцарцы получили Притцкеровскую премию, а масштабный Турбинный зал стал символом современных выставочных пространств. Возможно, и зря.

Денверский музей

Денвер, Даниэль Либескинд, 2006

Новый корпус Денверского художественного музея из титана и стекла — один из самых известных проектов Даниэля Либескинда. Здание продолжает линию музея Гуггенхайма: это, скорее, не выставочное пространство, а общественная зона, новый городской символ и элемент окружающей среды. Впрочем, если берлинский Еврейский музей стал триумфом архитектора — там изломанные формы здания передавали ужас трагедии и здание само по себе было инсталляцией, то постройка в Денвере — скорее, провал. Эффектная форма лишь затруднила экспозицию произведений искусства, и всего через пять лет по соседству появился новый музейный корпус — нейтральный параллелепипед.

Новый музей современного искусства

Нью-Йорк, Кадзуё Сэдзима и Рюэ Нисидзава, 2007

Музей современного искусства в Нью-Йорке — триумф простоты и нейтральности. В южном Манхэттене японский дуэт SANAA словно побросал друг на друга шесть железобетонных коробок и получил запоминающееся здание, которое, наоборот, старается быть как можно незаметнее. Внутри нового музея — такие же белоснежные пространства для выставок. Благодаря тому, что блоки здания расположены со смещениями, в музее удалось создать необычное остекление, которое пропускает в выставочные залы дневной свет. Новый музей — символ усталости от архитектурных излишеств: мировая мода на деконструктивизм сменилась увлечением минимализмом и простыми формами. Через три года после открытия музея дуэт Кадзуё Сэдзимы и Рюэ Нисидзавы получил за него Притцкеровскую премию.

MAXXI — Национальный музей искусств XXI века

Рим, Заха Хадид, 2010

Национальный музей искусств XXI века на месте бывших казарм у северной окраины Рима — opus magnum Захи Хадид и еще один привет с рубежа веков. В конце 1990-х оказалось, что Рим является единственной из европейских столиц, в которой нет музея современного искусства. В 1999 году был проведен архитектурный конкурс, в котором победила Заха Хадид. Новый музей Рима должен был стать не столько выставочной площадкой, сколько предметом искусства самим по себе: во внутренних пространствах музея с трудом угадываются отдельные помещения, скорее, они выглядят как кишечник огромного животного. Здание завершили лишь к концу десятилетия, и сразу после этого британка получила почетную премию Стерлинга. Здание MAXXI — явное следствие увлечения Хадид супрематизмом, но римляне сравнили сооружение с макаронами. Как и другие ее постройки, это самобытная вещь в себе, которая вполне может обойтись без искусства — и без людей.

Центр Помпиду-Мец

Мец, сигэру Бан, 2010

Центр Помпиду в Меце — попытка повторить успех парижского музея в провинции. Лауреат Притцкеровской премии Шигеру Бан накрыл простое музейное здание необычной крышей в форме грибной шляпки с деревянным гексагональным каркасом. Для ее создания японец обратился к другому лауреату Притцкера — ныне покойному Фраю Отто, который прославился еще в 1960-е созданием тентовых конструкций. Центр в Меце — очень функциональное и человечное пространство, которое старается не подавлять зрителя, а наоборот — быть дружелюбным. Внутри постройки разместились три галереи, театр и учебные аудитории. Компромиссное решение оказалось удачным: уже через год музей стал одной из главных достопримечательностей Франции за пределами Парижа, его посетили 500 тысяч человек.

Фонд Louis Vuitton

Париж, Фрэнк Гери, 2014

Гараж

Москва, Рем Колхас, 2015

Московский музей современного искусства (ММОМА) создал скульптор Зураб Церетели в конце 1990-х гг. В коллекции заведения хранятся работы XX-XXI вв. Основная экспозиция включает произведения молодых художников и мастеров с мировым именем.

Понедельник Закрыто
Вторник 12:00-21:00
Среда 12:00-21:00
Четверг 12:00-21:00
Пятница 12:00-21:00
Суббота 12:00-21:00
Воскресенье 12:00-21:00

С момента основания учреждение расширилось. Площадками для выставок и перформансов стали исторические здания Москвы. Для знакомства с современным искусством на базе музея действуют Лекторий и Образовательный центр.

Главное здание на Петровке

Площадка на Петровке считается исторической и культурной ценностью. Первым владельцем земли был уральский купец Михаил Губин. Он построил в конце XVIII в. усадьбу. С 1823-1826 гг. проходила реконструкция здания, которое пострадало после оккупации города французами. В результате удалось восстановить украшенные росписью стены, потолки, лепнину и керамические печи.

В 1999 г. оно превратилось в музей, где хранятся произведения XX-XXI вв.

Основная экспозиция

Сначала в фонд музея вошло 2000 шедевров из личной коллекции скульптора. Со временем количество работ возросло до 12000.

Основная экспозиция включает произведения следующих авторов:

Василия Кандинского;
Марка Шагала;
Казимира Малевича;
Пабло Пикассо;
Эль Лисицкого;
Роберта Фалька;
Анри Руссо;
Нико Пиросмани;
Франсуазы Жило;
Хуана Миро;
Армана.

Нонконформизм представлен картинами Оскара Рабина, Ильи Кабакова, Анатолия Зверева. Экспозиция содержит произведения Дмитрия Пригова, Виктора Пивоварова, Константина Звездочетова.

На главной площадке музея выставлены работы Арнальдо Помадоро, Сальвадора Дали, Александра Архипенко и Осипа Цадкина. Здесь проходили выставки Жака Лифшица, Антонио Гауди, Йоко Оно.

Как добраться

Дополнительная информация

Человек может приобрести комплексный билет (вход на все площадки) за 800 руб. Он действует 14 дней. Посещение главного корпуса на Петровке обойдется в 350 руб. В музее действуют скидки для льготных категорий населения (студенты дневной формы, пенсионеры, инвалиды III группы и дети до 18 лет). Для них стоимость билета уменьшается на 50%.

Бесплатно пропускают следующих граждан:

Главное здание открыто со вторника по воскресенье с 12.00 до 21.00, понедельник — выходной день. Кассы закрываются за 30 минут до прекращения работы площадки. В третий вторник каждого месяца сделали свободный вход. В музее часто устраивают Ночь искусств, в рамках которой предлагают бесплатное посещение выставок на всех площадках.

Филиал Ермолаевском переулке

Второе здание музея построено в стиле неоклассики в 1914 г. по адресу Ермолаевский переулок, 17. Его возвели для размещения Московского архитектурного общества на деньги членов организации. После 1932 г. строение перешло в собственность Союза художников. В декабре 2003 г. сооружение стало частью музея.

Описание музея

В здании создали образовательный центр для распространения знаний о современном искусстве среди людей. Здесь расположена библиотека с 10000 изданий. На третьем этаже находятся залы, где проходят тематические и исследовательские выставки.

Можно полюбоваться работами из частной коллекции мецената Дмитрия Волкова. Здесь представлены произведения А. Бартенева, И. Горшкова, Д. Каварги, И. Кориной, Г. Острецова, В. Пивоварова. Четвертый этаж предназначен для международных экспозиций. В здании создан Лекторий ММОМА для проведения гостевых лекций об искусстве.

Информация по режиму работы и стоимости

В случае предварительной регистрации цена снижается до 350 руб. Человек может приобрести абонемент, который стоит от 1700 до 5600 руб. в зависимости от количества лекций.

Музей современного искусства на Тверском бульваре

Он расположен в доходном доме купца И. Коровина, который построили в 1906 г. В 1910-х гг. его посещали молодые деятели искусства (В. Маяковский, Б. Пастернак, В. Хлебников). В помещении в 1970-1980-х гг. Зураб Церетели устроил мастерскую. Здесь появлялись М. Плисецкая, Э. Рязанов, А. Вознесенский, Р. Щедрин, Р. Быков, А. Челентано и М. Мастроянни.

На что посмотреть

В филиале проходили такие выставки:

Люди могли оценить работы из частной коллекции И. Бакштейна, который до 2015 г. занимал пост комиссара Московской биеннале. Здесь постоянно проводят лекции, посвященные взаимосвязи искусства и моды, театра, музыки, фотографии. С 2019 г. площадка недоступна для посещений, поскольку помещение закрыто на реставрацию.

График работы и адрес

До музея можно доехать от метро автобусом 15, А, А1 или С43. Учреждение закрыто в понедельник, в остальные дни площадка работает с 12.00 до 21.00. Кассы прекращают работу за 30 минут до закрытия.

Стоимость билетов

Гости музея за вход платят 150 руб. Для льготных категорий граждан цена составляет 50 руб. Если человек желает осмотреть все площадки, стоит купить единый билет по 800 руб. Пенсионерам, детям до 18 лет, студентам на дневной форме обучения и инвалидам III группы он обойдется в 2 раза дешевле.

Каждый третий вторник месяца делают бесплатный вход на выставки.

Чтобы посетить 1 лекцию, придется заплатить 400 руб. По предварительной регистрации цена составляет 350 руб. Музей предлагает приобрести абонемент по цене 1700-5600 руб. в зависимости от количества лекций.

Экспозиция на Гоголевском бульваре

Здание, которое принадлежит музею, возвели в XVIII в. Первыми владельцами поместья были представители рода Цуриковых-Нарышкиных. В 1850-х гг. в доме начали устраивать музыкальные и литературные вечера.

В них участвовали Афанасий Фет, Иван Тургенев, Илья Репин. После революции помещение отдали во владение Союзу художников РСФСР. Со временем его превратили в площадку для демонстрации работ мастеров XX-XXI вв.

Что интересного

В 2019 г. на площадке организовали следующие выставки:

В здании выставляли работы американца Фрэнка Шепарда Фэйри и эстонца Яана Тоомика. В честь 75-летия художника Михаила Шемякина в 2018 г. музей показал масштабную ретроспективу, которая состояла из 250 работ. При поддержке Эрмитажа в корпусе прошла выставка фотографа Стива Маккари. В рамках проекта продемонстрировали 80 экспонатов.

Дополнительные сведения

Музей на Большой Грузинской

Сооружение, которое построили на деньги купца Василия Горбунова, считается памятником архитектуры XIX в. С 1993 г. в здании находится мастерская Зураба Церетели. В начале 2000-х гг. его дополнили пристройкой. Фасад украшают клоуны. Во внутреннем дворе находится вход в мастерскую, который обложен цветной мозаикой, и Парк скульптур.

Здесь представлены такие композиции мастера:

Время работы и адрес

Стоимость посещения

Билеты обойдутся в 250 руб. Для льготных категорий цена меньше — 100 руб. В третий вторник месяца за вход не платят. Любители творчества Церетели могут заказать экскурсию по музею и Парку скульптур. Ее стоимость составляет 1500-3000 руб. Бесплатные экскурсии проводят для групп больше 3 человек в выходные дни в 13.00 и 17.00.

Среди самых известных музеев Москвы есть один, которому принадлежат сразу пять зданий в центре города. Основной корпус музея современного искусства находится в роскошном доме купца Михаила Губина, где более ста лет назад работала одна из московских гимназий. Сегодня этот московский музей хорошо популярен не только в нашей стране, но и за рубежом.

Фасад здания музея современного искусства на Петровке, 25

От идеи до музея

В девяностые годы прошлого века известные художники и искусствоведы нашей страны предлагали создать в столице новый музей, где могли бы быть выставлены произведения художников XX столетия. В 1995 году Зураб Церетели выкупил старый дом на Петровке, и через четыре года в нем открыли первые музейные экспозиции. Пост директора с самого начала занимает сам З. К. Церетели.

Со временем к музею отошло еще несколько зданий, и он превратился в выставочный комплекс, который ежегодно обслуживает более 70 тысяч человек и привлекает ценителей прекрасного из разных стран мира. Сотрудники музея организуют выставки известных и начинающих художников, ретроспективы, международные фестивали, конференции и проводят большую научную работу.

При музее организована большая библиотека, где собраны лучшие книги по художественному искусству XX века. Здесь же работает научно-исследовательская лаборатория.

Особняк

Здание рядом со старинным Высоко-Петровским монастырем было возведено в лучших традициях русского классицизма по проекту известного российского мастера архитектуры Матвея Казакова в конце XVIII века. Потом здесь располагалась усадьба, которой владел состоятельный промышленник и городской голова Москвы - Михаил Павлович Губин.

В 1880-е годы особняк отдали для учебного заведения. Примечательно, что учениками гимназии были будущие предприниматели и благотворители Бахрушины и известный российский поэт Василий Брюсов. С 1920-е годов в особняке находилось научно-медицинское учреждение, занимавшееся проблемами физиотерапии и развитием ортопедии.

Представительное здание хорошо отреставрировано. Его фасады декорированы стройными колонами с коринфскими портиками, а над окнами можно увидеть выразительные барельефы. Элементы старинного убранства – колоны и лепнина сохранились и внутри особняка.

Работы Церетели

Значительную часть коллекций составляют произведения самого Зураба Константиновича. В залах выставлено более двух тысяч работ - оригиналов и копий с уже готовых монументов. Работоспособность мастера потрясает всех. Он успевает совмещать административную деятельность в Академии художеств с преподаванием, а также создает оригинальные скульптуры, картины и дизайнерские проекты.

Главные коллекции музея

Помимо работ основателя музея, в залах экспонируется свыше 12 тысяч произведений художников конца XX - XXI веков. Это живописные полотна, рисунки, скульптуры, инсталляции и фотографии от начала развития русского модернизма до сегодняшнего дня.

Среди работ художников-авангардистов есть несколько картин, авторами которых являются всемирно признанные мастера кисти Казимир Малевич, Марк Шагал, Василий Кандинский и Наталья Гончарова. В залах можно увидеть произведения художников, творивших на стыке определенных жанров. Например, скульптуры, созданные Александром Архипенко и Осипом Цадкиным.

Настоящие любители живописи специально приходят в музей, чтобы полюбоваться картинами замечательного художника Нико Пиросмани. Талантливый самобытный живописец-примитивист жил в полной нищете и писал свои работы на клеенке самодельными красками. В наши дни выразительные портреты, пейзажи и жанровые сценки, созданные Пиросмани, чрезвычайно ценятся во всем мире.

В 1960-1980-е годы на территории СССР развилось движение художников нонконформистов. Тогда их работы и инсталляции находились под запретом, а сегодня доступны любому посетителю. В залах представлены произведения Ильи Кабакова, Анатолия Зверева и Владимира Яковлева. Благодаря простому и в тоже же время изысканному языку, они оставляют очень сильное впечатление.

Многие туристы специально приходят в музей, чтобы побывать в комнате с мягким полом. Чтобы разглядеть выставленные в ней необычные экспонаты, их нужно подсветить при помощи мобильного телефона или фонарика. У посетителей вызывает восторг небольшой зал с инсталляциями из больших стеклянных банок и другие провокационные перфомансы в разных частях здания.

Музейный дворик

Музейные программы

Во дворе музея современного искусства

Издательская деятельность

Со времени открытия в музее было издано более двухсот книг, посвященных истории и тенденциям современного искусства. Это каталоги временных выставок, отдельные книги о коллекциях музея, а также монографии известных художников.

Памятник Владимиру Высоцкому, во дворе музея, автор - Зураб Церетели

Полезная информация для туристов

Музей принимает гостей в любой день с 12:00 до 20:00, а в четверг с 13:00 до 21:00. Кассы прекращают продажу билетов за 45 минут до закрытия. По залам можно ходить самостоятельно или в составе экскурсионной группы.

Билет стоит 350 рублей. Льготники платят по 150 рублей (2018 г.). Детей до 7 лет пускают сюда бесплатно. За осмотр выставки скульптур денег не берут. Кроме того, если прийти в музей в третье воскресенье месяца, можно воспользоваться правом бесплатного посещения всех экспозиций. Следует иметь в виду, что в залах разрешено фотографировать и снимать видео, но смотрители музея просят не использовать вспышку.

Дон Кихот, его конь Росинант и оруженосец Санчо Панса

Как добраться

Кассы музея расположены на Петровке, 25. Филиалы находятся на Тверском бульваре, 9, Большой Грузинской, 15, в доме № 16 по Ермолаевскому переулку и в доме № 10 по Гоголевскому бульвару.

Читайте также: