Экранизация или книга плюсы и минусы что выбрать подростку сочинение

Обновлено: 05.07.2024

  • Для учеников 1-11 классов и дошкольников
  • Бесплатные сертификаты учителям и участникам

Выберите документ из архива для просмотра:

Выбранный для просмотра документ Книга или экранизация - выбор современного подростка.docx

V Всероссийская (с международным участием)

научная конференция учащихся имени Н.И. Лобачевского

КНИГА ИЛИ ЭКРАНИЗАЦИЯ – ВЫБОР СОВРЕМЕННОГО ПОДРОСТКА

Исмаилова Алия, 9 класс

МБОУ СОШ с УИОП г. Алдан

учитель русского языка и литературы

Дворникова Анастасия Владимировна

Глава 1. Особенности литературы и кинематографа как видов искусства………. 5

Особенности литературы как вида искусства……. ……………………. 5

Особенности кинематографа как вида искусства…………………..………..7

Глава 3. Исследование выбора современных школьников между чтением книги и просмотром экранизации…………………………………………………………..………….18

3.2. Выявление предпочтений современных школьников между прочтением книги и просмотром фильма…………………..……………………………………………………. …26

Список используемой литературы………………………………………. …………29

XXI век благодаря бурному развитию науки и техники стал временем создания и развития новых синтетических видов искусства. Появились кино, телевидение, компьютерная графика, и вполне очевидно, что этим список еще не исчерпан. Появление каждого нового вида искусства меняет внутреннюю структуру системы искусств и взаимоотношения между имеющимися видами искусств. Особое значение при этом обретает проблема художественного взаимодействия различных видов искусств. Одно из ярчайших и важнейших явлений такого рода – взаимодействие литературы и кино в процессе экранизации литературных произведений.

Литературный текст теперь зачастую воспринимается через призму экранной культуры, а не читательской.

В связи с этим, нас заинтересовала проблема выбора современных школьников между чтением художественного произведения и просмотром его экранизации.

Актуальность темы нашего исследования заключается в том, что в современном обществе школьники читают все меньше художественных книг, они предпочитают посмотреть фильм или сериал, основанный на литературном первоисточнике. Внушительное число экранизаций, снятых по сюжетам произведений классической и современной литературы, делают целесообразным проведение научно-практического исследования по заявленной теме.

Новизна нашего исследования в том, что ранее подобная проблема, несмотря на то, что волновала многих, исследовалась не очень глубоко.

Практической значимостью нашего исследования станет создание буктрейлера на художественное произведение современной литературы в целях пропаганды пользы чтения, а не просмотра экранизации. Также наша работа может быть полезна для литературоведов, учителей.

Предметом исследования является выбор современных школьников между прочтением художественного произведения и просмотром его экранизации.

Цель исследования – выявление предпочтений современных школьников между прочтением книги и просмотром кинофильма, создание буктрейлера.

1. Выявить особенности литературы и кинематографа как видов искусства.

2. Проанализировать художественное произведение современной литературы.

Проанализировать экранизацию выбранного художественного произведения.

Выполнить сравнительный анализ художественного произведения и его экранизации.

Провести анкетирование по выявлению предпочтения школьников между чтением книги и просмотром фильма.

Провести анкетирование по выявлению знания школьников выбранного нами художественного произведения и его экранизации.

Создать буктрейлер на выбранное нами художественное произведение.

Гипотеза: Современные подростки предпочитают просмотр экранизации художественного произведения, а не его чтение.

Методы исследования: анкетирование, сопоставительный анализ художественного произведения и его экранизации.

Глава 1. Особенности литературы и кинематографа как видов искусства

Особенности литературы как вида искусства

Художественная литература — вид искусства, использующий в качестве единственного материала слова и конструкции естественного языка. Специфика художественной литературы выявляется в сопоставлении, с одной стороны, с видами искусства, использующими иной материал вместо словесно-языкового (музыка, изобразительное искусство) или наряду с ним (театр, кино, песня, визуальная поэзия), с другой стороны — с иными типами словесного текста: философским, публицистическим, научным и др. Кроме того, художественная литература, как и другие виды искусства, объединяет авторские (включая анонимные) произведения в отличие от принципиально не имеющих автора произведений фольклора.

Литература играет в нашей жизни величественную роль. С детства и до старости человек живет будто во взаимодействии двух миров — реальной действительности и художественной литературы.

В различных литературных событиях и образах мы часто пытаемся выявить повседневную, достаточно привычную для нас, а вот реальные отношения мы часто строим на примерах поступков идеальных героев и их волшебных чувств из прочитанных произведений. С их помощью мы познаем жизнь, узнаем исконные духовные ценности, находим ответы на свои внутренние вопросы, которые нередко волнуют нас.

Архитектура, музыка, скульптура, живопись, хореография, кинематограф … Все это разные формы творчества, самовыражения человека, все это — искусство. Но, пожалуй, только художественная литература имеет наибольшее влияние на развитие и становление человека и всего человечества в целом.

Характеризует литературу определенные особенности: ее образы лишены визуальной достоверности, она действует на человеческую фантазию, особенно остро активизирует интеллект; через слово реальность воспринимается во всей ее многогранности, открываются большие возможности постижения внутреннего духовного мира людей.

Предметом литературного познания является человек в жизненном процессе, да и все, связанное с ним. Такая всеохватность как читателю, так и писателю дает уникальные и впечатляющие возможности для познания человека. Именно поэтому художественную литературу также принято называть человеческим ведением. Человеческое ведение понимается как естественная привязанность литературы познавать, влиять и осмысливать мир человека. Даже когда в художественных произведениях описываются пейзажи, события или предметы, то автор все равно пытается показывать их так, как воспринимает человек.

Литература помогает освоить человеку такие стороны жизни и общества, которые другими путями познать нельзя. Читателю в произведениях открываются непростые механизмы человеческой психики, поведения через знакомство с интересным и захватывающим сюжетом, персонажами, которые, в свою очередь, возникают определенными моделями человеческого мира. Другими словами, именно литература, дает ключ для прочтения жизни и мышления человека, и в этом смысле ее познавательная функция неразрывно связана с морально-этической и воспитательной.

Безусловно, литература представляет собой мощное средство человеческого созидания.

Особенности кинематографа как вида искусства

Кинематограф как вид искусства отличается от других своей синтетичностью. В нем синтезированы эстетические свойства литературы, театра, изобразительного искусства, фотографии, музыки, достижения в оптике, механике, химии, физиологии. Популярность кинематографа заключается в свойственной только ему совокупности и многообразию выразительных средств.

Кино, зародившись на рубеже XIX — XX вв., возникло под влиянием потребностей общества осмыслить свою историю, жизнь и деятельность и развивалось в русле культуры XX в., поэтому его стили и направления отвечают основным стилям искусства XX в.
Главным элементом театрального зрелища является сценическое действие, осуществляемое творческим коллективом.

Театральный синтез искусств включает авторское содержание, режиссерское прочтение, актерское исполнение, с участием музыки, хореографии, художественного оформления.

Театр объединяет самые различные жанры сценического искусства - будь то драма или балет, опера или пантомима.

В 20 в. театральная практика пополнилась множеством экспериментальных форм: появился театр абсурда, театр камерный, театр политический, театр улицы и т. д.

Специфика кинематографического синтеза искусств тесно связана с особенностями кинообраза, включающего в себя пластическое воспроизведение реальных событий с помощью таких выразительных средств, как киноизображение и монтаж.

Исторически в кинематографе сложилось три жанра: игровой (художественный), неигровой (документальный и научно—популярный) и мультипликационный. В игровом кино художественный образ создается на основе сценария, оригинального или написанного по мотивам литературного произведения. При этом с помощью специфических художественных средств игрового фильма воспроизведение жизненного материала на пленке формирует иллюзию безусловной реальности экранного действия. Следует добавить и то, что, отражая жизнь через призму фабульного сюжета, игровое кино черпает их в древних архетипических структурах. Все используемые в современном киноискусстве сюжеты были уже, так или иначе, использованы на протяжении многих тысячелетий в общечеловеческой культуре.

Все жанры кино взаимодействуют между собой, используя различные монтажные, звуковые и цветовые приемы. Происходит взаимопроникновение и взаимообогащение жанров. Современный кинематограф в этом смысле достаточно полифоничен.

Синтетическим можно назвать искусство, в котором произведение построено на органическом взаимодействии средств различных, самостоятельно существующих видов искусства. Так, музыкальные произведения и драмы существуют самостоятельно; но музыка и драма соединяются в оперную постановку, это образует новый тип произведения, специфика которого и состоит именно во взаимодействии музыки и сценического искусства. То же относится и к другим синтетическим видам, как балет пли формы вокальной музыки. Поэзия и музыка также существуют автономно, независимо друг от друга, но в песне, в вокальной музыке они действуют сообща и вместе образуют целостность нового, высшего порядка.

В синтетическом искусстве средства каждого из действующих совместно искусств поддерживают и дополняют друг друга. Это касается и кино, где объединяются средства выразительности разных видов искусства: зрительных - живопись и графика, театр и фотография (также архитектура) - и звуковых - прежде всего музыка, а также некоторые жанры литературы, в первую очередь драматические формы. В фильме сюда привходит еще красота природы, которая до сих пор служила скорее объектом искусства. Она могла быть предметом изображения в живописи или темой для произведения программной музыки, объектом описания в поэзии. В архитектуре элемент красоты природы имеет значение только как активный впечатляющий фон. В фильме впервые красота природы средствами фотографии вовлекается в общий синтез. Отдельные виды искусства пользуются только своими собственными средствами выражения: в кинофильме эти средства действуют либо параллельно, либо скрещиваясь, либо в контрапункте. В различные моменты отдельные выразительные средства, принадлежащие к отдельным, здесь взаимодействующим видам искусства, берут на себя основную нагрузку, выдвигаясь на первый план, в то время как остальные несколько отступают назад. Правда, зритель всегда воспринимает фильм как целостность, но более глубокий анализ позволяет нам выделить из этой целостности то, что в данную минуту представляет главный драматургический фактор. Синтез различных видов искусства возможен на том основании, что все искусства - каждое с другой стороны, другим способом и другими средствами - изображают человека и его отношение к миру, к своему окружению, к действительности. Если каждый автономный вид искусства показывает человека и его отношение к действительности только с одной стороны, то синтетические искусства - одновременно со многих сторон [11].

"Мальчик в полосатой пижаме" – роман, написанный ирландским писателем Джоном Бойном. Первая книга вышла в 2006 году. Роман сразу же был номинирован на два десятка литературных премий, в том числе и на British Book Award , Bisto Book of the Year . Издано произведение более чем на 50 языках. Также роман был признан лучшей книгой года. Почти восемьдесят недель он возглавлял список самых читаемых произведений в Ирландии, став бестселлером [12].

Щемящая, трогающая за живое драматическая история о двух похожих мальчиках (у них даже день рождения в один день), разделенных колючей проволокой. События разворачиваются во время Второй мировой войны. Устами мальчика Бруно рассказана страшная история Холокоста. Время, когда фашизм уничтожал миллионы жизней, причем самыми изощренными способами.

Случайное знакомство и дружба девятилетнего Бруно с еврейским мальчиком по другую сторону ограды лагеря, в конечном счете, приводит к самым непредсказуемым и ошеломительным последствиям.

Брат с сестрой не догадываются о том, что же происходит за колючей проволокой. До определённого момента этого не понимает и их мать, которой, как мы видим дальше, чужды нацистские идеи.

У Бруно есть свои проблемы: переезд из Берлина в Аж-Высь, потеря близких друзей, постоянные ссоры с двенадцатилетней сестрой. Они кажутся ему глобальными. Однако читатель, конечно, понимает, что эти проблемы ничтожны по сравнению с тем, что приходится испытывать Шмуэлю и другим еврейским детям.

Напротив, у десятилетнего Бруно появились новые вопросы:

— Зачем вообще здесь протянули проволоку?

— Так в чём же разница между людьми за оградой и военными? И кто решает, кому надевать полосатые пижамы, а кому красивую форму? [4, гл. 9]

— Что же всё-таки творится в Аж-Выси и зачем этот лагерь вообще нужен, если люди за оградой тощие и хилые на вид? [4, гл.15]

Автор намеренно дает нам лишь тонкие намеки на определенные обстоятельства, понять и проследить которые может лишь взрослый.

Символы в романе

На наш взгляд, дом является основным символом произведения.

И здесь, в лагере, дом – символ защищенного пространства. Бараки для заключенных являются спасением для евреев-пленников от немецких солдат-надсмотрщиков. Друг Бруно Шмуэль чувствует себя в безопасности, только находясь внутри этих лачуг. Непредназначенные для жилья бараки стали новым домом для еврейского мальчика и его папы.

Таким образом, для героев произведения дом является символом безопасности, защищенного места от внешнего серого и мучительного мира войны.

Следующий символ произведения – это окно .

Окно, как будто, разделяет два мира: мир Бруно и его семьи – уютный, домашний, безопасный, комфортный и спокойный и мир Шмуэля – таинственный, неизведанный, странный и опасный. Возможно, окно символизирует некий щит, перегородку, не позволяющую ребенку стать частью той страшной реальности военного положения, о которой известно всем, кроме него. Окно уберегает Бруно, не позволяет узнать, что на самом деле кроется за стенами бараков в лагере Аж-Высь.

Забор в Аж-Выси, отделявший дом Бруно от жилья заключенных, также является символом в произведении.

Мальчику Бруно кажется, что забор, вдоль которого он часто гулял, был практически бесконечен. Возможно, забор символизирует бесконечность одиночества Бруно или бесконечность войны. С другой стороны, забор может символизировать преграду для мальчика от места, несущего смерть. Также забор может быть границей между двумя мирами: миром жизни – новым домом Бруно – и миром смерти – бараками заключенных, домом Шмуэля.

Еще один символ в произведении – это пижама .

В названии произведения автор Джон Бойн употребляет слово пижама. Писатель не использует слово униформа, тюремный костюм или какой-нибудь другой термин. На наш взгляд, он делает это не случайно. Ведь пижама – это тот вид одежды, который люди надевают, ложась спать. В данном случае, облачив заключенных в пижамы, Бойн погружает узников в вечный сон, сон, от которого они уже не проснутся никогда. Пижама - символ вечного сна, забвения, неминуемой смерти.

Драгун Ольга Александровна

XXI век благодаря бурному развитию науки и техники стал временем создания и развития новых синтетических видов искусства. Появились кино, телевидение, компьютерная графика, и вполне очевидно, что этим список таких искусств еще не исчерпан. Появление каждого нового вида искусства меняет внутреннюю структуру системы искусств и взаимоотношения между имеющимися видами искусств. Особое значение при этом обретает проблема художественного взаимодействия различных видов искусств. Одно из ярчайших и важнейших явлений такого рода – взаимодействие литературы и кино в процессе экранизации литературных произведений.

Литературный текст теперь зачастую воспринимается через призму экранной культуры, а не читательской.

В связи с этим, нас заинтересовала проблема выбора современных школьников между чтением художественного произведения и просмотром его экранизации.

Актуальность темы нашего исследования заключается в том, что в современном обществе школьники читают все меньше художественных книг, они предпочитают просмотреть фильм или сериал, основанный на литературном первоисточнике. Внушительное число экранизаций, снятых по сюжетам произведений классической и современной литературы, делают целесообразным проведение научно-практического исследования по заявленной теме.

Новизна нашего исследования в том, что ранее подобная проблема, несмотря на то, что волновала многих, не исследовалась. Также новым в изучении данной проблемы является создание нами буктрейлера с целью рекламы того или иного художественного произведения.

Практической значимостью нашего исследования станет создание буктрейлера на одно художественное произведение классической литературы и одно – современной литературы, в целях пропаганды пользы чтения, а не просмотра экранизации.

Предметом исследования является выбор современных школьников между прочтением художественного произведения и просмотром его экранизации.

Цель исследования – выявить предпочтений современных школьников между прочтением книги и просмотром кинофильма, создание буктрейлера.

  1. Выявить особенности литературы и кинематографа как видов искусства.
  2. Проанализировать художественные произведения классической и современной литературы.
  3. Проанализировать экранизации выбранных художественных произведений.
  4. Провести сравнительный анализ художественных произведений и их экранизаций.
  5. Провести анкетирование по выявлению предпочтения школьников между чтением книги и просмотром фильма.
  6. Провести анкетирование по выявлению знания школьников выбранных нами художественных произведений и их экранизаций.
  7. Создать буктрейлер на выбранные нами художественные произведения.

Гипотеза: Современные подростки предпочитают просмотр экранизации художественного произведения, а не его чтение.

Методы исследования: анкетирование, сопоставительный анализ художественного произведения и его экранизации.

Глава 1. Особенности литературы и кинематографа как видов искусства.

Художественная литература — вид искусства, использующий в качестве единственного материала слова и конструкции естественного языка. Специфика художественной литературы выявляется в сопоставлении, с одной стороны, с видами искусства, использующими иной материал вместо словесно-языкового (музыка, изобразительное искусство) или наряду с ним (театр, кино, песня, визуальная поэзия), с другой стороны — с иными типами словесного текста: философским, публицистическим, научным и др. Кроме того, художественная литература, как и другие виды искусства, объединяет авторские (включая анонимные) произведения в отличие от принципиально не имеющих автора произведений фольклора.

  1. Особенности кинематографа как вида искусства.

Кинематограф как вид искусства отличается от других своей синтетичностью. В нем синтезированы эстетические свойства литературы, театра, изобразительного искусства, фотографии, музыки, достижения в оптике, механике, химии, физиологии. Популярность кинематографа заключается в свойственной только ему совокупности и многообразию выразительных средств. Кино, зародившись на рубеже XIX — XX вв., возникло под влиянием потребностей общества осмыслить свою историю, жизнь и деятельность и развивалось в русле культуры XX в., поэтому его стили и направления отвечают основным стилям искусства XX в.
Главным элементом театрального зрелища является сценическое действие, осуществляемое творческим коллективом.

Театральный синтез искусств включает авторское содержание, режиссерское прочтение, актерское исполнение, с участием музыки, хореографии, художественного оформления.

Театр объединяет самые различные жанры сценического искусства - будь то драма или балет, опера или пантомима.

В 20 в. театральная практика пополнилась множеством экспериментальных форм: появился театр абсурда, театр камерный, театр политический, театр улицы и т. д.

Специфика кинематографического синтеза искусств тесно связана с особенностями кинообраза, включающего в себя пластическое воспроизведение реальных событий с помощью таких выразительных средств, как киноизображение и монтаж.

Исторически в кинематографе сложилось три жанра: игровой (художественный), неигровой (документальный и научно—популярный) и мультипликационный. В игровом кино художественный образ создается на основе сценария, оригинального или написанного по мотивам литературного произведения. При этом с помощью специфических художественных средств игрового фильма воспроизведение жизненного материала на пленке формирует иллюзию безусловной реальности экранного действия. Следует добавить и то, что, отражая жизнь через призму фабульного сюжета, игровое кино черпает их в древних архетипических структурах. Все используемые в современном киноискусстве сюжеты были уже, так или иначе, использованы на протяжении многих тысячелетий в общечеловеческой культуре.

Все жанры кино взаимодействуют между собой, используя различные монтажные, звуковые и цветовые приемы. Происходит взаимопроникновение и взаимообогащение жанров. Современный кинематограф в этом смысле достаточно полифоничен.

Синтетическим можно назвать искусство, в котором произведение построено на органическом взаимодействии средств различных, самостоятельно существующих видов искусства. Так, музыкальные произведения и драмы существуют самостоятельно; но музыка и драма соединяются в оперную постановку, это образует новый тип произведения, специфика которого и состоит именно во взаимодействии музыки и сценического искусства. То же относится и к другим синтетическим видам, как балет пли формы вокальной музыки. Поэзия и музыка также существуют автономно, независимо друг от друга, но в песне, в вокальной музыке они действуют сообща и вместе образуют целостность нового, высшего порядка.

В синтетическом искусстве средства каждого из действующих совместно искусств поддерживают и дополняют друг друга. Это касается и кино, где объединяются средства выразительности разных видов искусства: зрительных - живопись и графика, театр и фотография (также архитектура) - и звуковых - прежде всего музыка, а также некоторые жанры литературы, в первую очередь драматические формы. В фильме сюда привходит еще красота природы, которая до сих пор служила скорее объектом искусства. Она могла быть предметом изображения в живописи или темой для произведения программной музыки, объектом описания в поэзии. В архитектуре элемент красоты природы имеет значение только как активный впечатляющий фон. В фильме впервые красота природы средствами фотографии вовлекается в общий синтез. Отдельные виды искусства пользуются только своими собственными средствами выражения: в кинофильме эти средства действуют либо параллельно, либо скрещиваясь, либо в контрапункте. В различные моменты отдельные выразительные средства, принадлежащие к отдельным, здесь взаимодействующим видам искусства, берут на себя основную нагрузку, выдвигаясь на первый план, в то время как остальные несколько отступают назад. Правда, зритель всегда воспринимает фильм как целостность, но более глубокий анализ позволяет нам выделить из этой целостности то, что в данную минуту представляет главный драматургический фактор. Синтез различных видов искусства возможен на том основании, что все искусства - каждое с другой стороны, другим способом и другими средствами - изображают человека и его отношение к миру, к своему окружению, к действительности. Если каждый автономный вид искусства показывает человека и его отношение к действительности только с одной стороны, то синтетические искусства - одновременно со многих сторон. [2]

"Гордость и предубеждение" остается любимым произведением современного английского читателя и, что немаловажно, был "любимым детищем" самого автора.
Получив корректуру "Гордости и предубеждения", Остен писала Кассандре, гостившей в то время у одного из их братьев: "Я получила из Лондона свое собственное дорогое дитя". Ее оценка была обоснована: современник Остен, знаменитый драматург Шеридан заметил, прочитав роман: "Ничего не читал умнее и остроумнее этой книги!"
Остен начала работать над "Гордостью и предубеждением", когда ей только что исполнился двадцать один год. Тогда роман ею был назван "Первые впечатления". Но издатели рукописи не приняли, и готовый к сдаче в печать текст романа был отложен автором на много лет. Взялась за него Остен вновь лишь тогда, когда ей удалось напечатать "Разум и чувствительность". В том виде, в каком "Гордость и предубеждение" вышел в 1983 году, книга по замыслу и содержанию не изменилась, однако была сильно сокращена и стилистически отточена. [3]
Сюжет романа несложен, и группировка персонажей в нем строго продумана. Действие развивается вокруг одного, на первый взгляд как будто тривиального, конфликта: Элизабет Беннет, дочь небогатого провинциального помещика- незаурядная как по своим внешним, так и по душевным качествам,- встречается с красивым, умным и в своей среде столь же незаурядным аристократом, ненадолго приехавшим в то графство, где обитает семья Беннетов. Элизабет ощущает пренебрежение Дарси и его друга к своей семье, и в ней рождается предубеждение против него, которое ей трудно преодолеть даже тогда, когда между молодыми людьми рождается взаимное чувство. Дарси, в свою очередь, сознавая свое превосходство (как сословное, так и личное) над провинциальным джентри, вначале обнаруживает в присутствие Элизабет подчеркнутое высокомерие, а затем, полюбив девушку, преодолевает и свою гордость, и свои предрассудки. Конфликт осложняется тем, что некоему Уикхему удается внушить Элизабет превратное представление о личности и поступках Дарси.
"Гордость и предубеждение"- прежде всего глубоко реалистическое изображение характеров и нравов английского общества. Остен говорит о серьезных вещах в таком комедийном ключе, что роман ее читается как остроумнейшая комедия в лучших традициях богатой драматургической культуры Англии.
Уже на второй странице, служащей увертюрой к роману, становится ясно, насколько отчетливо Остен понимала те силы, которые управляли современным ей обществом. Как бы они ни маскировали и как бы порой ни облекались в красивые одежды, в основе всех чаяний и интересов общества, к которому принадлежат персонажи ее книги, лежат имущественные интересы, т.е. в конечном итоге, корысть, если еще не в прямом смысле деньги. [4]
"Все знают, что молодой человек, располагающий средствами, должен подыскивать себе жену"- так начинается 1-ая глава романа. "Fortune"- т.е. богатство, которым имеет счастье обладать молодой помещик, становится и должно стать предметом вожделения той среды, где он, скорее всего, начнет искать себе подругу жизни.
"Как бы мало ни были известны намерения и взгляды такого человека после того, как он поселился на новом месте, эта истина настолько прочно овладевает умами неподалеку живущих семейств, что на него тут же начинают смотреть как на законную добычу той или иной соседской дочки". Годовой доход Дарси и Бингли немедленно подсчитывается родителями незамужних дочерей в том графстве, в котором появляются блестящие молодые лондонцы, и матери незамужних дочерей немедленно начинают на них атаку.
Провинциальные дамы и джентльмены, принадлежащие к небогатому джентри ловят выгодных женихов, а стоящие выше по сословной лестнице сопротивляются- таков реальный и трезвый ряд. Дарси ломает свою сословную гордость, проникнувшись искренним чувством к Элизабет, а Элизабет преодолевает свою гордость и свои предрассудки под влиянием ответного чувства - таков второй.
Не удивительно, что именно в изображении персонажей второго ряда Остен добилась наибольшей тонкости психологического рисунка. Она показывает всю сложность их противоречивых чувств, их достоинства и их слабости. Это живые люди, способные и на большое чувство, и на глубокое заблуждение. Остен порой любуется Дарси- его умом, силой характера, умением любить, но это не мешает ей убедительно показывать, как сильно владеют им воспитанные в нем средой предубежденности, самоуверенность и гордость. Еще ближе писательнице Элизабет, бесспорно, одна из ее любимым героинь. Джейн Остен умеет убедить читающего и в благородстве чувств мисс Беннет, и в незаурядности ее ума, и в рассудительности, но тут же показывает, как часто она склонна заблуждаться, как трудно и ей сломить в себе гордость, противодействующую ее любви к Дарси и правильному пониманию его поступков.
Иронией принизан вест текст романа. Она окрашивает диалоги, определяет скрытый смысл брошенных на ходу замечаний, подсказывает оценки поступков, отношение писательницы к людям.
Так, глупость миссис Беннет становится очевидной уже с первых страниц романа в одном коротком диалоге почтенной дамы со своим супругом.
Довольно лукавая ирония Остен обостряется, когда речь заходит не о глупцах, подобных миссис Беннет и супругам Лукас, а о глупцах, вызывающий ее негодование или неприязнь.
Остен при этом не "копировала" жизнь, к чему призвали через сорок с лишним лет натуралисты, но очень строго придерживалась того, что наблюдала вокруг себя. Опасаясь штампов в языке и стиле, она обходила банальность мелодрамы, подвергала беспощадной насмешке ложный пафос и чувствительность. [5]

Глава 2. Исследование выбора современных школьников между чтением книги и просмотром экранизации

Для того, чтобы доказать полезность чтения книги, нами были проанализированы выбранные художественные произведения и сопоставлены с экранизациями по следующим пунктам:

- Видение художественного произведения режиссером и читателем.

Нами для проведения исследования выбраны две экранизации: сериал 1995 года и кинофильм 2005 года.

На данный момент снято 5 сезонов сериала, и теперь мы с уверенностью можем сказать, что сериал и книга, по которой снята кинолента – это 2 разные вещи. К 5 сезону сюжетные линии до того переплетены и изменены, что создается впечатление, будто сериал снимается абсолютно не по первоисточнику.

Сюжет книги строится как повествование о жизни нескольких семей, проживающих в различных уголках выдуманного королевства, а также как о борьбе отдельных личностей за трон. Персонажей, главных и второстепенных, очень много, каждый из них играет свою определенную роль в повествовании.

В книге автор очень много внимания уделил предыстории. Рассказал о семье Старков и дал нам точку отсчета. В сериале же наоборот. За счет этого режиссер не может добиться всей полноты картины. И в последствии сюжетная линия книги и фильма рознятся.

Из-за этого из экранизации пропадает некое количество персонажей, двух героев объединяют в одном, некоторые сюжетные линии опущены, или же вообще не упоминаются.

Больше всего это заметно в 3,4 и 5 сезонах.

Далее рассмотрим более подробно, какие же моменты не совпадают и рознятся в книге и экранизации.

1. Смерть Жойена Рида

В книге Жойен и Мира прибывают в Винтерфелл на праздник урожая. После пира Риды задержались в замке и стали постоянными спутниками Брана. Жойен пытался убедить Старка в его необычном даре, но безуспешно. После захвата Винтерфелла Теоном Грейджоем, Риды помогают Брандону сбежать и отправляются вместе с ним на север. При преодолении Стены Жойен слабеет и впадает в беспамятство. Рид действительно чуть не погиб при осаде упырей, но Бран, вселившись в тело Ходора, смог отбить его. В пещере Жойен пришел в себя, однако к концу пятой книги пропадает вместе со своей сестрой.

2. Жена Роба Старка

3. Образы Силача Бельваса и Барристана Селми

В книге Барристан Селми, покинув столицу, отправился в Пентос, где, заручившись поддержкой Иллирио Мопатиса, решает отправится к Дейнерис Таргариен. Под личиной Аристана Белоголового он прибывает в Кварт вместе с Бельвасом — евнухом-бойцом из Миэрина. Там они спасают Дейнерис от заколдованной мантикоры и поступают на службу Королевы-за-Морем. Свое настоящее имя Барристан открывает только под стенами Миэрина, чем вызывает гнев Дейнерис. Искупив свою вину взятием Миэрина, Барристан становится личным телохранителем королевы. Бельвас же становится жертвой отравления, предназначенного для Дейнерис, но выживает благодаря своей силе и мощи.

4. Джендри и Мелисандра

В романе Джендри остается кузнецом Братства, не зная ничего о своем происхождении. В гостинице на перекрестке Джендри встречается с Бриенной Тарт. Бриенна угадывает происхождение Джендри, но не успевает рассказать ему об этому. На Драконий же камень прибыл другой бастард (единственный узаконенный) Роберта — Эдрик Шторм. Именно его кровь использовалась в колдовстве Мелисандры. После Эдрик так же приговаривается к казни и точно так же бежит с помощью сира Давоса. В сериале образы Эдрика и Джендри объединены в один.

5. Образ Нэн – чашницы

В книге в Харренхолле Арья, Пирожок и Джендри становятся просто прислугами у Ланнистеров. Когда в замок приводят плененных северян, Арья и Якен Хгар убивают всех охранников и освобождают пленных. На следующее утро в Харренхолл прибывает Русе Болтон, который в награду за помощь северянам, делает Арью своей чащницей.

6. Образ Бессердечной

В сериале образ Бессердечной отсутствует, хотя он является ключевым персонажем в раскрытии многих сюжетных линий произведения.

7. Завещание Робба Старка

Перед отправкой в Близнецы, Робб написал завещание, где ясно указал своего наследника на титул Короля Севера. Завещание было отправлено вместе с Галбартом Гловером и Мейдж Мормонт таинственному лорду Перешейка Хоуленду Риду (отец Миры и Жойена, а также один из теневых главных персонажей цикла). Судьба завещания неизвестна, но то, что написано в нем может оказать колоссальное влияние на развитие истории. По самой популярной теории, в этом завещании Робб Старк снимает с Джона Сноу печать незаконнорожденности и указывает его в качестве своего преемника.

В сериале же ни о каком завещании не упоминается.

И это лишь малая толика несоответствий между книгой и экранизацией.

Вместе с Татьяной Козловой, школы №2, село Березовка, Пермский край

Просмотры

Во-первых: в книге более достоверная информация. Например, при написании сценария к фильму составители могут пропустить некоторые сцены, действия или даже целые главы. Во-вторых: только в книге можно узнать мысли героя, его переживания, о которых он никому не рассказывает. В-третьих: книга развивает. Она заставляет размышлять над каждой прочитанной фразой. В-четвёртых: книга — предмет материальный: её можно потрогать, почувствовать.

Но при этом я также люблю смотреть фильмы по прочитанным книгам. Мне нравится сравнивать образы героев, которые представила я, с теми, которые представил режиссёр. Нравится следить за текстом и понимать, какие сцены режиссёр убрал, а какие добавил. Бывает так, что фильм мне нравится больше, чем прочитанная книга, а бывает и наоборот.

Прочитать книгу или посмотреть фильм — это личное дело каждого. Ведь и литература, и кинематография являются искусством, которое нас чему-то учит, и цель у них одна: донести до читателя или зрителя определённые смыслы, идеи, моральные ценности.

Фильм


26%
голосовать

Книга


74%
голосовать

Фильм или книга?

6 комментариев

Пусть меня обругают и заминусуют, мне как-то приятней киношку посмотреть

книга лучше

книга

Хуже просмотра фильма с человеком, который его уже видел — просмотр фильма с человеком, который читал книгу, по которой снят этот фильм.

Не могу понять, вот почему, когда смотришь фильм — хочется, чтобы быстрее кончилась болтовня и началось действие, а когда читаешь книгу — ждёшь, когда начнутся диалоги.

Читайте также: