Волшебный мир романса реферат
Обновлено: 04.07.2024
Концерт был проведён в отделении дополнительного образования в рамках культурно-познавательной программы "Россия - родина моя".
В концерте приняли участие педагоги и концертмейстеры: Рыжникова И.Ю., Шиткова Н.В., Могилевский А.Н., а также солистка областной филармонии Юлия Попова.
| Вложение | Размер |
|---|---|
| charuyushchiy_mir_romansa.tekst_.docx | 25.6 КБ |
Предварительный просмотр:
Дорогие друзья, сегодняшний вечер мы посвятили русскому романсу.
Когда звучит напев старинный,
Он будто призывает нас
Уйти за ним дорогой длинной
Туда, где встретит нас романс.
Он истомит и очарует,
Заставит верить и любить,
Где сердце заново тоскует,
И вечер дивный не забыть.
Наталья Исаева Горецкая
В наше динамичное время, насыщенное стрессами и высокими скоростями, человеку требуется что-то дающее возможность остановиться и отдохнуть душой. С моей точки зрения, таким замечательным средством и является старинный русский романс. Это, пожалуй, самый популярный жанр у публики. Любовные страсти, задушевность делают его необыкновенно привлекательным.
Романс исполнялся одним солистом и обязательно с инструментальным сопровождением, чаще всего это была гитара.
В XVI-XVII веках романс перешагнул границы Испании и стал очень популярен во Франции. Первые русские романсы появились в начале XIX-го века и сразу завоевали всеобщую любовь. Сочинялись они на французском языке, но со временем композиторы стали создавать романсы на стихи русских поэтов. Конечно, вы слышали замечательные романсы А. Алябьева, А. Даргомыжского, П. Булахова, М. Глинки на стихи А.С. Пушкина, А. Дельвига, А. Фета, Ф. Тютчева.
И хотя романс проник в Россию через Францию – это всё-таки исконно русский вид музыкального творчества. Именно в романсах русская душа нашла способ выражения своих страстей. В них – чувства, положенные на музыку, поэзия, заставляющая плакать и смеяться. О чём бы ни были стихотворные строчки, главной темой остаётся любовь.
О романсе можно говорить очень много - неисчерпаем он в своей глубине и богатстве. А можно молча внимать ему, ибо в тишине и безмолвии обретается и постигается его таинственный смысл и сила, и звучит его голос.
Русские романсы разнообразны по содержанию и настроению, но среди них всегда было больше печальных, чем радостных и веселых. Ведь тема романсов одна – любовь, одно из самых возвышенных, благородных и прекрасных человеческих чувств.
Поэтами всех времён и народов написано великое множество стихотворных строк, продиктованных чувством любви.
Сегодня мы будем не только слушать прекрасную музыку но и узнавать истории создания известных романсов.
Сгорает сердце в пламени романса.
Дрожит слезою на цветке роса.
Ее любви живые голоса.
Лишь только пальцы
прикоснутся к струнам,
Гитары трепет чутко уловив,
Прольются звуки тонким светом лунным.
И зал замрет, о суетном забыв.
Талантливейший русский композитор XIX века – Пётр Булахов написал много прекрасных романсов. Жизнь его оказалась трудной из-за болезни и тяжёлого материального положения. Композитора из милости приютил в своей московской усадьбе Кусково граф Шереметьев. С тех пор прошло более ста лет, но мелодии Булахова живут до сих пор, помогая людям найти утешение, ощутить радость.
Не пробуждай воспоминаний (слова: Н.Н. – музыка: Петр Булахов)
Вновь старинный романс – роковое свиданье,
Вновь звучат старомодно-простые слова,
Как легко ими вышить любое признанье,
Где узор суть любовь, остальное – канва.
Утекают года, но узор разноцветный
Сохраняется, время его бережёт
Не случайно - душа у мелодий бессмертна,
Напоённое музыкой слово живёт
Так пусть будет в саду приоткрыта калитка,
День и ночь пусть кружИтся у вас голова,
Пусть отрады из тЕрема манят улыбкой,
Да не гаснет - горит над романсом звезда!
В ноябре 1843 года Иван Сергеевич Тургенев, находясь под впечатлением разрыва с Татьяной Бакуниной, которую очень любил, написал замечательные стихи. Позднее офицер лейб-гвардии Гусарского полка Эраст Абаза, одарённый музыкант-любитель, прекрасно игравший на гитаре, сочинил на эти стихи музыку.
В 1823 году Фёдор Тютчев, находясь на дипломатической службе в Мюнхене, влюбляется в шестнадцатилетнюю красавицу Амалию и посвящает ей стихи. Через два года поэт уезжает в Россию, а красавица Амалия, чьей красотой восхищались Гейне, Пушкин и царь Николай I, выходит замуж за сослуживца Тютчева. Поэт будет помнить её всю жизнь.
Спустя 45 лет они встретятся, когда Тютчеву будет 67 лет, а Амалии – 63 года. Воспоминания окажутся очень сильными.
Я встретил Вас… (стихи: Ф. Тютчев – автор музыки неизвестен)
Толчком для написания стихов о любви и разлуке были романтические встречи. И среди них встреча двух известных людей, чья любовь была примером для многих поколений. Это Алексей Константинович Толстой и Софья Андреевна Миллер. Их самая романтическая и самая красивая встреча подарила эти строки замечательного стихотворения "Средь шумного бала", написанного в 1851 году.
Поэт, романист, драматург А.К. Толстой писал своей жене Софье из Дрездена: "Вот я здесь опять, и мне тяжело на сердце, когда вижу эту улицу, эту гостиницу и эту комнату, без тебя. Я только что приехал, и в три часа утра я не могу лечь, не сказав тебе то, что говорю уже двадцать лет, что я не могу жить без тебя, что ты мое единственное сокровище на земле, я плачу над этим письмом, как плакал двадцать лет тому назад. ".
Двадцать лет назад он увидел ее впервые "средь шумного бала, случайно. ".
Музыку к этому стихотворению написал П.И. Чайковский в 1878 году, через три года после смерти А.К. Толстого. Музыка этого романса столь чистая, нежная и целомудренная, как и стихи.
Песня (или романс, как нередко её называют) сумела вобрать в себя частицу души русского народа, воплотить в себя мир русской природы, тонко передать сокровенные чувства грусти, нежности и печали, сохранив потрясающую гармоничную целостность и какую-то небесную чистоту.
Образ соловья воспринимался символом тех невидимых уз, которые связывали насильно разлученных – влюблённых ли, друзей ли, родных ли – не важно. Это разлука с теми, кто дорог. И с той жизнью, которая была привычна и дорога.
Среди написанных им музыкальных произведений очень много популярных романсов. Некоторые из них стали народными: (Когда я на почте…, Коробейники; Что ты жадно глядишь… и т.п.) и уже пережили столетия.
И XX век и, давно ушедший XIX, становятся от нас всё дальше. Однако созданные в то время романсы не умирают, а наоборот, вызывают всё больший интерес
Романс неисчерпаем и прекрасен, как неисчерпаемо и прекрасно то, из чего он рождается и расцветает, живет и дышит, что питает его и превращает в неугасимый огонь, согревающий и зажигающий сердца. Это сама любовь говорит и взывает чудным голосом романса…
- Для учеников 1-11 классов и дошкольников
- Бесплатные сертификаты учителям и участникам
Описание презентации по отдельным слайдам:
План 1) Цель 2)Задачи 3)Определение романса 4)Как произошел русский романс 5)Испанский романс 6)Вывод
Цель Рассказать о романсе, откуда он произошел и какие композиторы писали романсы
Задачи 1)Узнать, что такое романс 2)Изучить происхождение романса 3)Сделать выводы по окончании проекта
Определение романса Романс- это небольшое вокальное произведение для голоса с инструментом. В романсах раскрываются чувства к человеку, его отношениях к живой природе.
Вывод Я узнала определение романса, его происхождение и выполнила все цели и задачи.
Краткое описание документа:
Что такое романс? Его основные характеристики и составляющие, а также история происхождения и развития старинного жанра. Роль Михаила Глинки в развитии русского романса.
Прекрасное лирическое исполнение в сопровождении живой музыки всегда затрагивало сердца слушателей и ценителей классики. Удивительно, как такое короткое музыкальное творение может затрагивать самые далекие струны нашей души. Романс - это удивительное сочетание поэзии и музыки, которое нашло множество почитателей. В мелодико-поэтическом жанре выделяют три разновидности: баркарола (ритмичная песня), элегия (песня-размышление), баллада (сюжетная песня).
Романс - это старинный жанр
История его уходит корнями в эпоху Средневековья. Сам термин “романс” зародился в средневековой Испании. В тот период истории появляется жанр светских песен, обычно это были стихи известных поэтов эпохи романтизма, положенные на музыку и передававшие глубокие переживания. К слову, на сегодняшний день слова “романс” и "песня" тождественны во многих языках.
Со временем этот музыкальный жанр приобрел такую популярность, что одиночные произведения стали объединять в целые вокальные циклы. Символично, что первый подобный цикл создал гений мировой музыки и отец классики — Бетховен. Его идею подхватили и продолжили не менее известные музыканты, такие как Брамс, Шуман и Шуберт.
Основные характеристики романса
Романс - это музыкальное стихотворение, схожее с песней. Но все-таки есть существенные различия в самом построении произведения. Например, в нем абсолютно отсутствует припев, или, как его еще называют, рефрен. Хотя практика показывает, что существуют исключения из правил. Интересно, что романс обычно исполняется соло, реже - дуэтом, и почти никогда - хором.
Особым отличительным признаком этого жанра является его смысловая нагрузка. Его строки всегда несут в себе некую историю, которая близка как автору, так и его слушателям. Это может быть автобиографический рассказ о несчастной истории любви, или же размышления автора на ту или иную жизненную тему. Романс - это не исключительно меланхолический жанр. Существует множество примеров сатирических и веселых стихотворных повествований, положенных на музыку.
Немного о русском романсе
Спустя время, с появлением в домах состоятельных людей музыкальных инструментов, романс просочился и в русскую культуру. Возможно, это было навеяно духом романтизма, которым было пропитано все начало девятнадцатого столетия. Он пришелся весьма по вкусу требовательной публике, и его моментально подхватили такие композиторы, как Варламов ("На заре ты ее не буди") , Гурилёв ("Однозвучно звучит колокольчик"), Алябьев ("Соловей"). Некоторые из них посчитали нужным внести в русский романс дух свободы и жизнерадостности и в то же время позволяли исполнителю продемонстрировать свои вокальные данные. Аккомпанемент здесь - всего лишь фон, но органично связанный со стихотворной основой.
Печально, но в советскую эпоху его культурное развитие приостановилось, так как суровая цензура считала, что идеология, пропагандируемая в романсах, пагубно влияет на рабочего советского человека. Старинные романсы не приветствовались, их тематику посчитали "упаднической". В тренде были патриотические, народные и юмористические песни с незатейливой мелодией.
Русский композитор Михаил Иванович Глинка
Неоценимый вклад в историю русского романса, внес Михаил Иванович Глинка. Как известно, он написал более восьмидесяти произведений разного направления. Романсы Глинки - это уникальные шедевры, создание которых под силу только таким талантливым и одаренным личностям, как Михаил Иванович. Его любимые романсы были положены на стихотворения Александра Сергеевича Пушкина. Он всегда ценил хорошую поэзию и осознавал, что настоящий романс без нее не может существовать.
Самое значимое произведение - опера "Руслан и Людмила" по мотивам одноименной поэмы Пушкина, которая не получила всеобщего признания, но раскрыла весь потенциал композитора. А известные романсы Глинки на стихи великого русского поэта - "Я помню чудное мгновенье", "Я здесь, Инезилья", "Заздравный кубок", "За здравие, Мери".
На сегодняшний день поклонников всемирно известного жанра насчитывается миллионы. Благодаря любви и поддержке публики он не стоит на месте, а с каждым днем развивается и двигается вперед. Безусловно, сколько бы времени ни прошло, романс останется одним из ведущих и важнейших направлений камерной музыки.
Все большее количество людей находят в нем, что-то близкое к себе, какую-то отдушину в своих переживаниях и проблемах. Утешительно знать, что романс не отошел со временем на задний план, он и дальше остается любимым жанром вокала.
Презентация "Очарование русского романса" раскрывает историю создания романса, представляет романсы на стихи руских поэтов.
Цель: Выяснить особенности романсов на стихи русских поэтов
Изучить историю возникновения романса
Подобрать романсы на стихи русских поэтов
Научиться исполнять романсы
Родиной романса считается Испания. Именно здесь в XIII — XIV вв. странствующие поэты-певцы создали новый музыкальный жанр. Песни исполнялись на родном романском языке. Отсюда и пошло название -романс. Романс исполняется в сопровождении музыкального инструмента, чаще всего гитары или фортепиано.
В России этот жанр появился в начале XIX века и сразу завоевал всеобщую любовь. Первые русские романсы сочинялись на французском языке. Со временем композиторы стали создавать романсы на стихи русских поэтов. Конечно же, все слышали замечательные романсы Чайковского, Глинки, Даргомыжского.
В основу многих романсов легли подлинные истории большой любви. Алексей Константинович Толстой и Софья Андреевна Миллер. Их романтическая и красивая встреча подарила строки замечательного стихотворения: Средь шумного бала, случайно, В тревоге мирской суеты, Тебя я увидел, но тайна Твои покрывала черты Лишь очи печально глядели, А голос так дивно звучал, Как звон отдаленной свирели, Как моря играющий вал. Мне стан твой понравился тонкий И весь твой задумчивый вид, И смех твой и грустный, и звонкий С тех пор в моем сердце звучит. В часы одинокие ночи Люблю я, усталый, прилечь – Я вижу печальные очи, Я слышу веселую речь.
Зарождение русского романса началась во второй половине 19 века. И вот уже два с половиной века русские романсы покоряют слушателей своей лиричностью, задумчивостью, непосредственностью передаваемых в них чувств. Своим происхождением романс обязан русской песне. Вначале мало чем он от неё отличался. Его исполняли на фортепиано в домашнем кругу, в помещичьих и дворянских домах. Но особенно популярным романс стал с появлением семиструнной гитары, которая наиболее тонко передавала интимные переживания автора романса. Мягкая лирика романса волнует душу слушателей, заставляет переживать. Отсюда любовь народа к романсу сохраняется и в наши дни.
Сначала в жанре романса в России работали известнейшие композиторы Глинка, Даргомыжский, позднее Бородин, Мусоргский, Чайковский, Римский-Корсаков. Известные поэты, такие как Пушкин, Лермонтов, Некрасов, также сыграли огромную роль в становлении русского романса.
Эта фотография , автор: Неизвестный автор, лицензия: CC BY
Стихи Марины Цветаевой мелодичны, задумчивы, чарующи, к ним постоянно обращаются композиторы, и тогда они превращаются в удивительные по красоте романсы.
Чтобы написать хорошую песню необязательно быть профессиональным исполнителем или гитаристом. Песне нужно отдать частичку своей души, а для этого нужно обладать гармоничной, доброй, светлой и безграничной душой.
Счастье подобно бабочке. Чем больше ловишь его, тем больше оно ускользает. Но если вы перенесете свое внимание на другие вещи, оно придет и тихонько сядет вам на плечо.
Так были созданы многие романсы, благодаря музам, которые рождали в сердце поэта или поэтессы нежные строки, мелодии. И тому подтверждение поэзия Марины Цветаевой.
Стихи Сергея Есенина твердят наизусть и поют под гитару даже те, кто вообще-то стихов не читает, потому что Есенин не просто изумительный лирик, художник уникального феноменального дара. Он – певчая душа Росси
Да, в романсе есть все: в нем звучат слова о дружбе, любви, неразделенном чувстве, ревности, разлуке, красоте родной природы, тоске по Родине, словом то, что трогает душу каждого человека.
Белла Ахмадуллина - современный поэт, автор прекрасных стихов, многие из которых стали популярными романсами.
Вывод: Любимый и забытый, популярный, томительный, рвущий душу, грустный и даже жестокий, волнующий, удивительный. Романс никого не оставит равнодушным, он входит без стука к нам в душу, тревожит сердце.
Начиная с XIX века, композиторы, используя стихи русских поэтов, обращаются к романсовым традициям и интонациям в разных музыкальных направлениях: музыка театра и кино, лирическая эстрадная музыка, авторская песня, рок-музыка .
Читайте также: