Барды нижегородской области сообщение
Обновлено: 08.07.2024
Пионерский лагерь. Ночь, костер, гитара, песни до утра. Романтика юности. Вспомнили? Ну конечно! — У многих это было. Мы — последнее поколение, игравшее на гитарах по подъездам и ходившее в походы с гитарами и палатками.
Но есть люди, для которых романтика походов и гитар — не просто развлечение, а смысл жизни, даже философия. У них — своя неповторимая культура, свои самобытные обычаи, своя жизнь и своя неподражаемая музыка, о которой нужно говорить, ее нужно слушать и нельзя забывать.
Бардовская музыка - это большой пласт в общей музыкальной культуре постсоветских стран.
Кто такие барды?
Бардовская музыка в Советском Союзе появилась в 50 годы ХХ века. У советских бардов были свои творческие слёты, фестивали, и в те годы авторская песня получила огромное распространение. Также стоит отметить, что барды исполняли песни, где была не только музыка, но и стихи. Один человек совмещал в себе роль поэта, композитора и исполнителя (гитара + голос). Действительно — очень трудный жанр!
Каждый, кто пробовал это делать, знает, что аккомпанировать себе и петь параллельно — достаточно трудное занятие, которое требует времени на подготовку. Но, как мы знаем, научиться можно многому, если действительно к этому стремиться. И некоторым удается достигнуть вершин. Именно о таких личностях в сфере бардовской музыки мы и поговорим.
Олег Митяев
Казалось бы, ну а где тут музыка? А музыка была с Олегом везде: и на флоте, и в институте. Он писал песни всё это время и много репетировал. Но только на Ильменском фестивале бардовской песни в 78 году Митяев понял, что может зарабатывать музыкой и жить этим. Так что он бросил все свои другие профессии и с головой ушел в искусство.
Булат Окуджава
Великий. Наверное, только один такой простой эпитет может подойти под это имя. Великий Окуджава своими песнями писал историю страны. Пройдя войну и видя все ее ужасы, Булат, конечно же, выливал все эти переживания в творчество. Поэтому военной теме посвящена значительная часть музыки Окуджавы.
Музыка Окуджавы — это не просто песенки про любовь и природу, как у многих бардов. Это что-то гораздо большее, социально значимое — то, что в те времена беспокоило каждого человека. Наверное, поэтому Окуджава стал живой иконой — потому что писал о том, что болело у людей на тот момент.
Булат Шалвович был человеком, который через творчество говорил то, что было неприятно слышать власть имущим людям. Посему поэт имел много недругов в правительственных кругах, но простые люди его буквально носили на руках.
Галина Хомчик
Свежее новое имя в бардовской песни. К тому же женщина-бард — не так часто это встречается. Недавно открыл для себя творчество Галины, и мне очень понравилось. Очень лучистый светлый голос!
Примечательно, что Галина не пишет свои песни, а перепевает песни бардов-классиков. Но всё равно она — один из самых популярных бардов нашей современности. Как видим, и такое бывает!
Как и многие барды, Хомчик не получила музыкального образования — Галина по образованию филолог. Также Галина была режиссером и продюссером видеоклипов на песни Олега Митяева. Необычная деятельность для профессионального филолога!
Юрий Визбор
Всего 50 лет отвела судьба Юрию Визбору — но очень ярких и насыщенных 50 лет! Юрий снимался в кино, был драматургом, художником, кинодокументалистом, и, кроме всего этого, как-то в свободное время успевал писать великолепные песни.
Дух путешествий, авантюризма присутствует в его творчестве. Как свежий ветер молодости. Когда для счастья достаточно рюкзака за спиной и гитары. Многие эксперты считают, что роль Визбора в истории бардовской песни в те времена была решающей, он дал толчок развитию. И многие молодые барды говорили, что их учитель — это Юрий Визбор.
Сергей Никитин
Кстати, Сергей играет не на классической шестиструнной гитаре, а на семиструнной, что сейчас действительно редко случается, ну, видимо, дело привычки . Никитин — больше композитор и исполнитель , нежели поэт. В основном он писал музыку на уже существующие стихи таких поэтов, как Евтушенко, Рождественский, Пастернак и многих других.
Заключение
Бардовская песня — это камерный душевный жанр. Жанр для уединения с самим собой, музыка, под которую хорошо думается и отдыхается. Жанр, где слова играют большое значение, где ты всегда понимаешь, о чем эта песня. Где часто есть социальный смысл и подтекст. Жанр для интеллектуалов — скажу вам так!
И нет лучшей музыки, чем когда вы собираетесь с друзьями у костра с шашлыками и поёте песни. Так давайте же помнить его, и те яркие имена, которые оставили свой след в этой удивительной музыке!
Читайте нас в
1 октября отмечается Международный день музыки и День пожилого человека.
Эдуард Фертельмейстер
Виктор Кузнецов
Лариса Зырянова.
Заряна Скульская
Полина Войскунская
Скрипачка в Нижегородском театре оперы и балета. В 1964 году Полина Яковлевна приехала работать концертмейстером в Горьковский театр оперы и балета, где и служит до сих пор
Маргарита Кузнецова
Маргарита Георгиевна работает в театре уже почти 40 лет, и более сотни спектаклей репертуара прошли с музыкой, любовно и с большим вкусом подобранной ею. Она работала над музыкальным оформлением спектаклей множества режиссеров: А. Крутова, С. Лермана, В. Кулагина, А. Ярлыкова, Е. Невежиной и многих других. Сотрудничала с композиторами М. Дунаевским, В. Лебедевым, К. А. Брейтбургом, В. Плешаком, Э. Фельтермейстером, С. Терхановым и другими. Ей приходилось собирать музыкальные группы и даже оркестры для сопровождения спектаклей, писать им партитуры, разучивать партии… И до сих пор Маргарита Георгиевна подбирает музыкальное сопровождение к спектаклям, работает с актерами над музыкальной составляющей их ролей, разучивает с ними песни, контролирует записи фонограмм.
Михаил Хейфец
Александр Скульский
Художественный руководитель и главный дирижер академического симфонического оркестра нижегородской филармонии. Народный артист России. С 1976 г. успешно совмещает дирижерскую деятельность с работой в Нижегородской консерватории, где в настоящее время возглавляет кафедру оперно-симфонического дирижирования. Профессор, автор многочисленных научных работ, статей, методических пособий.
Больше нет записей для загрузки
Нет записей для подгрузки
Безналичная оплата проезда через ApplePay, GooglePay и SamsungPay может быть недоступна в нижегородском общественном транспорте
Объединенная металлургическая компания заключила долгосрочный контракт на поставку чугуна для своего завода в Выксе
Учредитель: Правительство Нижегородской области
Рег. номер ЭЛ №ФС77–77243 от 20.11.2019 г.
Главный редактор издания: Авдеева Л.А.
ЕДИНОЕ ИНФОРМАЦИОННОЕ ПРОСТРАНСТВО для размещения новостей
О ВСЕХ СОБЫТИЯХ АВТОРСКОЙ ПЕСНИ
в нашем регионе:
фестивалях,
концертах,
Показать полностью.
квартирниках,
сборах КСП
и других мероприятиях этого жанра!
Узнавайте и делитесь новостями.
(Единомышленникам из других регионов
предлагаем размещать информацию
в отдельной теме "Приглашения на фестивали, концерты и конкурсы в другие регионы")
ЛЕНТА СОБЫТИЙ (АФИША)
2 декабря - Феста Холл (г.Н.Новгоро)
благотворительный концерт Александра ВИХАРЕВА и Валерия БОЙКОВА
Алексей Бугаев запись закреплена
Авторская песня - 52 (Нижний Новгород и область) запись закреплена
22.02 | Вдовин и Сомов (баян) в Нижнем
Спешим Вам сообщить, что концерт Алексея Вдовина и Александра Сомова всё также состоится 22 февраля в 20:00, но поменяется место проведения.
Авторская песня - 52 (Нижний Новгород и область) запись закреплена
Василий Уриевский
Авторская песня - 52 (Нижний Новгород и область) запись закреплена
Фестиваль "ГОРОДЕЦКИЙ ПРЯНИК"
Авторская песня - 52 (Нижний Новгород и область) запись закреплена
Василий Уриевский
– "Хьюго" – это мой персонаж. Есть одноименная песня. Сначала появилась именно она. Это песня о мальчике, который покинул родной дом и отправился на поиски счастья. И путь его очень долог, тернист. И пройдя этот путь, он понимает, что человеческое счастье – это состояние внутреннее, а не внешнее. И оно, как правило, не зависит от внешних признаков каких-то. И если человек не может быть счастлив здесь и сейчас – он не может быть счастлив нигде и никогда. И это песня о человеке, который обрел это счастье.
– На самом деле фестиваль очень сильный. Я по фестивалям езжу очень много и у меня много мастерских по всей стране проходит в их рамках… Чем этот фестиваль отличается от других? Во-первых, организацией. Она на каком-то очень высоком уровне, видно, что вложено очень много денег. Понятное дело, что когда много вкладывается, многое и получается. В данной ситуации это проявляется очень высоким уровнем конкурсантов. Даже не могу припомнить, где был еще подобный уровень. Авторы были очень достойные, хорошие. По крайней мере, потенциально из них можно выделить несколько человек, которые, я думаю, что если будут продолжать в том же духе, то они могут стать чем-то очень существенным. В смысле именно авторского явления. Были очень хорошие поэты. То есть Нижний Новгород порадовал очень высокой планкой. Это не просто слова, которые хочется сказать о любимом городе, это действительно так на самом деле.
– Несколько географических вопросов. Вы целенаправленно переезжали в Питер, как в столицу российского рока?
– В общем, да. Потому что меня всегда привлекало песенное творчество. Мне всегда хотелось узнать, как пишутся песни. Что является критериями, для понимания, хороша песня или нет, что в ней должно быть и чем оправдано ее появление, написание и так далее. Слава Богу, что мне удалось застать очень многих мастеров, которые в разных жанрах занимались песенным творчеством. Таких как Борис Гребенщиков, как Сергей Чиграков, с которым мы теперь большие друзья и даже родственники (Чиж стал крестным отцом сына Павла, - прим.NN.RU). Ну и еще целый ряд удивительных авторов, с которыми быть в хороших отношениях - большая честь. И эти пять лет, которые я прожил в Санкт-Петербурге – это и было мое высшее образование в написании песен. Этого ведь нигде официально не получишь, никто тебя не сможет научить. В данной ситуации у меня была возможность самому учиться, брать все самое важное, необходимое… Очень надеюсь, что какую-то часть этих знаний я вынес.
– Вы много гастролируете. Какие любимые города России?
– Дело в том, что каждый город он чем-то своим таким обладает…Какой-то дух несет совершенно особенный. Это и города центральной полосы, такие как Ярославль, Рязань… Недавно я был в Курске, мне очень понравился Курск. Воронеж – замечательный город. Каждый из этих городков имеет свой особый дух, свою метафизическую субстанцию в основе. Поэтому выделить какой-то один из всех я бы не смог. Хочу сказать, что города – это, прежде всего, люди. И самое главное, чтобы люди были хорошие. А они везде хорошие, куда ни приеду. И, конечно, больше всего я люблю Нижний Новгород, потому что это родина моя. И Москву, и Питер.
– Выматывают ли концерты, гастроли? Как вы восстанавливаетесь?
– Да как все. Отдыхаю с семьей, с друзьями. Пытаюсь отоспаться. Выматывает любая работа, если она работа. Здесь я ничем не отличаюсь от всех остальных людей, которые добросовестно трудятся, работая на положительную динамику. Стараясь своим присутствием принести пользу в мир. Поэтому, конечно, выматываюсь. Но ничего особенного в этом нет.
Если человек не может быть счастлив здесь и сейчас – он не может быть счастлив нигде и никогда.
– Легко ли пишутся стихи, музыка?
– Какие у вас творческие корни? Где черпаете вдохновение? Барды, рок.
– Когда пришла известность, вы как-то это почувствовали? Был какой-то переломный момент?
– Я ничего этого не чувствую. Иногда ко мне подходят, просят сфотографироваться. Или берут автограф на память. Но это все, когда работаешь, совершенно даже не второстепенно, а на заднем плане. Это все не должно быть важно для человека, который занят делом. По сути, это не то, что делает счастливым. А мы занимаемся тем, чем мы занимаемся, для того, чтобы быть счастливыми. Это и делает нас счастливыми – наше дело. Не наша известность какая-то, а именно написание новой песни. Тогда ты ощущаешь, что ты не бесполезен. Что ты чем-то этому миру помог.
– Недавно вы написали в Фэйсбуке о предчувствии гражданской войны. Почему такие ощущения?
– Потому что градус неприязни и ненависти руг к другу в современном обществе очень высок. И, на моей памяти, я еще не ощущал такого высокого напряжения среди людей. Я активный интернет-пользователь и особенно это заметно именно на интернет-пространстве. Просто люди перестают друг друга уважать. Просто поколение раскалывается на правых и левых, на либералов и консерваторов, патриотов и западников. То есть это все такая ерунда, на самом деле! Я думаю, что любой нормальный человек должен придерживаться совершенно обычных человеческих взглядов. Таких, например, как нежелание войны. Ни один нормальный человек не хочет войны. Это факт. Потому что война – это всегда смерть. Это всегда трагедия для огромного количества людей. Не только для солдат, которые воюют. Но и для их семей – матерей, жен, детей… Это всегда какой-то ужас. И это предчувствие, но никак не желание, не констатация факта. Я до последнего верю, что никакой гражданской войны не произойдет. Но иной раз просто ужасаюсь и испытываю шок настоящий, видя, как люди, которые еще год назад говорили друг про друга только хорошие вещи, сегодня становятся чуть ли не врагами, желают друг другу смерти и так далее. Это ужасно. И каким-то образом, думаю, это надо прекращать.
– У вас в 2016 поменялся состав. Почему?
– Дело в том, что у меня был нижегородский состав. Очень хороший. С ребятами я дружу и буду дружить. Проблема была, во-первых, в топонимике. Потому что нормальных репетиций на расстоянии в 500 км быть не может. И плюс они, как прекрасные музыканты, задействованы всегда были в нескольких проектах… Басист Женя и трубач Сережа играют в знаменитой нижегородской группе F.P.G, у которой намного более плотный гастрольный график, чем у нашей. В какой-то момент я осознал, что так невозможно, потому что много пересечений. И все всё прекрасно понимают, никаких разногласий у нас нет, мы дружим. Надо сказать, что сейчас у нас прекрасный состав, который собрался в Москве. И мы наконец-то начали очень большую работу проводить над репетициями: подняли очень много старых песен, много песен, которые вообще никогда не исполнялись в живую, хотя есть в записи. Мы сделали две замечательные программы: одна очень громкая, для больших залов, фестивалей, опен-эйров; вторая – камерная, для небольших клубов, для сидячих залов. Так что у нас сейчас две полноценные программы, больше 2 часов. И мы с ними ездим, выступаем…
– А в Рекорде что будет?
СЮЖЕТ
– Главное - не нервничать. Любить друг друга. А все остальное приложится. Позволить себе быть собой, и позволить другому – быть другим. Потому мы все разные, но сердцевина у нас одна. И то, что у нас разные взгляды на какие-то ситуации – это хорошо даже. Плохо то, что мы не принимаем друг друга. Надо учиться принимать. И я желаю всем научиться.
Фото: из архива Павла Пиковского
Читайте также: