Жизнь а к толстого в музыкальном искусстве реферат
Обновлено: 03.07.2024
Его острый, серый, пронизывающий и в то же время непроницаемый взор, в котором мне всегда чудилось скрытое недоброжелательство, следил внимательно — но не столько за музыкой, сколько за внешними аксессуарами музыкального исполнения [076].
Когда играл Танеев, мне всегда казалось, что он смотрит, как Танеев своим большим животом напирает на клавиатуру, как краснеет и наливается его тучная алоплектическая шея, — баховская фуга оставалась где-то между Танеевым и Толстым, а до последнего доходил только танеевский живот. Чем менее симпатична была Толстому сама музыка, тем более его внимание было направлено на эти аксессуары — но иногда мне казалось, что Толстой нарочно отвлекается, чтобы не дать музыке себя захватить.
Музыка не была безразлична для этой титанической, противоречивой и алогической натуры. Она мучила его, была для него тяжелой и неразрешимой загадкой. Мучила она именно своей способностью, как он выражался, заражать своей магичностью, тем, что помимо воли она куда-то уносила человека и наделяла его какими-то эмоциями.
Очень может быть, что тогда эта музыка воспринималась всеми как непомерно страстная, безумная, стихийная, анархическая.
Глава 4 «Биография группы, разосланная по почте, с указанием возраста, правописанием имён и мест рождения членов группы, выпущенная в надежде на улучшение скудной перспективы успеха; полнейшее отсутствие дружеских отношений в музыкальном бизнесе; и с участниками группы, слишком молодыми, чтобы враща
Глава 4 «Биография группы, разосланная по почте, с указанием возраста, правописанием имён и мест рождения членов группы, выпущенная в надежде на улучшение скудной перспективы успеха; полнейшее отсутствие дружеских отношений в музыкальном бизнесе; и с участниками группы,
Л. Н. Толстой
Л. Н. Толстой – Чехов. Чехов – это Пушкин в прозе. Вот как в стихах Пушкина каждый может найти что-нибудь такое, что пережил и сам, так и в рассказах Чехова, хоть в каком-нибудь из них, читатель непременно увидит себя и свои мысли… Некоторые вещи Чехова положительно
Толстой
Лев Толстой
Лев Толстой Пушкин, Гоголь, Лермонтов, Тургенев, Достоевский. Все — огромные, как снеговые горы, и, как горы эти, такие же далекие и недоступные, такие же неподвижные, окутанные дымкою сверхчеловеческого величия. Среди них — такой же, как они, Лев Толстой. И странно было
АЛ. ТОЛСТОЙ
ЛЕВ ТОЛСТОЙ
Лев Толстой
Лев Толстой Эта книжка составилась из отрывочных заметок, которые я писал, живя в Олеизе, когда Лев Николаевич жил в Гаспре, сначала — тяжко больной, потом — одолев болезнь. Я считал эти заметки, небрежно написанные на разных клочках бумаги, потерянными, но недавно нашел
Толстой
О музыкальном моменте As-dur (D.780 № 6)
О музыкальном моменте As-dur (D.780 № 6) Нужно дождаться гробовой тишины и играть, словно ты продолжаешь эту тишину Чтобы никто не заметил, что тишина
ТОЛСТОЙ В МУЗЫКАЛЬНОМ МИРЕ
Л. Толстой
Л. Толстой Неплохой ценитель литературы и знакомец многих писателей наблюдательный А. Ф. Кони в своё время отметил: «… Гончаров ближе других подходит к Толстому… Толстого более всего интересовала нравственная природа человека вообще, независимо от условий… Гончаров
Самуил Самосуд В музыкальном театре
- Для учеников 1-11 классов и дошкольников
- Бесплатные сертификаты учителям и участникам
Выберите документ из архива для просмотра:
Выбранный для просмотра документ Исследовательская работа А.К. Толстой Руденцова Ольга.docx
Министерство образования и науки Российской Федерации
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
Вьюковская средняя общеобразовательная школа
Суражского района Брянской области
Сердце полно вдохновения
(жизнь и творчество А.К. Толстого)
Композиторы, которые писали музыку к творчеству А.К. Толстого
Выполнил : Руденцова Ольга,
ученица МБОУ Вьюковская СОШ
Руководитель : Зайцева О. Я.,
учитель русского языка и литературы
Из троих Толстых, которых выдвинула русская литература, имя самого старшего из них – Алексея Константиновича Толстого (1817 – 1875) – для широкого читателя остается наименее известным. И это при том, что едва ли не половина его стихотворений звучит в музыке крупнейших композиторов 19 века. Особую гордость вызывает тот факт, что А.К. Толстой – наш земляк. Его жизнь и творчество связаны с Брянским краем: детство и вторую половину жизни поэт провел в своем родовом имении в селе Красный Рог. Именно здесь А.К. Толстой чувствовал себя по-настоящему свободно, легко и вдохновенно. Именно здесь рождались проникновенные строки…
Проблема исследования : показать роль творчества А.К. Толстого в развитии музыкальной культуры России.
Объект исследования : литературное краеведение, творчество А.К. Толстого.
Предмет исследования : лирика А.К. Толстого и творчество русских композиторов 19 века (П.П. Булахова, П.И. Чайковского, Н.А. Римского-Корсакова).
Цель работы : 1) исследование лирики А.К. Толстого и романсов русских композиторов 19 века; 2) популяризация творчества поэта и русских композиторов; 3) содействие развитию эстетического вкуса и чувства патриотизма.
Задачи исследования : 1) собрать информацию о композиторах, писавших музыку к творчеству А.К. Толстого; 2) выявить взаимосвязь творчества поэта и композиторов 19 века; 3) обобщить сведения по теме исследовательской работы; 4) вызвать интерес к творчеству поэта-земляка А.К. Толстого и композиторов 19 века.
Методы исследования : анализ творчества поэта и композиторов 19 века, изучение научно - популярной и справочной литературы и сведений из сети Интернет, обобщение сведений.
Практическая значимость моей работы состоит в том, что собранный мной материал может быть использован в форме презентации, доклада на уроках литературы, во внеклассной деятельности с целью расширения кругозора и формирования мировоззрения обучающихся.
2.1. Музыкальность лирики А.К. Толстого
Лирика Толстого оказалась благодатным материалом для музыкальной обработки. Больше половины всех его лирических стихотворений положены на музыку, причём очень многие из них по нескольку раз. Музыку к стихотворениям Толстого писали такие выдающиеся русские композиторы, как П.П. Булахов, П.И. Чайковский, Н.А. Римский-Корсаков, М.П. Мусоргский, М.А. Балакирев, А.Г. Рубинштейн, Ц.А. Кюи, С.И. Танеев, С.В. Рахманинов и многие другие. Удивительно то, что себя Толстой вовсе не считал музыкальным, он не умел играть ни на одном музыкальном инструменте. Но на его тексты было написано свыше 100 музыкальных произведений.
Романсы Петра Булахова в 19 столетии были широко известны, их исполняли и со сцены, и в великосветских салонах, и на балах — но это не приносило композитору дохода. Однако благодаря той популярности они сохранились и дошли до нашего времени, даже несмотря на период забвения. Некоторые из этих романсов были впоследствии музыкально обработаны композиторами и музыкантами следующих поколений.
В начале установления советской власти исполнение многих романсов было запрещено — они не вписывались в стилистику бравурной музыки строителей нового светлого будущего. Лишь к 1960-м годам очень постепенно романсы как жанр, в том числе и на музыку Петра Петровича Булахова, стали возвращаться на сцену.
Вторая версия стихотворения абсолютно не похожа на первую (Приложение 1.2). Оно стало значительно больше и приобрело совершенно другой смысл. Именно в таком виде стихотворение было опубликовано. Его и взял за основу композитор, создав поэтический образ цветов-колокольчиков. Это стихотворение Толстого обратило на себя внимание не только Петра Булахова. Известно, что не менее 12 композиторов обращались к этим строкам поэта, создавая свои романсы. Но известность получил лишь романс П. Булахова. Прошло много лет, а стихотворение продолжает жизнь в музыке, сопровождая нашу жизнь, начиная с детства, с материнской колыбельной.
2.3. Романсы П.И. Чайковского на стихи А.К. Толстого
Чайковский Пётр Ильич (1840 - 1893 ) окончил Училище правоведения в 1859 году, получил чин титулярного советника и место в Министерстве юстиции. Но любовь к музыке оказалась сильнее — в 1862 г. юноша сдал экзамены в только что открывшуюся тогда Петербургскую консерваторию. В 1863 г. он оставил службу, а после окончания с серебряной медалью Петербургской консерватории (1866 г.) был приглашён занять должность профессора в Московской консерватории.
Искренность и теплота – главные характерные и привлекательные черты музыки П.И. Чайковского. Это относится и к его романсам, которых он создал более 100.
Романсы композитор сочинял на протяжении всей своей творческой жизни. Они отличаются большим жанровым и тематическим разнообразием и воспринимаются как своего рода лирический дневник Чайковского.
Тема природы впервые с такой силой прозвучала в музыке П.И. Чайковского. Этот романс – одно из самых совершенных творений композитора. Он наполнен внутренней гармонией, чувством счастья. Мелодия естественно передает интонации поэтической речи, ее плавность, величественность.
Композитор же вносит своё видение, свои мотивы в интерпретацию этого стихотворения. У Чайковского природа окрашивается в суровые, мрачные тона. Во вступительном разделе романса фразы голоса сопровождаются тяжелыми, глухими звуками.
2.4. Романсы Н.А. Римского-Корсакова
Николай Андреевич Римский-Корсаков (1884-1908) – несомненно, один из самых знаменитых и один из самых плодотворных русских композиторов-классиков, к тому же ещё дирижер и педагог. Родился он в высокообразованной и музыкальной дворянской семье и прожил не так уж много – всего 64 года. И оставил следующим поколениям и нам с вами много замечательных творений, значение которых не увяло за два с лишним века, и я думаю, не увянет ещё долго.
Читая А.К. Толстого и слушая романсы, созданные замечательными композиторами 19 века, убеждаешься в том, что поэзия – благородная созидательная сила, утверждающая гуманистические начала в жизни, поднимающая человека над серостью повседневности, способная заставить сопереживать, восхищаться, создавать прекрасное.
Выполнив поставленные задачи, я сделала следующие выводы:
2. Проведенная работа расширила мой кругозор не только в области литературы, но и в области музыки.
3. Я приобрела навыки исследовательской деятельности: научилась анализировать научно-популярную и справочную литературу, обобщать наблюдения и делать выводы.
3. Г.И. Стафеев. Сердце полно вдохновенья. Жизнь и творчество А.К. Толстого. – Тула: Приок. кн. изд-во, 1973.
Содержание
Вложенные файлы: 1 файл
курсовая.doc
Глава 1. Музыка в жизни Л.Н.Толстого
Глава 2. Музыка в творчестве Л.Н.Толстого
2.2.2 . Музыкальные сцены с Наташей Ростовой как камертон ее внутреннего мира
Нередко писатель играл в четыре руки с Софьей Андреевной, а иногда с профессиональными музыкантами. Он был хорошим аккомпаниатором.
При отдельных моментах возвышений и падений музыкального сознания Толстой понимал музыку как выражение чувств. Но остался без ответа один вопрос: кому у кого учиться воззрению на музыку и способам ее словесного воспроизведения, — Толстому ли у музыкальных писателей или музыкальным писателям у Толстого?
Цель данной исследовательской работы – показать, что писатель, будучи дилетантом в музыке (по мнению А.Б. Гольденвейзера), сумел совместить в своих произведениях два дара: писательский и музыкальный.
Для достижения данной цели я поставила перед собой следующие задачи:
Глава 1. Музыка в жизни Л.Н.Толстого
В доме-музее Льва Николаевича Толстого в Ясной Поляне среди многих памятных вещей сохранились и нотные альбомы. В основном это те сочинения, которые любили слушать и исполнять в усадьбе: собрание сочинений Ф. Шопена, скрипичные и фортепианные сонаты Бетховена; а также музыкальные творения Моцарта, Вебера, Гайдна, клавиры опер Глюка, романсы Глинки. Сохранилось несколько старинных рукописных альбомов, возможно, принадлежавших еще тетушкам Л. Н. Толстого. Есть рукописные альбомы С. А. Толстой. Один из них - с романсами С. И. Танеева, его ученика Ю. Н. Померанцева и А. Б. Гольденвейзера, вписанными самими авторами. Сохранились нотные записи сочинений сыновей Л. Н. Толстого Сергея и Михаила.
Увлечение, музыкой в молодости было настолько серьезным, что Лев Николаевич даже пытался сочинять ее.
Глава 2. Музыка в творчестве Л.Н.Толстого
Всё, чего достиг писатель в музыке, он воплотил в своём творчестве. Музыка звучит в каждом из его произведений не только фоном, передающим настроения и чувства героев. Но их духовный мир раскрывается для читателя посредством музыки.
Каждый день Альберт пьёт до изнеможения, но и отдаётся музыке с таким же самозабвением. Никто и не мог предположить, что этот жалкий на вид артист может так великолепно музицировать.
Скрипач в момент исполнения музыки, знай он о такой силе власти над людьми, мог бы управлять ими, приказывать им. Но Альберт был невероятно счастлив осознанием того, что жалкий артист становится на ряд выше всех тех, кто считает богатство и власть своими кумирами.
«Искусство есть высочайшее проявление могущества в человеке. Оно дается редким избранным и поднимает избранника на такую высоту, на которой голова кружится и трудно удержаться здравым. В искусстве, как во всякой борьбе, есть герои, отдавшиеся все своему служению и гибнувшие, не достигнув цели" 3 , - это слова не художника Петрова, а самого писателя. Альберт совершенно справедливо принял их на свой счёт, но, к сожалению, мир алчных и злых людей, не способных понять, что для скрипача нет иной жизни, чем его музыка, не может простить таланту его недостатки. Поэтому для него нет иной смерти, чем раствориться в вихре звуков, издаваемых его верной спутницей жизни – скрипкой.
Кадрили, вальсы, польки, мазурка – это тот набор танцев, от которого кругом идёт голова, но не хочется отказываться. Л.Н.Толстой не просто перечисляет их разновидности, но и в мельчайших подробностях рассказывает о манере исполнения того или иного танца главными героями. Молодость, красота – вот составляющие счастья, которое испытывают все находящиеся на балу.
Образ музыки становится композиционным лейтмотивом: в первой части произведения, на балу, представлен один музыкальный образ, во второй части, после бала, – другой.
Новомосковский музыкальный колледж имени М.И. Глинки
Люблю музыку больше всех других искусств,
мне всего тяжелее было бы расстаться с ней,
с теми чувствами, которые она во мне вызывает.
Лев Николаевич Толстой.…Это имя огромно, как мир.
Он родился, когда Пушкин в полном расцвете своего гения создавал один шедевр за другим, когда только что созревали дарования Лермонтова и Гоголя, когда на авансцену литературной жизни выдвинулись писатели: Тургенев, Некрасов, Герцен, Гончаров, Островский. Спустя некоторое время литература обогатилась именами его ровесников: Чернышевского и Салтыкова-Щедрина. Уже будучи знаменитым, он встретил молодое поколение писателей: Короленко, Чехова. При нём появилась поросль реалистов двадцатого века; Куприн, Бунин, Вересаев. Целых 60 лет в русскую жизнь всматривались пытливые глаза великого художника слова-Льва Николаевича Толстого.
Твой разум – зеркало. Безмерное оно,
Склоненное к земле, природу отражает:
И ширь, и глубь, и высь, и травку, и зерно…
Весь быт земной оно в себе переживает.
Работа зеркала без устали идёт.
Оно глядит в миры – духовный и телесный;
И повествует нам всей жизни пестрый ход
То с мудрой стройностью, то с нежностью прелестной…
Эти строки поэт Алексей Жемчужников посвятил гению русской и мировой литературы Толстому, наследие которого относится к числу непреходящих общечеловеческих духовных ценностей, которому, как художнику и мыслителю, не оставалось неизвестным ни одно из направлений искусства его времени. Он внимательно следил за новыми явлениями в области литературы, живописи и музыки.
Воспоминания современников писателя свидетельствуют о том, что его связи с музыкой многогранны, органичны, глубоки и необычно своеобразны.
Занимая большое место в жизни Толстого, как его постоянная страсть, музыка звучит в его творчестве с первых до последних произведений и предстает перед читателем как символическая категория духовного и нравственного образа героев.
Я успокоился только тогда, когда мотив интродукции высказал всё и шумно разрешился в allegro . Но что может быть лучше того места, когда начинаются вопросы и ответы! Сначала разговор тих и нежен, но вдруг в басу кто-то говорит такие две строгие, но исполненные страсти фразы, на которые, кажется, ничего нельзя ответить. Однако, нет, ему отвечают и отвечают еще и еще, еще лучше, еще сильнее, до тех пор, пока наконец всё сливается в какой-то неясный тревожный ропот. и вдруг в ту минуту, когда душа так взволнована этими беспрестанно тревогами, что просит отдыха, всё кончается так неожиданно и прекрасно… (1, 182)
Этот вывод – тонкая грань соприкосновения писателя-реалиста с романтическим началом; тот случай, когда он вторгается в неясные, загадочные сферы музыки, не поддающиеся рациональному истолкованию. Толстой утверждает, что после прослушивания музыки остаётся впечатление чего-то недоговорённого, незавершённого, недосказанного… И именно это поражает слушателя. Своё наблюдение Лев Николаевич изложил, не будучи ещё знакомым с эстетикой Шопенгауэра, высказавшего до Толстого подобную мысль.
Николай Ростов услышал голос Наташи в самую драматическую минуту своей жизни.
Именно музыка позволяет глубже ощутить размышления героя об истинном смысле жизни и решить, что он несёт людям, есть ли в нём начало гармонии, понимания, созвучия, единодушия с другими людьми, музыка исполняет роль исповеди.
Музыка выводит его из физического бытия, узкого и телесного, в мир бесконечного, словами неопределимого, преображённого бытия. Музыка по природе своей – антипод прозаической реальности. Она – голос сердца с наивысшей полнотой говорящий о духовном богатстве человека.
Л.Н. Толстой был увлечен миром русских народных песен, любил слушать игру на балалайке, гитаре, гармонике. И это новая грань гармонии, переживаний и поступков его героев, связанных с народной музыкой, проступает в сценах, рисующих пребывание Наташи и Николая Ростовых в гостях у дядюшки.
«Из коридора ясно стали слышны звуки балалайки, на которой играл, очевидно, какой-нибудь мастер этого дела. Наташа уже давно прислушивалась к этим звукам и теперь вышла в коридор, чтобы слышать их яснее… (10, 264)
Наташа замирает, слушая, как дядюшка исполняет на гитаре русскую песню.
Здесь народная музыка, песни и пляски захватывают её природное начало, часть народной души сливается с традициями русской музыкальной культуры. Музыка помогает понять национальную гордость героини, её любовь к своему народу, России…
Музыка живёт в произведениях Л.Н. Толстого в тесной связи с миром людей и природы. Звуковые образы чрезвычайно разнообразны по эмоциональной окраске и своему характеру: это лепет берёз и стук дождя, перезвон часов и цокот копыт, колокольный звон и озорной голосок балалайки. Волнующая интонация человеческой речи, так похожая на мелодический ряд, звучит во всех произведениях Толстого.
По-разному можно относиться к тому, что Толстой говорил и писал о музыке. Эти высказывания писателя актуальны и поучительны и сегодня, потому что вслушиваясь в голос Л.Н. Толстого и героев, ощущаешь их радости, переживания, раздумья, находишь немало созвучного чувствам современников, живущих уже в XXI веке, и постигаешь духовные и нравственные ценности жизни, истины, добра, красоты и музыки.
Читайте также: