Русская лаковая миниатюра реферат

Обновлено: 05.07.2024

В чем же перспективы современной палехской росписи? Стилизация — враг истинного искусства. Поэтому, с каким бы преклонением и любовью ни относиться к творчеству создателей искусства советского Палеха, невозможно его органически продолжать. Можно даже сказать, что палешане — мастера старшего поколения довели до конца ту декоративность, что имелась в русском искусстве XVII века. Они во многом даже… Читать ещё >

Лаковая миниатюра. Палех ( реферат , курсовая , диплом , контрольная )

Содержание

  • Введение
  • Глава 1. Истоки развития палехской росписи
  • Глава 2. Сюжеты и мотивы палехских росписей
  • Глава 3. Тенденции развития палехских росписей позднего советского периода
  • Заключение
  • Список литературы

Глава 3. Тенденции развития палехских росписей позднего советского периода

Вакуров, Д. Буторин, И. Зубков, М. Котухин, А. Дыдыкин, Н. Зиновьев, П. Баженов также активно включились в процесс творческого отражения социалистических преобразований в стране и, прежде всего, в деревне (коллективная обработка полей, сбор урожая и т. п. ).

Традиции ветеранов палехского искусства продолжают современные мастера, прошедшие обучение в местном художественном училище. Это — А. Котухина, Б. Ермолаев, Н. Голиков, А. Кочупалов, В.

Ходов, И. Ливанова, Р. Смирнова. Диапазон их творчества необычайно широк: от революционной тематики, которую палешане часто решают как миниатюрную картину — пластину, до создания в содружестве с ювелирами оригинальных украшений костюма. Обращаются живописцы Палеха и к русским былинам, русским песням, украшая росписью шкатулки, декоративные тарелки, коробочки.

Изобразительная система, сложившаяся в Палехе, сохраняет стилистику древнерусской живописи с ее склонностью к монументальности и выразительности силуэта, который прекрасно выделяется на фоне черного лака.

Новую декоративность надо искать в окружающей нас действительности, как искали и находили ее старые мастера Палеха, согласно своему мировидению. Сегодняшнее мировидение палешан другое, и его надо отразить по-иному. Пусть останется черный фон, яркие радующие глаз краски, гамма которых основывается не на житийных иконах XVII века, а на нынешней гамме цветов, пусть существует и золотой асист и другие отдельные приемы мастерства палешан. Но надо понимать, что должен быть найден собственный стиль, как нашли свой стиль Голиков, Зубков, Зиновьев и другие советские мастера, отличный от всего, что делается в других центрах по производству лаков. Все эти новые приемы должны строиться на композиции, не копирующей композицию икон и фресковых сцен XVII века, а на собственной новой композиции, найденной в процессе работы над новыми художественными задачами. В частности, следует отметить, что композиция миниатюр не рассмотрена ни в одном научном труде, ни в одной журнальной статье. Показать закономерности и композиционные приемы русской миниатюры как прошлого, так и настоящего — одна из актуальнейших задач современного искусствознания.

Список литературы

Альбедиль М. Ф. Русская лаковая миниатюра. Палех. Мстера. Федоскино. Холуй. — М.: Яркий город, 2007.

Народное искусство России. — М.: Художник РСФСР, 2001.

Народные художественные промыслы. — М.: Искусство, 1984.

Некрасова М. А. Современное народное искусство. — Л.: Лениздат, 1980.

Палех. — М.: Прогресс, 1991.

Богуславская И. Я. Проблемы традиций в искусстве современных народных художественных промыслов.// Творческие проблемы современных художественных промыслов. — Л.: Художник РСФСР, 1981.

Богуславская И. Я. Проблемы традиций в искусстве современных народных художественных промыслов.// Творческие проблемы современных художественных промыслов. — Л.: Художник РСФСР, 1981.

Некрасова М. А. Современное народное искусство. — Л.: Лениздат, 1980.

Богуславская И. Я. Проблемы традиций в искусстве современных народных художественных промыслов.// Творческие проблемы современных художественных промыслов. — Л.: Художник РСФСР, 1981.

Народное искусство России. — М.: Художник РСФСР, 2001.

Палех. — М.: Прогресс, 1991.

Альбедиль М. Ф. Русская лаковая миниатюра. Палех. Мстера. Федоскино. Холуй. — М.: Яркий город, 2007.

Целью данной курсовой работы является:
- выполнение изделия в технике лаковой живописи
Задачи исследования:
- исследование истории возникновения промыслов лаковой миниатюры в России;
- рассмотрение и анализ литературы;
- изучение технологии выполнения изделия в технике лаковой живописи.

Содержание работы

Введение . 3
1. История производства лаковых изделий за рубежом и в России…………5
1.1.История появление лаковой миниатюры в Европе. 5
1.2.Возникновение и развитие лаковой миниатюры в России . 6
2.Своеобразие художественного языка лаковой живописи……………. 12
2.1. Приемы построения композиции . 12
2.2. Цветовой строй композиции . 13
2.3. Традиционная тематика сюжетов росписи . 15
3. Технология лаковой живописи…………………………………………….16
3.1. Подготовка изделий к росписи . 16
3.2. Этапы выполнения миниатюрного изображения . 17
3.3. Приемы декоративной отделки . 19
3.4. Лакирование и полировка изделий. 19
4. Разработка творческих эскизов сюжетных композиций и роспись изделия в стиле лаковой миниатюры…………………………………………………..21
4.1. Анализ выбранного источника, выделение его выразительных фрагментов . 21
4.2. Выполнение набросков карандашом . 22
4.3. Детальная проработка зарисовок . 23
4.4. Цветовое решение композиций (роскрышь) . 23
4.5. Изготовление и роспись изделия . 24
Заключение . 25
Список используемой литературы . 26
Приложение . 28

Файлы: 1 файл

лаки сдел курсовая РЕДАКТИР.docx

1. История производства лаковых изделий за рубежом и в России…………5

1.1.История появление лаковой миниатюры в Европе. 5

1.2.Возникновение и развитие лаковой миниатюры в России . 6

  1. Своеобразие художественного языка лаковой живописи……………. 12

2.1. Приемы построения композиции . . 12

2.2. Цветовой строй композиции . . 13

2.3. Традиционная тематика сюжетов росписи . . 15

3. Технология лаковой живописи…………………………………… ……….16

3.1. Подготовка изделий к росписи . . 16

3.2. Этапы выполнения миниатюрного изображения . 17

3.3. Приемы декоративной отделки . . 19

3.4. Лакирование и полировка изделий. . 19

4. Разработка творческих эскизов сюжетных композиций и роспись изделия в стиле лаковой миниатюры…………… ……………………………………..21

4.1. Анализ выбранного источника, выделение его выразительных фрагментов . . . . 21

4.2. Выполнение набросков карандашом . . 22

4.3. Детальная проработка зарисовок . . 23

4.4. Цветовое решение композиций (роскрышь) . . 23

4.5. Изготовление и роспись изделия . . 24

Список используемой литературы . . . 26

Среди русских народных художественных промыслов особое место

принадлежит лаковой миниатюрной живописи. Составляя единую семью русских художественных лаков, влияя друг на друга, взаимообогащаясь, каждый из промыслов сохраняет яркое индивидуальное лицо.

Изделия народных художественных промыслов представляют собой произведения декоративно- прикладного искусства. Они имеют большое значение для художественного воспитания людей, способствует развитию эстетического вкуса и любви к прекрасному.

Народные промыслы зародились в глубокой древности и с начала не осознавались как искусство, люди делали необходимые для себя вещи.

Изучение корней своего народа, культуры своих предков необходимо сохранять, возрождать и развивать. Именно сейчас художественные промыслы нуждаются в поддержки молодого поколения. В современных условиях, на новом этапе исторического развития, перед художественной культурой встают и новые проблемы, связанные с низкой конкурентоспособностью изделий народных промыслов на рынке художественной продукции и, в то же время, с необходимостью сохранения уникальных традиций производства таких изделий.

Целью данной курсовой работы является:

- выполнение изделия в технике лаковой живописи

- исследование истории возникновения промыслов лаковой миниатюры в России;

- рассмотрение и анализ литературы;

- изучение технологии выполнения изделия в технике лаковой живописи.

Гипотеза: изделие в технике ажурной резьбы выполняет утилитарную, эстетическую и сувенирную функции , а также отражает традиции народа.

Объект исследования: лаковая миниатюра России.

Предмет исследования: технологический процесс изготовления сувенирных изделий с миниатюрной росписью.

-анализ теоретических источников и систематизация материалов;

-изучение технических приемов лаковой живописи и разработка авторского сувенирного изделия.

  1. История производства лаковых изделий за рубежом и в России

Лаковые художественные искусства возникли еще две тысячи лет назад.

История лаковой живописи зародилась на Востоке. Их родина — Китай, Япония, Персия, где они развивались на протяжении многих столетий и достигли совершенства. Большой известностью пользуются также лаковая живопись на папье-маше Индии, Бирмы, Вьетнама, Кореи и других азиатских стран. Первоначально в Европе накапливали ценности Востока. Стремление к раскрытию секретов лаковой живописи заставило европейцев отправлять своих мастеров на обучение. Примечательно, что точно воспроизводить восточные лаковые изделия в Европе не пытались. Таким образом зарождались центры лаковой живописи в Голландии , Англии (шотландские лаки) ,Франции , Германии (лаки фабрики Иоганна Штобвассера в Брайншвейге).

Лаковые художественные искусства из папье-маше (франц.- жеванная бумага) стали конкурентами лакам по металлу, возникшие в последней четверти XVI века во Франции (лаки фабрики братьев Мартен), и распространившиеся примерно в 70-х годах XVII века.

1.2 Возникновение и развитие лаковой миниатюры в России

В XVI веке в Росси активно обращали внимание на Европейскую культуру, пробужден интерес к лаковым изделиям. Огромный вклад в его развитие внес ПетрI, привозивший европейских мастеров для оформления российских дворцов. 2

Первоначально производством изделий лаковой миниатюры занимались в селе Данилкове близ Москвы, с тех пор производство изделий лаковой живописью расширялось и росло.

Село Федоскино Московской области- родина русских лаков. Лаковая живопись возникла здесь в конце XVIII в.( 1795г).когда купец П.И. Коробов основал в сельце Данилково (часть с. Федоскино) производство расписных шкатулок из папье - маше, наподобие широко известных в то время в Европе брауншвейгских табакерок.

В 1819 году П.И.Коробов передаёт фабрику своему зятю П. В. Лукутину и его сыну. Начинается новый период развития промысла. Фабрика осваивает выпуск не только табакерок, разных по форме и размерам, но и ряд новых изделий: портсигары, папиросницы, коробочки, шкатулки, шахматные столики, спичечницы, пудреницы и многое другое. Лукутинские миниатюры на изделиях из папье-маше отличались от европейских миниатюр своим ярко выраженным национальным характером сюжетов и своеобразными приёмами письма. Искусство художников-миниатюристов как художественное явление формировалось, с одной стороны, под воздействием русской живописи XVIII- XIX веков, с другой - художники, создававшие лаковые изделия, были, плоть от плоти народа и привносили в своё творчество ярко-декоративную народную традицию.

В 1825 г. Лукутин расширил производство лаковых декоративных изделий, поднял их художественное качество. Лукутинские табакерки приобрели широкую известность благодаря миниатюрам, которыми они украшались. Эти миниатюры отличались очень тонкой, сложной по рисунку и колориту, декоративной росписью. В них часто воспроизводились картины известных живописцев. Выполняли миниатюры, работавшие на фабрике крепостные безымянные народные художники-живописцы. В их живописи сложились оригинальные темы и декоративные приемы, характеризующие народное искусство, отличающиеся яркими прочными красками, использованием черного цвета в лаке, своеобразностью и условностью в трактовке изображений. Тематикой миниатюр лукутинских лаков были главным образом жанровые сцены. 3

В середине 1828 г. Лукутин получил право клеймение государственным гербом всех изделий лаковой фабрики, которая стала считаться одной из лучших в Европе. Лукутинские художественные изделия вырабатывали впоследствии мастерские братьев Вишняковых в Подмосковье, мастерские Аустена в Москве, разные предприятия в Петербурге, в Сибири, на Урале. Традиции лукутинского производства сохранились и определили дальнейшее развитие художественных лаков. В 1904 году Лукутину пришлось закрыть фабрику.

В 1910 г. группой бывших мастеров лукутинекой фабрики была организована в селе Федоскино Московской области промысловая артель живописцев.

Основателями палехского искусства лаковой живописи были художники- иконописцы. Поэтому искусство палехских художников- миниатюристов тесно связано с искусством древнерусской живописи. Мастера создавали дорогие иконы, занимались они также росписью и реставрацией фресок в церквях русских городов.

После великой Октябрьской социалистической революции на основе мастерства палехских народных художников- иконописцев в Палехе (Ивановской области) родилось искусство темперной лаковой миниатюры. На Всероссийской сельскохозяйственной выставке в 1923 году художники получили диплом 1-й степени. 5 декабря 1924 года в Палехе семь мастеров: И.И.Голиков, А.В.Котухин, И.М.Баканов, И.В.Маркичев, И.И.Зубков, А.И.Зубков, В.В.Котухин организовали "Артель древней живописи". Через три месяца к ним присоединились Д.Н.Буторин, Г.М.Баканов, А.И.Ватагин, И.П.Вакуров. Известность к палешанам пришла сразу же: в 1925 году на Всемирной выставке в Париже артель получила золотую медаль. Большую помощь им оказывал искусствовед А.В.Бакушинский, написавший в 1934 году первое исследование о Палехе. В 1929 году была открыта художественная профтехшкола (с 1934г. — среднее училище) и в 1935г. организован музей 4 .

У каждого миниатюриста есть свои излюбленные темы, но в целом сложился общий, всегда узнаваемый, стиль палехской миниатюры. Условность цвета, форм архитектуры, утонченные, вытянутые пропорции фигур, четко выделяющиеся на черном фоне, обильная их проработка золотой графикой — характерные черты миниатюры Палеха.

Народный помысел лаковой живописи в селе Мстера Владимирской губернии так же ,как и Палехский возник на основе иконописного промысла и стал широко развиваться в XVII и XVIII вв. Позднее искусство иконописи стало вытиснятся литографией и механическим печатанием икон.

Шкатулки, ларцы, папиросницы, из папье-маше стали прекрасной основой для миниатюрной темперной живописи, в которой мастера нашли новые возможности для развития своего искусства.

В 1931 году во Мстёре образовалась артель (Пролетарское искусство), где был создан цех, в котором стали работать над созданием шкатулок многие бывшие иконописцы. Зачинателями этого искусства были Н.П. Клыков, А.Н.Брягин, А.Ф. Катягин, Е.В. Юрин, И.Н. Морозов, В.Н. Овчинников, Г.Т. Дмитриев. 5

С 1930-х до начала 50-х годов во Мстёре сложились и получили развитие основные особенности стиля местной лаковой миниатюры. За это время мстёрцы достигли высокого профессионального мастерства и создали немало замечательных произведений. В отличие от образов палехских художников персонажи Н.П. Клыкова - вполне реальные люди, действующие в реальной, даже конкретной обстановке. Большую роль играет колорит, построенный на сочетаниях открытых, чистых красок. Цветовая гамма- голубовато серебристые или охристо- желтые и красные цвета. Орнаментальных мотивов в мстерских изделиях из папье-маше очень много, здесь сочетаются растительные и геометрические мотивы. Композиция часто оформляется тонким золотым орнаментом.


Оглавление
стр.
Введение 3-6
Раздел 1 Лаковаяминиатюра - как вид декоративно-прикладного
искусства 7-18
1.1 История русских лаков 7-15
1.2 Технология росписи Палеха 16-18
Раздел 2Методика обучения лаковой миниатюре 19-28
2.1 Методика обучения лаковой миниатюре в школе 19-28
Раздел 3 Выполнение творческой работы 29-30
3.1 Последовательность выполнения 29-30
3.2Замысел, эскиз, творческая работа 30
Заключение 31
Список используемой литературы 32-33


ВведениеМир, в котором сегодня живёт человек и в котором всё прибывает в движении, заставляет людей искать чуткие ориентиры, преодолевать разноречивость многих представлений и знаний, образующихся в результате неудержимого потока информаций. В поисках цельности в стремлении упорядочить свои знания, в том числе и сфере эстетической, человек обращает свой взор и к истории, стремится осмыслить себя в сложныхсвязях не только с настоящим, но и с прошлым. Здесь внимание его устремляется на всё, что рождает ощущение непреходящих ценностей. Именно к таким ценностям относит он нестареющее, никогда не утрачивающее своей привлекательности художественное мышление своих предков, народное искусство.
В искусстве палехской миниатюры, возродившейся из древних традиций, это предстаёт ярко и убедительно.Искусство росписи лаковой миниатюры передаётся из поколения в поколение. Сюжет, манера письма, традиционная последовательность выполнения приводит к восхищению над этой культурой.
Различные изделия лаковой миниатюры используются как предметы туалета - пудреницы, шкатулки и коробочки; принадлежности для курения, портсигары, сигаретницы, предметы домашнего обихода, игольницы.
К изделиямдекоративного характера относят: предметы украшения интерьера: шкатулки, настольное панно, декоративные тарелки, украшения для женщин: серьги, броши, браслеты. Также палехская миниатюра очень ценна, как сувениры - записные книжки, барельефы и другие предметы.
Какой можно сделать замечательный подарок близкому человеку, подарить ему шкатулку и портсигар, а также многое другое, выполнив его встиле палехской лаковой миниатюры. Ведь любое изделие будет очень долго храниться, при этом выглядев абсолютно новым, в следствие технологии росписи и лакированным покрытием вещь становится бессмертной, а также бесценной.
Многие туристы и зарубежные гости покупают изделия лаковой миниатюры, как сувениры и как память о нашей Родине, не смотря на то, что такое изделие стоит недешево.Настоящие мастера палехской миниатюры живут в достатке, при этом долгим и упорным трудом оставляют о себе память на долгие, долгие годы. Даже в то далёкое время, когда палехские миниатюры только вышли в свет, они стоили немалые деньги, теперь, то есть в настоящее время, палехское искусство стоит очень дорого. Поэтому можно не только наслаждаться изготовлением новых.

Федоскинская миниатюра, вид традиционной русской лаковой миниатюрной живописи масляными красками на папье-маше, сложившийся в конце 18 в. в подмосковном селе Федоскино.

Федоскинская миниатюра

Федоскинская миниатюра, вид традиционной русской лаковой миниатюрной живописи масляными красками на папье-маше, сложившийся в конце 18 в. в подмосковном селе Федоскино.

Производство изделий из папье-маше возникло в 1798, когда купец П.И. Коробов организовал в купленном им сельце Данилкове (в настоящее время входит в состав Федоскина) козыречное производство. Несколькими годами позже Коробов побывал на фабрике Иоганна Штобвассера в Браушвейге, перенял там технологию изделий из папье-маше и завел на своей фабрике изготовление популярных в то время табакерок, украшенных наклеенными на крышку гравюрами, иногда раскрашенными и покрытыми лаком. Во второй четверти 19 в. табакерки, бисерницы, шкатулки и другие изделия стали украшать живописными миниатюрами, выполненными масляными красками в классической живописной манере.

Федоскинская миниатюра исполняется масляными красками в три-четыре слоя — последовательно выполняются замалевок (общий набросок композиции), пропись или перемалевка (более детальная проработка), лессировка (моделирование изображения прозрачными красками) и бликовка (завершение произведения светлыми красками, передающими блики на предметах).

Нужна помощь в написании доклада?

Мы - биржа профессиональных авторов (преподавателей и доцентов вузов). Наша система гарантирует сдачу работы к сроку без плагиата. Правки вносим бесплатно.

Виртуозное владение техникой письма прозрачными лессировочными красками, яркость которых усиливается контрастом с мерцающим черным лаковым фоном, отточенное несколькими поколениями мастеров умение соотносить композицию росписи с формой изделия, сделали произведения федоскинских миниатюристов популярными не только в России, но и в Европе. Ассортимент изделий фабрики был очень разнообразен — ларцы, шкатулки, многообразные по форме и размеру коробочки, крышки альбомов, чайницы, очечники, кошельки, пасхальные яйца и др.

Последний из Лукутиных — Николай Александрович, известный московский промышленник, коллекционер и меценат, поддерживал федоскинское производство, не приносившее ему прибыли. В 1893 им был построен новый усадебный дом, в котором разместились и живописные мастерские. В 1904, спустя два года после смерти Н.А. Лукутина, фабрика была закрыта. Часть мастеров перешла на работу к В.О. Вишнякову, имевшему сравнительно большую домашнюю мастерскую в селе Осташково в десяти километрах от Федоскина.

Читайте также: