Сочинение на тему чему улыбается джоконда
Обновлено: 04.07.2024
История создания полотна
К работе над произведением Леонардо да Винчи приступил в 1503 году. Он писал картину несколько лет и лишь незадолго до кончины сделал последние мазки. Произведение было окончено в 1516 г., а 2 мая 1519 г. художник умер. Начало создания полотна относится к периоду, когда живописец жил в Италии.
Когда художник умер, наследники нашли завещание, согласно которому полотно должен был получить Салаи — ученик Леонардо.
Известно, что мастер редко брал заказы. По мнению некоторых исследователей, Джоконда стала исключением. Они предполагают, что один торговец заказал да Винчи портрет своей супруги. Об этой женщине почти нет сведений, известно лишь то, что она родилась и жила во Флоренции и имела знатное происхождение. Есть и другие версии по поводу того, кто изображён на холсте.
Исследователи называют такие варианты:
Описание картины
Размер портрета — 75 см в высоту и 53 см в ширину. На нём изображена дама без бровей и с выбритыми в верхней части лба волосами. В эпоху Возрождения многие женщины украшали себя таким образом. Героиня повёрнута вполоборота к зрителю, она едва заметно улыбается. Если присмотреться, можно заметить парапет.
Эта деталь указывает на то, что женщина сидела на балконе. С обеих сторон виднеются части колонн, поэтому можно предположить, что изначально полотно было больше, но потом его обрезали.
Некоторые считают, что это признак траура, но подтверждения подобные догадки не получили. Одна рука героини лежит на подлокотнике, образуя нижнюю сторону прямоугольника, а ладонь второй накрывает её сверху, делая композицию целостной.
Тайна улыбки
- таинственная;
- мимолётная;
- ускользающая;
- флиртующая;
- задумчивая.
Поскольку на изображённой даме вуаль, которая может свидетельствовать о недавней кончине кого-то из близких, улыбка воспринимается некоторыми как грустная и меланхоличная. Впрочем, вуаль может означать и что-то другое. Если предположить, что художник наделил её положительным смыслом, то выражение лица кажется лукавым, игривым.
Каждый искусствовед находит своё обоснование необычному взгляду, мимике и настроению женщины. Сейчас исследования оригинала практически не проводятся, учёные пользуются данными, полученными во время ранее сделанных анализов. Известно, что да Винчи много экспериментировал с красителями и даже сам их изобретал.
Сейчас состояние полотна далеко от идеального. Краски потемнели, местами растрескались. Большая трещина находится практически над головой героини.
Популярность произведения
Сейчас картина находится в Лувре, где экспонируется в большом зале. Она пережила несколько актов вандализма.
С 1956 года работа находится под толстым пуленепробиваемым стеклом, из-за чего её иногда сложно рассмотреть, так как мешают блики. Лучше всего приходить в ранние часы, когда в зале ещё мало посетителей.
Изучение работы да Винчи в школе
О чём думает улыбающаяся женщина, доподлинно неизвестно, поэтому ученикам можно пользоваться подсказками воображения.
По сути, каждый способен увидеть в полотне что-то своё.
Варианты письменных работ могут быть разными, например:
От выбранной формы зависит содержание. Например, в реферате будет уместна характеристика изображённых предметов. В эссе можно кратко изложить свои впечатления от картины, донести до читателя настроение, которое она создаёт.
В сочинении на английском языке достаточно грамотно описать передний и задний план композиции, а также черты лица женщины, её позу и одежду.
На свете существует множество картин, над происхождением и смыслом которых исследователи спорят столетиями. Однако самым таинственным и обсуждаемым из всех, без сомнения, является портрет Моны Лизы дель Джоконды, созданный гением Леонардо да Винчи.
Когда писалась картина, художнику уже перевалило за пятьдесят лет. Он успел полностью раскрыть свой талант, предложить современникам множество изобретений, суть которых постигается до сих пор, и нарисовать не один шедевр. Однако именно знаменитая брюнетка с таинственным, немного отстранённым взглядом, устремлённым на зрителя с любого ракурса, под каким бы углом на неё ни смотрели, стала легендой.
Во-первых, доподлинно неизвестно, кто изображён на полотне. Большинство экспертов сходится во мнении, что речь идёт о Лизе Герардини. Это была девушка знатного происхождения, которая в очень юном возрасте вышла замуж за торговца тканями Франческо дель Джоконда.
Собственно, именно он заказал портрет красавицы-супруги как подарок ей к рождению второго сына. Вот только забирать картину у мастера после завершения работы купец не стал, так как дама на полотне мало чем напоминала оригинал.
Естественно, после этого он уже не мог признаться, что является заказчиком, и уж точно забирать картину не стал бы, чтобы не скомпрометировать себя в глазах жены и общества.
Самая безумная легенда гласит, будто Джоконда – это сам Леонардо да Винчи. Якобы живописец, как и многие его коллеги времён Ренессанса, в личной жизни интересовался мужчинами. Через свою картину он выразил истинную натуру, а потому так трепетно относился к рисунку и никому не продал, в то время как большинство его картин обрели своих владельцев.
Вот только странно предположить, что пожилой человек мог воплотить представления о самом себе через молодую женщину. Более того, в автопортрете Леонардо, где он изображён в облике старца, нет ничего общего с прекрасной Джокондой. Черты их лиц абсолютно разные.
Помимо прочего, ни одному историку доподлинно не удалось подтвердить гомосексуальные пристрастия великого художника. А значит, слухам навсегда так и предстоит остаться слухами.
Первая из них гласит, что Мона Лиза скрывает от зрителей счастье материнства. Известно, что Леонардо занимался изучением периодов развития плода и неоднократно проводил вскрытия умерших беременных женщин. Он научился подмечать едва заметные признаки ранней беременности и якобы отразил их на полотне. Доказательством этому предположению могут служить немного одутловатые черты лица, которые проникнуты особым светом, слегка отёчные руки, отстранённый взгляд, словно скрывающий великую тайну, некоторая возвышенность, присущая дамам в интересном положении.
Сторонники данной теории нашли доказательства своих выводов даже в композиции картины. Мол, Джоконда вырвана из окружающей действительности. Она словно парит в воздухе. Нет ни кресла, ни выраженного пейзажа за спиной. Одним словом, она словно выше всего, что находится рядом с ней. И это состояние очень свойственно беременным.
Или тут и вовсе речь о кресле Царицы Небесной, на котором восседает героиня картины? А виадук на заднем плане – отсылка ко времени прихода Спасителя?
Вторая теория, с помощью которой объясняют загадку легендарной улыбки, кому-то может показаться слишком заумной и даже чуточку сумасшедшей. Но мы должны помнить, что да Винчи был философом, а потому не имеем права отметать никаких предположений.
Изучая картину, эксперты выяснили, что её правая и левая части не похожи друг на друга. Если одна выражает нежность, женственность, воздушность и характеризуется мягкой округлостью линий, то вторая – более жёсткая, грубая, целеустремлённая.
Это проявляется буквально во всём, от мягкого изгиба завитков волос до того, как лежат руки. Таким образом, считают историки и художники, автор портрета мог выразить дуализм всего сущего. То есть Мона Лиза является мужчиной и женщиной в одном. А учитывая особый взгляд и тот факт, что сторонники гипотезы не отрицают беременности героини картины и даже подтверждают её, объясняя конечный выбор пола, дуализм превращается в соединение трёх начал, то есть в Троицу.
Конечно, речь идёт не о христианской трактовке, а о языческой.
Учёные из Фрайбургского университета решили подойти к вопросу загадочной улыбки Джоконды с научной точки зрения и провели небольшой эксперимент. С помощью компьютерной программы они немного изменили наклон губ Моны Лизы и показали в разном порядке двенадцати испытуемым.
Что конкретно сумели доказать нейробиологи? Прежде всего, тот факт, что на сегодняшний день у человека нет единого механизма трактовки эмоций. Получается, невозможно выяснить, что именно хотел сказать да Винчи.
Есть немало интересных гипотез, до которых человечество успело додуматься почти за пять столетий существования картины.
Но какой смысл вспоминать каждую из них? Возможно, пока сохраняется тайна, шедевр остаётся шедевром – уникальным и неповторимым. А стоит загадке получить расшифровку, как сразу картина потеряет свою привлекательность в глазах обывателя, ищущего остроты и неординарности во всём, что он видит и может потрогать.
Хотя, "Мону Лизу" потрогать и нельзя. У картины в Лувре есть собственный выставочный зал, который имеет особую комфортную температуру. Климат в зале контролирует электроника, а сам шедевр помещен в пуленепробиваемое стекло. Зал и система защиты были построены конкретно под "Мону Лизу", и это стоило музею более семи миллионов долларов. Картину не взялась страховать ни одна страховая компания в мире, так как никто не может определить ее реальную стоимость. Она считается бесценной.
История создания полотна
К работе над произведением Леонардо да Винчи приступил в 1503 году. Он писал картину несколько лет и лишь незадолго до кончины сделал последние мазки. Произведение было окончено в 1516 г., а 2 мая 1519 г. художник умер. Начало создания полотна относится к периоду, когда живописец жил в Италии.
Когда художник умер, наследники нашли завещание, согласно которому полотно должен был получить Салаи — ученик Леонардо.
Известно, что мастер редко брал заказы. По мнению некоторых исследователей, Джоконда стала исключением. Они предполагают, что один торговец заказал да Винчи портрет своей супруги. Об этой женщине почти нет сведений, известно лишь то, что она родилась и жила во Флоренции и имела знатное происхождение. Есть и другие версии по поводу того, кто изображён на холсте.
Исследователи называют такие варианты:
Описание картины
Размер портрета — 75 см в высоту и 53 см в ширину. На нём изображена дама без бровей и с выбритыми в верхней части лба волосами. В эпоху Возрождения многие женщины украшали себя таким образом. Героиня повёрнута вполоборота к зрителю, она едва заметно улыбается. Если присмотреться, можно заметить парапет.
Эта деталь указывает на то, что женщина сидела на балконе. С обеих сторон виднеются части колонн, поэтому можно предположить, что изначально полотно было больше, но потом его обрезали.
Некоторые считают, что это признак траура, но подтверждения подобные догадки не получили. Одна рука героини лежит на подлокотнике, образуя нижнюю сторону прямоугольника, а ладонь второй накрывает её сверху, делая композицию целостной.
Тайна улыбки
- таинственная;
- мимолётная;
- ускользающая;
- флиртующая;
- задумчивая.
Поскольку на изображённой даме вуаль, которая может свидетельствовать о недавней кончине кого-то из близких, улыбка воспринимается некоторыми как грустная и меланхоличная. Впрочем, вуаль может означать и что-то другое. Если предположить, что художник наделил её положительным смыслом, то выражение лица кажется лукавым, игривым.
Каждый искусствовед находит своё обоснование необычному взгляду, мимике и настроению женщины. Сейчас исследования оригинала практически не проводятся, учёные пользуются данными, полученными во время ранее сделанных анализов. Известно, что да Винчи много экспериментировал с красителями и даже сам их изобретал.
Сейчас состояние полотна далеко от идеального. Краски потемнели, местами растрескались. Большая трещина находится практически над головой героини.
Популярность произведения
Сейчас картина находится в Лувре, где экспонируется в большом зале. Она пережила несколько актов вандализма.
С 1956 года работа находится под толстым пуленепробиваемым стеклом, из-за чего её иногда сложно рассмотреть, так как мешают блики. Лучше всего приходить в ранние часы, когда в зале ещё мало посетителей.
Изучение работы да Винчи в школе
О чём думает улыбающаяся женщина, доподлинно неизвестно, поэтому ученикам можно пользоваться подсказками воображения.
По сути, каждый способен увидеть в полотне что-то своё.
Варианты письменных работ могут быть разными, например:
От выбранной формы зависит содержание. Например, в реферате будет уместна характеристика изображённых предметов. В эссе можно кратко изложить свои впечатления от картины, донести до читателя настроение, которое она создаёт.
В сочинении на английском языке достаточно грамотно описать передний и задний план композиции, а также черты лица женщины, её позу и одежду.
На портрете изображена дама, сидящая в кресле вполоборота, лицо слегка повернуто к зрителю. Ее левая рука удобно лежит на подлокотнике кресла, а правая, скрещенная на груди, сжимает левую руку. Слегка защитное положение ее рук, а также подлокотника создает ощущение расстояния между сидящим и зрителем. Женщину нельзя назвать красивой, но ее необыкновенная улыбка завораживает. От спокойного взгляда невозможно оторваться. Ее красота, сотворенная изнутри, клеточка за клеточкой, из странных мыслей, фантастических мечтаний и изысканных страстей. Фоновый пейзаж за женщиной в дымчато-синих цветах без четко определенной точки исчезновения. Горы и водоем вдали какие-то не настоящие, словно в сказке.
Портрет вызывает ощущение безмятежности, обогащенное определенной атмосферой тайны. Безмятежность исходит от приглушенной цветовой гаммы, успокаивающей тональности и гармонии. А тайна – в загадочной полуулыбке Джоконды, во взгляде, направленном вправо от зрителя, в руках, которые будто принадлежат другому телу. Еще одна особенность Моны Лизы – отсутствие бровей и ресниц. Возможно, со временем они стерлись, а может художник сам решил их удалить. Некоторые историки утверждают, что в то время было модно женщинам сбривать брови.
Созданная одним из величайших старых мастеров в истории искусства, Джоконда является прекрасным примером эстетики Высокого Возрождения. Иногда кажется, что существо, изображенное на портрете, нереальное, божественное. А иногда, что она живая и такая естественная. Мы никогда не перестанем восхищаться красотой этой картины, ее таинственностью и вечной тайной.
2 вариант
Все произведения художника считаются шедеврами, но именно эта картина для Леонардо имела особое значение, было потрачено много страсти и времени. На картину потрачено было более четырех лет, доводя портрет до полного совершенства. Но он так и не достиг полного удовлетворения своей работой. На картине изображена молодая женщина, сидящая на балконе. Он уделял внимание мелким деталям платья, волос, положению головы, корпуса тела, рук. Сзади героини портрета тщательно прорисован пейзаж: озеро, горные вершины, холмы, что предает величие портрету.
Волосы спадают на плечи Мона Лизы легкими прядями, как будто только после завивки. Поверх головы можно увидеть прозрачную едва заметную вуаль. В те далекие времена вуалью покрывали голову женщину, которые находятся в ожидании ребенка.
Взгляд у дамы с портрета задумчивый, томный, как будто она размышляет о скором будущем, планируя свою дальнейшую жизнь и жизнь своих близких.
За несколько веков оттенки красок картины немного изменились, стали темнее. Но задумка автора картины в контрастности выбранных тонов красок осталось и сейчас картина завораживает реалистичностью изображения. Особенности задумки автора портрета и сейчас производит неизгладимое впечатление.
Если обратить внимание на лицо героини портрета, то сразу не скажешь об эмоциях, но если хорошо присмотреться, то можно увидеть доброту и заботу, любовь, гордость, нежность. Высокий лоб Мона Лизы для того времени говорит о ее уме. Ее нельзя считать красавицей, но приятная внешность завораживает, ее улыбающиеся глаза светятся добротой и вниманием. Долго смотря на портрет, можно заметить проницательный взгляд, который устремлен на смотрящего.
Мона Лиза (Джоконда) Леонардо Да Винчи
Популярные сочинения
Михаил Афанасьевич Булгаков – известнейший русский писатель 20 века, на его счеты такие произведения как: Мастер и Маргарита, Белая гвардия, Записки юного врача (которые были написаны по его жизненному опыту)
Родители всегда воспитывали меня примерным ребёнком, поэтому, я с уверенностью могу сказать, что знаю, какой должна быть настоящая семья.
Передо мной полотно всемирно известного итальянского художника. Наверное, не найдется не одного человека, который бы ни разу не слышал и не видел репродукцию Моны Лизы или Джоконды.
На холсте нарисована молодая женщина по имени Мона Лиза. Сложив крест накрест изящные руки, с маленькими тонкими пальчиками, она внимательно взирает на людей своей знаменитой, ставшей легендой улыбкой, с чуть сощуренными глазами. Эта улыбка, улыбка человека, который гармоничен сам с собой, чист душой, уверен в своих силах, умеет любить и
В ней прячется множество самых разных позитивных и негативных эмоций – любовь и презрение, доброта, забота, безразличие, горделивость, а вместе с тем, и нежность и непостижимость…
Ее внешность типичная для среднего века – высокий лоб, убранные назад и разделенные пробором черные волосы, поверх которых вьется едва заметная полупрозрачная вуаль.
Одета она в богатую тяжелую узорчатую парчу. Тонкая лебединая шея изящно переходит в плечи, на которых держатся накидка и изумрудное платье женщины.
На заднем фоне, ничем непримечательный пейзаж – вьющиеся лентами пыльные дороги,
уходящие вдаль, островки темно-зеленого леса, горы и неровные холмы, и конечно, река, сливающаяся с горизонтом.
Чем же это, казалось бы, обычная флорентийская девушка поражает сотни тысяч людей по всему миру? Она не отличается прозаичной красотой, и нам фактически ничего неизвестно из ее биографии. Ее улыбка, чуть приподнятых уголков губ, смеющиеся глаза, с любопытством поглядывающие на наблюдателя, словно оценивающие, задорные. Глубокий, проницательный, слегка насмешливый взгляд чудесных карих глаз неотступно преследует зрителя.
Во всем ее таинственном образе, проскальзывает нежность, загадочность и откровение. Ее секрет пытаются разгадать десятки лет, но она и по сей день остается самой обворожительной и романтической особой. Кто она?
Чем пленит и заставляет снова и снова неотрывно любоваться ее обликом?
4 класс
Годами это таинственное выдающееся творение привлекает ценителей искусства необычным колоритом, мягкой цветовой гаммой, мягко переливающейся, четкой и одновременно, словно подернутой мутной дымкой. Не смотря на темноватые оттенки мазков, картина из под пера гения, воздушна, легка и великолепна.
Леонардо Да Винчи признанный гений, изобретатель и мастер кисти, создал еще одну загадку, разгадать, которую не способен никто, кто просто смотрит и думает. Эту картину нужно прочувствовать, и заглянуть в самую ее сущность, открыв свою душу и сердце прекрасному.
Читайте также: